Führung durch den ältestes Bierkeller Bad Ischls Haben Sie in 60 Minuten und 99 Schritten schon mal eine Kellerreise durch 25000 Jahre gemacht? Wir führen Sie durch den 1500m3 großen Felsenkeller und zeigen ihnen die Spuren der Eiszeit, das 500 Jahre alte Braukellersystem und was ein Maleratelier mit einem singenden Ischlerwirt zu tun hat. Erleben Sie eine spannende Zeitreise durch den ältesten Bierkeller Bad Ischls, der den Bürger:innen und der Brauerei als großes Kühllager diente. Dabei wird die Geschichte und die Geologie des Kellers auf unterhaltsame Weise erzählt. Anschließend können in der historischen Braustube unsere hausgebrauten Bierspezialitäten konsumiert werden. Der Keller war bis 1908 im Besitz der Ischler Brauerei. Das Haus ist bekannt unter dem Namen „Cafe Casino“ und kam 1971 in den Besitz der Familie Schmalnauer. Bei diesem sog. „Grieblkeller“ handelt es sich um einen 500 Jahre alten Naturkeller. Der ursprüngliche Keller war noch größer, da er mit den benachbarten verbunden war. Von Hand aus Sandsteinkonglomerat herausgeschlagen, diente der Keller als großer Kühlschrank für die Bad Ischler und vor allem für das „Alt Ischlerbräu“, da die Temperatur im Durchschnitt etwa 10 Grad beträgt. Die bemerkenswerte mittelalterliche Bausubstanz des Gewölbekellers ist größtenteils noch original erhalten. Um den Natursteinpfeiler konnten die Fuhrwerke bequem herum fahren, um wieder nach draußen zu gelangen. Auch heute sind die Spuren vom Herausschlagen des Kellers noch gut sichtbar. Führungen: Mi, Do, Fr, Sa und So: jeweils um 10:00 Uhr und 15:00 Uhr Dauer: ca. 1 Stunde; Die Führungen beginnen pünktlich. Um online Reservierung wird unter https://www.cafe-casino.at/tickets gebeten. EUR 12,00 (Im Eintrittspreis sind KEINE Getränke inkludiert). Mit Salzkammergut Card EUR 10,00 Bitte warme Kleidung mitbringen.

Bei ermäßigten Karten ist die Vorlage der Ermäßigungsberechtigung beim Eintritt unbedingt erforderlich. Vielen Dank für Ihre Mitarbeit! Kooperation mit der Arbeiterkammer OÖ bezüglich der Shortlist des Literaturpreises 2025 der Arbeiterkammer – Lesungen & Gespräche Thomas Arzt - "Irma bring Essen" Johannes Wally – „Lovely Rita“ Thomas Arzt - “Irma bringt Essen” Styroporboxen, Großstadthitze, Treppenhausgeruch: Thomas Arzt erzählt von einer jungen Kurierin bei „Essen auf Rädern“, die durch Wiener Gemeindebauten hetzt. Doch hinter der Effizienz lauern Hitze, Kürzungen, Armut und die Unsichtbarkeit von Care-Arbeit. Zwischen grantigen Türen, einem zynischen Fahrer und Uni-Druck entstehen kurze Momente echter Begegnung. Mit Sprachwitz und Tempo zeigt der Text einen Alltag zwischen Mitgefühl und Überforderung – bis plötzlich ein überraschend junger Neukunde und ein Todesfall Irmas Routine erschüttern. Johannes Wally Der aus Wien stammende Autor Johannes Wally wurde mit seinem Text „Lovely Rita“ für den AK Literaturpreis 2025 nominiert. In dieser Erzählung verwebt Wally auf kluge, ironische Weise Fragen nach Deutung, Macht, Verantwortung und Erinnerung, während eine Protagonistin alte Verstrickungen und neue Begegnungen reflektiert – ein vielstimmiger Blick auf Lebensentscheidungen und ihre Narrative.

Kongress & TheaterHaus Bad Ischl, Stadtpfarrkirche St. Nikolaus, k.u.k. Hofbeisl - Schirm, Kurpark

Die Inanspruchnahme einer persönlichen Beratung ist ausschließlich nach vorheriger Terminvereinbarung unter svs.at/termine (oder telefonisch unter 050 808 808) möglich.

In dringenden Fällen ist der Mieterschutzverband unter der Telefonnummer +43 732 771288 erreichbar.

