Die Bäckerei selbst ist ein behaglicher Ort mit nur wenigen Tischen. Im Sommer stehen auch Sitzmöglichkeiten vor der Bäckerei zur Verfügung. Die Speisekarte ist schlicht, doch die regionalen Produkte dominieren das Angebot. In den Sommermonaten werden jeden Freitag frische Roggenkrapfen verkauft, die bei Einheimischen und Gästen sehr beliebt sind. An Sonn- und Feiertagen geschlossen.
Der vor über 70 Jahren eröffnete Südbahnhofmarkt bietet neben frischem, regionalem Obst und Gemüse auch Gehandeltes und Importiertes in höchster Qualität an. Dem internationalen sowie dem regionalen Gaumen wird hier alles geboten. Die charmanten Marktverkaufsgebäude – im Fachjargon "Kioske" genannt – können bis zu 4 unterschiedliche Anbieter beherbergen. Am Di, Fr und Sa tummeln sich hier die verschiedensten Beschicker im sogenannten Freibereich. Vorbeischauen lohnt sich! Detailinfos zum Markt können auf der von der ARGE Südbahnhofmarkt betriebenen Webseite www.suedbahnhofmarkt.com nachgelesen werden.
Die Bäckerei Schlögel im Zentrum von Bad Aussee ist ein Familienbetrieb mit langer Tradition. Das Café bietet eine Auswahl an frisch gebackenen Spezialitäten wie Brot, Gebäck und Kuchen, die mit regionalen Zutaten hergestellt werden. Für ein entspanntes Frühstück stehen ein gemütlicher Gastraum sowie einladende Sitzmöglichkeiten zur Verfügung. Besonders beliebt sind die hausgemachten Klassiker, die das Frühstück zu einem besonderen Genuss machen. Mit einem Mix aus Tradition und moderner Gastlichkeit ist die Bäckerei Schlögel ein idealer Ort für einen entspannten Start in den Tag.
Das Frühstück im JUFA Hotel Grundlsee zeichnet sich durch eine große Vielfalt an regionalen und frischen Produkten aus. Angeboten werden unter anderem Marmeladen, Kaffee aus fairem Handel, Teesorten aus biologischem Anbau, frisches Obst und Gemüse, Backwaren, Joghurt, Käse, verschiedene Aufstriche sowie Eier, Wurst und Speck. Das Frühstücksangebot ist familienfreundlich gestaltet und wird in einer entspannten Atmosphäre serviert. Nach vorheriger Reservierung steht das Buffet auch Gästen offen, die nicht im Hotel übernachten möchten.
Das Frühstück im JUFA Hotel Bad Aussee zeichnet sich durch eine große Vielfalt an regionalen und frischen Produkten aus. Angeboten werden unter anderem Marmeladen, Kaffee aus fairem Handel, Teesorten aus biologischem Anbau, frisches Obst und Gemüse, Backwaren, Joghurt, Käse, verschiedene Aufstriche sowie Eier, Wurst und Speck. Das Frühstücksangebot ist familienfreundlich gestaltet und wird in einer entspannten Atmosphäre serviert. Nach vorheriger Reservierung steht das Buffet auch Gästen offen, die nicht im Hotel übernachten möchten.
Im Strennberger Café & Bistro wird das Frühstück à la carte serviert und umfasst eine moderne Auswahl an Gerichten. Statt eines klassischen Frühstücksangebots finden sich hier Speisen wie Schwarzbrot mit Avocado oder Eggs Benedict auf der Karte. Jedes Gericht wird frisch zubereitet und mit hochwertigen Zutaten angerichtet. Dazu gibt es eine Auswahl an Kaffeespezialitäten, Tees und frisch gepressten Säften. Die Atmosphäre ist ruhig und modern, ideal für ein entspanntes Frühstück oder einen kulinarischen Start in den Tag.
Leckere regionale Spezialitäten und frisch zubereitete Köstlichkeiten sorgen für den perfekten Start in den Tag. Das gemütliche Ambiente und die Gastfreundschaft des Schutzhauses schaffen eine einladende Atmosphäre für alle Besucherinnen und Besucher. Verbringe einen entspannten Morgen in Gesellschaft von Gleichgesinnten und genieße die besondere Atmosphäre hoch in den Bergen. Egal, ob allein oder in Begleitung, das Schutzhaus heißt alle Frühstücksbegeisterten willkommen und freut sich darauf, den Tag mit einem Lächeln zu beginnen. Um Reservierung wird gebeten: Tel. +43 664 453 08 33
Im Hotel Erzherzog Johann in Bad Aussee wird ein Frühstücksbuffet mit besonderem Fokus auf regionale und hochwertige Produkte angeboten. Die Auswahl umfasst frisches Gebäck, hausgemachte Marmeladen, frisches Obst, Säfte und weitere Spezialitäten. Das Buffet wird in einem stilvollen Rahmen präsentiert, der durch den historischen Wintergarten und den lichtdurchfluteten Innenhof eine besondere Atmosphäre schafft. Eine Reservierung ermöglicht auch Gästen, die nicht im Hotel übernachten, Zugang zu diesem Frühstücksangebot.
Das Frühstück im "Kleinen Café am Meranplatz" zeichnet sich durch eine vielfältige Auswahl an Speisen aus. Angeboten werden hausgemachtes Brot, Croissants, Semmeln und eine Reihe von herzhaften und süßen Aufstrichen. Ergänzt wird das Angebot durch frische Eierspeisen, zubereitet aus regionalen Zutaten. Nachhaltigkeit und Qualität stehen im Mittelpunkt, während das moderne und schlichte Ambiente Raum für entspanntes Frühstücken bietet. Frühstückszeiten sind täglich bis 11:00 Uhr. Reservierungen erbeten: +43 3622 209 15
Das Kurcafé Lewandofsky in Bad Aussee bietet eine breite Auswahl an Frühstücksgerichten, die täglich bis 12:00 Uhr serviert werden. Zum Angebot gehören klassische Eierspeisen, herzhafte Optionen wie Ham and Eggs sowie verschiedene Frühstücksvarianten. Hausgemachte Mehlspeisen aus der Konditorei runden das Angebot ab. Das Frühstück wird in einem historischen Ambiente serviert, das durch schlichte Eleganz und traditionelle Details geprägt ist.
MORGENYOGA - Morgenpraxis mit Pranayama Bewegung ist die beste Medizin und Yoga wirkt gleichermaßen auf Körper und Psyche. Ein ganzheitliches Training für Kraftaufbau, Regeneration und Gesundheitsvorsorge erwartet dich in meinen wöchentlichen Yogastunden, die du LIVE oder ONLINE mitmachen kannst. MO: 19:15-20:30 UHR (Elsbach) MI: 19:15-20:30 UHR (Wien, du kannst via Zoom mitmachen) FR: 08:15-09:30 UHR (Ried) Vor allem das stundenlange Ausharren am Bürotisch und die immer weniger werdende Bewegung im Alltag sind maßgebliche Ursachen für schmerzhafte Veränderungen im Körper. Yoga kann hier einen Ausgleich schaffen. Die Nacken- und Rückenmuskulatur wird gestärkt, die Laune gehoben. Ein vitaler Beckenboden und das harmonische Zusammenspiel von Zwerchfell, Bauch- und Rückenmuskeln spielen eine zentrale Rolle damit Bauch- und Beckenorgane am richtigen Platz bleiben. Dies ist wichtig für die Kontinenz & deine gesamte Lebensqualität. Geeignete Asanas und Atemübungen zur Steigerung der Energie sowie zur Anregung der Verdauung sind Inhalt der Morgeneinheiten. Entgiftende Asanas (DETOX - Yogapositionen) sowie Hormonsystem ausbalancierende Übungsreihen wirst du im Laufe der regelmäßigen Einheiten ebenso kennenlernen. Nicht zuletzt gebe ich euch zahlreiche Impulse für das Erlernen einer eigenen Übungspraxis. Du kannst jederzeit auch online mit mir üben. (Mein Angebot umfasst auch Yoga bei euch zuhause oder in der Gemeinde, ONLINE - YOGA, Mama-Baby-Yoga, Schwangerenyoga, Hathayoga, Familienyoga, Kinderyoga, Hormonyoga für Frauen jeden Alters, Morgen- und Abendyoga - mit an die Uhrzeit angepassten Übungen) Mit etwas Ausdauer und Geduld wirst du dich bald wie neu geboren fühlen. ANMELDUNG: ich bitte um verbindliche Anmeldung unter: office@yogavibe.at / 0664 402 3647 / oder im online Stundenplan: www.yogavibe.at/stundenplan Mehr über mich und den aktuellen Stundenplan: www.yogavibe.at Hast du noch Fragen? Kontaktiere mich gerne jederzeit! Ich freue mich
Zusätzlich zu Shopping & Genuss bei 40 Shop-Partnern und Gastronomiebetrieben lädt der Inntalcenter Telfs jeden Donnerstag und Samstag zum kleinen Bauernmarkt am Inntalcenter Vorplatz. Dort gibt's ganz spezielle Produkte von einheimischen, aber auch von überregionalen ErzeugerInnen. Auch Handwerker wie der Messerschleifer sind an diesem Tag vor Ort. Jeden Donnerstag und Samstag / ganzjährig / 08:00 – 12:00 Uhr
Bei unserem Pflanzenmarkt am Biohof findest du ab 27. April alles, was das Hobby-Gärtner-Herz begehrt. Den Start machen die ersten Kräuterstöckerl und Salatpflanzen fürs Gewächshaus. Nach und nach folgen gegen Anfang Mai die temperaturempfindlichen Gemüsepflänzchen in unserem Pflanzenzelt. Genieße die Pflanzenvielfalt Unterm Regenbogen und entdecke bei uns Klassiker und Überraschungen: Biogemüsepflanzen für Hausgarten & HochbeetTomatenbesonderheiten & ChilisGemüse- und KräuterraritätenBauerngartenblumen & Beerensträucher Termin: Montag, 27. April bis Samstag, 9. Mai 2026, Mo-Fr 8-18 Uhr, Sa 8-14 Uhr Veranstaltungsort: Biohof Achleitner, Unterm Regenbogen 1, 4070 Eferding
Öffentliche Bibliothek mit Fokus auf Kinder- und Jugendliteratur sowie christliche Medien. Öffnungszeiten: Di 14.30 bis 19 Uhr, Do 8.30 bis 11.30 Uhr und 14.30 bis 19 Uhr, So 11.30 bis 13 Uhr. Nähere Informationen unter 0664/5644253 und www.efgm.bvoe.at.
Ausstellung „Wir sind Schöpfung“ von 17. April-15. Mai 2026 rund um den Pongauer Dom. Eröffnung 17. April 26, 17.00 Uhr, Pongauer Dom bzw. Annakapelle.
Unter dem Motto „Entdecke die Archäologie“ bieten die Ausstellungsbereiche im PETRI Berlin Informationen, Interaktionen und Einblicke hinter die Kulissen der Archäologie. Besucher:innen verfolgen auf ihrem Rundgang durch das Haus den Weg eines Fundes von der Grabung bis zur Ausstellung.Eine interaktive Wand und ein großer Medientisch zu Beginn des Rundgangs zeigen, welche Funde im Boden unserer Metropole liegen und wo sich die Anfänge der Stadt befinden. Mit dem Betreten des Untergeschosses tauchen die Besucher_innen direkt in die unterirdische Stadtgeschichte ein: Inmitten der Mauern der mittelalterlichen Lateinschule Cöllns blicken sie auf die Fundamente der vergangenen Petrikirchen. Über tastbare Gebäudemodelle, Funde, Audio- und Video-Beiträge werden Eindrücke zur Geschichte des Ortes und deren Erforschung spür- und hörbar vermittelt. Als Besonderheit befindet sich im Untergeschoss ein separierter Bereich, in dem einige der Toten wiederbestattet wurden, deren ursprüngliche Beerdigung zwischen 1150 und 1717 auf dem Friedhof der Petrikirche erfolgte. Im sogenannten Ossarium wird diesen „ersten Berliner:innen“ gedacht. Zudem werden die neuesten archäologischen Forschungserkenntnisse präsentiert. Gläserne Werkstätten machen Archäologie erlebbar Die nächste Station ist die Fundreinigung im ersten Obergeschoss. Auf dieser Etage befinden sich die realen Werkstätten und Magazine vom Landesdenkmalamt und dem Museum für Vor- und Frühgeschichte. Wochentags kann den Mitarbeiter:innen durch Glasfenster über die Schulter geschaut werden. In den davor liegenden Ausstellungsbereichen erklären interaktive Stationen die Tätigkeiten, die im Zuge einer Ausgrabung wichtig sind und für die viel Fingerspitzengefühl gefragt ist. Im Anschluss führt der Rundgang in den Bereich Restaurierung mit Blick in die Werkstätten. Ausstellungsstationen zeigen, welche Arbeitsprozesse zum Erhalt bestimmter Materialien notwendig sind. Mit dem Gang in das dritte und vierte Obergeschoss erreichen die Besucher:innen die Magazinbereiche des Hauses. Hier sind die Sammlungsobjekte und Sammlungsgeschichte des Museums für Vor- und Frühgeschichte ausgestellt. Archäologie als Teil der StadtentwicklungAls Abschluss des Rundgangs bietet die großzügige Loggia im fünften Obergeschoss einen Ausblick auf Berlins Mitte. Im Rahmen von Workshops und Veranstaltungen werden auf dieser letzten Etage des Hauses aktuelle Themen zur Erforschung der Stadtgeschichte vorgestellt, diskutiert und ausgestellt. An temporären Ausstellungselementen werden partizipativ im Rahmen von Schulprojekten Inhalte erarbeitet und gezeigt. Das interaktive PETRI-SpielIm Untergeschoss inmitten der alten Mauern beginnt ein für Kinder konzipiertes Fundspiel, in dem sie selbst zu Archäolog*innen werden. In einer stilisierten Grabungslandschaft können sie eigene Funde visuell, haptisch und akustisch entdecken und diese dann den gesamten Besuch über betreuen. Die Fundstücke müssen digital gereinigt und (analog) geröntgt, zusammengesetzt, inventarisiert und dokumentiert werden. Auf jeder Etage wartet eine neue Aufgabe auf sie. Die Originale können in der Ausstellung betrachtet werden und als Unterstützung dienen. Die FundeEs sind archäologische Funde aus dem gesamten Berliner Stadtgebiet zu sehen. Daneben ist die Studiensammlung des Museums für Vor und Frühgeschichte in das PETRI eingezogen. Es handelt sich dabei um den Kernbestand von Funden der Vor- und Frühgeschichte von der Altsteinzeit, über die Sammlung Trojanischer Altertümer von Heinrich Schliemann bis hin zu modernen Objekten. Ein die Obergeschosse verbindendes Schauregal zeigt die Diversität und Vielzahl der Funde. Eine Dauerausstellung des Museums für Vor- und Frühgeschichte – Staatliche Museen zu Berlin in Kooperation mit dem Landesdenkmalamt Berlin (Quelle: visitberlin.de)
Das Café Viola im Garten, eingebettet in die idyllische Natur von Bad Aussee, bietet ein Frühstückserlebnis inmitten von Grün. Die Auswahl umfasst hausgemachte Gerichte, die mit Liebe zum Detail zubereitet werden. Das saisonale Angebot spiegelt die Verbindung zur Region wider und sorgt für frische und hochwertige Speisen. Die besondere Atmosphäre des Alpengartens macht den Besuch zu einem entspannten Start in den Tag. Aufgrund der begrenzten Kapazitäten ist eine Reservierung empfehlenswert, um dieses einmalige Ambiente genießen zu können.
Willkommen in der Welt der Alleskönner!Egal ob Ziegel, Holz oder Kunststoff – eines haben Bausteine gemeinsam: ihre Wandlungsfähigkeit. Außerdem sind sie richtige Allrounder im Kinderzimmer, denn mit etwas Kreativität und Geschick ann aus einem Baustein alles werden. Türme, Paläste, Städte, Mauern, sogar Fahrzeuge können mit den unterschiedlichsten Bausätzen und Systemen gebaut werden. In der Ausstellung erleben die Besucherinnen und Besucher, wie wandlungsfähig Bausteine sind und welche Materialien sich für welche Zwecke am besten eignen. So wird zum Beispiel anhand der Märchengeschichte „Die drei kleinen Schweinchen“ erprobt, welches Haus am stabilsten ist und dem Wolf standhalten kann.
Es ist erschreckend, aber wahr: Der menschliche Alltag funktioniert nicht ohne Kohle, Öl und Gas. Fossile Energieträger ermöglichen Mobilität, liefern Strom und Wärme. Als Materialien finden sich fossile Rohstoffe im Straßenbau ebenso wie in der Kleidung. Über Jahrzehnte hinweg haben sich Menschen von ihnen abhängig gemacht – und viel zu spät erkannt, welche Konsequenzen das hat. Wir leben in einer Carbon Culture! Und das Deutsche Technikmuseum als Museum des fossilen Zeitalters spiegelt das in seinen Ausstellungen wider. Die Intervention “Carbon Culture” im Museum knüpft ab dem 25. Februar genau daran an. Durch eine neue Präsentation ausgewählter Objekte und ihre Verknüpfung mit Landschaften des Rohstoffabbaus eröffnen sich ungewohnte Perspektiven. Kurze Textpassagen und gezielte Fragen begleiten die Besuchenden. Sie regen zur Reflexion an und machen das Museum zu einem Ort der kritischen Auseinandersetzung mit einer klimaschädlichen Technik- und Kulturgeschichte. (Quelle: visitberlin.de)
Ausstellung. Freier Eintritt mit der Steiermark Card.
Ausstellung des Künstlers Gerhard Plaschke. Gezeigt werden Werke mit Aquarelltechnik aus Kohle, Bleistift, Tusche und Kreide. Bis 20. 5.
Der Villacher Professor Karl Brandstätter zeigt was sein Künstlerleben mit Leidenschaft und handwerklichen Können geschaffen hat. Ausgesuchte Werke seiner künstlerischen Entwicklung und Reflexion seiner Aufenthalte und Reisen. Ausstellungsdauer bis 13. 6.
Regelmäßige Bachfeste gibt es jetzt seit 125 Jahren. Das erste fand 1901 in Berlin statt. Zum Jubiläum veranstaltet das Bachhaus Eisenach vom 12. März bis zum 3. Mai 2026 eine Kabinettausstellung im Berliner Dom. 1901 wagte die zu diesem Zweck gegründete „Neue Bachgesellschaft“ etwas völlig neues: die Veranstaltung regelmäßiger Bachfeste, die an unterschiedlichen Orten in Deutschland stattfinden sollten. Feste, die einen bestimmten Musiker ehren, hatte es schon zuvor gegeben: für Beethoven, für Händel und auch für Bach. Doch es blieben einzelne Ereignisse. Ziel der Bachgesellschaft war es, kontinuierlich „Propaganda für Bach“ zu machen, und Räume zu schaffen, wo sich Musiker, Wissenschaftler und Publikum regelmäßig über Bachs Musik austauschen können. Die Ausstellung des Bachhauses Eisenach im Berliner Dom erläutert die Bach-Wiederentdeckung um 1800 in Berlin und die Hintergründe der Bachfest-Idee, die Veranstaltungen zum Berliner Bachfest 1901 und die weiteren Berliner Bachfeste 1926, 1976 und 1991. Ebenso dargestellt werden der Einfluss der Bachfeste auf die Aufführungspraxis sowie die örtlichen Bachbewegungen und deren eigene, unabhängige Bachfeste, die nun zu sprießen begannen, so schon 1907 in Essen und 1908 in Leipzig. Zu allen Themen werden Original-Dokumente gezeigt. Berlin wurde vom 21. bis zum 23. März 1901 zum Ort des ersten Bachfests. „Ohne Berlin hätten wir heute keinen Bach mehr“, sagte der Vorsitzende der Neuen Bachgesellschaft Hermann Kretzschmar zur Eröffnung. Er nahm Bezug auf die lange Bach-Tradition in Berlin, die mit der Bach-begeisterten Prinzessin Anna Amalia von Preußen und ihrer Anlage der weltweit größten Sammlung von Bach-Autographen begonnen hatte, auf die Pflege von Bachs Musik in den Berliner Salons, auf die Bach-Aufführungen in der Berliner Singakademie seit 1791, und auf die dortige erste Aufführung von Bachs Matthäus-Passion nach 100 Jahren am 11. März 1829 durch den gerade 20-jährigen Felix Mendelssohn Bartholdy: Er habe der „erstaunten Welt“ gezeigt, „dass der als Fugenschmied und Rechenmeister gefürchtete Bach ein Tondichter vom größten Maßstab war“, so Kretzschmar. Die Neue Bachgesellschaft e.V. hat ihr Versprechen eingelöst und seit 1901 erst alle zwei Jahre, dann jährlich Bachfeste in ganz Deutschland gefeiert. Sie löste damit eine weltweite Bach-Bewegung aus, die schnell zur Gründung unabhängiger Bachfeste führte: 66 regelmäßige Bachfeste gibt es heute auf der Welt, in Deutschland, der Schweiz, Frankreich, Spanien, England, Russland, Finnland, Estland, der Ukraine, Moldawien, Polen, Ungarn, der Slowakei, Israel, Kanada, den USA, Paraguay und das größte seit 2015 in Malaysia. Die Neue Bachgesellschaft feiert 2026 ihr 100. Bachfest in Leipzig, das 101. folgt 2027 in Eisenach. Die Berliner Kabinettausstellung ist eine Vorschau auf die Sonderausstellung „125 Jahre Bachfeste – 100 Bachfeste“ in Eisenach ab dem 4. Juni 2026. Kabinettausstellung im Berliner Dom:12.03.-03.05.2026 „Ohne Berlin kein Bach“ Berliner Dom Akkreditierung: Eröffnung mit Pressetermin: 12. März 2025, 10.30 Uhr. (Quelle: visitberlin.de)
Ob farbenprächtige Balkonblumen, kreative Blumenampeln, duftende Bio-Kräuter oder seltene Obstsorten – in unserem erstklassigen Einkaufsgarten finden Sie alles, was Ihr grünes Paradies noch schöner macht. Entdecken Sie auch unsere prächtigen Rosen, blühenden Sträucher und Stauden sowie 100 % torffreie Pflanzen aus unserer hauseigenen Baumschule. Ergänzt durch stilvolle Accessoires und eine fachkundige Beratung wird Ihr Garten- oder Balkontraum Wirklichkeit! Täglich geöffnet! Mo bis Sa 9-18 Uhr, So & Ftg. 10-17 Uhr
Mit der Ausstellung "Jugendzentrum Kursalon. Selbstverwaltet 1976 - 1978" zeigt Kurator Walter Ulreich ein Stück Sozialgeschichte aus den wilden 1970ern – ein Lehrstück über gelebte, selbstverwaltete Demokratie und den Mut einer Generation, die ihr Leben in der Stadt verändern wollte. Die Ausstellung zeigt Original-Plakate, Fotos und Dokumente aus dieser wildbewegten Zeit, auch ein Original-Transparent von der Jugendzentrums-Demo am 14. April 1978 in Mödling. Zwischen Anfang 1976 und Mitte 1978 sorgte das selbstverwaltete Jugendzentrum im alten Kursalon von Mödling für Aufsehen: Politiker, Journalisten, Gastwirte, Burschenschafter, Rocker, Pfarrer und viele Jugendliche waren in diese turbulente Geschichte verwickelt. Zunächst unterstützten SPÖ und ÖVP die Initiative engagierter Jugendlicher, überließen ihnen den damals verwahrlosten Kursalon und ermöglichten den selbständigen Umbau nach eigenen Vorstellungen. Im November 1977 wurde das Jugendzentrum feierlich eröffnet – nur wenige Monate später, im März 1978 zerstörte schließlich die Wiener Rockergruppe La Santas nahezu alle Räume des Gebäudes. Damit war das Experiment einer selbstverwalteten Jugendkultur in Mödling brutal beendet. Eröffnung: 12. Februar, 18.30 Uhr, Eintritt frei! Die Ausstellung ist zu den Öffnungszeiten des Museums bis 17. Mai zu besichtigen: Montag bis Donnerstag 9 bis 13 Uhr, Samstag 10 bis 14 Uhr sowie Sonn- und Feiertag von 14 bis 18 Uhr.
Sexualität ist ein zentraler Teil der menschlichen Identität, steht für Lust, Nähe und Vielfalt – und lässt sich mit Worten oft nur schwer erfassen. Geprägt durch Kultur, Erziehung, Medien sowie Film und Fernsehen verändert sich unser Bild von Sexualität ständig. Die Ausstellung beleuchtet, wie sich Gespräche, Rollenbilder und Wahrnehmungen von Sexualität in den letzten 100 Jahren gewandelt haben. Sie lädt Besucher:innen dazu ein, über Sexualität, Intimität und gesellschaftliche Normen zu reflektieren, neugierig zu entdecken und in den offenen Dialog über die „schönste Nebensache der Welt“ einzutreten. Dabei eröffnet sie einen Raum für Reflexion, Neugier und Dialog über die schönste Nebensache der Welt. In sieben interaktiven Bereichen werden Besucher:innen dazu eingeladen, sich mit Themen wie „Sprache und Sexualität“, „Aufklärung“, „Grenzziehung“ und „Mediale Lust“ auseinanderzusetzen. In jedem Bereich können sie reflektieren, wie Sexualität von der Gesellschaft wahrgenommen wird und wie Medien und gesetzliche Bestimmungen das persönliche sexuelle Leben beeinflussen. Im Bereich „Lasst uns Reden“ wird etwa der Umgang mit Begriffen und Empfindungen rund um Sexualität spielerisch vermittelt. Das Museum fördert offene Kommunikation und Aufklärung zu sexuellen Themen und lädt dazu ein, eigene Erfahrungen zu hinterfragen und neue Perspektiven zu gewinnen. richtet sich an ein Publikum ab 14 Jahren Öffentliche Führung ab 19. Oktober jeden Sonntag um 13.30 Uhr, Museumseintritt (Kinder unter 18 Jahren frei), Anmeldung im Museum (Quelle: visitberlin.de)
Die Ausstellung zeigt ausgewählt Stücke aus Produktion und Sammlung und macht sichtbar, wie facettenreich Glas sein kann, so klar wie Bergwasser, fein geschliffen oder mit kräftiger Farbe gestaltet.
Deine Auszeit im Gym, für deine Gesundheit. Energy Fitness lädt in das WestSideCity in Greinsfurth ein zu einem kompakten Einzeleintritt (täglich ab 9.00 Uhr) , ideal für alle, die flexibel und zielgerichtet trainieren wollen. Das Studio bietet moderne Geräte, betreute Bereiche und eine freundliche Atmosphäre, perfekt für eine effektive Pause vom Alltag. Ob Kraft, Ausdauer oder gezielte Mobilität, dieser Einzeleintritt ermöglicht dir, dein individuelles Programm umzusetzen und neue Energie zu tanken. Das Team vor Ort unterstützt dich gern mit Tipps, damit du das Beste aus deiner Trainingseinheit herausholen kannst.
Bist du bereit für das magischste Abenteuer? Harry P. Otter, der berühmte Zauberer der Welt, ist auf der Durchreise und hat in ganz Spittal magische Spuren hinterlassen. Doch nur wer ein scharfes Auge und das Wissen eines echten Großmeisters besitzt, kann seine Rätsel lösen. Was erwartet euch? In dieser 60-minütigen Rätselrallye verwandelt sich die Stadt in ein Spielfeld. Mit eurem Smartphone bewaffnet, begebt ihr euch auf eine Jagd nach Punkten. An verschiedenen Stationen im Zentrum von Spittal müsst ihr knifflige Fragen rund um Harry P. Otter und seine Welt beantworten. Der Clou: Es geht nicht nur um Schnelligkeit, sondern um Präzision! Wer kennt Harry am besten? Wer findet die Hinweise in der Umgebung? Jede richtige Antwort bringt euch wertvolle Punkte auf euer Konto. - Dauer: ca. 60 Minuten – 30 mögliche Rätselstationen - Zielgruppe: Ein magischer Spaß für Jung und Alt (Muggel herzlich willkommen!). - Ausrüstung: Ein aufgeladenes Handy (Internet, GPS notwendig) und gute Laune. - Startpunkt: Spittal Zentrum Schnappt euch eure Zauberstäbe (oder Handys) und beweist, dass ihr die wahren Champions von Spittal seid! Werdet ihr den Highscore knacken? Ablauf: Nach der Buchung erfolgt die Übermittlung der Zugangsdaten für diese Schnitzeljagd. Anmerkung: Straßenverkehr und Straßenverkehrsordnung beachten Haftung: keine Haftung für Schäden, Unfälle usw. Stornierung und Rücknahme ausgeschlossen.
THE MILKY WAY ist eine begeh-, bekrabbel-, erleb- und fühlbare Installation für die Allerkleinsten und ihre erwachsenen Begleiter*innen: Objekte, Formen und Farben inspirieren das Publikum dazu, sich frei durch den Raum zu bewegen, umherzuwandern, verschiedene Perspektiven zu genießen, ihn zu erkunden, aktiv zu sein oder sich in der weichen Umgebung zu entspannen. Jedes Objekt stimuliert die Sinne auf eine andere Art und Weise. THE MILKY WAY lädt das Publikum von 6 bis 18 Monaten ein, Teil eines immersiven, alle Sinne ansprechenden, künstlerischen Erlebnisses voller Farbe, Musik und Bewegung zu sein. Die Erwachsenen sind angehalten, sich ebenso aktiv am Geschehen zu beteiligen, ihr Kind zu unterstützen, ihm zu folgen und die Erfahrungen mit ihm zu teilen. KONZEPT + ENTWICKLUNG + PERFORMANCE Sanja Tropp Frühwald, Gat Goodovitch Pletzer, Till Frühwald MUSIK Oliver Stotz AUSSTATTUNG VRUM, Mael Blau AUSSTATTUNGSASSISTENZ Camilla Smolders LICHT Christopher Corsmann PRODUKTIONSLEITUNG Natalja Kreil
Die Spandauer Moritzkirche war möglicherweise die älteste Kirche auf dem heutigen Berliner Stadtgebiet. Bereits um 1180 existierte eine Holzkirche mit Kirchhof, die im 13. Jahrhundert durch einen Steinbau ersetzt und später umgebaut wurde. Die französisch-napoleonische Besetzung Spandaus 1806 entweihte das Gebäude und nutzte es als Schlachthof und Magazin. Auch die preußische Armee behielt danach die ehemalige Kirche als Kaserne im militärischen Gebrauch. Im Jahr der Eingemeindung Spandaus nach Großberlin 1920 wurde der ursprünglich mittelalterliche Bau abgerissen, um neuen Wohnhäusern Platz zu machen. Der ungefähre Standort blieb zwar bekannt, aber es war doch eine kleine Sensation, als die mittelalterlichen Grundmauern der Moritzkirche bei Bauarbeiten 2023 wiederentdeckt wurden. Das Stadtgeschichtliche Museum Spandau widmet sich mit dieser Ausstellung erstmals umfassend der Geschichte des in Vergessenheit geratenen Gotteshauses. Im Zentrum stehen dabei die 2023/24 dort durchgeführten archäologischen Grabungen und ihre Forschungsergebnisse. Gezeigt werden ausgewählte Originalobjekte – einige aus Gräbern am Kirchhof – und Archivalien, die zum Teil aus dem Mittelalter stammen und nur selten ausgestellt werden können. Spätere Dokumente, historische Fotografien und digitale Auswertungen der Archäologie geben weitere spannende Einblicke – und werfen die Frage auf, ob auch Spandaus Kirchengeschichte älter ist als die Berlin-Cöllns. (Quelle: visitberlin.de)
Noch lange nach dem Ende des Zweiten Weltkriegs behaupteten viele Deutsche, nichts von den Massenmorden während der NS-Zeit gewusst zu haben. So wollten sie sich dem Vorwurf entziehen, für die Verbrechen mitverantwortlich zu sein. Bis heute beschäftigt viele Menschen die Frage, was die Deutschen tatsächlich wussten. Welche Informationen über den Holocaust waren im Deutschen Reich zugänglich? Was nahmen die Deutschen wahr, die nicht direkt an den Taten beteiligt waren und nicht selbst verfolgt wurden? Wie verbreiteten sich damals entsprechende Informationen und Gerüchte? Und was machten einzelne Menschen mit ihrem Wissen? Diesen Fragen geht die Ausstellung nach. Die Ausstellung besteht aus drei Teilen: „Propaganda“ beleuchtet, was das NS-Regime über die Verfolgung und Ermordung der Jüdinnen und Juden öffentlich bekannt gab. „Hinweise im Alltag“ rückt Gerüchte und inoffizielle Nachrichten über die Massenmorde in den Blick. „Vom Puzzleteil zum Bild“ zeigt, wie einzelne Personen Informationen zusammenfügten, um sich ein Gesamtbild zu verschaffen. (Quelle: visitberlin.de)
Die britische Künstlerin Nika Neelova entführt uns mit teils raumgreifenden Werken in eine Welt, in der die Zeit aus den Angeln gehoben scheint. Sie lässt Geschichte und Geschichten, jene von realen, aber auch fiktiven Menschen, die schon längst nicht mehr existieren, sich im Raum materialisieren. Montags an Feiertagen sowie während der Oster-, Pfingst- und Sommerfestspiele von 10-18 Uhr geöffnet.
Das Museum ist ein faszinierender Einblick in die Welt von damals. Wie war das Leben zu jener Zeit, wie erging es einem Verurteilten, wie wurde eine Gerichtsverhandlung geführt und mit welchen Strafen konnnte man rechnen. Im zweiten Teil widmet sich der #ploetzhof der Geschichte under Entwicklung von Hof bei Salzburg- von der Römerzeit bis zur künstlichen Insel im Fuschlsee finden Sie eine Bandbreite an interssanten Infos aus einer längst vergangenen Zeit. 2024 wurde unter dem #ploetzhof im Rahmen des LEADER Projekts II eine Brücke über den Baderbach installiert, um somit eine malerische Verbindung vom eindrucksvollen alten Gefängnis zur Baderbachmühle zu schaffen. Dies ermöglicht es nun den Besuchern, bei einem Spaziergang in kürzester Zeit drei Points of Interest (POIs), nämlich den #ploetzhof, die Mühle sowie den Wasserfall zu erkunden. Ganzjährig geöffnet - je nach Witterung, keine Schneeräumung. Freier Eintritt!
Entropic Empire Die Werke des niederländischen Künstlers Rob Voerman (1966 Deventer, NL – Arnhem, NL) sind spektakulär düstere und ästhetische Architekturen. Als Schauplatz wählt er oftmals berühmte Beispiele modernistischer Architektur. Sie wirken inmitten des Verfalls wie Reminiszenzen an vergangene soziale Versprechen, die nie eingelöst wurden.
Sonderausstellung.
„Mutuogenesis“ ist eine lebendige soziale Skulptur als Ausstellung und Prototyp einer neuen Form des Lebens, Lernens, Produzierens und der Gemeinschaft, deren Kern soziale und ökologische Gerechtigkeit bildet.Zwischen dem Neuköllner Co-Lab „Lucky Garage“ im Stadtteilzentrum Falscher Fisch und dem Kunstgewerbemuseum findet die Zusammenarbeit des Künstlers und Designers Jerszy Seymour mit der internationalen, jungen Community der S27 – Kunst und Bildung statt. Durch die Gemeinschaftsarbeit entsteht eine immersive, vielfarbige, mutuogene Umgebung aus wiederverwerteten Materialien, die alle Lebensfunktionen bietet und die Bühne für ein Programm mit Vorträgen, Performances und Interventionen einer Reihe diverser Künstler:innen, Designer:innen und Aktivist:innen schafft. Eine Ausstellung des Kunstgewerbemuseums – Staatliche Museen zu Berlin in Kooperation mit S27 – Kunst und Bildung. Verein zur Förderung der Interkulturellen Jugendarbeit e. V. (Quelle: visitberlin.de)
Die Ausstellung zeigt, wie fünf junge Designer:innen traditionelle Handwerkskunst in zeitgenössische Mode überführen. Präsentiert werden aufwendige Modeentwürfe, ergänzt durch Einblicke in ihre Entstehungsprozesse. Zugleich lädt die Schau dazu ein, Handwerk als einen generationsübergreifenden Dialog zu verstehen – und diesen aktiv weiterzuführen.Analoge Künste in digitalen ZeitenKann Handwerkskunst als Austausch von Erfahrungen über Generationen hinweg gelesen werden? Ist es möglich, einen Dialog über ein zutiefst analoges Gut auch im digitalen Zeitalter fortzusetzen? Und wie werden sich zukünftige Generationen an traditionelle Techniken erinnern – lassen sie sich bewahren und weiterentwickeln? Mit diesen Fragen setzten sich fünf junge Modedesigner:innen über mehrere Monate intensiv auseinander. „Dabei haben wir uns ein Universum vorgestellt, in dem diese Erinnerung als Nostalgie Gestalt annimmt – wie eine Reminiszenz, bei der es unmöglich ist zu unterscheiden, was real und was imaginiert ist“, so Aleksander Kudrischow, Laura De Sousa, Lennart Bohle, Jon Liesenfeld und Melanie Parzenczewki vom V-Collective. „In dieser Welt taucht das Handwerk in neuen Formen wieder auf: Manche Details bleiben lebhaft, andere verschwimmen, lösen sich auf und verschmelzen zu einer hybriden, futuristischen Vision von Handwerkskunst“. Auf Grundlage dieser gedanklichen und handwerklichen Auseinandersetzung entstand die Kollektion „Echoes of Tomorrow“, die in den Räumen der Gemäldegalerie präsentiert wird. Die Ausstellung lädt Besucher*innen dazu ein, traditionelle Techniken neu zu entdecken, ihre zeitgenössischen Interpretationen kennenzulernen und über die Mode von morgen nachzudenken. Ein Jahr des Experimentierens und ErschaffensDas V-Collective besteht aus Teilnehmerinnen der Initiative Fashion x Craft. Das Förderprogramm des Fashion Council Germany, realisiert in Kooperation mit eBay Deutschland und The King’s Foundation, richtet sich an junge Mode- und Textildesignerinnen und vereint die Schwerpunkte Nachhaltigkeit, Handwerkskunst und Innovation. Im Rahmen von Residency-Aufenthalten beim Good Garment Collective in Berlin sowie an einem Stiftungssitz der King’s Foundation im englischen Highgrove nahmen die Teilnehmer:innen an umfassenden Workshops und intensiven Mentoringprogrammen teil. Dabei wurden sie an handwerkliche Prozesse herangeführt, die weit über klassische Mode- und Textilproduktion hinausgehen. Aus der diesjährigen Programmrunde ging das V-Collective mit einer 24-teiligen Modekollektion hervor. Die Entwürfe basieren auf vielfältigen Handwerkskünsten, die im Laufe des Projektjahres vermittelt wurden – darunter natürliche Färbetechniken, Weben und Klöppeln, ebenso wie fachfremde Verfahren wie Korbflechten sowie Metall- und Holzarbeiten. Gefertigt wurden alle Stücke aus sogenannten Deadstock-Materialien, also ungenutzten Stoffen und Fasern aus Beständen größerer Unternehmen. Rohe Atelierwand im institutionellen RaumDie Kleidungsstücke der Kollektion werden in Form einer Bühneninstallation ausgestellt. Dabei spielen die Räumlichkeiten der Gemäldegalerie eine wichtige Rolle für das Inszenierungskonzept: Der musealen Perfektion des Ausstellungsortes – den der Kreativdirektor des Traditionshauses Dior, Jonathan Anderson, unlängst als einen der schönsten Museumsräume der Welt beschrieb – setzt die Schau des V-Collective im hinteren Teil der Wandelhalle eine zum Teil herbe, rohbauliche Wandgestaltung mit Gips- und Farbresten entgegen. Ergänzt durch Stoffhängungen, Collagen und Skizzen entsteht der Eindruck einer Atelierwand, die den Erarbeitungsprozess der Kollektion atmosphärisch in den institutionellen Raum der Gemäldegalerie überträgt und dort nachvollziehbar macht. Eröffnung im Rahmen der Fashion WeekDie Ausstellung wird im Rahmen der Berlin Fashion Week feierlich eröffnet. Parallel dazu ist im vorderen Teil der Wandelhalle die Ausstellung „Gallery Looks. Modeinszenierungen in der Gemäldegalerie“ zu sehen. Sie bringt Kunst der Vergangenheit in einen spannungsvollen Dialog mit zeitgenössischer Mode – in Entwurf, Fotografie, Film und Haute Couture. Eine Sonderausstellung der Gemäldegalerie der Staatlichen Museen zu Berlin (Quelle: visitberlin.de)
Die Berlinische Galerie zeigt mit „Hero“ eine Einzelausstellung der international renommierten Künstlerin Monira Al Qadiri. Im Zentrum steht ihre intensive Auseinandersetzung mit den sozialen, ökologischen und politischen Auswirkungen der globalen Ölindustrie. In einer multimedialen Inszenierung aus Skulptur, Klang, Video und Malerei beleuchtet Al Qadiri die ambivalente Rolle von Erdöl – als Motor wirtschaftlichen Aufschwungs ebenso wie als Symbol für Ausbeutung, Abhängigkeit und geopolitische Machtkämpfe. Ein zentrales Motiv der Ausstellung ist der Öltanker, der als Sinnbild einer kollabierenden Industrie erscheint. In Al Qadiris Werk wird er zum ikonischen Protagonisten einer kraftvollen Erzählung über Ressourcen, Macht und ökologische Krisen. Die Ausstellung „Hero“ verknüpft kritische Reflexion mit poetischer Bildsprache – und macht spürbar, wie tief das fossile Erbe in Landschaften, Gesellschaften und Körpern verwurzelt ist. Ein starker Impuls für alle, die sich für zeitgenössische Kunst, Nachhaltigkeit und postkoloniale Perspektiven interessieren. (Quelle: visitberlin.de)
Peuker war nicht nur ein bedeutender Akteur der Kunstszene der DDR, sondern prägte als Professor an der weißensee kunsthochschule berlin auch die nachfolgenden Künstlergenerationen.Die Stiftung Kunstforum Berliner Volksbank zeigt späte Werke des virtuosen Malers, der in seinen Bildern das Zeitgeschehen stets kritisch kommentierte, und stellt mit Stefanie Hillich, Sibylle Prange, Philipp Schack und Christian Thoelke zugleich vier seiner bekanntesten Schüler:innen vor. Die Ausstellung findet in Zusammenarbeit zwischen der Stiftung Kunstforum Berliner Volksbank und der weißensee kunsthochschule berlin, die 2026 ihr 80-jähriges Jubiläum feiert, statt. (Quelle: visitberlin.de)
Was heißt es, Zeugin oder Zeuge der schlimmsten Grausamkeiten zu werden, die Menschen einander zufügen können – und dennoch den Glauben an Mitgefühl nicht zu verlieren? Die Ausstellung Memoria, zu sehen vom 31. Januar bis 3. Mai 2026 bei Fotografiska Berlin, widmet sich dem Werk von James Nachtwey, einem der einflussreichsten Fotojournalisten unserer Gegenwart.JAMES NACHTWEY ‘Memoria’ Seit über vier Jahrzehnten hält Nachtwey Kriege, humanitäre Katastrophen und soziale Ungerechtigkeiten fest. Dabei richtet sich sein Blick konsequent auf die Menschen hinter den Ereignissen. Nicht militärische Abläufe stehen im Zentrum, sondern die menschlichen Folgen von Gewalt, die Auswirkungen globaler Krisen und die Frage, wie Würde und Menschlichkeit selbst unter extremen Bedingungen bewahrt werden können. Memoria begreift Fotografie zugleich als Akt des Erinnerns und als Widerstand gegen das Vergessen. Nachtweys Bilder dokumentieren Geschichte, entfalten ihre Wirkung jedoch vor allem im Jetzt: Sie schärfen das Bewusstsein für Leid, Ungleichheit und Verantwortung – und eröffnen damit Räume für gesellschaftliche Veränderung. „Memoria eröffnet einen Raum für Reflexion – über Momente, die unsere jüngste Geschichte geprägt haben, und über jene Kräfte, die unsere Welt auch heute noch formen. James Nachtweys Fotografien bleiben uns im Gedächtnis, weil sie menschliches Leid mit außergewöhnlicher Klarheit, Mitgefühl und Respekt zeigen. Seine Bilder erinnern uns daran, warum es wichtig ist, genau hinzuschauen. Sie fordern uns auf, unsere eigene Rolle innerhalb unserer gemeinsamen Geschichte zu überdenken, und laden uns ein, uns mit den Themen auseinanderzusetzen, die uns nachhalting prägen.” Thomas Schäfer, Associate Director of Exhibitions, Fotografiska Berlin Nachtweys Interesse an der Fotografie entstand früh: Bilder aus dem Vietnamkrieg und der amerikanischen Bürgerrechtsbewegung prägten sein Verantwortungsgefühl lange, bevor er selbst zur Kamera griff. Auch als er in den 1980er-Jahren von lokalen Reportagen zur internationalen Konfliktberichterstattung wechselte, blieb sein Ansatz unverändert – Empathie als Grundlage, verbunden mit Instinkt, Präzision und einem tiefen Vertrauen in menschliche Verbundenheit. Viele seiner Fotografien wirken beinahe wie bewusst arrangierte Kompositionen. Tatsächlich entstanden sie oft in Sekundenbruchteilen, in Situationen höchster Gefahr. Nachtwey dokumentierte nahezu alle großen Konflikte der Moderne: von den Kriegen im ehemaligen Jugoslawien, in Tschetschenien und im Nahen Osten über den Völkermord in Ruanda und Hungersnöte in Somalia und im Sudan bis hin zum langjährigen Krieg in Afghanistan. Doch sein Werk geht weit über das Abbilden von Schlachtfeldern hinaus. Es zeigt auch die leisen Konsequenzen von Gewalt: Vertreibung, Hunger, Verfolgung, Krankheit – und den täglichen Mut derjenigen, die das Unvorstellbare überleben. Dabei folgt Nachtwey einem klaren ethischen Prinzip: Zeugnis abzulegen, ohne zu instrumentalisieren; Leid sichtbar zu machen, ohne Würde zu rauben; und festzuhalten, dass selbst im Moment größter Zerstörung der Mensch im Mittelpunkt steht. Memoria lädt dazu ein, innezuhalten und die Welt aus Nachtweys Perspektive zu betrachten – nicht als bloße Abfolge von Katastrophen, sondern als fragile Kette menschlicher Erfahrungen. Seine Fotografien erzählen weniger vom Krieg als von der Sehnsucht nach Frieden an Orten, an denen dieser längst zerbrochen ist. Sie machen strukturelle Gewalt und globale Ungerechtigkeiten sichtbar – und erinnern eindringlich daran, warum genaues Hinsehen, Mitgefühl und Verantwortung heute wichtiger sind denn je. (Quelle: visitberlin.de)
für persönliche Räume und Bilder von Irene Petz.
Machen Sie eine Zeitreise durch die Kameralinse und erleben Sie den Friedhof der Märzgefallenen neu. In fünf Schlaglichtern werden Fotos aus Archiven, Museen und Privatbesitz gezeigt, die so noch nicht in einer Ausstellung zu sehen waren. Entdecken Sie 1897 die mystische „Freiheitslinde“ oder das vor 100 Jahren errichtete Portal, das heute spurlos verschwunden ist. Auch auf dem Friedhof selbst warten mit einer künstlerischen Installation und Markierungen zahlreiche Zeitfenster in die wechselvolle Vergangenheit des Ortes, seiner Schichten und seiner Besucher:innen. Wiedereröffnung der Sonderausstellung „Vergessenes Erinnern“ (18.3.-25.5.2026) zum #TagderDemokratiegeschichte (Quelle: visitberlin.de)
Eine archäologische Sonderausstellung zum Mitmachen für Kinder ab 6 Jahren.
Zu Beginn dieser Ausstellung darf eine Vernissage nicht fehlen – am 22. April, um 18 Uhr auf Schloss Tabor! Eintritt frei.
Die Spandauer Moritzkirche war möglicherweise die älteste Kirche auf dem heutigen Berliner Stadtgebiet. Bereits um 1180 existierte eine Holzkirche mit Kirchhof, die im 13. Jahrhundert durch einen Steinbau ersetzt und später umgebaut wurde. Die französisch-napoleonische Besetzung Spandaus 1806 entweihte das Gebäude und nutzte es als Schlachthof und Magazin. Auch die preußische Armee behielt danach die ehemalige Kirche als Kaserne im militärischen Gebrauch. Im Jahr der Eingemeindung Spandaus nach Großberlin 1920 wurde der ursprünglich mittelalterliche Bau abgerissen, um neuen Wohnhäusern Platz zu machen. Der ungefähre Standort blieb zwar bekannt, aber es war doch eine kleine Sensation, als die mittelalterlichen Grundmauern der Moritzkirche bei Bauarbeiten 2023 wiederentdeckt wurden. Das Stadtgeschichtliche Museum Spandau widmet sich mit dieser Ausstellung erstmals umfassend der Geschichte des in Vergessenheit geratenen Gotteshauses. Im Zentrum stehen dabei die 2023/24 dort durchgeführten archäologischen Grabungen und ihre Forschungsergebnisse. Gezeigt werden ausgewählte Originalobjekte – einige aus Gräbern am Kirchhof – und Archivalien, die zum Teil aus dem Mittelalter stammen und nur selten ausgestellt werden können. Spätere Dokumente, historische Fotografien und digitale Auswertungen der Archäologie geben weitere spannende Einblicke – und werfen die Frage auf, ob auch Spandaus Kirchengeschichte älter ist als die Berlin-Cöllns. (Quelle: visitberlin.de)
Ein Jubiläum, wie das 40-jährige Bestehen des 1985 eröffneten Kunstgewerbemuseums (KGM) im von Rolf Gutbrod entworfenen Neubau am Kulturforum in West-Berlin, ist häufig Anlass für einen feierlichen Rückblick. Das KGM wählt einen anderen Weg und lädt zur aktiven Beschäftigung mit den vielschichtigen Ebenen nicht nur seiner Geschichte, sondern vor allem seiner Zukunft ein.Die Ausstellung „Heimsuchung: 40 Jahre KGM am Kulturforum“ versteht sich als eine Art Séance – ein gemeinsames Hinhören auf die Echos der Vergangenheit, die Potenziale der Gegenwart und die noch ungeschriebenen Zukünfte des Hauses. Anstelle einer fest vorgegebenen Erzählung öffnet sie einen Raum für die komplexen Fragen, die diesen Ort seit vier Jahrzehnten prägen. Visionen und Brüche Die Geschichte des Kunstgewerbemuseums ist von Visionen und Brüchen geprägt, nicht zuletzt durch die ehemalige Teilung in Ost- und West-Berlin, die zwei bis heute existierende Standorte des Museums – das Kulturforum im Westen und Schloss Köpenick im Osten Berlins – zur Folge hatte. Die Ausstellung spürt der Gründungsidee des Hauses als Einrichtung, die der Geschmacksbildung von Handwerkern dienen sollte, seinen ursprünglichen Antriebskräften als Unterrichtsanstalt mit Vorbildersammlung und den Konflikten nach, die mit solch einer tief im 19. Jahrhundert verwurzelten Vorstellung einhergingen. Anstatt jedoch eine abgeschlossene Version der Geschichte des Museums zu präsentieren, werden Teile der Sammlung, der Methodik und der institutionellen Vergangenheit so gezeigt, dass sie die vielschichtige Natur des Museums erlebbar machen. Was ist von diesem Gründungsgedanken übriggeblieben beziehungsweise wie wurde er in das 20. Jahrhundert transferiert? Für die Beantwortung dieser Frage kann das Kulturforum konsultiert werden, das nicht nur Museumsstandort ist, sondern ein Ort vielfältiger Kontroversen und Debatten: Zeugnis einer Zukunftsvision, dessen heutige Realität die zahlreichen Kompromisse und ungelösten Fragen in der Geschichte des Kunstgewerbemuseums widerspiegelt. Heim/suchung Mit der komplexen, über annährend 20 Jahre andauernden Baugeschichte des heutigen Museums am Kulturforum gingen Konflikte und Potenziale einher, die mit neuen Anforderungen an das Museum generell verknüpft waren. Sie betrafen konservatorische und bautechnische Erfordernisse, aber vor allem den vordringlichen Auftrag und gleichermaßen Anspruch des Museums ein demokratischer Bildungsort zu sein. Die Ausstellung widmet sich insbesondere diesen sozialen und museologischen Realitäten, für die Rolf Gutbrod mit dem Einbau einer durch das Haus eingezogenen Vermittlungsgalerie eine wegweisende und viel beachtete Lösung gefunden hatte. Die Ausstellung beleuchtet die Erfolge und das Scheitern einer gebauten Vision, und lüftet zugleich den Vorhang, um Einblicke in die Realität zu geben, die sich in den Restaurierungswerkstätten und Büros abspielt. Die Zukunft als offene FrageDie Ausstellung blickt nach vorn und begreift die Zukunft als einen offenen Prozess mit großem Gestaltungsspielraum. Angesichts notwendiger anstehender Veränderungen, wie Renovierung, Sanierung und inhaltlicher Neuausrichtung, stellt die Ausstellung die Zukunft des KGM zur Diskussion. Sie ist keine finale Antwort, sondern eine offene Frage, die in der Sprache der Institution gestellt wird: als Einladung an die Öffentlichkeit, am nächsten Kapitel mitzuwirken. Team Koordination und Co-Kuration: Ann-Kathrin Illmann, Carina Kitzenmaier, Dr. Claudia Kanowski, Kevin (Finn) Strüder, Dr. Sibylle Hoiman Grafikdesign: Kevin (Finn) Strüder, Carina Kitzenmaier Eine Sonderausstellung des Kunstgewerbemuseums – Staatliche Museen zu Berlin (Quelle: visitberlin.de)
Mit dieser Sonderausstellung rückt das Vorderasiatische Museum Kunst und Bildwerke der ersten sesshaften Kulturen in den Blick.Menschen errichteten im heutigen Türkiye vor 12.000 Jahren monumentale Bauwerke aus Stein und bevölkerten diese mit spektakulären Steinskulpturen. Die Ausstellung inszeniert die Bildwerke, die vielfach zum ersten Mal im Ausland zu sehen sind, zusammen mit Architekturrekonstruktionen, Medien und Fotos der spanischen Fotokünstlerin Isabel Muñoz. Bis heute sind Archäolog:innen damit beschäftigt, die faszinierenden Bau- und Kunstwerke aus der Welt der Jäger-Sammler am Übergang zur Sesshaftigkeit zu entschlüsseln. In Zusammenarbeit mit Türkiye werden nun spektakuläre archäologische Funde aus Göbeklitepe und anderen Orten der Umgebung auf die Museumsinsel Berlin geholt. Wer hat die faszinierender Bildwerke und Symbole geschaffen und was bedeuten sie? Lange bevor Stonehenge errichtet oder die ersten Pyramiden erbaut wurden, schufen die ersten sesshaften Gemeinschaften in der Provinz Şanlıurfa im Südosten von Türkiye einmalige monumentale Gebäude mit fantastischen überlebensgroßen Bildwerken. Seit 2018 sind diese UNESCO-Weltkulturerbe. Die gewaltigen Bauten und der künstlerische Ausdruck sind als Werk von Gemeinschaften zu verstehen, die sich mit Beginn der Sesshaftigkeit bildeten. Der Zusammenhalt war ein wichtiger Faktor für das Leben der Gruppen und ihre Resilienz unter sich wandelnden Bedingungen. Seit 2020 zeichnen spektakuläre Entdeckungen des internationalen Forschungsprojekts Taş Tepeler in Orten wie Karahantepe, Sayburç und Çakmaktepe ein umfassendes Bild dieser revolutionären Epoche. Die Ausstellung in der James-Simon-Galerie zeigt Bildwerke, Alltagsgegenstände und Schmuck, die vom Zusammenleben der Menschen während dieses menschheitsgeschichtlichen Umbruchs erzählen. Archäologische Funde und Architekturrekonstruktionen werden von zeitgenössischen fotografischen Interpretationen der spanischen Fotokünstlerin Isabel Muñoz komplementiert und laden ein, in das Leben am Übergang von den Jäger-Sammler-Kulturen zur Sesshaftigkeit einzutauchen. "Gebaute Gemeinschaft. Göbeklitepe, Taş Tepeler und das Leben vor 12.000 Jahren" wurde durch ein Team unter der Leitung von Barbara Helwing, Vorderasiatisches Museum, und Necmi Karul, Universität Istanbul, erarbeitet und ist eine Zusammenarbeit zwischen dem Vorderasiatischen Museum, dem Archäologischen Museum Şanlıurfa und dem Forschungsprojekt “Taş Tepeler“ der Universität Istanbul, unter Mitwirkung des Deutschen Archäologischen Instituts. Die meisten archäologischen Objekte aus dem Museum Şanlıurfa sind erstmals im Ausland zu sehen. Eine Sonderausstellung des Vorderasiatischen Museums der Staatlichen Museen zu Berlin in Zusammenarbeit mit dem Archäologischen Museum Şanlıurfa und der Universität Istanbul Die Ausstellung wird ermöglicht mit Mitteln der Deutschen Stiftung Klassenlotterie, des Kuratoriums der Stiftung Preußischer Kulturbesitz, der Freunde der Antike auf der Museumsinsel e.V. und durch Eigenmittel der SPK. Zur Ausstellung wird ein bebilderter Begleitband in je einer deutschen, türkischen und englischen Ausgabe erhältlich sein. (Quelle: visitberlin.de)
Da hängt ein Porträt einer jungen Frau im Schloss, fast versteckt hinter einer Tür, gemalt von der bekanntesten Künstlerin ihrer Zeit. Ein It-Girl würde man heute vielleicht sagen. Sie schreibt Briefe und Tagebücher, daher wissen wir von ihr. Das Bild zeigt Françoise Éléonore Dejean de Manville, Comtesse de Sabran (1749-1827). Sie entkam den Gefahren der Französischen Revolution. Prinz Heinrich gewährte ihr Asyl – eine Verbindung, die im Kurbad Spa entstand.Die Künstlerin Susanne Krell, mit Atelier in Neuruppin, untersucht in einer Rauminstallation diese Geschichte und fragt auf vielen Ebenen und mit unterschiedlichsten zeitgenössischen künstlerischen Mitteln bis hin zu Videos, die mit KI-Hilfe generiert wurden, inwieweit wir uns der Dargestellten heute nähern können. Wie sicher ist das, was wir wissen? Und sehen?(Quelle: visitberlin.de)
Nach weltweit erfolgreichen Stationen in Las Vegas, Melbourne und Brüssel ist TITANIC – DIE AUSSTELLUNG in Potsdam – und macht eindrucksvoll eines der bekanntesten Schiffsunglücke der Geschichte zugänglich.TITANIC - Die Ausstellung Besucher:innen erwartet eine spektakuläre Zeitreise in das Jahr 1912 mit mehr als 200 originalen Fundstücken, lebensgroßen Nachbildungen der berühmten Freitreppe, Passagierkabinen, Gängen und interaktiven Elementen. Original-Objekte vom Meeresgrund – jetzt in Potsdam Erlebe echte Artefakte aus nächster Nähe! In der Ausstellung werden über 200 Exponate gezeigt, die bei verschiedenen Tiefsee-Expeditionen direkt vom Wrack der Titanic geborgen wurden. Ob persönlicher Gegenstand oder Schiffsinventar – jedes Stück erzählt eine eigene Geschichte und macht die bewegenden Schicksale greifbar. Interaktive Ausstellung mit persönlicher Reise Beim Eintritt in die Ausstellung erhalten alle Besucher:innen eine nachgebildete Bordkarte – mit der Identität eines echten Titanic-Passagiers. Auf diese Weise tauchst du tief ein in das Leben an Bord, erlebst den Prunk der ersten Klasse, den Alltag der dritten Klasse und die dramatischen Ereignisse der letzten Stunden des Schiffes. Highlights der Titanic-Ausstellung in Potsdam: Mehr als 200 Original-Exponate vom Wrack der Titanic Lebensgroße Nachbildungen: ikonische Freitreppe, Kabinen und Gänge Interaktive Erlebnisse: Schlüpfe in die Rolle eines Passagiers Geschichte zum Anfassen: Vom Bau des Schiffs bis zum Untergang Einblicke in moderne Bergung und Forschung Emotionales Storytelling über Heldentum, Liebe und Verlust Ein Muss für Titanic-Fans, Geschichtsliebhaber & FamilienTITANIC – DIE AUSSTELLUNG in Potsdam ist ein emotionales Erlebnis für alle Altersgruppen. Ideal für Familien, Schulklassen, Geschichtsinteressierte und alle, die die Faszination Titanic hautnah erleben möchten. 🎟️ Jetzt Tickets sichern!Der Vorverkauf hat begonnen – und die Nachfrage ist groß! Erleben Sie Geschichte hautnah und sichern Sie sich schon jetzt Ihre Tickets für TITANIC – Die Ausstellung in Potsdam. 👉 Frühbucher profitieren von attraktiven Vorteilen: Garantierter Eintritt an Ihrem Wunschtermin Exklusive Online-Preise Keine Wartezeiten an der Kasse 📍 VeranstaltungsortMetropolis Halle im Filmpark Babelsberg Großbeerenstraße 200, 14482 Potsdam Leicht erreichbar mit öffentlichen Verkehrsmitteln (Quelle: visitberlin.de)
In ihren Werken setzt sich Stephanie Comilang mit Themen wie Arbeit, Technologie und postkolonialen Verflechtungen im Kontext globaler Mobilität auseinander. Dafür verknüpft sie dokumentarische Aufnahmen, fiktionale Elemente und persönliche Erzählungen. Die Arbeiten nennt sie selbst „Science-Fiction-Dokumentationen“.Stephanie Comilang (*1980, Toronto) ist eine philippinisch-kanadische Künstlerin, die in Berlin lebt. Sie studierte am Ontario College of Art & Design und hatte kürzlich Einzelausstellungen u.a. in der Schirn Kunsthalle Frankfurt, der National Gallery of Canada, Ottawa und dem Museo Nacional Thyssen-Bornemisza, Madrid. (Quelle: visitberlin.de)
„Und wo saß hier jetzt Rudolf Hess?“, ist eine alltägliche Frage von Besucherinnen und Besuchern der Zitadelle Spandau. Die Antwort lautet: „Nirgends.“ Das berüchtigte Kriegsverbrechergefängnis, in dem Rudolf Hess als letzter Insasse inhaftiert war, befand sich in der Spandauer Wilhelmstadt. Ursprünglich 1877 als „Central-Festungsgefängniß“ geplant, wurde es ab 1881 zur Unterbringung straffällig gewordener Soldaten und Kriegsgefangener genutzt. Nach einer spektakulären Befreiung während der Novemberrevolution 1918 wandelte sich das Gebäude in ein Zivilgefängnis, das bis 1933 in Betrieb war. Mit der Machtübernahme der Nationalsozialisten wurde es umgehend zum Ort sogenannter „Schutzhaft“ – vor allem für politische Gefangene, von denen viele zum Tode verurteilt wurden. Erstmals waren darunter auch Frauen, etwa aus dem polnischen Widerstand. International bekannt wurde das Gefängnis als „Spandau Prison“, in dem ab 1947 sieben in Nürnberg verurteilte Kriegsverbrecher ihre Strafen verbüßten. Obwohl es direkt nach dem Suizid von Rudolf Hess 1987 abgerissen wurde, prägt dieses Kapitel bis heute das öffentliche Bild. Die Ausstellung im Zeughaus der Zitadelle zeichnet anlässlich des 80. Jahrestags des Kriegsendes die komplette Geschichte des Gefängnisses nach. Seltene Objekte und bisher unveröffentlichte Fotos werden durch Zeitzeugeninterviews ergänzt. Ein besonderer Akzent liegt auf der grafischen Umsetzung einzelner Ereignisse im Stil von Comics – ein Ansatz, der neue Zugänge eröffnet und zur Diskussion einlädt. Die Geschichte des Gefängnisses stößt zudem Diskussionen über Themen der Gegenwart an: Was sollte das Ziel von Haftstrafen in einer demokratischen Gesellschaft sein? Welche Konsequenzen haben internationale Haftbefehle gegen Staatsführer heute? Wie kommt es zu Verschwörungserzählungen? Ist der Abriss von Gebäuden aus der NS-Zeit wirksam, um zum Beispiel rechtsextreme Aufmärsche vor Ort zu verhindern? Das Publikum ist eingeladen, sich in der Ausstellung sowie im Begleitprogramm zu informieren und an der Diskussion zu beteiligen. (Quelle: visitberlin.de)
Petrit Halilaj (geboren 1986) zeigt seine erste große institutionelle Einzelausstellung in Berlin. Im Mittelpunkt steht das erste Opernwerk des Künstlers, das Möglichkeiten des kollektiven Träumens erkundet, um offene und emanzipatorische Welten hervorzubringen. Neben diesem neuen, ortsspezifischen Werk zeigt die Ausstellung Skulpturen, Installationen und Videoarbeiten aus verschiedenen Schaffensphasen. Diese zweite Ausstellung in den 2024 wiedereröffneten Rieckhallen findet anlässlich der Berlin Art Week statt. Für seine Ausstellung im Hamburger Bahnhof – Nationalgalerie der Gegenwart entwickelt Petrit Halilaj eine Oper in Zusammenarbeit mit der Kosovo-Philharmonie. Gegründet im Jahr 2000 nach dem Ende des Kosovokriegs, feiert sie dieses Jahr ihr 25-jähriges Jubiläum. Ausgangspunkt der Oper ist der sagenumwobene Ort Syrigana, ein dreitausend Jahre altes Dorf in der Nähe von Halilajs Heimatstadt Runik. Seit 2016 steht Syrigana als archäologische Stätte der Frühgeschichte, der Spätantike und des Mittelalters unter Denkmalschutz. Die Elemente der Oper werden in einer ortsspezifischen Installation neu konfiguriert. Zusätzlich zeigt die Ausstellung fünf großformatige Installationen aus verschiedenen Schaffensphasen des Künstlers und gibt so einen Einblick in sein Werk. Der in Berlin lebende Künstler Petrit Halilaj (geboren 1986) erschafft komplexe Welten, die Raum für Freiheit, Sehnsucht, Intimität und Identität bieten. Seine Kunst ist eng mit der Geschichte seines Heimatlandes Kosovo und den Folgen kultureller und politischer Spannungen in der Region verbunden. Seine Werke wurden international ausgestellt, u.a. im Metropolitan Museum of Art, New York, auf der Biennale von Venedig und in der Tate St Ives. Die Ausstellung wird kuratiert von Catherine Nichols, Kuratorin im Hamburger Bahnhof – Nationalgalerie der Gegenwart. Assistenzkuratorin: Emily Finkelstein, Hamburger Bahnhof – Nationalgalerie der Gegenwart Bildung und Vermittlung: Claudia Ehgartner mit Assistenz Sonja Azizaj, Hamburger Bahnhof – Nationalgalerie der Gegenwart Eine Sonderausstellung der Nationalgalerie der Staatlichen Museen zu BerlinNeben Zeichnungen, Skulpturen und Installationen werden neue, ortsspezifische Arbeiten ausgestellt. (Quelle: visitberlin.de)
Eine durch den Kaiser Friedrich Museumsverein erworbene Büste der Maria lactans bildet das Herzstück einer neuen Kabinettsausstellung im Bode-Museum. Das Werk, das einst Teil der berühmten Berliner Sammlung von Benoit Oppenheim war, kehrt nach einer langen Reise zurück.Im Zentrum der Kabinettausstellung "Zurück in Berlin. Eine Marienbüste und die Sammlung Benoit Oppenheim" steht eine neu erworbene Büste der Maria lactans aus dem frühen 16. Jahrhundert. Das Werk zählt zu den feinsten oberschwäbischen Skulpturen des ausgehenden Mittelalters und gehörte einst zur bedeutenden Sammlung des Berliner Bankiers Benoit Oppenheim, deren Meisterwerke heute größtenteils im Bode-Museum bewahrt werden. Oppenheim (1842–1931) hatte zu Beginn des 20. Jahrhunderts eine außergewöhnlich qualitätsvolle Sammlung mittelalterlicher Skulpturen aufgebaut, die er in seiner Villa im Tiergarten präsentierte und in zwei prächtigen Katalogen dokumentierte. Ab 1920 jedoch begann er, die Werke wieder zu veräußern – sehr zum Bedauern Wilhelm von Bodes, der auf Schenkungen an die Berliner Museen gehofft hatte. Die Ausstellung würdigt erstmals diese besondere Sammlerpersönlichkeit. Die Maria lactans selbst blickt auf eine bewegte Provenienz zurück. 1907 noch bei Oppenheim nachweisbar, gelangte sie 1928 in die Sammlung des jüdischen Bankiers Jakob Goldschmidt, dessen Kunstbesitz 1936 aufgrund nationalsozialistischer Verfolgung versteigert wurde. Die Büste wurde damals vom Kunsthändler Johannes Hinrichsen erworben und im selben Jahr von den Staatlichen Museen zu Berlin angekauft. Nach der 2023 erfolgten Restitution an die Erben Goldschmidts konnte der Kaiser Friedrich Museumsverein das Werk – unterstützt von der Friede Springer Stiftung und der Kulturstiftung der Länder – 2025 zurückerwerben. Als Reliquiar konzipiert, birgt die von Maria präsentierte Kugel ein Fach, das einst mit Bergkristall verschlossen war. Vermutlich enthielt es, im Kontext der innigen Darstellung des stillenden Jesuskindes, eine Marienmilchreliquie – eine im späten Mittelalter viel verehrte Pilgergabe aus der Milchgrotte von Bethlehem. Die Büste wird nun zusammen mit weiteren aus der Sammlung Oppenheim stammenden Spitzenwerken des nördlichen Spätmittelalters im Bode-Museum gezeigt und nach Abschluss der Sonderausstellung in dessen Dauerausstellung übergehen. (Quelle: visitberlin.de)
Der urbane Raum ist voll von Zeichen– manche sind absolut eindeutig und unmissverständlich, andere eher kryptisch. Diese Ausstellung richtet den Blick auf Graffiti und Street Art in Neukölln und versteht sich als Einladung, diese Ausdrucksformen im Stadtraum bewusster wahrzunehmen und zugleich besser zu verstehen.Statt einer kunsthistorischen Einordnung wählte das Museum einen eher ethnografischen Ansatz: Wie kommuniziert die Stadt mit sich selbst? Wer schreibt hier für wen? Graffiti und Street Art sind visuell allgegenwärtig – die Bedeutung der Zeichen und Bilder erschließt sich aber oft nur Eingeweihten. Diese Ausstellung bietet in diesem Sinne eine Hilfe zur Entschlüsselung der visuellen Codes. Im Zentrum steht ein dokumentarischer Zugang: Hunderte Fotos aus dem Neuköllner Stadtraum bilden die visuelle Basis dieser Ausstellung. Mit Hilfe von drei großflächigen Projektionen holt das Museum ein Stück weit den Stadtraum ins Museum; erklärende Kommentare ergänzen die Präsentation. Darüber hinaus bieten sieben Interviews mit Akteur:innen und Crews sehr persönliche Einblicke in Motivationen, Techniken und Haltungen hinter den Bildern – unterstützt durch sehr persönliche Objekte aus ihrem Alltag. Die Schwelle zwischen der erforderlichen Anonymität und Intimität berühren sehr sensible Porträtaufnahmen. Gerahmt wird die Ausstellung durch eine umlaufende Galerie-Hängung mit Arbeiten der drei Fotokünstler:innen Jürgen Hohmuth, Maximilian Meisse und Tanja Schnitzler. Das Format MUSEUM im DIALOG bietet kuratierte Spaziergänge durch Neukölln, Führungen durch das Kurator:innenteam und Diskussionsveranstaltungen auch inhaltlich. ZEICHEN.SPRACHEN.STADTRAUM ist keine Ausstellung für oder gegen Graffiti, sondern ein Versuch, das oft Übersehene sichtbar und lesbar zu machen. Denn auf den Hauswänden, Stromkästen und Brückenpfeilern spiegelt sich mehr von urbaner Gegenwart, als auf den ersten Blick vermutet wird. (Quelle: visitberlin.de)
Die Frage „Was lesen?“ klingt nach Wahlfreiheit angesichts eines riesigen Angebots. Wer bei der Entscheidung Orientierung und Hilfe sucht, verlässt sich aber häufig auf die Einschätzung anderer. Die zugrundeliegenden Auswahlprozesse sind dabei nicht immer transparent und nachvollziehbar. Denn was wir lesen, wird mitbestimmt durch Praktiken, an denen Akteur:innen im Buchmarkt, in Bibliotheken und Archiven, an Schulen und Universitäten beteiligt sind. Auch Lesende beeinflussen diese Vorgänge. Die Ausstellung zeigt exemplarisch, wie das funktioniert. Hinterfragt wird, was in den Schulen und Universitäten gelesen, was gesammelt und wie es sortiert wird, welche Werke bereits publiziert wurden und welche (noch) vergriffen bleiben. Die Listen ‚wichtiger‘ Bücher, die in den letzten Jahrhunderten entstanden sind, bilden nicht die Vielfalt ab, die die Welt und auch die Literatur ausmachen. Im Zentrum der Ausstellung stehen deshalb Texte, die vergessen oder aus dem Kanon verdrängt wurden; Stimmen, die (wieder) gehört werden müssen; Literatur, deren Entdeckung sich lohnt. „Was lesen?“ lädt dazu ein, Literatur zu begegnen, die nicht auf den üblichen Listen steht und die nur in wenigen Regalen zu finden ist. Sichtbar werden etwa wenig beachtete Schätze, die zwar in der Staatsbibliothek liegen, aber in der Literaturgeschichte nicht miterzählt werden. Dazu zählen Texte von schreibenden Frauen im Mittelalter, Werke von Romantikerinnen, die unter falschem Namen publiziert wurden, oder Schwarze deutsche Literatur, die noch wenig Aufmerksamkeit bekam. Weitere Anregungen bietet die kollaborativ erstellte Lückenliste des Netzwerks #breiterkanon, die in der Ausstellung vorgestellt wird. Am Projekt Beteiligte begründen in kurzen Videos ihre Literatur-Empfehlungen und sprechen darüber, warum diese wiederentdeckt werden sollten. (Quelle: visitberlin.de)
Die Gruppenausstellung IDEE + RAUM vereint Künstler:innen verschiedener Generationen, deren Arbeiten der Konkreten Kunst zuzuordnen sind oder eine konkrete Anmutung besitzen. Allen Werken liegt eine klare, dem Sichtbarwerden vorausgehende Idee zugrunde, die sich im Raum materialisiert. Die Skulpturen, Objekte, Installationen, Zeichnungen und Wandarbeiten eröffnen aktuelle Perspektiven auf Raum, Struktur, Wissenschaft, Architektur oder Design. Zeitgenössische Berliner Positionen werden dabei gemeinsam mit Arbeiten aus dem Kunstarchiv Beeskow, dem „Sammlungs- und Dokumentationszentrum Kunst der DDR“ gezeigt, ergänzt durch weitere Arbeiten aus dem späten 20. Jahrhundert. Künstler:innen: Anni Albers, Kirstin Arndt, Horst Bartnig, Max Bill, Antje Blumenstein, Katrin Bremermann, Klaus Dennhardt, Cécile Dupaquier, Anne Gathmann, Kiki Gebauer, Hermann Glöckner, Monika Goetz, Pablo Griss, Carla Guagliardi, Erwin Heerich, Zora Janković, Peter K. Koch, Karsten Konrad, Franz Küsters, Axel Lieber, Thomas Lenk, Doris Marten, François Morellet, María Muñoz, Lilian Nachtigall, Susanne Piotter, Esther Rosenboom, Fiene Scharp, Thomas Scheibitz, Maik Teriete, Klaus Martin Treder, Sinta Werner, Renate Wolff Kuratiert von Rüdiger Lange (loop – raum für aktuelle kunst) Eröffnung Sonntag 15.03.2026, 18:00 Uhr Die Ausstellung ist unterstützt durch den Ausstellungsfonds Kommunale Galerien und den Fonds Ausstellungsvergütung der Senatsverwaltung für Kultur und gesellschaftlichen Zusammenhalt. Eintritt frei Öffnungszeiten: täglich 10 - 18 Uhr freitags 12 - 21 Uhr dienstags geschlossen (Quelle: visitberlin.de)
Ausstellung traumhafter Märchenbilder der Künstlerin Ilse Caresani.