Bei ermäßigten Karten ist die Vorlage der Ermäßigungsberechtigung beim Eintritt unbedingt erforderlich. Vielen Dank für Ihre Mitarbeit! Deutsch-österreichische Freundschaft Literaturkritik als Unterhaltungsstück   18.5.2026 Bad Ischl, Buchhandlung Kurdirektion, 19:30 Uhr Die Geschichte der deutschsprachigen Literatur ist eine Geschichte des Missverständnisses zwischen Österreich und Deutschland. Aus diesem Grund haben wir DöF erfunden, die Deutsch-österreichische Freundschaft. Dieses neue Format zur Besprechung von Büchern wirbt für gegenseitiges Verständnis und baut interkulturelle Unterschiede ab.   Aus Deutschland kommt diesmal der literarische Korrespondent der Welt Richard Kämmerlings zu uns. Er hat schon im Jahr 2011 unter dem Titel Das kurze Glück der Gegenwart eine Literaturgeschichte der Nachwendezeit vorgelegt. Als Diskussionsgegenstand unserer Runde bringt er das soeben erschienene, neue Buch von Thomas Hettche mit, welches schon im Titel einen Begriff trägt, den man jetzt nicht unbedingt als sehr deutsch bezeichnen würde, nämlich die Liebe. Aber es kann ja noch werden.   Typisch österreichisch hingegen mag der Humor der Erzählung Das Gurkerl sein, mit der die burgenländische Autorin Johanna Sebauer den Bachmannpreis gerockt hat. Jetzt ist das Ganze samt Illustrationen als Buch erschienen und wurde sogleich von Klaus Kastberger, dem Literaturprofessor aus Graz, der aber eigentlich eh aus Gmunden kommt, nominiert.   Vea Kaiser, die bekannte Autorin aus Wien, die gerade mit ihrem neuen Buch Tabula Rasa oder die Königin des Grand Hotels für Furore gesorgt hat, versorgt uns mit einer Klassikerin der Zwischenkriegszeit. Maria Lazar erfährt mit ihren Stücken und Romanen derzeit ein sagenhaftes Revival. Wir werden über ihr Hauptwerk, den Roman Leben verboten! sprechen. Einem Meisterwerk der feministischen Moderne mit rasantem Tempo und unerreichtem Sarkasmus.   Freuen Sie sich auf heftige Gespräche! Zum Abschluss gibt es wie immer unser beliebtes Bücherquiz mit tollen Preisen!

Die "SYMPHONIACS - The True Rebels of Classical Music" sind eine bahnbrechende Gruppe von talentierten Musikern, die die Grenzen der klassischen Musik neu definieren. Mit ihrer einzigartigen Mischung aus klassischen Melodien und modernen Elementen schaffen sie eine faszinierende Klanglandschaft, die sowohl traditionelle als auch zeitgenössische Musikliebhaber gleichermaßen begeistert. Die SYMPHONIACS sind bekannt für ihre energiegeladenen Live-Auftritte auf der ganzen Welt, bei denen sie das Publikum mit ihrer Leidenschaft und Virtuosität in den Bann ziehen. Jedes Mitglied der Band bringt sein individuelles Talent und seine kreative Vision ein, um ein atemberaubendes musikalisches Erlebnis zu schaffen. Mit innovativen Arrangements klassischer Stücke und eigenen Kompositionen zeigen die SYMPHONIACS, wie vielseitig und zeitlos die Welt der klassischen Musik sein kann. Sie sind wahre Rebellen, die mutig neue Wege gehen und dabei die Essenz der klassischen Musik bewahren. Sie remixen Antonio Vivaldi‘s „Vier Jahreszeiten“ live mit synthetischen Sounds und Beats und interpretieren Stücke von „Daft Punk“ mit klassischen Instrumenten neu. Bei Universal Music Deutschland und Warner Music Japan veröffentlichten sie bereits eine Reihe von Titeln. Ihr Album stand mehrere Wochen in den Top Ten der i-Tunes Charts und war 21 Wochen in den offiziellen „Deutschen Album Charts“ vertreten. Die fast überall ausverkauften Hallen - aber auch die über 30 Millionen Views und über 90.000 Abonnenten auf YouTube und die gesamt über 55.0000 Follower in den Social Media Kanälen, zeigen die stetig wachsende Zahl von Fans auf der ganzen Welt. Für Fans von klassischer Musik, die bereit sind, neue Horizonte zu entdecken, sind die SYMPHONIACS ein absolutes Muss. Ihre Musik berührt die Seele, inspiriert die Sinne und hinterlässt einen unvergesslichen Eindruck bei jedem, der ihre magischen Klänge erlebt. Tauchen Sie ein in die Welt der SYMPHONIACS und lassen Sie sich von ihrer musikalischen Exzellenz verzaubern. Von Tokio bis Wien, von Los Angeles bis Berlin und schon bald, im Rahmen ihrer Welttournee, auch in Ihrer Stadt.

Bei ermäßigten Karten ist die Vorlage der Ermäßigungsberechtigung beim Eintritt unbedingt erforderlich. Vielen Dank für Ihre Mitarbeit! Lesung & Gespräch Moderation: wird noch koordiniert Kooperation mit der Buchhandlung Kurdirektion Goldstrand Eine baufällige Villa in Rom, eine rätselhafte Dottoressa, ein Mann auf der Couch erzählt um sein Leben: In ihrem neuen Roman »Goldstrand« fügt Katerina Poladjan Splitter des alten Europas zu einem heiter-melancholischen Bild der Gegenwart An der bulgarischen Schwarzmeerküste entsteht in den 1950er Jahren ein Ferienort: Goldstrand, geplant als Platz an der Sonne für alle. Auf der Baustelle wird Eli gezeugt. Sechzig Jahre später hat er seine größten Erfolge als Filmregisseur längst gefeiert und liegt auf der Couch seiner Dottoressa in Rom. Er mutmaßt und fabuliert seine Familiengeschichte, die durch ein ganzes Jahrhundert und quer über den europäischen Kontinent führt, von Odessa über Konstantinopel und Warna in Bulgarien bis nach Rom.  Katerina Poladjan wurde in Moskau geboren, wuchs in Rom und Wien auf und lebt in Deutschland. Sie schreibt Theatertexte und Essays, auf ihr Prosadebüt »In einer Nacht, woanders« folgte »Vielleicht Marseille« und gemeinsam mit Henning Fritsch schrieb sie den literarischen Reisebericht »Hinter Sibirien«. Sie war für den Alfred-Döblin-Preis nominiert wie auch für den European Prize of Literature und nahm 2015 bei den Tagen der deutschsprachigen Literatur in Klagenfurt teil. Für »Hier sind Löwen« erhielt sie Stipendien des Deutschen Literaturfonds, des Berliner Senats und von der Kulturakademie Tarabya in Istanbul. 2021 wurde sie mit dem Nelly-Sachs-Preis der Stadt Dortmund ausgezeichnet. Mit »Zukunftsmusik« stand Katerina Poladjan auf der Shortlist für den Preis der Leipziger Buchmesse 2022 und wurde mit dem Rheingau Literatur Preis 2022 ausgezeichnet. Katerina Poladjan wurde 2025 mit dem »Großen Preis des Deutschen Literaturfonds« geehrt. Zuletzt erschien ihr Roman »Goldstrand«, der für den Preis der Leipziger Buchmesse 2026 nominiert ist. www.fischerverlage.de

Das Gesangsensem­ble AUFTAKT verbindet seit Jahrzehnten die Freude am gemeinsamen Singen. Es erwartet Sie ein Repertoire von schwungvollen Madrigalen aus der Renaissance über Schlager der 1920/30er Jahre bis hin zu Balladen und Popsongs von heute. Susanne Riedl-Vorau er (Sopran), Margit Kopplinger (Alt), Herwig Zott (Tenor), Hannes Goditsch (Bass).

Das Team der Seelsorge rinnen bietet im An­schluss eine Weinverkostung des Weingutes Alexander Fleck! aus dem südöstlichen Weinviertel.

Ein Abend mit dem französischen Literaturstar Édouard Louis - Der Absturz Bei ermäßigten Karten ist die Vorlage der Ermäßigungsberechtigung beim Eintritt unbedingt erforderlich. Vielen Dank für Ihre Mitarbeit! Lesung & Gespräch // International: Frankreich Simultandolmetscherin: Isolde Schmitt Moderation: Sonja Finck (übersetzt das Werk von Édouard Louis) Kooperation mit der Buchhandlung Kurdirektion Der Absturz »Dieses Buch ist der Abschluss eines Familienfreskos, das vor zehn Jahren mit ›Das Ende von Eddy‹ begonnen hat.« ÉDOUARD LOUIS  Die Geschichte von Louis’ Bruder ist die eines ständig scheiternden Träumers: In der Arbeitswelt ohne Aussicht, wünscht er sich ein größeres Leben. Eines, in dem er Kathedralen restauriert, die Welt bereist und die Liebe seines Vaters verdient. Doch nichts davon lässt seine Wirklichkeit zu, er versinkt in Alkohol- und Spielsucht und bleibt ein tragischer Phantast. Dieses Buch ist ein schonungsloses und doch zartes Porträt des Bruders, der in berührenden Szenen immer wieder versucht, dem jüngeren Édouard einen anderen Weg ins Leben zu weisen als den eigenen. »Frankreichs größte literarische Sensation.« The New York Times                                                          »Es hat eine enorme aufpeitschende Kraft, wie Édouard Louis sein Leben reflektiert.« Edgar Selge Édouard Louis, geboren 1992, gilt als einer der wichtigsten Autoren der jüngeren Generation. Sein Roman »Das Ende von Eddy« machte ihn 2015 international bekannt. Er erzählte darin von seiner Kindheit in einem Dorf in Nordfrankreich in prekärsten Verhältnissen. In »Anleitung ein anderer zu werden« erzählt er davon, wie er die Grenzen seiner Herkunft hinter sich ließ. Seine Bücher erscheinen in 35 Sprachen und werden an Bühnen überall auf der Welt fürs Theater adaptiert. Zuletzt erschienen »Im Herzen der Gewalt«, »Wer hat meinen Vater umgebracht« sowie »Die Freiheit einer Frau«. Édouard Louis lebt in Paris. www.aufbau-verlage.de  