Ausstellung „Ein Augenblick genügt" von Irmy Gottschling. Bis 23. 5.
Zum 5-jährigen Jubiläum treffen sich Kajakbegeisterte aus ganz Europa. Neben zahlreichen Bewerben gibt es auch Party mit Livemusik.
Entropic Empire Die Werke des niederländischen Künstlers Rob Voerman (1966 Deventer, NL – Arnhem, NL) sind spektakulär düstere und ästhetische Architekturen. Als Schauplatz wählt er oftmals berühmte Beispiele modernistischer Architektur. Sie wirken inmitten des Verfalls wie Reminiszenzen an vergangene soziale Versprechen, die nie eingelöst wurden.
Freier Eintritt mit der Steiermark-Card.
Die Sonderausstellung geht den Spuren dieses geheimnisumwitterten Kapitels in der Endphase der nationalsozialistischen Herrschaft nach.
Im Frühjahr werden Karø Goldt und Irina Novarese die Galerie mit ihrer äußerst subjektiven Version der Geschichte bespielen. Hier wird die Stadt Bernau sehr aktiv einbezogen, es sind Recherchen im Archiv und Interviews mit Bewohner:innen in der Vorbereitung geplant, verarbeitet werden diese in einer ästhetisch innovativen Foto-Installation und einer Wort-Installation mit LED-Schriften, die im Ausstellungszeitraum veränderbar sind. Das ausgefeilte Konzept überzeugte durch den Blick auf persönliche Umbrüche und neue Auseinandersetzungen mit Zeit, Geschichte und dem Ort Bernau. GALERIE BERNAU Die Galerie Bernau ist eine kommunale Galerie für zeitgenössische Kunst, zentral im historischen Stadtkern von Bernau bei Berlin gelegen. Die Aufgabe der Galerie besteht darin, zeitgenössische Kunst in Ausstellungen und Begleitveranstaltungen einem breiten Publikum zu präsentieren und zu vermitteln. Gleichzeitig sollen regionale Künstler*innen gefördert werden. In der Galerie werden jährlich fünf Ausstellungen zu einem Jahresthema gezeigt. Die Galerie Bernau befindet sich in Trägerschaft der BeSt – Bernauer Stadtmarketing GmbH und wird gefördert durch die Stadt Bernau bei Berlin. (Quelle: visitberlin.de)
Der Kalte Krieg prägte die Jahre von 1945 bis 1990 – eine Zeit, in der die Welt unter dem Schatten atomarer Bedrohung stand, und doch wurde gespielt – auch mit dem Kalten Krieg selbst. Die Ausstellung „ColdWarGames – Alles nur ein Spiel“ beleuchtet Spiele aus und über den Kalten Krieg. Besucher:innen können die faszinierende Brettspielwelt der 1960er- und 1970er-Jahre entdecken, erfahren, warum ein Strategiespiel auf dem Jugendindex landete, einen DDR-Computerclub erkunden und am einzigen DDR-Arcade-Automaten selbst spielen. Auch aktuelle Games zum Thema sind Teil der Schau – und am Ende steht die Frage: Ist wirklich alles nur ein Spiel? (Quelle: visitberlin.de)
Bereits zum 19. Mal wurde der IBB-Preis für Photographie in Kooperation mit dem Freundeskreis der UdK Berlin | Karl Hofer Gesellschaft e.V. vergeben. Die diesjährigen Preisträger sind Jana Pressler (Hauptpreis) und Moritz Haase (Anerkennungspreis). Die Ausstellung führt zwei künstlerische Positionen zusammen, die Fotografie als Mittel zur Untersuchung von Zeitlichkeit und physikalischer Wirklichkeit nutzen. Beide Arbeitsweisen befassen sich mit Formen der Aufzeichnung und der Sichtbarmachung bildgebender Prozesse. Jana Pressler arbeitet mit Installation, Skulptur und analoger Fotografie. Ihre Werke setzen der flüchtigen Bestätigungskultur Sozialer Medien eine Beschäftigung mit Wahrnehmungsstrukturen entgegen. Im Zentrum ihrer Arbeit stehen das Prozesshafte und Indexikale sowie das Verhältnis von Fläche und Raum. Moritz Haase arbeitet mit Fotografie und Installation, Lichtphänomenen und Erinnerungsräumen. Seine Arbeiten beruhen auf einer Auseinandersetzung mit der Wirklichkeit, die sich an physikalischen Prozessen orientiert. Aufnahmen aus unterschiedlichen Zeiten und Räumen werden neu geordnet und zueinander in Beziehung gesetzt. Eröffnung der Ausstellung am Donnerstag, den 19. Februar 2026 um 18 Uhr in der Kommunalen Galerie Berlin, Hohenzollerndamm 176, 10713 Berlin Begrüßung Dr. Hinrich Holm | Vorstand Investitionsbank Berlin Christian Bracht | Vorstandsvorsitzender Karl Hofer Gesellschaft Norbert Wiesneth | Kommunale Galerie Berlin Ausstellungsdauer: 20. Februar bis 10. Mai 2026 Kommunale Galerie Berlin, Hohenzollerndamm 176, 10713 Berlin Eintritt frei (Quelle: visitberlin.de)
Das Berliner Kunstgewerbemuseum (KGM) präsentiert 30 preisgekrönte Projekte, die mit dem Bundespreis Ecodesign, der höchsten staatlichen Auszeichnung für ökologisches Design in Deutschland, geehrt wurden.Die Ausstellung zeigt die Vielfalt nachhaltiger Designlösungen, die von einer interdisziplinären Jury aus Design- und Umweltexpert*innen ausgewählt wurden. Die im Dezember 2025 prämierten Beiträge demonstrieren eindrucksvoll, wie Gestaltung zu Ressourcenschonung, Kreislaufwirtschaft, digitaler Transformation und gesellschaftlicher Innovation beitragen kann. Design prägt und beeinflusst langfristig unterschiedlichste Bereiche unseres Alltags. Die Ausstellung macht erlebbar, in welch breitem Spektrum nachhaltiges Design heute wirkt – von Autoblech und Beton über Over-Ear-Kopfhörer bis hin zu T-Shirts. So demonstriert zum Beispiel das Projekt „Felt the Future“ mit einem Monomaterial-Schuh aus 100 % Wolle das Potenzial biobasierter Werkstoffe, während das Konzept des „SHIFTphones“ die grundsätzliche Möglichkeit, ein Smartphone zu reparieren, gewährleistet. Das vollständig recycelte Aluminium-Autoblech von „Novelis“ wiederum zeigt, dass selbst in energieintensiven Industrien nachhaltige Materialkreisläufe möglich sind. Von Materialien und Produkten über digitale Dienstleistungen bis hin zu neuartigen Systemlösungen zeigt die Ausstellung das immense Potenzial nachhaltiger Gestaltung auf – ein zentrales Thema, dem sich das KGM in hohem Maße verpflichtet fühlt. Die Roadshow des Bundespreises Ecodesign richtet sich an ein breites Publikum aus Designinteressierten, Fachleuten und allen, die sich von zukunftsorientiertem Design begeistern lassen. Über den Bundespreis EcodesignSeit 2012 würdigt der Bundespreis Ecodesign innovative Produkt-, Konzept-, Service- und Nachwuchsarbeiten, die ökologische Qualität mit gestalterischer Exzellenz verbinden. Der Preis wird jährlich vom Bundesministerium für Umwelt, Klimaschutz, Naturschutz und nukleare Sicherheit und dem Umweltbundesamt in Kooperation mit dem Internationalen Design Zentrum Berlin vergeben. Ziel ist es, ökologische Innovationen mit hoher Gestaltungsqualität sichtbar zu machen und Impulse für eine nachhaltige Gestaltungspraxis zu setzen. Noch bis zum 2. April 2026 können Projekte für den Bundespreis Ecodesign eingereicht werden. Eine Sonderpräsentation des Kunstgewerbemuseums – Staatliche Museen zu Berlin in Zusammenarbeit mit dem Internationalem Design Zentrum Berlin. (Quelle: visitberlin.de)
Brigitte Meier-Denninghoff (1923 – 2011) gehört zu den wenigen deutschen Bildhauerinnen und Zeichnerinnen, die in den 1950-70er Jahren international Karriere machten. Als einzige Bildhauerin und Frau ist sie Mitbegründerin der Gruppe ZEN 49. Meilensteine ihres Erfolgs sind Einladungen 1959 und 1964 zur documenta in Kassel und 1962 zur Biennale in Venedig. Sie erhält wichtige Kunstpreise und ist in relevanten Publikationen zur Skulptur nach 1945 vertreten. Dennoch wird sie heute oft nur als Teil des erfolgreichen Berliner Duos Matschinsky-Denninghoff wahrgenommen. Ihr Mann Martin Matschinsky (1921–2020), zunächst Fotograf und Schauspieler, unterstützte ab 1955 seine Frau bei der Umsetzung der Skulpturen. Ab 1970 signierten die beiden diese zusammen und legten damit den Grundstein für die Marke Matschinsky-Denninghoff. Auch Skulpturen, mit denen die Künstlerin 1955 bis 1970 international bekannt geworden war, erklärte das Paar rückwirkend zum gemeinsamen Werk. Ihre großformatigen, ikonischen Arbeiten prägen den öffentlichen Raum vieler westdeutscher Städte. Die Ausstellung wertet erstmals umfassend den Nachlass aus. Er umfasst eine Fülle unbekannten Materials, darunter Skulpturen, Zeichnungen und Dokumente zu Brigitte Meier-Denninghoff. Sie legen eine neue Sicht auf das Frühwerk der Künstlerin nahe. Der Nachlass wird von der Stiftung Matschinsky-Denninghoff unter dem Dach der Berlinischen Galerie in Zusammenarbeit mit Van Ham Art Estate betreut. (Quelle: visitberlin.de)
Die Weltstadt Istanbul und ihre Bewohner:innen stehen im Zentrum dieser Ausstellung. Faszinierende Zeichnungen und druckgraphische Werke machen die vielfältigen Verbindungen zwischen Mitteleuropa und der Metropole am Bosporus anschaulich.Der zeitliche Bogen reicht von der Eroberung Konstantinopels durch das Osmanische Reich im Jahr 1453 bis zur Aufnahme diplomatischer Beziehungen zu Preußen durch die erste türkische Gesandtschaft in Berlin 1763. Werke weltberühmter Künstler wie Pollaiuolo, Dürer, Coecke van Aelst, Rembrandt, Liotard oder Chodowiecki zeichnen ein vielschichtiges Bild: Die einen reflektieren die Bedeutung von Kunst und Musik, zeugen von Neugier und Begeisterung. Andere dienen propagandistischen Interessen und verbreiten Vorurteile. Aktuelle künstlerische Positionen ergänzen die Werkauswahl um Reflexionen zu Fragen über Identität und Stereotype. Eine Sonderausstellung des Kupferstichkabinetts – Staatliche Museen zu Berlin (Quelle: visitberlin.de)
Max Liebermann hat mit seiner impressionistischen Malerei die erste Avantgardebewegung in Deutschland angestoßen. Als Sammler und Vermittler französischer Impressionisten und als Präsident der Berliner Sezession hat er der Kunstwelt im national geprägten Kaiserreich Internationalität gegeben. Die Ausstellung widmet sich der Vielfalt an Themen und Stilen zwischen 1870 und 1930. Sie stellt neben den im Kanon verankerten Malern wie Lovis Corinth, Max Liebermann und Max Slevogt auch weniger bekannte Künstlerinnen und Künstler wie Maria Slavona und Lesser Ury vor. Den Ausgangspunkt für die groß angelegte Sonderausstellung zur Malerei des deutschen Impressionismus bildet eine Privatsammlung, die neben neun Gemälden von Max Liebermann u. a. bedeutende Werke von Max Slevogt und Lesser Ury umfasst. Bereichert wird dieser umfangreiche Grundstock an Arbeiten durch mehr als 100 Leihgaben aus etwa 50 internationalen Museums- und Privatsammlungen. Die Ausstellung soll die Vielfalt und Diversität des deutschen Impressionismus anhand dieser künstlerischen Positionen reflektieren. Dabei spannt sie einen chronologischen Bogen von den 1870er bis zu den 1930er Jahren. Neben Schlüsselwerken von seit Langem fest im Kanon verankerten Malern wie Lovis Corinth, Max Liebermann, Max Slevogt oder Fritz von Uhde werden auch Arbeiten weniger bekannter Künstler miteinbezogen, darunter Philipp Franck, Theodor Hagen, Friedrich Kallmorgen, Gotthardt Kuehl, Christian Landenberger, Heinrich Eduard Linde-Walther, Ernst Oppler, Franz Skarbina, Lesser Ury, Max Uth und Heinrich von Zügel. Darüber hinaus wirft die Ausstellung ein Schlaglicht auf den immer noch vernachlässigten Beitrag, den Frauen zur Entwicklung des deutschen Impressionismus geleistet haben, so etwa Charlotte Berend-Corinth, Dora Hitz, Sabine Lepsius und Maria Slavona. Zu den Leihgebern gehören u. a. die Alte Nationalgalerie in Berlin, die Galerie Neue Meister in Dresden, das Folkwang Museum in Essen, das Städel Museum in Frankfurt am Main, die Hamburger Kunsthalle, die Neue Pinakothek in München, das Musée d’Orsay in Paris und das Belvedere in Wien. Die Ausstellung ist eine Zusammenarbeit mit dem Museum Frieder Burda, Baden Baden. (Quelle: visitberlin.de)
Ikonen sind Galionsfiguren für kulturelle und technische Errungenschaften, die darüber hinaus Werte und Normen in der heutigen Zeit maßgeblich mitgestaltet haben. Dazu zählt ebenso der T1 wie der Lamborghini Countach und der Porsche 911 - diese im DRIVE ausgestellten Exponate sind Symbole ihrer Zeit, die bis heute auf die Mobilitätslandschaft nachhaltig wirken. Zugleich eröffnen auch ausgestellte Werke von Künstlern wie Andy Warhol und berühmte Designobjekte wie der Egg-Chair des Designers und Architekten Arne Jacobsen neue Perspektiven auf Kultur und Gesellschaft. Besonders beeindruckend ist der interaktive immersive Raum „Icon’s World“. Nach einer visuellen Zeitreise eröffnet die immersive Landschaft den Betrachterinnen und Betrachtern einen Blick in die Zukunft. Die multimedialen Projektionen machen die Visionen der Mobilität, Architekturwelten und Technologien erlebbar, die Ikonen von Morgen hervorbringen. Sie animieren mit berührungssensitiven Schaltflächen und laden dazu ein, mit „IDA“, einem auf künstlicher Intelligenz basierten empathischen Assistenten zu kommunizieren. (Quelle: visitberlin.de)
Die in Berlin lebende Künstlerin Annika Kahrs (geboren 1984) zeigt die bislang umfangreichste Auswahl ihrer Arbeiten. In ihren Videos, Sound-Installationen und Performances erforscht sie die Grenzbereiche von Musik. Annika Kahrs geht den kulturellen und sozialen Funktionen von Musik sowie ihren kommunikativen Dimensionen und formalen Strukturen nach. Die Ausstellung gliedert sich in drei künstlerische Komponenten: Live-Performance, Film/Video, Sound/Musik. Die Arbeit mit Musik als Material sowie die Zusammenarbeit mit Menschen aus verschiedenen Bereichen und Disziplinen sind feste Bestandteile ihrer Kunst. Eine Sonderausstellung der Nationalgalerie der Staatlichen Museen zu Berlin (Quelle: visitberlin.de)
Wer sorgt dafür, dass KI funktioniert – und welche Spuren hinterlässt diese Arbeit bei den Betroffenen? Anna Ehrenstein geht in ihrer Ausstellung dieser Frage nach.Das Projekt entstand in enger Zusammenarbeit mit der Forscherin Ariana Dongus sowie den Aktivist*innen und Worker-Researcher*innen Richard Mathenge, Mophat Okinyi und Fasica Berhane, die selbst als digitale Plattformarbeiter*innen tätig waren und Ehrenstein mit weiteren Arbeiter*innen und Beteiligten vor Ort verknüpften. Im Zentrum stehen Menschen, die in Nairobi Large Language Models trainieren oder als Texter*innen in Kairo für OnlyFans arbeiten. Soil, also die Erde, steht in Ehrensteins Arbeit für den Ursprung und die Spuren von Arbeit, die oft unsichtbar bleiben. Sie verkörpert die materiellen Grundlagen, auf denen digitale Ökonomien aufbauen. Zugleich verweist sie auf die Beständigkeit historischer Hierarchien und Ausbeutungsverhältnisse, die in heutigen globalen Arbeits- und Datenökonomien fortwirken. Der Boden fungiert als Symbol für die Verwobenheit von Mensch, Natur und Technologie und bildet den Ausgangspunkt künstlerischer Reflexion sowie kollektiver Fiktion. (Quelle: visitberlin.de)
Intervention mit Objekten und ihren Geschichten Ein Hut, eine Marionette, ein Tablettenröhrchen, ein Bierkrug. Welche Erinnerungen haften diesen Dingen an, welche Geschichten können sie erzählen? Was wollen wir mit und von ihnen erfahren? Für ein Jahr werden ausgewählte Objekte die Ausstellung »München und der Nationalsozialismus« des NS-Dokumentationszentrums ergänzen und durch neue Geschichten weitererzählen. Große und kleine, alltägliche und ungewöhnliche Dinge schaffen sinnliche Zugänge und ermöglichen einen anderen Blick auf die Vergangenheit. Konkrete Gegenstände und individuelle Perspektiven machen übergeordnete Themen greifbar. Anlässlich des zehnjährigen Bestehens des NS-Dokumentationszentrums lädt »Erinnerung ist...« Besucher*innen zu einem gemeinsamen Nachdenken darüber ein, wie schwierige und schmerzhafte Erfahrungen dargestellt, vermittelt, rezipiert und gedeutet werden können. Kuration: Karolina Kühn und Ulla-Britta Vollhardt. © NS-Dokumentationszentrum München, Foto: Connolly Weber Photography Rundgang: Erinnerung ist... 1.03,15.03., 05.04., 19.04. und 03.05.2026, 15.00 Uhr (Treff: Foyer) Kurator*innen-Rundgang: 07.04. und 05.05.2026, 17.30 Uhr Gespräch: Der koloniale Blick. Aus wessen Perspektive erinnern wir? Mit Hamado Dipama, Noa K. Ha, Susann Lewerenz, Bebero Lehmann und René Aguigah 21. März 2026, 19.00 Uhr (Saal) Der Eintritt ist für alle Besucher*innen kostenfrei. (bis 10.5.2026)
Im Rahmen des 175-jährigen Jubiläums des BKVs werden jene Mitglieder gewürdigt, die dem Bayerischen Kunstgewerbeverein über viele Jahre verbunden sind. Aus jedem Gewerk wurden dafür die Persönlichkeiten mit der längsten Mitgliedschaft ausgewählt – als Ausdruck von Beständigkeit, meisterhaftem Handwerk und lebendiger Gestaltungskultur. Mit den Werken von Otto Baier | Waltraud Buchheimer | Birgit Eßlinger-Hirner | Thorsten Franck | Helga Geissler | Gertrud Hahn | Berthold Hoffmann | Christoph Leuner | Christa Lühtje | Paul Müller | Sylvia Natterer | Doris Neumann | Kerstin Scharowsky | Renate Scholz | Barbara Schwämmle | Ulrike Scriba | Axel van Severen | Eva Sperner | Karin Traxler | Maria Verburg | Maja Vogl Begrüßung: Nicole Schuster, Vorsitzende Einführung: Wolfgang Lösche, ehem. Leiter der Galerie Handwerk Öffnungszeiten: Donnerstag – Samstag 10-18 Uhr Ausstellung: 17.4. bis 16.5. (Text: Veranstaltende) Eintritt frei
Die chilenische Künstlerin Sandra Vásquez de la Horra (geb. 1967, Viña del Mar, Chile) vereint in ihrer multidisziplinären künstlerischen Praxis transnationale und indigene Perspektiven. Ihr vor allem zeichnerisches und malerisches, aber auch filmisches und performatives Lebenswerk umfasst komplexe Ereignisse, Geschichten, Riten und Glaubensvorstellungen, die sowohl in ihrem Aufwachsen in Chile als auch in den vielen Jahren ihres Lebens in Deutschland wurzeln. „Soy Energía“, ihre erste institutionelle Überblicksausstellung in Europa, ist ihrer experimentellen Praxis gewidmet, wobei ihr räumliches, energetisches und weltumfassendes Denken im Mittelpunkt steht. Ausgehend von der Multiperspektivität ihres Werks lädt die Ausstellung zu einer Begegnung mit dem spirituellen, Mensch und Natur versöhnenden Kosmos der Künstlerin ein und würdigt ihr Engagement für Selbstbestimmung, Frauen- und Menschenrechte. Erfahrungen von Verfolgung, Unterdrückung und Migration spielen dabei eine wesentliche Rolle. Sandra Vásquez de la Horra entwickelt eigens eine Ausstellungspraxis, die sich vom Arbeiten mit organischen Materialien ableitet wie auch szenografische Ansätze in den Raum erweitert und berührende existentielle Erlebnisse vermittelt. Bild 2: Sandra Vásquez de la Horra, La máscara, 2023 / Foto: © Gunter Lepkowski Vásquez de la Horras frühe Werkserien entstanden während der Herrschaft des Pinochet-Regimes in Chile von Mitte der 1980er bis in die 1990er Jahre, wobei sie sich mit dem Körper und dessen weltlicher Einbettung mittels Zeichen, Fragmenten und Sprache befasste. Sie schafft Zeichnungen von fabelhaften Mischwesen mit menschlichen, tierischen und pflanzlichen Zügen, die auf die Unvereinbarkeit von Geschichte und Moral anspielen. Die in Bienenwachs getränkten Arbeiten – eine Technik, die sie seit 1997 anwendet – präsentiert sie in experimentellen Hängungen, um multiperspektivische Geschichten und Raumkonstellationen zu gestalten. In ihren ersten Jahren in Europa schuf Vásquez de la Horra Video-Performances, die nun erstmals gezeigt werden. Darin verarbeitet sie biografisch genauso wie historisch bedeutsame Ereignisse und Themen wie Einsamkeit, Trennung und Rassismus. Die Ausstellung verbindet die historische Dimension des Werks mit seiner Entwicklung in die Gegenwart. Kuratiert von Jana Baumann mit Marlene Mützel. Führungen u.a. unter https://www.hausderkunst.de/kalender (14.11.2025 bis 17.5.2026) Bild 1: Sandra Vásquez de la Horra, You my Angel, Vorderseite, 2024 / Foto: © Gunter Lepkowski.
Das MUCA zeigt wieder Highlights seiner ständigen Sammlung. Um neue Räume für besondere Werke der Sammlung zu schaffen, wurde das Untergeschoss des Hauptgebäudes umgebaut und beherbergt nun bedeutende Vertreter*innen der Urban und Contemporary Art, wie Banksy, Shepard Fairey, Keith Haring, Invader, Antony Micallef, Kusama, Swoon und mehr. Die MUCA-Sammlung hatte ihren Startpunkt im Jahre 1998 mit ersten Werken, die der Pop- und Street-Art-Kultur zuzuschreiben sind. Im Laufe der Entwicklung des MUCA wurde sie um bedeutende internationale Künstler*innen erweitert. Heute zählen zur MUCA-Sammlung bedeutende Arbeiten von Künstler*innen aus den Bereichen der Urban und Contemporary Art. Sie umfasst über 1.200 Objekte und Werke, von denen letztmalig ausgewählte Exponate in der Jubiläumsausstellung „25 Years“ zu sehen waren. Die Dauerausstellung des MUCA bietet über ein Vierteljahrhundert an Einblicken in die wichtigsten Vertrete*innenr der zeitgenössischen Kunst des 21. Jahrhunderts. MUCA Digital Area Als Teil der neuen Dauerausstellung „Unveiling“ entstand zudem ein umfangreich gestalteter Medien-Bereich, darunter auch eine besondere Innovation: eine eigens für Besucher*innen programmierte „MUCA Digital Graffiti Wall„. An der Digital-Wand erlebt ihr Street Art auf besonders immersive Weise und könnt euch im Zuge der Führung als Graffiti-Künstler*innen an der Wand ausprobieren. Diese interaktive Experience lädt dazu ein, unterschiedliche Spray-Techniken auszuprobieren, und eröffnet sowohl erfahrenen Sprayer*innen als auch Graffiti-Neulingen einen innovativen Zugang zu Street Art. Reguläre MUCA-Öffnungszeiten: Do 10:00-20:00, Fr-So/Mi 10:00-18:00 Am 16. April 2026 ist das MUCA auf Grund eines Events ganztags geschlossen. Themenführung „Permanent Collection“ am Fr 10.4. 16:30-17:30 Ausstellung bis auf weiteres
Die Galerie Handwerk der Handwerkskammer für München und Oberbayern lädt vom 24. April bis 30. Mai 2026 – Vernissage: Donnerstag, 23. April, ab 18.30 Uhr, zur Frühlingsausstellung QUERFELDEIN ein. Der programmatische Titel ist ein Versprechen: ausgetretene Pfade zu verlassen, Neues zu entdecken, sich überraschen zu lassen. Gezeigt werden aktuelle Arbeiten von über 40 Kunsthandwerkerinnen und Gestaltern aus München und der Region. Ein besonderes kuratorisches Konzept Die Ausstellung ist das Ergebnis eines perfekten Teamworks. – Statt einer einzelnen Kuratorin waren diesmal gleich sechs Projektleiterinnen am Werk: Eva Sarnowski, Claudia Lassner, Sabine Buhrs, Barbara Schmidt, Dr. Michaela Braesel und Elke Hügel haben ihre eigenen Schwerpunkte und Vorlieben eingebracht. Die eingeladenen Künstlerinnen und Künstler haben großteils extra für diese Ausstellung neue Arbeiten entwickelt. „Dadurch ist ein sehr spannendes und abwechslungsreiches Zusammenspiel entstanden“, erklärt Galeristin Elke Hügel. Das Ergebnis ist eine Ausstellung voller Kontraste und Entdeckungen: „Von künstlerisch freien Glasarbeiten bis hin zu klassischen angewandten Textilarbeiten wird ein breites Spektrum eröffnet“, beschreibt Hügel die Vielfalt der Exponate. Qualitätvoll gearbeitete Möbel treffen auf fein gedrechselte Holzgefäße, bemalte Keramik auf gewebte Kissen, Schmuck in aufwendiger Emaille-Technik auf Papierlampen in leuchtendem Farbenspiel. Hügel schwärmt: „Wir haben hinreißende Papierlampen von Heike Pillemann und Keramiken von Christine Wagner, auf denen die Malereien kalligrafisch anmuten.“ QUERFELDEIN richtet sich bewusst an alle, die Lust auf frischen Wind haben, Kunstkenner*innen ebenso wie neugierige Erstbesucher*innen. Rahmenprogramm Die Ausstellung wird von einem vielseitigen Rahmenprogramm begleitet, das den persönlichen Dialog zwischen Kunstschaffenden und Publikum in den Mittelpunkt stellt. An drei Donnerstagen gewähren Künstlerinnen und Künstler Einblicke in ihre Arbeitsweise und ihren kreativen Prozess: Schmuckkünstler Gisbert Stach spricht am 7. Mai um 16 Uhr über seine Arbeit, Glaskünstler Alexander Deubl, dessen neue Wandinstallation auch die Einladungskarte der Ausstellung ziert, am 21. Mai um 18 Uhr, und Holzdrechsler Benjamin Planitzer, bekannt für seine großen Gefäße, kommt am 28. Mai um 18 Uhr in die Galerie. Im Rahmen der Munich Creative Business Week (mcbw) spricht zudem die Flechterin und Künstlerin Susanne Thiemann am 7. Mai 2026 um 18 Uhr über Flechten und Kunst – in Kooperation mit dem Deutschen Werkbund Bayern. Zur Ausstellung Die Vernissage findet am Donnerstag, 23. April 2026, um 18:30 Uhr statt. Begrüßt werden die Gäste von Dietmar Eisenschmid, Geschäftsführer der Handwerkskammer für München und Oberbayern und Barbara Schmidt, Leiterin der Kulturabteilung. Öffnungszeiten: Di, Mi, Fr 10 – 18 Uhr | Do 10 – 20 Uhr | Sa 10 – 13 Uhr, Feiertage geschlossen Die Ausstellung ist bis zum 30. Mai 2026 zu sehen, der Eintritt ist wie immer frei, der Zugang ist barrierefrei. Galerie Handwerk, Max-Joseph-Straße 4 (Eingang Ottostraße), 80333 München | Tel. 089 5119-296, www.hwk-muenchen.de/galerie | instagram.com/galeriehandwerk (Text: Veranstaltende) Eintritt frei
ATTACK DECAY SUSTAIN ist eine neue mehrkanalige Audioinstallation des Musikers und Komponisten Beni Brachtel, die für das TUNE-Sound-Programm im Terrassensaal in Auftrag gegeben wurde. Sie wird ab dem 12.12.25 für sechs Monate installiert sein. Am 12. & 13.9.25 präsentierte der Künstler im Rahmen von TUNE eine Live-Adaption der Klanginstallation an zwei aufeinanderfolgenden Abenden, deren Performances einander ergänzen. Das Werk wird von der Cellogruppe der Münchner Symphoniker interpretiert und setzt Brachtels Zusammenarbeit mit diesem Ensemble fort. Sie begann 2024, als er für Ersan Mondtags Beitrag zum Deutschen Pavillon auf der Biennale di Venezia 2024 seine Orchestersuite Monument eines unbekannten Menschen komponierte und mit dem Ensemble aufnahm. (12.12.2025 bis 12.5.2026)
Aus den norditalienischen Bergen zog es Italiener:innen ab Mitte des 19. Jahrhunderts in die Welt. Rund 14 Millionen Menschen verließen zwischen 1861 und 1914 ihre Heimat auf der Suche nach besseren Lebens- und Arbeitsbedingungen. Ein Ziel war die wachsende Metropole Berlin, hier konzentrierte sich die Ansiedlung der Italiener:innen auf den Prenzlauer Berg.Mit ihren besonderen Handwerkskünsten und Berufen prägten sie den Ortsteil über Jahrzehnte. Weltbekannt wurde die Firma Cocchi, Bacigalupo & Graffigna aus der Schönhauser Allee mit der Produktion von Drehorgeln und Orchestrien. In der Ausstellung werden einige von ihnen neben weiteren mechanischen Musikinstrumenten gezeigt. Im Zuge der mehrjährigen Modernisierung und Sanierung des Märkischen Museums wird diese einzigartige Sammlung des Stadtmuseums Berlin an das Museum Pankow ausgeliehen. Die Ausstellung verbindet die Siedlungs- und Migrationsgeschichte der Italiener:innen mit der Geschichte der mechanischen Musik. Regelmäßige Vorführungen machen die Geschichte der Instrumente erlebbar. Ein umfangreiches Begleitprogramm mit Veranstaltungen für Kinder und Schulklassen, Musikevents, Kinoreihen, Stadtrallyes und Führungen ergänzt die Ausstellung. Eine Ausstellung vom Museum Pankow. In Kooperation mit der Stiftung Stadtmuseum Berlin. Gefördert durch die Lotto Stiftung Berlin und den Bezirkskulturfonds. Unterstützt durch die Internationalen Drehorgelfreunde Berlin e.V. (Quelle: visitberlin.de)
Die Ausstellung „Natur und deutsche Geschichte. Glaube, Biologie, Macht“ verhandelt auf 1.000 Quadratmetern 900 Jahre Geschichte.Der Bogen reicht von Hildegard von Bingens Begriff der „viriditas“, der grünen Schöpferkraft, im 12. Jahrhundert bis zur frühen Anti-Atomkraft-Bewegung in Wyhl und den unterschiedlichen Naturkonzepten in beiden Deutschlands im späten 20. Jahrhundert. Die Vereinnahmung des angeblich Natürlichen war zudem eine der ideologischen Grundlagen für die NS-Diktatur, die sowohl die „äußere“ als auch die „innere Natur“ mit einer Unzahl von Gesetzen in ihre Definitionsmacht und Gewalt bringen wollte. Die „Nürnberger Gesetze“ und das „Reichsnaturschutzgesetz“ wurden im gleichen Jahr erlassen: 1935. Die Ausstellung stellt anhand von 10-12 Stationen Ereignisse oder Entwicklungen vor, in denen der Naturbegriff auf markante Weise verändert oder geprägt wird. Mit dem Projekt wird großräumig die sich wandelnde Bedeutung und Begrifflichkeit von „Natur“ in den Blick genommen und als politischer Faktor in der deutschen Geschichte herausgearbeitet. Die historischen Etappen dieses Wandels werden nachgezeichnet, wie auch die Politisierung und Instrumentalisierung des Naturbegriffs in der deutschen Geschichte. Wer definiert, was als Natur gilt? Wer hat Zugriff darauf? Wie verändert sich, was als innere und äußere Natur verstanden wird? Und was passiert, wenn unvorhergesehene Ereignisse eintreten, auf die politische Handlungen erfolgen müssen? Die Ausstellung wird von Prof. Dr. Julia Voss kuratiert. (Quelle: visitberlin.de)
Die Ausstellung „Gallery Looks“ beleuchtet die Begegnung von Kunst der Vergangenheit mit Mode der Gegenwart – in Entwurf, Fotografie, Film und Haute Couture.Die aktuellen Modeinszenierungen reflektieren die von den Alten Meistern verwendeten Stilmittel, Kompositionen und Posen und interpretieren sie neu. Unterschiedliche künstlerische Ansätze machen sichtbar, wie sich Farben, Materialien und Geschichten in den verschiedenen Medien spiegeln und zu zeitgenössischen Erzählungen verweben. Zu sehen sind neben Modefotografien und Videoarbeiten auch Entwürfe von Designer:innen, die mit ausgewählten Werken der Berliner Gemäldegalerie in Dialog treten und Bezüge zwischen künstlerischer Tradition und aktuellem Design schaffen. Eine Sonderausstellung der Gemäldegalerie der Staatlichen Museen zu Berlin (Quelle: visitberlin.de)
Am 26. April 1478 wurden Lorenzo und Giuliano de' Medici im Chor der Kathedrale von Florenz überfallen. Giuliano verlor sein Leben, Lorenzo überlebte und bestrafte anschließend die Drahtzieher dieser Verschwörung, allen voran die Familie Pazzi. Die Ausstellung möchte diese Geschichte anhand der Sammlungen der Staatlichen Museen zu Berlin nachzeichnen. Das Münzkabinett besitzt Medaillen, die alle Protagonisten der Affäre darstellen, während viele dieser Figuren auch durch Porträts dargestellt werden, die sich jetzt in der Skulpturensammlung und in der Gemäldegalerie befinden – angefangen mit Giuliano, dessen Züge Sandro Botticelli nach seinem Tod mit gesenktem Blick malte. Die „Pazzi-Verschwörung“ ist eine tragische und entscheidende Geschichte des florentinischen Quattrocento, die allein die Bedeutung der italienischen Renaissance zusammenfasst: eine Epoche, in der gewalttätige politische und religiöse Konflikte in unvergessliche künstlerische Kreationen umgewandelt wurden. Eine Sonderausstellung des Münzkabinetts und der Skulpturensammlung – Staatliche Museen zu Berlin (Quelle: visitberlin.de)
Das Café Alexander ist der perfekte Ort für Ihre kurze Pause nach einem Museumsbesuch. Im Café erwartet Sie eine Auswahl an frischen Backwaren, Frühstücksangeboten sowie warmen und kalten Lunch-Gerichten in einer hellen, modernen Umgebung im Schlüterhof des Humboldt Forum in Berlin. Das Team bietet nicht nur einen gastronomischen Service für die Besucher:innen, sondern auch für Events und Konferenzen im Humboldt Forum. Die Räume und die große Außenfläche bieten reichlich Gelegenheit für Meetings, Feiern und Events, für Empfänge und Open-Air-Veranstaltungen. Reservierung / Kontakt Café Alexander: Telefon 0151 – 26442465. E-Mail: Humboldt-Berlin.DE@sodexo.com, www.wilhelmalexander.de - Rollstuhlgerecht - Ort: EG, Schlüterhof - Öffnungszeiten: Mo, Mi, Do, Fr, Sa, So: 10:00 – 18:30 Uhr, Di: geschlossen (Quelle: visitberlin.de)
Wie kaum ein anderer Schriftsteller ist E.T.A. Hoffmann (*1776, †1822) in seiner Rezeption aufgegangen. Seit über zweihundert Jahren werden seine Werke in zahlreiche Sprachen übersetzt – darunter Englisch, Französisch und Polnisch, aber auch Jiddisch, Japanisch und sogar die Kunstsprache Esperanto. Darüber hinaus werden seine Texte illustriert und in vielfältige künstlerische Formen übertragen. Bis in die Gegenwart hinein inspiriert sein facettenreiches Werk aus Märchen, Horror- und Kriminalerzählungen, Romanen und Musikkritiken Künstler:innen auf der ganzen Welt. Anlässlich seines 250. Geburtstages würdigt „Inventing E.T.A. Hoffmann (1776–2026)“ die inspirierende Energie einer internationalen Buchkultur, die seit fast einem Vierteljahrtausend den Blick auf Hoffmann prägt und immer wieder neu erfindet. Die Ausstellung zeigt herausragende Illustrationen und Künstlerbücher, erzählt von Exil und Verlust und erschließt – mit einem Seitenblick auf den „Kater Murr“ – die Ursprünge des cat contents. (Quelle: visitberlin.de)
Ob mit feinen Linien oder expressivem Strich – die Werke der ukrainischen Künstlerin Iryna Vorona (*1987) halten mit großer emotionaler Intensität die Auswirkungen des russischen Angriffskrieges auf die Zivilbevölkerung von Kyjiw fest. Sie schafft eindrückliche Porträts in Kohle auf Papier, die besonders Kinder, Frauen und alte Menschen in den Blick nehmen und so zu einem visuellen Tagebuch der inhumanen Effekte des Konflikts werden. Ausgehend von persönlichen Erlebnissen und Begegnungen thematisiert die Künstlerin auch erzwungene Migration und die Anpassung an neue Umgebungen. Iryna Voronas Werke zeugen von individuellem Leid, aber auch von Zusammenhalt, Widerstandskraft und der Hoffnung auf Frieden, und geben somit ein Zeichen der Zuversicht. Die Ausstellung findet im Zusammenhang des vierten Jahrestages des völkerrechtswidrigen Angriffskrieges Russlands auf die Ukraine statt. Sie ist in Kooperation mit dem Kunstmuseum Wolfsburg entstanden. (Quelle: visitberlin.de)
2–6 Jahre 45 Min. (anschl. freier Spielausklang) Ohne Sprache Themen: Entdecken, Kunst, Barock, Musikspielplatz, Interaktion Eine Koproduktion mit dem Konzert-Büro Varaždin / Baroque Evenings Festival + Kliker Festival Tauche ein in die zauberhafte Welt des Barocks! Im Barock richteten sich Menschen gern Wunderkammern ein: Sammlungsräume, in denen sie wundersame Dinge, kuriose Exponate und Schätze, „Mirabilia“, aufbewahrten. VRUM Performing Arts Collective schafft ein Kabinett voller Wunder, Geheimnisse und Überraschungen und lädt alle ab zwei Jahren ein, dieses geheimnisvolle Universum zu entdecken. Begleitet von Musik aus der damaligen Zeit tauchen die Besucher*innen in eine Welt voll satter Farben, berauschender Details und erhabener Gefühle ein, in der sie spielerisch die faszinierenden Werke von Künstlern wie Rubens, Bach oder Händel erkunden. VRUM Performing Arts Collective nutzt den zeitgenössischen Tanz, seine energiegeladene Sprache der Bewegungen, und Figuren voller Faltungen und Spiralen, um eine faszinierende Verbindung zwischen Vergangenheit und Gegenwart zu schaffen. Angepasst an das jüngste Publikum entsteht so ein Ort des Staunens, Lernens und inspirierender Begegnungen, der eine Epoche erlebbar macht.
Internationale Mitmachausstellung zum Thema Gladiatoren und Römische Arenen (Kolosseum) Auch heute noch faszinieren die Helden der Arena. In der Ausstellung begegnen die Besuchenden lebensgroßen Gladiatoren in originalgetreuer Kampfmontur und können die Ausrüstung selbst anprobieren. Originale Fundstücke, wissenschaftliche Rekonstruktionen und interaktive Medienstationen erzählen nicht nur die Geschichte des Kolosseums, sondern lassen das Leben der Gladiatoren zu einer eindrucksvollen Erfahrung werden. Hintergrundinformationen zum römischen Reich und seiner Armee runden die Ausstellung ab. Die internationale Wanderausstellung wurde in Zusammenarbeit mit Expona GmbH in Bozen und Contemporanea Progetti in Florenz realisiert. Der Gladiator ist die populärste Figur der römischen Welt. Er verkörpert den Kampf auf Leben und Tod, extremste Unterhaltung in größtmöglicher Öffentlichkeit, größten Ruhm und maximales Risiko. Ihren Namen erhielten die Gladiatoren vom Schwert der Legionäre, dem „Gladius“ – sie waren Männer des Schwertes, ihr Kampf ein Spektakel. Das Kolosseum in Rom bot als Symbol des römischen Imperiums die passende Bühne für das Schauspiel. Highlights der Ausstellung sind originale römische Ausrüstungen von Gladiatoren aus der Gladiatorenschule von Pompeji. Ausgrabungen und Funde vom Limes in Bayern und Hessen zeigen, dass der Gladiatorenkampf jedoch auch die Bevölkerung an den fernen Grenzen des Imperiums in seinen Bann zog. Lebensechte Rekonstruktionen und Modelle, mediale sowie immersive Vermittlungsebenen entführen in die Welt der römischen Gladiatoren. Aktionstage und spannende Begleitprogramme ergänzen das Programm. Konservatorenführung am Di 7.4. und Mi 22.4., jeweils um 15:00, [email protected] Öffnungszeiten: Di/Mi/Fr/Sa 10:00-17:00, Do/So 10:00-19:00 NEU ab 1.5.2026: Di-Sa 10:00-17:00, So 10:00-19:00 geschlossen: 1.5. Ausstellung bis 3.5.2026 * Wenn du über diesen Link Tickets kaufst, erhalten wir ggf. eine kleine Provision. Für dich entstehen keine Mehrkosten.
München ist nach Cremona die Stadt mit der höchsten Konzentration an Geigenbauwerkstätten. 24 Werkstätten, das sind 22 Geigenbauer:innen und 2 Bogenbauer präsentieren ihre aktuellen, handgefertigten Unikate alle 3 Jahre als Werkschau im Rahmen der Münchner Geigentage. Diese außergewöhnliche Veranstaltung begeistert ein Fachpublikum aus Nah und Fern. Das Einzigartige ist die Ausstellung zum Anfassen: Geigen, Bratschen, Celli und Bögen können während der Ausstellungszeiten von fachkundigen Besuchern angespielt werden. Schirmherrin: Anne-Sophie Mutter Für die Konzerte, die ausschließlich auf den neuen Instrumenten und mit neuen Bögen gespielt werden, konnten auch in diesem Jahr wieder viele namhafte Künstler gewonnen werden: Prof. Kirill Troussov, Violine Emiko Yuasa, Viola Prof. Maximilian Hornung, Violoncello Violinissimo Erding Diogenes Quartett Goldmund Quartett Die Musiker:innen wechseln während des Konzerts die Instrumente und Bögen mehrfach, so daß die Zuhörer die Instrumente im Vergleich hören können. Vorträge zum Thema Saitentechnologie, Geigenbau und Klangholz bieten einen interessanten Einblick in die Arbeit der Geigen- und BogenbauerInnen. Bei den Klangproben können Sie die Instrumente direkt im Vergleich hören. Hier werden alle Instrumente einer Gattung nacheinander in kurzen Passagen angespielt, so daß die Zuhörer direkt vergleichen können. Mars-Venus-Saal des Bayerischen Nationalmuseums Öffnungszeiten der Ausstellung vom 30. April bis 17. Mai 2026: Di-So 10:00-17:00 Uhr, Do 10:00-20:00 Uhr Mo geschlossen, 1. Mai geschlossen
Begeben Sie sich im Humboldt Forum in Berlin auf eine visuelle Zeitreise durch acht Jahrhunderte. Eine Collage aus Bildern und Filmen zeigt die Gebäude, die einst hier standen, ihre Nutzungen und wichtige Ereignisse, die hier stattfanden. Sie macht deutlich, dass der Ort über Jahrhunderte repräsentatives Machtzentrum war, symbolisch aufgeladen und oft umstritten. Hier haben Fürsten und Politiker abgerissen, umgebaut oder neu gebaut, um ihren politischen Anspruch und ihre Visionen auszudrücken. Auch die Gestaltung des Ausstellungsraums mit seinen rohen Betonwänden spielt darauf an, dass dieser Ort immer eine „Baustelle der Macht“ war. Mit dem Video Panorama bietet das Humboldt Forum einen Einstieg in die Geschichte des Ortes. Der Skulpturensaal, der Schlosskeller und die Ausstellung Spuren, dezentral auf das Gebäude verteilt, ergänzen diesen Zugang. Wer noch mehr in die Geschichte eintauchen möchte, dem bietet die Berlin-Ausstellung "Berlin Global" und die Ausstellung "Einblicke. Die Brüder Humboldt" weitere spannende Eindrücke. - Eintritt frei - Öffnungszeiten: Ausstellungen: mittwochs bis montags von 10:30 – 18:30 Uhr. Dienstag ist regulärer Schließtag. (Quelle: visitberlin.de)
In 30 Meter Höhe bietet die Dachterrasse des Humboldt Forums in Berlin einen einzigartigen Ausblick mit Blick in alle vier Himmelsrichtungen auf die Wahrzeichen Berlins mit Museumsinsel, Brandenburger Tor, Alexanderplatz, Berliner Dom und Marienkirche. Aber auch Rathaus Neukölln, Teufelsberg und Humboldt Hain lassen sich entdecken. Geschichte des Ortes Der Ausblick ermöglicht das Sichtbarmachen von Raumbezügen zur Geschichte des Ortes, wie zum Kronprinzenpalais, dem Zeughaus oder auch zum Alten Museum. Vor dem Baret findet sich eine von 36 Spuren zur Geschichte des Ortes mit dem Eiskaffeebecher aus der Milchbar im Palast der Republik. Kunst am Bau auf der Dachterrasse In den Rundumblick auf Berlin fügt sich nach Osten ein abstraktes, goldenes Stadtpanorama ein und erweitert ihn künstlerisch. Das Kunst am Bau-Projekt Insurgentes Sur von Antje Schiffers und Thomas Sprenger ist eine Anspielung auf die Silhouette von Mexiko-Stadt, einer der Partnerstädte Berlins. Der Titel Insurgentes Sur bezieht sich auf den südlichen Teil der längsten Hauptstraße der mexikanischen Hauptstadt, die Avenida de los Insurgentes (Allee der Aufständischen). Weitere Bezüge finden sich zu den Forschungsreisen Alexander von Humboldts. Dieser hielt sich während seiner Expedition im Jahr 1803 in Mexiko-Stadt auf. Das im Kunst am Bau-Projekt verwendete Blattgold stellt zu den Sammlungen des Ethnologischen Museums eine Referenz her, in dem es auf historische und gegenwärtige Machtbeziehungen in den globalen Beziehungen verweist. Für die zweite Installation der Dachterrasse, „Der Kosmos – Things Fall Apart“ von Emeka Ogboh bildet Wilhelm von Humboldts Faszination für Sprache den Ausgangspunkt. Die Soundinstallation mit einem Chorgesang des Volksliedes „Nne, Nne, Udu“ der Igbo in Nigeria ist es eine Allegorie über ein junges Mädchen, deren achtloses Verhalten beim Tragen eines wertvollen Tontopfes auf ihrem Kopf mit dem Zerbrechen des Topfes in viele Teile endet. Das Volkslied und die Gesänge entstammen einer reichen Igbo-Tradition des mündlichen Erzählens, sie üben Kritik an den zerstörerischen Einflüssen des Christentums auf die Kultur der Igbo. Die Mehrkanal-Klanginstallation ertönt zu jeder vollen Stunde. Weitere Informationen zu den Kunstwerken und zum Thema Kunst am Bau im Humboldt Forum finden Sie hier. Weitere Informationen Die rund 1.800 Quadratmeter große Terrasse ist über einen Aufzug vom Erdgeschoss zu erreichen. Die Terrasse ist barrierefrei erschlossen. Für Ihren Besuch ist ein Ticket erforderlich. 3 € / ermäßigt 1,50 €. Bitte benutzen Sie den Aufzug in der Treppenhalle. Auch für den Besuch des Dachrestaurants Baret benötigen Sie ein Ticket. Im Falle einer Reservierung zeigen Sie bitte am Fahrstuhl die Reservierungsbestätigung vor. Rollstuhlgerecht. Öffnungszeiten: Mo, Mi, Do, So: 10:30 – 18:30 Uhr, Fr, Sa: 10:30 – 18:00 Uhr. Dienstags geschlossen. Mit dem Besuch der Dachterrasse können sie das Dachrestaurant Baret besuchen. Das Restaurant Baret ist von 11:00 - 00:00 Uhr geöffnet. Es ist dienstags geschlossen. (Quelle: visitberlin.de)
Bezüge zum Thema „Familie“ verdeutlichen zwei ausgestellte Seidenmalereien: Zum einen die Darstellung der stillenden Göttin Hariti, die als Beschützerin der Kinder verehrt wird. Zum anderen eine außergewöhnlich seltene und frisch restaurierte Seidenmalerei, die weibliche manichäische Geistliche (Electae) zeigt, die ihre Familien verließen, um sich ganz der Religion zu widmen. Kuratorin Die Wechselpräsentation ist kuratiert von Lilla Russell-Smith, Kuratorin für Zentralasiatische Kunst, Museum für Asiatische Kunst der Staatlichen Museen zu Berlin. „Familie und Religion“ ist die Wechselpräsentationen in der Dauerausstellung „Kunst von der nördlichen Seidenstraße“ des Museums für Asiatische Kunst der Staatlichen Museen zu Berlin. - Ort: Kuppelraum, Raum 317 - Sprachen: Deutsch und Englisch - Rollstuhlgerecht - Preis: Es wird ein Humboldt Forum Ticket benötigt: 14,00 EUR / 7,00 EUR ermäßigt - Laufzeit der Ausstellung/Wechselpräsentation: 01.08.2025 - 01.07.2026 - Öffnungszeiten: mittwochs bis montags von 10:30 – 18:30 Uhr. Dienstag ist regulärer Schließtag (Quelle: visitberlin.de)
Das Gebiet des heutigen Tansanias ist geprägt von einer wechselhaften Geschichte. Aufgrund seiner Lage am Indischen Ozean waren die dortigen Gesellschaften schon früh Teil transregionaler Handelsnetzwerke. Während der deutschen Kolonialherrschaft war Tansania Teil der Kolonie „Deutsch-Ostafrika“ (1884/85-1918/19), darauffolgend britische Kolonie „Tanganyika“ (bis 1961). Die Folgen von Unterdrückung, Ausbeutung und Gewalt wirken bis in die Gegenwart. Während des Kolonialismus wurden Tausende von cultural belongings nach Deutschland gebracht. Im Ethnologischen Museum in Berlin befinden sich mehr als 10.000 ‚Objekte‘ aus dem heutigen Tansania. Zur Sonderausstellung Welche Geschichten erzählen diese cultural belongings? Anhand von diversen Erzählungen, Perspektiven und cultural belongings werden die jahrhundertelangen Verflechtungen des heutigen Tansanias gezeigt. Ein besonderer Fokus liegt auf dem Zeitraum der kolonialen Unterdrückung und Ausbeutung. Koloniale Erzählungen werden kritisch reflektiert und rassistische Zuschreibungen hinterfragt. Die Ausstellung wurde kollaborativ entwickelt und zeichnet sich durch vielseitige Erzählungen und Perspektiven aus. Die Kurator:innen aus Dar es Salaam, Songea und Berlin sowie die Repräsentant*innen von Communities in Tansania kommen in Texten und filmischen Interviews in der Ausstellung zu Wort. Werke von ostafrikanischen Künstler:innen setzen sich kritisch mit dem kolonialen Blick auseinander. Die cultural belongings und die verschiedenen Perspektiven werden präsentiert in einer Architektur aus Teakholz und Bambus, die die ‚Objekte‘ zugleich schützt und eine ästhetisch-sinnliche Erfahrung bietet. Kurzfilmprojekt City Research Integraler Bestandteil der Ausstellung ist das internationale Schüler:innenprojekt City Research. Zwei Gruppen von Schüler:innen – eine in Berlin, eine in Dar es Salaam – begaben sich auf Stadtuntersuchungen und befassten sich mit heute erkennbaren Spuren des Kolonialismus. Es entstanden Kurzfilme die sich z.B. mit Gebäuden, Straßennamen und Plätzen beschäftigen und die in der Ausstellung gezeigt werden. Die Ausstellung ist eine Kollaboration des National Museum of Tanzania, des Ethnologischen Museum und des Zentralarchivs, Staatliche Museen Berlin – Stiftung Preußischer Kulturbesitz und der Stiftung Humboldt Forum im Berliner Schloss. Veranstaltungen Ergänzt wird die Ausstellung „Geschichte(n) Tansanias“ durch ein vielfältiges Veranstaltungsprogramm, das aktuelle, künstlerische Positionen aus Tansania und der tansanischen Diaspora präsentiert, die nicht nur den langen Schatten der Kolonialzeit auf künstlerisch-kritische Art und Weise reflektieren, sondern auch Zukunftsvisionen jenseits kolonialer Narrative formulieren. Tansanische Künstler:innen aus den Bereichen Film, Tanz, Fotografie, Medien-Kunst und Musik geben Einblick in aktuelle Debatten, Ästhetiken und Strategien der kulturellen (Wieder-)Aneignung. - 14 € / 7 € Humboldt Forum Ticket - Sprachen: Deutsch/Englisch - Wechselausstellungsfläche, 2. OG im Humboldt Forum - Öffnungszeiten: Ausstellungen: mittwochs bis montags von 10:30 – 18:30 Uhr. Dienstag ist regulärer Schließtag. (Quelle: visitberlin.de)
Wie tief greift der Staat in das private Leben ein? Im Fokus der Ausstellung steht das Spannungsverhältnis von Familie und Staat im 20. Jahrhundert in China und Korea – zwischen Ideologie, Fürsorge und Kontrolle. Gezeigt werden Fotografien des chinesischen Künstlers He Chongyue, die historische Propagandaparolen zur Ein-Kind-Politik in ländlichen Regionen sichtbar machen, neben eindrücklichen Positionen zur Adoptions- und Geschlechterpolitik in Süd- und Nordkorea aus der eigenen Sammlung. Ein zentrales Werk ist Family von Mao Tongqiang. Die fotografische Serie veranschaulicht paradigmatisch den Wandel chinesischer Familienstrukturen: von der Produktionsgemeinschaft vergangener Zeiten hin zu konsumorientierten, mobilen und oft kleineren Haushalten. Jane Jin Kaisens poetisch-politische Videoarbeit The Woman, The Orphan, and The Tiger thematisiert transgenerationale Traumata koreanischer Frauen zwischen Kolonialherrschaft, Militärgewalt und transnationaler Adoption. Ein verwandtes Thema verhandelt Mirae kate-hers Rhee in der eigens für die Ausstellung entwickelten Arbeit K-Orphan Style, in der sie autoethnografisch ihre eigene Adoption aus Südkorea in die USA reflektiert. Drucke von Siren Eun Young Jung hinterfragen tradierte Geschlechterrollen und eröffnen queere Perspektiven auf Erinnerung, Zugehörigkeit und Identität. Eine Ausstellung im Museum für Asiatische Kunst im Humboldt Forum Kuratorin Maria Sobotka, Co-Kuratorin Lu Tian. - Sprache: Deutsch, Englisch - Ort: 3. OG, Raum 318, Raum 319 - Laufzeit: 28.11.2025 bis 25.06.2026 - Öffnungszeiten: mittwochs bis montags von 10:30 – 18:30 Uhr. Dienstag ist ein regulärer Schließtag. (Quelle: visitberlin.de)
Willkommen im Wohnzimmer. Ein Treffpunkt der Generationen. Dieser Raum lädt zum Lesen, Entspannen, Weben, Stricken, Anschauen und Zuhören ein. Als Teil des Programms Beziehungsweise Familie bietet er die Möglichkeit, zur Ruhe zu kommen, neugierig zu werden und aktiv zu erkunden. Das Wohnzimmer eröffnet Zugänge zu vielfältigen Formen von Familie. Es stellt Fragen danach, wie familiäre Hintergründe Lebenswege prägen und wie die eigene Lebensgeschichte mitgestaltet oder „verwebt“ wird. Kollektive Wandcollage und Web- und Strick Workshopreihe Eine partizipative Wandcollage und Workshop-Reihe erkundet die matriarchalen Linien der Wayuu-Gemeinschaft durch Textilkunst und Storytelling. Dem Faden der Geschichte von Waleker folgend, sind die Besucher*innen eingeladen, mitzuweben. Besuchen Sie die Workshopreihe Geschenk der Spinne! Das Projekt erkundet die reiche Kosmologie und weibliche Linie der Wayuu-Gemeinschaft im Norden Kolumbiens und Venezuelas. Das Aliwaa-Kollektiv – Sindri Gonzales Ipuana (Wayuu-Weberin), Stefannia Doria (Kuratorin aus Kolumbien) und Raquel van Haver (Künstlerin aus Kolumbien und den Niederlanden) – hat die Grundlage für ein gemeinschaftliches Kunstwerk geschaffen. Die gewebten oder gestrickten Beiträge von Besucher*innen des Humboldt Forums sowie Werke der Wayuu-Webcommunity werden hinzugefügt und bilden gemeinsam eine Collage, die von allen Beteiligten ko-kreiert wird. Bis in den Frühling wird sie stetig wachsen. Auch das Diorama Erinnerung, Identität, Weitergabe ist ein kollaboratives Werk. In einem zehntägigen Workshop entstand aus persönlichen Erinnerungen, familiären Überlieferungen und alltäglichen Handlungen diese kollektive, transgenerationelle Familiengeschichte. Da die familiäre Linie ein zentrales Thema im Wohnzimmer ist, präsentieren wir außerdem den neuen Kurzfilm What Difference Would It Make If I Told You? von ŞOKOPOP (Ekim Acun) über vererbte Familiengeheimnisse. Acun gibt einen Einblick in seine Familiengeschichte, deren kurdisch-zazaische und türkisch-armenische Wurzeln ihm lange verborgen blieben. Er offenbart Fragmente von Überleben, Aktivismus und geerbtem Schweigen – bis ein persönliches Geheimnis das Muster des Verschweigens durchbricht. Entdecken Sie schließlich in der Familien-Bibliothek für Alle Geschichten über Verwandschaft, Fürsorge und besondere Beziehungen. Die von Black Dads Germany kuratierte Auswahl bietet vielfältige Bücher (ab 3 Jahren) mit lokalen und globalen Perspektiven. Black Dads Germany schafft sichere Räume für diverse Väter und Kinder, stärkt Familien und vernetzt Gemeinschaften deutschlandweit. Beteiligte Ekim Acun (Tunceli, 1988) studierte Film und Fernsehen an der Universität Roma Tre und am UAL: London College of Communication. Er nahm als bildender Künstler an verschiedenen Ausstellungen in London und Istanbul teil. 2018 gründete er ŞOKOPOP, das sich mit den Themen Erinnerung, Geschlecht und Identität anhand der Geschichte der türkischen Populärkultur beschäftigt. Mit seinen Dokumentarfilmen, Performances, Collagen und Videoarbeiten, die aus intensiven Forschungsprozessen hervorgehen, untersucht er weiterhin Sexualität und Zensur durch eine queere Linse. Die Gruppe Erinnerung, Identität, Weitergabe ist ein zeitlich begrenztes kollaboratives Projekt zum transgenerationalen Erinnern mit Florian Hermes, Honorata Nawrocki, Marisol Ozomatli Malinalli, Leila, Franziska Pierwoss, Diana Krämer und Alia Rayyan. Aliwaa Collective: Die Wandcollage The Story of Waleka wurde vom Aliwaa Collective geschaffen. Das Aliwaa Collective besteht aus Sindri Gonzales Ipuana (Wayuu-Weberin aus Kolumbien), Stefannia Doria (Kuratorin aus Kolumbien) und Raquel van Haver (Künstlerin aus Kolumbien und den Niederlanden). Alain Missala leitet eine Basisbewegung für Schwarze Männer in Deutschland, mit einem besonderen Schwerpunkt auf ihrer Identität als Väter. Mit dieser Initiative prägt er das öffentliche Bild der Schwarzen Vaterschaft in der deutschen Gesellschaft neu und rückt Schwarze Narrative in den Mittelpunkt kultureller Repräsentation. Seine Arbeit richtet sich insbesondere an kommende Generationen und nutzt Kinderliteratur als Instrument, um positive Darstellungen Schwarzer Familien zu fördern. Alain ermutigt Schwarze Väter, zu Veränderungsakteuren in ihren Gemeinschaften zu werden und langfristige gesellschaftliche Transformation voranzutreiben. - Eintritt frei - Ort: Sonderausstellungs-Foyer, EG - ab 3 Jahre - Sprachen: Deutsch, Englisch - Öffnungszeiten: Mo, Mi, Do, Fr, Sa, So: 10:30 – 18:30 Uhr; Di: geschlossen - Laufzeit: 24.01.2026 bis 03.08.2026 (Quelle: visitberlin.de)
Restaurierung ist ein faszinierendes, aber oft verborgenes Berufsfeld im Museum. Was wird wie erhalten und wer entscheidet darüber? Diese Ausstellung beleuchtet die verschiedenen Aspekte dieser bedeutenden Arbeit. Vor der Eröffnung des Humboldt Forums in Berlin wurden tausende Exponate aus verschiedenen Regionen der Welt, darunter viele „Cultural Belongings“ – mit den Menschen verbundene kulturelle Dinge – von Restaurator*innen für die Ausstellungen vorbereitet. Solche Arbeiten finden vornehmlich hinter den Kulissen statt und sind für die Besucher:innen kaum sichtbar. Vorgestellt werden zwei Wappenpfähle von der Nordwestküste Kanadas, ein kunstvolles Lackschränkchen aus der Qing-Dynastie, ein mongolischer Schrein aus dem 20. Jahrhundert und eine Zeremonialpfeife der Umonhon aus Nebraska. Diese fünf Exponate und eine Broschüre mit vertiefenden Informationen eröffnen spannende Einblicke in Fragen und Methoden der Restaurierung. Im Mittelpunkt stehen die komplexen Entscheidungsprozesse, die den Erhalt und die Präsentation von Kulturgut beeinflussen. Dabei liegt ein Fokus auf dem Dialog und der Kooperation zwischen internationalen Partner*innen, Restaurator:innen und Kurator:innen. Wie beeinflussen diese Diskussionen den Umgang mit Sammlungen, die Restaurierung und die Präsentation? Einsichten – Aussichten Begleitend zur Ausstellung bietet das Vermittlungsprojekt Einsichten – Aussichten eine besondere Perspektive: Schüler:innen des Carl-Friedrich-von-Siemens-Gymnasiums in Berlin-Spandau haben vier Hörtexte entwickelt, die die gezeigten Exponate auf ganz neue Weise erlebbar machen. Eine temporäre Ausstellung der Stiftung Humboldt Forum im Berliner Schloss in Zusammenarbeit mit dem Ethnologischen Museum und dem Museum für Asiatische Kunst der Staatlichen Museen zu Berlin – Preußischer Kulturbesitz. - kostenfrei - New ticket prices from 3 October 2025, further information underVisit > Admission & Tickets - Museum für Asiatische Kunst, 3. OG, Wechselausstellungsfläche 47, Raum 301 - Sprache: Deutsch, Englisch - Öffnungszeiten: Mo, Mi, Do, Fr, Sa, So: 10:30 – 18:30 Uhr, Di: geschlossen (Quelle: visitberlin.de)
Erleben Sie die Original-Skulpturen der historischen Schlossfassade aus nächster Nähe: Der Skulpturensaal, ein Raumentwurf des italienischen Architekten Franco Stella, entspricht in seinen Maßen dem barocken Großen Treppenhaus des Berliner Schlosses, das sich einst an dieser Stelle befand. Gezeigt werden hier Fragmente des Schlosses aus mehreren Jahrhunderten. Viele davon waren Teile des barocken Fassadenschmucks, den der aus Danzig (heute Gdańsk in Polen) stammende Schlossbaumeister Andreas Schlüter (1634–1714) entworfen hat. Zu den ausgestellten Objekten gehörten auch sechs kolossale Figuren, die einst das Hauptportal des Innenhofs bekrönten. In ihrer Pracht und Symbolik verdeutlichen die barocken Kolossalskulpturen den gewachsenen Herrschaftsanspruch der Hohenzollern innerhalb Europas um 1700. Die Ausstellung bietet Einblicke in die faszinierende Entstehungsgeschichte der historischen Skulpturen wie auch der neu geschaffenen Kopien. - Eintritt frei, kein Zeitfenster-Ticket erforderlich - Deutsch, Englisch - rollstuhlgerecht Wer mehr Informationen zur Geschichte des Ortes finden möchte, für den empfiehlt sich der Shop im Humboldt Forum oder er besucht den Online-Shop mit einer Auswahl von Titeln und Katalogen. Wer mehr Informationen zum Programm erhalten möchte, dem empfehlen wir den Newsletter.(Quelle: visitberlin.de)
Mit diversen Sonderausstellungen, dem Kunsthistorischen Museum, dem Museum für Gegenwartskunst und der Klosterbibliothek.
Die Ausstellung versammelt elf künstlerische Positionen, die sich mit Familie und Verbundenheit auseinandersetzen. Der Titel An das wir uns festhalten / Nothing As Our Ground verweist dabei auf die Realität queerer und migrantischer Erfahrungen. Beziehung entsteht oftmals dort, wo es weder soziale Strukturen noch politische Absicherung für ein stabiles Fundament gibt. Fotografien, Videos und Installationen zeigen, wie vielfältig und widersprüchlich über Generationen, Grenzen und jenseits klassischer Familienbilder gelebt wird. Sie machen erfahrbar, dass Familie nicht festgeschrieben ist, sondern immer wieder neu verhandelt wird. Kuration: Minh Duc Pham und Hai Nam Nguyen Mit Arbeiten von George Demir, Sunil Gupta, Rana Nazzal Hamadeh, Nhu Xuan Hua, Iden Sungyoung Kim, Jaewon Kim, Cheryl Mukherji, Su-Ran Sichling, Leonard Suryajaya, Sarnt Utamachote und Vuth Lyno - Sprachen: Deutsch, Englisch - Ort: Museum für Asiatische Kunst, 3. OG, Raum 312 - Es wird ein Humboldt Forum Ticket benötigt: 14,00 EUR / 7,00 EUR ermäßigt - Laufzeit: 28.11.2025 bis 03.08.2026 - Öffnungszeiten: mittwochs bis montags von 10:30 – 18:30 Uhr. Dienstag ist ein regulärer Schließtag (Quelle: visitberlin.de)
Vierzehn monumentale Statuen der Brandenburger Kurfürsten aus dem 17. Jahrhundert sind Teil der Dauerausstellung zur Geschichte des Ortes. Vierzehn monumentale Statuen der Brandenburger Kurfürsten aus dem 17. Jahrhundert sind Teil der Dauerausstellung zur Geschichte des Ortes. Dargestellt wurde damals allerdings nur eine Hälfte der Familie – Frauen kamen in dieser Form der dynastischen Selbstdarstellung nicht vor. Die neue Intervention stellt den Skulpturen daher erstmals vier Fürstinnen aus vier Jahrhunderten zur Seite, um deren Wirkungsmöglichkeiten sichtbar zu machen. Dazu gehört zum Beispiel Anna von Brandenburg (1487– 1514), die als Herzogin von Schleswig-Holstein ihr Andenken durch die Stiftung bedeutender Kunstwerke planvoll absicherte. Die Ausstellung entstand im Rahmen des Projekts WIRKSAM, das in zehn verschiedenen Museen Deutschlands beispielhaft Hohenzollern-Frauen in den Fokus rückt. Das Sonderheft „Damals“ zum Projekt WIRKSAM „Fürstinnen der Hohenzollern. Adlige Netzwerke im Spätmittelalter“ finden Sie im Museumsshop des Humboldt Forums. - Deutsch, Englisch - kostenfrei - Ort: Treppenhalle, 3. OG - Laufzeit: 28.11.2025 bis 03.08.2026 - Öffnungszeiten: mittwochs bis montags von 10:30 – 18:30 Uhr. Dienstag ist ein regulärer Schließtag (Quelle: visitberlin.de)
Im Rahmen des Themenclusters „Familie“ wurde eine Wechselpräsentation zum Thema „Sprachfamilien“ installiert. Die präsentierten Manuskripte veranschaulichen die sprachliche Vielfalt der Funde aus den Turfan-Expeditionen. Vertreten sind unter anderem Sprachen der indoeuropäischen Sprachfamilie (Sanskrit, Tocharisch usw.), der sinotibetischen (Chinesisch, Tibetisch, Tangutisch), der türkischen (Alttürkisch), der mongolischen sowie der afroasiatischen Sprachfamilie (Syro-Aramäisch). Kuratorin Die Wechselpräsentation ist kuratiert von Lu Tian, wissenschaftliche Museumsassistentin, Museum für Asiatische Kunst der Staatlichen Museen zu Berlin. „Sprachfamilien“ ist die Wechselpräsentationen in der Dauerausstellung „Kunst von der nördlichen Seidenstraße“ des Museums für Asiatische Kunst der Staatlichen Museen zu Berlin, im Kuppelraum, Raum 317 - 14,00 EUR / 7,00 EUR ermäßigt. Ein Humboldt Forum Ticket wird benötigt. - Deutsch / Englisch - Ort: Museum für Asiatische Kunst, 3. OG Raum 317 Öffnungszeiten: mittwochs bis montags von 10:30 – 18:30 Uhr. Dienstag ist regulärer Schließtag. (Quelle: visitberlin.de)
Die Ausstellung Making Kin/Sich verwandt machen versammelt Positionen von Künstlerinnen aus Kanada, Südkorea, Nigeria, Ghana, Myanmar, Deutschland, Estland, Usbekistan und den USA. Ihre unterschiedlichen Praktiken verbinden sich in dem Verständnis, dass wir alle in ein dynamisches Netz von Beziehungen eingewoben sind: mit anderen Menschen, Tieren, Pflanzen, Geistwesen, dem Kosmos – aber auch mit unserem Bürostuhl. Diese Weltsicht ist verknüpft mit Kritik an (kolonialen) Gewalt- und Ausbeutungsregimen sowie Staatsideologien, die Beziehungsvielfalt auf Kleinfamilienmodelle und starre Formen von Zugehörigkeit reduzieren wollen. Dem Verlust von Verbindungen, Artenvielfalt, Sprachen, Ästhetiken und Wissen setzen die Künstlerinnen Widerständigkeit und das Erforschen an den Rand gedrängter Wissens- und Beziehungsformen entgegen. Zentral sind vier Themen: Zugehörigkeit und Gemeinschaft, Verflechtungen zwischen menschlichen und nicht menschlichen Kollektiven, Wiederbelebung und Weitergabe entwerteter Wissenskulturen sowie Fragen nach kulturellem Gedächtnis und intergenerationalem Austausch. Die transkulturelle Vielfalt der künstlerischen Ansätze macht den Ausstellungsraum zum Pluriversum und lädt ein, eigene Verbindungen zu spinnen. Teilnehmende Künstlerinnen: Catherine Blackburn, Aziza Kadyri, Mae-ling Lokko, Meryl McMaster, Caroline Monnet, Katja Novitskova, Soe Yu Nwe, Odun Orimolade, Judith Raum, Cara Romero, Zina Saro-Wiwa, Haegue Yang Kuration: Kerstin Pinther, Kuratorin für Moderne und Zeitgenössische Kunst im Globalen Kontext, und Ute Marxreiter, Wissenschaftliche Mitarbeiterin für Bildung und Vermittlung, Ethnologisches Museum und Museum für Asiatische Kunst, Staatliche Museen zu Berlin – Preußischer Kulturbesitz - Sprachen: English, German - Ort: Museum für Asiatische Kunst, Raum 304 - Es wird ein Humboldt Forum Ticket benötigt: 14,00 EUR / 7,00 EUR ermäßigt - Laufzeit: 28.11.2025 bis 03.08.2026 - Öffnungszeiten: mittwochs bis montags von 10:30 – 18:30 Uhr. Dienstag ist ein regulärer Schließtag (Quelle: visitberlin.de)
Gestern, heute, morgen: Vieles, was in Berlin passiert, hat Einfluss auf die Welt. Und vieles, was in der Welt passiert, wirkt auf Berlin. BERLIN GLOBAL zeigt, wie die Stadt und ihre Menschen mit der Welt verbunden sind. Im ersten Obergeschoss des Humboldt Forums direkt gegenüber von der Museumsinsel in Berlin wird die Ausstellung Berlin als Teil einer vielfältig vernetzten Welt zeigen. Sie erzählt, wie die Stadt, ihre Menschen und von ihr ausgehende Geschehnisse die Welt verändert haben, und wie zugleich globale Ereignisse auf Berlin wirken – damals wie heute. Es ist ein zeitgemäßer Blick auf die Stadt und ihre weltweiten Verbindungen auf 4.000 Quadratmetern. Die einzelnen Themenräume der Ausstellung erzählen von Revolution, Freiraum, Grenzen, Vergnügen, Krieg, Mode und Verflechtung. Aspekte, die sich auch in anderen Metropolen finden lassen, doch in dieser Kombination exemplarisch für die Stadt Berlin sind. Abwechslungsreich und immer wieder überraschend führen raumgreifende Installationen und atmosphärische Inszenierungen in unterschiedliche Themenwelten, in denen sich die Vielfalt Berlins widerspiegelt. Sprachen: Deutsch und Englisch 9,00 EUR / ermäßigt 0,00 EUR ab Oktober 2025 Besuch von BERLIN GLOBAL auch mit Humboldt Forum Ticket möglich - Fünf Ausstellungen, ein Ticket, weitere Informationen: Besuch > Eintritt & Tickets Bleiben Sie auf dem Laufenden! Sie möchten nichts verpassen? Gern senden wir Ihnen Informationen zu unseren Ausstellungen, Veranstaltungen, Workshops, Führungen und zu unserem gesamten Programm zu. Mit der Anmeldung erhalten Sie unseren Newsletter und Benachrichtigungen zu Ihren Interessen. (Quelle: visitberlin.de)
Speisen über den Dächern von Berlin im Humboldt Forum in Berlin. Tagsüber ist das Dachrestaurant Baret Café mit kleinem Mittagstisch, Kaffee und originellem Kuchen und abends modernes, unprätentiöses, feines Dinieren mit erweiterter Karte. Eine ehrliche, ideenreiche und undogmatische Küche. Das Baret präsentiert Kombinationen, die man so vielleicht nicht erwarten würde, die aber alle Gerichte geschmacklich neu erleben lassen. Kulinarische Überraschungen, ohne Extravaganz, die auch mal bodenständige Klassiker zeitgemäß und kreativ neu interpretieren. Benannt ist das Restaurant nach der Pionierin und Forscherin Jeanne Baret (1740–1807). Zeitfenster-Tickets Dachterrasse Aufgrund des überwältigenden Interesses am Besuch der Dachterrasse bitten wir für die Planung Ihres Aufenthalts ab sofort um die Buchung von Zeitfenster-Tickets. Damit werden Wartezeiten reduziert und Sie kommen in den ungestörten Genuss eines einzigartigen Rundgangs mit einem wunderbaren Blick auf Berlin. Wir bitten um Verständnis, dass Gäste des Dachrestaurants Baret bevorzugt eingelassen werden. Reisegruppen Reisegruppen bitten wir um Anmeldung jeweils 14 Tage im Voraus. Die Kontaktdaten finden Sie auf der Website unter humboldtforum.org/kontakt. Zugänglichkeit Wetterbedingt oder auch aus technischen Gründen kann der Zugang vorübergehend außer Kraft gesetzt werden. In diesem Fall gibt es die Möglichkeit, alternativ an der Kasse Zeitfenster-Tickets für eine der vielen interessanten Ausstellungen im Humboldt Forum zu erhalten. Öffnungszeiten: Mo, Mi, Do, Fr,, Sa, So: 11:00 – 00:00 Uhr; Di: geschlossen - Dienstag: Ruhetag ⁄ private Veranstaltungen Auf die Dachterrasse gelangen Sie mit dem Aufzug in der Treppenhalle - Die Dachterrasse ist rollstuhlgerecht. Kontakt Baret: E-Mail: kontakt@baret.berlin; Reservierung Baret: per Telefon unter +49 176 728 945 00 Speisekarte: www.baret.berlin (Quelle: visitberlin.de)
Die Ausstellung zeigt spezifische kulturelle und politische Entwicklungen im sozialistischen Jugoslawien von 1945 bis 1960, einer Zeit, die durch einen rasanten Übergang der formalen Bildsprache und Inhalte gekennzeichnet war. Der kuratorische Ansatz würdigt dieses kulturelle Phänomen, reflektiert aber auch, dass diese Veränderungen oft auf Kosten menschlichen Leidens erzielt wurden. (Quelle: visitberlin.de)
Die ausgestellten Arbeiten reichen von Mode- und Porträtfotografie über Aktdarstellungen bis hin zu konzeptuellen Werkansätzen. Folgende Künstler sind in der Ausstellung vertreten: Peter Beard, Michel Comte, Sebastian Copeland, Patrick Demarchelier, Victor Demarchelier, Arthur Elgort, Esther Haase, Olaf Heine, Jean-Baptiste Huynh, Russell James, Walter Iooss Jr., Helmut Newton, Rankin, Eugenio Recuenco, Martin Schoeller, Ruud van Empel und Albert Watson Geprägt von einzigartigen Farbnuancen, materiellen Bildspuren und der individuellen künstlerischen Handschrift jedes Fotokünstlers, offenbart sich die charakteristische Ästhetik des Polaroids. In ihrer Einmaligkeit entwickeln die Arbeiten eine besondere visuelle und emotionale Präsenz. Der Ausstellungstitel Peel Off verweist auf das charakteristische Verfahren früher Sofortbildfilme, bei dem sich nach der Entwicklung die Schutzschicht des Polaroids vom Bildträger abziehen ließ. Dieser physische Akt des Abziehens steht symbolisch für den Moment der Bildwerdung und der Offenbarung des Motivs: Das Werk entsteht unmittelbar als einzigartiges Original, das sich jeder Reproduzierbarkeit entzieht, und unterstreicht damit den besonderen Wert des Polaroids als künstlerisches und sammlerisches Objekt. (Quelle: visitberlin.de)
Das Kunsthandwerk der Brücke wurde bisher wenig untersucht und ausgestellt. Dies überrascht umso mehr, haben doch Karl Schmidt-Rottluff, Ernst Ludwig Kirchner oder Emil Nolde zeitlebens neben ihren Gemälden und Druckgrafiken auch Möbel, Schmuckstücke oder Teppiche entworfen. Gerade die „Künste im Gebrauch“ spiegeln auch den innovativen Gestaltungswillen und die bewusste Abkehr von ästhetischen Konventionen wider, die für die Künstler des Expressionismus charakteristisch sind. Die Ausstellung Kunst Hand Werk Brücke untersucht die Herstellungsprozesse und Entstehungskontexte und ermöglicht so völlig neue Perspektiven auf das Schaffen der Künstlergemeinschaft. Sie nähert sich dem Themenfeld durch die verwendeten Materialien (Holz, Metall und Textil) auf innovative Weise an und arbeitet eng mit Praktiker*innen zusammen, um die besonderen Techniken zu vermitteln. Begleitend zur Ausstellung erscheint ein umfangreicher Katalog. (Quelle: visitberlin.de)
Kunstwerke ist die erste umfassende Überblicksausstellung und zugleich die erste institutionelle Einzelausstellung von Klara Lidén (* 1979, SE) in Berlin. Seit den 2000er-Jahren lebt Lidén in der Stadt und hat sich als prägende Stimme etabliert, die Machtverhältnisse, das Zusammenspiel von Innen- und Außenräumen sowie Formen zivilen Ungehorsams untersucht.Die künstlerische Praxis steht in engem Bezug zur Architektur und Infrastruktur der Städte, in denen Lidén gelebt hat – Berlin, New York und Stockholm – und greift auf Materialien aus dem urbanen Raum zurück. Die Ausstellung erstreckt sich über drei Etagen der KW und versammelt zentrale Werke von den frühen 2000er-Jahren bis heute, darunter Performances, Skulpturen, räumliche Interventionen und Videoarbeiten. Kunstwerke verdeutlicht, wie Lidén immer wieder die Regeln auf die Probe stellt, die Gebäude, Straßen und Markierungen des öffentlichen Raums bestimmen – häufig unter Einsatz des eigenen Körpers. So wird sichtbar, wie solche Strukturen das Handeln formen und wie Umgebungen, die durch Kontrolle und Ausschluss geprägt sind, durch subtile Aneignung zurückerobert werden können. Die Ausstellung wird von der bislang umfassendsten Monographie der Künstlerin begleitet, in Zusammenarbeit mit der Kunsthalle Zürich und dem MoMA PS1. Kuratorin: Emma Enderby Assistenzkurator*in: Lara Scherrieble (Quelle: visitberlin.de)
Die Sonderschau im ehemaligen Theatergebäude des Schlosses Charlottenburg widmet sich erstmals ausführlich Käthe Kollwitz’ Leidenschaft für das Theater und deren Einfluss auf ihr künstlerisches Schaffen. Zugleich beleuchtet die Ausstellung die eng verflochtenen Beziehungen ihrer Familie zur Bühne in einer prägnanten Phase der Berliner Theatergeschichte.#MuseumQuartierCharlottenburg (Quelle: visitberlin.de)
RATIO ist die erste Einzelausstellung des kongolesischen Künstlers Jean Katambayi Mukendi (* 1974, DRK) in Deutschland. Aus lokal gesammelten, recycelten Materialien konstruiert, setzen sich Mukendis Skulpturen mit zeitgenössischen technologischen Entwicklungen auseinander, die von der Landwirtschaft über das Militärwesen bis hin zur Robotik reichen. Seine vielteiligen Strukturen verbinden und transformieren Maschinenfunktionen und erkunden dabei auf imaginative Weise deren ökologisches Potenzial durch Recycling und Weiterverwendung. Die Zeichnungen des Künstlers erweitern diese Untersuchungen um Beobachtungen und spekulative Reflexionen über menschliche Erfahrungen, unter anderem in Bezug auf Ökologie, Wirtschaft und Sprache. Die in der Ausstellung gezeigten Arbeiten entstanden während einer sechswöchigen Residency in den KW im Herbst 2025. Mukendi arbeitete dabei mit Materialien, die er an verschiedenen Orten in Berlin sammelte, darunter das Lager der KW sowie mehrere Recyclinghöfe der Stadt. Anhand neu entstandener Zeichnungen und großformatiger Skulpturen setzt sich RATIO mit globalen strukturellen Ungleichheiten im Zuge der Ausbeutung von Ressourcen und Energieverteilung auseinander. Dabei hinterfragt die Ausstellung die Dualitäten, die unsere Welt prägen, zwischen dem Natürlichen und Künstlichen, Wachstum und Zerstörung. RATIO ist eine Koproduktion der KW Institute for Contemporary Art und M HKA – Museum of Contemporary Art Antwerp, Belgien, wo im Sommer 2026 der zweite Teil der Ausstellung präsentiert wird. Begleitend erscheint Mukendis erste monografische Publikation Circuits Kuratorinnen: Emma Enderby & Linda Franken (Quelle: visitberlin.de)
Mit der ersten großen Retrospektive von Graciela Iturbide (*1942) in Berlin eröffnet C/O Berlin einen intensiven Blick auf das Werk einer der bedeutendsten Fotograf:innen Mexikos. Die in enger Zusammenarbeit mit der Künstlerin entstandene Ausstellung vereint ikonische Serien und bislang unveröffentlichte Fotografien und zeichnet so ein umfassendes Bild aus mehr als fünf Jahrzehnten ihres Schaffens.Iturbide hält in ihren Bildern die Vielschichtigkeit der mexikanischen Kultur fest und rückt besonders die Rolle der Frauen in den Mittelpunkt – etwa in den Zapotek:innen-Gemeinschaften von Juchitán in Oaxaca, wo Frauen Führungspositionen übernehmen und traditionelle Geschlechterrollen aufbrechen. Auch ihre Beschäftigung mit Frida Kahlo und der Casa Azul öffnet einen Blick auf das Leben der Malerin jenseits des bekannten Mythos. Weitere zentrale Werkgruppen widmen sich der indigenen Gemeinschaft der Seri im Nordwesten Mexikos, dem Ritual der „La Matanza“ in der MixtecaRegion sowie selten gezeigten Aufnahmen von Reisen nach Indien und Bangladesch. Während ihre Arbeit oft die Menschen und Kulturen porträtiert, auf die sie ihren Fokus gelegt hat, inspiriert ihre poetische Sensibilität zu einer transzendenten Perspektive, die über die reine Dokumentation hinausgeht. Die Retrospektive zeigt die Entwicklung einer einzigartigen fotografischen Praxis, deren Einfluss weit über Mexiko hinausreicht. Kuratiert von Sophia Greiff und Melissa Harris. Gefördert durch die Karin und Uwe Hollweg Stiftung (Quelle: visitberlin.de)
Gianna Surangkanjanajai (*1991 in Köln, lebt und arbeitet in New York) arbeitet vorwiegend skulptural und reflektiert in ihrer Praxis Situationen, in denen Form aus den Bedingungen ihrer Umgebung hervortritt. Ihre Arbeiten greifen häufig geometrische Körper auf, die jedoch weniger als festgelegte Gestalt erscheinen, denn als Ausgangspunkte und Strukturen, die sich im Verlauf materieller Prozesse verschieben oder porös werden. Transparente Volumen fassen Stofflichkeiten, die sensibel auf Licht, Temperatur und Schwerkraft reagieren. Skulptur entzieht sich hier der Gewissheit des Objekthaften und tritt vielmehr als Anordnung hervor, die sich fortwährend neu justiert und sich äußeren Bedingungen gegenüber öffnet. In Momenten, in denen die Arbeiten an Schwellen zwischen materieller und immaterieller Präsenz operieren, entfaltet sich aus dieser Offenheit ein erweitertes Feld von Möglichkeiten.Diese Prozesshaftigkeit prägt auch den Titel der Ausstellung, der ihrem zeitlichen Verlauf folgt: Upcoming im Vorfeld, Open während der Laufzeit und Closed nach Ende der Ausstellung. Für das Haus am Waldsee entwickelt Surangkanjanajai eine Gruppe neuer Werke, die in den Räumen des Hauses mit seinen Winkeln, Durchgängen und Lichtachsen in Beziehung treten. Kuratiert von Beatrice Hilke Gefördert durch: Hauptstadtkulturfonds Haus am Waldsee – Freunde und Förderer e.V. (Quelle: visitberlin.de)
Die Aussichtsplattform des Funkturm Berlin eröffnet einen beeindruckenden Panoramablick über die ganze Stadt. Ein verglaster Aufzug bringt die Besucher in nur 33 Sekunden nach oben. Mit 147 Metern Höhe und rund 600 Tonnen Gewicht – davon etwa 400 Tonnen Stahl – ist der Funkturm Berlin ein echtes Schwergewicht mit erstaunlich schlanker Basis: Gerade einmal 20 x 20 Meter misst seine Grundfläche. Die Aussichtsplattform befindet sich in 126 Metern Höhe, das Restaurant auf 55 Metern. Wer ganz nach oben will, nimmt den verglasten Aufzug – der schießt mit 4 m/s in nur 33 Sekunden zur Plattform und sorgt dabei ganz nebenbei für ein kleines Kribbeln im Bauch. Entworfen wurde der Funkturm Berlin von Heinrich Straumer. Dass seine Konstruktion an den Eiffelturm erinnert, ist kein Zufall – das Pariser Wahrzeichen diente als Inspiration für das Berliner Pendant. Die Öffnungszeiten des Funkturms sind Dienstag bis Sonntag von 11 – 21 Uhr.Das Funkturm-Restaurant ist Freitag und Samstag von 18 – 22 Uhr für Sie geöffnet.(Quelle: visitberlin.de)
Partitur ist die erste internationale Ausstellung, die der dänischen Komponistin und Klangkünstlerin Else Marie Pade (* 1924 – † 2016, DK) gewidmet ist.Pade war eine Wegbereiterin der musique concrète und der europäischen elektronischen Musik. Über mehrere Jahrzehnte hinweg betrachtete Pade Klang als visuelles Medium von Intensitäten, Vielfalt und Dissonanz. Ihre Kompositionen führen Zuhörer*innen durch Märchen, Stadtlandschaften und Albträume, mit Partituren, die die Notation, den Prozess und die kakophonischen Erzählräume des Lebens einfangen. Ausgehend von Pades wegweisenden musikalischen Arrangements und Papierarbeiten zeichnet Partitur die künstlerische Entwicklung der Komponistin ab den 1950er-Jahren nach. Die Ausstellung entfaltet sich als immersive Hörumgebung, die an die räumlichen Strukturen ihrer Partituren und die von ihr neu gedachte Sprache für elektronische Komposition angelehnt ist. Begleitet wird die Ausstellung von einem Live-Programm, das Pades Erbe aufgreift und weiterführt. Es präsentiert in Berlin ansässige Klangkünstler*innen sowie Beiträge zu Musik, Kollektivität und dem Erbe von Künstlerinnen in der elektronischen Musik. Kuratorin: Sofie Krogh Christensen (Quelle: visitberlin.de)
Seit Ende Mai hat der Deutsche Bundestag einen frei zugänglichen Ausstellungsbereich, dessen Ausstellungen dem Dialog zwischen Kunst und Politik gewidmet ist. Die Eröffnungsausstellung zeigt Werke von neunzehn internationalen Künstlerinnen und Künstlern, die sich auf überraschende, kritische, nachdenkliche, auch heitere Weise mit den Grundrechten auseinandersetzten. Darüber hinaus haben 1572 Schülerinnen und Schüler, Erwachsene und Senioren an Workshops teilgenommen, deren Ergebnisse ebenfalls ausgestellt werden. Während der Laufzeit der Ausstellung werden die beteiligten Künstlerinnen und Künstler im unteren Ausstellungsbereich mit sogenannten Fokusshows mit weiteren Werken und Werkzyklen vorgestellt. Die Fokusshows wechseln im Zweimonatsrhythmus. Vom 21. Mai bis zum 20. Juli legen wir den Fokus auf Kubra Khademi, Boris Mikhailov und Marc Jung. Im nebenan gelegenen Mauer-Mahnmal des Deutschen Bundestages zeigen wir bis zum 5. Oktober 2025 Harald Hauswalds "Texas Box". Beteiligte Künstler:Innen: Tuli Mekondjo (Artikel 1 GG) Adi Hoesle (Artikel 2 GG) Monica Bonvicini (Artikel 3 GG) Ilit Azoulay (Artikel 4 GG) Kubra Khademi (Artikel 5 GG) Małgorzata Mirga-Tas (Artikel 6 GG) Tobias Zielony [in Zusammenarbeit mit Nick] (Artikel 7 GG) Harald Hauswald (Artikel 8 GG) Annette Kelm (Artikel 9 GG) Via Lewandowsky (Artikel 10 GG) Said Baalbaki (Artikel 11) Rémy Markowitsch (Artikel 12) Uli Aigner (Artikel 13) Hans Haacke (Artikel 14 GG) Fatoş İrwen (Artikel 15 GG) Guillaume Bruère (Artikel 16a GG) Thomas Locher (Artikel 17 GG) Marc Jung (Artikel 18 GG) Boris Mikhailov (Artikel 19 GG) Barbara Wrede (Workshop-Projekt) und 1572 Teilnehmende an ihrem Projekt In der Ausstellung werden regelmäßig mittwochs um 16 Uhr Führungen stattfinden. Sollten Sie darüber hinaus als Gruppe Interesse an einer Führung haben, melden Sie sich bitte per E-Mail unter kunst@bundestag.de. Kuratorin: Kristina Volke, Leiterin der Kunstsammlung des Deutschen Bundestages. Ausstellung zu einem Auftragsprojekt des Kunstbeirats des Deutschen Bundestages im Forum Kunst im Bundestag, Marie-Elisabeth-Lüders-Haus, Luisenstraße 30, 10117 Berlin. (Quelle: visitberlin.de)
In seinem Gewinner-Projekt untersucht Sheung Yiu (*1991), wie Gesichter in unterschiedlichen Kulturen und technologischen Kontexten zur Vorhersage von Charaktereigenschaften und der Zukunft verwendet werden. Er verbindet traditionelle ostasiatische Praktiken der Gesichtsanalyse mit westlichen physiognomischen Theorien sowie zeitgenössischen Gesichtserkennungstechnologien. Anhand der Analyse seines eigenen Gesichts zeigt er auf, wie sowohl historische Glaubenssysteme als auch moderne algorithmische Verfahren ähnliche Vorurteile und stereotype Vorstellungen reproduzieren. Das Projekt lädt dazu ein, kritisch über die Art und Weise nachzudenken, wie wir Gesichter interpretieren und welche Annahmen wir dabei treffen. Indem Yiu historische mit gegenwärtigen Diskursen, Archivmaterial mit eigenen fotografischen Arbeiten und technologische Methoden mit künstlerischer Praxis verbindet, schlägt er inhaltlich wie methodisch eine Brücke zwischen Vergangenheit und Gegenwart, Kunst und Wissenschaft. Kuratiert von Veronika Epple. Seit 2020 wird der C/O Berlin Talent Award durch die Alexander Tutsek-Stiftung ermöglicht. (Quelle: visitberlin.de)
Rey Akdogan (Heilbronn, Köln, lebt und arbeitet in New York) richtet ihren Blick auf Standardisierungen von Materialien und Wahrnehmungsprozessen, die die visuelle Gegenwart prägen. Ihre Arbeiten nehmen medienübergreifende und häufig raumbezogene Formen an, die sich zwischen Projektion, Skulptur und Installation bewegen.Akdogan untersucht, wie Atmosphären entstehen und wie Farbe, Licht und stoffliche Eigenschaften sinnliche Erfahrung organisieren und affektive Räume hervorbringen. Die von ihr verwendeten Materialien – Farbfilter, bedruckte Kunststoffe, Verpackungsfragmente – entstammen industriellen und szenografischen Kontexten und dienen in ihren herkömmlichen Zusammenhängen der Steuerung von Blick und Aufmerksamkeit. In Akdogans Arbeiten lösen sie sich aus diesen festen Bestimmungen und machen die operative Logik dieser Systeme neu erfahrbar. Einen Schwerpunkt der Ausstellung im Haus am Waldsee bilden Akdogans seit 2010 entstehende Carousel-Arbeiten: Dünne Schichten aus Farbfiltern, Mylar und transparenten Resten werden in 35-mm-Dias gefasst und rotieren im Licht des Projektors. Die entstehenden Projektionen sind keine fotografischen Bilder, sondern materielle Überlagerungen, Ausschnitte und Fragmente, die die Gleichförmigkeit industrieller Oberflächen modulieren. Mit jeder Drehung verändern sich Tonlagen: Farbtöne kippen, Linien und Strukturen finden neue Ausrichtungen, vertraute Texturen lösen sich in andere Rhythmen auf. Das Gewohnte wird rätselhaft, bleibt jedoch an seine materielle Herkunft gebunden. So entsteht ein Feld von Übergängen, in dem sich Material und Wahrnehmung neu zueinander verhalten. Für das Haus am Waldsee wird erstmals eine große Gruppe dieser Carousels zusammengeführt, sodass sich ihre Tempi und Verschiebungen über die Räume hinweg zu einer polyphonen Installation verdichten. Kuratiert von Beatrice Hilke (Quelle: visitberlin.de)
Im Jahr 2026 wird das Georg Kolbe Museum eine bedeutende Ausstellung mit Skulpturen der Konstruktivistin Marlow Moss (1889–1958) präsentieren. Es ist die erste große Schau dieser wegweisenden Künstlerin in Deutschland – eine Schlüsselfigur der abstrakten Kunst wird in den Fokus gerückt.Als eine der wenigen in den avantgardistischen Kreisen aktiven und anerkannten Frauen sowie als Mitglied der Pariser Künstler*innenvereinigung Abstraction-Création entwickelte Moss eine unverwechselbare Formensprache zwischen Malerei und Skulptur. Mit ihren streng rhythmischen Kompositionen, geometrischen Reliefs und ihrer innovativen Verwendung der Doppellinie in der konstruktivistischen Malerei und Skulptur suchte sie nach einer universellen Ordnung von Farbe, Linie und Raum. Lange Zeit blieb ihr Werk im Schatten der Kunstgeschichte – nicht zuletzt aufgrund von Verfolgung, Exil, dem Verlust vieler Arbeiten und ihrem queeren Selbstverständnis. Das Georg Kolbe Museum präsentiert es nun in einer Ausstellung. Erstmals werden dabei die noch erhaltenen Skulpturen von Marlow Moss gemeinsam gezeigt. Malerei, Zeichnungen, Fotografien, Filme und Archivmaterial ergänzen die Ausstellung, die ein eindrucksvolles Bild der künstlerischen Vision und des bewegten Lebens von Moss zeichnen. Die zeitgenössischen Künstler*innen Leonor Antunes (*1972), Tacita Dean (*1965), Florette Dijkstra (*1963) und Ro Robertson (*1984) bereichern die Ausstellung mit ihren eigenen künstlerischen Perspektiven, die verschiedenste Verbindungslinien zu Moss eröffnen. Im lebendigen Dialog der Werke entsteht so eine fesselnde Begegnung zwischen Vergangenheit und Gegenwart. Die Ausstellung führt Leihgaben aus bedeutenden Museen und Archiven in Großbritannien, den Niederlanden, der Schweiz, Frankreich, den USA und Deutschland sowie zahlreichen Privatsammlungen zusammen. Kuratiert wird das Projekt von Dr. Lucy Howarth und Dr. Elisa Tamaschke. Begleitend erscheint ein zweisprachiger Katalog (dt./engl.) im Hirmer Verlag. Die Eröffnung findet am 1. April 2026 ab 18 Uhr statt. (Quelle: visitberlin.de)
In den Bildern von Dörte Eißfeldt (*1950) ist nichts so, wie es scheint, und nichts bleibt, wie es ist. Statt die Wirklichkeit lediglich abzubilden, verwandelt sie die Fotografie in ein Medium der stetigen Metamorphose. Mit einem zarten, poetischen und unermüdlich neugierigen Blick erkundet Eißfeldt die Welt, den menschlichen Körper und das fotografische Medium selbst. Ein Schneeball schmilzt in einer Aufnahme dahin, wirkt in einer anderen wie ein Felsbrocken oder gar wie ein Himmelskörper. Messerklingen nehmen die Gestalt von Megalithen an, Oberflächen wechseln ihre Textur, Haut erscheint metallisch und wird im nächsten Moment brüchig und porös. Immer wieder lotet Eißfeldt aus, wie Fotografie sich selbst befragt, sich verwandelt und die Grenzen der Wahrnehmung verschiebt. Der Titel der Ausstellung bezieht sich auf ein Zitat von Eißfeldt, in dem sie schreibt: „Fotos sind wie Wale, die ganze Inseln tragen können.“ Die Ausstellung gibt diesem Archipel von Inseln Raum – getragen von den Foto-Walen: Inseln der Bedeutung, der Erinnerung, der Ähnlichkeit oder des Eindrucks eines Moments. Über fünf Jahrzehnte ihres Schaffens präsentiert C/O Berlin in einer lang erwarteten, umfassenden institutionellen Werkschau Eißfeldts: mit Schlüsselarbeiten aus ihrem persönlichen Archiv, großformatigen Serien sowie bisher unveröffentlichten und nie ausgestellten Skizzen, Kunst- und Notizbüchern. kuratiert von Boaz Levin gefördert durch C/O Berlin Friends e.V. (Quelle: visitberlin.de)
Das Theater ist ein vielschichtiger Kosmos, in dem Menschen in künstlerischen, handwerklichen und technischen Berufen gemeinsam auf ein Ziel hinarbeiten: den Premierenabend. In der großen Sonderausstellung 2025/26 betreten die Besuchenden den Backstagebereich des Münchner Residenztheaters und begleiten die aktuelle Inszenierung von Shakespeares »Romeo und Julia«, die am 16. Mai 2025 Premiere feierte. Wie arbeiten die Menschen in der Dramaturgie, in den Werkstätten oder auf der Probebühne zusammen? Die Ausstellung fragt, was die Theaterwelt bewegt, heute, vor 50 oder 100 Jahren, zeigt dazu Highlights aus den historischen Sammlungen des Deutschen Theatermuseums und lädt dazu ein, über die Zukunft des Theaters zu diskutieren. Das besondere Objekt In der Ausstellung ist ein besonderes Highlight zu sehen, eine der wertvollsten Buchausgaben der Welt: die First Folio, die erste Gesamtausgabe von Shakespeares Werken. Shakespeares Theatertexte wurden für die Bühne geschrieben, sie waren nicht für die Vervielfältigung als Druckerzeugnisse gedacht. Es wird vermutet, dass Shakespeare seinen Schauspielern häufig nur Entwürfe zur Verfügung stellte, aus denen überarbeitete Bühnenfassungen entstanden. Manche Druckvorlagen wurden vermutlich aus dem Gedächtnis von Schauspielern oder Zuschauern rekonstruiert. Shakespeares Dramen sind damit nicht nur das Werk eines Einzelnen, sondern das Ergebnis eines kollektiven Schaffensprozesses. Ausgestellt wird die First Folio nur sehr selten – in „making THEATRE“ bis Anfang Oktober. Ausstellung verlängert bis 23.5.2026 Begleitprogramm mit Führungen, Literatur, Gesprächen, Vorträgen u.a. https://www.deutschestheatermuseum.de/de/programm
2026 steht in Mauthausen ein besonderes Jubiläum an: die fünfte Auflage der Danube Upper Austria Open powered by SKE. In nur wenigen Jahren hat sich das Turnier zu einem der lebendigsten und bestbesuchten ATP-100-Challenger im deutschsprachigen Raum entwickelt – ein Event, bei dem nicht nur erstklassiges Tennis im Mittelpunkt steht, sondern auch eine Atmosphäre, die Spieler wie Fans gleichermaßen begeistert. Der Termin 26. April bis 3. Mai 2026 markiert erneut jenen Zeitpunkt, an dem das Tenniszentrum Mauthausen zum brodelnden Hotspot für internationale Profis wird. Zahlreiche namhafte Spieler aus der erweiterten Weltspitze haben in den vergangenen vier Jahren hier aufgeschlagen – und viele von ihnen rühmen die Bedingungen vor Ort: kurze Wege, perfekte Organisation, schnelle Plätze und ein Klima, das sportliche Höchstleistungen fördert. Ein „Top-Turnier für Spieler auf Challenger-Ebene“. Hinzu kommt das, was Mauthausen wirklich besonders macht: das große Faninteresse. Jahr für Jahr füllen sich die Tribünen schon ab den frühen Runden, die Fans sind nah dran und schaffen eine Stimmung, die man sonst eher von größeren ATP-Turnieren kennt. Für viele Spieler ist genau das der entscheidende Grund, immer wieder zurückzukehren. 2026 soll nun der nächste Schritt werden: ein Turnier, das an die besten Momente der Vorjahre anschließt und zugleich den Weg in ein neues Kapitel ebnet. Ein Tennisfest, das die Region bewegt, Emotionen weckt und eine Woche lang die ganze Vielfalt des Tennissports zeigt – von der Next Generation bis zu erfahrenen Kämpfern, die um jeden Punkt ringen. Also: Datum eintragen. Vormerken. Weitererzählen. Ticket sichern!