Mit BOCCACCIO hat Franz von Suppè eine der besten Operetten der Geschichte geschaffen. Dieses Stück brilliert in allen Komponenten. Zu einem nicht enden wollenden Reichtum an musikalischen Höhepunkten, Raffinesse und Übermut gesellt sich das geistreiche wie auch humorvolle Libretto von Friedrich Zell und Richard Genée. Das mittelalterliche Florenz ist in Aufruhr und schuld daran ist der berüchtigte Dichter Boccaccio. Mit seinen Novellen über das freizügige Liebesleben der florentiner Damen treibt er die ehrwürdigen Herren der Stadt auf die Barrikaden, während die Frauen dem Charme des Poeten nur allzu gerne erliegen. Alsbald findet sich der tollkühne Titelheld jedoch in einem amourösen Abenteuer wieder, welches mehr verspricht, als nur den Stoff für die nächste Novelle. Während die wütende Menge öffentlich seine Werke verbrennt, hat Boccaccio sein Herz an die schönste aller florentiner Frauen verloren. Diese Operette ist ein „Triumphstück“, das keine Wünsche offenlässt. Leitung: Musikalische Leitung Christoph Huber Inszenierung Thomas Enzinger Choreographie N.N. Bühne Stefan Wiel Kostüme N.N. Lichtdesign N.N. Chorleitung N.N.

GRÄFIN MARIZA – der Titel alleine verspricht musikalischen Hochgenuss, Sentiment und herzhaften Humor mit einer wohldosierten Prise ungarischen Flairs. Um ihren aufdringlichen Verehrern zu entgehen, flüchtet Gräfin Mariza auf ihr Landgut nach Ungarn und in eine Verlobung mit dem erfundenen Grafen Zsupán. Als der fiktive Heiratskandidat plötzlich sehr real auftaucht und die Angebetete fröhlich nach Varasdin entführen will, nimmt das heiter-emotionale Chaos seinen Lauf. Ein verarmter, geheimnisvoller Gutsverwalter, ebenfalls verliebt in die Gräfin, bringt dann das ruhige ungarische Landleben endgültig aus den Fugen. Zu dieser urkomischen und zugleich tiefberührenden Handlung gesellt sich Kálmáns fabelhafte Musik, ein wahres Feuerwerk an rasantem Csárdás, unvergesslichen Evergreens und flotten Schlagern – kurzum ein ganz großer Operetten-Klassiker in rot-weiß-grün. Leitung: Musikalische Leitung N.N. Inszenierung Angela Schweiger Choreographie N.N. Bühne Stefan Wiel Kostüme N.N. Lichtdesign N.N. Chorleitung N.N.

DER GÖTTERGATTE ist eine seltene Perle des Operettenrepertoires, eine Kuriosität. Mit leichtfüßigem Witz und Lehárs musikalischem Esprit vergreifen sich hier der Komponist und seine Librettisten an der griechischen Mythologie. Die Uraufführung 1904 wurde umjubelt. Auf der Suche nach einer spektakulären Geschichte für ein neues Theaterstück spricht Theaterdirektor Mäandros bei Gottvater Jupiter höchst persönlich vor. Dieser ist schnell überzeugt – er will den Stoff für die Theatersensation selber erleben und mischt sich mit Merkur heimlich unter die Sterblichen, nur um letztendlich von keiner geringeren als seiner eigenen Gattin Juno verführt zu werden. Das Lehár Festival bringt dieses hinreißende Kleinod halbszenisch erstmals auf die Bad Ischler Bühne. Freuen Sie sich auf ein vergnügliches Gefühlschaos, umrahmt von Lehárs berührenden, einfallsreichen Kompositionen.