Der Neue Berliner Kunstverein (n.b.k.) und das Künstlerhaus Bethanien präsentieren gemeinsam Arbeiten von Künstler:innen, die 2025 mit dem Arbeitsstipendium Bildende Kunst des Berliner Senats ausgezeichnet wurden. Die Ausstellung wird parallel in beiden Häusern realisiert und versammelt jeweils internationale künstlerische Positionen von in Berlin lebenden und arbeitenden Künstler:innen. Sie macht einmal mehr deutlich, welche zentrale Rolle verlässliche Förderstrukturen für die Produktion und Vermittlung zeitgenössischer Kunst einnehmen. Die gezeigten Positionen verbindet eine Auseinandersetzung mit gesellschaftlichen, politischen und historischen Fragestellungen sowie die kritische Reflexion von Machtverhältnissen, Normen und Ideologien. Gleichzeitig umspannen sie ein breites Spektrum an ästhetischen Ausdrucksformen. Künstler:innen: Ipek Burçak, Nadja Buttendorf, Markus Draper, Martin Eberle, Noi Fuhrer, Olga Monina, Shaun Motsi, Leonie Nagel, Ania Nowak, Niclas Riepshoff, Max Schaffer, Alina Schmuch, Antje Taubert, Sergio Zevallos Kuratorinnen: Lidiya Anastasova, Antje Weitzel Ausstellungen Neuer Berliner Kunstverein, Chausseestraße 128/129, 10115 Berlin Eröffnung: 13. März 2026, 19 Uhr Laufzeit: 14. März – 3. Mai 2026 Kuratorin: Lidiya Anastasova Künstlerhaus Bethanien, Kottbusser Str. 10/d, 10999 Berlin Eröffnung: 19. März 2026, 19 Uhr Laufzeit: 20. März – 17. Mai 2026 Kuratorin: Antje Weitzel (Quelle: visitberlin.de)
Der Neue Berliner Kunstverein (n.b.k.) präsentiert eine neue Rauminstallation von Katja Strunz (*1970 in Ottweiler / Deutschland, lebt und arbeitet in Berlin). Strunz ist bekannt für ihre Skulpturen, Wandarbeiten, umfangreichen Installationen sowie Papierarbeiten, in denen sie sich mit der Interaktion von Zeit und Raum beschäftigt. Ihre Ausstellung im n.b.k. vereint Arbeiten aus zwei aktuellen Serien: Skulpturen aus lackiertem Stahl, die auf Prinzipien des Einfaltens und -fallens verweisen, sowie origamiartige Collagen, die auf hochauflösenden Satellitenbildern einer sich durch den Einfluss des Menschen verändernden Erdoberfläche basieren. Die ausgewählten Arbeiten werden ergänzt um gefundene Objekte sowie neue zeitgeschichtliche Bezüge. Kuratorin: Michaela Richter Eröffnung: 13. März 2026, 19 Uhr Laufzeit: 14. März – 3. Mai 2026 Am Wochenende des 14. und 15. März 2026 sowie anlässlich des Gallery Weekends am 2. und 3. Mai 2026 ist der Showroom von 12–18 Uhr geöffnet. (Quelle: visitberlin.de)
Das Publikationsprogramm des n.b.k. umfasst sowohl Ausstellungskataloge, monografische und thematische Publikationen, Künstler:innenbücher und theoretische Schriften als auch Interviewbände, historische Reader, Anthologien und Schriftenreihen, u. a. von Hito Steyerl, Ulrike Ottinger, Hans Haacke, Michel Majerus, Mona Hatoum, Tomas Schmit, Oliver Ressler, Halil Altındere, Thomas Arslan, Hartmut Bitomsky, Harun Farocki, Clemens von Wedemeyer, Candida Höfer, Klaus Theweleit, Oliver Marchart, Natascha Sadr Haghighian, VALIE EXPORT und Griselda Pollock.Zum Welttag des Buches am 23. April 2026 startet im Neuen Berliner Kunstverein (n.b.k.) ein Sonderverkauf mit Publikationen aus den Reihen „n.b.k. Ausstellungen“, „n.b.k. Diskurs“ und „n.b.k. Berlin“. Im Verkaufszeitraum bis 3. Mai können alle angebotenen Bücher zum halben Preis erworben werden. Mitglieder des n.b.k. erhalten einen zusätzlichen Sonderrabatt. Donnerstag 12–20 Uhr, Dienstag–Freitag 12–18 Uhr Kein Verkauf am 26. und 27. April sowie am 1. Mai 2026 (Tag der Arbeit) Ort: Neuer Berliner Kunstverein (n.b.k.) Chausseestrasse 128 / 129, 10115 Berlin, 1. OG (Quelle: visitberlin.de)
Diese Ausstellung versammelt Künstler:innen, die sich spielerisch und liebevoll mit genderspezifischem spirituellem Unternehmertum und dessen historischen, politischen und technologischen Kontexten auseinandersetzen. Emily Hunt bietet Talismane an, um durch neoliberale Systeme zu navigieren, und ermöglicht der GIRLBOSS, tatsächlich mit dem großen Geheimnis des Kosmos in Berührung zu kommen. Das Künstler*innenduo DLBLR unterläuft und reklamiert die kulturelle Aneignung und Kommerzialisierung spiritueller Praktiken in der Popkultur. Salesforce Child schafft eine neue Religion aus den Schrecken des Smartphone-Bildschirms und der nackten, rasenden Anbetung des reinen Kapitals, die dieser ermöglicht. Margarita Athanasiou liefert eine phantastische, historische Perspektive auf die Beziehung zwischen Faschismus, Okkultismus und dem Internet. Das spirituelle Unternehmertum der COSMIC GIRLBOSS eignet sich besonders gut für digitale Plattformökonomien wie TikTok und Instagram. Kostenpflichtige Tarot-Lesungen und algorithmisch bestimmte Horoskop-Apps boomen, oft gezielt vermarktet an Frauen* und queere Menschen. Der Begriff „GIRLBOSS” selbst ist ein sexistisches Produkt des Internets der 2010er Jahre und beschreibt Unternehmerinnen, die ihre hyperkapitalistischen Ambitionen unter einem Anstrich von Pop-Feminismus tarnen. Die archetypische GIRLBOSS muss kein „Girl“ sein, und sie ist tatsächlich nur sehr selten ein Boss, aber ihr rastloses Streben nach Geld ist geprägt durch eine genderspezifische finanzielle Prekarität. Diese Ausstellung erkennt die Wirkmacht der COSMIC GIRLBOSS an und zeigt, wie ihre spirituellen Strategien dabei helfen, der Volatilität der zerfallenden Wirtschaftssysteme standzuhalten. Gleichzeitig weist sie behutsam darauf hin, dass es in ihrem und heutigen spirituellen Leben noch mehr stecken muss. "Hier, im Herzen des kapitalistischen Westeuropas, wird uns Erfüllung durch unser ökonomisches Potential versprochen: dass uns ein Traumjob und ein finanzielles Polster befreien werden. Doch während die politische und wirtschaftliche Instabilität, die wir in den globalen Süden und Osten exportiert haben, nun an unsere eigene Tür klopft, beginnt dieses Dogma der individuellen Optimierung zu zerbröckeln." Hier kommt die COSMIC GIRLBOSS ins Spiel. Sie begreift systemische Krisen als spirituelle Prüfungen des Universums, die sie dazu auffordern, materielle Sicherheit noch stärker zu “manifestieren”. Verliert sie ihren Job, gründet sie keine Gewerkschaft, sondern lädt ihre Kristalle auf und bittet ihre Tarot-Karten um den richtigen Weg. Sie ist der ultimative Unternehmergeist. (Quelle: visitberlin.de)
Cornelia Parker (* 1956 in Cheshire, lebt in London) vereint in ihrer Kunst Dekonstruktion und Neugestaltung: Immer wieder arbeitet sie mit alltäglichen Gegenständen, die sie sehr gewaltvollen Prozessen aussetzt. Für das monumentale Kesselhaus des KINDL realisiert Cornelia Parker eine ortsspezifische Arbeit.Kuratorin: Kathrin Becker Im Rahmen der Berlin Art Week 2025 (Quelle: visitberlin.de)
Cihad Caner (*1990 in Istanbul, lebt in Rotterdam) hinterfragt in seiner künstlerischen Praxis die gesellschaftlichen Mechanismen von Repräsentation und Macht. Die Videoarbeit widmet sich der Figur des Monströsen und deren vielschichtiger Bedeutung. Caners animierte Monster singen, summen und sprechen von Ausgrenzung, Selbstbehauptung und Gastfreundschaft. Kuratorin: Katja Kynast Im Rahmen der Berlin Art Week 2025 Die Ausstellung wird unterstützt durch das Königreich der Niederlande. (Quelle: visitberlin.de)
Die Ausstellung im Schloss Britz zeichnet anhand ausgewählter Exponate des späten 19. Jahrhunderts sowie zeitgenössischer Positionen die Entstehung und Wandlung eines universellen Venedigbildes nach, das zwischen romantischem Traumort und touristischem Overkill changiert.Venedig steht synonym für drohenden Verfall. Spätestens seit dem Niedergang der Republik und der 1797 erfolgten Annexion durch Österreich-Ungarn trat ein massiver wirtschaftlicher Niedergang ein. Deshalb wirkte Venedig trotz seiner einzigartigen Bausubstanz, Geschichte und zahlloser emotionaler „Zuschreibungen“ immer wieder als Projektionsfläche für wehmütige, kulturpessimistische Stimmungen. Aktuell droht Venedig immer noch oder auch wieder einmal der Untergang. Diesmal verursacht durch einen überbordenden, globalisierten Tourismus, tiefgreifende Gentrifizierung und den faktischen Anstieg des Meeresspiegels. Im Diskurs um Nachhaltigkeit und sanften Tourismus ist die Stadt zum medial heiß diskutierten Phänomen geworden. Und doch bleibt der touristische Hotspot ein romantischer Sehnsuchtsort für Millionen, wenn nicht Milliarden Menschen. Im 18. und 19. Jahrhundert wurden gemalte oder gedruckte Veduten und kunstgewerbliche Gegenständezu begehrten Souvenirs für adelige und großbürgerliche Reisende. Gerade auch deutsche Maler:innen des 19. Jahrhunderts hielten die topografische, farbintensive und (prae)impressionistische Atmosphäre der Stadt zwischen Wasser und Himmel fest, die sich auch außerhalb der Lagunenstadt gut vermarkten ließ. Das Ausstellungsprojekt im Schloss Britz spürt nun der Faszination Venedigs nach. Wer war Käufer:in von repräsentativen Stadtansichten – und warum fanden die Architekturveduten häufig Einzug in die großbürgerlichen Wohnungen der Gründerzeit? Aus künstlerischer Sicht erweist sich Venedig als besondere Herausforderung: Die Topografie der herrschaftlichen Gebäude, Kirchen, Brücken und Kanäle ist seit Jahrhunderten quasi unverändert geblieben und wurde tausendfach festgehalten. Zwar stellt es immer noch einen großen Reiz dar, dem klassischen Motiv einer urbanen Struktur im Wasser nachzuspüren – zugleich reizt Venedig auch dazu, den tradierten Bildern etwas entgegenzusetzen. Für konzeptionell arbeitende Künstler:innen stellt sich heute die Herausforderung, darauf zu reagieren, dass Globalisierung und internationale Tourismusströme die Identität der Stadt in Frage stellen. Künstler:innenChristian Wilhelm Allers (1857–1915) Stefanie Bürkle (*1966) Richard Doyle (1824–1883) Heike Gallmeier (*1972) Richard von Hagn (1850–1933) Jakob Zimmermann (*1993) Kuratierung: Dr. Martin Steffens und Rebekka Liebmann Die Ausstellung wird durch die Unterstützung der Freunde und Förderer Schloss Britz e. V. ermöglicht. (Quelle: visitberlin.de)
Simon Faithfulls (* 1966 in Ipsden, Großbritannien, lebt in Berlin) Einzelausstellung Earth-ling vereint Videos, Fotografien und Skulpturen, in denen eine Figur (oder ein Körper) auf das lebendige Gefüge eines Planeten trifft.Zusätzlich zu Faithfulls Präsentation im M1 VideoSpace wird an der Außenfassade des KINDL die Skulptur Biotope no.1: Bee-Bole (2023) zu sehen sein. Die aus Maisstärke im 3D-Druck gefertigte Porträtbüste des Künstlers dient als Zuhause für einen Schwarm lebender Bienen, die durch Mund und Nasenlöcher ein- und ausfliegen. Kuratorin: Kathrin Becker (Quelle: visitberlin.de)
Objekt-Bühne mit Werken von Egon Wrobel.Das Werkbundarchiv – Museum der Dinge ist Kooperationspartner des Projekts „Queere Kunst in der DDR? Biografien zwischen Underground und Propaganda“, das Künstler*innen-Positionen aus der DDR beleuchtet und dazu einlädt, Kunst aus der DDR neu zu lesen. Die Ausstellung und das umfassende Veranstaltungsprogramm sind eine Initiative von KVOST – Kunstverein Ost e.V. und finden in Kooperation mit der neuen Gesellschaft für bildende Kunst (nGbk), dem Mitte Museum und dem Werkbundarchiv – Museum der Dinge statt. Anhand der wechselhaften Biografien von neun Künstler*innen und ihrer Werke – darunter Gemälde, Skulpturen, Keramiken und Fotografien – zeigt die Ausstellung, wie unterschiedlich die Kunstschaffenden mit den politischen und gesellschaftlichen Bedingungen ihrer Zeit umgingen. Inwiefern beeinflusste die sexuelle Orientierung ihre künstlerische Praxis und ihre berufliche Entwicklung? Homosexualität blieb in der DDR trotz schrittweiser Entkriminalisierung gesellschaftlich und politisch stark stigmatisiert. Nach dem Mauerfall verbesserte sich die Situation queerer Künstler*innen nicht signifikant – im Gegenteil: Viele Künstler*innen aus der DDR drohten in Vergessenheit zu geraten. Heute wächst das allgemeine Interesse an der Kunst und Kultur der DDR ebenso wie an queeren Lebensrealitäten. Die Verbindung beider Perspektiven – queere Biografien und künstlerische Ausdrucksformen in der kommunistischen Diktatur – bleibt aber bisher ein weitgehend unerforschtes Feld. Obwohl der Begriff „queer“ in seiner heutigen Bedeutung in der DDR nicht existierte, wird er in der Ausstellung bewusst verwendet: als Sammelbegriff für Menschen, die als Lesben, Schwule und Bisexuelle gleichgeschlechtlich begehrten und liebten, sowie für jene, die als transgeschlechtliche und nichtbinäre Personen jenseits konventioneller Vorstellungen von Geschlecht lebten. Künstler*innenKVOST & nGbK: Toni Ebel, Andreas Fux, Harry Hachmeister, Jochen Hass, Dorothea von Philipsborn, Erika Stürmer-Alex, Rita „Tommy“ Thomas, Jürgen Wittdorf, Egon Wrobel Mitte Museum: Andreas Fux, Jürgen Wittdorf Werkbundarchiv – Museum der Dinge: Egon Wrobel Kuration Stephan Koal E Weitere Kooperationspartner Feministisches Archiv FFBIZ, Leibniz-Zentrum für Literatur- und Kulturforschung, Museum Lichtenberg, Schwules Museum, Sonntagsclub, Universität Leipzig sowie weitere private Sammlungen, Zeitzeug*innen und Expert*innen. Die Realisierung des Projektes wird aus Mitteln des Hauptstadtkulturfonds ermöglicht.Mit Dank an den Berliner Beauftragten zur Aufarbeitung der SED-Diktatur für die Förderung der Publikation.(Quelle: visitberlin.de)
Die Ausstellung Persistence of Vision vereint die Arbeiten von Peter Hujar und Liz Deschenes und bringt diese in einen generationsübergreifenden Dialog über Fotografie. Hujar, der in der Zeit zwischen den Stonewall-Protesten von 1969 und dem Ausbruch der AIDS-Krise in den 1980er Jahren in New York City arbeitete, hielt eine entscheidende kulturelle Phase in eindringlichen Schwarz-Weiß-Fotografien fest. Neben prägnanten Bildern von Tieren, Natur und verfallenden Gebäuden porträtierte er die queeren und Avantgarde-Communitys in Lower Manhattan, darunter Persönlichkeiten wie Candy Darling, Susan Sontag und David Wojnarowicz. In der Ausstellung werden Hujars Fotografien mit zeitgenössischen Werken der in New York City lebenden Künstlerin Deschenes verwoben. Diese Konstellationen laden dazu ein, innezuhalten, den eigenen Blick zu schärfen und neue Perspektiven auf Hujars Werk zu entdecken. Deschenes schafft Skulpturen und ungegenständliche fotografische Arbeiten, die grundlegende Eigenschaften des Mediums – Licht, Chemie und Zeit – nutzen, um zu erforschen, was eine Fotografie sein kann. Als erste große Ausstellung der Arbeiten von Hujar und Deschenes in Berlin formuliert Persistence of Vision ein erweitertes Verständnis von Fotografie und hebt die kompromisslose Klarheit der Vision hervor, die die Praxis beider Künstler:innen vereint. Kuratiert von Eva Respini, Co-CEO und Curator at Large, Vancouver Art Gallery, mit Monique Machicao und Priemer Ferrufino, kuratorisches Volontariat Ausstellungen, Gropius Bau In Partnerschaft mit dem Gropius Bau zeigt die Bundeskunsthalle in Bonn vom 27. Februar bis 23. August 2026 Peter Hujar. Eyes Open in the Dark. BAUBAU: Ein Spielort für Kinder ist kostenlos zugänglich. (Quelle: visitberlin.de)
Die Gruppenausstellung beschäftigt sich mit den Beziehungen und Verflechtungen zwischen menschlichem und nichtmenschlichem Leben – und damit, wie Existenz als Spezies von allen anderen Lebewesen auf diesem Planeten abhängt: von den Wesen, die die Luft, die Menschen atmen, die Nahrung, die Menschen essen, und die Materialien, in denen Menschen leben, produzieren.Fotografien, Videos und Objekte präsentieren Momente des Kontakts, der Fürsorge und des Begehrens zwischen verschiedenen Erdbewohner*innen oder „planetmates“, wie die Biologin Lynn Margulis es formulierte. Künstler:innen: Peggy Atherton, David Claerbout, Marcus Coates, Nick Crowe & Ian Rawlinson, Tacita Dean, Folke Köbberling, Giuseppe Penone, Nika Radić, Jessica Segall, Uýra Sodoma, Zheng Bo Kurator: Simon Faithfull (Quelle: visitberlin.de)
In Zeiten der Polykrise führt die akute Erfahrung eines fortwährenden Ausnahmezustands zu einem verwirrenden und frustrierenden Erleben von Welt, das durch einen Mangel an Sprache und anderen Formen der Verbindungsmöglichkeit und Kontextualisierung gekennzeichnet ist. Iliggocene – The Age of Dizziness schlägt Künstler:innenpositionen vor, die neue Vokabulare für diese Taumelzustände suchen.Teilnehmer:innen: Amanda Beech, Dominique Savitri Bonjaree, Colectivo los Ingrávidos, Davide Deriu, Tim Etchells, Christian Falsnaes, Cao Fei, Julia Fiedorczuk, Dani Gal, María Auxiliadora Gálvez Pérez, Alexandra Grant, Eiko Grimberg, Jack Halberstam, Anna Kim, Daniel Meir, Ari Benjamin Meyers, Warren Neidich, João Onofre, Ana Prvački, Lucy Railton, Saas-Fee Summer Institute of Art, John Smith, Liv Shulman, Stefanie Schwarz & Dirk Wachowiak, Alexander Stahn, Marcus Steinweg, Dimitri Venkov, Catherine Yass, Ruth Anderwald + Leonhard Grond, und andere Kurator:innen: Sergio Edelsztein und Ruth Anderwald + Leonhard Grond (Quelle: visitberlin.de)
Der Kunstverein München präsentiert die erste institutionelle Einzelausstellung All Woodcarvings Remain Slow Motion Mobiles des US-amerikanischen Künstlers Matt Browning. Der Ausstellungstitel All Woodcarvings Remain Slow Motion Mobiles (dt. „Alle Holzschnitzereien bleiben Zeitlupen-Mobiles“) deutet auf ein zentrales Paradox von Matt Brownings Holzarbeiten hin. Die Objekte erscheinen fest und reglos, doch eigentlich sind sie das Ergebnis andauernder Bewegung – Wochen wiederholten Schneidens und Schnitzens – und bleiben zugleich der langsamen Eigenbewegung des Holzes über die Zeit hinweg unterworfen. Was wie ein Stillstand erscheint, ist nicht die Abwesenheit von Bewegung, sondern deren Überrest; eine Gestalt, die durch nachhaltige körperliche Anstrengung vorübergehend stabilisiert wird. Seit 2013 arbeitet Browning kontinuierlich in der Schnitzerei. Diese Ausstellung versammelt Arbeiten aus diesem Werkzusammenhang, überwiegend Schnitzereien aus Douglasienholz. Alle Werke sind mit Verfahren der Kettenglied-Schnitzerei entstanden und wurden aus jeweils einem einzelnen Stück Holz gefertigt. So können innere Hohlräume, Raster und Rahmen ohne nachträgliche Montage entstehen. Raum wird folglich nicht aus separaten Teilen konstruiert; vielmehr wird Material abgetragen, bis sich Räumlichkeit aus dem Block herausbildet. Die entstandenen Formen befinden sich in einem uneindeutigen Status zwischen geschlossener Masse und offenem Gefüge, dicht und durchlässig zugleich. Jede Skulptur entsteht in einem präzisen, reduktiven Arbeitsprozess, in dem dieselben Handgriffe tausendfach wiederholt werden. Ist Material einmal entfernt, lässt es sich kaum wieder herstellen. Was bleibt, ist keine Demonstration des Könnens, sondern die Ansammlung von Entscheidungen, die Aufzeichnung von Zeit, die als Struktur sichtbar wird. Obwohl die Skulpturen unbeweglich erscheinen, befinden sie sich in einem Zustand latenter Bewegung und lassen sich entfalten oder zusammenlegen, auch wenn sie aus einem massiven Block geschnitzt sind. In der Installation im Ausstellungsraum bilden sie ein genau austariertes Feld von Beziehungen – Abständen, Ausrichtungen, Intervallen –, in dem Schnitzerei weniger als Technik der Darstellung verstanden wird denn als Mittel, um Raum und Dauer zu strukturieren. „All Woodcarvings Remain Slow Motion Mobiles“ ist Matt Brownings erste institutionelle Einzelausstellung und entsteht in Kooperation mit dem Mies van der Rohe Haus in Berlin. Die Ausstellung wird gefördert durch die Karin und Uwe Hollweg Stiftung. Eröffnung am Fr 20.3. um 19:00 Öffnungszeiten: Di – So | 12:00 – 18:00 Uhr, Feiertage geschlossen Ausstellung bis 31.5.
Chemigramme, Experimente auf dem Fotopapier Die Berliner Fotokünstlerin Elena Ternovaja präsentiert eine poetische Reise durch Erinnerung, Transformation und die visuelle Sprache des Lichts. Im Zentrum stehen Chemigramme – fotografische Unikate, die ohne Kamera entstehen. Die Ausstellung thematisiert die Vergänglichkeit des Moments und die Verwandlung innerer Bilder in sichtbare Formen. Ternovaja nutzt die Technik der Chemigramme als alchemistische Metapher. Die Bilder wirken wie visuelle Tagebücher mal zart und flüchtig, mal grafisch und kraftvoll. Grauwerte, Lichtverläufe und organische Strukturen verschmelzen zu einer Bildsprache zwischen Fotografie, Malerei und Zeichnung. Begleitprogramm: Kinder- und Familienworkshop am Do 19.3.2026 um 16:00 (keine Anmeldung erforderlich) Öffnungszeiten: Di-Fr 12:00-16:00, Sa/So/Fei (auch Ostermontag) 13:00-17:00 24.-26.+31.12. / 1.+2.1. / Faschingsdienstag 17.2. / Karfreitag 3.4. geschlossen Eröffnung der Ausstellung am Di 16.12.2025 ab 16 Uhr Kinder und Familienworkshop sowie Fotoexperimente mit Fotokünstlerin Elena Ternovaja ab 17:30 Uhr Sektempfang, Führung durch die Ausstellung und Vorführung von weiteren Fotoexperimenten (Foyer, bis 17.5.2026)
Die 60-minütige Überblicksführung durch die Sammlungspräsentation, das Forum Hamburger Bahnhof und das Gebäude im Hamburger Bahnhof. Die deutschsprachige Führung findet von Dienstag bis Sonntag jeweils von 14 Uhr bis 15 Uhr kostenfrei statt.Kostenfrei mit gültigem Eintrittsticket Begrenzte Teilnehmer:innenzahl keine Anmeldung erforderlich Wann: Dienstag bis Sonntag jeweils um 14 Uhr Dauer: 60 Minuten Deutschsprachige Führung Treffpunkt: Foyer im Hamburger Bahnhof Unser Tipp: Buchen Sie jetzt bequem Ihre Tageskarte für den Hamburger Bahnhof und erhalten Sie Zutritt zu den Ausstellungen für den gewünschten Tag und nehmen Sie bequem an dieser kostenfreien Führung teil. Jetzt Tageskarte für den Hamburger Bahnhof buchen: (Quelle: visitberlin.de)
Mit der Ausstellung, deren Titel auf einen Song aus dem 2020er-Album „Hermitage“ des kanadischen Singer-Songwriters Ron Sexsmith zurückgeht, soll subtil, aber vernehmlich manifestiert werden, dass es lohnt, in jeder Lebenssituation, jeder gesellschaftlichen oder politischen Herausforderung, in die der Mensch gestellt ist, die eigene Perspektive weiterzuverfolgen. Das heißt, der Welt erwartungsvoll gegenüberzutreten, nicht aufzugeben – in welcher momentanen seelischen Verfassung man sich auch immer befindet. Die Liedzeile unterstreicht die Vielschichtigkeit, in der sich menschliches Sein in der Welt behauptet, aber damit auch die Unterschiedlichkeit künstlerischer Ansichten und ästhetischer Orientierungen.Die Ausstellung zeigt Werke von in Berlin lebenden Künstler*innen aus den Bereichen Malerei, Skulptur, Video und Klang, die Themen von Widerstand gegen Tyrannei über Wut und Abwehr von Gesten der Macht bis hin zu poetischen Strategien der Deeskalation behandeln. Sie offeriert eine breite Palette von Haltungen, die von hoher Aufmerksamkeit gegenüber den aktuellen politischen Zeitläufen geprägt sind. Eine Ausstellung mit Arbeiten von: Aline Alagem \ Dorit Bearach \ Emmanuel Bornstein \ Ofi r Dor \ Arnold Dreyblatt \ Valérie Favre \ Yishay Garbasz \ Itamar Gov \ Hans-Hendrik Grimmling \ Simone Haack \ Alona Harpaz \ Victoria Heifetz \ Erez Israeli \ Michelle Jezierski \ Yury Kharchenko \ Rachel Kohn \ Olaf Kühnemann \ Atalya Laufer \ Shira Orion \ Miguel Rothschild \ Yehudit Sasportas\ Dikla Stern \ Christian Thoelke \ Paul Wesenberg \ Sahar Zukerman Eine Kooperation vom Verein der Freunde des Rohkunstbau e. V. mit dem Zentrum für Aktuelle Kunst, Zitadelle Spandau (Quelle: visitberlin.de)
Spandau kann auf eine intensive Geschichte der Sonderwege als Berliner Bezirk zurückblicken, auch in Bezug auf die (Um-)Benennung seiner Straßennamen.In der Ausstellung kommen besondere Beispiele zur Sprache, wie die Jüdenstraße, der Erich-Meier-Weg und Hans Carossa als Namensgeber. Sie erzählen viel über die bewegte Vergangenheit des eigenwilligen Berliner Stadtteils und den gegenwärtigen Umgang mit öffentlicher Erinnerung. Sie zeugen vom historischen Wandel der Epochen, verweisen auf Menschen und Ereignisse, die den Bezirk geprägt haben, ehren mitunter auch problematische Persönlichkeiten oder lassen Spuren mittelalterlicher Stadtstrukturen erahnen. Zugleich entfachen insbesondere Umbenennungen zum Beispiel nach der Eingemeindung, nach dem Zweiten Weltkrieg und nach der Wiedervereinigung seit Jahrzehnten politische und gesellschaftliche Diskussionen. Heute geraten zunehmend feministische, antikoloniale und antirassistische Prinzipien in den Fokus – und werden in gesellschaftlichen Debatten ausgehandelt. Und natürlich steht Spandau bei diesen Aushandlungsprozessen eben nicht allein: Im Rahmen des Projekts „umbenennen? !“ setzen sich die zwölf Berliner Bezirksmuseen gemeinsam mit dem Aktiven Museum Faschismus und Widerstand in Berlin e. V. mit der Geschichte der Straßenumbenennungen in der ganzen Stadt auseinander. Die Ausstellung wird 2025 und 2026 in allen Bezirken gezeigt und um bezirksspezifische Inhalte ergänzt. Die Ausstellung ist zweisprachig – Deutsch und Englisch. Zitadelle Spandau, Bastion Kronprinz (Quelle: visitberlin.de)
In den Jahren um 1900 vermittelten die Zeichnungen aus dem Atelier Otto Wagners (1841–1918) das Bild einer von der Geschichte emanzipierten und dem „modernen Leben“ verpflichteten Zukunftsarchitektur. Nicht mehr die Stile der Vergangenheit, sondern Konstruktionen, Materialien und Bedürfnisse der Gegenwart sollten die Formensprache bestimmen. Die kompositorisch raffinierten und technisch aufwendigen Blätter waren ein wirkungsvolles Medium für Wagners bahnbrechende künstlerische Absichten und zählen heute zu den Meisterwerken der Architekturzeichnung. Die Ausstellung entstand in Kooperation mit dem Wien Museum, das den Großteil von Otto Wagners Nachlass verwahrt. Es ist das erste Mal, dass das Werk dieses Pioniers der modernen Architektur des 20. Jahrhunderts in Berlin gezeigt wird, und die erste Ausstellung zum Thema in Deutschland seit mehr als 60 Jahren. Berlin spielte in Wagners Schaffen eine wichtige Rolle: Während seines Studiums an der Bauakademie lernte er das Werk Karl Friedrich Schinkels kennen, dessen Sammlung architektonischer Entwürfe später zum Vorbild für seine eigene Werkpublikation wurde. Zudem nahm Wagner mit eindrucksvollen Projekten an den Wettbewerben für den Berliner Dom und das Reichstagsgebäude teil. Die Ausstellung ist in sechs Kapitel gegliedert, die den wichtigsten Themen in Wagners Werk gewidmet sind, und präsentiert einige der bedeutendsten Zeichnungen des Architekten. Der Bogen spannt sich vom kaum bekannten historistischen Frühwerk über spektakuläre Projekte aus dem Kontext der Wiener Secession bis zu den radikalen, vom traditionellen Ornament freien Bauten der Spätzeit, die Wagners zentrale Stellung in der Geschichte der modernen Architektur begründeten. (Quelle: visitberlin.de)
Edith Tudor-Hart, geborene Suschitzky, war eine zentrale Protagonistin der sozialdokumentarischen Fotografie zwischen 1930 und 1955. In ihrem Werk wies sie engagiert auf gesellschaftliche Missstände hin, behandelte Themen wie Armut, Integration und Frauenrechte und bildete die Lebensbedingungen der arbeitenden Klasse ab. Sie fotografierte das Leben in Wiener Hinterhöfen, an der Donau und im Prater, die Proteste gegen den aufkommenden Faschismus, Bergmänner, Fabrikarbeiter und Fischer in Wales, die Frauenbewegung der Nachkriegszeit und die neuen Einrichtungen der Reformpädagogik. Aus einer säkularen jüdischen Familie in Wien stammend und als überzeugte Kommunistin war ihr Lebensweg von politischer Verfolgung und persönlichen Schicksalsschlägen geprägt: Zunächst absolvierte sie eine Ausbildung zur Montessori-Kindergartenpädagogin in Wien und London, wo sie den Beruf auch ausübte. In den späten 1920er-Jahren studierte sie am Bauhaus in Dessau Fotografie und Grafik und entwickelte dort ihren sachlichen, sozialkritischen Stil. 1933 wurde sie wegen ihres Engagements in der Kommunistischen Partei inhaftiert und floh vor dem Faschismus ins Exil nach England. Ihren Mann, den britischen Arzt Alexander Tudor-Hart, heiratete sie an der britischen Botschaft in Wien, damit sie als seine Ehefrau nach Großbritannien ausreisen konnte. In London setzte sie ihre fotografische Arbeit erfolgreich fort und publizierte zahlreiche Reportagen in linksgerichteten Zeitungen und Zeitschriften, darunter die Arbeiter Illustrierte Zeitung (AIZ), der Kuckuck und die Picture Post. Vermutet wird, dass Edith Tudor-Hart bereits seit ihrem Teenageralter mit Nachrichtendiensten und Geheimdiensten der Sowjetunion zusammenarbeitete. Ihre Aktivitäten als Agentin blieben jedoch zeitlebens unentdeckt. Historisch belegt ist, dass sie eine Schlüsselrolle bei der Rekrutierung des berühmten Spionagerings „Cambridge Five“ spielte. Aus Angst vor Überwachung und Enttarnung vernichtete sie in den 1950-Jahren einen Teil ihrer Negative und beendete wegen des Drucks des englischen Geheimdienstes und aus gesundheitlichen Gründen ihre Tätigkeit als Fotografin. Um ihren Lebensunterhalt zu bestreiten, eröffnete sie ein kleines Buchantiquariat. 1973 starb Edith Tudor-Hart in Brighton. Erst Jahrzehnte nach ihrem Tod wurde ihr fotografisches Werk wiederentdeckt und neu bewertet. Ihr fotografischer Nachlass befindet sich heute im Archiv des Fotohofs Salzburg. Eröffnung: 6. März 2026, 19 Uhr FOTO-FÜHRUNG & DRINKS: Mi., 18. März, 19 Uhr FOTO-FÜHRUNG: So., 5. April und 3. Mai 2026, 11 Uhr FOTO-TALK: Kurt Kaindl, Fotohof Salzburg, spricht über das Leben und Werk von Edith Tudor-Hart. Mi., 22. April 2026, 19 Uhr FOTO-FILM: Auf Ediths Spuren, Dokumentarfilm, 91 Min, 2016. Mi., 13. Mai 2026, 19 Uhr. (Quelle: visitberlin.de)
Die Installation im Projektraum des ZAK ist der zweite Teil des Projekts Denkmal Streicheln – Denkmal Hören von Justin Time und Sabine Ercklentz, das sich mit Denkmälern im öffentlichen Raum beschäftigt und unübliche Wege der Annäherungen wählt. Auf drei partizipativen Stadtspaziergängen im Sommer 2025 wurden Bronzeplastiken und Steinskulpturen im öffentlichen Raum verschiedener Spandauer Stadtteile ertastet und „erfühlt“. Tonaufnahmen dieser Begegnungen werden in der Ausstellung zu einer klingenden begehbaren Skulptur verarbeitet. Ein multisensorischer Erfahrungsraum, eine „Anti-Bronze“ entsteht. Sabine Ercklentz ist eine deutsche Trompeterin und Komponistin, deren Arbeiten sich häufig in musikalischen Grenzbereichen und über feste Genregrenzen hinwegbewegen. Sie ist Teil des elektroakustischen Duos ercklentz**neumann und des Splitter Orchesters. Justin Time ist Multimediakünstler, Filmemacher und Kurator. Nach seiner Steinmetz*inausbildung begab er sich für drei Jahre auf die Walz quer durch Europa. Er studierte Bildende Kunst und Bildhauerei an der Kunstschule Berlin Weißensee und Urban Studies am San Francisco Art Institute. Gefördert aus Mitteln des Fonds Dezentrale Kulturarbeit Spandau. Mit freundlicher Unterstützung der bezirklichen Förderfonds der Senatsverwaltung Kultur und Europa. (Quelle: visitberlin.de)
Georg Weyerer / Jiwon Song / Yiyuan Zhang / Anastasiia Batishcheva / Joana Albuquerque / Yuchen Ye / Saicheng Chen Eröffnung am Di 28.4. um 19:00 Ausstellungsdauer und Öffnungszeiten 29. April bis 30. Mai 2026 Dienstag bis Samstag, 13 bis 19 Uhr
Die Führungen beleuchten die Hintergründe und Folgen des Großbrands, der große Teile der Stiftsanlage zerstörte. Mit historischen Quellen, eindrucksvollen ...
2025 hat der Bezirk Spandau zum ersten Mal den Spandauer Kulturpreis „Der Julius“ ausgeschrieben. Am westlichen Rand Berlins gelegen, verfügt Spandau über eine breit aufgestellte kulturelle Szene von bildenden Künstlerinnen und Künstlern, Musikerinnen und Musikern, Theaterleuten und -projekten, performativ und interdisziplinär arbeitenden Kunstschaffenden sowie Literatinnen und Literaten.Mit dem Spandauer Kulturpreis „Der Julius“ soll ein deutliches Zeichen der Wertschätzung von Spandauer Kulturschaffenden zum Ausdruck gebracht und die kulturelle Vielfalt des Bezirks gestärkt werden. Der Preis wird für herausragende Leistungen in der jeweiligen Disziplin, für überdurchschnittliches Engagement für die bezirkliche Kulturarbeit oder für innovative Formate vergeben, die möglichst vielen Menschen Teilhabe sowohl als Aktive als auch Rezipierende ermöglichen. Im Jahr 2025 war der Preis der bildenden Kunst gewidmet und mit insgesamt € 10.000 dotiert. Er wurde am 28.11. im Rahmen des Spandauer Kulturfests von der Kulturstadträtin Dr. Carola Brückner an die Fotokünstlerin georgia Krawiec (1. Preis), die Zeichnerin Karen Scheper (2. Preis) und den Maler Aydin Öztek (3. Preis) verliehen. Die Kabinett-Ausstellung gibt einen konzentrierten Einblick in die Arbeit der drei Preisträger.innen. (Quelle: visitberlin.de)
auf Deutsch und Englisch verfügbar - bitte geben Sie die Sprache in "Ihre Nachricht an uns" an Ein Blick hinter die Kulissen der Spanischen Hofreitschule In einem spannenden Rundgang durch die Spanische Hofreitschule führen wir Sie durch die prunkvolle barocke Winterreitschule, die Sommerreitbahn mit einer der weltweit größten ovalen Pferdeführanlagen und in die Stallungen der Lipizzanerhengste, die in der Stallburg, Wiens bedeutendstem Renaissancegebäude, untergebracht sind. Sie besichtigen die wichtigsten Bereiche unserer historischen Institution, erfahren Wissenswertes über Geschichte, Reittradition und vor allem über unsere Stars – die Lipizzaner. Dauer: ca. 1 Stunde Treffpunkt für die Führung: direkt im Besucherzentrum, 5 Minuten vor Führungsbeginn. Für Kinder im Alter von 3 bis 6 Jahren ist der Eintritt frei. Kinder im Alter von 6 bis 18 Jahren erhalten ermäßigten Eintritt. Wir bitten um Ihr Verständnis, dass Kinder bis zum Alter von 3 Jahren nicht zum geführten Rundgang mitgenommen werden dürfen. (Quelle: srs.at)
Im Jahr 1865 erschütterte ein verheerender Brand das Benediktinerstift Admont – ein dramatisches Ereignis, das das Stift nachhaltig prägte. Anlässlich dieses historischen Kapitels lädt das Stift Admont Ende April und Anfang Mai zu exklusiven Spezialführungen ein. Diese nehmen Besucherinnen und Besucher mit auf eine spannende Zeitreise und beleuchten die Hintergründe sowie die weitreichenden Folgen des Großbrands, der große Teile der Stiftsanlage zerstörte. Mit historischen Quellen, eindrucksvollen Erzählungen und besonderen Einblicken hinter die Kulissen werden die Ereignisse von damals lebendig: Was ging verloren? Wie reagierte die Gemeinschaft? Und wie gelang schließlich der Wiederaufbau? Termine der Spezialführungen: • Mittwoch, 29. April 2026 • Donnerstag, 30. April 2026 • Freitag, 01. Mai 2026 • Samstag, 02. Mai 2026 • Sonntag, 03. Mai 2026 Beginn: jeweils um 13:00 Uhr Anmeldung: erforderlich bis jeweils 10:00 Uhr am Veranstaltungstag Kontakt für Anmeldungen: Telefon: 03613 / 2312 - 604 E-Mail: museum@stiftadmont.at Die Teilnahmezahl ist begrenzt – wir empfehlen eine frühzeitige Anmeldung.
„Vessel & Voyager“ ist das neue Ausstellungsprojekt der JUNGEN AKADEMIE, des internationalen und interdisziplinären Stipendienprogramms der Akademie der Künste. 25 Künstler:innen präsentieren im Akademie-Gebäude am Hanseatenweg neue Arbeiten, die sie im Rahmen ihrer Residenzen entwickelt haben. Sie erkunden Spielräume für künstlerisches Schaffen und Handeln in Zeiten vielfältiger und eskalierender Krisen und setzen sich mit den Themen Verlust und Erinnerung, Körper und Heilung, Schutz und Gemeinschaft auseinander. In der Ausstellung sind Fotografien, Drucke, Collagen, Videoarbeiten, Raum- und Klanginstallationen, Skulpturen, Zeichnungen und Assemblagen zu sehen. Ein Symposium am 17. April diskutiert Fragen zu Kunst, Ökologie und Gender und nimmt Bezug auf die ausgestellten Exponate Am 25. April stehen Performances, Konzerte und Lesungen auf dem Programm Der Titel „Vessel & Voyager“ verweist auf die in künstlerisch-kulturellen und spirituellen Kontexten prominenten Sujets Gefäße (Vessel) und Reisende (Voyager). Die Ausstellung nutzt ‚Vessel‘ in seiner Bedeutung als Behältnis, das verschiedene Erzählungen, Botschaften und Stimmen aufbewahrt, übermittelt und beständig transformiert. ‚Voyager‘ wiederum steht für Reisende, die Verbindungen zwischen Orten, Generationen und Zeiten schaffen. In Bezug auf diese Motive verbinden sich die Arbeiten zu einer Schau der Gegenwart, die Fragen zu Überlieferung, Verantwortung und Verletzlichkeit neu verhandelt. Beteiligte Künstler:innen: Ilit Azoulay, Patrizia Bach, Fanny Brandauer, Eva Dessecker, Anna Dobrova / MetaLab, Sarah Doerfel, Marie-Clémentine Dusabejambo, Nina Emge, Solomon Garçon, gruppe-aja, Thembinkosi Hlatshwayo, Dominique Hurth, Mehdi Jahan, Khensani Jurczok-de Klerk, René Kemp, Josephine Macken, Marina Naprushkina, Thuy-Han Nguyen-Chi, Hrishikesh Pawar, Sophie Seita, Sara Stevanović, Diána Vonnák, Franziska Wenning, Hana Yoo, Saikal Zhunush (Deutsch, Englisch) (Quelle: visitberlin.de)
Bastelwerkstatt im Rahmen der Ausstellung "schwitzen & frieren". Die interaktive Ausstellung für Menschen zwischen 2 und 12 Jahren bietet Erfahrungsräume zu den Themen: Gesundheitsförderung, Wetterphänomene, Klimawandel und Gefühlswelten. (Quelle: visitberlin.de)
Unter dem Titel »Die Vermessung des Augenblicks« zeigt die Krankenhauskirche im Wuhlgarten Arbeiten des Berliner Malers Friedrich Porsdorf. Der Ausstellungstitel verweist auf das zentrale Anliegen seines künstlerischen Schaffens, das flüchtige Zusammenspiel von Licht, Farbe und Atmosphäre im Bild festzuhalten – nicht als Abbild, sondern als lebendigen malerischen Prozess. Friedrich Porsdorf, 1938 in Radebeul geboren, studierte von 1957 bis 1962 Malerei an der Kunsthochschule Berlin bei den Professoren Kurt Robbel, Walter Womacka und Arno Mohr. Nach freischaffender Tätigkeit und einer Aspirantur begann er 1970 seine Lehrtätigkeit in der künstlerischen Grundlehre. Die Dozentur erhielt er 1980. 1993 wurde er für Künstlerische Grundlagen – Zeichnen, Naturstudium, Malerei, Farbtheorie und Maltechnik – berufen, 2003 erhielt er eine Honorarprofessur. Bis zu seiner Emeritierung prägte er Generationen von Studierenden; seit 2004 arbeitet er freiberuflich in Berlin. »Die Vermessung des Augenblicks« beschreibt bei Porsdorf kein analytisches Erfassen, sondern ein sinnliches Durchdringen. Seine Malerei entsteht aus unmittelbarer Naturerfahrung – häufig plein air – auf Reisen durch Deutschland, Europa und Afrika. Stets setzt er die Tektonik der Landschaft und die Strukturen des Gebauten in eigenständige Bildfindungen um und bewahrt das Licht eines bestimmten Moments. Charakteristisch sind gebrochene Töne statt unvermischter Farben, ein offener, riskanter Duktus und die atmosphärische Schichtung von Flecken und Formen. Himmel und Erde gehen in seinen Landschaften ein bewegtes Bündnis ein. Klare Horizontlinien lösen sich zugunsten eines malerischen Flirrens auf. Porsdorf treibt die Abstraktion weit, ohne den Bezug zur Realität aufzugeben. Nicht das abstrakte Ziel interessiert ihn, sondern der Weg dorthin – der Prozess, in dem aus Farbflecken Gegenstände werden und aus Landschaft Bild wird. Seine Arbeiten aus Radebeul oder Meißen, von Hiddensee, dem Mittelmeer oder dem Atlantik zeugen von dieser Haltung ebenso wie seine zahlreichen Atelierbilder. Ein besonderer Schwerpunkt liegt zudem auf der Portraitmalerei: Auch hier entscheidet letztlich die Farbe darüber, welche Geschichte ein Bild erzählt. Seit 1965 ist Friedrich Porsdorf in zahlreichen Personal- und Gruppenausstellungen im In- und Ausland vertreten. Seine Werke befinden sich in öffentlichen und privaten Sammlungen. Mit der Ausstellung »Die Vermessung des Augenblicks« würdigt die Krankenhauskirche im Wuhlgarten einen Künstler, der unbeirrt an die Kraft der Farbe glaubt – und in ihr das Flüchtige bewahrt. Vernissage: Samstag, 14. März 2026, 17 Uhr Laudatio: Prof. Dr. Dr. h.c. Hans V. Behrbohm Konzert: Yehudi Menuhin Live Music Now Berlin e.V. Frühlingskonzert mit Werken von Antonio Vivaldi, Joseph Haydn und Johann Sebastian Bach gespielt von den erstklassigen Streichern des DSO QUARTETTs – Veronika Miecznikowski und Jisoo, Hong (Geige), Sara Umansky (Viola), Milan Drake (Cello) (Quelle: visitberlin.de)
Im Mittelpunkt der Ausstellung steht die „Hammond" Orgel. Bis 15. 9.
Vergnügungspark mit Riesenrad und vielen Fahrgeschäften
Die neue Ausstellung „Lehr-, Gesellen- und Meisterbriefe von Weizer Handwerksbetrieben“ öffnet ein Fenster in die Vergangenheit des Weizer Handwerks und präsentiert eindrucksvolle Lehr-, Gesellen- und Meisterbriefe, die Geschichten von Können und Tradition erzählen. Als der Ort Weiz (Wides) im 12. Jahrhundert gegründet worden ist, waren bereits Handwerker mit dabei, eine kleine Siedlung am lebensspendenden Weizbach aufzubauen. Allen voran der Müller, der die Aufgabe hatte, das Getreide der Bauern zu Mehl zu verarbeiten und so zur Ernährung der Bevölkerung beizutragen. Es war zu Beginn des Handwerks gar nicht so wichtig, eine „Meisterschaft“ in seinem Beruf zu erlangen. Das Geschick und das Können waren ausschlaggebend, das Meistermahl oder die Meisterjause zu geben war Aufnahmeprüfung genug. Doch entwickelte sich bald ein „Handwerkerverband“, eine sogenannte Zunft, in der darauf Bedacht gelegt wurde, für den einheimischen Handwerker Sonderrechte zu erlangen und einen Nachweis für sein Können zu bekommen. Auch Streitigkeiten wurden so innerhalb der Zunft beigelegt. Bald schon waren diese Sonderrechte in prachtvoll gestalteten Zeugnissen, den Lehr-, Gesellen- und Meisterbriefen zu Papier oder Pergament gebracht worden. Mehr als 60 Gewerbe und Handwerke Bereits im 15. Jahrhundert waren drei Bäcker, neun Fleischer, drei Lederer, ein Schuster, ein Schneider, ein Leinenweber, vier Kürschner, ein Kaufmann, ein Hafner, ein Bader und ein Badknecht genannt. Die Schmiede und Müller am Weizbach kommen noch dazu. Insgesamt konnten zwischen 1403 und 1870 mehr als 60 Gewerbe und Handwerke in Weiz ausgeführt werden. Einige dieser Berufe werden in der neuen Ausstellung im Stadtmuseum Weiz gewürdigt. So können dort Lehr-, Gesellen- und Meisterbriefe von Hafnern, Blaufärbern, Zuckerbäckern, Schneidern, Drehern oder auch Kaufleuten gesehen werden, die Berufe Wachszieher, Lebzelter, Fassbinder, Schuster und Schmied werden zusätzlich in einer Videopräsentation gewürdigt. Und originale Gegenstände von Handwerkern aus der Sammlung des Museumsvereines Weiz werden ausgestellt. Handwerk hat goldenen Boden Weiz als Industriestadt bietet auch heute noch dem Handwerk einen „goldenen“ Boden. Moderne Lehrberufe, etwa Mechatroniker*in, Metalltechniker*in, Lackiertechniker*in, Elektrotechniker*in, Betriebslogistiker*in, Bautechniker*in, Fliesenleger*in oder Betonbauer*in werden von Weizer Betrieben angeboten und noch viele mehr. Und alle erhalten nach abgeschlossener Lehre oder Meisterprüfung eine heute modernere Variante als Abschlusszeugnis als anno damals. Öffnungszeiten: MI 9 - 12 Uhr u. DO 14 - 17 Uhr sowie jeden ersten Samstag im Monat 14 - 17 Uhr Museumsführungen sind auch nach telefonischer Voranmeldung bzw. Anmeldung über E-Mail auch außerhalb der Öffnungszeiten möglich. Info: Harald Polt, 0664 60931 255, harald.polt@weiz.at
Sabine Daum zeigt Aktzeichnungen - Bilder von Männern und Frauen wie sie sind, ohne Mode, ohne Ablenkung, nur Menschen natürlich und unmittelbar in ihrer Körperhaltung und Bewegung. Zu Papier gebracht als ein Spiel von Licht und Schatten, von Linie und Fläche. Eine kurze Momentaufnahme einer Person wie sie ist als Mannsbild oder Weibsbild. Die Ausstellungseröffnung findet am Mittwoch, 04.03.2026 um 19:00 Uhr statt. Die Ausstellung kann ab 05.03.2026 bis 20.06.2026 zu den Museumsöffnungszeiten durch freien Eintritt besucht werden. Programm: Donnerstag, 02.04.2026, 17:30 Uhr, Workshop Monotypie* (ab 16 Jahren) Donnerstag, 21.05.2026, 19:00 Uhr, Lesung Sabine Schletterer und Klaus Rohrmoser "Mannsbilder - Weibsbilder & (fe)male words" Donnerstag, 11.06.2026, 17:30 Uhr, Workshop Einführung in das Körperzeichnen* (ab 16 Jahren) *mit Anmeldung unter kultur@telfs.gv.at Sabine Daum stellt sich vor: „Zeichnen und Malen begleitet mich schon ein Leben lang. Vor ca. 30 Jahren kam ich durch einen Kurs zum Aktzeichnen. Die Faszination Körper hat mich seitdem nie mehr losgelassen und ich zeichne jeden Montag mit Modell. Natürlich habe ich mich in verschiedenen Kursen an Kunstakademien im In- und Ausland auch mit anderen Themen auseinandergesetzt und verschiedene Techniken gelernt. Neben Akten haben für mich Gesichter und (Berg)Landschaften einen besonderen Reiz. Als Technik an sich finde ich die verschiedenen Arten des experimentellen Druckens sehr interessant und das Arbeiten mit Pigmenten und Bienenwachs. Ich kombiniere aber auch gerne und setze diverse Techniken und Materialien ein, abhängig davon was ich darstellen möchte.”
Jakob Kirchmayr Wir werden von derselben Erde getragen Ausstellung: 24.04. – 04.07.2026 Vernissage: Do., 23. April, 19 Uhr Städtische Galerie Theodor von Hörmann, Stadtplatz 11, Imst Mit der Ausstellung „Wir werden von derselben Erde getragen“ in der Städtischen Galerie Theodor von Hörmann in Imst, präsentiert Jakob Kirchmayr eine Serie teils großformatiger Arbeiten, die sich zwischen persönlicher Erinnerung, Naturerfahrung und gesellschaftlicher Reflexion bewegt. Jakob Kirchmayrs Werk vereint Malerei, Lyrik und Naturerfahrungen zu einer künstlerischen Praxis, die sich zwischen Ökologie, Existentialismus und Systemkritik bewegt. Dazu schrieb Silvie Aigner im Kunstmagazin PARNASS: "Malerei auf Papier, ebenso expressiv wie lyrisch. Malerei, die auf ganz besondere Weise berührt und uns die Ambivalenz unserer Gegenwart vor Augen führt - in der die Schönheit der Natur, ihre Zerstörung, Freundschaft und Krieg nebeneinander existieren.“ Über den Künstler Jakob Kirchmayr wurde 1975 in dritter Generation einer Tiroler Künstlerfamilie geboren. Nach seinem Studium an der Akademie der bildenden Künste in Wien, widmete er sich zunächst verstärkt dem Genre Buch und publizierte 19, teils preisgekrönte Publikationen, ehe er sich ganz der großformatigen Malerei zuwandte. Seither wurde sein Werk national, wie international in zahlreichen Ausstellungen gezeigt. Weitreichende öffentliche Aufmerksamkeit erlangte er zuletzt mit dem von ihm gestalteten Fastentuch „Spuren des Feuers“ – einem Werk, das weit über die Landesgrenzen hinaus Resonanz fand.
Charlotte Eifler verbindet die Bereiche Bewegtbild, Extended Reality, Installation und Performance in ihren Arbeiten. Ihre künstlerisch forschenden Projekte thematisieren die Schnittstellen von Digitalität, Queerness, Archivpolitiken und spekulativen Zukünften. Im Kunstraum München greift sie erneut das Motiv der Misdirection auf – einer Technik die Wahrnehmung und visuelle Erinnerung zu manipulieren. Anhand dieser Methode, die sowohl in der Zauberei als auch in Kriegsführung, Politik und Diebstahl Anwendung findet, verknüpft Eifler instrumentalisierte Magie und algorithmische Vorhersagen. Mit »Troubled Fantômes« wird der Kunstraum München zu einem hybriden Gefüge aus Museum, Catwalk und Tatort – einem Ort, an dem sichtbare wie unsichtbare Spuren kolonialer Sammlungspolitiken, Fragen der Rückführung und der konfliktreiche Umgang mit kulturellem Erbe aufeinandertreffen. Die Ausstellung wird kuratiert von Lena von Geyso. (Text: Veranstaltende) Eröffnung am Mi 29.4. um 19:00 Performance am Sa 16.5. (Uhrzeit wird noch bekannt gegeben) Ausstellung Mi-So 14:00-19:00 (30.4. bis 7.6.) Eintritt frei
Die Ausstellung vereint die Arbeiten zweier zunächst unterschiedlich anmutender Positionen in einer Präsentation, die sich mit atmosphärischen Phänomenen und elementaren Kräften als Triebfedern einer eindrücklichen und jeweils einzigartigen künstlerischen Praxis auseinandersetzt. Während Olga Golos die überwältigende Macht der Natur mit persönlichen Erfahrungen und einer subjektiven Wahrnehmung verbindet und ihr eine poetische Dimension verleiht, erforscht Lennart Lahuis mit großer Sensibilität und Präzision, wie natürliche Prozesse und Materialien die Lesbarkeit und Verständlichkeit von Informationen formen und verschieben. Aus unterschiedlichen Perspektiven treten die Werke in einen fesselnden Dialog und eröffnen so in den Silos einen Erlebnis- und Resonanzraum, in dem die natürlichen Elemente als gestaltende Kraft zeitgenössischer Kunst unmittelbar erfahrbar werden. Olga Golos, MELTING POINTS, 2021, © Olga Golos Ausstellungseröffnung am Fr 27.2. 18:00-22:00, Artist Talk: 19:30 Öffnungszeiten Bergson Gallery Do/Fr 14:00-19:00, Sa/So 11:00-19:00 Die Öffnungszeiten der Galerie können aufgrund von Veranstaltungen oder an Feiertagen abweichen. Visionen aus dem Feuer. Next Generation Glaskunst am So 1.3. 11:15-13:00 Paneltalk: Olga Golos diskutiert mit Dr. Jörg Garbrecht (Direktor der Alexander Tutsek-Stiftung) und Alexander Trommler (Projektleiter der Mayer’schen Hofkunstanstalt) Dazu von 11:30-12:00 eine Kurator*innenführung durch die Ausstellung. Ausstellung bis 25.5. Eintritt frei. Alle Kunstwerke können erworben werden. Olga Golos, 0, 2017, Gips, Kunststoff, Pigmente, Acrylfarbe, © Olga Golos Titelbild: Olga Golos, aus der Serie „Last Night’s Dreams“, 2025, mundgeblasenes und handgeformtes Glas, unterschiedliche Größen, © Olga Golos.
Spielen, Fernsehen, Musik, Drefußball und eine Couch zum Verweilen.. Für junge Menschen von 12 - 25 Jahre.
08.04.2026, 19:00 • Minoritenplatz 1, 9400 Wolfsberg, AUT • “Landakt”: Tkaci & Buhrandt stellen aus Mit der Ausstellung “Landakt” präsentiert das Kulturreferat der Stadtgemeinde Wolfsberg zwei regionale Künstler, die sich in ihrer Arbeit intensiv mit Form, Farbe, Körperlichkeit und Landschaft auseinandersetze...
Im Art Pavillon ́61 präsentiert Albrecht Tiedemann seine aktuellen Arbeiten im mehrfarbigen Holzschnitt. Unter dem Titel „messerscharf und handgerieben“ zeigt der Künstler die ganze Bandbreite einer Technik, die zugleich kraftvoll, präzise und sinnlich ist. Mit dem Messer in die Holzplatte geschnitten, Schicht für Schicht von Hand gerieben, entstehen Werke von eindrucksvoller Tiefenwirkung und lebendiger Farbigkeit. Tiedemanns Arbeiten verbinden handwerkliche Strenge mit experimenteller Freiheit – jedes Blatt ist ein Unikat im Ausdruck, geprägt vom direkten Dialog zwischen Material, Werkzeug und Hand. Die Ausstellung lädt dazu ein, den Entstehungsprozess des Holzschnitts nicht nur zu betrachten, sondern zu erleben. Vernissage: 9. April 2026, 18–20 Uhr Midissage: 23. April 2026, 18–20 Uhr Mit Live-Einblicken in die Technik des Holzschnitts Ausstellungsdauer: 9. April bis 9. Mai 2026 (Quelle: visitberlin.de)
Pavlina Eusterhus ist Bühnen- und Kostümbildnerin im Musiktheater. Geboren in Sofia, lebt sie seit einigen Jahren in Berlin-Schmargendorf. Das Bewusstsein einer doppelten Identität beeinflusst den Blick der Künstlerin auf die Welt und ihre Arbeit. “Meistens lasse ich mich vom Alltag und den sich wiederholenden Situationen darin inspirieren. Ich suche nach dem Blickwinkel, der unsichtbare Verbindungen und Beziehungen in unserem Leben offenbart, an der Schwelle zwischen Vergangenheit und Gegenwart. Ich versuche, den Moment einzufangen, der eine neue Perspektive bietet und den Betrachter dazu anregt, das Gewöhnliche neu zu sehen." Als Theaterkünstlerin bin ich es gewohnt, die Welt um mich herum in Szenen und Lichtverhältnissen wahrzunehmen. Der fotografische Blick ist ein untrennbarer Teil der Suche nach visuellem Ausdruck um eine universelle Botschaft zu vermitteln. Vernissage 09.04.2026 - 18:00 - 20:00 Uhr Laufzeit: 09.04 bis 09.05.2026 Ort: Art Pavillon ́61, Breite Straße 32, Berlin (Quelle: visitberlin.de)
„Der geteilte Raum". Ausstellung mit Werken von Titus Lerner (Skulpturen) und Franz Politzer (Ölbilder). Zu sehen bis 2. 5.
Ausstecktermine 2026 21.01. - 01.02. 20.02. - 27.02. 13.03. - 26.03. 24.04. - 07.05. 12.06. - 25.06. 23.10. - 05.11. 20.11. - 29.11.
Werke von Wilhelmine Di Lena.
Ein Neuanfang zum Ende des Studiums: Im Rahmen seiner Ausstellung in der AkademieGalerie wäscht Leon Boden die Malereien auf Stoff, die während seines Studiums an der Akademie entstanden sind, hängt sie zum Trocknen auf, bügelt sie und faltet sie ordentlich zusammen. Die Performance bezieht sich zum einen auf den herabwertenden Begriff der ‚Hausfrauenkunst‘ und rückt die immer noch häufig von Frauen geleistete Care-Arbeit in den Fokus. Zum anderen ist es für Boden ein Abschied von seiner Zeit als Studierender und somit ein ritueller Übergang ins ‚Erwachsenenleben‘ – ein sauberer Neuanfang. (Text: Veranstaltende) Eintritt frei
Annelies Wagner, Malerei und Anton Dirnberger, Fotografie.
Die Teilnehmenden lernen, wie Sie Notfallkontakte, wichtige Kontaktdaten und medizinische Informationen effizient verwalten. Wie sie sich und Ihre Daten mit bewährten Sicherheitstipps schützen, und entdecken nützliche Apps, die Ihren Alltag erleichtern. Von der Aktivierung lebensrettender Sicherheitswarnungen bis hin zur Erstellung sicherer Passwörter und dem Schutz vor Betrugsmaschen – dieser Workshop beinhaltet zahlreiche praxisnahe Übungen und wertvolle Tipps. Handy bzw. Laptop bitte mitbringen. Max. 15 Teilnehmer
MMMHaus – Meet Make Move geht in die dritte Runde! Das Haus der Kunst lädt gemeinsam mit dem Münchner Musiklabel Public Possession zu drei Tagen voller kreativer Aktivitäten und musikalischer Highlights ein. Erstmals sind auch vier Münchner Kollektive und Initiativen an der Erweiterung verschiedener Teilhabeformaten beteiligt, bei denen das Zusammenkommen und der Austausch sowie die Öffnung des Haus der Kunst im Fokus stehen. Ganz nach dem Motto „Meet Make Move“ erwartet die Besucher*innen vom 30.4. bis 2.5.26 ein abwechslungsreiches, kostenfreies Programm für Kinder, Jugendliche und Neugierige jeden Alters. Das Programm ist breitgefächert und erstreckt sich über das gesamte Haus von der Eingangshalle bis hin zum neu angelegten Gemeinschaftsgarten. Am Do, 30. April stehen Workshops für Jugendliche und junge Erwachsene im Vordergrund. Teilnehmer*innen können sich auf ein abwechslungsreiches Angebot freuen mit Workshops zu Musik, Malen, Basteln, 3D-Druck, multimedialem Experimentieren und mehr. Ein besonderes Highlight ist der Hip Hop-Workshop von 5elements, in dem Jugendliche die verschiedenen Elemente der HipHop Kultur (Musik, Rap, Graffiti, Tanz & Wissen) kennenlernen und als Möglichkeit des Selbstausdrucks und des Empowerments erproben können. Am Fr, 1. Mai, richtet sich der Tag mit einer großen Auswahl an Aktivitäten – von Soundexperimenten und Stuhlbauen bis hin zu Skateboarding und Kochen – an Kinder und Familien. Den Tagesabschluss bildet, der Tradition der letzten Jahre folgend, die große Public Possession Party mit einem DJ- und Live-Musikprogramm, das das Haus der Kunst zum Beben bringt! Am letzten Tag von MMMHaus stehen das Zusammenkommen und das gemeinschaftliche Tun im Fokus: Alle dürfen den Gemeinschaftsgarten aktiv mitgestalten. Der Garten ist als CommunityProjekt angelegt und kann von Interessierten über das gesamte Jahr hinweg begleitet werden. Das Kollektiv cleo schafft mit seinem Format „Yállá Táwlá“ Raum, um Backgammonspiele (arabisch: Tawla) selbst zu bauen, die Spielregeln kennenzulernen oder – begleitet von Musik und Çay – gemeinsam zu spielen. MMMHaus endet mit einem verbindenden Moment auf der Terrasse: Alle sind eingeladen, gemeinsam ein interkulturelles Menü zuzubereiten und anschließend zu teilen. Mako Sangmongkhon, Outreach & Community Building: „Bei MMMHaus 2026 steht die Vernetzung verschiedener Akteur*innen aus der Stadt im Mittelpunkt. Alle bringen ihre unterschiedlichen Perspektiven und ihr Wissen ein und gestalten das Programm mit. Das Haus der Kunst begreift dieses prozesshafte Gestalten als wichtigen Beitrag eines institutionellen Öffnungsprozesses.” Kuratiert von der Abteilung für Bildung und Teilhabe (Sarah John, Camille Latreille, Mako Sangmongkhon und Andrea Saul), in Zusammenarbeit mit Public Possession und mit verschiedenen Mitwirkenden (Common Ground, 5elements, cleo und Über den Tellerrand koken München e.V.) realisiert. Donnerstag, 30.4.26 | 16 – 21 Uhr | Jugendprogramm Kostenfrei, ohne Anmeldung Freitag, 1.5.26 | 10 – 18 Uhr | Kinder- und Familienprogramm Kostenfrei, ohne Anmeldung Freitag, 1.5. 26 | 19 – 3 Uhr | Public Possession Party Tickets Samstag, 2.5.26 | 14 – 19 Uhr | Programm für alle Kostenfrei, ohne Anmeldung (Veranstaltertext)
Freude aus Tradition! Trinkfreudige Weine stehen seit Jahrhunderten für die Weinstadt Poysdorf. Unser Gut Kellerstöckl ist seit Jahrhunderten hier verankert. Deshalb sind trinkfreudige Weine höchster Qualität unsere Tradition. Herzlich willkommen!
Vorhang auf für den Frühling! Im April feiert der Circus Edelweiß seine Uraufführung – sichern Sie sich jetzt Ihre Plätze für ein außergewöhnliches Circus-Erlebnis. Der Circus Edelweiß steht für einen Boutique-Circus der besonderen Art: persönlich, nahbar und mit höchstem künstlerischen Anspruch. Internationale und nationale Spitzenkünstlerinnen und -künstler präsentieren ein exzellentes Programm voller atemberaubender Akrobatik, mitreißender Musik und berührender Momente. Freuen Sie sich auf eine Show, die Generationen verbindet – ein Abend voller Staunen, Lachen und echter Emotionen. Unser stilvolles, familiäres Circuszelt schafft eine einzigartige Atmosphäre, die Nähe spürbar macht und jeden Gast Teil des Geschehens werden lässt. Erleben Sie Circus neu – exklusiv, hochwertig und mit viel Herz. Die Plätze sind begrenzt – jetzt Tickets sichern und live dabei sein!
präsentiert "Der Schlüssel der Abenteuerbucht". Das Zelt ist gut temperiert.
kunst zell-e lädt ein zu: ELISABETH GRÜBL | ESTHER STOCKER : ever_never_public_private Vernissage: 29. April, 19 Uhr - die Künstlerinnen sind anwesend Galerie POSTart, Postplatz 4, Zell am See Ausstellungsdauer: 30.4.-17.5.2026 Kunst & Drinks: Donnerstag, 7.5., 17-21 Uhr Finissage: Sonntag, 17.5., 11-13 Uhr Öffnungszeiten: Mi-Fr, 17-19 Uhr, Sa, 11-13 Uhr sowie auf Anfrage unter info@zell-e.at Kontakt Kulturverein kunst zell-e | www.zell-e.at | info@zell-e.at
Vier-Gänge-Gourmet-Dinner im Restaurant Bolena – Genuss in der Wiener Josefstadt Erleben Sie einen unvergesslichen kulinarischen Abend im Restaurant Bolena im Herzen der Wiener Josefstadt. In stilvollem Ambiente erwartet Sie ein exklusives Vier-Gänge-Gourmet-Dinner, das moderne Küche, hochwertige Zutaten und kreative Aromen miteinander verbindet. Unsere Küche steht für eine moderne Cross-Over-Kulinarik, bei der österreichische, mediterrane und internationale Einflüsse harmonisch kombiniert werden. Saisonale Produkte, sorgfältig ausgewählte Zutaten und viel Liebe zum Detail bilden die Grundlage für unsere Gerichte. Die Speisekarte wird regelmäßig angepasst und interpretiert klassische Gerichte mit zeitgemäßer Raffinesse neu. Begleitet wird das kulinarische Erlebnis von einer umfangreichen Weinauswahl mit Schwerpunkt auf österreichischen Top-Winzern sowie spannenden internationalen Entdeckungen. Das Restaurant Bolena wurde mehrfach ausgezeichnet und unter anderem im Falstaff Restaurant- & Gasthausguide mit 87 Punkten bewertet sowie im 1 Haube im Gault & Millau Restaurantführer geführt. Freuen Sie sich auf einen genussvollen Abend voller Geschmack, Qualität und Gastfreundschaft – perfekt für ein besonderes Date, einen Abend mit Freunden oder als Geschenk für echte Feinschmecker.
Bier wird aus Wasser, Malz, Hopfen und Hefe hergestellt. Das wisst ihr sicher. Aber wie genau entsteht eigentlich diese unglaubliche, geschmackliche Vielfalt der verschiedenen Bierstile? Dafür benötigt man noch ein paar weitere Zutaten: handwerkliches Können, wissenschaftliche Akribie und eine Prise Abenteuer. Auf geht’s!Online-Buchung für die Touren: https://www.lemke.berlin/brauereifuehrungen/ Die Tour findet in deutscher Sprache statt. Über die TourBei der 2-stündigen Führung durch unsere Brauerei in Berlin-Mitte zeigen wir euch, wieviel Arbeit, aber auch Forscher- und Erfindergeist hinter dem Brauprozess stehen. Ihr begleitet den Weg des Bieres vom Sudhaus bis zur Abfüllung. Dabei erhaltet ihr einen kurzen Überblick über die Geschichte des Bierbrauens und erfahrt, was es mit der Craft Beer-Bewegung auf sich hat. Nach der Führung wisst ihr, wie die vielfältigen Aromen im Bier entstehen und was die wichtigsten Bierstile voneinander unterscheidet. Selbstverständlich könnt ihr alles fragen, was ihr schon immer übers Bierbrauen wissen wolltet. Logisch: keine Theorie ohne Praxis! Wir verkosten im Rahmen der Führung insgesamt sechs ausgewählte Lemke Biere. Und die eine oder andere Anekdote aus dem Leben als Brauer gibt es noch dazu! (Quelle: visitberlin.de)
„Agora Baixou o Sol ‒ Now the Sun Sets“ ist der Titel eines traditionellen Liedes aus dem Nordwesten Portugals, das einst zum Ende des Arbeitstages gesungen wurde – eine heute vergessene Tradition, die die Arbeitszeit durch Gesang und Gesten als eine Art Sonnenuntergangsliturgie beendete. Luísa Saraiva nimmt das Lied als Ausgangspunkt, um in ihrer vokalen Choreografie „Agora Baixou o Sol ‒ Now the Sun Sets“ Zustände der Verletzlichkeit zu erkunden. Dabei kombiniert sie die Körperlichkeit von Rufgesängen, Zwischenrufen und imitativen Lauten mit Formen des sozialen und volkstümlichen Tanzes. In ihrer Soloperformance, die im Radialsystem Premiere feiert, untersucht die Choreografin und Tänzerin die Beziehung zwischen Verlust, Zeit und Alter – und die Möglichkeiten der Regeneration und Gemeinschaft durch den Tanz als Mittel der Zugehörigkeit, des Widerstands und der Freude. Die Choreografie „Agora Baixou o Sol“, die sich an der Schnittstelle von Tanz, Soundkomposition und Konzert befindet, ist der abschließende Teil der choreografisch-kompositorischen Trilogie von Luísa Saraiva, die auf portugiesischer Volksmusik und Oraltradition basiert. („Tirana“, 2022; „Bocarra“, 2024, und „Agora Baixou o Sol", 2026). (Quelle: visitberlin.de)
Freuen Sie sich auf ein abwechslungsreiches Programm voller Dynamik und Eleganz: Vanessa Berousek begeistert mit rhythmischer Jonglage, Samantha fasziniert mit kraftvoller Handstandakrobatik, und Andrea entführt Sie mit ihrer Luftnummer in schwindelerregende Höhen. Marcello und Kathi sorgen mit einer rasanten Rollschuhnummer für Nervenkitzel, während Kathi zusätzlich mit beeindruckender Fußjonglage glänzt. Für humorvolle Momente und herzhaftes Lachen stehen die beliebten Wolf Brothers als Comedy-Duo in der Manege. Unsere neue Show vereint traditionelle Zirkuskunst mit moderner Inszenierung und schafft ein Erlebnis für die ganze Familie – voller Energie, Emotionen und magischer Augenblicke. Lassen Sie sich von mitreißender Musik tragen, von artistischer Höchstleistung beeindrucken und genießen Sie eine Auszeit vom Alltag, die Groß und Klein gleichermaßen verzaubert. Seit über 200 Jahren steht der Name Louis Knie für Leidenschaft, Qualität und gelebte Zirkustradition. Unter der Leitung von Circusdirektor Louis Knie entwickeln wir unsere Programme stetig weiter, ohne unsere Wurzeln zu vergessen. Auch in diesem Jahr erwartet Sie eine Show, die Nähe schafft, begeistert und die Faszination Zirkus in ihrer schönsten Form erlebbar macht.
Liebe Gemeindebürger, heuer dürfen wir ein ganz besonderes Jubiläum feiern – 120 Jahre Freiwillige Feuerwehr Angerberg. Zu diesem Anlass möchten wir euch und eure Familien herzlich zu unserem Jubiläumswochenende einladen. Den Auftakt bildet unser Dämmerschoppen am Donnerstag, den 30. April 2026, ab 18:00 Uhr beim Feuerwehrhaus Angerberg. Bei gemütlicher Atmosphäre, musikalischer Unterhaltung und bester Verpflegung möchten wir gemeinsam ein paar schöne Stunden verbringen. Hendlverkauf ab 16:30 Uhr - Eintritt frei. Der offizielle Festakt zur 120-Jahr-Feier sowie zur Einweihung unseres sanierten Feuerwehrhauses findet am Samstag, den 2. Mai 2026, statt. Programm: ab 13:00 Uhr: Besichtigungen und Führungen im Feuerwehrhaus 15:45 Uhr: Aufstellung zum Festakt 16:00 Uhr: Messe anschließend gemeinsamer Abmarsch Richtung Dreiklee zum gemütlichen Ausklang. Wir würden uns über zahlreiche Teilnahme und ein gemeinsames, kameradschaftliches Fest sehr freuen. Mit kameradschaftlichen Grüßen Das Kommando der Freiwillige Feuerwehr Angerberg
WOW! - Louis Knie, wie noch nie! Freuen Sie sich auf eine brandneue Show, insziniert von Louis Knie. Informationen zu unserem Programm 2026 folgen in Kürze!
Wir freuen uns auch 2026 wieder für Sie zu spielen! Besuchen Sie uns im Veranstaltungszentrum Arbesthal, Hauptstraße 36A und verbringen Sie einen netten, unterhaltsamen Abend mit uns beim Stück "Orpherl in der Unterwelt" von Susanne Felicitas Wolf - Thomas Sessler Verlag. Kartenreservierung ab 15.03.2026 mit direkter Platzwahl unter www.razn.at, oder telefonisch unter 0676 3667378 (Silvia Piller) Bereits vor, sowie nach der Vorstellung und in der Pause hat unser feines Buffet mit Süßem, Delikatem, Kaffee, erlesenen Weinen und Getränken für Euch geöffnet. Eintritt ist freie Spende!
Premiere am Samstag, 10.05.2025 um 20:00 Uhr Kartenreservierung: +43 677 62113072 Montag bis Samstag von 16:00 - 19:00 Uhr
LUDESCH OPEN – INTERNATIONALER DRACHENFLIEGER-WETTBEWERB Ludesch wird wieder zum Hotspot der internationalen Drachenflieger-Szene! Vom Donnerstag, 30. April, bis Sonntag 3. Mai (Wichtig: der Sonntag ist unser Reserve bzw. Ausweichtag, wenn wir die Tage davor nicht mind. 2 Wertung Durchgänge fliegen können) Wir erwarten auch dieses Jahr wieder ein starkes Teilnehmerfeld aus aller Welt. Es findet eine Internationale Ludesch Open Wertung statt. Spektakuläre Flüge & spannende Wettkämpfe Bei guter Witterung und bis zu drei Durchgängen endet der Bewerb bereits am Samstag. Preisverteilung am Abend. Dank Live-Tracking können Zuschauer das Rennen hautnah mitverfolgen! Rahmenprogramm für Groß & Klein · Samstag, ab 20:00 Uhr: Fliegerparty in der LEE BAR – mit coolen Drinks, DJ und guter Stimmung · Spaß für die Kleinen: Große Hüpfburg für unsere jüngsten Gäste · Essen und Trinken: Beste Bewirtung direkt vor Ort Kommt vorbei und erlebt atemberaubende Flüge, spannende Wettkämpfe und gesellige Stunden! Wir freuen uns auf euch und ein unvergessliches Wochenende in Ludesch.
Clarys ganz normales Leben änderte sich kurz nach ihrem 18. Geburtstag. Als sie mit Simon, ihrem besten Freund in den Club geht, trifft sie dort auf Alec, Jace und Isabelle, die seltsamen Waffen und Tattoos tragen. Da sie die Einzige ist, die sie sehen kann, läuft sie ihnen nach und wird Zeuge eines Massakers. Einen Tag später wird ihre Mutter und deren beste Freundin Dot entführt und Clary wird von einem seltsamen Wesen angegriffen. Was haben diese Ereignis- se mit ihrem Leben zu tun und wo kann sie ihre Mutter finden?
Der Dichter Heinrich Heine überliefert die Sage von den geheimnisvollen Wilis, jenen jungen Frauen, die vor ihrer Hochzeit sterben müssen, weil ihre Liebe verraten wurde. In ihren toten Herzen schlägt eine ungezähmte Tanzlust weiter. Als Geister verlassen sie nachts ihre Gräber – und sollte sich ihnen in dieser Zeit ein Lebender nähern, so tanzen sie ihn zu Tode. Für das Ballett der Pariser Oper komponierte Adolphe Adam 1841 über diesen Stoff eine Ballettmusik, die zu den Hauptwerken der Romantik zählt – mit dem Wiener Staatsballett zu erleben in einer 1993 von Elena Tschernischova für Wien geschaffenen Fassung, die sich durch ein originelles Farbkonzept auszeichnet: Vor einer in Grautönen gehaltenen Kulisse heben sich die Akteure in Signalfarben ab. Mit über 80 Vorstellungen bildet das Werk, dessen Uraufführung mit Brigitte Stadler und Vladimir Malakhov sowie einer herausragenden Ensembleleistung zu den Höhepunkten der jüngeren Wiener Ballettgeschichte zählt, bis heute eine »Visitenkarte« der Compagnie. Sichern sich Ihre Tickets für einen vergnüglichen Ballettabend in der Wiener Staatsoper. (Quelle: wiener-staatsoper.at)
Hören Sie Meisterwerke der klassischen Musik in einem Konzert im Herzen Wiens, der Kapuzinerkirche. Neben Mozarts namensgebender Eine kleine Nachtmusik finden sich auch Schuberts Ave Maria, Haydns Kaiserquartett und Bachs Air im Programm. Kommen Sie am Abend zu einem Konzert in die Kapuzinerkirche und lassen Sie sich von der Musik des Wiener Kaiserquartetts verzaubern. Anlässlich des 400-jährigen Jubiläums der Grundsteinlegung von Kapuzinerkirche und Kapuzinergruft im Jahr 1622 wurde 2022 auch der Grundstein für die Kammerkonzerte gelegt – kaiserlich allemal. Interpreten: Wiener Kaiserquartett
Strauss Dinner Show – Wo Musik, Eleganz & Kulinarik verschmelzen Erleben Sie 200 Jahre Johann Strauss in einer Dinner-Show der Extraklasse! Die Strauss Dinner Show vom Wiener Mozart Orchester entführt Sie in einen Abend voller Wiener Kultur, mitreißender Musik und österreichischer Gourmetküche. Ein 20-köpfiges Orchester präsentiert die schönsten Walzer, Polkas und Märsche von Johann Strauss – live, leidenschaftlich und nah am Publikum. Begleitet von Gesang, Ballett und einem charmanten Moderator entsteht ein faszinierendes Gesamterlebnis in drei Akten – mit humorvollen und interaktiven Momenten. Kulinarisch verwöhnt Sie ein viergängiges Menü, frisch zubereitet vom hauseigenen Chefkoch. Wählen Sie zwischen klassischer, vegetarischer oder kindgerechter Variante – mit Rücksicht auf Allergien und spezielle Wünsche bei Voranmeldung. Die Show findet in The Mirage – Die Eventlocation im Prater statt, einem der atmosphärischsten Orte Wiens. Die stilvolle, klimatisierte Location bietet den idealen Rahmen für einen unvergesslichen Abend. Menü (Auszug): Klassisch: Rindstatar, Zwiebelrostbraten, Kaiserschmarrn Vegetarisch: Spinatstrudel, Gemüse-Risotto, Kaiserschmarrn Kinder: Pasta, Rostbraten, Kaiserschmarrn Wann haben Sie zuletzt Musik, Bühne und Kulinarik in solch perfekter Harmonie erlebt? Jetzt Tickets sichern und Strauss neu entdecken!
Deutschland 2025. Ein Jahr, in dem das Sommerloch dringend gebraucht wird. Die Bahn ist marode, die Brücken sind kaputt und der Fachkräftemangel ist bis in die neue Regierung vorgedrungen. Und dann wollen auch noch immer alle Recht haben: Links, Rechts, Mitte, Oben, Unten. Dabei sollte doch mittlerweile längst klar sein: Es hat nur einer Recht – Richard David Precht. Sagt Richard David Precht. Ein Blackrocker ist Kanzler, ein Vollidiot amerikanischer Präsident und ein Amerikaner Papst. Und das, obwohl Markus Söder für alle drei Jobs zur Verfügung stand. Und weil die Welt nicht schon irre genug ist, nehmen wir Sie jetzt mit auf einen schrägen Roadtrip durch ein noch schrägeres Land. Dabei völlig unüblich: Wir fahren pünktlich los, kommen ohne Verspätung an und dazwischen liegen für Sie 100 komplett staufreie Minuten Kabarett. Fast wie ein launiger Grillabend mit Freunden. Nur eben deutlich unterhaltsamer. Und Getränke sind auch schon da. (Quelle: prinz.de)
Violetta Valéry verkauft sich und ihren Körper an Kunden nah und fern. Jeden Luxus ermöglichen ihre Auftritte als »Pariser Kurtisane«. Mit der Diagnose einer tödlichen Krankheit bricht ihre Welt jedoch schlagartig zusammen.Nicola Raab inszeniert Giuseppe Verdis Klassiker über Lieben und Leiden »einer vom Weg Abgekommenen« als Flucht einer modernen Frau, die sich in Traumwelten und Phantasmagorien verirrt – bis zur Konfrontation mit dem Unausweichlichen. In assoziativen Materialschichtungen verliert sich die einsame Hauptfigur zwischen Realität und Fluchtfantasie, zwischen Liebe und Verzweiflung. »Eine Traviata , die berührt.« [ Märkische Oderzeitung ] 2 h 45 min inkl. Pause (Quelle: visitberlin.de)
Wenn Hochs und Tiefs aufeinanderprallen, wissen nicht nur Meteorolog*innen: Es kann ziemlich stürmisch werden. Das gilt umso mehr, wenn Gefühle in Wallung geraten. Deshalb heißt es für einige Weddinger*innen pünktlich zur neuen Folge 140: warm anziehen, Windhose enger schnallen und mit böigen Turbulenzen aus heiterem Himmel rechnen.Kalle findet sich nicht nur unverhofft in einer Liebesdreieckskonstellation wieder, sondern versehentlich auch lost im Transitbereich des BER. Die Spandauer Bürgeramtsleiterin Margot – zuletzt noch auf gutem Wege, mit ihm in den siebten Himmel abzuheben – hat der Fahrtwind von Hottes Taxi kalt erwischt ... und macht es ihr seither unmöglich, den schnittigen Kiez-Neuzugang aus dem Kopf zu bekommen. Das Ganze treibt die ansonsten so wohlgeordnete Beamtin zum Äußersten; sie versucht es mit übersinnlichem (aber letztlich eher unterirdischem) Rat: Im Sog von Eso TV gerät sie nicht nur an die luftnummernerprobte Energiestein-Expertin Helga, sondern auch an Uwe Gammerdinger. Der schwäbische Esoterik-Tornado, der generell alles und jede*n fühlt, macht seit neuestem nämlich in Healing-Programme, Hausbesuche inklusive. Exklusiv ist dagegen die Reise, die Steve und sein neuer Mitbewohner Curly antreten. Vom Wedding verweht, gelangen sie über den Wolken ins trendige Dubai. Hier möchte Steve seinen frisch abgeschlossenen Alpha-Coaching-Vertrag beim Männlichkeitstrainer höchstpersönlich aufkündigen. Dass der notorische Luftvernebler Curly dabei aber doch keine wirkliche Hilfe ist, muss sein Kumpel schmerzlich feststellen, als eine Wüstenphilharmonie mit angeschlossener Hunderennbahn ins Spiel kommt. Da kann man nur sagen: Scarlett, O’Weia! (Quelle: visitberlin.de)
Komödie über Malermeister Wilhelm Holme, bürokratische Engel, einen überforderten Teufel und eine himmlisch-skurrile Verhandlung.
Mit ihren legendären Songs und einer ebenso unverschämt wie klug im Hinblick auf Sozialkritik umgearbeiteten, im Kern trivialen Geschichte um Liebe, Verrat, Geschäft und Moral wurde die 1928 an diesem Theater uraufgeführte "Dreigroschenoper" über Nacht zu einem weltweiten Überraschungshit. "Erst kommt das Fressen, dann kommt die Moral", lauten die berühmten Zeilen – doch wer im Wohlstand lebt, lebt zwar angenehm, ist aber noch lange nicht gut. So haben Mackie Messer, Peachum und Co notgedrungen vor allem ihren eigenen materiellen Vorteil im Blick und betreiben einen erheblichen theatralen Aufwand, um ihn ohne Skrupel durchzusetzen und gleichzeitig genau das zu verschleiern oder gar zu beschönigen. Denn wer wäre nicht gern gut? In Barrie Koskys Lesart wird die "Dreigroschenoper" zu einer Großstadtballade über Menschen, die in einer funktionalen, nüchternen Welt ihr Glück suchen. Das würde zunächst damit beginnen, dass man nicht ständig befürchten muss, übervorteilt zu werden oder zu kurz zu kommen. Doch eben das ist in der Welt, die Brecht beschreibt, nicht der Fall. Im Gegenteil. Die Angst vor dem Absturz lauert im System, das keine Regeln, sondern nur Gewinner:innen oder Verlierer:innen kennt: Zerrspiegel des totalen Kapitalismus. So sind es bei Brecht nicht menschliche Untugenden, die gesellschaftliche Missstände erzeugen, sondern umgekehrt. Um daraus jedoch entsprechende Schlüsse zu ziehen und an den Verhältnissen grundsätzlich etwas zu ändern, sind die Figuren zu sehr damit beschäftigt, anderen und sich selbst etwas vorzuspielen. Gespielt wird mit gängigen, bis zum Klischee geronnenen Vorstellungen von der einmaligen Liebe als romantische Zweierbeziehung, mit Ideen von ewiger Freundschaft, von familiärer Fürsorge und von Mitleid als unabdingbare Voraussetzung für den Kampf gegen Unrecht; mit Versatzstücken aus dem Melodram, aus moralischen Rührstücken, aus Groschenromanen, aus dem Singspiel, der Oper, der Operette und vielem mehr. Die Autoren haben sich damit einerseits einen großen theatralen Spaß erlaubt und gleichzeitig erzeugt dieser ganze falsche Schein viel Einsamkeit, in manchen Fällen vielleicht so etwas wie "splendid isolation", in anderen führt der Weg eher ins Dunkel, in all die gesellschaftlichen Bereiche, die ausgeschlossen werden. Brecht gelingt das Kunststück, über soziale Kälte zu erzählen, ohne die Figuren herzlos erscheinen zu lassen. Ihr Verlangen nach Sicherheit, Nähe und Verbindlichkeit bleibt vor allem dadurch präsent, dass es sich nicht erfüllt – und durch die unvergessliche Musik von Kurt Weill. Barrie Kosky, dem Berliner Publikum als Chefregisseur und Intendant der Komischen Oper bekannt, übernimmt die fünfte Neuinszenierung der Dreigroschenoper an diesem Theater. Er hat sich unter anderem auch mit seiner Lust an zeitgenössischer und frecher Unterhaltung einen Namen gemacht. Kosky gehört zu den gefragtesten Opernregisseure der Gegenwart. Engagements führten ihn rund um die Welt. Unter der Intendanz von Oliver Reese inszenierte er auch Schauspiel am Deutschen Theater sowie am Schauspiel Frankfurt. (Quelle: visitberlin.de)
„Der Liebestrank – L’elisir d’amore" von Gaetano Donizetti in italienischer Sprache mit deutschen Übertiteln. Regie: Nilufar K. Münzing. Bis 2. 5.
Der New Yorker Nachtclub Studio 54 war in den späten Siebziger- und frühen Achtzigerjahren bekannt für seine wilden Partys. Die dort herrschende extravagante Atmosphäre voll von vibrierender Energie und hedonistischem Geist machte den Ort zum Epizentrum des Nachtlebens der Millionenmetropole New York City. Die oft prominenten Besucher*innen genossen die Musik und ließen sich treiben in diesem Raum, in dem Individualität und Selbstdarstellung zelebriert wurden. Die Tanzfläche im Studio 54 war ein Ort des ungehemmten Ausdrucks, an dem Mode, Musik und Persönlichkeiten aufeinander trafen. Die Feiernden, oft in gewagten, glamourösen Outfits, wiegten sich in der farbenfrohen Umgebung zu pulsierenden Beats, und der schillernde Schein der Discokugeln verstärkte das Gefühl der Ekstase noch. Durch seine integrative Atmosphäre ermöglichte der Club Menschen aus allen Gesellschaftsschichten, zusammenzukommen und an der kulturellen Revolution dieser Zeit teilzunehmen. Die unbeschwerte Ausgelassenheit, in der die Grenzen der Kunst, der Musik und der sozialen Normen bis zur Neige ausgelotet wurden, hatte aber auch ihre Schattenseiten. Ganz nach dem Motto „Sex, Drugs & Rock’n’Roll“ gab man sich im „modernen Gomorrha“ exzessiver Freizügigkeit und rauschhaften Ausschweifungen hin. Das Studio 54 blieb auch nach seiner Schließung 1986 legendär. Zwei in ihren Handschriften sehr unterschiedliche Choreographen tauchen auf der Studiobühne Aigen ein in die Zeit der Popkultur, in der Tanzen und Mode ebenso zum Zeitgeist gehörten wie die Musik selbst, und ergründen für sich das Phänomen Disco. Reginaldo Oliveira ist dem Salzburger Publikum als Choreograph seit Jahren gut bekannt. Vor allem seine Handlungsballette wie „Othello“, „Anna Karenina“ und „Romeo und Julia“ sorgten für viel Zustimmung. Zuletzt war er mit „Lili, the Danish Girl“, „Dornröschen“ und „Fridas Welt“ erfolgreich. Der junge neapolitanische Nachwuchschoreograph Vincenzo Veneruso hat zuletzt am Teatro Massimo in Palermo auf sich aufmerksam gemacht. Für die Internationale Ballettgala in Salzburg schuf er bereits Choreographien. Nun erarbeitet er zum ersten Mal ein Stück für das Ballett des Landestheaters. Die Werkeinführung findet 30 Minuten vor Beginn jeder Vorstellung statt. Besetzung: Inszenierung und Choreographie Reginaldo Oliveira, Vincenzo Veneruso Bühne Matthias Kronfuss Kostüme Cécile Flamand, Reginaldo Oliveira
Theater trifft Kunst Großbritannien 1942. Der Mathematiker Alan Turing, die Kryptoanalytikerin Joan Clarke und das Team in Bletchley Park arbeiten an der Entschlüsselung der Nazi-Chiffriermaschine „Enigma“, deren Code sich alle 24 Stunden ändert. Ein Rätsel, das mit menschlicher Kraft nicht zu schaffen ist, nur eine Maschine kann eine Maschine schlagen. Erleben Sie wichtige Momente des bewegten Lebens von KI-Visionär Alan Turing und seinen Wettlauf gegen die Zeit. Durch seinen Einsatz trug der britische Logiker maßgeblich zum Ende des Zweiten Weltkriegs bei. Trotzdem wurden seine Errungenschaften auch nach Kriegsende weiter unter Verschluss gehalten. 1952 kam Turing vor Gericht wegen seiner Homosexualität, damals in ganz Europa noch eine Straftat. Inzwischen wurde nicht nur die bedeutendste Auszeichnung der Informatik nach ihm benannt, sondern er erhielt ebenso posthum eine offizielle Entschuldigung im Namen der britischen Regierung. Turings Visionen zu Künstlicher Intelligenz sowie sein eigens dafür entwickelter „Turing-Test“ sind heute aktueller denn je. Das Portmanteau Duo kreierte für „Alan – Mench Maschine“ eine Musikmaschine, die gleichzeitig Soundtrack, Dialogpartner und als Bühnenbild den Hintergrund für Turings Leben bildet. Foto: Severin Vogl Mit Thorsten Krohn, Lucca Züchner und dem Portmanteau Duo Christian Heiß und Greulix Schrank Regie, Text: Christian Heiß, Thorsten Krohn | Bühne, Licht, Musik, Technik: Portmanteau Duo | Kostüm: Cornelia Petz | Maske: Kiki Plötz | Künstl. Mitarbeit: Lucca Züchner | Choreografische Beratung: Sophie Charlotte Becker | Outer Eye: Dagmar Schmidt | Produktionsleitung: Stephanie Tschunko | Regieassistenz: Romy Reichenspurner | Produktionsassistenz: Lilly Helmel | Softwareentwicklung: Dr. Leonhard Scheck | Coding Kurse: Margot Schubert | Presse: Barbara Fleischmann Eine Spagat-Produktion, gefördert durch das Kulturreferat der Landeshauptstadt München.
Die Theatergruppe Zeltschach präsentiert ein ländliches Lustspiel von Andreas Keßner. Bis 3. 5. Freiwillige Spende.
Intrige, Kriege, Machtspiele: die erste weibliche Herrscherin der Habsburgermonarchie In einer von Männern dominierten Welt erhebt sich eine junge Frau, die nicht bereit ist, im Schatten zu bleiben. Maria Theresia, die sich von Kindesbeinen an brennend für das politische Geschehen interessiert und ihrer Zeit in vielem voraus ist, trotzt dem patriarchalen Kaiserhaus und entfaltet eine beeindruckende Stärke und große Visionen. Sie kämpft gegen alle Widerstände an und gelangt schließlich als erste Frau an die Spitze des Staates. Mit unerschütterlichem Mut führt sie das Land durch turbulente Zeiten. Herrscherin, Strategin, Mutter Als Mutter von sechzehn Kindern vereint Maria Theresia familiäre Fürsorge mit politischem Scharfsinn und strategischem Weitblick. Unbeugsam und mutig stellt sie sich den Herausforderungen ihrer Zeit, konfrontiert Friedrich den Großen von Preußen und trotzt den Intrigen am Hof. Während Kriege Europa erschüttern, modernisiert sie Verwaltung und Militär, revolutioniert Bildung und Sozialpolitik und bleibt selbst in Krisenzeiten unerschütterlich – eine wahre Wegbereiterin mit visionärem Geist. Kreativ und leading team Musik, Orchestrierung, Arrangements: Dieter Falk Musik: Paul Falk Liedtexte: Jonathan Zelter Buch: Thomas Kahry Kreative Entwicklung: Christian Struppeck Regie: Alex Balga Choreografie: Jonathan Huor Bühnenbild & Videodesign: Morgan Large Kostümdesign: Aleksandra Kica Lichtdesign: Ben Cracknell Sounddesign: Carsten Kümmel Es spielt das Orchester der Vereinigten Bühnen Wien in großer Besetzung, unter der musikalischen Leitung von Carsten Paap. (Quelle: musicalvienna.at)
Ein Phänomen kehrt zurück: Neuproduktion von Andrew Lloyd Webbers DAS PHANTOM DER OPER Nach dem großen Erfolg von CATS bringen die Vereinigten Bühnen Wien eines der berühmtesten Musicals aller Zeiten - Andrew Lloyd Webbers DAS PHANTOM DER OPER - zurück nach Wien. Intendant Christian Struppeck holt Cameron Mackintoshs spektakuläre Neuproduktion von Andrew Lloyd Webbers DAS PHANTOM DER OPER, die noch nie im deutschsprachigen Raum zu sehen war, ab Frühjahr 2024 ans Raimund Theater. Die brandneue Inszenierung des weltberühmten Meisterwerks war bereits in Großbritannien, den USA und Australien, wo sie erst kürzlich im bedeutenden Sydney Opera House zu sehen war, restlos ausverkauft. Die Österreich-Premiere findet am 15. März 2024 statt. Der legendäre Kronleuchter, packende Leidenschaft und weltbekannte Melodien Internationale Kritiker*innen schwärmen, die Neuproduktion von Cameron Mackintosh sei "größer und besser als je zuvor". Die Inszenierung beeindruckt mit vielen spektakulären Spezialeffekten - darunter der legendäre Kronleuchter -, der beliebten Geschichte und der atemberaubend romantischen Musik von Andrew Lloyd Webber, mit allen weltbekannten Songs wie u.a. „Die Musik der Nacht", „Denk an mich“, „Das Phantom der Oper“, "Mehr will ich nicht von dir" oder "Maskenball" – mit einem großen Ensemble, selbstverständlich begleitet vom VBW-Orchester ebenfalls in großer Besetzung. Die VBW präsentieren im Raimund Theater einen aufwändig inszenierten und in jeder Hinsicht außergewöhnlichen Musical-Abend voll großer Emotionen, unsterblicher Liebe und packender Leidenschaft, den man keinesfalls verpassen sollte. In deutscher Sprache mit englischen Übertiteln. (Quelle: musicalvienna.at)
Deutsch von John Birke Händeschüttler. Umarmer. Am schlimmsten sind die Wangenküsser. Der brillante Geowissenschaftler Ever Montgomery lebt in einer Welt der Regeln, der Logik und Rationalität. Zwischenmenschliche Dynamiken hingegen sind ihm ein Rätsel. Als Mensch im Autismus-Spektrum vermeidet er Blickkontakt und Berührung. Insofern könnte ihm nichts unerträglicher sein, als zu tanzen. Doch eine Preisverleihung zwingt ihn, ausgerechnet das zu lernen. Seine Nachbarin Senga Quinn wiederum hat ihr ganzes Leben dem Tanz gewidmet - bis eine schwere Verletzung ihre Karriere für immer zu beenden droht. Als Ever sie auf Empfehlung des Hausmeisters um Tanzstunden bittet, lehnt sie zunächst ab. Doch die Neugier gewinnt. In der Regie von Folke Braband erleben wir in Die Tanzstunde eine so unterhaltsame wie feinfühlige Erzählung über den Mut, unser Leben zu leben - und vielleicht sogar zu verändern.
Im dramatischen Text Die letzten Tage der Menschheit beobachtete Karl Kraus das historische Ende der K.u.K. Monarchie. Er dokumentierte, wie der Krieg alle Übereinkünfte einer Gesellschaft Schritt für Schritt zerstörte. Seine exakte Analyse der Mechanismen der Macht ist zeitlos gültig. Die Mächtigen nutzen wieder die Manipulierbarkeit der Massen. Eine systematische Desinformation macht einen Angriffskrieg in Europa heute möglich. Die unvorstellbare Grausamkeit und Zerstörungswut der Vergangenheit droht zurückzukehren. Wir schauen fasziniert zu und finden uns erschreckt wieder.
Lustspiel in drei Akten, aufgeführt von der Laienspielgruppe Reisseck.
Ein Phänomen kehrt zurück: Neuproduktion von Andrew Lloyd Webbers DAS PHANTOM DER OPER Nach dem großen Erfolg von CATS bringen die Vereinigten Bühnen Wien eines der berühmtesten Musicals aller Zeiten - Andrew Lloyd Webbers DAS PHANTOM DER OPER - zurück nach Wien. Intendant Christian Struppeck holt Cameron Mackintoshs spektakuläre Neuproduktion von Andrew Lloyd Webbers DAS PHANTOM DER OPER, die noch nie im deutschsprachigen Raum zu sehen war, ab Frühjahr 2024 ans Raimund Theater. Die brandneue Inszenierung des weltberühmten Meisterwerks war bereits in Großbritannien, den USA und Australien, wo sie erst kürzlich im bedeutenden Sydney Opera House zu sehen war, restlos ausverkauft. Die Österreich-Premiere findet am 15. März 2024 statt. Der legendäre Kronleuchter, packende Leidenschaft und weltbekannte Melodien Internationale Kritiker*innen schwärmen, die Neuproduktion von Cameron Mackintosh sei "größer und besser als je zuvor". Die Inszenierung beeindruckt mit vielen spektakulären Spezialeffekten - darunter der legendäre Kronleuchter -, der beliebten Geschichte und der atemberaubend romantischen Musik von Andrew Lloyd Webber, mit allen weltbekannten Songs wie u.a. "Die Musik der Nacht", "Denk an mich", "Das Phantom der Oper", "Mehr will ich nicht von dir" oder "Maskenball" – mit einem großen Ensemble, selbstverständlich begleitet vom VBW-Orchester ebenfalls in großer Besetzung. Die VBW präsentieren im Raimund Theater einen aufwändig inszenierten und in jeder Hinsicht außergewöhnlichen Musical-Abend voll großer Emotionen, unsterblicher Liebe und packender Leidenschaft, den man keinesfalls verpassen sollte. In deutscher Sprache mit englischen Übertiteln. Cast: Das Phantom - Anton Zetterholm Christine Daaé - Lisanne Clémence Veeneman Raoul, Vicomte de Chagny - Roy Goldman Monsieur André - Rob Pelzer Monsieur Firmin - Thomas Sigwald Carlotta Giudicelli - Milica Jovanović Ubaldo Piangi - Greg Castiglioni Madame Giry - Patricia Nessy Meg Giry - Laura May Croucher Es spielt das Orchester der Vereinigten Bühnen Wien unter der musikalischen Leitung von Carsten Paap. Leading Team: ANDREW LLOYD WEBBER - Musik CHARLES HART - Liedtexte RICHARD STILGOE - Zusätzliche Liedtexte RICHARD STILGOE & ANDREW LLOYD WEBBER - Buch MICHAEL KUNZE - Deutsche Übersetzung Basierend auf dem Roman ‘Le Fantôme de l’Opéra’ von GASTON LEROUX DAVID CULLEN & ANDREW LLOYD WEBBER - Orchestrierung NINA DUNN - Videodesign & Projektionen MICK POTTER - Sounddesign PAULE CONSTABLE - Licht MARIA BJÖRNSON ® - Kostüme PAUL BROWN - Bühnenbild SCOTT AMBLER - Choreographie LAURENCE CONNOR - Regie Diese Neuproduktion steht unter der ursprünglichen Gesamtverantwortung von Matthew Bourne und Cameron Mackintosh.
Libretto von Felice Romani nach dem Libretto von Eugène Scribe zu der Oper »Le Philtre« (1831) von Daniel-François-Esprit Auber / In italienischer Sprache mit deutschen Übertiteln Der junge Bauer Nemorino ist über beide Ohren verliebt in die schöne und zudem noch reiche Adina, doch er wagt es nicht, um sie zu werben. In der Geschichte von Tristan und Isolde erkennt er die Lösung für sein Problem: Ein Liebestrank muss her! Als dann auch noch eine Kompanie Soldaten mit dem machohaften Belcore an der Spitze ins Dorf kommt, drängt die Zeit, denn Adina scheint Gefallen an dem selbstbewussten Sergeanten zu finden. Just in diesem Moment hält der reisende Medicus Dulcamara Einzug im Dorf und preist seine Medizin an, die gegen alle Leiden helfen soll. Bei ihm erwirbt Nemorino eine Flasche des legendären Liebestranks der Isolde. Freilich hat Dulcamara ihm nichts anderes verkauft als eine Flasche Rotwein, doch zur Überraschung des Quacksalbers führt das Getränk nach einigen Verwicklungen zum gewünschten Ziel und vereint das junge Liebespaar. Nach verspäteter Abgabe des Librettos genügten Gaetano Donizetti weniger als drei Wochen, um eines der schillerndsten Juwelen der Opernliteratur zu schaffen. Schonungslos, aber voller Liebe und Zuneigung für die Charaktere, werden in L’elisir d’amore die Schwächen und Eitelkeiten des Menschlich-Allzumenschlichen offengelegt. Im Mikrokosmos eines »baskischen Dorfes« kondensieren sich die ganz großen Fragen des Lebens in mal süßen, mal schmelzenden, mal mitreißenden Melodien – und anders als in der großen Welt da draußen kommt zumindest in dieser musikalischen Komödie am Ende alles in Ordnung.
Nur den Geschwistern Pfister ist es so perfekt gelungen, die Unterhaltungsszene der 60er, 70er und 80er Jahre zu porträtieren. Das war die Zeit, in der es noch Fernsehprogramme gab, die generationsübergreifend funktionierten. Liebevoll parodieren sie den süßlich-verlogenen Kitsch der Branche, kunstvoll, doppelbödig und „nur scheinbar unschuldsvoll“ (Die Welt).Ursli Pfister alias Christoph Marti verbrachte seine Kindheit und Jugend in der Schweiz der 1970er Jahre. Sein Programm über Peggy March reflektiert diese Zeit. Die Amerikanerin Peggy March gehörte zwischen 1965 und 1980 zu den erfolgreichsten Schlagersängerinnen im deutschsprachigen Raum. Auch wenn viele heute die Stirn runzeln, weil sie sich an den Namen nicht gleich erinnern, sobald „Mit 17 hat man noch Träume“, „Carnaby Street“ oder „Memories of Heidelberg“ angestimmt wird, dann huscht ein Leuchten der Erinnerung über die Gesichter. Sie hat eine ganze Generation von der Kindheit in die Erwachsenenwelt begleitet. In diese Zeit entführt Christoph Marti das Publikum mit den Geschichten seiner Kindheit und den Liedern von Peggy March, es lernt Frau Huggenberger kennen und wird überrascht sein, so viele Lieder Wort für Wort mitsingen zu können. Mit Christoph Marti, Chiara Cooks, Joana Henrique-Jacobs und der Jo Roloff Band (Johannes Roloff, Jürgen „Speedy“ Schäfer, Immo Hofmann und Gary Schmalzl) Musikalische Leitung: Johannes Roloff Kostüme: Heike Seidler Maske: Benjamin Kiss, Antonia Hauser Licht: Sven Herzel Ton: Danny Selinger Künstlerische Leitung: Christoph Marti Produktionsleitung: Tobias Bonn (Quelle: visitberlin.de)
Nach zwei herausragenden, ausverkauften Spielzeiten beim Berlin Circus Festival freut sich das Chamäleon Berlin, das italienische Zirkuskollektiv Fabbrica C mit einer ganz besonderen, erweiterten Version ihres Erfolgsstücks BELLO! auf der Chamäleon-Bühne zu begrüßen.„Schönheit liegt nicht im Gesicht, Schönheit ist ein Licht im Herzen.“ – Kahlil Gibran Mit einer Verbindung aus Erzählkunst und fließenden, akrobatischen Choreografien vereint BELLO! sieben Artist:innen und eine Schauspielerin, die nicht weiß, wie ihr geschieht. Gemeinsam erkunden sie – mal sanft und poetisch, mal rau und turbulent – wie Menschen Schönheit im Inneren finden und wie sie diese in die Welt hinaustragen. Kreiert von Regisseur Francesco Sgrò und einem internationalen Ensemble von Akrobat:innen entfaltet sich BELLO! als eine Reihe von Kurzgeschichten, welche die Feinheiten, Frustrationen und Wunder scheinbar banaler, alltäglicher Interaktionen offenlegen. Verschlungene, fast meditative Akrobatik verwandelt sich in Satiren auf schrille Modeschauen und freudvolle Ballette, bevor sie wieder zur Einfachheit von Berührung, Verbindung und körperlicher Zusammenarbeit zurückfindet. BELLO! existiert in einer ganz eigenen Welt und Ästhetik und kombiniert traditionelle Gruppenakrobatik mit zeitgenössischen Bewegungsformen wie Kontaktimprovisation und Körpertheater. Das Ergebnis ist eine Bühnenwelt, die das Publikum mit offenen Armen empfängt und gemeinsam fragen lässt: Was schulden Menschen einander? Was haben sie einander zu verdanken? Ein Stück über die Kraft des Staunens, geschaffen von Künstler:innen auf der Suche nach neuen Wegen, Formen und Ausdrucksweisen. Altersempfehlung: 12+ Sprachhinweis: Englisch mit deutschen Übertiteln Dauer: 100 Minuten inklusive einer Pause Inhaltshinweis: Das Stück enthält Szenen mit teilweiser Nacktheit und humoristische Darstellungen von Gewalt einige Vorstellungen gibt es mit Audiodeskription (Quelle: visitberlin.de)
Erleben Sie die unvergesslichen Hits von Tina Turner live in Berlin! "Simply The Best" entführt Sie in die faszinierende Welt der Ausnahmekünstlerin, präsentiert in beeindruckenden Szenen und begleitet von fantastischer Live-Musik. Diese einzigartige Show erzählt die bewegende Lebensgeschichte der Rock-Ikone, von ihren Erfolgen mit "We Don't Need Another Hero" und "Nutbush City Limits" über ihre turbulente Zeit mit dem drogenabhängigen und gewalttätigen Ehemann, Ike Turner, bis hin zu Tinas beeindruckendem Neuanfang als Solokünstlerin und ihrem gigantischen Aufstieg in den 80er- und 90er-Jahren. "Simply The Best" stammt aus der Erfolgsschmiede von Bernhard Kurz, dem Produzenten von "Stars in Concert". Die Show bringt den einzigartigen Sound der Queen of Rock live auf die Bühne. Es ist eine fesselnde musikalische Biographie, die das Publikum auf eine Reise durch Tinas erstaunliche Karriere mitnimmt. Dorothea "Coco" Fletcher verkörpert mit ihrer beeindruckenden Stimme und energiegeladenen Performance die Rolle der Tina Turner. Gemeinsam mit talentierten Tänzerinnen wird das Publikum in eine visuelle und akustische Welt voller Emotionen mitgenommen. Tauchen Sie ein in die Musik und die unvergesslichen Momente von Tina Turner bei "Simply The Best"! (Quelle: visitberlin.de)
Von New York bis Tokio haben sich die drei Komiker mit ihrer einzigartigen Mischung aus Tanz, Akrobatik und nonverbaler Comedy in die Herzen des Publikums gespielt. Ihr neues Programm „JUMP! – Reloaded“ ist erfrischend, verrückt und ungeheuer lustig! Unter der Regie von Nadja Sieger ist ein fulminantes Spektakel entstanden. Comedy ohne Worte, die mit Timing und Rhythmus überzeugt. Requisiten und Kostüme werden sparsam, aber wirkungsvoll eingesetzt. Fabian Berger, Martin Burtscher und Wassilis Reigel springen, tanzen und reiten wie lebendige Cartoons durch ihre Sketche. Die drei Schweizer erzählen keine Witze, sie spielen sie, minutiös eingetaktet. Einmalig, wie synchron sie sich bewegen und gleichzeitig im Weg stehen können, wie eine elegant-moderne Version der Marx-Brothers. Regie: Nadja Sieger (bekannt als "Nadeschkin" von „Ursus und Nadeschkin“) (Quelle: visitberlin.de)
Jürgen B. Hausmann begeistert nun schon seit 25 Jahren mit seinem wunderbaren Kabarett „direkt von vor der Haustür“. Das möchte der Kabarettist natürlich auch mit dem Publikum feiern – auf seiner „Dat is e Ding!“-Tour. „Dat is e Ding!“, freut sich Jürgen B. Hausmann und blickt dankbar und mit stolzer Verwunderung auf 25 Jahre Kabarett zurück. Die Ideen für seine Gags und Programme gehen dem Entertainer alter Schule allerdings nie aus. Im Gegenteil – seine Bühnenerfahrung, seine unschlagbare Beobachtungsgabe und sein direkter Draht zum Publikum garantieren immer neue Pointen am laufenden Band. Und so verspricht auch „Dat is e Ding!“ wieder urkomische Anekdoten – herrlich überdreht und doch wie aus dem Leben gegriffen. Denn der Kabarettist hat seine Beobachtungen, Erfahrungen und Erlebnisse wieder einmal in wunderbare, lustige Szenen verpackt. Sein Kabarett entspringt direkt den Wohnzimmern, Vereinsheimen und Hobbymärkten unseres Landes, seine Figuren stammen aus der Familie, von nebenan oder laufen ihm zufällig über den Weg. Und die Reaktionen im Publikum offenbaren, dass sich wohl der ein oder andere wiedererkennt … Gerade darin liegt die große Stärke von Jürgen B. Hausmann. Denn dank seiner ausgezeichneten Beobachtungsgabe und seines Gespürs für Komik verwandelt der Kabarettist alltägliche Situationen in treffsichere, amüsante Geschichten und Menschen wie Du und ich in echte Originale. Oder adelt sie in seinen herrlichen Gesangsnummern, bei denen ihn sein langjähriger musikalischer Partner Harald Claßen unterstützt. Ticket: https://meyer-konzerte.de/
Das Frühjahrskino im Kranzler Eck Berlin startet als erstes Open-Air-Kino des Jahres in der Hauptstadt in die neue Saison. Vom 24. April bis 3. Mai 2026 werden in der Passage zwischen Kudamm, Kant- und Joachimsthaler Straße wieder zehn herausragende deutsche und internationale Filme gezeigt.Bunt, abwechslungsreich und unter freiem Himmel Auf dem Programm stehen Publikumslieblinge produziert in Hollywood und Europa. Action, Animation, Drama, Komödie und Romantik sorgen Abend für Abend für beste Unterhaltung. Alle Filme beginnen um 20:00 Uhr (Einlass und Vorprogramm 19:00 Uhr) Der Eintritt ist frei Getränke, Popcorn und Snacks gibt es vor Ort, mitgebrachte Speisen aus den Restaurants im Kranzler Eck sind willkommen. Der Kinoabend ist der krönende Abschluss nach dem Restaurantbesuch und Frühjahrsshopping im Kranzler Eck Berlin. Wer eben noch Bummeln war, kann sich hier erholen und in einen der 200 Liegestühle fallen lassen. Open Air Frühjahrskino 2026 im Kranzler Eck Berlin(Quelle: visitberlin.de)
Nach der erfolgreicher Uraufführung 2024 und internationalen Gastspielen kehrt Christoph Winklers Performance „Four Non Blondes“ auf die Berliner Bühne zurück. Die Produktion der Tanztheater-Company Christoph Winkler setzt sich mit den vielfältigen Nuancen und Ambivalenzen von Blondheit auseinander und bezieht dabei die Kulturgeschichte und politische Bedeutung blonder Haare mit ein. Blonde Haare entstanden vor ungefähr 11.000 Jahren als genetische Mutation in Nordeuropa. Nur zwei Prozent der Menschen sind von Natur aus blond. Ein seltenes Phänomen also – und deshalb für manche ein begehrenswertes Attribut: Blondes Haar wird mit Jugend, Attraktivität und Reinheit assoziiert, gleichzeitig ist es Symbol für Weißsein, sozialen Aufstieg, Rebellion und Selbstbestimmung. Über Jahrhunderte verschob sich je nach Zeit und Gesellschaft die Bedeutungszuschreibungen blonder Haare. „Four Non Blondes“ ist ein choreografisches Konzert, in dem vier nicht-blonde Performer:innen und eine Sängerin ihre persönlichen Erfahrungen, Elemente des digitalen Theaters und politischen Narrative miteinander verbinden, um den Mythos Blondheit neu zu beleuchten. (Quelle: visitberlin.de)
Während der Kanzler noch mit der Agrardieselrückvergütung beschäftigt ist, löst die bahnbrechende Erfindung zweier Berliner Biologiestudentinnen weltweite politische Verwicklungen aus.Die Pille für ein ewiges Leben ist entwickelt! Leider ist sie so teuer, dass nur eine Handvoll amerikanischer Tech-Millionäre sowie ein ausländischer Präsident mit deutschen Großeltern das Geld dafür aufbringen können. Als aber ein Hamburger Nachrichtenmagazin enthüllt, dass die Pille bereits an Friedrich Merz und Markus Söder ausgegeben wurde, bricht in Deutschland ein Sturm der Entrüstung los. NGO ́s, Gewerkschaften und Richard David Precht fordern das ewige Leben für alle! Rasantes, tagesaktuelles politisches Kabarett. Mit viel Musik, kurzweilig und intelligent, was kein Gegensatz darstellen muss. (Quelle: visitberlin.de)
Freddie Mercury – grandioser „Queen“-Frontmann, Meister der Extravaganz, genialer Songschreiber, Sexsymbol für Männer und Frauen. Kein Zweifel, Freddie war einer der ganz Großen. Auch Jahrzehnte nach seinem Tod fasziniert der Macho mit dem Schnauzbart, der glamouröse Diva und zerbrechliche Künstlerseele zugleich war, auf einzigartige Weise. Die Hits von „Queen“ tun ihr Übriges, um den Mythos Mercury am Leben zu halten. Im Musical „Show must go on“ bekommt ein junger Mann, Frederick, den Auftrag, nach der Asche von Freddie Mercury zu suchen. Schlaglichtartig wird anhand dieser Suche das Leben des Sängers nacherzählt, Begegnungen mit Weggefährt*innen wechseln sich ab mit „Queen“-Klassikern. Erleben Sie Freddie Mercurys Weg vom unbekannten Kunststudenten Farrokh Bulsara zum absoluten Ausnahmekünstler.
Teilnehmer des Kärntner Nachwuchsensembles und Schauspiellehrgangs der CMA Ossiach laden zu einer Mischung aus Improvisationstheater, klassischen Monologen und modernen Inszenierungen. "Impro Murder Mystery CMA goes deadly", ein Stück von EJR und Ensemble, Regie: Erik Jan Rippmann. Bis 16. 5.
Ein Theaterstück von Esther Vilar, Regie & Produktion: Magdalena & Benedikt Pfurtscheller Drei Frauen. Ein Mann. Ein gefährliches Spiel aus Liebe, Rivalität und verletzten Gefühlen. In „Eifersucht“ treffen mit Helen, Yana und Iris drei starke Frauen aufeinander, die alle denselben Mann lieben: Lazlo. Zwischen Ehefrau, Geliebter und neuer Verehrerin entspinnt sich ein scharfsinniger Schlagabtausch voller Spannung, Ironie und überraschender Wendungen. Mit bissigem Humor und feinem Gespür für menschliche Abgründe zeigt Esther Vilar, wie nah Liebe, Besitzdenken und Konkurrenz beieinanderliegen. Ein packendes Kammerspiel über Sehnsucht, Macht und die Frage: Wem gehört eigentlich das Herz eines Menschen? Ein Abend voller Wortwitz, Spannung und psychologischer Raffinesse.
Theater Artis präsentiert das Stück „Saunamonolog" von Georg Danzer. Bis 2. 5.
Eifersucht - Drei Frauen kämpfen um einen Mann Komödie von Esther Vilar gespielt vom Stubaier Bauerntheater Fulpmes in deutscher Sprache Regie: Magdalena & Benedikt Pfurtscheller Premiere: Donnerstag, 30. April weitere Termine: Samstag, 02. Mai Freitag, 08. Mai Samstag, 09 Mai - Ladies-Night (Ladies only) Mittwoch, 13. Mai jeweils um 20:00 Uhr (Einlass ab 19:15 Uhr) Eintritt: € 12.-- / Vorverkauf TVB Fulpmes (nur Barzahlung)
Das Stück wird von der Theaterrunde Katsch aufgeführt. Eine bayrische Komödie in 3 Akten.
Thriller von Frank Piotraschke Regie: Petra Wintersteller Mit Teresa Sperling, Lisa Bales, Thomas J. Helm, Alexander Mattheis / Benjamin Hirt, Lisa Weismeier In Lenas Café wird Tom Zeuge eines Streits zwischen Cleo und ihrem Freund Jannek. Als die Situation zu eskalieren droht, mischt er sich ein und beschützt Cleo vor Jannek, der offenbar kurz davor ist, auszurasten. Schnell entwickelt sich daraufhin mehr zwischen Tom und Cleo. Die einzige Person, die ihre Zweifel an der ganzen Geschichte hat, ist Lena, die in ihrem Café mehr beobachtet, als alle ahnen...
Theater
Komödie, aufgeführt von der Theatergruppe Lendorf. Bis 2. 5.
Das Imperial Gala Concert ist die einzige Konzertreihe, die exklusiv im Palais Auersperg stattfindet – einem der prachtvollsten Barock-Juwele Wiens. Hier, wo einst Wolfgang Amadeus Mozart, Walzerkönig Johann Strauß und viele weitere Komponisten ihre Tanzmusik und Operetten aufführten, erleben die Gäste heute ein Gesamtkunstwerk aus klassischem Konzert, Gesang und Ballett - das Sie auf Wunsch auch mit einem exklusiven Dinner genießen können. Die Solisten des Wiener Mozart Orchesters interpretieren die Meisterwerke der Wiener Klassik mit höchster Exzellenz – von festlichen Konzertwalzern bis zu virtuoser Ballettmusik . Eine Zeitreise zurück in die Kaiserzeit, in die goldene Ära der Wiener Musiktradition , als der Walzer die Ball- und Tanzkultur Wiens prägte. So entsteht ein Abend, der kaiserliche Eleganz, Kulinarik und musikalische Perfektion vereint. (Quelle: imperialgalaconcert.com)
Die "Konzerte im Mozarthaus" finden im ersten Mozartwohnhaus Wiens, dem jetzigen Kloster des "Deutschen Ordens", statt. Hier wohnte und arbeitete Mozart im Jahre 1781 im Dienst von Erzbischof Colloredo. In der "Sala Terrena", dem ältesten Konzertsaal Wiens, mit ihren wunderschönen Fresken, gab Mozart einst mehrere Konzerte. Das "Mozart Ensemble" spielt für Sie ein ausgewogenes Programm mit Werken von Mozart, Haydn, Schubert, Beethoven usw. Durch zahlreiche Konzertauftritte im In- und Ausland hat sich das "Mozart Ensemble" einen fixen Platz im Wiener Konzertleben erobert und als ein "Geheimtipp" für Konzertbesucher aus aller Welt etabliert.
Programm abwechselnd: Programm Mozart, Haydn & Beethoven W.A. Mozart (1756-1791) KV 155 Joseph Haydn (1732-1809) Op. 77 N.1 Ludwig van Beethoven (1770-1827) Op. 18 N. 4 Programm Haydn & Schubert Joseph Haydn (1732-1809) Op. 76 N.5 Franz Schubert (1797-1828) D 810 „Der Tod und das Mädchen“ / „Death and the Maiden“ Programm Mozart, Mendelssohn & Beethoven W.A. Mozart (1756-1791) KV 465 „Dissonanzen“ Felix Mendelssohn Bartholdy (1809-1847) Op. 81 „Capriccio“ Ludwig van Beethoven (1770-1827) Op. 18 N. 1 Programm Haydn, Schubert & Beethoven Joseph Haydn (1732-1809) Op. 74 N.3 „Reiter” Franz Schubert (1797-1828) Quartettsatz Ludwig van Beethoven (1770-1827) op. 18 N.6
OPEN CLASSES In Koproduktion mit dem Kärntner Schauspiellehrgang der CMA-Carinthischen Musikakademie Ossiach Das Kärntner Nachwuchsensemble stellt sich mit der ganzen Breite seines Könnens vor. Zu sehen gibt es Ausschnitte aus verschiedensten Theaterstücken, in Monologen und Szenen. Vom Impro-Theater, über ein Shakespeare-Projekt, bis hin zur neuen Dramatik werden an diesen Abenden alle Register des schauspielerischen Könnens gezogen. Leitung & Regie: Doris Dexl, Erik Jan Rippmann, Michael Weger
In französischer Sprache Une pièce de Léonore Confino RING, de Léonore Confino, est une pièce construite chorégraphiquement comme un match de boxe de 17 rounds entre deux femmes et quatre hommes. À travers cette mécanique précise et rythmée, l’autrice dissèque le couple dans tous ses états. Tel un scalpel, la plume sans concession de Léonore Confino égratigne nos certitudes et esquisse un portrait profondément humain des relations amoureuses. Dans un décor minimaliste, les corps s’attirent, se rejettent, s’enlacent et s’éloignent. Un véritable défi pour les acteurs, appelés à incarner les multiples variations de l’amour; de la passion à la rupture, en passant par la parentalité et l’usure — dans un texte juste, incisif et d’une redoutable efficacité. ————————————————————————————— RING von Léonore Confino ist ein choreografisch aufgebautes Theaterstück, das wie ein Boxkampf in 17 Runden zwischen zwei Frauen und vier Männern konzipiert ist. Mit präziser Dramaturgie seziert das Stück die Paarbeziehung in all ihren Facetten. Wie mit einem Skalpell zerschneidet Léonore Confinos kompromisslose Sprache unsere Gewissheiten und zeichnet ein zutiefst menschliches Porträt romantischer Beziehungen. In einem minimalistischen Bühnenraum ziehen sich die Körper an, stoßen sich ab, umarmen sich und entziehen sich wieder. Eine echte Herausforderung für die Schauspielerinnen und Schauspieler, die die vielfältigen Spielarten der Liebe verkörpern – von Leidenschaft über Elternschaft und Verschleiß bis hin zur Trennung – in einem präzisen, zugespitzten Text von großer emotionaler Wirkung. ————————————————————————————— Avec : Imen Jourchi, Nadja Lefèvre, Hervé Adeline, Benjamin Blondelet, Matthieu Charpentier, Patrice Hermann Mise en scène : Valérie Weidenfeld Collaboration artistique : Stephan Gilbert Technique : Philipp Kolb / Stephan Gilbert Costumes : Françoise Schubert Maquillage, coiffure : Laetitia Hilt Affiche, communication : Laurence Ciclet Chorégraphie : Nadia Vogel Théâtre Jean Renoir La Pièce Ring de Léonore Confino est représentée par l’Agence Drama – Paris (France) – www.dramaparis.com (Text: Veranstaltende)
Die Theatergruppe Steuerberg-Goggausee präsentiert die Komödie „Sturm im Gurkenglas" von Andreas Wening. Bis 9. 5.
Das klagenfurter ensemble und das Theater Kaendace präsentieren das Stück „Atalanta steigt auf". Bis 2. 5.
Mit diesem Wiener Orchester können Sie die Musik von Mozart, Strauss, Vivaldi, Beethoven und vielen mehr in einem geschichtsträchtigen Palais genießen! Ganz, wie Anfang des 19. Jahrhunderts. Das Wiener Residenz Orchester entführt Sie in die Welt der klassischen Musik von Wien, inmitten einer der schönsten Städte der Welt. Wien besticht durch seine einzigartige Atmosphäre, auch, dank der vielen gut erhaltenen antiken Gebäude und Palais. Mit dem Residenz Orchester erleben Sie klassische Musik live in authentischer Umgebung. (Quelle: wro.at)
Atemberaubende Lightshow mit Musik in der Votivkirche in Wien Erleben Sie die beeindruckende immersive Lichtshow in der historischen Votivkirche, einem der bedeutendsten Wahrzeichen der Stadt. Die Darbietung kombiniert innovative Lichteffekte mit eigens komponierter, stimmungsvoller Musik und schafft so eine einzigartige Atmosphäre, die alle Sinne anspricht. Diese außergewöhnliche Show bietet akustische und visuelle Höhepunkte auf dem neuesten Stand der Technik und macht jeden Wien besuch zu einem unvergesslichen Erlebnis. Die prächtige Wiener Votivkirche bildet dabei die perfekte Kulisse für dieses Kunstereignis und verleiht der Show einen besonderen, spirituellen Rahmen. "Light of Creation" ist für Kinder ab 6 Jahren geeignet. Kinder werden von den atemberaubenden, animierten Visuals und der fesselnden Musik fasziniert sein. Für Kinder muss ein eigenes Ticket gekauft werden (ermäßigtes Ticket). Kindern unter 6 Jahren wird der Zutritt zur Show nicht gestattet. (Quelle: light-of-creation.com)
Schloss Schönbrunn Konzerte Täglich um 20.30 Uhr In der revitalisierten Orangerie Schönbrunn, wo einst Mozart höchstpersönlich musizierte, erwartet Sie das Schloss Schönbrunn Orchester zu einem bezaubernden Konzert mit ausgewählten Werken von Mozart und Strauß. Wolfgang Amadeus Mozart und Johann Strauss Im ersten Teil des Konzerts genießen Sie einige der schönsten Ouvertüren, Arien und Duette von Wolfgang Amadeus Mozarts Konzerten und Opern, wie zum Beispiel „Le Nozze di Figaro “, „Die Zauberflöte“ und „Don Giovanni“ . Die beliebtesten Operettenarien, Walzer und Polkas des Walzerkönigs Johann Strauss - von „Die Fledermaus“ und „Der Zigeunerbaron“ bis zum „Donauwalzer“ und dem „Radetzkymarsch“ - erfreuen Sie im zweiten Teil des Konzerts. Durch den Konzertabend begleiten Sie zwei Opernsänger, eine Sopranistin und ein Bariton. (Quelle: Schloss Schönbrunn Konzerte)
Von Noa Lazar-Keinan. Aus dem Hebräischen von Matthias Naumann R: Philipp Moschitz. Mit Genija Rykova, Bijan Zamani. Die Diagnose »Autismus« beim Sohn wirbelt das Familienleben von Grund auf durcheinander: Sicher geglaubte Wahrheiten werden auf den Prüfstand gestellt, lang verdrängte Bedürfnisse ausgelebt und vermeintlich bewährte Dynamiken hinterfragt. Eine ernsthafte und anrührende, aber mit einer Portion Humor erzählte Geschichte der täglichen Herausforderungen des Lebens. (CAFÉ) * Wenn du über diesen Link Tickets kaufst, erhalten wir ggf. eine kleine Provision. Für dich entstehen keine Mehrkosten.
In einer leeren Landschaft steht ein Baum. Dort warten Wladimir und Estragon auf Godot. Doch Godot kommt nicht. Noch nicht. Vielleicht wird er später kommen. Um sich die Zeit zu vertreiben, suchen die beiden verzweifelt nach Beschäftigung. Sie streiten, turnen, sprechen über ihre Leben, sprechen über ihre Leiden, essen Radieschen und gelbe Rüben, reden Nonsens, rennen wild hin und her, ziehen sich die Schuhe aus und wieder an, betrachten das Wetter, beschreiben die Landschaft, singen und träumen – doch nichts geschieht. Irgendwann kommt ein Mann vorbei, der einen weiteren Mann an einer Leine führt. Ist das Godot? Nein. Es ist Pozzo mit seinem Knecht Lucky. Wo wollen sie hin? Warum beherrscht der eine den anderen? In was für einer Welt sind wir hier nur gelandet? Tausend Dinge geschehen, doch nichts davon macht Sinn.
Willkommen im WEEKEND – Berlins legendärem Rooftop-Club. Seit über 21 Jahren wird im 15. Stock mit Blick auf Skyline und Fernsehturm gefeiert. Ob unter freiem Himmel auf dem Rooftop oder bei Events im Loft: Hier pulsiert Berlin. Programm: Wann: Freitag, 20.03.2026, 22:00 Uhr Loft & Rooftop Event: WKND X HARRIS & GALLUS Musik: Variety of House & Techno Music Wann: Samstag, 21.03.2026, 23:00 Uhr Club & Rooftop Event: BLACK PAPER Musik: Afrobeats, Amapiano, Hip Hop & Dancehall Wann: Freitag, 27.03.2026, 22:00 Uhr Club & Rooftop Event: WKND X OPERATOR - DENNIS BEUTLER B-DAY BASH Musik: Variety of House & Techno Music Wann: Samstag, 28.03.2026, 22:00 Uhr Club & Rooftop Event: SCHOOL OF HIP HOP -SPRING SEASON OPENING Musik: Hip Hop, RnB & Oldschool Wann: Donnerstag, 02.04.2026, 22:00 Uhr Club & Rooftop Event: LATIN FIESTA - HOLY THURSDAY Musik: Best of Reggaeton, Hip-Hop, Salsa & Bachata Special: Tanzkurs Wann: Freitag, 03.04.2026, 22:00 Uhr Loft & Rooftop Event: WKND X OFFLINE - GOOD FRIDAY Musik: Variety of House & Techno Music Wann: Samstag, 04.04.2026, 22:00 Uhr Club & Rooftop Event: PROPAGANDA - EASTER SATURDAY Musik: Pop, RnB, Charts, House & Elektro Wann: Sonntag, 05.04.2026, 22:00 Uhr Club & Rooftop Event: NINJA WAVE - EASTER SUNDAY Musik: Hip Hop, RnB, Kpop, Trap & Edits Wann: Freitag, 10.04.2026, 22:00 Uhr Loft & Rooftop Event: WKND X SPEECHLESS Musik: Variety of House & Techno Music Wann: Samstag, 11.04.2026, 22:00 Uhr Club & Rooftop Event: HEARTBREAKS & PROMISES Musik: Lovesongs, 90’ Hip HOP & RnB Wann: Freitag, 17.04.2026, 22:00 Uhr Loft & Rooftop Event: WKND X STUCK IN SPACE Musik: Variety of House & Techno Music Special: Jacques Dupont B-Day Wann: Samstag, 18.04.2026, 23:00 Uhr Club & Rooftop Event: NOIRE - TAKE ME HIGHER Musik: Variety of House Music Wann: Freitag, 24.04.2026, 22:00 Uhr Loft & Rooftop Event: WKND X AURORA Musik: Variety of House & Techno Music Wann: Samstag, 25.04.2026, 22:00 Uhr Club & Rooftop Event: HOUSECAT w/ LOVRA & CURBI Musik: Variety of House & Techno Music Wann: Donnerstag, 30.04.2026, 22:00 Uhr CLUB & Rooftop Event: SCHOOL OF HIP HOP - TANZ IN DEN MAI Musik: Hip Hop, RnB & Oldschool Wann: Freitag, 01.05.2026, 22:00 Uhr Loft & Rooftop Event: WKND X THE MICHELINS Musik: Variety of House & Techno Music Wann: Samstag, 02.05.2026, 23:00 Uhr Club & Rooftop Event: BLACK PAPER Musik: Afrobeats, Amapiano, Hip Hop & Dancehall Wo: Weekend Club, Alexanderstraße 7, 10178 Berlin (Quelle: visitberlin.de)
Zu viele Tomatenpflanzen sind aufgegangen? Die Minze wuchert im Garten? Bei der Pflanzentauschbörse gibt’s die Abnehmer dafür: auch heuer wieder als Selbstläufer in 3 Stationen organisiert (Dorfplatz Oberhofen / Dorfplatz Pfaffenhofen (Mesnerhaus) / Gemeinschaftsgarten SOLIDAGO), ist dies der Umschlagplatz für Jungpflanzen, Stecklinge und Ableger. „Bring‘ was hin oder nimm‘ dir was mit!“ lautet das Motto. Der Kick–Off zur Pflanzentauschbörse findet heuer am Samstag 25.April 2026 von 16:00 bis 18:00 Uhr im Gemeinschaftsgarten SOLIDAGO in Pfaffenhofen statt. In gemütlicher Atmosphäre können hier nicht nur Pflanzen, sondern auch Wissen, Tipps und Tricks für eine gute Ernte getauscht oder einfach nur der Gemeinschaftsgarten besichtigt werden.
100 Jahre Pfadfinder Laa - St. Georgstag, Festakt u.m.
Volles Programm bei den USC-Sporttagen Kulinarisch verwöhnen wir euch an allen drei Tagen mit besten Speisen vom Grill, Mehlspeisen und ausreichend Getränken.
Veranstaltung im Festsaal, daher Festsaal reserviert
Jutta Müller, Malerei
Die Freiwillige Feuerwehr Stollhofen lädt zum Feuerwehrfest!
www.nightonfire.at
Die Ordination Dr. Steiner ist von Donnerstag, 30. April 2026 bis Dienstag, 05. Mai 2026 geschlossen! Die nächste Ordination findet am Mittwoch, 06. Mai 2026 statt. Bitte bei der Terminvereinbarung und Abholung der Medikamente berücksichtigen.
Unser traditioneller Bücherflohmarkt lädt auch heuer wieder zum Stöbern und Entdecken ein! Von 13. April bis 3. Mai verwandelt sich die Aula des BGZ in ein Paradies für alle Bücherliebhaberinnen und Buchliebhaber. Ob spannende Romane, Sachbücher oder echte Fundstücke – hier ist für jede und jeden etwas dabei. Hinweis: Wir bitten darum, keine Bücherkisten oder mitgebrachte Bücher unter oder auf den Flohmarkttischen abzulegen. Vielen Dank für euer Verständnis und eure Mithilfe!
Hüllen und Membranen: Verletzliche Zustände. Frei zugänglich.
Information und Beratung für Frauen zu beruflichen Themen nach telefonischer Vereinbarung.