Wer ABBA liebt, kennt dieses Gefühl: Die ersten Takte erklingen - und plötzlich ist alles wieder da. THE MAGIC OF ABBA fängt den unverwechselbaren Sound und den Spirit einer Band ein, deren Musik bis heute Generationen miteinander verbindet. Seit über 25 Jahren begeistert diese Concert-Show ihr Publikum in ganz Europa und zählt (mit besonderen Auftritten auch außerhalb des Kontinents) zu den erfolgreichsten ABBA-Tribute-Shows. Eine kraftvolle Live-Band, perfekte Harmonien und ein spektakuläres Lichtdesign verwandeln die Bühne in ein Fest purer Magie. Vom ersten Beat an ist die Energie spürbar. The Magic of ABBA vereint musikalische Präzision, Atmosphäre und Glamour. Was diese Show besonders macht, sind die witzigen und charmanten Moderationen, die das Publikum mitnehmen und zu einem Teil des Abends werden lassen. Es wird gelacht. Erinnerungen werden wach. Es wird mitgesungen, und gemeinsam gefeiert. Mit zeitlosen Hits von "Dancing Queen" bis "Mamma Mia", von "Fernando" bis "Take A Chance On Me" feiern wir die legendäre Musik einer der beliebtesten Bands der Welt - und nehmen Sie mit zurück in den Moment, als diese Songs zum ersten Mal Ihr Leben berührten. Auch jüngere Fans, die ABBA durch das Musical und die Filme für sich entdeckt haben, erkennen die Songs wieder, die sie begeistert haben - und erleben sie live noch einmal ganz neu, von "When I Kissed The Teacher" bis "When All Is Said And Done". Vom ersten bis zum letzten Ton wirst du verzaubert. Alle singen, alle tanzen. Fremde werden zu Freunden. Und für zwei unvergessliche Stunden übernimmt die Musik das Kommando. Für manche ist es ein Abend voller Welthits. Für andere ein Wiedersehen mit einem Gefühl, das nie verschwunden ist.

Wenn sich große Stimmen, emotionale Tiefe und stilvolle Eleganz verbinden, entsteht ein musikalisches Erlebnis, das unvergessen bleibt - genau das verkörpern die IMPULSO TENORS. Seit ihrem umjubelten Durchbruch bei The Voice of Germany haben Laszlo Maleczky, German Gholami und Val Mihelčič sich als eine der spannendsten neuen Formationen im Classical-Crossover-Genre etabliert. Mit ihrer einzigartigen Mischung aus Oper, Pop und internationalem Flair verzaubern sie die Bühnen Europas. Ihr aktuelles Album Passione steht ganz im Zeichen musikalischer Vielfalt, Leidenschaft und künstlerischer Exzellenz. Seit seiner Veröffentlichung im Jahr 2024 begeisterten die drei Tenöre nicht nur in zahlreichen TV-Shows, Interviews und hochkarätigen Events, sondern feierten auch ein besonderes Highlight: Im Februar 2025 standen sie vor mehr als 10.000 Menschen beim SemperOpernball Open-Air auf der Bühne - ein Auftritt, der als emotionaler Höhepunkt des Abends gefeiert wurde. Bei Ihren Konzertabenden präsentieren sie ein Programm der großen Unterhaltung: Von unvergesslichen Arien und Tenor-Klassikern bis hin zu modernen Pop- und Rocktiteln, die in ihrer Interpretation zu emotionalen Klangkunstwerken werden. Songs wie Time To Say Goodbye, You Raise Me Up, Imagine oder Enjoy The Silence erklingen in neuen, tief berührenden Arrangements. Die Impulso Tenors stehen für musikalischen Glanz auf höchstem Niveau - perfekt für einen Abend voller Atmosphäre, Gänsehaut und großer Gefühle. Lassen Sie sich entführen in eine Welt zwischen klassischer Brillanz und moderner Leidenschaft - ein unvergesslicher Auftritt, der die Seele berührt.