Wanderausstellung von Karl Lenz und Johann Schleich
100 Jahre im Zeichen der Kinder- und Jugendarbeit Die Pfadfinder und Pfadfinderinnen Laa an der Thaya begehen 2026 ihr 100-jähriges Jubiläum und das möchten wir gebührend mit allen feiern! Das gesamte Jahr steht im Zeichen unseres Geburtstages und wir laden Dich herzlich ein, bei unseren Veranstaltungen dabei zu sein.Ein ganzes
1. und 2. Mai 2026 und 3. und 4. Oktober 2026
Freitag, 01. Mai 2026 - 20. Hiata Wandertag Startzeit: 07:00 - 11:00 Uhr Streckenlänge: 5 bzw. 10 km 8 Euro Startgebühr (inkl. einer Flasche Wein) Ab 11 Uhr: Mittagstisch mit Surschnitzel, Schweinsbraten, Geschnetzeltes Sonntag, 03. Mai 2026 - Feuerwehr Fest 10:00 Uhr Feldmesse anschließend Frühschoppen mit dem Musikverein Manhartsberg ab 11:00 Uhr Mittagstisch mit Grillhendl, Schweinsbraten, Geschnetzeltes Der Dorferneuerungsverein und die Freiwillige Feuerwehr Ebersbrunn freuen sich auf euer kommen!
der Marktmusikkapelle Gallspach
alljährlich von Haus zu Haus
„Natur – Veränderung“ Die ARGE Kunst am Berg präsentiert im Underground ART Project U1 in Kempten Kunstwerke zum Thema „Natur – Veränderung“. Die Ausstellung ist vom 2. März bis 30. Mai 2026 zu sehen. Natur ist nicht statisch. Sie bewegt sich. Sie reagiert. Sie verändert sich. Sie ist verletzlich. Seit dem 2. März 2026 zeigen 17 Künstler:innen der ARGE Kunst am Berg (Vorarlberg) im Underground ART Project U1 Arbeiten, die diesen Wandel sichtbar machen – mal poetisch und leise, mal kraftvoll und kritisch. Malerei, Skulptur und Installation begegnen dabei den Fragen unserer Zeit: Was bleibt? Was verschwindet? Was wächst neu? „Natur – Veränderung“ ist mehr als eine Ausstellung – sie ist eine Einladung, genauer hinzusehen. Zum Innehalten. Zum Staunen. Zum Nachdenken. Die Werke verbinden Ästhetik mit Haltung und machen sichtbar, was oft im Verborgenen geschieht – in unserer Umwelt und in uns selbst. Die Räumlichkeiten der Underground-Passage, Freudenberg 5 sind Montag bis Samstag von 8:00 bis 20:00 Uhr frei zugänglich. Wir freuen uns auf Ihren Besuch. Weitere Informationen finden Sie auf der Homepage von Kunst am Berg: https://www.kunstamberg.at oder bei Othmar Bereuter Tel. +43 676 9174004
„Natur – Veränderung“ Die ARGE Kunst am Berg präsentiert im Underground ART Project U1 in Kempten Kunstwerke zum Thema „Natur – Veränderung“. Die Ausstellung ist vom 2. März bis 30. Mai 2026 zu sehen. Natur ist nicht statisch. Sie bewegt sich. Sie reagiert. Sie verändert sich. Sie ist verletzlich. Seit dem 2. März 2026 zeigen 17 Künstler:innen der ARGE Kunst am Berg (Vorarlberg) im Underground ART Project U1 Arbeiten, die diesen Wandel sichtbar machen – mal poetisch und leise, mal kraftvoll und kritisch. Malerei, Skulptur und Installation begegnen dabei den Fragen unserer Zeit: Was bleibt? Was verschwindet? Was wächst neu? „Natur – Veränderung“ ist mehr als eine Ausstellung – sie ist eine Einladung, genauer hinzusehen. Zum Innehalten. Zum Staunen. Zum Nachdenken. Die Werke verbinden Ästhetik mit Haltung und machen sichtbar, was oft im Verborgenen geschieht – in unserer Umwelt und in uns selbst. Die Räumlichkeiten der Underground-Passage, Freudenberg 5 sind Montag bis Samstag von 8:00 bis 20:00 Uhr frei zugänglich. Wir freuen uns auf Ihren Besuch. Weitere Informationen finden Sie auf der Homepage von Kunst am Berg: https://www.kunstamberg.at oder bei Othmar Bereuter Tel. +43 676 9174004
Dr. Ermanno Platania bietet im Rahmen seines ärztlichen Bereitschaftsdienstes eine zuverlässige medizinische Versorgung außerhalb der regulären Sprechzeiten an. Der Bereitschaftsdienst richtet sich an Patientinnen und Patienten mit akuten, jedoch nicht lebensbedrohlichen Beschwerden, die eine zeitnahe ärztliche Betreuung erfordern. Die aktuellen Termine und Zeiten des Bereitschaftsdienstes können dem Veranstaltungskalender entnommen werden. Bereitschaftsdienste gehen von 8-14 Uhr, Ordinationszeiten sind von 9-11 Uhr.
Heuer findet unser traditionelles Maiblasen am 1. und 2. Mai statt.
The Großer Flohmarkt takes place at the Bulldogwirt in Hof bei Straden, Steiermark (AT), on May 1st, 2nd and 3rd 2026.
Ausstellung mit Werken von Waltraud Salvia Süss. Bis 13. 6.
Kunsthandwerksmarkt auf der SchallaburgDie KUNST WERK TAGE auf der Schallaburg finden in Kooperation mit der Wirtschaftskammer Niederösterreich im Frühling und im Sommer statt. Jeweils drei Tage lang stehen der Schlossgarten und die historische Schießstätte ganz im Zeichen von Kunst, Schmuck & Design. Sie sind auf der Suche nach handgefertigten Einzelstücken? Auf den KUNST WERK TAGEN werden Sie bestimmt fündig! Rund 80 Austellerinnen und Aussteller präsentieren ihre neuesten Produkte. Geboten wird: Keramik, Steinzeug & Porzellan | Schmuckdesign | Textil & Accessoires | Schmieden & Schweißen | Gläserne Werkstätten | Holz & Kunst | Seifensiederei | Wunderbares | Leder & Papier | Kindermode | Acryl, Farben & Pinsel Achtung: Haustiere sind am gesamten Areal nicht erlaubt.
Der Frühling zieht in Villach ein: Am 1. und 2. Mai verwandelt sich der Hans-Gasser-Platz in ein buntes Blütenmeer. Beim Villacher Blumenmarkt erwarten dich regionale Gärtnereien, frische Pflanzen und jede Menge Inspiration für deinen Garten oder Balkon. <a href="/getmedia/d5c2e277-aa24-4c5c-a961-a843e2caba00/PA_Villacher-Blumenmarkt-2026.pdf.aspx" onmouseout="this.style.backgroundColor=
TREFFPUNKT MUSEUM Aktionswoche Internationaler Museumstag in OÖ | 1. bis 10. Mai 2026 Gerlinde Kaltenbrunner ist die erste Frau, die alle vierzehn Achttausender ohne zusätzlichen Sauerstoff bestiegen hat. Sie ist die Schirmherrin dieses "8000er Museums" und hat für die Ausstellung Filme, Fotos und Ausrüstungsgegenstände zur Verfügung gestellt. Lassen Sie sich von Gerlinde Kaltenbrunner in die Welt der Achttausender entführen. Spüren Sie im Erlebnisraum am eigenen Leib das Wetter auf den höchsten Bergen der Welt und erleben Sie die Gefahren eines solchen Unterfangens. Auch in Pyhrn-Priel im 360° Alpenland können Sie sich mit kompetenter Begleitung auf den Weg machen. Auf dem Weg durch die Ausstellung stellen die geprüften Berg- und Schiführer der Region sich und ihre Arbeit vor. Vielleicht wagen Sie ihr nächstes Berg-Abenteuer ja gemeinsam? In der Aktionswoche zum Internationalen Museumstag vom 1. bis 10. Mai 2026 stellt das Museum seinen Gästen den Audioguide zum Erkunden des Museums GRATIS zur Verfügung. Bitte nennen Sie an der Museumskassa dazu das Kennwort: "Museumsverbund Oberösterreich". Angebot: Gratis Audio-Guide Termine und Öffnungszeiten: Freitag, 1. Mai bis Sonntag, 10. Mai 2026, jeweils 9:00 bis 12:00 Uhr und 14:00 bis 17:00 Uhr Kontakt für Gäste: Tel.: +43 7563 249 (Tourismusinformation Spital am Pyhrn) Eintritte und Ermäßigungen laut der aktuellen Tarifliste: Regulärer Eintritt: Erwachsene 9,00, Kinder 4,50Freier Eintritt für Besitzer der Pyhrn-Priel-Aktivcard oder Pyhrn-Priel-SaisoncardErmäßigung für Senioren, Menschen mit Behinderung, Studierende und Schüler über 15 Jahre: 7,00/P.Vorteil mit OÖ Familienkarte: Eltern/Großeltern: 9,00 p.P., Kinder 6 bis 15 Jahre: 1,00 (lt. Eintragung) --- TREFFPUNKT MUSEUM Aktionswoche Internationaler Museumstag in OÖ | 1. bis 10. Mai 2026 73 Museen – 200 Programmpunkte – in ganz OÖ Regulärer Eintritt: Erwachsene 9,00, Kinder 4,50 Freier Eintritt für Besitzer der Pyhrn-Priel-Aktivcard oder Pyhrn-Priel-Saisoncard Ermäßigung für Senioren, Menschen mit Behinderung, Studierende und Schüler über 15 Jahre: 7,00/P. Vorteil mit OÖ Familienkarte: Eltern/Großeltern: 9,00 p.P., Kinder 6 bis 15 Jahre: 1,00 (lt. Eintragung)
Das Museum kann nur im Rahmen einer Führung besucht werden. Sie finden täglich um 09:00, 11:00, 13:00 und 15:00 Uhr statt.
Erlebnispädagogik direkt in der Natur erleben: Dieser praxisorientierte Kurs der Yukon-Akademie vermittelt Methoden, wie Lern- und Entwicklungsprozesse durch gezielte Outdoor-Aktivitäten wirkungsvoll gestaltet werden können. Die Teilnehmenden lernen erlebnispädagogische Ansätze und Übungen für den Einsatz im Gelände kennen und setzen diese direkt praktisch um. Im Fokus stehen handlungsorientiertes Lernen, Reflexion sowie die gezielte Förderung von Teamfähigkeit, Kommunikation und Selbstkompetenz. Ergänzend findet von 27.–29.07.2026 ein weiterführender Kursteil mit dem Schwerpunkt Wasser statt. Zielgruppe: Trainer:innen, Pädagog:innen, Guides, Führungskräfte sowie alle, die mit Gruppen arbeiten und erlebnisorientierte Methoden in ihre Praxis integrieren möchten. Kosten für den 3-tägigen Kurs (01.-03.05.2026) € 900,00
TREFFPUNKT MUSEUM Aktionswoche Internationaler Museumstag in OÖ | 1. bis 10. Mai 2026 Kennst du schon Gerlinde Kaltenbrunner? Sie ist in Spital am Pyhrn aufgewachsen und gehört zu den besten Bergsteigerinnen der Welt. Schon als Teenager ging sie gerne in die Berge. Ihr größter Traum war es, einmal einen Achttausender zu besteigen. Inzwischen hat sie alle Achttausender-Gipfel der Welt erklommen - und das ohne zusätzlichen Sauerstoff. Was das bedeutet, welcher der schwierigste Berg der Welt ist und wo die allerhöchsten Berge liegen, kannst du mit dem Quiz-Heft im Museum selbst herausfinden. Im Wetterraum kannst du das Wetter auf den höchsten Bergen der Welt nachempfinden und eine Lawine hautnah miterleben. Komm während der Aktionswoche Internationaler Museumstag vom 1. bis 10. Mai 2026 ins Museum, nenne uns das Kennwort "Museumsverbund Oberösterreich" und hol dir das Quiz-Heft "Mit Wissen zum Gipfel" gratis! Angebot: Gratis Quiz-Heft Termine und Öffnungszeiten: Freitag, 1. Mai bis Sonntag, 10. Mai 2026, jeweils 9:00 bis 12:00 Uhr und 14:00 bis 17:00 Uhr Kontakt für Gäste: Tel.: +43 7563 249 (Tourismusinformation Spital am Pyhrn) Eintritte und Ermäßigungen laut der aktuellen Tarifliste: Regulärer Eintritt: Erwachsene 9,00, Kinder 4,50Freier Eintritt für Besitzer der Pyhrn-Priel-Aktivcard oder Pyhrn-Priel-SaisoncardErmäßigung für Senioren, Menschen mit Behinderung, Studierende und Schüler über 15 Jahre: 7,00/P.Vorteil mit OÖ Familienkarte: Eltern/Großeltern: 9,00 p.P., Kinder 6 bis 15 Jahre: 1,00 (lt. Eintragung) --- TREFFPUNKT MUSEUM Aktionswoche Internationaler Museumstag in OÖ | 1. bis 10. Mai 2026 73 Museen – 200 Programmpunkte – in ganz OÖ Erwachsene 9,00
Mit rund 100 Ausstellern, Gewinnspiele, Vergnügungspark mit Kettenkarussel, Autodrom sowie Kinderschminken und Kids Zone.
Sonderausstellung "So war's beim Wirt" Erzählungen und Bilder aus Windhaags Dortwirtshäusern Diese Sonderausstellung lädt ein, die ehemaligen Dorfwirtshäuser von Windhaag bei Freistadt neu zu entdecken. Mit alten Bildern, persönlichen Erzählungen und einer nachgebauten Wirtshausszene. Ein Stück gelebte Tradition, die wieder sichtbar wird. Die Ausstellung ist von 01. - 31. Mai 2026 zu den Öffnungszeiten im Green Belt Center zu besichtigen. Offizielle Eröffnung am 03. Mai 2026 Die Sonderausstellung wird am 03. Mai um 14 Uhr offiziell eröffnet. Für die musikalische Umrahmung sorgen die Minis der FF-Musik Windhaag. Öffnungszeiten Sonntag und Feiertag: 09:30 - 12:00 Uhr und 13:00 - 17:00 Uhr
Die LE Stadtmeisterschaft im Tennis geht in die zweite Runde! Die LE Stadtmeisterschaft 2026 findet am 1. und 2. Mai auf der Tennisanlage des ESV Leoben in der Einödmayergasse 24 statt. Spielbeginn ist an beiden Tagen um 9:30 Uhr, die Finalspiele starten am 2. Mai gegen 14:30 Uhr. Anschließend folgen Siegerehrung, Tombola und eine Abschlussfeier mit Livemusik. Die LE Stadtmeisterschaft im Tennis ist eine gemeinsame Sportveranstaltung der fünf Tennisvereine Leobens. Ziel des Turniers ist es, den Tennissport in der Stadt zu stärken und den Spielerinnen und Spielern der teilnehmenden Vereine eine attraktive Wettbewerbsplattform zu bieten. Gleichzeitig fördert die Veranstaltung den Austausch zwischen den Vereinen und präsentiert den Tennissport einer breiten Öffentlichkeit. Die LE Stadtmeisterschaft wurde erstmals 2025 ausgetragen und stieß bereits bei ihrer Premiere auf große Resonanz. 2026 folgt nun die zweite Auflage – erstmals mit einem Damenbewerb, in dem die LE Stadtmeisterin ermittelt wird. Beteiligt sind der ESV Leoben, SV Leoben, TC Alpine Donawitz, SV Mayr-Melnhof Tennis Leoben und der TC Schager. Der ESV Leoben, der Vorjahressieger, ist heuer Veranstalter. Alle Besucherinnen und Besucher sind herzlich eingeladen, spannende Matches und ein gemeinsames Tennisfest zu erleben.
Musik, Performance, Kunst, Film und Diskurs. Das donaufestival unter der künstlerischen Leitung von Thomas Edlinger präsentiert eine vibrierende Parallelwelt voller abenteuerlicher Ästhetiken. An zwei Wochenenden (jeweils Freitag bis Sonntag) finden etwa 60 Programmbeiträge an unterschiedlichen Orten in Krems statt. Mad Hope Hoffnung. Ein großes Wort, religiös und politisch aufgeladen. Oft genug scheitern Hoffnungen. Oder sie werden als Blendwerk missbraucht. Im Zeitalter der multiplen Krisen erscheint ein Beharren auf ein „Prinzip Hoffnung“ (Ernst Bloch) geradezu naiv. Mehr noch: Man müsste, überließe man sich dem apokalyptischen Grundrauschen der Gegenwart, geradezu verrückt sein, inmitten der Kriege, der autoritären Gewalt, der Lügen und Verhetzungen, der ökologischen Notlage und der cyberfaschistischen Zukunftsdrohungen noch an ein besseres Morgen zu glauben. Und doch ist es vielleicht gerade das Verrückte, das Perspektiven verrücken kann. Anton Kats erzählt in seiner Performance After Hope vom Schicksal des 1974 im (damals zur Sowjetunion gehörenden) ukrainischen Dnipro-Delta gebauten Frachtschiffs Vishwa Asha (Universal Hope). Das Geisterschiff gilt inmitten der heutigen Kriegswirren als verschollen. Anton Kats hinterlässt uns mit einem Rätsel: Wie viele Sandkörner auf dem Grund des Dnipro-Flusses wären nötig, damit die Hoffnung sich dort verankern kann? Hope4Hope heißt eine thematisch an das Leitmotiv andockende Gruppenausstellung der Masterstudierenden der Abteilung Cross-Disciplinary Strategies der Universität für angewandte Kunst Wien beim donaufestival 2026, die Hoffnung als giftiges Schmiermittel herrschender Verhältnisse, aber auch als nötiges Gegengift zur Verzweiflung in den Blick rückt. Wie könnte eine nicht realitätsblinde Hoffnung auf die Hoffnung heute aussehen? Vielleicht wie die erhobene Faust von Yann Marussich, die sich aus einer Badewanne voller Glasscherben in die Höhe reckt und auf einen zerschundenen, aber doch voller Vermögen steckenden Körper verweist. Mad Hope: Das ist das geballte Vertrauen der Desillusionierten, der Mut zur Spekulation über unerprobte Formen des Miteinanders, ein kleinteiliger Aufstand gegen die Wirklichkeit. Der Kulturwissenschaftler Terry Eagleton nennt dieses Beharren auf die Möglichkeit von Veränderung „Hoffnung ohne Optimismus“. Der Philosoph Gabriel Marcel formuliert es so: „Mag auch sein, dass alles verloren ist, wir sind es nicht.“ Die Künstlerin und Autorin Patricia Reed bringt in einem Vortrag am donaufestival eine planetarische Hoffnung ins Spiel. Even Hell has its Heroes heißt ein Film von Clyde Petersen über die Drone-Doom-Band Earth: Sogar in der Hölle gibt es einen Platz für Held:innen. Die Choreographin Ligia Lewis verbindet in ihrem Video zur Performance deader than dead Slapstick und Shakespeare, stillgelegte Mimik und zombiehafte Remobilisierung. In Kooperation mit der Kunsthalle Krems ist diese filmische Reflexion über den (auch sozialen) Tod ebendort zu sehen. Von den Beharrungskräften des Widerstands handelt auch HOLD&RESIST_a springrite, eine vom donaufestival initiierte erstmalige Kooperation der Performancegruppe Liquid Loft mit der Metarockband Radian, in Szene gesetzt in der eindrucksvollen Dominikanerkirche. Dabei geht es darum, eine extreme Körperspannung aushalten, eine Pose auszureizen, eine – auch politische – Position zu halten. Das Ungebärdige und Verletzliche der Jugend im Zeichen der Teenage Angst stehen im Zentrum der mit live eingespielten Metal- und Gothic-Sounds angeschärften Akrobatikshow out of hands von fABULEUS & Michiel Vandevelde. Auch Jéssica Teixeira feiert in ihrem so bezaubernden wie verwildertem Stück Monga die Rebellion des Realen gegen den repressiven Wahn der Zeit mit drastischer Komik: „This is a freak show – but my life is not a f***ing freak show – motherf***eeee- eeeeeers!“ Julian Warner fragt in DER SOLDAT. Ein Übergangsritual in Anlehnung an den 1961 verstorbenen Dekolonisierungs-Vordenker Frantz Fanon nach der Legitimität von Gewalt in rassistischen Gesellschaftsordnungen. Die Electropunk-Ikone Peaches vertritt ihren frenetischen Queerfeminismus mit neuem Album im Gepäck, Oneohtrix Point Never, der Elektronik-Tausendsassa zwischen Weltherrschaft und Underground, lässt das Publikum gemeinsam mit Freeka Tet im Wechselstrom der Gefühle baden. Marie Davidson sorgt für wohliges Zappeln zu nachtschwarzer Maschinenmusik, Blawan, DJ Haram, Barker, NikNak, Kirara oder Operant liefern weitere Ergebnisse aus den bedingt bis unbedingt tanzbaren Fachbereichen Schaben, Schleifen, Wippen und Dröhnen. Slumberland vertraut auf selbstgebaute Instrumente und Geister in den Maschinen. Universal Beings nannte der Jazzdrummer Makaya McCraven ein früheres legendäres Album; ein Titel, der den Wunsch nach Gemeinschaftlichkeit ausdrückt. Bei uns tritt er im Trio auf. Musik als kollektives Glücksereignis zelebrieren auch das Folkpunk-Quartett The New Eves, das neue österreichische Impro-Elektronikkollektiv Exit Void (unter anderem mit Anja Plaschg alias Soap&Skin), die Freecore-Artistinnen von Selvhenter, die mit levantinischen Einflüssen ope-rierenden Kraut-/Psychrockband SANAM, die energischen Jazz-Postpunk-Teilchenbeschleuniger Maruja, die den Schmerz ansteuernden Industrial-Erbverwalter Pain Magazine oder die zu aufgekratzter Euphorie neigende Combo caroline. Ak'chamel beschwören das Fernweh nach Desert Folk, Joe Rainey verbindet indigene Pow-Wow-Gesänge mit technoiden Klängen. Die Gitarristin Nina Garcia interessiert sich für knochentrockene Melodien. FRANKIE & Kelman Duran konfrontieren zerklüftete Beats mit dringlichen Gesangsteilen. Ex-Easter Island Head betreiben mit Hilfe von präparierten Gitarren flirrende, pulsierende Klangforschung. Abdullah Miniawy, claire rousay, Olga Anna Markowska, feeo, das minimalistische Dream-Folkpopduo pmxper oder die bedächtig vorgehende Band Quade suchen nach möglicherweise Schutz versprechenden Räumen für Zwischentöne und nach Zonen der Entrücktheit. Der britische, vom urbanen Blues gezeichnete Rapper Rainy Miller operiert mit Northern Gothic-Anleihen, während Dälek grimmige, noiseinfiltrierte HipHop-Tracks als Grundlage ihrer mitreißenden Live-Shows verwenden. Alan Sparhawk hingegen findet nach dem Tod von Mimi Parker, seiner Frau und Bandmitstreiterin bei Low, Notausgänge aus der Trauer in himmelaufreißenden Songs. Der Titel des neuen, spirituell unterfütterten Postrap-Albums von Chino Amobi schließlich lautet Eroica II: Christian Nihilism. Amobi erkennt in diesem Bekenntnis die Aufforderung, „das Chaos anzunehmen“. Dieses Bekenntnis verbindet ihn vielleicht mit John Maus, der sich nach einer existenziellen Krise auf der Bühne am Schlusstags des donaufestivals am 10. Mai wieder in einen „hysterischen Körper“ verwandeln und mit seinen Synthiepop-Liturgien allen Ver-wundeten Trost spenden will: „Reconstruct Your Life!“ Der Extremperformer Yann Marussich würde vielleicht im Sinne einer oder besser seiner mad hope ergänzen: „Der Tod wäre das nächste Extrem… jetzt muss ich fliegen.“ Thomas Edlinger (Künstlerischer Leiter donaufestival) Day Pass 1 With Ak’chamel, Abdullah Miniawy, Exit Void, Selvhenter, fABULEUS & M. Vandevelde, Makaya McCraven, Ex-Easter Island Head, Marie Davidson (live) and many more Day Pass 2 With claire rousay, Joe Rainey, SANAM, Quade, Peaches, Julian Warner, Ligia Lewis, Pain Magazine, DJ Haram and many more Day Pass 3 With FRANKIE & Kelman Duran, pmxper, Alan Sparhawk, Yann Marussich, fABULEUS & M. Vandevelde and many more Day Pass 4 With Nina Garcia, feeo, The New Eves, caroline, Blawan (live), Maruja, Operant, Anton Kats / ILYICH, Jéssica Teixeira and many more Day Pass 5 With Chino Amobi, Rainy Miller, Dälek, Barker, Oneohtrix Point Never with Freeka Tet, NikNak, Kirara, Liquid Loft & Radian and many more Day Pass 6 With Slumberland, Olga Anna Markowska, John Maus, Jéssica Teixeira, Anton Kats / ILYICH and many more
Das Wiesencafé Zloam liegt in der idyllischen Landschaft von Grundlsee und ist bekannt für seine hausgemachten Mehlspeisen. Die Konditorin Barbara Pointl legt besonderen Wert auf Qualität und Handwerkskunst bei der Zubereitung von Kuchen, Torten und Desserts. Diese können auch für spezielle Anlässe wie Hochzeiten oder Geburtstage individuell bestellt werden. Auf Vorbestellung wird ein abwechslungsreiches Frühstück serviert, ergänzt durch kleine warme und kalte Gerichte. Mit Sitzplätzen im gemütlichen Innenbereich und einem einladenden Außenbereich bietet das Café Raum für entspannte Stunden in ländlicher Umgebung.
Von Legenden, Sagen und anderen mystischen Erzählungen in und um Klosterneuburg Tiefblaue Unterwasserwelten mit versunkenen Städten und Schätzen – Felsen, die das Geheimnis eines Marienheiligtums in sich tragen – Eine verlorene Wette, die bis heute in einem Brauch weiterlebt ... Mit viel Freude und Phantasie haben Schülerinnen und Schüler der Volksschulen Hermannstraße, Kierling und Kritzendorf, der Allgemeinen Sonderschule Klosterneuburg und der Privatschule Kritzendorf neben einigen anderen Geschichten auch die Sage von der versunkenen Stadt Höflein, die Gründungsgeschichte der Lourdesgrotte in Maria Gugging und die Erzählung vom Pantoffelhelden von Klosterneuburg in farbenfrohen Bildern und als „Sagen im Schuhkarton“ zum Leben erweckt. Neben den Zeichnungen und „Schachteln“ der jungen Künstlerinnen und Künstler, bilden historische Hintergrundinformationen und passende Objekte aus den Sammlungen des Stadtmuseums und des Stadtarchivs einen abwechslungsreichen Rahmen für die Geschichtensammlung. Die großartigen Werke der Kinder sind für die Sonderausstellung „Sagenhaft!“ – Mystische Erzählungen aus Klosterneuburg und Umgebung entstanden, die ab 8. November im Stadtmuseum Klosterneuburg zu sehen ist und bis 31. Mai 2026 läuft.
Der Künstler zeigt seine Ausstellung "Reisebilder".
Kinderprogramm, Musikantenparade, regionale Schmankerlstraße
Die faszinierende Welt der Natur entdecken.
Vielfalt, Qualität und Raritäten: Die Marktgärtnerei „GEMÜSEEULE“ in Spillern Mitten in Spillern wächst nicht nur Gemüse – hier wächst Begeisterung für Vielfalt, Nachhaltigkeit und echte Handarbeit. Die Marktgärtnerei Gemüseeule hat sich in den letzten Jahren zu einem besonderen Anlaufpunkt für alle entwickelt, die Wert auf regional produzierte Lebensmittel und außergewöhnliche Sorten legen. Ein Highlight im Jahreskalender: Der Jungpflanzenmarkt Ein ganz besonderer Fixpunkt ist der jährlich stattfindende Jungpflanzenmarkt, der mittlerweile weit über die Gemeindegrenzen hinaus bekannt ist. Gartenliebhaberinnen finden hier eine außergewöhnlich große Auswahl an kräftigen, und mit Sorgfalt vorgezogenen Jungpflanzen. Ob bewährte Gemüsesorten oder echte Raritäten – das Sortiment lässt kaum Wünsche offen. Alte Tomatensorten in verschiedensten Farben und Formen, besondere Paprika- und Chilisorten, seltene Salatvarianten, aromatische Kräuter oder ausgefallene Gemüsearten. Neben der großen Vielfalt schätzen Besucherinnen und Besucher vor allem die persönliche Beratung. Wer sich im Garten der GEMÜSEEULE umsehen will, oder sich ein paar Kniffe abschauen möchte, kann dies beim Jungpflanzenmarkt vom 1. bis 3. Mai von jeweils 10:00 bis 14:00 machen und gleich die nötigen Pflanzen kaufen, um auch den eigenen Garten in ein Gemüseparadies zu verwandeln.
Kräuter sind wahre Kraftpakete der Natur, deswegen stehen die Kräutertage ganz im Zeichen von Löwenzahn, Brunnenkresse und vielen mehr! Erfahren Sie mehr über die vielseitigen Helfer für Geist & Körper bei einem spannenden & unterhaltsamen Rahmenprogramm mit Live-Kochshows, täglichem Kräutergeflüster und Expertenwissen unserer Gärtner! Detailliertes Programm unter www.kittenberger.at/veranstaltungen Bitte Sonn- und Feiertags-Öffnungszeiten beachten.
In der neuen Schau im Haus des Papiers werden die neuen Arbeiten der Künstlerinnen Maja Behrmann, Anna Bochkova, Monika Grzymala, Laura Matukonytė und Justina Monceviciute aus dem internationalen Residenzprogramm Paper Residency! ausgestellt. Ergänzt wird die Ausstellung durch eine Sonderschau Faser trifft Papier mit Objekten aus Kunst, Design und Materialforschung. Zusätzlich werden Ergebnisse des Open Calls zum Thema Miniatur-Prägedruck präsentiert, der in Kooperation mit dem Open Press Project ausgeschrieben wurde. Kunstschaffende, Wissenschaft und Materialforschung treten hier in Dialog. Öffnungszeiten: Freitag bis Sonntag 10:00 - 17:00 Uhr Eintrittspreis: 8,50€ Eintrittspreis: ermäßigt 6,00€ Ort: Seydelstraße 30 / Ecke Elisabeth-Mara-Straße 10117 Berlin-Mitte (Quelle: visitberlin.de)
Von Mythen, Symbolen und dem Duft der Liebe. Die Ausstellung erzählt vom „Aufblühen“, „Verlocken“, „Wachsen“ und „Inspirieren“ und geht der Frage nach, wo und wie uns Blumen im Alltag begegnen.
Mittwoch, Sonntag und Feiertag jeweils 10:00 Uhr (Mai bis Oktober) Freuen Sie sich auf einen begleiteten Stadtrundgang durch Weitra. In 30 Minuten erfahren Sie über die Entstehung der Stadt und warum Weitra die älteste Braustadt Österreichs ist. Auf der Tour sehen Sie die historischen Bürgerhäuser, das Rathaus und weitere Highlights. Preis: € 4,00 Tipp: Mit der NÖ-CARD gratis - Sie können auch Schloss Weitra besuchen. Treffpunkt: vor dem Rathaus
Das erste Maiwochenende steht bei den 41 ÖTW-Weingütern im Kamptal, Kremstal, Traisental und am Wagram ganz im Zeichen herausragender Weine, die auch von befreundeten Gastwinzer:innen kommen. Der deutsche Mosel-Winzer Clemens Busch präsentiert seine Ausnahme-Rieslinge bei Karl Fritsch in Oberstockstall und mit der von Lodovico Antinori gegründeten Tenuta del Nicchio gastiert eines der wohl exklusivsten Toskana-Weingüter bei Josef Fritz in Zaußenberg. Bei der Tour de Vin Donau kann man seinen Wein-Horizont erweitern, denn es gibt zahlreiche Workshops sowie Jahrgangsvertikalen: Neues kennenlernen und Rares probieren. Die Kulinarik kommt teils von Foodtrucks teils von Wirten, die in den Weingütern ihre Zelte aufschlagen. Den fulminanten Schlussakzent setzen die ÖTW-Winzer:innen am Samstagabend (2. Mai, Beginn: 20.30 Uhr) bei der legendären Magnum-Party im Kloster Und in Krems (Eintritt 20,- mit Tour de Vin-Eintrittsband oder Button, 40,- ohne Eintrittsband oder Button). Mit dem Tour de Vin-Pass um nur 59,- können Sie alle 5 Tour de Vin-Events im Jahr 2026 besuchen!
Der Museumsverein rund um Obmann Reinhard Gundacker lädt im Rahmen des Museumsfrühlings am 1. und 2. Mai 2026 zu einem interessanten Saisonstart im Zwettler Stadtmuseum ein. Freuen Sie sich auf Führungen, ein Kinderprogramm und die Sonderausstellung „Zeit und Ewigkeit“ Eintritt frei!
Öffnungszeiten bis Ende September: Sonn- und Feiertags von 10 bis 12 Uhr. Weitere Informationen unter www.moedlinger-stadtverkehrsmuseum.at.
Erleben Sie das Schaubergwerk Arzberg bei einer Fixen Führung! Entdecken Sie die faszinierende Welt des Bergbaus und lernen Sie mehr über die Geschichte und Tradition dieses einzigartigen Ortes. Die Führungen finden an verschiedenen Terminen im April und Mai 2026 statt.
Mit dem neuen Event "Mai hoch Drei" lädt Schloss Hof an drei Wochenenden jeweils von 10 bis 18 Uhr zu einem bunten Fest im Gutshof ein. Das erste Wochenende startet mit einem traditionellen Programm: Feierlicher Bieranstich, schwungvollen Volks- und Publikumstänzen aus der Region Marchfeld und Ungarn sowie Musik von heimischen Musikgruppen. An allen Veranstaltungstagen sorgen Live-Musik, regionale Kulinarik und ein abwechslungsreiches Familienprogramm für Frühlingsstimmung pur. Kulinarische und genussvolle Highlights erwartet die Gäste bei Weinverkostungen, beim Brotbacken in der Marmeladenküche oder im Restaurant Kräutergarten. Geschichte, Kunst und Natur lassen sich bei Führungen durch Schloss, Garten, Gutshof und die neue Sonderausstellung entdecken. Programmhighlights: - Volkstanz aus dem Marchfeld & Ungarn - Heimische Musikgruppen - Maibaumklettern - Kulinarik - Winzer/in des Tages - Brotbacken in der Marmeladenküche - Kräuterquiz - Töpfern - Ponyreiten - Kinderschminken & Haarschmuck basteln Gesamtes Programm & Tickets unter www.schlosshof.at
Jungpflanzen von Sortenraritäten. Musik, Flohmarkt, Kinder-Tombola.
Die Ausstellung „FARBENSPIEL“ des Künstlerbundes Klosterneuburg (KBK) ist von 25. April bis 31. Mai 2026 zu sehen. Präsentiert wird die Ausstellung mit einem breiten Spektrum zeitgenössischer Kunstwerke. Neun ausgewählte Künstlerinnen und Künstler des Künstlerbundes zeigen Arbeiten, die von klassischer Aquarellmalerei und Zeichnung über abstrakte Mischtechniken bis hin zu hochmodernen, KI-gestützten digitalen Transformationen reichen. Künstlerinnen, Künstler & Techniken: Abstrakte und intuitive Malerei von Ingo Eisenhut und Karin Schuster.Detailreiche Zeichnungen von Robert Floch sowie digitale Kunst und KI gestützte Transformationen von Roland Hille.Atmosphärische Aquarelle von Eva Hüttel, Reingard Kopsa und Gertraud Kostiuk.Facettenreiche Kompositionen von Karl W. Paschek und die vielschichtige Bildsprache von Ernst Zdrahal.Am Samstag, den 2. Mai, findet zudem um 15:00 Uhr eine öffentliche Führung mit einigen Künstlerinnen und Künstler durch die Schau statt.
Von 10. April bis 17. Mai 2026 immer freitags, samstags, sonntags und an Feiertagen Frühjahrsverkauf im ARCHE NOAH Schaugarten: Zum mit nach Hause nehmen gibt es an diesen Tagen ein vielfältiges Sortiment; Bio-Saatgut, diverse Gemüse-Jungpflanzen und Kräuter, Erdäpfel, Blühstauden, Blumen sowie eine große Auswahl an Obstbäumen und Beerensträucher. Ab 1. Mai 2026 auch mit Gartenführungen (im Schaugarteneintritt inkludiert). Alle Pflanzen und Gehölze stammen aus kontrolliert biologischem Anbau. *Bitte haben Sie Verständnis dafür, dass wir bei schönem Wetter bzw. starkem Besuch das volle Angebot an Jungpflanzen nur in der ersten Hälfte des Wochenendes garantieren können. Unsere Jungpflanzen sind verderbliche, nicht lagerfähige Lebewesen. Weil wir nichts wegwerfen und keinen wirtschaftlichen Schaden erleiden wollen, produzieren wir nicht mehr Ware, als wir rechtzeitig verkaufen können.
Ausflugsziel für jedes Wetter.
Einen Spaziergang durch die Ausstellung von keramischen Kunstwerken.
Die kleinste Stadt Österreichs verwandelt sich wieder in eine lebendige mittelalterliche Bühne. Beim Mittelalterspektakel zu Rattenberg erwartet Sie ein buntes Markttreiben, historische Lager, mitreißende Schaukampfvorführungen und kunstvolle Gaukelei, die die Altstadt in eine Zeitreise voller Atmosphäre und Handwerk eintauchen lässt. Fahnenschwinger, Musik und Tanz sorgen für stimmungsvolle Momente, während kreative Angebote zur Kinderbespaßung junge Besucherinnen und Besucher spielerisch begeistern. Handwerkerstände und traditionelle Darbietungen laden zum Entdecken, Probieren und Staunen ein. Genießen Sie einen abwechslungsreichen Tag in Rattenberg, der Geschichte und gelebte Unterhaltung verbindet. Das Spektakel begleitet Besucherinnen und Besucher durch ein vielfältiges Programm, das Groß und Klein gleichermaßen anspricht.
Musikalisch wird das Aktivwochenende von 1. bis 3. Mai 2026. Daniel Garulli, Archäotechniker und Musikinstrumentenbaumeister und Maria Hackl, Archäologin und Musikerin, sind zu Gast im MAMUZ Schloss Asparn/Zaya. Für Besucher:innen gibt es an allen drei Tagen besondere Schwerpunkte der Musikgeschichte: 1 Mai: Urgeschichte: Steinzeiten bis Eisenzeit (Schwerpunkt liegt auf der Epoche der Eisenzeit) 2 Mai: Das Mittelalter 3 Mai: Paläolithikum bis Frühbarock Daniel Garulli & Maria Hackl stellen historische, rekonstruierte Musikinstrumente vor und spielen auch verschiedene Musikstücke. Besucher:innen können ihre eigenen Musikinstrumente wie Rasseln, Flöten oder kleine Trommeln aus Naturmaterialien bauen. Spezialführungen runden das musikalische Programm ab. Das Aktivprogramm im archäologischen Freigelände ist im Museumseintritt inkludiert. Führungen durch die Ausstellung um 11, 13 und 15 Uhr. Kosten pro Person (exkl. Eintritt): € 5,-
eitle Kinderkram Sommerfreude Das eitle Kinderkram hat von den Osterferien bis Herbst an ausgewählten Tagen für Flipper- und LEGO-Freunde geöffnet. Spielgeräte werden ohne Münzeinwurf zum Pauschalpreis betrieben. geöffnet: Flipper Ausstellung über 130 Flipperautomaten (Bally, Williams, DataEast) geöffnet: Flipper Spielmöglichkeit an min. 13 Flipperautomaten geöffnet: LEGO Ausstellung (alle Fabuland, Znap, Racers, Technic und Zug-Sets) geöffnet: LEGO Spielmöglichkeit (System, Duplo, Quatro, Soft, Znap) geöffnet: Spielunke (Billard, Airhockey, Tischfußball) geöffnet: Außenbereich bei trockenen Wetterbedingungen (Kinderspielbereich Hof, Garten) geöffnet: eitle Jausenstation mit Essen und Snacks geschlossen: Retro Videospiele Ausstellung (Atari, Nintendo, Sega, Sony...) geschlossen: Retro Videospielmöglichkeit an Klassikern (Super Mario, Sonic...) geschlossen: Retro Computer Ausstellung (IBM komp. PCs, Commodore) geschlossen: Retro Computer Spielmöglichkeit (Windows NT 3.x, Windows 95..) Beachte: Das Mitbringen von Speisen und Getränken (ausgenommen Wasser) ist nicht gestattet.
Country Home Style Saison Highligts Gartenideen im kreativen Country Home Style Wein Freitag und Samstag: Hebenstreit, Burgenland Sonntag: Rogl, Bad Hall Verkostung: trifft Trüffel trifft Vinotonic Blumenmarkt "Joy of Colours" & Jubileums Aktionen Pavillon Präsentation - Manufactura Paulini www.country-homestyle.at
mit „Lavant-Installation" von Luise Kloos und Brigitte Kranz, Zeichnungen von Birgit Bachmann und vielem mehr. Bis 1. 10.
Gezeigt werden gemalte Bildwerke von Wolfgang Walkensteiner, die in spannungsvollen Dialog mit Skulpturen aus Krastaler Marmor von Niclas Anatol treten. Bis 14. 6.
Kunst macht glücklich. Ausstellung.
Erlebe ein Wochenende voller Wassersport, neuen Trends und Community. Komm vorbei, teste Material, lerne neue Sportarten kennen und starte mit uns in die neue Saison am Traunsee. HIGHLIGHTS:GRATIS Equipment Test WORKSHOPS & Schnupper-AngeboteGewinnspiel mit MEGA Preisen - Hauptpreis: Neilpryde Firefly PRO WingRed Bull Eventcar & entspannte Lake-Vibes & CommunityKinderprogramm für FamilienMehr Info unter: LAKEBASE Opening 2026 Traunsee – Wassersport Testevent | Wingfoil, SUP & Windsurf, DJ + Gewinnspiel — Supbox
Sonderzüge stehen das gesamte Jahr auf Bestellung zur Verfügung.
Max Giermann ist einem breiten Publikum als Schauspieler bekannt. Über viele Jahre hinweg prägte er mit seinen Rollen Fernsehen, Bühne und Film. Parallel zu dieser öffentlichen Karriere entwickelte sich eine eigenständige künstlerische Praxis: die Malerei.Diese Praxis ist kein neues Experiment, sondern begleitet Giermann seit früher Kindheit als kontinuierliche Form des Ausdrucks. Seit 2024 stellt Max Giermann seine Malerei öffentlich aus: Nach einer Einzelausstellung im Kunstverein Ulm e.V., folgte 2025 eine Einzelausstellung in der Galerie Holger John in Dresden. Aufbauend darauf führt die Ausstellung „Figuring Out“ (17. April – 13. Juni 2026) sein bildnerisches Schaffen erstmals in der janinebeangallery in Berlin zusammen und markiert den nächsten konsequenten Schritt in die Präsentation seines künstlerischen Werks. Giermanns Malerei entsteht aus einem bildnerischen Prozess, der zeitlich weit vor seiner Bekanntheit als Schauspieler ansetzt und bewusst unabhängig von eindeutigen Zuschreibungen bleibt. Zwar ist sein Name aus einem anderen Kontext vertraut, doch die Gemälde folgen einer eigenen inneren Logik und behaupten sich jenseits biografischer Lesarten. Zeichnen und bildnerisches Arbeiten waren für Max Giermann (geb. 1975) bereits in Kindheit und Jugend zentrale Ausdrucksformen. Früh entwickelte er ein ausgeprägtes Interesse an Figuren,Körpern und Gesichtern – weniger im Sinne eines Abbilds als vielmehr als Mittel zur Manifestation innerer Zustände. Auch wenn die Malerei für ihn heute einen neuen Schwerpunkt markiert, ist ihm der bildnerische Schaffensprozess als solcher seit jeher vertraut. Parallel zu anderen künstlerischen Ausdrucksformen blieb die Malerei über die Jahre hinweg eine konstante, persönliche Schaffenssphäre. Die langjährige Unabhängigkeit von institutionellen Erwartungen und marktbezogenen Vorgaben prägte den offenen, freien Charakter seiner Werke. In den ausgestellten Gemälden verdichtet sich diese Haltung zu einer Malerei, die sich nicht über Wiedererkennbarkeit oder erzählerische Eindeutigkeit definiert. Die Bilder zeigen Figuren, Köpfe und Körperfragmente, ohne sich auf klassische Porträtdarstellungen oder einfache psychologische Zuschreibungen festzulegen. Entscheidend ist der Moment der Setzung als das Auftauchen einer Figur im Bild, die sich im Prozess formt und zugleich offen bleibt. Die Arbeiten entstehen direkt und prozesshaft, mit sichtbaren Übermalungen, Brüchen und Korrekturen. Linien werden gesetzt und neu geführt, Farbflächen überschreiben einander, Konturen bleiben bewusst in Bewegung. Die Acrylfarbe wird nicht bloß glatt aufgetragen, sondern körperlich eingesetzt: gestrichen, gezogen, verschmiert, teilweise tropfend. Ein wiederkehrender Schwerpunkt liegt auf dem Gesicht. Augen erscheinen übergroß oder asymmetrisch, Münder leicht verschoben, Köpfe frontal oder minimal gekippt in den Bildraum gesetzt. Der Hintergrund fungiert dabei weniger als klassischer Raum denn als spannungsvolle Fläche, die Figur und Bildträger miteinander verbindet. Charakteristisch für Giermanns Malerei ist die Balance zwischen Kontrolle und Offenheit. Kunsthistorische Referenzen von expressionistischen Positionen bis zur gestischen Malerei des 20. Jahrhunderts sind spürbar, werden jedoch nicht zitiert, sondern durch einen persönlichen Duktus weitergeführt. Oder wie Giermann es formuliert: „Die Kunstgeschichte ist wie ein Requisitenfundus, aus dem man sich angstfrei und spielerisch bedienen darf.“ Im Zentrum dieser Arbeiten steht zunehmend die Frage nach Identität. Weniger als festes Narrativ, sondern als offener Zustand: Identität erscheint bei Giermann als etwas, das sich im malerischen Prozess formt, infrage stellt und wieder auflöst. Die Bilder behaupten keine eindeutigen Rollen, keine Masken und keine abgeschlossenen Figuren. Vielmehr sind sie Verdichtungen eines Zustands, in dem Wahrnehmung, Projektion und malerische Entscheidung ineinandergreifen. Die Malerei wird so zu einem Ort der Erfahrung, an dem Bildfindung nicht Illustration ist, sondern ein offener Prozess. Die Gemälde und Papierarbeiten sind keine Kommentare, sondern autonome Setzungen und damit eigenständig, widersprüchlich und bewusst offen für unterschiedliche Lesarten. MAX GIERMANN „Figuring Out“ 17. April – 13. Juni 2026 | Vernissage: 17. April 2026, 18 – 21 Uhr janinebeangallery | Torstraße 154 | 10115 Berlin (Quelle: visitberlin.de)
Wenn wir in den Himmel schauen, gibt es viel zu bestaunen: Tagsüber ist es die Sonne, die uns Licht und Wärme spendet. Der Mond, der jeden Tag ein wenig anders aussieht, steht manchmal am Tag und manchmal in der Nacht am Himmel. Und schließlich, wenn es dunkel wird, erscheinen über uns die Sterne. Es gibt so viele Sterne, dass die Menschen Bilder erfinden, um sich zurechtzufinden, und sich Geschichten über sie erzählen. All das entdecken wir auf dieser spannenden Reise durch Tag und Nacht. (Quelle: visitberlin.de)
Streetfood aus aller Welt, Kinderattraktionen, Robotershow, Maskottchenparade, DJ, Gewinnspiel und vieles mehr.
Der Rundgang durch alle Ausstellungsräume erkundet den Naturbegriff anhand ausgewählter Objekte aus 800 Jahren deutscher Geschichte: vom Weltenei und dem Wolf bis hin zu bildlichen Darstellungen zerstörter Landschaften des Anthropozäns. Wie hat das sich wandelnde Verhältnis von Mensch und Natur über die Jahrhunderte Glauben, Leben und Gesellschaft geprägt?Die Mystikerin Hildegard von Bingen beispielsweise sah in der Natur eine Urkraft, die „viriditas“. In der Frühen Neuzeit begann der Mensch, die natürlichen Ressourcen umfassend zu nutzen und veränderte die Umwelt nachhaltig. Was Menschen als Natur definieren, wie sie mit ihr umgehen und welche Vorstellungen sie mit ihr verbinden, unterliegt einem ständigen Wandel. Der Rundgang bietet vielfältige Einblicke in Ereignisse und Entwicklungen, die den Naturbegriff verändert oder geprägt haben. (AUF ENGLISCH) (Quelle: visitberlin.de)
Die Messe für »Emerging Contemporary Art« steht für unkonventionellen und erlebnisorientierten Umgang mit Kunst ohne Erklärungszwänge. Internationale Galerien und Künstler*innen präsentieren Werke verschiedenster kreativer Ausdrucksformen: von Malerei über Streetart, Graffiti, Fotografie, Anime bis Illustration. »Kunst soll überraschen und begeistern, sie soll spannend sein und unterhalten. Sie darf verstören, zum Nachdenken anregen oder auch amüsieren.« – Unter diesem Leitgedanken versammelt die Kunstmesse auf der Praterinsel in jedem Jahr internationale Künstler*innen, die mit ganz unterschiedlichen Ausdrucksformen arbeiten: Malerei, Skulptur, Zeichnung, Fotografie, Animation, Design, Comic und Digital Art gehören ebenso dazu wie Einflüsse aus Urban Art und Street Art. Rund 250.000 Besuchende haben die Stroke erlebt, die sich seit ihrer Premiere 2009 zu einer Plattform etabliert hat, die verschiedene künstlerische Strömungen miteinander in Beziehung setzt. Jedes Jahr laden die Macher*innen junge Künstler*innen ein, ihr Key Visual zu gestalten. In diesem Jahr fiel die Wahl auf Protone Lab aus Warschau. Bar im Innenhof täglich bis 20:00; www.stroke-artfair.com ; Karten nur an der Tageskasse, nur Barzahlung oder via Paypal
Große Vielfalt an heimischen Produkten mit saisonalen Schwerpunkten - ganzjährig! Öffnungszeiten: Jeden Freitag: 13.00 - 18.00 Uhr
Dauerausstellung ARBEITS- und LEBENSWELTEN DER TEXTILINDUSTRIE Anhand von Maschinen und Geräten der Weberei, werden die Technik der Arbeitsvorgänge und die Entwicklung der Weberei gezeigt. Thematisiert werden die wirtschaftliche Lage der Textilindustrie im 19. Jahrhundert sowie die sozialen Gegensätze zwischen der Welt der Arbeiter*innen und der Fabrikantenfamilien. Wo vor 100 Jahren Webstühle, Drucktische und Stickmaschinen in Betrieb waren, werden Sie in den Arbeitsalltag und die Lebenswelt vor und um 1900 versetzt. Der Rundgang durch das Museum lässt auf anschauliche Weise die Technik der einzelnen Arbeitsvorgänge, das Zusammenspiel zwischen Heim- und Fabrikarbeit, die wirtschaftliche Lage der Textilindustrie, die sozialen Gegensätze zwischen der Welt der Arbeiter und der Fabrikfamilien wieder aufleben. Sonderausstellung 2026 FRAUEN DER 1920er JAHRE UND IHRE MODE Eröffnung am 30. April 2026 um 18h Diese beleuchtet die tiefgreifenden gesellschaftlichen Veränderungen der 1920er Jahre aus der Perspektive von Frauen – erzählt über ihre Kleidung. Nach dem Ersten Weltkrieg wandelte sich das Rollenbild der Frau dramatisch: politische Teilhabe, berufliche Tätigkeiten und ein neues Körperbewusstsein beeinflussten auch ihre äußere Erscheinung. Die Mode dieser Zeit ist Ausdruck von Aufbruch, Emanzipation und kultureller Rebellion. Ziel ist es, Ihnen durch originale Kleidungsstücke, Textilobjekte, Fotografien, Filme, Zeitdokumente, moderne Kunst und interaktive Stationen in das Lebensgefühl der 1920er Jahre eintauchen zu lassen – mit einem besonderen Fokus auf der Rolle der Textilindustrie und dem weiblichen Arbeitsalltag in Fabriken wie jener in Weitra. Das Museum Alte Textilfabrik hat das österreichische Museumsgütesiegel! Die Dauerausstellung Textile Arbeitswelt ist ergänzend zur Sonderausstellung im Museum Alte Textilfabrik mit oder ohne Führung zu besuchen. Schulklassen, Kindergruppen sind herzlich Willkommen Unseren Newsletter: www.textilstrasse.at
Eröffnung am 30. April 2026 um 18h FRAUEN DER 1920er JAHRE UND IHRE MODE Diese beleuchtet die tiefgreifenden gesellschaftlichen Veränderungen der 1920er Jahre aus der Perspektive von Frauen – erzählt über ihre Kleidung. Nach dem Ersten Weltkrieg wandelte sich das Rollenbild der Frau dramatisch: politische Teilhabe, berufliche Tätigkeiten und ein neues Körperbewusstsein beeinflussten auch ihre äußere Erscheinung. Die Mode dieser Zeit ist Ausdruck von Aufbruch, Emanzipation und kultureller Rebellion. Ziel ist es, Ihnen durch originale Kleidungsstücke, Textilobjekte, Fotografien, Filme, Zeitdokumente, moderne Kunst und interaktive Stationen in das Lebensgefühl der 1920er Jahre eintauchen zu lassen – mit einem besonderen Fokus auf der Rolle der Textilindustrie und dem weiblichen Arbeitsalltag in Fabriken wie jener in Weitra. Das Museum Alte Textilfabrik hat das österreichische Museumsgütesiegel! Die Sonderausstellung ist ergänzend zur Dauerausstellung ARBEITS- und LEBENSWELTEN DER TEXTILINDUSTRIE im Museum Alte Textilfabrik mit oder ohne Führung zu besuchen. Beide Ausstellungen sind wunderbar für junge BesucherInnen (Schulklassen, Kindergruppen) Familien, SeniorInnen, Reisegruppen geeignet. Sie möchten uns außerhalb der Öffnungszeiten für Besichtigungen und Führungen besuchen? Wir sind gerne von Mai bis Oktober gegen Voranmeldung ab 4 Personen für Sie da. Zusätzlich buchbar sind Workshops im Museum. Führungen auch in englischer Sprache möglich! Unseren Newsletter: https://textilstrasse.at
Anlieferung Donnerstag, 23. April, 14 bis 19 Uhr Freitag, 24. April, 14 bis 19 Uhr Gesucht werden (in sauberem und guten Zustand): Textilien, Schuhe, Altes und Feines, Antiquitäten, Bücher, Schallplatten, DVDs, CDs, Bilder, Spielzeug, Geschirr, funktionstüchtige Elektrogeräte, Küchengeräte Bitte nicht: große Möbel, Kühlschränke, VHS-Kassetten, Leuchtmittel
Seit über 500 Jahren wacht Schloss Greinburg majestätisch über die Stadt Grein und den Strudengau. Der prachtvolle Arkadenhof bildet den Auftakt für die historischen Räume – der imposante Rittersaal mit der Schlosskapelle, die einzigartige, mit Donaukieseln ausgelegte Sala Terrena und ein beeindruckend schönes Diamantgewölbe. Die privaten Festräume, die nur mit Führung besichtigt werden können, sind Zeugen einer beeindruckenden Geschichte. Die Große Schlossführung bietet Ihnen die Möglichkeit die Geschichte des Gebäudes und die heutige Besitzerfamilie Sachsen-Coburg und Gotha näher kennenzulernen. Erfahren Sie mehr über die Baugeschichte des Schlosses, über die Nutzungszwecke vereinzelter Räume und über manch illustre Besitzer der letzten Jahrhunderte. Besuchen Sie beeindruckende Räume und erhaschen Sie einen Einblick in die privaten herzoglichen Salons. Wussten Sie, dass Queen Victoria von Großbritannien aus der Familie Sachsen-Coburg und Gotha stammt? Dass Königin Elizabeth II. und der heutige Besitzer Prinz Andreas von Sachsen-Coburg und Gotha die gleichen Ururgroßeltern haben? Dass der Christbaum durch Prinz Albert von Sachsen-Coburg und Gotha in Großbritannien eingeführt worden ist? Dass das Haus Sachsen-Coburg und Gotha vier europäische Königshäuser gegründet hat? Um Ihnen einen Fixplatz bei der Führung zu garantieren, bitten wir um eine Voranmeldung per Mail oder Telefon. Kontakt: mail@schloss-greinburg.at 0664/9861981 € 13,00 / Erwachsene
Frieda liebt die Sommerferien bei ihrem Opa im kleinen Haus am Meer. Als Sachensucherin findet sie immer etwas am Strand. Und Opa erfindet herrliche Geschichten.Theater mit Figuren und SeemannsgarnNur die kleine eifersüchtige Möwe wird manchmal zu frech. Einmal klaut sie sogar Friedas tollstes Fundstück. Da muss Frieda etwas unternehmen und darf keine Angst vor dem Sturm haben. Was für ein Abenteuer! Dauer: 45 Minuten (Quelle: visitberlin.de)
Die Ausstellung Formations vereint abstrakte Malerei von Sun Ju Kim mit fotografischen Arbeiten von Sima Zureikat in einem Dialog über Landschaft, Erinnerung und Transformation. Beide Künstlerinnen verstehen Form nicht als statischen Zustand, sondern als Prozess – geologisch, emotional und künstlerisch. Sun Ju Kims Malerei reduziert natürliche Elemente auf ruhige, konzentrierte Farb- und Formfelder. Ihre Kompositionen erinnern an Horizonte, Spiegelungen und Übergänge. Sie öffnen einen Raum der Stille und der Wahrnehmung. Sima Zureikats fotografische Arbeiten, vielfach inspiriert von den Felsformationen Petras, nähern sich Landschaft als äußerem wie innerem Terrain. Durch Abstraktion, Schichtung und Perspektivverschiebung lösen sich dokumentarische Bezüge auf und verwandeln sich in Bildräume zwischen Erinnerung und Gegenwart. Die monumentalen Oberflächen des Steins werden zu Projektionsflächen für Zeit, Erfahrung und innere Bewegung. Gemeinsam entfalten Malerei und Fotografie eine stille Spannung. Die Werke treten in Resonanz und machen sichtbar, wie Formen entstehen, sich verändern und Spuren hinterlassen. Die Vernissage wird begleitet von einer Tanzperformance von Abel Navarro, dessen Bewegung die Themen der Ausstellung aufgreift und die Idee von Formation in den Körper und in die Zeit erweitert. Vernissage 28.03.2026 11:00 - 14:00 Uhr Laufzeit: 28.03 bis 16.05.2026 Ort: Galerie Froschke, Gneisenauer Straße 61, Berlin (Quelle: visitberlin.de)
An der „Weingartenschank“ am WEINWEG Langenlois schenken abwechselnd unterschiedliche Weingüter aus. Weinwanderer genießen ein Glas Wein oder Sekt direkt im Weingarten mit Blick über Langenlois. Dabei gibt’s Gelegenheit zum Plaudern und Fachsimpeln mit der Winzerfamilie oder deren Mitarbeitern. • Glasweiser Verkauf von Sekt bzw. Frizzante und verschiedener Weine aus dem Sortiment des jeweiligen Weinguts, Traubensaft, Wasser. • Dazu kleine, feine Schmankerln.
Von 1. bis 31. Mai im Rahmen des NÖ Museumsfrühlings; Museumsforscherinnen und Museumsforscher müssen sechs Fragen zur Geschichte Mödlings beantworten, zu gewinnen gibt es Urkunde und Preis. Zu den Öffnungszeiten des Museums. Informationen unter +43 2236 24159 und www.museum-moedling.at.
Die Ausstellung „Atmosphären“ in der Schlossgalerie Schärding bringt zwei künstlerische Positionen in einen spannungsvollen Dialog. Die Betonbilder von Stephan Unterberger treffen auf die Naturholzarbeiten von Markus Treml – und eröffnen einen Raum, in dem Atmosphäre nicht beschrieben, sondern erlebt wird. Schlossgalerie Schärding Vernissage: 24. April, 19 Uhr Ausstellungsdauer: 25. April bis 31. Mai Öffnungszeiten: Freitag, Samstag, Sonntag jeweils 14 bis 17 Uhr Atmosphäre steht für die beiden nicht für die schützende gasförmige Hülle, die unsere Erde umgibt, sondern sowohl für den uns umgebenden Lebensraum, für unsere Landschaft und Umwelt, als auch für emotionale Zustände, für Stimmungen und Gefühle. Dem widmen sich beide Künstler aus unterschiedlichen Perspektiven. Markus Treml präsentiert eine Werkgruppe aus gewachsenem Naturholz, in der Atmosphäre durch multisensorische Reize erfahrbar wird. Der Duft der unterschiedlichen Hölzer, ihre individuelle Maserung und die differenzierte manuelle Ausarbeitung laden dazu ein, Oberflächen gedanklich mit dem Tastsinn zu erkunden – von rau bis glatt. Durch präzise Proportionierung und eine spannungsvolle Inszenierung im Raum verändern sich die Skulpturen und erscheinen immer in neuem Licht. Stephan Unterberger zeigt abstrakte Momentaufnahmen seiner Umwelt, die in seiner charakteristischen Technik aus Beton und Metalloxiden entstehen. Seine Arbeiten zeigen hier keine konkreten Orte, sondern verdichtete Eindrücke von Landschaft, Raum und Zeit. Schichtungen, Oberflächen und Farbnuancen erzeugen eine stille Spannung und lösen beim Betrachten „atmosphärische“ Gefühle aus. Im Zusammenspiel von Beton und Holz, von Schwere und Wärme, von Reduktion und farblicher Vielfalt entsteht ein vielschichtiger Ausstellungsraum, der den Begriff Atmosphäre neu auslotet. Die Ausstellung lädt dazu ein, die Wirkung von Material, Raum und Stimmung bewusst wahrzunehmen. Über die beiden Künstler: Markus Treml, *1956 in Gmunden, studierte an der Universität für angewandte Kunst in Wien sowie an der Kunstuniversität Linz. Diplom für Bildhauerei 1982, seither freischaffender Künstler. Zahlreiche Auftragsarbeiten im privaten wie öffentlichen Bereich, Ausstellungen und Symposien im In- und Ausland. U. a. Wiener Festwochen- Preis für Plastik. Stephan Unterberger, *1970 in Schärding, lebt und arbeitet in Bad Ischl. Seit 1995 zahlreiche Ausstellungen und Symposien im In- und Ausland, Mitglied Kunstforum Salzkammergut, seit 2020 im Vorstand. Preisträger beim Mandrac 2023 - The International Art Competition (Opatija). Seit 2016 hauptberuflich als freischaffender Künstler tätig.
Die Wallfahrtskirche und die Einsiedelei (ehemaliges Torhaus der Burg) haben für Pilger und Wanderer geöffnet.
"Schenken macht Freude" mit zahlreichen Ausstellern! Eröffnung durch Gemeinderätin Gabriele Steuer. Kinderbuchlesung Samstag und Sonntag um 15.00 Uhr.
Im Nationalpark entwickelt sich der Wald immer mehr zur Wildnis – ein einzigartiges Experiment für zukünftige Generationen! Bei dieser Wanderung entlang des Themenweges am Henner begeben Sie sich auf die Spuren dieses Wandels und erfahren, was es bedeutet, wenn die Natur sich frei entwickeln kann. Ein Ranger stellt die Aufgaben des Schutzgebietes und die Besonderheiten des Nationalparks, der auch als „Green Canyon“ Österreichs gilt, vor. Einblicke in die Flora & Fauna sowie ein herrlicher Ausblick auf Hardegg, die kleinste Stadt Österreichs, runden diese Kurztour ab. - Ab 21. März jeden Sa., So. und Feiertag um 14.00 Uhr - Dauer: ca. 1,5 Std. - Treffpunkt: Nationalparkhaus Kosten: Erwachsene € 5,50 Kinder € 3,50 Familien € 14,- Spontane Teilnahme, keine Anmeldung erforderlich! Onlinebuchung unter: https://www.np-thayatal.at/de/pages/events-ausflug-in-die-wildnis1400-uhr-224.aspx
Das Leben des Thronfolgers und seiner Familie ist bestens dokumentiert und wird im Erzherzog Franz Ferdinand-Museum mit seinen faszinierenden Schlüsselloch-Geschichten erzählt. Ein Blick „hinter die Kulissen“ ist besonders spannend: Wie sahen die Geschichten der Dienstboten aus? Gouvernante Leontine „Mademoiselle“ de Vathaire gewährt mit elegantem Ernst & Charme Einblicke in ihren traditionsreichen Berufsalltag. Mit geschultem Blick wacht sie über Haltung, Ordnung und feine Etikette im Haus. Gelegentlich prüft sie – stets höflich, aber mit spürbarer Strenge – auch die Benimmkenntnisse ihrer Gäste. Und wer ihre kleinen Tests besteht, verlässt sie um eine Nuance aufrechter und kultivierter. Eines ist sicher: Dienstboten plaudern gern – und so bekommen sie während der rund einstündigen Spezialführung Einblicke in ihr bewegtes Leben. Treffpunkt: Museums-Innenhof Führungsaufpreis: € 12,00 pro Person (ab 6 Jahren) Empfohlene Anmeldung: telefonisch unter 07413-8006 (begrenzte Teilnehmerzahl)
Die KLEINeFARM lädt zu den Bio-Jungpflanzentagen nach Flamberg ein. Es gibt samenfeste Bio-Jungpflanzenvielfalt, Gemüseraritäten, Blumen, Kräuter u.v.m.
Internationale Gruppenausstellung.
Ausstellung.
Gezeigt werden Werke von Xenia Ostrovskaya und Dorothea Rosenstock. Im Zentrum der Ausstellung steht der Dialog zwischen Mensch und Natur. Urbaner, strukturierter Lebensraum und freies Wachsen kommen sich nahe und das nicht immer friedlich. Dieses Wechselspiel der Gegensätze, aber auch die Zwischenräume werden in der Ausstellung thematisiert. In ihren Zeichnungen und Malereien lässt Xenia Ostrovskaya wilde Pflanzen und Tiere den menschenleeren architektonischen Raum für sich gewinnen. „Wie viel Natur verträgt die Stadt eigentlich? Können wir damit umgehen, wenn das Unberechenbare plötzlich näher kommt?“ fragt sich die Künstlerin. Dorothea Rosenstock schafft raumgreifende Strukturen am Webstuhl. Es entstehen Gewächse, in denen sich Unregelmäßigkeiten und Regelmäßigkeiten begegnen. Papiergarne und andere Materialien verlassen das Zweidimensionale und zeigen ihren organischen Charakter. Vernissage: Samstag, 11. April, 18 Uhr. Informationen unter +43 664 7675143 oder +43 699 126 20 779 und www.kunstraumarcade.at Öffnungszeiten bis 23. Mai: Fr: 15 bis 18 Uhr und Sa: 10 bis 13 und 14 bis 17 Uhr.
Interpret:innen Wiener Philharmoniker Damen des Singvereins der Gesellschaft der Musikfreunde in Wien Wiener Sängerknaben Andris Nelsons , Dirigent Wiebke Lehmkuhl , Alt Programm Gustav Mahler Symphonie Nr. 3 d-Moll (Quelle: musikverein.at)
„Alles neu macht der Mai.“ Wir haben wieder ausg’steckt und freuen uns auf Sie! Familie Glaser 🍷💞
Heurigentage beim Kaufhaus Penzinger in Neumarkt i.T. Beginn jeweils ab 16.00 Uhr / im Hof
Kasperls Ausflug in den Wald mit sportlichem Würstlschnappen. Vorsicht! In der Gegend treibt sich ein Würstldieb herum. Der Jägermeister sitzt im Hochstand und kann ihn nicht orten, aber er ist ihm dicht auf der Spur. Eigentlich wäre das ein Fall für den Polizisten, aber der macht heute blau, da kann er doch keinem dahergelaufenen Würstldieb hinterherjagen, er hebt nicht einmal dahergeworfene Bierdosen vom Waldboden auf. Ausgerechnet heute möchte Kasperl ein Picknick im Wald machen und seine Lieblingsspeise ist...? Natürlich Würstl. MÖP Kasperlstück mit Handfiguren. Termine: 1. 2., 9., 15. und 16. Mai, jeweils 16 Uhr. Informationen unter +43 2236 865455 und www.puppentheater.co.at.
Hoch oben auf einem historischen Feuerwehranhänger geht es im Traktortempo gemütlich mit dem Stadtführer zu den sehenswerten Plätzen und Gebäuden der historischen Weinstadt. Die bei Brautpaaren sehr beliebte Wallfahrtskirche Maria Bründl, die Poysdorfer Kundschafter und die malerischen Kellergassen sind nur einige der vielen Stationen voll Geschichte und Geschichten. Geschmackvoller Abschluss: ein genussvolles Glas Weinviertel DAC im Weinmarkt. Zusätzlich zu den angebotenen Terminen können auch Führungen auf Anfrage gebucht werden. Bei Wunsch nach einer englischen oder tschechischen Führung: bitte vorab mit dem Kellergassenführer Kontakt aufnehmen. Eine Kellergassenführung ist eine Wanderung durch die historischen Gassen mit einem zertifizierten Kellergassenführer bzw. einer zertifizierten Kellergassenführerin. Dabei werden spannende Geschichten zu Weinbau und Kellerentstehung erzählt, ein Weinkeller besucht und Weinviertler Wein verkostet.
durch die Ausstellungen
"Wiesenglück"
Malerei
55 Jahre Weingut Leitgeb - Feiern und Genießen rund um den Vulkan! Das Weingut Leitgeb feiert 55 Jahre Tradition mit einem Jubiläumsfest. Erleben Sie Riedenwein-Verkostungen, Vernissagen und ein köstliches Buffet. Freuen Sie sich auf Live-Musik vom Ensemble Vocativ und MSOP. Termine: 29. April 2026, 16:30 Uhr1. Mai 2026, 14:00 Uhr2. Mai 2026, 13:00 UhrOrt: Weingut, Buschenschank Leitgeb, Trautmannsdorf 104, 8343 Trautmannsdorf Anmeldung erforderlich. Freier Eintritt!
Textile-art / Bilder / Objekte VERNISSAGE Mittwoch, 15.04.2026 19:00 - 20:00 Ausstellung 17.04.- 03.05.2026 Homepage: Textileart - Page: 1 of 9
Mit ihrer farbenreichen Musik, ihrer politischen Brisanz und emotionalen Tiefe zählt Georg Friedrich Händels „Giulio Cesare in Egitto“ zu den beliebtesten und meistgespielten Barockopern weltweit. Die gefeierte Inszenierung des renommierten Regisseurs David McVicar, ursprünglich für das Glyndebourne Festival entwickelt und auch an der Metropolitan Opera New York gezeigt, bringt dieses Meisterwerk jetzt auf die Bühne der Deutschen Oper Berlin – opulent, berührend und überraschend aktuell. Handlung: Liebe, Macht und Verrat im alten Ägypten Im Mittelpunkt steht eine der bekanntesten Liebesgeschichten der Weltgeschichte: die leidenschaftliche Affäre zwischen Julius Cäsar und der jungen ägyptischen Königin Cleopatra. Doch ihre Beziehung ist überschattet von politischen Intrigen, familiären Machtkämpfen und persönlichen Tragödien. Während Cleopatra um die Herrschaft über Ägypten kämpft, wird Cäsar in einen Strudel aus Manipulation, Loyalitätskonflikten und Krieg hineingezogen. Parallel dazu erleben wir das tragische Schicksal von Cornelia und Sesto, der Witwe und dem Sohn des ermordeten Pompeius, die vor Cäsars Widersacher Tolomeo fliehen und in den Strudel aus Gewalt und Machtmissbrauch geraten. Händels Musik verleiht diesen Figuren eine ungeheure emotionale Tiefe – von Rache über Verzweiflung bis zur Hoffnung auf Gerechtigkeit. Ein emotionales und musikalisches Feuerwerk Bereits 1724 bei seiner Uraufführung in London wurde Giulio Cesare in Egitto zu einem der größten Erfolge Händels. Das liegt nicht nur an der fesselnden Handlung, sondern auch am raffinierten Libretto und den zahlreichen Arienhits, die das Werk bis heute prägen. Cleopatras berühmte Koloratur-Arien, Cäsars heldenhafte Auftritte und die klagenden Passagen Cornelias machen die Oper zu einem emotionalen wie musikalischen Höhepunkt des Barock-Repertoires. Eine opulente Inszenierung von David McVicar David McVicar inszeniert das Werk mit einem detailverliebten Blick für das barocke Theaterhandwerk: bewegliche Kulissen, verspielte Effekte und eine stimmige Mischung aus Humor, Sinnlichkeit und Dramatik. Besonders Cleopatras Verführungskunst wird mit Charme und Eleganz in Szene gesetzt – ohne die politischen Hintergründe aus dem Blick zu verlieren. Hochkarätige Besetzung & musikalische Leitung Dirigent: Stefano Montanari Regie: David McVicar Mit: Vasilisa Berzhanskaya Elena Tsallagova Clémentine Margaine / Stephanie Wake-Edwards Die aus Nordossetien stammende Sopranistin Elena Tsallagova begeistert als Cleopatra mit stimmlicher Brillanz und darstellerischer Tiefe. Seit Jahren fester Bestandteil des Ensembles der Deutschen Oper Berlin, zeigt sie mit dieser Rolle eine neue Facette ihres barocken Repertoires. 4 Stunden 30 Minuten / Zwei Pausen In italienischer Sprache mit deutschen und englischen Übertiteln (Quelle: visitberlin.de)
Meet the Artist Der Künstler Bernhard Schinko ist an folgenden Tagen persönlich Anwesend: Freitag, 17.04.26 Freitag, 24.04.26 Sonntag, 03.05.26 jeweils von 17:00 - 19:00 Uhr Homepage Schinko - textile-art.at 01_Plakat_Schinko.pdf 01_Einladung_Schinko.pdf
Am ersten Abend steht Musik im Mittelpunkt – junge Künstler:innen sorgen für einen stimmungsvollen Live-Act und gestalten den Heurigenbesuch etwas anders. IRONIX ist eine junge, aufstrebende Band aus Wolkersdorf im Weinviertel, die sich ursprünglich aus der Musikschule formiert hat. Eine fünfköpfige Formation – bestehend aus Julia Schuster (Gesang), Elena Esperanza Kostka (Gitarre), Nils Bolt (Klavier), Elina Arabella Blach (Bass) und Paul Gall (Schlagzeug). Beginn: 17 Uhr | Musik: ab 19 Uhr Der zweite Abend lädt zum Eintauchen in die Welt der Worte ein – Martin Neid liest aus eigenen Texten, begleitet von einem Glas Wein und frischem Brot aus der Region. Vom Wein und seinem Viertel. Beginn: 17 Uhr | Musik: ab 19 Uhr Ein Wochenende für alle Sinne – mit Wein, Wort & Klang beim Heurigen. Reservierung erbeten, Eintritt frei. Herzlich Willkommen!
„Heilig, sauber, skandalfrei – fast“. Eine Komödie von Dietmar Jacobs und Alister Beaton. Ein vorbildliches Bistum irgendwo in Deutschland. Sauber, kaum Kirchenaustritte, absolut skandalfrei. Der Bischof, ein energischer Aufklärer, der alle dunklen Schatten der Vergangenheit entschieden bekämpft und aufarbeitet. Ein Reformer, wie alle sich ihn wünschen. Daher wird der Papst das Bistum als Höhepunkt seiner Reise besuchen, die bekannteste Reliquie der Diözese segnen und eine Nacht im bischöflichen Palast verbringen. Doch während der Vorbereitungen auf den Besuch des Heiligen Vaters stolpert ein Skandal in Person einer jungen Frau herein, der alle mitzureißen droht… Ticket regional www.ticket-regional.de/theaterbrand Hotline: 0651 / 9790777 Buchhandlung am Markt Trier Str. 788 52078 Aachen Tel.: 0241 / 526251 Bücherstube am Rathaus Rathausstr. 1 52222 Stolberg Tel.: 02402 / 909084 Kontakt Theater Brand +49 (0) 170 9242762 service@theater-brand.de
„Heilig, sauber, skandalfrei – fast“. Eine Komödie von Dietmar Jacobs und Alister Beaton. Ein vorbildliches Bistum irgendwo in Deutschland. Sauber, kaum Kirchenaustritte, absolut skandalfrei. Der Bischof, ein energischer Aufklärer, der alle dunklen Schatten der Vergangenheit entschieden bekämpft und aufarbeitet. Ein Reformer, wie alle sich ihn wünschen. Daher wird der Papst das Bistum als Höhepunkt seiner Reise besuchen, die bekannteste Reliquie der Diözese segnen und eine Nacht im bischöflichen Palast verbringen. Doch während der Vorbereitungen auf den Besuch des Heiligen Vaters stolpert ein Skandal in Person einer jungen Frau herein, der alle mitzureißen droht… Ticket regional www.ticket-regional.de/theaterbrand Hotline: 0651 / 9790777 Buchhandlung am Markt Trier Str. 788 52078 Aachen Tel.: 0241 / 526251 Bücherstube am Rathaus Rathausstr. 1 52222 Stolberg Tel.: 02402 / 909084 Kontakt Theater Brand +49 (0) 170 9242762 service@theater-brand.de
"Warum zur Apotheke jeen ? - Trink lieber doch bei Benno een." - Alter Trinkspruch wie er früher zu Tausenden in Berliner Kneipen vorkam. | Diese besondere, alternative Stadtführung ist eine Empfehlung an Gäste, die die Berliner Altstadt gerne einmal anders kennen lernen wollen und hierbei die Mischung aus Geselligkeit und Kultur lieben.Berlin besitzt eine besondere Kneipenkultur. Bei der Tour folgen Sie in die legendärsten Berliner Traditionskneipen und lernen ihre Geschichte von innen kennen. Hören Sie von früheren berühmten Stammgästen dort. Erleben Sie auf dieser außergewöhnlichen Stadtführung die Berliner Kneipenkultur aus mehreren Jahrhunderten bis in die DDR-Zeit. Lernen Sie die Stadt auf neue Weise kennen. Entdecken Sie verschiedenste Kneipen. Streifen Sie durch das sogenannte Scheunenviertel. Erkunden Sie die Hackeschen Höfe mit ihren lebendigen Künstler- und Szeneflair sowie das historische Nikolaiviertel, wo sich die ältesten Tavernen der Stadt befinden. Besuchen Sie hier den Nachbau der ältesten Taverne "Zum Nußbaum" aus dem 16. Jahrhundert, der noch aus der Berliner Nachtwächterzeit stammt, als die Nachtruhe noch um 9 Uhr abends begann. Nehmen Sie mit anderen Gästen zusammen am Abendleben Berlins teil. Freuen Sie sich darauf die Altstadt von Berlin mit ihren Hauptsehenswürdigkeiten wie Neue Synagoge, Dom, Rotes Rathaus auf diese Weise kennenzulernen. Tauchen Sie tief in die Berliner Kneipenkultur ein. Diese offene Stadtführung ist ausschließlich in deutscher Sprache. Sie können sie als Privatführung auch zu anderen Daten und in anderen Sprachen im Büro buchen. Nur mit Anmeldung und Bestätigung, bitte Rückrufnummer angeben; Tel.: 030 / 34 78 74 07, epost@baerentouren.de Sondertermine nach Vereinbarung (Quelle: visitberlin.de)
Im besonderen Flair unseres alten Hauses, untermalt von feiner Musik, laden ich euch herzlich ein, Schönes zu entdecken, Zauberhaftes zu finden, Geschenke aufzuspüren – oder sich einfach selbst zu beschenken. Freut euch auf inspirierende Begegnungen, besondere Stücke und eine Atmosphäre, die zum Verweilen einlädt. Freitag, 1. Mai 2026 | 18 – 21 Uhr Mit musikalischem Auftakt der Nachbarschaftsmusig aus Jochberg Samstag, 2. Mai 2026 | 10 – 18 Uhr Musikalische Begleitung durch den Tag Sonntag, 3. Mai 2026 | 10 – 17 Uhr Mit musikalischem Genuss am Sonntagvormittag Genießen Sie besondere Momente in stimmungsvoller Umgebung – Ich freue mich auf euer Kommen! Daniela Bickel GLAS ART Gravur und mehr Tel. 0664 55 88 678
Dinner & Show The Grand Pearl ist Wiens neue Bühne für ein stilvolles Dinner und eine elegante Show, inspiriert vom zeitlosen Glamour des alten Hollywood. Ein glamouröses Grand Hotel Treten Sie ein in die geheimnisvolle Kulisse eines Grand Hotels. Mit dem zeitlosen Charme des Old Hollywood führt Sie unser charismatischer Bellboy durch einen Abend voller verbotener Romanzen und großer Träume. Atemberaubende Akrobatik und mitreißender Gesang verschmelzen mit einem exquisiten 3-Gänge-Menü. Nach der Show laden wir Sie ein, den Abend bei unserer exklusiven Aftershow-Party ausklingen zu lassen.
Ein unvergessliches 60-Minuten-Konzert voller Wiener Glanz und Gefühl. Erleben Sie die goldene Ära der Wiener Musik. Genießen Sie die weltberühmten Melodien von Johann Strauß und die schwungvollen Klänge der 1920er-Jahre. Unser Ensemble lässt das Wien vergangener Zeiten wieder aufleben – mit Walzern, Polkas und mitreißenden Rhythmen, die einst die Ballsäle der Stadt erfüllten. Lassen Sie sich von der Musik verzaubern, die Wien zur Welthauptstadt der Musik gemacht hat. Ein Abend voller Eleganz, Lebensfreude und Nostalgie – perfekt für Besucher und Musikliebhaber aus aller Welt.
Am Freitag, 1. Mai 2026, und Samstag, 2. Mai 2026 findet das „Römerfest Reloaded“ in Kematen statt. Besucherinnen und Besucher erwartet ein abwechslungsreiches Festprogramm für Jung und Alt. Freitag, 1. Mai – Festabend Der Festabend startet um 19.00 Uhr mit Live-Musik im Festzelt. Zusätzlich sorgt eine Almhütte mit DJs für Stimmung. Der Eintritt beträgt € 12,- im Vorverkauf und € 16,- an der Abendkassa. Einlass ist ab 18 Jahren. Samstag, 2. Mai – Frühschoppen Am Samstag beginnt um 10.30 Uhr ein gemütlicher Frühschoppen mit Live-Musik im Festzelt. Für das leibliche Wohl ist mit Grillhendl und Bratwürstl bestens gesorgt. Außerdem erwartet die Gäste eine Seidlbar sowie ein Kinderprogramm mit Hüpfburg. Der Eintritt ist frei, freiwillige Spenden kommen dem Nachwuchs zugute. Die Veranstalter freuen sich auf zahlreiche Besucherinnen und Besucher und ein stimmungsvolles Festwochenende.
Der Floh im OhrEifersucht ist eine Leidenschaft, die mit Eifer sucht, was Leiden schafft.Auch in der feinsten Pariser Gesellschaft der Jahrhundertwende: Ein mysteriöses Päckchen setzt Madame Chandebise einen Floh ins Ohr: Ihr Mann betrügt sie! Wie sonst kämen seine Hosenträger in dieses Päckchen, Absender: Hotel “Zur Schnurrkatze”! Höchst verdächtig! Sie schmiedet mit ihrer Freundin Lucienne einen Plan: Sie arrangieren in diesem zwielichtigen Etablissement ein anonymes Rendezvous und ertappen den Untreuen in flagranti! Gesagt, getan. Rache muss sein! Doch der feurige Ehemann ebendieser Freundin erfährt davon und stürmt los, um nun seinerseits die eigene Ehefrau in flagranti zu erwischen und kurzen Prozess mit ihr zu machen. Die nicht ganz so unschuldige Nichte des vermeintlichen Ehebrechers taucht nun aus überraschenden Gründen ebenfalls am Ort des Geschehens auf. Ein Zufall ist hinter dem anderen her, eine Verwechslung jagt die andere, ein Missverständnis verfolgt das nächste, und als wäre es nicht schon genug: Monsieur Chandebise und der Hoteldiener Poche gleichen sich wie ein Ei dem anderen. Es geht drunter und drüber, jeder hat etwas zu verbergen und etwas zu fürchten, das Hotel wird zu einem ganzen Sack voll Flöhen. Der französische Dramatiker Georges Feydeau hat sich mit seiner turbulenten Verwechslungskomödie „Floh im Ohr“ (1907) seinen Platz in der Theatergeschichte gesichert, denn wenn einem schon der Kopf schwirrt, schraubt sich diese Farce noch eine Spirale höher. Temporeich, absurd, genial! SPIELTERMINE 202625.04./26.04./29.04./01.05./02.05. Beginn 19:00, Sonntags 18:00 / Einlass eine Stunde vor Beginn Tickets gibt ́s ab 23.03.2026 bei der Raiffeisenbank Seefeld oder online auf TicketLeo https://www.wakis-theaterstadl.at/news/169-der-floh-im-ohr
02. Mai Turniere & Spiele in Schruns ab 10:00 Clubheim geöffnet Auswärtsspiele 2. Mai KM in Brederis 19:00 3. Mai Juniors in Koblach 17:15
Private Führung mit Weinverkostung von acht Weinproben und selbst gebackenem Nussbrot. Dabei bietet sich die Gelegenheit, mehr über die Philosophie des Betriebs, den respektvollen Umgang mit der Natur im Weingarten sowie die Entstehung der Bio Weine im Keller zu erfahren. Preis pP € 22,- Anmeldung erforderlich: bis 2 Tage vor dem Termin, Tel. +43 2984 370 34, biowein@tonischmid.at
Bregenzerwald & kubanische Zigarre. Mit seinen großformatigen Porträtarbeiten und ironischen Landschaftsbildern schafft es Martin Dietrich die Bodenständigkeit des Bregenzerwalds mit der quirligen Exotik der Karibik zu einer harmonischen Einheit zu verschmelzen. Überraschend und gleichzeitig vertraut. Zu den üppigen Werken in Öl setzen die reduzierten Zeichnungen einen wichtigen Kontrapunkt und veranschaulichen seine künstlerische Entwicklung und Bandbreite. Vernissage: Freitag 1. Mai 2026, 19.00 Uhr Eröffnung: Dr. Erich Schwarzmann geöffnet: Samstag, 2. Mai, 19.00 - 21.00 Sonntag, 3. Mai, 09.30 - 12.00 ---------------------------------------------------------------------------- DESIGN & ARTWORK martin dietrich wilbinger 422, A-6870 bezau t +43(0)676 342 9462 http://www.martindietrich.at info@martin-design.at https://www.instagram.com/artmartindietrich/ Vorankündigung: weitere Ausstellungstermine: Fr. 2. Oktober: 19:00 Vernissage Sa. 3. Oktober: 19:00 - 21:00 geöffnet So, 4. Oktober: 9:30 - 11:00 Finissage
Sie ist die spektakulärste und erfolgreichste, tourende Tanzshow der Geschichte und 2026 feiert sie fulminant ihr 30-jähriges Jubiläum: „Lord of the Dance“! Schon mehr als 60 Millionen Menschen in 60 Ländern auf allen Kontinenten begeisterte die atemberaubende, mitreißende und magische Show. Das 30-jährige Jubiläum ist nicht nur ein Anlass zum Feiern, sondern auch die einmalige Gelegenheit, auf die außergewöhnliche Reise von „Lord of the Dance“ zurückzublicken. Alles begann mit Michael Flatleys Traum, die größte irische Tanzshow der Welt auf die Beine zu stellen. Und was fast alle für unmöglich hielten, schaffte Michael Flatley mit großer Entschlossenheit, außergewöhnlichem Talent, unermüdlicher Leidenschaft und viel Arbeit! Seine spektakuläre Pausenaufführung beim Eurovision Song Contest im Jahr 1994 endete mit Standing Ovations. Damit stellte er sogar das eigentliche Event in den Schatten. Der Rest ist Geschichte! Michael Flatley schuf nicht nur die erfolgreichsten Tanzproduktionen aller Zeiten, er brach weltweit Rekorde und verhalf der Kunst des traditionellen irischen Tanzes zu Weltruhm und Anerkennung. Seine Show und auch Michael Flatley selbst wurden zu Legenden. Der Kampf zwischen Gut und Böse ist eine einzigartige Kombination aus energiegeladenem Tanz auf höchstem künstlerischem Niveau, origineller keltischer Musik, klugem und zugleich unterhaltsamem Storytelling sowie einer subtilen Sinnlichkeit. Dieses einmalige Zusammenspiel verzaubert das Publikum nun bereits seit 30 Jahren immer wieder aufs Neue! Im Frühjahr 2026 hallt endlich wieder das rasante und markante „Klacken“ durch die Säle Deutschlands und Österreichs. Für die Jubiläumstour hat Michael Flatley das OriginalKonzept von „Lord of the Dance“ auf eine neue, moderne Art und Weise weiterentwickelt. Von der Los Angeles Times als „showpiece extravaganza" beschrieben, wird die Show das Publikum mit mehr als 150.000 Taps pro Vorstellung in eine Zeit und einen Ort voller Mythen und Fantasie versetzen.
Comedy Dinner 💘 Liebe auf den 2ten Klick 💻🍷 Die stilvolle Dinner-Komödie über digitale Missverständnisse & analoge Gefühle! Swipe nach rechts für einen Abend voller Lacher, Romantik & Genuss! 😍 Wenn der bodenständige Matthias Mitterplaininger auf Drängen seines lebenslustigen Freundes Balduin die Dating-App „Finder“ ausprobiert, ist Chaos vorprogrammiert. 🤦♂️📱 Was folgt, ist ein Feuerwerk aus skurrilen Begegnungen, charmant-chaotischen Verwicklungen und jeder Menge „Oida, des gibt’s doch ned!“-Momente. 💥😂 Beim ersten Date mit der eleganten, aber exzentrischen Mercedes Meyer-Modelberger prallen Welten aufeinander – doch manchmal braucht’s eben mehr als einen Klick, bis’s funkt. 💞 Balduin Behringer ist der beste Freund von Matthias Mitterplaininger und ist der Meinung, dass Hiasl, im mittlerweile herangereiften Alter, endlich eine feste Beziehung eingehen soll. Dazu installiert er ihm die App „Finder“. Matthias ist der typisch analoge Typ der mit der Benutzung der App vollkommen überfordert ist und dadurch entsteht so einiges an Verwirrung. Das Treffen mit Mercedes Meyer-Modelberger scheint „programmiert“ zum Desaster. Finden die beiden über Umwege noch zusammen? Kann der analoge Junggeselle in dieser für Ihn prekären Situation seinen Mann stehen und den Erwartungen der anspruchsvollen Grand Dame entsprechen? Turbulente, tiefsinnige, interaktive und unterhaltsame Dinner-Komödie trifft auf die Tücken der Neuzeit. Wer kennt nicht die Probleme in Partnerschaften oder Beziehungen, die es zu bewältigen gilt, insbesondere mit jeglichen virtuellen Plattformen. Mercedes und Matthias finden auf amüsante Weise heraus, wie es oft hinter den Fassaden der glänzenden Online Profile aussieht. Viele Dinge werden hier dem ein oder anderen die Tränen vor Lachen in die Augen treiben. Egal ob Single oder Paare, hier ist für jeden was dabei. Freu Dich auf 1,5 Std. Bühnenshow begleitet von Geselligkeit, gutem Essen und Humor. Tickets 79.-€ inklusive einem köstlichen drei Gänge Menü * Wenn du über diesen Link Tickets kaufst, erhalten wir ggf. eine kleine Provision. Für dich entstehen keine Mehrkosten.
Von Nava Ebrahimi Nebel über dem Emsland. Ein Montagmorgen. Ein Tag, der alles verändert. Sechs Menschen in einer norddeutschen Kleinstadt stehen an einem Wendepunkt. Sie hoffen auf einen Neuanfang – fernab von Routinen, Abhängigkeiten und stillen Kompromissen. Ihre Wege kreuzen sich rund um einen Geflügelschlachthof, an dem Arbeit, Begehren, Flucht und Ehrgeiz aufeinanderprallen. Was als gewöhnlicher Tag beginnt, bringt ihre Lebensentwürfe ins Wanken. Entscheidungen werden unausweichlich, Erwartungen zerbrechen, Wahrheiten drängen an die Oberfläche. Jede und jeder von ihnen muss sich fragen, wie viel Menschlichkeit unter Druck möglich ist. „Und Federn überall“ Nach dem gefeierten Roman der Ingeborg-Bachmann-Preisträgerin Nava Ebrahimi – in einer eindringlichen Theaterfassung von Heiko Dietz. „Und Federn Überall“ wurde für den deutschen Buchpreis 2025 nominiert. Einer der »100 besten Romane des Jahres.« befindet DIE ZEIT. Péter-Horváth-Literaturpreis 2025. Mit Eva Gottschaller, Julia Gruber, Conny Krause, Korinna Krauss, Martin Dudeck und Govinda Gabriel Regie & Bühnenfassung: Heiko Dietz Kostüm: Sanna Dembowski Raum/Licht: Heinz Konrad Musik/Sound: Tobias Bosse Assistenz: Anja Kleine-Kleffmann Technik: Thomas Hafner
Erlebe die unsterbliche Liebesgeschichte von Dracula als packendes Musical-Spektakel über ewige Liebe, verbotene Begierde und die Macht der Verführung – erstmals in Berlin.Bram Stokers legendärer Vampirroman neu interpretiert Mit einem epischen Soundtrack von Star-Komponist Frank Wildhorn (u. a. Welt-Hits für Whitney Houston) entfaltet sich eine romantisch-düstere Welt zwischen Transsilvanien und London. Erwarte berührende Balladen, kraftvolle Rocksongs, spektakuläre Bühnenbilder und schaurig-schöne Kostüme. Musicalstar Jan Ammann als Graf Dracula Kein Geringerer als Jan Ammann („Tanz der Vampire“) verkörpert den Fürsten der Finsternis. Herzklopfen, Gänsehaut und unvergessliche Momente sind garantiert – wenn Dracula die Hauptstadt heimsucht Verführt, gebissen, verloren: Die Handlung Für den jungen Anwalt Jonathan Harker wird eine Geschäftsreise nach Transsilvanien zum Albtraum. Graf Dracula lädt ihn ein, um ein Anwesen in London zu erwerben. Doch beim Anblick des Porträts von Jonathans Verlobter Mina entflammt eine gefährliche Obsession. Von diesem Moment an verändert sich alles: Dracula reist nach London, um Mina für sich zu gewinnen – und hinterlässt eine Spur aus Blut, Sehnsucht und Verzweiflung. Selbst Vampirjäger Van Helsing scheint machtlos gegen diese zerstörerische Leidenschaft. Im Schatten der Nacht fällt Minas Entscheidung: Wählt sie das Licht – oder das ewige Leben an Draculas Seite? Verliebe dich in die Dunkelheit Tauche ein in eine Welt voller Romantik, Gefahr und übernatürlicher Anziehungskraft. Sichere dir jetzt deine Tickets für Dracula – Das Musical und erlebe ein unvergessliches Bühnenerlebnis, das dich noch lange verfolgen wird. (Quelle: visitberlin.de)
Wenn die Jugend geht, aber der Spaß bleibt ... Graue Haare im Vormarsch und plötzlich stellt das Leben neue Fragen: Bin ich noch cool? Begehrenswert? Oder schon auf dem besten Weg zur Lesebrille mit Halterkette?Voller Witz, Charme und Wiedererkennung für alle, die irgendwo zwischen Gelassenheit und Lebenshunger pendeln. Die Story: Mischa und Christiane sind glücklich verheiratet. Der Sohn studiert Medizin – eigentlich ist alles perfekt. Bis Mischa plötzlich vor die Wahl gestellt wird: Altersteilzeit oder sofortige Rente. Zack, eben noch mitten im Leben, fühlt er sich auf einmal uralt. Und Christiane fragt sich: Wer ist dieses jammernde Häufchen Elend in meinem Wohnzimmer? Ein höchst unterhaltsamer Abend, der zeigt: Alt werden ist zwar nichts für Feiglinge, aber Lachen hilft ungemein! Nach dem gleichnamigen Bestseller von Maxim Leo und Jochen Gutsch. Die Hamburger Morgenpost urteilt: „Flott gespielt und mit Wortwitz und Situationskomik inszeniert – diese Komödie trifft den Nerv der Zeit!“ (Quelle: visitberlin.de)
Einakter-Zyklus von Arthur Schnitzler. Regie: Heinz-Arthur Boltuch. Es spielen u. a.: Heinz-Arthur Boltuch, Manuel Dragan und Anja Knafl. Bis 3. 5.
Das Mozart Dinner Concert in Salzburg bietet ein einzigartiges Erlebnis, das Musikliebhaber und Gourmets gleichermaßen begeistert. In historischer Atmosphäre genießen die Gäste ein köstliches Abendessen, begleitet von den unvergesslichen Klängen von Wolfgang Amadeus Mozart. Professionelle Musiker und Sänger in authentischen Kostümen präsentieren ausgewählte Werke des berühmten Komponisten, darunter Auszüge aus seinen Opern und Instrumentalstücken.
Freuen Sie sich auf eine ganz eigene und ganz besondere Version von „Im weißen Rössl“! AmaKult verlegt das berühmte Hotel kurzerhand nach Kottingbrunn, vom Wolfgangsee an den Kipferlteich. Ansonsten steht in dieser humorvollen Bühnenadaption frei nach dem bekannten Lustspiel von Oskar Blumenthal und Gustav Kadelburg wie gewohnt der liebeskranke Oberkellner Leopold im Mittelpunkt. Dieser schmachtet seine temperamentvolle Chefin Josepha, die Besitzerin des „Weißen Rössl am Kipferlteich“, an. Doch diese ist in Stammgast Dr. Siedler verliebt, der sein Herz wiederum an Brigitte verliert... Generell geht es Liebe-mäßig hoch her am Kipferlteich und bevor die diversen Paare zueinander finden, müssen die Bewohnerinnen und Bewohner des „Weißen Rössl“ viele turbulente Situationen meistern. Dabei spielt die hinreißende Sieglinde Sülzheimer eine entscheidende Rolle! Zwischen Liebe, Eifersucht und charmanten Missverständnissen erleben die Gäste und das Personal ein amüsantes Wechselbad der Gefühle. Liebenswert schrullige Charaktere, witzige Dialoge und überraschende Wendungen sorgen für einen unvergesslichen Theaterabend! Es spielen: Franz Grünwald, Gabriele Mattehs, Martina Gutmann, Anita Hauer, Ingrid Spörker, Franz Zimmermann, Walter Tlapak, Maria Koisser, Johanna Bruckner und Markus Weber. Regie: Franz Schiefer & Nicole Gerfertz-Schiefer
Theater. Spiegel der Eitelkeiten als zeitloses Thema vom Märchen bis zur digitalen Selbstinszenierung. Humorvolle Überzeichnungen stehen neben stillen Momenten echter Verletzlichkeit. Regie: Christian M. Müller.
Nach der Lektüre der „Komödie der Eitelkeit“ von Elias Canetti ist uns die Idee gekommen, eine eigene Stückentwicklung zu machen. Ein Stück zu den Eitelkeiten unserer Zeit. Der Bogen spannt sich von den Millionen Selfies, die täglich verschickt werden, über Schneewittchen, die Spiegelungen im täglichen Miteinander bis zu Narziss, dem selbstverliebten Jüngling. Früher hat man die wichtigsten Fotos in ein Fotoalbum geklebt, das man ab und dann in Ruhe durchgeblättert hat, heute beschert man der halben Welt Terrabites von Fotos, die eigentlich die wenigsten Empfänger interessieren. Wen sehen wir, wenn wir in der Früh in den Spiegel schauen?
Anatol – Schnitzlers wienerische Antwort auf Casanova und Don Juan: Anatol, ein Verführer, der stets hofft, verführt zu werden. Er ist zugleich Sieger und Verlierer im charmanten Liebes-Roulette und süchtig nach dem Spiel selbst. Denn jeder Gewinn – jede Eroberung – nährt die Hoffnung auf die wirkliche, einzige und wahre Liebe. Der wohlhabende Junggeselle Anatol, eleganter Charmeur und philosophischer Dandy, vertreibt sich – begleitet von seinem treuen Freund Max – die Zeit mit Liebesabenteuern und gerät dabei von einer Affäre in die nächste. Narzissmus, krankhafte Eifersucht und Liebesunfähigkeit stehen seiner persönlichen Erfüllung im Weg. In seinen oberflächlichen Begegnungen trifft er auf Künstlerinnen, verheiratete Frauen und junge Mädchen. An der Wende vom 19. zum 20. Jahrhundert schuf Arthur Schnitzler mit dem Anatol (1893) eine Paradefigur des Fin de Siècle. Anatol ist ein dekadenter, selbstverliebter Mann, dessen Leben den politischen Bedeutungsverlust einer ganzen bürgerlichen Generation spiegelt. Der Autor: Arthur Schnitzler (1862–1931), bedeutender Erzähler und Dramatiker der Wiener Moderne und Arzt, analysierte in seinen Werken die Probleme der Gesellschaft des Fin de siècle, welche von Verfallserscheinungen, Dekadenz und Todessehnsucht, aber auch von Hoffnung auf einen Neuanfang geprägt waren. Zu seinen berühmtesten Werken gehören der Einakter-Zyklus „Anatol", der Roman „Leutnant Gustl" und das Drama „Der Reigen". Schnitzler machte den inneren Monolog zur wich
Hercule Poirot ermittelt 2026 auf der Bühne in St. Martin im Innkreis in dem Krimiklassiker von Agatha Christie „Mord im Orientexpress“. Eine Leiche im Luxuszug von Istanbul nach Paris – und alle Mitreisenden sind verdächtig. Nichts ist so wie es scheint, doch Hercule Poirot lässt nicht locker... Tickets, Infos zur Veranstaltung und der Online Reservierung findet Ihr unter folgendem Link: https://theater-st-martin.at.
Pierre Chalet de Marivaux zählt neben Moliere zu den bekanntesten französischen Dramatikern, seine erfolgreichste Komödie stellt unzweifelhaft ‘Das Spiel von Liebe und Zufall’ dar. Das spürbarTheater agiert bei seiner Umsetzung dieses Stücks als fahrende, in die Jahre gekommene Schauspielertruppe. Silvia, Tochter der reichen Geschäftsfrau Madame Orgon hatte schon im 18. Jahrhundert eine Ahnung davon, was die Ärzte 1998 besungen haben: Männer sind Schweine. Die Vorstellung der Ehe ist ihr ein Graus und der von ihrer geschäftstüchtigen Mutter erwählte Bräutigam ebenso. Um den Zukünftigen genauer prüfen und unter die Lupe nehmen zu können, beschließt sie einen Rollentausch. Sie nimmt für die Zeit des ersten Kennenlernens den Platz ihrer Kammerzofe Lisette ein, welche plötzlich als Herrin auftreten soll. Doch auch Dorante, ebenso von seinem Vater des Geldes wegen zur Ehe verdonnert, will seine Zukünftige heimlich inspizieren und tauscht den Platz mit seinem Diener Arlequin. Befeuert wird das Chaos von Silvias Bruder und Mutter, die sich ihren ganz eigenen Spaß mit dem jungen Pärchen machen. Keiner ist somit an seinem Platz, die Verwirrungen nehmen ihren Lauf und die Liebe bahnt sich, entgegen aller Konventionen, ihren Weg. Marivaux´ tempo- und geistreiche Komödie ist weit mehr als ein köstliches Verwirrspiel, sie erzählt über gesellschaftliche Konventionen, die Möglichkeiten und Schwierigkeiten mit der Liebe, und die vielen Äußerlichkeiten, die der Liebe oft im Wege stehen. Karten: spuerbar-theater@web.de
Aufführung "Die verschollene Kirchenchronik" Premiere: Sa, 18.4. 20 Uhr - Sektempfang um 19 Uhr Weitere Aufführungen: Sonntag, 26.4.; 18 Uhr Freitag, 1. Mai; 20 Uhr - Sektempfang um 19 Uhr Samstag, 2. Mai; 20 Uhr - Sektempfang um 19 Uhr Sonntag, 3. Mai; 18 Uhr Kartenreservierung: telefonisch Mo - Do 18-19 Uhr, WhatsApp, Signal unter T 0676/54 49 486 www.lasanggabuehne.at/kartenreservierung Eintritt: Erwachsene € 14,00; Kinder bis 16 Jahre € 7,00- Karten sind auch an der Abendkasse erhältlich.
Die nächste Generation junger Theatermacher präsentiert in der Dramawerkstatt 2026 wieder Uraufführungen selbst geschriebener und erarbeiteter Texte: Eine spannende und vielseitige Revue! Unter der Leitung von Thorsten Zerha.
Die Show Bei unseren Mixed Shows zur Primetime treten die angesagtesten Stand-up Comedians auf und präsentieren ihre besten Jokes! Authentische Stand Up Comedy mit Comedians aus Wien und dem ganzen deutschsprachigen Raum in unserem liebevoll geführten Comedy Club im ersten Bezirk direkt unter dem Cafe Prückel. ZEIT Einlass 20 Minuten vor Showstart Dauer: ca. 100 Minuten Comedy mit Pause Wichtige Hinweise: Wir empfehlen ein Mindestalter von 18 Jahren. Tickets müssen nicht gedruckt werden. Wenn die Tickets online ausverkauft sind, gibt es keine Abendkasse. Das Mitbringen von Hunden ist nicht erlaubt. Wir zeichnen jede Show auf und Clips landen auf Social Media, mit Betreten zeigt ihr euch damit einverstanden.
Interpreten: Les Orpheistes Orchester Wladimir Kiradjiev, Dirigent Maria Sotriffer, Violine Mario Hossen, Violine Nikita Gerkusov, Viola Programm: W. A. Mozart : – Violinkonzert in D-Dur, KV 211 – Symphonie Nr. 1 in Es-Dur, KV 16 – Symphonie Nr. 2 in B-Dur, KV 17 – Sinfonia concertante in Es-Dur, KV 364 (Quelle: viennaticketing.com)
Ein gar mörderisches Kasperl-Gspui * Wenn du über diesen Link Tickets kaufst, erhalten wir ggf. eine kleine Provision. Für dich entstehen keine Mehrkosten.
Das Wiener Mozart Orchester spielt in Wien Konzerte mit international bekannten Sängern und Solisten – allesamt in prächtigen historischen Kostümen und Perücken – und schafft in Wiens größten und berühmtesten Konzertsälen wie Musikverein und Staatsoper eine einzigartige Atmosphäre. Vor allem die Auswahl der Werke vermittelt das Gefühl, ein authentisches Konzert aus der Zeit des Barocks zu erleben. Im Stile „Musikalischer Akademien“, so hießen in Wien Konzerte zur Zeit Mozarts, werden beim Wiener Mozart Konzert einzelne Sätze aus Symphonien und Solokonzerten aber auch Ouvertüren, Arien und Duette aus Opern aufgeführt, jeweils besonders beliebte und bekannte Stücke, die das Publikum begeistern. Mit der Darbietung der schönsten Stücke der Strauß-Dynastie erfüllt das Wiener Mozart Konzert auch die Wünsche der Strauß-Liebhaber, da diese unter anderem mit dem weltberühmten Walzer „An der schönen blauen Donau“ und dem „Radetzky Marsch“ verwöhnt werden.
Die Berliner Clubkultur gilt als eine der anspruchsvollsten der Welt. Lange Warteschlangen, strenge Türpolitik und ungewisser Einlass gehören für viele Besucher:innen – ob Tourist:innen oder Einheimische – zum Alltag.Diese geführte Clubtour nimmt genau diese Hürde. Der Eintritt in drei ausgewählte Clubs (im Wert von ca. 45 €) ist garantiert und bereits im Ticket enthalten. Zusätzlich erwartet die Teilnehmenden ein vollständig geführtes Nightlife-Erlebnis mit lokalem Gastgeber. Der Abend beginnt in einer entspannten, lokalen Bar, wo sich die Gruppe kennenlernt und gemeinsam auf den Clubabend einstimmt. Anschließend führt die Tour durch drei unterschiedliche Clubs, die jeweils eine andere Facette der Berliner Clubkultur zeigen. Eine Nacht, drei Clubs, unzählige Momente – tauche ein in die Seele der Berliner Clubkultur.Stopp 1 – Kreativer künstlerischer Club mit sozialer Atmosphäre Ein lokal beliebter Club mit mehreren Tanzflächen, auf denen Melodic House, softer Techno sowie 80er- und 90er-Sounds gespielt werden. Eine offene, kreative Umgebung – ideal zum Ankommen und Eintanzen. Stopp 2 – Technoclub mit typischem Berlin Charakter Ein dunkler, atmosphärischer Club mit klarer Fokussierung auf Musik, Sound und Tanz. Fotografieren und Filmen sind nicht erlaubt, um die Aufmerksamkeit vollständig auf das gemeinsame Erleben zu lenken. Individualität und Vielfalt stehen im Mittelpunkt. Stopp 3 – Berühmter Multi Floor Club Zum Abschluss besucht die Gruppe einen weitläufigen Club mit mehreren Floors und unterschiedlichen Musikrichtungen wie Charts, Latin, Afro und Techno. Ein energiegeladener Ausklang einer abwechslungsreichen Clubnacht. Wichtige InformationenDresscode: Nachtclub-tauglich – kreativ, leger oder individuell Zu Fuß erreichbar: Alle Locations liegen ca. 5–10 Minuten voneinander entfernt Hinweis: Dies ist eine geführte Clubnacht mit Fokus auf gemeinsames Erleben – kein Sightseeing- oder Geschichts-Rundgang Datum: Jeden Freitag & Samstag Uhrzeit: 21:20 Uhr – open end Treffpunkt: B-Bar, Außenterrasse Simon-Dach-Straße 32, 10245 Berlin (Quelle: visitberlin.de)
Das Travestie Theater Berlin lädt ein zu einem außergewöhnlichen Showabend: Mit BLOCKBUSTERS! – Die Dragshow der Superlative erwartet das Publikum eine mitreißende Revue, die berühmte Filmszenen und Soundtracks in einer völlig neuen, opulenten Form aufleben lässt. Professionell inszeniert und live präsentiert, verwandeln wandelbare Drag-Künstler:innen Kultfiguren der Filmgeschichte in eindrucksvolle Bühnenstars – von klassischen Hollywood-Diven bis hin zu beliebten Figuren der Popkultur. Mit aufwendigen Kostümen, choreografierten Tanznummern und starken Live-Gesangseinlagen bietet BLOCKBUSTERS! einen einzigartigen Abend voller Witz, Emotionen und überraschender Momente – eine Hommage an das Kino, die Unterhaltung auf höchstem Niveau verspricht. Ein Erlebnis für Berlin-Besucher:innen, Kulturinteressierte und alle, die das Außergewöhnliche lieben. (Quelle: visitberlin.de)
von Eugène Ionesco OH! EIN NAS! Nas was? Nas Horn. Nas wo? Nas Oh! Ein WAS?! Ein Nas! Nas Was? NASHORN! Mitten auf dem Marktplatz, am helllichten Tag. Nicht zu fassen! Da sind sich alle einig. Alle, außer Behringer: Es ist eben ein Nashorn, na und? Doch mit der Zeit tauchen immer mehr Rhinozerosse auf. Mit ihnen wächst Angst und Verunsicherung: Handelt es sich bei der Meldung um die Nashörner um Falschinformationen? Wer hat sie wirklich gesehen? Hat die Presse hier aus einer Mücke... ein Nashorn gemacht? Und sind die treuherzigen Dickhäuter wirklich so grausam wie vermutet? Fasziniert von deren Kraft und Einfachheit verwandeln sich Behringers Mitmenschen nach und nach selbst in Nashörner. Der anfängliche Unmut über das wachsende Nashornaufkommen weicht einem allumfassenden Hype. Es gibt viele gute Gründe, ein Nashorn zu werden – und vielleicht könnte man sich den Tieren etwas annähern, wenn man erst lernt, sich in ihre Denkweise hineinzuversetzen. Der Individualist Behringer steht einer Masse gegenüber, die ihre Konformität perfektioniert hat. Je optimierter die Verbreitung vorgefasster Meinungen von statten geht, umso stärker trotzt Behringer der verschmelzenden Masse und verharrt im Widerstand: Er wird Mensch bleiben, koste es, was es wolle! Anna Marboe jagt die Mittel des Theaters durch verlockende Mainstream-Maschinerien und zieht für die Frage nach Manipulation und der Verführung durch Gruppen alle Register des Absurden Theaters. In einer Zeit, in der alles aus den Fugen gerät, ist es schließlich einfach ein gutes Gefühl, zu den Guten zu gehören. Regie: Anna Marboe Bühne und Kostüme: Helene Payrhuber, Sophia Profanter Beleuchtung: Anton Burgstaller Choreografie: Felicia Nilsson Dramaturgie: Hannah Mey Regieassistenz: Malte Buchloh Bühnenbildassistenz: Matteo Marangoni Kostümassistenz: Amelie Enders Besetzung Behringer: Maximiliane Haß Hans: Nils Karsten Der Logiker / Frau Ochs: Carolin Hartmann Der ältere Herr / Herr Schmetterling: Jonathan Müller Daisy: Steffen Link Stech / Das Treiben am Marktplatz: Lorenz Hochhuth Wisser / Die Hausfrau: Pauline Fusban * Wenn du über diesen Link Tickets kaufst, erhalten wir ggf. eine kleine Provision. Für dich entstehen keine Mehrkosten.
„Das Unheimliche ist nichts anderes als das Heimliche, das plötzlich zum Vorschein kommt.“ - E.T.A. Hoffmann, Verfasser von Schauergeschichten in Berlin um 1817.Die Nacht ist die Zeit der Geister, Fledermäuse und Dämonen. Auf dieser Nachtführung besuchen Sie den ältesten, erhaltenen Friedhof innerhalb der mittelalterlichen Stadtmauer von Berlin. Im Klosterviertel hören Sie von einer Mumie, die in der DDR-Zeit um 1987 einen Ausflug in die Neuzeit gemacht hat. Auf den Plätzen des modernen Berlin bekommen Sie die Orte der ehemaligen Richtstätten in Berlin gezeigt, über denen heute noch die Raben kreisen. Sie erfahren, warum in der Berliner Gerichtslaube 1390 ein Toter verurteilt wurde und warum in der Klosterruine heute noch der hinkende Mönch umgeht. Sie hören an originalen Schauplätzen tradierte Geistergeschichten aus dem alten Berlin des Mittelalters. Berlin ist heute von der Spannung zwischen seiner vordergründigen Erscheinung als moderne Hauptstadt und seiner versteckten Schauerromantik geprägt, die nicht nur bei Hoffmann das Unheimliche mitten in der Großstadt zum Vorschein bringt. Sie erleben auf diesem Spaziergang bei Nacht die historische Altstadt Berlins mit ihren mittelalterlichen Vierteln, wie unter anderem dem berühmten Nikolaiviertel. Sie tauchen tief in den Schauer der verflossenen Vergangenheit Berlins ein und lernen die allseits bekannte Innsnstadt mit anderen Augen kennen. Diese offene Stadtführung ist ausschließlich in deutscher Sprache. Sie können sie als Privatführung auch zu anderen Daten und in anderen Sprachen im Büro buchen. Nur mit Anmeldung und Bestätigung, bitte Rückrufnummer angeben; Tel.: 030 / 34 78 74 07, epost@baerentouren.de Sondertermine nach Vereinbarung (Quelle: visitberlin.de)
Carole Alston (voc), Erwin Schmidt (p), Johannes Strasser (b), Walter Grassmann (dr).
Bartour Berlin ist einer der wenigen Pubcrawls der Stadt, der komplett zu Fuß stattfindet und sich auf soziale Erlebnisse, Gruppendynamik und authentische Bars konzentriert. Die Tour wird von erfahrenen lokalen Gastgeber:innen begleitet und richtet sich an internationale Gäste, Studierende, Locals und Alleinreisende. Der Abend ist darauf ausgelegt, schnell ins Gespräch zu kommen, neue Leute kennenzulernen und gemeinsam Berlins lebendige Barszene zu erleben – mit Spielen, kleinen Challenges und lockerer Stimmung. Jede Tour bringt neue Begegnungen, unvergessliche Nächte und das echte Berliner Lebensgefühl – ideal für offene Menschen, die Spaß, Musik und neue Kontakte suchen. Ablauf & KonzeptDie Tour beginnt in einer zentral gelegenen Bar, wo sich die Gruppe bei ersten Drinks kennenlernt. Durch einfache Partyspiele und kleine Challenges entsteht schnell eine offene, entspannte Atmosphäre. Im Laufe des Abends werden mehrere Bars sowie – je nach Veranstaltung – ein oder zwei Clubs besucht. Wöchentliche Schwerpunkte• Freitag – Drink & Games Night Fokus auf Kennenlernen, Gruppenspiele und Challenges mit kleinen Getränkepreisen .• Samstag – Social Party Night Lockerer Partyabend mit spielerischen Elementen, Tanz und Fokus auf ausgewogene Gruppendynamik.Locations Die Auswahl der Bars wechselt regelmäßig und umfasst u. a. underground Graffiti-Bars, Tanzbars, Karaoke-Spots und Live-Music-Locations. Je nach Abendprogramm endet die Tour in einem oder zwei Clubs mit mehreren Dancefloors und unterschiedlichen Musikrichtungen. Wichtige Hinweise Startzeit: 21:15 Uhr Zu Fuß: Alle Locations liegen ca. 5–10 Minuten auseinander Gäste: Internationale Reisende, Studierende, Locals und Solo-Traveller Gruppenkonzept: Zur Wahrung eines angenehmen Geschlechterverhältnisses sind Tickets für größere reine Männergruppen begrenzt Dresscode: Gepflegt, bequem, nightlife-tauglich Hinweis: Dies ist ein sozialer Party-Abend – kein klassischer Sightseeing- oder Geschichts-Rundgang Datum: Jeden Freitag & Samstag Uhrzeit: 21:15 Uhr – open end Treffpunkt: B-Bar, Außenterrasse, Simon-Dach-Straße 32, 10245 Berlin (Quelle: visitberlin.de)
Austria Cup.
Be part of history, celebrating 50 years of Comedy at the World Comic Strip! Comedians from, HBO, The Tonight Show, SNL & More ~
Prime-Time Comedy in Brooklyn! FEATURING SPECIAL GUEST COMEDIANS... Lineup Below
Happiest Hour is back! Join Daphne Always and James Shepard as they return to the crucible in whose fires they forged their cabaret shenanigans. Sheppy & Daf are back at Club Cumming to welcome you into your weekend and into their disturbed embrace! 8pm Show - No Cover
We Dance Again – „Umarmungen mit Freunden und Menschen, die wir lieben. Arm in Arm zur lauter Musik singen und zum Klang tiefer Bässe viben.“
$12 ADV $15 DOS 8:00 Travvy Lee 8:45 Extreme Sports 9:30 Dear Future Archeologists 10:15 Neckscars 11:00 Scarboro
An intimate night of the greatest comedy in New York
Green River is a high-energy, authentic tribute act that pays homage to one of America's most iconic rock bands, Creedence Clearwater Revival (CCR) and its creator and song writer John Fogerty. Known for faithfully recreating the classic swamp rock sound that made CCR famous in the late '60s and early '70s, Green River captures the spirit, look, and feel of the original band with stunning accuracy.
Mahler Chamber Orchestra Yuja Wang, Piano and Director
Presented by The Music Hall Craig Ferguson is a multiple Grammy nominated, Peabody and Emmy Award-winning actor, writer, producer, director and comedian with a diverse career that encompasses film, television and the stage. He is a New York Times bestselling author and has recorded numerous standup specials for Netflix, Epix, Comedy Central and Amazon.
Hard Rock ADA Sales Info +1 (609) 449-6037 BoxOffice@hrhcac.com
Caifanesat Palladium Times Square, May 1st
GELLI HAHA - WHERE IN THE WORLD IS GELLI HAHA TOUR 2026 [Ages 18+, Doors Open 8pm, $20.80 Advance, $25 Day of Show]
Does Spring Hide Its Joy is an immersive piece featuring Malone alongside musicians Stephen O'Malley, Lucy Railton, and Nika Milano.
18+ / Mature Audience
Dinastia Tour by Peso Pluma, Tito Double P & Friends
Saved By The 90s Cowabunga, dudes! The 21st century is sooo overrated, but you know what's ALL THAT? The SAVED BY THE 90s PARTY! Boo Ya! Hailing originally from New York City and now active all over the U.S., this party has tons of live 90s music from a totally fresh band (they're da bomb). Get ready for everything from Third Eye Blind to the Spice Girls, from The Backstreet Boys to The Beastie Boys. And after that, we're not leaving you hangin'! As if! Get jiggy with the DJ spinning dope tunes all night. It's gonna be the raddest thing since Your Mom!
Nothing says downtown NYC like a microphone, a stool, a brick wall and a comedian. Stand up comedy has been a staple of Village nightlife for decades! The newly expanded New York Comedy Club is proud to join the thriving arts and entertainment scene in the East Village, building on our strong presence at our flagship location in Gramercy. Every show is packed with comics you know or should! Your favorite podcast stars (Guys We Fucked, Legion of Skanks, Tuesdays With Stories), SiriusXM personalities (Jay Oakerson, Dan Soder, Andy Fiori, Shuli Egar), TV stars (Judah Friedlander, Rell Battle, Andrew Schulz, Carly Aquilino), Late Night personalities (Rory Albanese, Mike Yard, Ricky Velez, Jena Friedman, Josh Gondelman), plus hot young talent about to burst onto the scene.
REFUND AND EXCHANGE POLICY: - Requests for refunds or exchanges MUST be submitted within 24 hours of your purchase.- Tickets purchased within 48 hours of the show selected are FINAL SALE and cannot be exchanged. No exceptions. If you cannot attend, you may contact us by email at vanguardtix@gmail.com to request a refund, or exchange. You must include the attachments from your original purchase confirmation email. If you choose to exchange your ticket, the new ticket will be final sale and cannot be exchanged again. In all cases, the per ticket service fee is non- refundable. Seating is assigned on a first-come first-served basis. We recommend you arrive early for the greatest choice of seats. Please plan to arrive no later than 15 minutes before the show begins.
Prime-Time Comedy in Brooklyn! FEATURING SPECIAL GUEST COMEDIANS...(Lineup coming soon) Prime-Time Comedy in Brooklyn! FEATURING SPECIAL GUEST COMEDIANS...(Lineup coming soon)
Fri, May 01 New York Since 1999. The original & still the best. Doors at 8:00pm. Shows at approx 8:30, 9:45, & 11:00. Featuring Veronica Viper, Lydia Vengeance, Carl Mercurio, Miss Pretty Smart, Emily Shephard, Corvette LeFace, Stormy Leather, Zero Boy, & more! Full bore fun, non-stop excitement. May 01, 2026, 8:00 PM New York, 167 Orchard St, New York, NY 10002, USA $20 minimum on all credit card charges. 21+. Reserved seats held until 10 minutes after the start of the show, after which time they revert to general admission and seating is not guaranteed. Stay as long as you like. No drink minimums.
For the uninitiated, Steel Panther was formed in 2000. Hailing from Los Angeles, the epicenter for rock n’ roll in all its debauchery and glamour, Steel Panther has established themselves as the world’s premier party band, melding hard rock virtuosity with parody and criminally good looks. Steel Panther is a global phenomenon with four full-length albums, touring across the world, platinum-level You Tube status and high-profile television appearances such as Jimmy Kimmel Live, Larry King Now, and FOX NFL Sunday. Rolling Stone avowed, “There’s a reason Steel Panther have transcended their origins as a cover band playing the Sunset Strip,” while Metal Sucks declared, Steel Panther’s concept is genius...their songwriting is...preposterously snappy – and relatable.”
$20 Minimum Per Person Full Bar & Dinner Menu NO REFUNDS OR EXCHANGES. All seating is first come, first served. Bar Area seating is limited and first come first served. When all available seats are occupied, the remaining bar area is standing room only. Table Seating is all ages, Bar Area is 21+. Bar Area tickets for patrons under 21 will not be honored. Group Reservations: Groups larger than 8 must purchase a group package at club@bluenote.net, or by calling 212.475.8592. Groups larger than 8 without a group package will be subject to group surcharges added to your bill. Groups arriving late or separately are not guaranteed to be seated together. All seating is first come, first served. Arrive early for best seats. Tickets for Blue Note New York shows are only available for purchase on Ticketweb. We are not affiliated with any third-party sellers. Tickets purchased on third-party sites will not be honored. The credit card used for original purchase of tickets will be required at the door upon entry.
In the face of rapid climate change, the future can feel dire. Yet this moment is filled with possibility. Across the world, new technologies, ideas, and movements are transforming how we power our societies and confront the climate crisis. Join two leading voices in the climate movement for a discussion on solutions for charting a new path forward. Acclaimed environmentalist and author Bill McKibben’s Here Comes the Sun explores the growing field of solar power and its potential to replace fossil fuels as an energy source. In her new book, Climate Wayfinding, Katharine Wilkinson—named by Time as one of fifteen “Women Who Will Save the World”—offers a guide to moving forward with courage from the devastation of the climate crisis. In a conversation moderated by The New Republic staff writer Kate Aronoff (Overheated), McKibben and Wilkinson will explore the innovations, ideas, and actions that can chart a new path forward for the planet and ourselves. Pricing: $20
Funny People Secret Lineup! Upper East Side Comedy Club at Bedford Falls NYC shines the spotlight on the funniest comedians in NYC, whether rising stars, season vets or the most popular headliners in the country. Every comic you see has been featured on Netflix, HBO, Comedy Central, Don't Tell Comedy, Fallon/Kimmel/Colbert and on some of your favorite movies, TV shows and comedy podcasts.
Fall of Freedom is an urgent call to the arts community to unite in defiance of authoritarian forces sweeping the nation. In 2026 we are activating 2 nationwide waves of creative resistance. Galleries, museums, libraries, comedy clubs, theaters, and concert halls across the country will host exhibitions, performances, and public events that channel the urgency of this moment. Fall of Freedom is an open invitation to artists, creators, and communities to take part—and to celebrate the experiences, cultures, and identities that shape the fabric of our nation. Co-founder and President of Louverture Films, Joslyn Barnes is an Oscar® nominated screenwriter and three-time Oscar® nominated and Emmy Award winning producer of over 60 feature and documentary films, series, and artworks shot in 26 countries.
Fall of Freedom is an urgent call to the arts community to unite in defiance of authoritarian forces sweeping the nation. In 2026 we are activating 2 nationwide waves of creative resistance. Galleries, museums, libraries, comedy clubs, theaters, and concert halls across the country will host exhibitions, performances, and public events that channel the urgency of this moment. Fall of Freedom is an open invitation to artists, creators, and communities to take part—and to celebrate the experiences, cultures, and identities that shape the fabric of our nation. Co-founder and President of Louverture Films, Joslyn Barnes is an Oscar® nominated screenwriter and three-time Oscar® nominated and Emmy Award winning producer of over 60 feature and documentary films, series, and artworks shot in 26 countries.
Fall of Freedom is an urgent call to the arts community to unite in defiance of authoritarian forces sweeping the nation. In 2026 we are activating 2 nationwide waves of creative resistance. Galleries, museums, libraries, comedy clubs, theaters, and concert halls across the country will host exhibitions, performances, and public events that channel the urgency of this moment. Fall of Freedom is an open invitation to artists, creators, and communities to take part—and to celebrate the experiences, cultures, and identities that shape the fabric of our nation. Co-founder and President of Louverture Films, Joslyn Barnes is an Oscar® nominated screenwriter and three-time Oscar® nominated and Emmy Award winning producer of over 60 feature and documentary films, series, and artworks shot in 26 countries.