Tauchen Sie ein in die Welt von Tina Turner mit dieser einzigartigen Concert Tribute Show THE MAGIC OF TINA TURNER >>> featuring DIVA TURNER aus den Niederlanden (Finalist der dort sehr bekannten TV Show "THE TRIBUTE")! Unvergleichliche Power, Leidenschaft und Stärke, neben einer außergewöhnlichen Stimme, waren die Markenzeichen der mehrfachen Grammy Awards Gewinnerin TINA TURNER und sind es auch von DIVA TURNER! Lassen Sie sich mitreißen von Tina’s größten Hits wie "What's Love Got to Do With It", "Simply the Best", "Nutbush City Limits", "Private Dancer" u.v.m.! . DIVA TURNER haucht der Ikone und Queen des Rock 'n' Roll neues Leben ein und entführt Sie in eine Zeit voller Glanz, Glamour und unvergesslicher Musik. Feiern Sie mit uns das Erbe und die unübertroffene Bühnenpräsenz von Tina Turner in einer Show, die Sie mitreißen und begeistern wird. Treten Sie ein in die Welt der Rocklegende und lassen Sie sich von ihrer Musik verzaubern! Ein Abend voller Hits, Emotionen und einer außergewöhnliche Performance erwarten Sie.

Pecoraro & Pecoraro - Drei Generationen, ein Klang Vater, Sohn und Enkel als unschlagbares Trio Auch 2026 gehen die drei Generationen der Familie Pecoraro wieder auf Tour und bringen ihre außergewöhnliche Musik in die schönsten Konzerthäuser Österreichs. Freuen Sie sich auf neue Werke des Trios und auf Publikumslieblinge von Herwig (Staatsopern-Tenor), Mario (Pianist, Sänger & Komponist) und Oscar am Saxofon - für ein Konzerterlebnis, das es so nur einmal gibt. Die Pecoraros verschmelzen Klassik, Pop und lateinamerikanische Rhythmen zu einer fesselnden Klangwelt. Neu 2026 rücken sie ihre italienischen Wurzeln stärker denn je in den Mittelpunkt: exklusiv fürs Trio arrangierte Italo-Highlights verleihen dem Programm eine frische, leidenschaftliche Note - mit spielerischer Leichtigkeit, Augenzwinkern und jener Emotionalität, die direkt ins Herz trifft. Die neue Konzertreihe verspricht erneut eine emotionale Reise voller Gänsehautmomente. Landesweit sorgen ihre Auftritte für ausverkaufte Säle, begeisterten Jubel und Standing Ovations. Erleben Sie die Magie dieser Familie live: eine Show, die Grenzen zwischen Pop, Klassik und Latin sprengt - und zugleich die besonderen familiären Bande charmant und humorvoll feiert. Unter Marios künstlerischer Leitung verbindet das Programm berührende Eigenkompositionen - "La mia bambina", "Polvere di stelle" - mit ausgewählten Klassik- Covern. Episch-orchestrale Arrangements verleihen Evergreens wie "Circle of Life" und "Can You Feel the Love Tonight" neue Strahlkraft. Als besonderes Novum der Tour 2026 feiern die Pecoraros ihre italienischen Wurzeln so intensiv wie noch nie: Mario arrangiert exklusiv für das Trio bekannte Italo-Hits! Sie bringen mediterrane Leidenschaft auf die Bühne - von Herwigs "O sole mio" bis zu "Insieme", "Caruso" und "Gloria". Diese neuen Arrangements sind maßgeschneidert für Vater, Sohn und Enkel und zeigen das Trio in einer frischen, temperamentvollen Farbe, die Italo-Fans wie Ersthörer gleichermaßen begeistern wird. Nicht verpassen: Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets und lassen Sie sich von diesem musikalischen Feuerwerk mitreißen.

Ein musikalisches Erlebnis in einem einzigartigen Rahmen. Almkonzert auf der HütteneckalmDieses Blasmusikkonzert mit der einzigartigen Kulisse der Bergwelt des Inneren Salzkammergutes ist ein wahrer Anziehungspunkt. Lass dich von den Klängen der Gebirgsmusik Bad Goisern verzaubern und genieße die schönen Stunden zum Saisonabschluss des Alpengasthauses Hütteneck mit Blick auf die umliegenden Berge samt König Dachstein. Sollte das Wetter nicht so mitspielen musiziert eine kleine Abordnung der Musik in der Gaststube. Erlebe eine 360° Panorama Tour durch Bad Goisern am Hallstättersee...

DNA - Albumrelease Tour 2026 Die Poxrucker Sisters, ausgezeichnet mit dem Amadeus Austrian Music Award, sind im Herbst 2026 wieder live mit Band unterwegs. Nach erfolgreichen Tourneen und ausverkauften Konzerten in ganz Österreich stellen Stefanie, Christina und Magdalena ihr neues Album "DNA" vor. Ihrer musikalischen DNA sind sie mit Songs wie "L.I.E.B.E", "So jung kumma nimma zaum" und weiteren musikalischen Überraschungen und Neuheiten auf der Spur und schaffen so ein einzigartiges, verbindendes Live-Erlebnis voller Energie und Spielfreude. Dreistimmiger Gesang, Haltung und Herzklopfn - dafür stehen die Poxrucker Sisters aus dem Mühlviertel. "DNA" - Dialektpop: nahbar und authentisch. Live im Herbst 2026

Wie aus dem Nichts ist Benedikt Mitmannsgruber über Nacht 30 geworden. Umgeben von Wald, Kühen und Bauernhöfen lässt er die letzten Jahre Revue passieren. Auf dem Dachboden seines Elternhauses entdeckt er ein vergilbtes Album, in dem sich ein Stammbaum seiner Familie befindet. Für Benedikt Mitmannsgruber beginnt damit eine furiose Reise durch die Vergangenheit seiner Familie und durch seinen eigenen absurden Alltag. Die Reise beginnt Anfang des 20. Jahrhunderts in einem kleinen Dorf an der tschechischen Grenze. Dort entscheiden sich Benedikt Mitmannsgrubers Urgroßeltern dazu, 15 Kinder zu bekommen. In den 1960er Jahren werden Benedikt Mitmannsgrubers Eltern geboren. Sie verbringen ihre Kindheit neben dem Eisernen Vorhang in der tiefsten österreichischen Provinz. Keiner weiß so richtig, ob der kleine Streifen Land eigentlich zu Tschechien oder zu Österreich gehört. In den 1990er Jahren fällt der Vorhang und Benedikt Mitmannsgrubers Eltern entschließen sich, einen Sohn zu zeugen. Dieser wird in eine Welt geboren, in die er nie so richtig hineinpasst, die er aber mit all ihren schrulligen Bewohnern und Eigenheiten trotzdem liebt. Eine Hommage an das Aufwachsen im Nirgendwo. Eine Liebeserklärung an die vergessenen Kaffs. Eine Reise in die eigene Vergangenheit. Ein skurriler Blick auf unsere Gesellschaft und auf eine aus den Fugen geratene Welt. Benedikt Mitmannsgrubers drittes Programm „1996“ ist seinen zwei Eltern und vier Großeltern gewidmet, die ihn trotz schwierigem Aufwachsen am Ende der Welt mit kaum Perspektiven zu dem Benedikt Mitmannsgruber geformt haben, der er heute ist! Dauer: 90 Minuten Regie: Jürgen Marschal

Mitwirkende Volksmusikgruppen : Informationen folgen...   Adventgeschichten erzählt Sprecher: Peter Gillesberger

Idee und Konzept: Franz Welser-Möst & Rafael Fingerlos Nach den großen Erfolgen der vergangenen Jahre (2022-2025) wird das Christtagskonzert auch heuer im Rahmen der Hausmusik Roas veranstaltet, die auf eine Idee von Franz Welser-Möst zurückgeht. Rafael Fingerlos entwickelt erneut ein stimmungsvolles Programm, in welchem authentische Volksmusik auf vielversprechende Talente der Klassik trifft. Altbekannte Weihnachtslieder erklingen in neuen Bearbeitungen und verschmelzen mit klassischen Meisterwerken. In der Stadtpfarrkirche St. Nikolaus in Bad Ischl entfaltet dieses Konzert eine besondere Wirkung. Der geschichtsträchtige Raum, geprägt von kaiserlicher Tradition, spiritueller Tiefe und großer musikalischer Vergangenheit, bietet einen würdevollen Rahmen für dieses Fest der Klänge. Zwischen historischer Architektur, kunstvollen Fresken und der eindrucksvollen Akustik entsteht ein stimmungsvoller Ort der Begegnung von Volksmusik und Klassik, von Besinnlichkeit und festlicher Strahlkraft. Das Konzert wird wieder live vor Publikum aufgezeichnet und in der Sendereihe „Erlebnis Bühne“ am 25.12.2026 als ORF III Christtagskonzert ausgestrahlt.

Credo ist Latein und bedeutet: Ich glaube. Und wer Oswald Sattler kennt, der weiß, dass das nicht nur so daher gesagt ist, sondern seiner innersten Anschauung entspricht. Zum Glauben gehört für Oswald Sattler seit jeher auch immer Dankbarkeit. Die Familie, der Glaube und seine Heimat sind die wichtigsten Werte in seinem Leben. Er betrachtet seine schöne Stimme und seine Ausstrahlung als Gabe, mit der er das Leben vieler Menschen ein klein wenig heller machen kann.

Der zeitlose Weihnachtsklassiker kehrt zurück – und zwar so lebendig wie nie zuvor. DREI HASELNÜSSE FÜR ASCHENBRÖDEL – DAS MUSICAL bringt im Winter 2026 die Magie des Kultfilms mit seiner berühmten Originalmusik endlich live auf die Bühne. Ein emotionales, mitreißendes Erlebnis für die ganze Familie, das die Adventszeit um ein neues Highlight bereichert. So fühlt sich Weihnachten live an Seit über 50 Jahren gehört „Drei Haselnüsse für Aschenbrödel“ zu den wichtigsten Traditionen der Weihnachtszeit. Millionen Menschen verbinden mit dem Film die schönsten Erinnerungen an Wintertage. Das Musical lässt diese Magie neu aufleben: von funkelnden Schneelandschaften über das prachtvolle Schloss bis hin zum glitzernden Ball, auf dem Aschenbrödel und der Prinz auf berührende Weise zueinanderfinden. Die Musik: Kult trifft Musicalmagie Die ikonische Titelmelodie von Karel Svoboda – ein echter Gänsehautmoment für Generationen – bildet das musikalische Fundament der Show. Ergänzt wird sie durch frische, emotionale Kompositionen von Thomas Zaufke (Die wunderbare Reise des Nils Holgersson, Grimm! und Preisträger des Deutschen Musical Theater Preises). Gemeinsam entsteht ein musikalisches Erlebnis, das Nostalgie und Neues perfekt verbindet und das Publikum garantiert in Weihnachtsstimmung versetzt. Ein Märchen, das berührt Nach dem Tod ihres Vaters lebt Aschenbrödel bei ihrer strengen Stiefmutter, die sie, im Gegensatz zu ihrer Schwester Dora, als Magd arbeiten lässt. Trotzdem träumt sie von Freiheit und Abenteuern. Als eines Tages ihr Weg in den verschneiten Wald führt, trifft sie den Prinzen – ein Schneeball, ein Lachen, ein Blick. Als der Prinz zum Ball einlädt, verweigert ihre Stiefmutter ihr die Teilnahme. Dank dreier magischer Haselnüsse gelingt es Aschenbrödel, heimlich am königlichen Ball teilzunehmen. Beim Tanz hat der Prinz nur Augen für Sie, doch als die Uhr Mitternacht schlägt, verliert Aschenbrödel einen Schuh auf der Treppe. Ein Moment, der ihr Schicksal für immer verändern wird. Der Vorverkauf hat begonnen – der Zauber wartet! Show-Dauer: ca. 2:15 Stunden inkl. einer Pause Sprache: Songs und Dialoge in deutscher Sprache

Ungeheuer schön: In seinem Musical-Highlight „Die Schöne und das Biest“, erzählt das Theater Liberi eindrucksvoll die berührende Geschichte über die wahre Liebe. Gefühlvolle Eigenkompositionen und viel Poesie entführen gemeinsam mit Witz und Emotion in die Welt dieses bezaubernden Märchens – ein Live-Erlebnis für die ganze Familie! Romantische Musical-Show in märchenhafter Kulisse Das für seine fantasievollen Musicals bekannte Theater Liberi präsentiert das französische Volksmärchen in einer zeitgemäßen und unterhaltsamen Fassung. Ein bestens ausgebildetes Ensemble begeistert das Publikum mit abwechslungsreichen Choreografien zu romantischen Balladen und poppigen Songs mit Hitpotenzial. Auf der Bühne entsteht eine märchenhafte Kulisse: das wandelbare Bühnenbild wechselt zwischen Belles Zuhause und dem verzauberten Schloss, das mit den traumhaften Kostümen um die Wette funkelt. Wenn Liebe den Fluch besiegt Seit Jahrhunderten erzählen sich die Menschen schon das Märchen von der Schönen und dem Biest und der Kraft ihrer Liebe, die so stark ist, dass sie sogar einen Fluch brechen kann. Einen Fluch, der den Prinzen in ein furchteinflößendes Biest verwandelt hat. Als sich eines Tages ein armer Kaufmann in den Schlossgarten verirrt und dort eine Rose pflückt, fordert das Biest dafür einen hohen Preis. Fortan muss die jüngste Tochter Belle im verwunschenen Schloss leben. Belles anfängliche Angst weicht jedoch schnell der Neugier, als sie feststellt, dass hinter der harten Schale des Biestes ein weicher Kern steckt und dass sie mit ihm sogar lachen und tanzen kann. Doch Belle ist hin- und hergerissen, denn sie stellt sich viele Fragen: Was hat es mit dem geheimnisvollen Prinzen im Spiegel auf sich? Und warum gibt es diese verzauberten Wesen im Schloss? Belle begibt sich auf die Suche nach Antworten… Alter: ab 4 Jahren Dauer: 2 Stunden inkl. 20 Minuten Pause