DOORS: 8:15 SHOW: 8:30 BCC PIG PEN If you’re looking for a beefy, juicy improv night, this is the show for you. Two improv sets: one from veteran team Donna’s Beef, and another from a different NY powerhouse team. Donna’s Beef team credits include: The Problem with Jon Stewart, HBO, Netflix, Comedy Central, The Second City, UCB.4. Donna's Beef is a rotating cast of: Lisa Albano (@lisa.albano) Atra Asdou (@atraasdou) Devin Bockrath (@durvinbuttrath) Steph Cook (@stststephcook) Ali deRosas (@a__dr) Sydney Duncan (@sydneyduncanonem) Jess Elgene (@jess_elgene) Bailey Inman (@serving_bailey) Kate James (@katecjames) Molly Ledbetter (@molly_ledbetter) Maria Randazzo (@mariafreakingrandazzo) Miranda Rozas (@sexydragonbuttmuncher) Winnie Stack (@winniestack2.0) Tickets: $10 in Advance / $15 Day-of Show Fine Print: Must be 18+ to attend. No alcohol is allowed in the space. There are 35 seats - first come, first serve - and then standing room up to capacity. All ticket sales are final - no refunds. If you must miss your show, email us at info@brooklyncc.com with at least 24 hours notice and we can transfer your tickets to any upcoming show at the BCC. Answers to most other questions can be found here. If show is sold out, limited tickets will be available at the door. Lineup subject to change.
DOORS: 8:15 PM SHOW: 8:30 PM Eris Deep Space (downstairs) ¡feliz año nuevo! Your favorite bilingual comedy troupe is back with a monthly variety show! ¿Qué? is a Spanish-speaking improv team with one white guy who doesn’t speak any Spanish. It’s comedy anyone can understand! Hosted by ¿Qué? (@quecomedy): Fernanda Brigneti (@brigneti) Wilfredo Diaz (@wilfredojdiaz) Julian Hernández (@joobliander) Jared Palmer Kirsch (@jkirsch98) Edson Montenegro (@edsonmountaineggroll) Tickets: $10 in Advance / $15 Day of Show Fine Print: Must be 21+ to attend. No outside alcohol is allowed in the space. There are 35 seats - first come, first serve - and then standing room up to capacity. All ticket sales are final - no refunds. If you must miss your show, email us at info@brooklyncc.com with at least 24 hours notice and we can transfer your tickets to any upcoming show at the BCC. Answers to most other questions can be found here. If show is sold out, limited tickets will be available at the door. Lineup subject to change.
ASSSSCAT is UCB’s signature improv show that has played to critical acclaim and sold out audiences across the country. What is ASSSSCAT? It starts with a group of improv comedians from film & TV taking the stage with a special guest monologist. After getting a suggestion from the audience, our monologist shares off-the-cuff thoughts, feelings, and true stories inspired by your suggestion. The improvisers then spin this monologue into a series of scenes that will show you why ASSSSCAT is one of the longest running improv shows in the world! Previous NY monologists include: Mark Hamill, Alan Alda, Tina Fey, Keegan-Michael Key, Ellie Kemper, Kevin Bacon, Jessica Williams, Phoebe Robinson, Kathleen Turner, Paul Shaffer, Daniel Dae Kim, Conan O’Brien, and more! “The hardest we’ve laughed in a long, long time.” -Out Magazine “Among improv people today, the gold standard is a group called ASSSSCAT.” -Vice Magazine — In-person tickets are $20 in advance and $25 on the day of the show Livestream tickets are $10. Buyers will receive an email with the livestream link one-hour before the show. Livestream link will be available for 7 days after the show. All sales are final. The show starts at the time listed. If you are not at the theater more than 5 minutes before the start of the show, we may release your tickets to the waitlist. Lineup is subject to change. Under 17 must be accompanied by a parent/guardian. Please use discretion, as all our shows can potentially use adult/sexual material, language, and images. Upright Citizens Brigade Theatre: 242 East 14th Street, New York, NY 10003
When the night gets late, the jokes get bolder. Join us for the 10:30 PM Friday show, where NYC’s funniest comics let loose and anything can happen. A little wilder, a little rowdier — it’s the Friday night you’ve been waiting for. Featured Comedians TBD
Accessible accommodations should purchase a General Admission ticket and will be taken care of at the venue day of event.
PROPANE GANG RISE UP!! @shibuya69 and @weeb.adjacent are bringing you PARA PARA DRIFT: AN INITIAL D x KING OF THE HILL x UROTSUKIDOJI PARA PARA RAVE!! It’s the end of the 3000 year old cycle, and the OVERFIEND has revived for a night of eurobeat jams!!!!! We’ll be RUNNING IN THE 90s with the best DJs Arlen, TX has to offer. Eurobeat gyaru goddesses SHIBUYA69 will be bringing the PARA PARA all night while gupi, rkana, JB.wld, and BUBUCORE69 will be spinning anisong hard dance, happy hardcore, hyperpop, internet music, and all the hard stuff in between!! Come meet our cosplay guests (to be announced) and cos as your favorite character or car! Expect some Hank Hills, tentacle monsters, AE86s, and every degenerate shitpost in between!! Multitrack drift your way to @wondervillenyc on May 1!!!! See you there oomfs!!! PARA PARA DRIFT: AN INITIAL D x KING OF THE HILL x UROTSUKIDOJI PARA PARA RAVE @wondervillenyc 21+ entry, FRI 5/1 9PM - LATE!! TICKETS IN BIO Peep your DJs/Performers: gupi https://www.instagram.com/laxalmusic/ rkana https://beacons.ai/rkana JB.wld https://www.instagram.com/fairbody_v https://www.instagram.com/vitaslastfan SHIBUYA69 https://linktr.ee/shibuya69 BUBUCORE69 https://linktr.ee/bubucore69 Illustration by Jenny Zych (https://www.instagram.com/jennyz.club/)
“He can focus the intensity in a tune as well as any pianist in mainstream jazz.” – New York Times “a nimble and inventive keyboard artist who couldn’t play an inelegant note if he wanted to.” – Chicago Tribune “One of the most fluent and flexible pianists of his generation.” – BMI Music World “Weiss has a rich palette of composing devices at his command” – Downbeat “Warmth, integrity and above all, originality” – JazzTimes “Combines the wonder of spontaneity with a workmanlike acknowledgment of his materials: art and craft in delightful balance.” – Chicago Reader “About as close to perfection as a recording can get” – Jazz Improv “This music lives and breathes freshness and exhilarating originality.” – Jazz Journal Since arriving in New York in 1982, pianist, composer, arranger and educator Michael Weiss has forged a formidable career working in the bands of jazz legends Johnny Griffin, Art Farmer, The Jazztet, Slide Hampton, Frank Wess, Jimmy Heath Quartet, the Heath Brothers, the George Coleman Quartet, Charles McPherson, Jon Hendricks, Lou Donaldson, Junior Cook/Bill Hardman Quintet, Vanguard Jazz Orchestra and Mingus Epitaph Orchestra. Weiss' fifteen year association with Griffin yielded four recordings and annual tours. He has also performed with Joe Henderson, Woody Shaw, Clark Terry, Clifford Jordan, Curtis Fuller, Phil Woods, Pepper Adams, Joe Lovano, Ron Carter, David Newman, Gerry Mulligan, Nancy Wilson, Randy Brecker, Tom Harrell, Wynton Marsalis, Gary Bartz, and other high profile jazz recording artists. As a band leader, Weiss has headlined at the Village Vanguard, the Detroit Jazz Festival, Smithsonian Institution, and major New York venues such as the Blue Note, Jazz Standard, Birdland, Bradley’s, Iridium, Sweet Basil, Smoke and Dizzy's Club CocaCola. Reviewing his Vanguard debut, the New York Times wrote that Weiss "demonstrated a strong sense of leadership and organization" exhibiting "sensitivity and logic, along with crisp control." Television appearances include CBS-TV’s Nightwatch and PBS’ Live From Lincoln Center: The City of Jazz. NPR radio appearances include PianoJazz with Marion McPartland, Making the Music with Wynton Marsalis, Jazzset, and the Jazz Piano Christmas Special. Weiss' latest release is Homage, his second for the Cellar Live label. His other recordings as a leader are on the CrissCross, SteepleChase, DIW and Sintra labels. Weiss also appears on recordings of Johnny Griffin, Frank Wess, Charles McPherson, Steve Grossman, the Vanguard Jazz Orchestra, Ronnie Cuber, Louis Smith and Dick Oatts. Weiss was the grand prize winner of the 2000 BMI/Thelonious Monk Institute's Composition Competition presented to him by Wayne Shorter. Weiss was also a 1989 prizewinner in the Thelonious Monk Institute's International Piano Competition. Weiss is deeply committed to jazz education, having held faculty positions at Indiana University, Hartt College of Music and Queens College. In his master classes and residencies, Weiss draws on his long and varied bandstand experience to directly address the standards and performance practices required of a professional jazz musician. Hailing from Chicago, Illinois, Joey Ranieri’s natural affinity for the bass was apparent from the first time he held the instrument when he was 15. With a keen ear and focused taste, he sought out Chicago’s greatest jazz musicians and quickly began his mentorship under bassist Dennis Carroll, who’s guidance propelled him to the next level of musicality and harmonic sophistication. He attended the highly selective 2019 Vail Jazz Workshop, and has worked extensively in both Chicago and New York City. He has had the privilege of performing with such greats as George Coleman, Johnny O’Neal, Eric Alexander, Houston Person, Mike LeDonne, Emmet Cohen, Mary Stallings, Joe Farnsworth and countless others. His main musical ideology is that of taste, blues, and the aim for an individualized sound on his instrument. Pete Van Nostrand was born and raised in Binghamton, NY. A graduate ofRutgers University, and The Juilliard School, he has been around NewYork since 2000 and has been called on to perform with Steve Davis,Jeremy Pelt, Eric Reed, Aaron Parks, Gerald Clayton, Chihiro Yamanaka,Dan Nimmer, Jeb Patton, Jim Rotundi, Mike LeDonne, Paula West, SachalVasandani, among many others. More recently has has been working withKenny Barron, Brian Lynch, Jimmy Heath, Kurt Elling, The ClaytonBrothers, and Natalie Cole. Currently he can be heard touring with theAaron Dhiel Quartet, Cécile McLorin Salvant, and the Gerald Claytontrio. A supportive sideman and young veteran of the New York City Jazzscene, he continues to keep busy in New York and on the road.petevannostrand.com
Enter the tantalizing embrace of the of the Wicked City, the seductive sister show to Lust Caution, where the glamour of burlesque and cabaret beckons a night of forbidden pleasures. As you enter, the world outside fades away, replaced by the shimmer of sequins, the tease of feathers, and the soft glow of spotlight. Our lineup features a rotating cast of nightlife luminaries to captivate your senses. Indulge in an evening of sensuality, temptation and joie-de-vivre, where the spirit of the femme fatale lives on, and the art of the tease is elevated to new heights. Doors 9:00pm / Show 9:30pm. All events are 21+, and a valid physical ID is required for entry. 2 drink minimum required at tables. All sales are final.
Rafael Portugal apresenta o espetáculo “Tô Só Desabafando” pela primeira vez nos EUA! O humorista Rafael Portugal sobe aos palcos com seu solo de comédia “Tô Só Desabafando”, um espetáculo leve, divertido e repleto de histórias pessoais, situações inusitadas do cotidiano, bastidores da TV e momentos absurdos de sua vida — tudo contado com seu olhar afiado e estilo inconfundível. A apresentação é dinâmica e evidencia toda a versatilidade de Rafael, que transita com naturalidade entre o stand-up clássico, improvisos e esquetes, sempre com sua marca registrada: a espontaneidade. O show tem duração aproximada de 70 minutos e classificação indicativa de 14 anos. Um dos nomes mais carismáticos e populares da comédia brasileira, Rafael Portugal é conhecido por seus trabalhos no Porta dos Fundos, no programa A Culpa é do Cabral e pelas memoráveis participações no CAT BBB, da Rede Globo. Com uma forte conexão com o público, o humorista já levou mais de 600 mil pessoas aos teatros de todo o país, consolidando-se como um dos grandes destaques do humor nacional. This show will be performed in Portuguese.
High School Students get 3-hours of all you can play games for only $24.99 every Friday starting at 9pm! Grab your crew and head to D&B for endless fun! Guests under the age of 18 must be accompanied by an adult 25 or older; one (1) adult guest can accompany a maximum of six (6) guests under the age of 18. *Promotional. Friday Night Lights 3-hour All-You-Can-Play Power Card is valid on game play only, no tickets will be awarded. Offer excludes crane, photo booth, coin pushers, and virtual reality games. Game play is valid for three hours on the date of purchase starting after 9pm at participating locations only. Not valid with any other offer. Single player card only. Violations of this restriction will result in the forfeiture of this card. Power card activation fee may apply. Other restrictions may apply. Void where prohibited. See store for details.
High School Students get 3-hours of all you can play games for only $24.99 every Friday starting at 9pm! Grab your crew and head to D&B for endless fun! Guests under the age of 18 must be accompanied by an adult 25 or older; one (1) adult guest can accompany a maximum of six (6) guests under the age of 18. *Promotional. Friday Night Lights 3-hour All-You-Can-Play Power Card is valid on game play only, no tickets will be awarded. Offer excludes crane, photo booth, coin pushers, and virtual reality games. Game play is valid for three hours on the date of purchase starting after 9pm at participating locations only. Not valid with any other offer. Single player card only. Violations of this restriction will result in the forfeiture of this card. Power card activation fee may apply. Other restrictions may apply. Void where prohibited. See store for details.
The Cafe Wha? House Band | 2 item minimum/person. Doors @ 8:00 pm, Show @ 9:00 pm | 21+
Get the authentic NYC stand up comedy experience at New York Comedy Club! Enjoy a nightly showcase of the best comedians in the city, hot up-and-comers, plus hotshot celebrity drop ins, national and international touring comics and more surprises!
Fresh off a TV pilot filmed for FX, TJ is back on the road with new jokes about love, death, grief, and immigration.
Ask a Fuckboy is a new comedy show in NYC that combines the irreverence of Call Her Daddy with the indulgent storytelling of your favorite guilty pleasure Reddit thread. Comics present unhinged dating stories and a panel of “fuckboys” (male comedians) weighs in. Hosted by: Andrea Popova (Writer of 10,000-reader newsletter about culture and trends) Val Parker (Featured by McSweeney’s, The A.V. Club, Forbes, Vulture, Buzzfeed, and more) Sign up for our newsletter: [https://askafuckboy.substack.com/](https://askafuckboy.substack.com/) --------- Find us on IG: [https://www.instagram.com/askafuckboy/](https://www.instagram.com/askafuckboy/)
The Black Soul Experience
TGIF Comedy in Brooklyn! FEATURING SPECIAL GUEST COMEDIANS...(Lineup coming soon) TGIF Comedy in Brooklyn! FEATURING SPECIAL GUEST COMEDIANS...(Lineup coming soon)
TICKETS AVAILABLE ON SPEAKEASY GO Direct from the industrial pulse of the NYC underground, Sam Silver lands at Unveiled. Inviting you to a high pressure, bass driven night shaped by the raw energy of the city's underground. Sam Silver brings the bridge: a sound built on heavy hip-hop weight, UK Garage swing, and relentless house grooves. As a leading voice in the fusion of urban culture and electronic music, his sets are instinctive, high-energy, and designed for dance floors that demand constant movement. For a crowd shaping the current sound of the city: this is your night Presented by UNVEILED This is a 21+ event
New York's newest Tribute to the 90's. Playing all your favorite songs spanning multiple genres.
BAND PLAYS UNTIL 3 AM A New Jersey native and self-taught guitarist, Jr Mack forged his own path into the heart of the blues. With the collected stage presence of a seasoned performer, Jr Mack lulls, mesmerizes, and reels the audience into a groove all his own. A regular presence with The Allman Brothers Band, Robert Randolph, & many others, Junior Mack's soulful interpretation of the blues never fails to captivate.
REFUND AND EXCHANGE POLICY: - Requests for refunds or exchanges MUST be submitted within 24 hours of your purchase.- Tickets purchased within 48 hours of the show selected are FINAL SALE and cannot be exchanged. No exceptions. If you cannot attend, you may contact us by email at vanguardtix@gmail.com to request a refund, or exchange. You must include the attachments from your original purchase confirmation email. If you choose to exchange your ticket, the new ticket will be final sale and cannot be exchanged again. In all cases, the per ticket service fee is non- refundable. Seating is assigned on a first-come first-served basis. We recommend you arrive early for the greatest choice of seats. Please plan to arrive no later than 15 minutes before the show begins.
A professional Showcase featuring comics from Netflix, Showtime, HBO, The Daily Show, The Tonight Show, Late Night, The Late Show, The Late Late Show & various TV shows and films. IMPORTANT SEATING NOTE: All tables are shared. If you prefer not to be seated with another party, you will need to purchase all of the seats at that table. Doors open 30 Minutes prior to showtime There is a 2 beverage minimum per person All sales are final Lineups are subject to change
Hari Kondabolu and Josh Gondelman present: Fall of Freedom Comedy Show - Friday, May 1 - 9:30pm Doors / 10:00pm Show
ISOxo presents Hardcore Diva 10PM - 5AM Brooklyn Navy Yard, Building 293, Assembly Rd, Brooklyn, NY 11205, US Exclusive for 21+ Table Reservations: WhatsApp: +1 (718) 614-2563 Email: info@brooklynstorehouse.com
A love letter to the dancefloor. Eli Escobar playing 6 hours, open-to-close, all night long. Every first Friday of the month! + Sissies of Mercy All Night in the Onyx Room Get off your phone, get in the groove, and dance it out. ** No Phones / No Photos on the Dancefloor** ⫸ ABOUT HOUSE OF GROOVES HOUSE OF GROOVES started in 2019, a visionary collaboration with Eli Escobar that became his *first-ever* All Night Long monthly residency in NYC. Now in its 7th year, we are proud to be a home for dancers and music lovers of all walks of life to unite each month in dancefloor magic. ⫸ LOOKS Dress to express your best ⫸ MUSIC MAIN ROOM : Eli Escobar [https://soundcloud.com/eliescobar], All Night Long Eli Escobar can work a dancefloor like no other. In a city full of club music heavyweights, Eli stands in a class of his own and shines through his style and flawless selections, spanning countless genres, eras, and energetic vibrations. Experience the effortless excellence of Eli as he swaps deep-house for techno, switching to disco, and slipping in a cheeky hip-hop break only to bring it all back with a four-to-the-floor NY house stomper. Whatever your groove or mood, Eli gives the gift of sonic surprises that make you move your body all night long. Listen to past House of Grooves sets here [https://soundcloud.com/houseofyesnyc/sets/house-of-grooves-eli-escobar-x]. ONYX ROOM : Sissies of Mercy [https://soundcloud.com/sissiesofmercy], All Night Long Sissies of Mercy is the back-to-back collaboration between longtime best-friends sam & austen. Born out of their love for dancing together, their sound as a duo balances playful nostalgia and raunchy darkness to command a sweaty dancefloor. Weaving together diva-fueled house, sparkly 80's pop, nasty acid, and cheeky electro, Sissies' sets create shared moments of freedom and transcendent joy fueled by love and light. ⫸ EXPERIENCES Performances and activations that may involve fresh fruit, feelings, mild confusion, time-dilation, and enthusiastic consent. We can’t tell you what’s happening yet — only that it will be weird, wild, and wonderful. ⫸ TABLES reservations@houseofyes.org [reservations@houseofyes.org] ⫸ GET ON THE LIST Subscribe for first access to tickets and special invites: houseofyes.org/yesemails [https://www.houseofyes.org/yesemails] ◆ SAFER SPACES POLICY ◆ House of Yes is a space for everyone to feel welcome. We have zero tolerance for harassment, unwanted touch, and discrimination. Always ASK before touching anyone. If someone is making you uncomfortable, speak to a security guard or ask for a manager - we will help you. All restrooms in our venue are gender neutral. Find out more at houseofyes.org/safer [https://www.houseofyes.org/safer] ◆ INFO & FAQ ◆ 21+ | No Re-Entry | No Refunds | More questions? Head to houseofyes.org/FAQ [http://houseofyes.org/FAQ] #DANCE #PARTY #HouseofGrooves @HOY
The Official NYC Hip Hop vs. Reggae® Friday Midnight Yacht Party Cruise – Pier 36 NYC (347) 592-0300 About this event **** YACHT WILL BE SAILING OUT AT 10:30PM! **** The Official Friday Hip Hop vs. Reggae® Midnight Yacht Party Cruise at Pier 36 located at 299 South St, New York, NY 10002 in Manhattan, NYC. Join us at the hottest NYC yacht party and Friday night boat party cruise featuring NYC’s hottest DJs while enjoying breathtaking views of the Manhattan skyline, Brooklyn Bridge, East River, and Downtown New York City. This NYC nightlife yacht experience is one of the most popular Manhattan boat parties, bringing together Hip Hop, Reggae, and party lovers from New York City, Brooklyn, Queens, Bronx, and New Jersey. Highlights See incredible NYC skyline views from the rooftop deck DJs spinning the best Hip-Hop, Reggae, Dancehall, Afrobeats & party hits Fully stocked bar available on-site Birthday person receives a bottle of FREE champagne with a reservation General Info Dates and times: select your dates and times directly in the ticket selector Duration: 3 hours Location: Pier 36 – 299 South St, New York, NY 10002 (Lower Manhattan, NYC) Age requirement: 21+ with valid ID Bottle service priority: Full name & email required for priority reservation seating Ticket Options Hip Hop vs. Reggae® Yacht Party Cruise Early Bird ($15) Hip Hop vs. Reggae® Yacht Party Group of 5 People Early Bird ($50) We suggest buying tickets early because NYC yacht party tickets increase as tiers sell out. IMPORTANT BOARDING INFORMATION The yacht will be sailing. Boarding approximately 10:00 PM, sailing approximately 10:30 PM. The yacht returns to the marina at 2:00 AM. Please arrive early so you don't miss the yacht. No refunds if you miss it. Notables Limited Tickets • Limited Capacity Multiple floors of music with a climate-controlled main floor & open-air upper deck Food, drinks, bottle service & hookah available for purchase MENU Baked Ziti, Rice, Potato Salad, Roasted Chicken, Honey Glazed Chicken, Jerk Chicken & more. Hip Hop vs. Reggae® is a registered trademark of Gametight New York. All rights reserved. For more ticket information, birthday packages, or to reserve a table for the NYC Friday Midnight Hip Hop vs. Reggae® Yacht Party Cruise at Pier 36 Manhattan, call or text 347-592-0300 or visit Gametightny.com **** YACHT WILL BE SAILING OUT AT 10:30PM! **** Buy Tickets Now: Gametightny.com nycyachtpartycruise.com Zeventa.com
Johnny O'Neal's appearance in the 2004 blockbuster film "Ray" soared his career to new levels. In the Hollywood film, Ray Charles, played by Jamie Foxx, goes to a nightclub to see legendary Toledo jazz pianist Art Tatum played by O'Neal. During filming, O'Neal played three or four songs, although only one "Yesterdays" made it to the silver screen. "That was a real honor for me, and for Toledo audiences, to play the part of Tatum--one of the greatest pianists ever." A lot of people asked Johnny what Tatum record he was playing along with. "I was playing live! That was me," he said. Following the success of "Ray", the Ray Charles Band asked Johnny to take the piano chair for its major venue tour in 2005. This band is just the latest to seek Johnny's talents. Johnnys enormous musical gifts were immediately apparent to jazz icon Ray Brown and led to his 1983 debut album Coming Out. Stints with Ray Brown, Milt Jackson and Art Blakeys Jazz Messengers soon followed. Johnny has been tapped for appearances by Ray Brown, Milt Jackson, Dizzy Gillespie, Joe Pass, Nancy Wilson, Anita ODay, Lionel Hampton, Kenny Burrell, Sonny Stitt, Benny Golson, Eddie Lockjaw Davis, and Clark Terry, among others. Performances on the festival circuits in Europe, Australia, Japan and a recent tour of South Africa have gained Johnny an international following. Johnny is outstanding in his ability to interpret a wide range of material with ease and sensitivity, according to Parkwood Records Hugh Leal. This versatility was showcased on his debut recording for Justin Time, On the Montreal Scene, which soulfully interweaves gospel, blues and mainstream jazz. Jim Little, who writes regularly for the Montreal Weekly Hour, proffered, ONeal offers up a serving of the blues and gospel ingredients that help make him such a tasty player. Astonishingly, Johnny is largely self-taught. His playing evokes the influences imbued in him by his idols Oscar Peterson and Art Tatum, and he has reshaped these elements into his own very swinging and melodic approach. In live performances, he is apt to catch his audience off-guard with his soulfully rendered yet unpretentious vocalizations. Johnny admits to loving to shout the blues but calls himself a piano player first. There have been three notable events in Johnnys career that continue to inspire him: an appearance at Carnegie Hall early in his career when he was the opening solo pianist for Oscar Peterson, his 1998 induction into the Alabama Jazz Hall of Fame and playing the role of Art Tatum in the award winning feature film Ray. Johnny explains, Im a tune guy. I know 1,500 songs. My father was a pianist and singer who emphasized that learning lyrics creates dynamics and a better interpretation of melody. I rehearse so that the bassist, drummer, and I can get familiar with each others styles, not to set the songs well play. Jazz is the highest level of performance because its instant composition. I like to be spontaneous and respond to cues from the audience. I just want to play and preserve the style of the jazz masters, emphasizes Johnny. Dedication to that mission statement is evident in his innovative interpretations of the jazz classics, and his own lyrical compositions.
Abmarsch Kirchenpatz Ansprechperson: Heidi Kronegger
Nothing says downtown NYC like a microphone, a stool, a brick wall and a comedian. Stand up comedy has been a staple of Village nightlife for decades! The newly expanded New York Comedy Club is proud to join the thriving arts and entertainment scene in the East Village, building on our strong presence at our flagship location in Gramercy. Every show is packed with comics you know or should! Your favorite podcast stars (Guys We Fucked, Legion of Skanks, Tuesdays With Stories), SiriusXM personalities (Jay Oakerson, Dan Soder, Andy Fiori, Shuli Egar), TV stars (Judah Friedlander, Rell Battle, Andrew Schulz, Carly Aquilino), Late Night personalities (Rory Albanese, Mike Yard, Ricky Velez, Jena Friedman, Josh Gondelman), plus hot young talent about to burst onto the scene.
4.30 Uhr: Abmarsch Fußwallfahrer 9.00 Uhr: Gottesdienst in Maria Schmollen
Club night w/ Samm @ Elsewhere in Bushwick on 05.23! Tickets start at $21 10:30pm 21+ | Genre: Melodic, Deep House
Get ready for an electrifying night of comedy in the heart of NYC! Friday Night Laughs brings together some of the funniest comedians in the city for an unforgettable evening of side-splitting humor, sharp wit, and good vibes. A stellar lineup of NYC’s top comedians, including rising stars and seasoned pros. An intimate, speakeasy-style venue in the iconic East Village. Nonstop laughs and a vibrant atmosphere perfect for date night, hanging with friends, or just kicking off your weekend the right way. Whether you’re a comedy fan or just looking for a fun night out, Friday Night Laughs guarantees a memorable time. Tickets are limited, so grab yours now and join us for the best comedy show in town! Laughter is waiting—don’t miss it! Featured Comedians Alexis Carabaño (HBO) Cameron Bird Macy Kwok & more!
Johnny O'Neal's appearance in the 2004 blockbuster film "Ray" soared his career to new levels. In the Hollywood film, Ray Charles, played by Jamie Foxx, goes to a nightclub to see legendary Toledo jazz pianist Art Tatum played by O'Neal. During filming, O'Neal played three or four songs, although only one "Yesterdays" made it to the silver screen. "That was a real honor for me, and for Toledo audiences, to play the part of Tatum--one of the greatest pianists ever." A lot of people asked Johnny what Tatum record he was playing along with. "I was playing live! That was me," he said. Following the success of "Ray", the Ray Charles Band asked Johnny to take the piano chair for its major venue tour in 2005. This band is just the latest to seek Johnny's talents. Johnnys enormous musical gifts were immediately apparent to jazz icon Ray Brown and led to his 1983 debut album Coming Out. Stints with Ray Brown, Milt Jackson and Art Blakeys Jazz Messengers soon followed. Johnny has been tapped for appearances by Ray Brown, Milt Jackson, Dizzy Gillespie, Joe Pass, Nancy Wilson, Anita ODay, Lionel Hampton, Kenny Burrell, Sonny Stitt, Benny Golson, Eddie Lockjaw Davis, and Clark Terry, among others. Performances on the festival circuits in Europe, Australia, Japan and a recent tour of South Africa have gained Johnny an international following. Johnny is outstanding in his ability to interpret a wide range of material with ease and sensitivity, according to Parkwood Records Hugh Leal. This versatility was showcased on his debut recording for Justin Time, On the Montreal Scene, which soulfully interweaves gospel, blues and mainstream jazz. Jim Little, who writes regularly for the Montreal Weekly Hour, proffered, ONeal offers up a serving of the blues and gospel ingredients that help make him such a tasty player. Astonishingly, Johnny is largely self-taught. His playing evokes the influences imbued in him by his idols Oscar Peterson and Art Tatum, and he has reshaped these elements into his own very swinging and melodic approach. In live performances, he is apt to catch his audience off-guard with his soulfully rendered yet unpretentious vocalizations. Johnny admits to loving to shout the blues but calls himself a piano player first. There have been three notable events in Johnnys career that continue to inspire him: an appearance at Carnegie Hall early in his career when he was the opening solo pianist for Oscar Peterson, his 1998 induction into the Alabama Jazz Hall of Fame and playing the role of Art Tatum in the award winning feature film Ray. Johnny explains, Im a tune guy. I know 1,500 songs. My father was a pianist and singer who emphasized that learning lyrics creates dynamics and a better interpretation of melody. I rehearse so that the bassist, drummer, and I can get familiar with each others styles, not to set the songs well play. Jazz is the highest level of performance because its instant composition. I like to be spontaneous and respond to cues from the audience. I just want to play and preserve the style of the jazz masters, emphasizes Johnny. Dedication to that mission statement is evident in his innovative interpretations of the jazz classics, and his own lyrical compositions.
Geinberg - Maria Schmolln
NYC's Wildest Soca Party
Malugi headlines the Main Hall on May 1. Returning to the venue following his set alongside Marlon Hofstatt, Malugi takes the reins. His signature mix of stepping, UK grooves and rolling, classic rave and house sounds is an irresistible concoction. Last year, Malugi was a "Future Star" by BBC Radio 1. But the future may be closer than you think. Knockdown Center 21+
Artist TBDMay 01, 2026 at 11:00 PM to May 02, 2026 at 3:00 AM Entry by table reservations or general admission. Must be 21+ Earn Rewards Points on ticket purchases by using the email associated with your account during checkout.
Se Bailaba Así Vol. 3 hits NYC. Born in Puerto Rico last year, Buscabulla’s party series brings Puerto Rican throwback energy, Latin hits, a color-coded singles meetup, and Sácame a Bailar — a dance hour for salsa, merengue, bachata, and meeting people IRL. This special edition also celebrates our new remix EP, out mid-May on Domino. NO REFUNDS All tickets are non-refundable and non-exchangeable. Event cancellations without a rescheduled date will result in an automatic full refund to the original credit card used for the purchase. Your purchase of a ticket implies agreement with this policy. Please verify event details before buying tickets. By attending this event, you grant reggaetonLABS permission to photograph and record you, and to use your image for promotional purposes. Please ensure you bring a government-issued ID with your date of birth. By purchasing this ticket, you agree to our Terms & Conditions
TABLE RESERVATIONS: VIP@WEBSTERHALL.COM. MUST HAVE VALID PHYSICAL ID FOR ENTRY Webster Hall, New York City, NY Fri, May 01, 2026 | Doors 11:00 PM, Show: 11:30 PM 18 & Over On sale: Fri, December 19, 2025
Benny BenassiMay 01, 2026 at 11:00 PM to May 02, 2026 at 4:00 AM Marquee - New York 289 10th Avenue New York, NY 10001 Entry by table reservations or general admission. Must be 21+ Earn Rewards Points on ticket purchases by using the email associated with your account during checkout.
Every Friday at 11pm, End of The Line Standup at QED is the place to be in Astoria! We curate a unique, laid-back night of some of the best comedians in NYC and beyond. You can check out our lineups (subject to change) on the show's Instagram stories. If you bought a ticket for the earlier 9:30pm QED Presents show your admission to End of the Line is FREE! Just keep your seat and let the manager or host know you're sticking around. No minimums, though we encourage you to buy something (and tip your friendly bartender)! *Lineups subject to change. NOTE: To purchase tickets you will need to affirm that you have read and agree to the QED ticketing policies.
Welcome to the Golden Age of EDM Party! Step into the ultimate throwback rave as we rewind to the iconic era of 2010s electronic dance music, the golden age of bangers, beats, and big drops From the euphoric highs of Avicii and Calvin Harris to the festival-shaking anthems of Swedish House Mafia, Zedd, Alesso, and more, we’re bringing back the sound that defined a generation of ravers. Expect: Nonstop 2010s EDM hitsLive DJs mixing your favorite festival classicsNeon lights & pure nostalgia vibesDancing all night like it’s 2012
Treffpunkt vor der Pfarrkirche
Get the authentic NYC stand up comedy experience at New York Comedy Club! Enjoy a nightly showcase of the best comedians in the city, hot up-and-comers, plus hotshot celebrity drop ins, national and international touring comics and more surprises!
The Black Soul Experience
The best Late-Night Open Mic in Brooklyn!FEATURING SPECIAL GUEST COMEDIANS... The best Late-Night Open Mic in Brooklyn!FEATURING SPECIAL GUEST COMEDIANS...
Fri, May 01 New York You’re invited to the marriage of Wolfgang Amadeus Mozart & Constanze Weber and the reception of the century! A night of POMP! BUTTS! MISCHIEF! celebrating their perfectly scandalous lives. Starring Emma "Mags" Magnus, Madison Iosia, Dash Perry, and special guests. May 01, 2026, 11:30 PM New York, 167 Orchard St, New York, NY 10002, USA This is a 21+ event. There is a $20 minimum on all credit card charges.
$5 + ONE DRINK MINIMUM
Cafe Wha? Band | 11:45 pm - 1:45 am | $20 Music Charge & 2 item minimum, per person | 21+
Join our artist instructors as they take you step-by-step through this masterpiece, no art experience required! Our classic canvas events make perfect night out with your date, the girls, or the whole crew. Feeling inspired? Customize your painting however you like!
Join our artist instructors as they take you step-by-step through this masterpiece, no art experience required! Our classic canvas events make perfect night out with your date, the girls, or the whole crew. Feeling inspired? Customize your painting however you like!
Step right up to the vintage-inspired circus! Join us in Wagner Park for the thrilling Flatbed Follies with The Bindlestiff Family Cirkus! This vintage-inspired circus features an eclectic mix of clowns, jugglers, wire walkers, acrobats, aerialists, and more—delivering high-flying fun for the whole family. Saturday May 2nd, 2026 10:30am & 1:30pm Free admission.
Stacy's concept is original and inspiring. He is completely unpredictable and doesn't bore you with stock licks. In fact he doesn't bog himself down with just playing chord changes, and he plays ideas. He's a true improviser. Eric Reed, pianist & composer Stacy Dillard, raised in Muskegon Heights, Michigan, started playing the saxophone at a rather late age. In his hometown, there isn't much music happening, but only Robert Moore, Stacy's band instructor, and a host of close friends. Athletics was a big part of his life, leading to the late start on the instrument. Stacy attended college at Central State University in Wilberforce, Ohio to study with Dr. William Denza, Jim Smith, Chris Berg, and Lenard Moses. Very quickly, Dillard acquired the necessary knowledge that would soon put his name out on the local scene. It was a run-in with Wynton Marsalis in Dayton, Ohio that would turn his attention to the New York Scene. After graduation, Stacy took the act to Cincinnati, where he stayed for a short time and made his first recording appearance with Mike Wade on trumpet, drummer Melvin Broach and pianist William Menefield. Maturation was very rapid, finally leading the way to New York. Stacy is a one-of-a-kind musician. Seriously." Roy Hargrove A young saxophonist of serious promise (Ben Ratliff, The New York Times), Stacy has caught the attention of many with his large and rich tone, developed ideas, accurate technique, work ethic, and patience, leading to a number of working opportunities. Dillard has played with Winard Harper, Cindy Blackmon, Lenny White, Norman Simmons, Frank Lacy, Wycliffe Gordon, Eric Reed, Roy Hargrove, Stephon Harris, Ernestine Anderson, Terrell Stafford, Herlin Riley, John Hicks, Frank Wess, Mulgrew Miller, Clark Terry, Victor Lewis, Steve Wilson, Johnny O'neal, Antonio Hart, Russell Malone, Lewis Nash, Mark Whitfield, the Mingus Big Band, and a host of others in different genres of music, including Shirley Ceasar, Alex Bugnon, Stephanie Mills, Pete Rock & C.L. Smooth, and more. "Hey man, this (censored) can play. This MF can PLAY! Wynton Marsalis As well as being a sideman, Stacy Dillard is currently leading three bands of his own. cPhyve is the genesis project, along with cPhour, which is stylistically similar to cPhyve. The Other Side is exactly what the name says. The cast of members are the same as cPhyve, but r&b/funk/hip-hop oriented. To sum it all up, Stacy Dillard is a perfect example of the fusing of tradition and innovation, the combination which keeps EVERYTHING fresh, exciting, energetic, theraputic, and more importantly, real. Weblinks: www.stacydillard.com
Der Flohmarkt findet regelmäßig jeden Samstag statt. 🛍️ Verkäuferinnen und Verkäufer zahlen keine Standgebühr. Der Verkauf läuft von 09:00 bis 16:00 Uhr 🕘, der Aufbau ist ab 06:00 Uhr möglich. Teilnehmende können mit dem Auto direkt am Standplatz stehen 🚗. Tische, Stühle oder Kleiderstangen sind selbst mitzubringen, die Standplätze werden vor Ort von Mitarbeitenden zugewiesen 📍. Der Eintritt ist frei, Parkplätze stehen kostenlos zur Verfügung 🚗. Vor Ort sind außerdem Toiletten 🚻 sowie eine Snackbar mit Burgern 🍔, Pommes 🍟, Kaffee ☕ und Getränken 🥤 vorhanden. Adresse: DRIVE IN Autokino Aschheim Münchner Straße 60 85609 Aschheim Infos & Kontakt: www.gerosflohmarkt.de Telefon: 0172-7976002 Weitere Informationen: Instagram: flohmarkt.autokino.aschheim (Text: Veranstaltende) Eintritt frei
Schätze, Schnäppchen und eine bunte Atmosphäre – der Flohmarkt Riem ist ein Paradies für Trödelliebhaber*innen und Schatzsuchende. Auf dem Gelände der ehemaligen Münchner Messe gibt es alles, was das Herz begehrt: von Vintage-Möbeln über Kleidung bis hin zu seltenen Sammlerstücken. Der Flohmarkt Riem versammelt seit 1993 regelmäßig samstags mehrere hundert Verkäufer*innen und Besucher*innen und zählt daher zu einem der größten Flohmärkte in Bayern. Das weitläufige Areal bietet Platz für mehr als 2.000 Stände – perfekt für private Verkäufer*innen, die Dachbodenfunde loswerden wollen, und für professionelle Händler*innen, die außergewöhnliche Ware anbieten. Die Idee dahinter? Ein Treffpunkt für die ganze Stadt, an dem Nachhaltigkeit, Secondhand-Kultur und das Stöbern im Mittelpunkt stehen. Von März bis November findet der Flohmarkt Riem jeden Samstag statt – und das bei fast jedem Wetter! Neben den Verkaufsständen gibt es oft Foodtrucks mit internationalen Leckereien, Live-Musik oder kleine Kunstaktionen, die den Markt zu einem Erlebnis machen. Besonders beliebt ist der Flohmarkt bei Familien, denn auch für Kinder gibt es jede Menge zu entdecken. Wer früh kommt, sichert sich die besten Schnäppchen, aber auch der späte Nachmittag lockt mit Last-Minute-Deals. „Bei uns findet das Trödelherz alles, was in den letzten 40 Jahren gekauft oder verschenkt wurde. Vom Gameboy zum ersten Handy, ein Telefon mit Schnur oder Ski, Fahrräder sowie Kinderspielzeug und alles, was man sonst so in Garage, Dachboden, Keller oder Kinderzimmer findet. Ein kleiner Hinweis: Antiquitäten findet man bei uns leider nicht, da der Flohmarkt im Freien statt findet.“ (Die Veranstaltenden) Tipp für Besuchende Bringt genügend Kleingeld mit, da viele Stände keine Kartenzahlung anbieten, und vergesst nicht, bequeme Schuhe anzuziehen – das Gelände ist riesig! Frühaufstehende haben die größte Auswahl, während Spätbesuchende oft tolle Preisnachlässe ergattern können. Einige Eckdaten: · Parkplätze direkt auf dem Gelände · U-Bahn-Anschluss · Onlinebuchungssystem · bargeldloses bezahlen · Kundenhotline · Ansprechpartner*innen vor Ort · sanitäre Anlagen · Gastronomie · kostenlose Hüpfburg im Sommer · Erste-Hilfe-Station · Hygienekonzept Einlass für Verkäufer*innen ab 05:45 Uhr *Ende der Veranstaltung wetterabhängig* Weitere Informationen finden Sie hier
An jedem Wochenende (außer an Feiertagen) wird’s bunt auf dem Trabrenngelände in Daglfing. Denn es ist wieder Flohmarkt/Antikmarkt-Zeit. Es erwartet Sie ein großzügiges Freigelände mit überdachtem Antikmarkt, schattige Plätze unter alten Bäumen sowie Gastronomie im Antikhaus auf dem Gelände der Trabrennbahn mit abwechslungsreichen Speisen und Getränken. Erfreuen Sie sich u.a. an Antiquitäten erster Güte: Edles aus Glas und Silber, Porzellan aus Meissen, Herend oder KPM, Schönes aus Messing und Zinn, alter Schmuck, Bilder in allen Facetten, Aquarelle, Armbanduhren, Art-Deco, Sammlerobjekte, Reklame, bäuerliche Möbel, Mobiliar aus der Gründer- und Biedermeierzeit, Münzen, Omas Wäsche, Körbe, Kissen, Lüster, Puppen, Kinderwägen, Antikschmuck und -spielzeug, Postkarten u.v.m. (Weitere Infos finden Sie unter: flohmarkt-daglfing.de)
Treffpunkt: 6.15 Uhr bei der Pfarrkirche. Anmeldung zur Fußwallfahrt bitte bis 29.04.2026 in der Pfarrkanzlei.
Unabhängig vom Wetter kann im Keller des Pfarrhauses gestöbert werden. Es gibt Kleidung, Schuhe, Geschirr, Spielzeug, Bücher und vieles mehr. Kaffee und Kuchen werden ebenfalls angeboten.
Unabhängig vom Wetter kann im Keller des Pfarrhauses gestöbert werden. Es gibt Kleidung, Schuhe, Geschirr, Spielzeug, Bücher und vieles mehr. Kaffee und Kuchen werden ebenfalls angeboten.
Beim wöchentlichen Bauernmarkt wird eine Vielfalt an regionalen Produkten angeboten.
Eine leichte Wanderung voller gefiederter Begegnungen, Leitung: Denise Reiter.
Du hast Lust, in Bewegung zu kommen, frische Luft zu tanken und dabei nette Frauen kennenzulernen? Dann komm zu unserem Frauen-Walkingtreff! Wir treffen uns regelmäßig, um gemeinsam in angenehm lockerem Tempo zu walken – ganz ohne Leistungsdruck, dafür mit viel Spaß und guter Laune. Ergänzend erwarten dich jedes Mal eine kleine Yogaeinheit oder wohltuende Atemübungen zum Entspannen und Auftanken. Egal ob Anfängerin oder Fortgeschrittene – jede ist herzlich willkommen! 📅 Wann: Jeden ersten Samstag im Monat 📍 Wo: Parkplatz der Eishalle im Hart bei Graz 👟 Mitbringen: Bequeme Sportkleidung, passende Schuhe und Freude an Bewegung Komm einfach vorbei und mach mit – gemeinsam geht’s leichter! Wir freuen uns auf Dich! 💚
Sie dürfen sich auf frisches Gemüse und Obst von Walser Bauern, sowie Fleisch-und Wurstprodukten von der Fleischhauerei Hauer aus Lochen freuen. Im Zentrum von Faistenau, gegenüber der Bäckerei Eder.
Auch heuer veranstaltet der Wanderverein der Sportunion Stadt Haag wieder ihren Wandertag zur Zeit der Baumblüte. StreckenlängeDer Wandertag umstreckt sich in einer Familienstrecke (ca. 5,5 km) sowie einer größeren Rundstrecke "Hatscher" (ca. 17,5 km). Gestartet kann sowohl Samstag als auch Sonntag zwischen 7:00 und 11:00 Uhr werden. KulinariumKulinarisch verwöhnt werdet ihr entweder auf einer unseren LAB-Stellen mit Mostviertler Schmankerl oder bei Start/Ziel in der Wagyuhof-Arena mit Schaumis Hendl oder weiteren Grillspezialitäten.
Im Schatten des Olympiastadions gibt es für Flohmarktliebhaber*innen ein ganzjähriges Highlight: der Flohmarkt Olympiapark. Hier treffen Secondhand-Schätze auf Münchner Flair – perfekt für alle, die gerne stöbern und feilschen. Der Flohmarkt Olympiapark ist seit vielen Jahren eine feste Institution in München. Sein Standort auf dem ehemaligen Olympiagelände von 1972 macht ihn nicht nur zentral gelegen, sondern verleiht ihm auch einen besonderen Charme. Der Markt kombiniert die klassische Flohmarkt-Atmosphäre mit einem Hauch von Nostalgie, da viele Stände von Anwohnern betrieben werden, die wahre Schätze aus alten Zeiten anbieten. Ob Raritäten, Alltagsgegenstände oder Sammlerstücke – die Vielfalt der angebotenen Waren ist beeindruckend. Hier findet man nicht nur Kleidung oder Bücher, sondern auch originelle Vintage-Stücke und ausgefallene Accessoires. Der Flohmarkt findet jeden Freitag und Samstag (außer an Feiertagen oder bei Großveranstaltungen im Olympiapark) statt, was ihn zu einem idealen Ziel für ein spontanes Wochenendeinkaufsvergnügen macht. Die Atmosphäre ist entspannt, und auch für Verpflegung ist gesorgt: Foodtrucks und kleine Stände bieten Snacks und Getränke für hungrige Schatzsuchende. Tipp für Besuchende Der Flohmarkt ist besonders bei gutem Wetter gut besucht, daher lohnt es sich, früh zu kommen, um die besten Schätze zu ergattern. Wer mit dem Auto anreist, sollte den kostenlosen Parkplatz nutzen, aber auch mit der U-Bahn (U3, Station Olympiazentrum) ist der Markt gut erreichbar. Vergesst nicht, ausreichend Bargeld mitzunehmen – viele Verkäufer*innen haben kein Kartenlesegerät! (Parkharfe ab Parkblock 5). Weitere Informationen finden Sie hier Infos für Ausstellende · Eine Anmeldung als Aussteller*in ist nicht erforderlich. · Preise Freitag : Tapeziertisch bis zu 3 Metern 12,00 € , weiterer Meter / Ständer 4,00 €, Doppeltisch extra 4,00 € · Preise Samstag : Tapeziertisch bis zu 3 Metern 15,00 €, weiterer Meter / Ständer 5,00 €, Doppeltisch extra 5,00 € (Tische bitte selbst mitbringen) · Tagespauschale für PKW 5,00 €; Wohnmobile 20,00 € · Standaufbau direkt am Auto möglich Verkauf aus dem Auto heraus ist untersagt! Veranstaltende: BRK-Kreisverband München
Gallneukirchner Bauernmarkt Der Markt findet ganzjährig alle zwei Wochen, jeweils am Samstag von 7:30 bis 11:00 Uhr am Marktplatz statt. Anbieter der Region: Fermentista Andrea Bierwolf, Schönreith 16, 4224 Wartberg/Aist (0680/1184975) - Bio-Kombucha, fermentiertes Bio-Gemüse, Fermentier-WorkshopsMachlandhof Fam. Bräuer, Holzleiten 15, 4331 Naarn (0680/2026257) - Saisonales Bio-Gemüse und Bio-ObstFamilie Doppler, Aigen 2, 4209 Engerwitzdorf (0660/55252) - von April bis Dezember ca. 1x im Monat Bio-Masthühner und Bio-EierFamilie Kagerer, Gallusberg 11, 4209 Engerwitzdorf (0699/12129256) - von März bis Oktober Bio-Schafmilch Produkte, LammfleischFamilie Kratschmayr, Dorfweg 6, 4209 Engerwitzdorf (0664/3981824) - Frischfische, Räucherfische und ForellenpasteteFamilie Mairhofer (Schedl), Oberreichenbach 1, 4209 Engerwitzdorf (07235/67173) - von November bis März Frischmilch, Topfen, Käselaibchen, Natur- und FruchtjoghurtFamilie Pleiner, Bienenweg 1, 4211 Alberndorf (07235/65248) - Honig, Propolis, Blütenpollen, KosmetikprodukteFamilie Priegl & Stadler, Nösterweg 6, 4213 Unterweitersdorf (0677/99024600) - von November bis Dezember Bienenwachskerzen, Honiglikör, Kekse und SäfteFamilie Schwarz, Wirschenweg 4, 4211 Alberndorf (07235/7328) - alles vom Schwein, Haschee-, Grammel- und Speckknödel, Sugo, MehlspeisenFamilie Zehethofer, Zinngießing 6, 4209 Engerwitzdorf (07235/50080) - Freilandeier, kaltgepresste Öle, Mohn, Kümmel, Dinkel und Braunhirse
07:30 - 12:00 Uhr/ Sie dürfen sich auf Gemüse, Obst, Eier & Bauernbrot vom Hasenöhrl ,,Fraidlgut", Bio-Schafmilchprodukten von Fam. Ließ ,,Kehlbauer", Natur-und Fruchtsirups und Liköre von Fam. Schöndorfer und Fleisch-und Wurstprodukte der BioFarm Teufl & Team in Faistenau freuen.
Jeden Sa von 7.30 bis 14 Uhr; Informationen und Anmeldung unter +43 664 146 9064 (Karin Kupec).
Am Samstag, den 2. Mai 2026 erwacht der Rathausplatz wieder zu einem kulinarischen Hotspot der Region und erstrahlt in einem lebhaften Blütenmeer! Du willst als Aussteller dabei sein, dann sende uns unter 📧 ortsmarketing@bad-schallerbach.at deine Bewerbung. Weitere Informationen folgen. Wir freuen uns auf euch! 🏵️🍏🥕🍅 www.shopping-schallerbach.at
Altheimer Bauern- und Genussmarkt
Stadtplatz
Köstlich frisch aus der Region - unter diesem Motto findet jeden Samstag von 8 bis 12 Uhr der Haager Wochenmarkt im Haager Weißpark statt. Besuchen Sie die Stände und lassen Sie sich von den Produkten aus der Region begeistern. Nähere Informationen finden Sie auf der Website des Haager Wochenmarktes.
Details folgen ...
Kursleiter: Christian Neuberger Teilnahme nur mit Anmeldung: dorferneuerung.klein-poechlarn@A1.net oder Nachricht an: 0660/4505159
Eingebettet in die wunderschöne Landschaft des südlichen Weinviertels verläuft die Strecke durch den Schlosspark, die Kirschenallee und weiter bis zu den Obersdorfer Weinbergen. Von dort genießt man einen herrlichen Ausblick auf Wolkersdorf und bis nach Wien. Start/Ziel befindet sich direkt vor dem Schloss und somit auf dem wohl schönsten Platz der Stadtgemeinde. Folgende Bewerbe werden angeboten: Hobbylauf inkl. Teamwertung 5km - Start 9:00 Uhr Hauptlauf 10km - Start 10:00 Uhr Nordic Walking 5km - Start 10:00 Uhr Knirpsenlauf 400m – Start 12:30 Uhr Kinderlauf 700m – Start 12:40 Uhr Schülerlauf 1400m – Start 13:00 Uhr
Pflanzenmarkt im Schloß Weidenholz
Regionale Köstlichkeiten - Qualität von den heimischen Landwirten. Folgende Produkte erwarten Sie: Kräutertee, Mehlspeisen, Schnäpse, Fruchtsäfte, Schafkäseprodukte, Dinkelmehl aus biologischer Landwirtschaft, Spezialitäten von Schwein und Rind, Brot Die Bad Schönauer Landwirte freuen sich auf Ihr Kommen!
Unser vielfältiges WALDLAND - Frühstücksbuffet verwöhnt Sie und Ihre Liebsten mit reichhaltigen und regionalen Köstlichkeiten, begleitet von hausgemachten WALDLAND-Produkten – der perfekte Start ins Wochenende. Sichern Sie sich Ihren Platz und genießen Sie besondere Momente mit Familie und Freunden. Früh reservieren lohnt sich! Preis pro Person: € 22,50 Reservierung unter: 02826/7443-400 oder verkauf@waldland.at Wir freuen uns darauf, Sie bei WALDLAND willkommen zu heißen!
Anmeldungen und Infos finden Sie auf der Website www.wb-feldkirchen.at
Bis 14. 11.
Spezialitäten aus der Region, 8.00 bis 12.00 Uhr. Angebot am 2. Mai 2026Susi Fuchs: Brot, Gebäck, BackwarenSilvia Kremsner: Honig, Metwein, PropolisFamilie Karl Scherz: Schnäpse, Liköre, Marmeladen, Säfte, NüsseRenate Gersthofer: Kräutertee, Kräutersalze, Kräuteröle, Trockenfrüchte, Holz-DekoHans-Peter Zeissl und Susanne Worel: Wildwurst, Gemüse, Zirbenprodukte, Holz-DekoClaudia Gerdenits: Chillispezialitäten, verschiedene selbstgemachte SenfsortenJenny Fritsch:selbstgeräucherte Fleischwaren (Speck,...), Schaumrollen, kandierte FrüchteRosa Spendelhofer: Mehlspeisen, Schaumrollen,Kokoskuppeln, Brandteigkrapferl, Punschkrapferl, GuglhupfRudolf Nährer: SchaumrollenFamilie Just: Fleisch- und WurstwarenFamilie Schevcig: Biogemüse, EssigAndreas List: Eier,Teigwaren, Honig, Marmelade
Veranstaltet von den Trofaiacher Direktvermarkter.
Regional einkaufen im Freien mit Marktfrühstück.
Das gewohnt bunte Angebot aus Fisch, Holzofenbrot, Biogemüse, Floristik, Bioziegenkäse, Kekse und Kuchen, Bio Getreideprodukte und Gebäck, Milchprodukte und Biopilze stehen den Stamm- und Neukunden zur Verfügung. Ab jetzt wieder 14tägig am Parkplatz der Raika in Grein. Organisiert wird der Greiner Stadtmarkt von der Biobäuerin Sandra Schwaiger aus Saxen, Patzenhof 8, Tel. 0650/2611724, E-Mail info@beetgemuese.at, in Zusammenarbeit und im Auftrag des Vereins Stadt_Land_Fluss
Regionale Produkte werden am Hauptplatz Felixdorf zum Verkauf angeboten.
Raritäten, Handwerk und Flohmarktware.
Wie alljährlich findet auch 2026 die Pflanzentauschbörse statt, diesmal am Hauptplatz in Felixdorf. Bitte Tauschpflanzen mitnehmen, soweit vorhanden. Sollten keine Pflanzen zum Tausch mitgebracht werden, ersuchen wir um eine Spende an den Siedlerverein. Anmeldung nicht notwendig!
In unserem Flohmarkt Ladl finden Sie schöne Dinge mit Geschichte zum Behalten oder Weiterverschenken. Unser Sortiment reicht von Kinder- und Erwachsenenkleidung sowie Schuhe über Dekorationsartikel und Geschirr bis zu Kinderspielzeug, Gesellschaftsspiele ect. Wir freuen uns auf Ihren Besuch! Wir freuen uns auch über Sachspenden, bitten aber aufgrund der begrenzten Lagermöglichkeiten um Absprache mit Renate Kronsteiner 0650 2072701
Der Oberndorfer Wochenmarkt bietet Ihnen eine Vielfalt an biologisch hergestellten Lebensmitteln und Produkten. Ob Obst, Gemüse, Fisch & Fleisch, Süßes oder Alkoholisches, auf dem Wochenmarkt werden Sie garantiert fündig und können sich stets über frische und regionale Produkte freuen! So unterstützen Sie nicht nur lokale und regionale Betriebe sondern tragen durch Ihren Einkauf auf dem Markt auch zum Schutz der Umwelt bei!
Am Samstag den 2. Mai bäckt Ruth Meinschad wieder ein Wurzelbrot, bestehend aus Roggen-und Dinkelmehl, Salz, Honig, Germ und Wasser welches anschließend zum Verkauf angeboten wird! Auch unsere bekannten Bungerlochlaibelen werden wieder von 8 -12 Uhr beim Eingang des Museums angeboten! Der Verkauf von frisch gebackenem Brot findet wieder jeden 1. Samstag im Monat bis einschließlich Oktober 2026 beim Museumseingang von 8-12 Uhr statt! Wir freuen uns schon auf euer Interesse! Die Museumsbäckerinnen
jeden Samstag (ausgenommen feiertags) von 08 bis 12 Uhr. Vom Bauern und Händler - direkt auf Ihren Teller. Schinken, Wurst, Speck, Käse Obst & Gemüse
Regionale Erzeugnisse, Bio-Produkte, Spezialitäten und Saisonales Das Angebot: Angeboten werden ausschließlich regionale Erzeugnisse, viele davon auch Bio-Produkte. Einige Beispiele: Fruchtsäfte, Honig, Biogemüse, Teigwaren und Müsli, Käse, Mehlspeisen, Wildspezialitäten, alles ums Lamm, Ziegenspezialitäten aus dem Weinviertel, großartige Weine unserer Winzer, aber auch Naturkosmetikprodukte und vieles mehr. Jeden ersten Samstag im Monat
Laabentaler Bauernladen Immer am 1. Samstag des Monats bei Tierarztpraxis MMag. Ute Mehl Hauptstraße 31, 3052 Neustift-Innermanzing
Neu - Marktfrühstück am Bauernmarkt Elsarn! 🥐 Sabine vom Campus Ronthal ist die Gastgeberin an einem großen Tisch. Du stellst Dir Dein Frühstück nach Herzenslust bei den Markt Standlern zusammen. Tee, Café und Ham & Eggs serviert die Germania auf Wunsch. https://www.facebook.com/events/803784749441650/?acontext=%7B%22event_action_history%22%3A
tauschen - verkaufen - verschenken - verkaufen Anbieter von Pflanzen sind herzlich willkommmen beim Pflanzltausch. Außerden: Wein, Tees, Sirup, Keramik, Marmeldade, Kräutersale, Reisigbesen und Bücher Zur Anmeldung oder bei Fragen steht Andrea Steinbrunner unter 02812 5324 oder 0664 73970984 gerne zur Verfügung.
Es geht auf den Silberreith Klettersteig.
jeden Samstag (ausgenommen feiertags) von 08 bis 12 Uhr Vom Bauern und Händler - direkt auf Ihren Teller Schinken, Wurst, Speck, Käse Obst & Gemüse Reindling, Kuchen und Brot Hausgemachtes, Honig, BIO Eingelegtes Nudel & Hausmannskost Italienisches u.v.m.
🍇🍎Frisches & Regionales am Biomarkt Neufeld🥕🥦 Freuen Sie sich auf frisches Obst und Gemüse sowie ausgewählte regionale Spezialitäten von heimischen Produzenten. Bei Schlechtwetter findet der Markt im Kulturzentrum Neufeld statt.
An die 40 Marktfahrer bieten Mittwoch und/oder Samstag ein exquisites, buntes, schmackhaftes und gesundes Sortiment an. Neben traditionellen Produkten wie Wurst ...
🌞 Flohmarkt am Hauptplatz Völkermarkt 🕗 Jeden Samstag von 8:00 bis 13:00 Uhr 📅 Start: 28. März 2026 Jeden Samstag verwandelt sich der Hauptplatz in Völkermarkt in ein wahres Paradies für Schatzsucher und Stöberfreunde! Entdecken Sie bunte Marktstände, nostalgische Raritäten, liebevolle Handarbeiten und echte Flohmarkt-Schnäppchen aller Art. Ob Sie gezielt nach Besonderem suchen oder einfach die gemütliche Atmosphäre genießen möchten – hier ist für jeden etwas dabei. Kommen Sie vorbei, schlendern Sie durch das bunte Treiben und lassen Sie sich von kleinen und großen Schätzen überraschen – wir freuen uns auf Sie! 📞 Infos, Reservierungen & Auskünfte: Frau Martina Egger Schnegel 📱 Tel.: 0664 / 154 51 88 ✉️ E-Mail: info@flohmarkt4all.at ⚠️ Hinweis: Kein Flohmarkt bei gleichzeitiger Veranstaltung am Hauptplatz oder bei Schlechtwetter! Terminübersicht Online in der CITIES-App. Kein Flohmarkt: 4.4. 23.5. 30.5.
Frisch gebackenes Bauernbrot, handgemachte Aufstriche, verschiedenste Käsesorten, Milch, Eier, div. Fleischspezialitäten wie Geselchtes, Wildmaisen oder Hirschpasteten, Knödel, Kartoffel, Dinkel-Mehlspeisen, … mmmh, das macht ordentlich Appetit!
Zusätzlich gibts es Wildblumen und der Siedlerverein hat Balkonblumen…
Regionale Raritäten und Jungpflanzen
Frühstücksbuffet mit vielen Leckerei aus der Region Wir freuen uns auf Euch
Das Motorrad-Spektakel ist zurück im Murtal. Kinder bis 15 Jahren frei.
Landwirte verkaufen köstliche regionale Produkte am Gemeindevorplatz in Altmünster (bei Schlechtwetter im ehemaligen FF-Depot).
Bei dieser Exkursion erfahrt ihr Spannendes über die Routen, die Fortpflanzung und das Überleben der Zugvögel. Das Phänomen des Vogelzugs und die Bedeutung des Naturschutzes stehen im Fokus.
Immer am ersten Samstag im Monat von 8:00 bis 11:30 Uhr!
Von einer reichhaltigen Auswahl an Brot über Fleisch, Fisch, Obst und Gemüse sowie Honig bis hin zu Milch- und Käseprodukten finden Sie alles auf diesem Markt vereint. Unsere Weinhauer runden mit ihren erlesenen Weinen das vielfältige Angebot ab. Ein kulinarischer Genuss jeden Monat in Berndorf!
Der Deutsch-Wagramer FRISCHEMARKT findet ganzjährig, jeden Samstag von 8.00 bis 12.00 Uhr in der Friedhofallee statt. (kleineres Sortiment außerhalb der Saison) Frischemarkt Saison: 07.03. - 19.12.2026 Mit qualitativen Produkten aus unserer Region! Mit hochwertigen, regionalen Produkten und viel Liebe zur Qualität ist der Frischemarkt ein fixer Treffpunkt für Genießerinnen und Genießer sowie ein lebendiger Bestandteil des Stadtlebens, der auch Bürgermeister Markus Mentl-Weigl besonders am Herzen liegt. Das ANGEBOT des FRISCHEMARKTES ist reichhaltig: Ab dem 7. März 2026 bereichert der Frischemarkt erneut die lokale Einkaufslandschaft. Jeden Samstag erwartet die Besucherinnen und Besucher eine feine Auswahl an regionalen Schmankerln: frische Milchprodukte, knuspriges Brot, saisonales Gemüse, hausgemachte Mehlspeisen, erlesene Weine sowie hochwertige Fleischwaren und weitere Spezialitäten aus der Region. Regional | Frisch | Persönlich – ein Wochenmarkt mit viel Herz und Geschmack! Vorstellung unserer Marktfahrer und MarktfahrerinnenAlexander Böck Angebot: Hausgemachte Mehlspeisen, Marmeladen, diverse Aufstriche, Obst und Gemüse Wann: ganzjährig, wöchentlich Käsespezialitäten Rubini Angebot: Käse und Hartwürste Wann: ganzjährig, wöchentlich Lang Martin Angebot: Wein, Fruchtsäfte, Marmeladen, Gemüse, Knoblauchprodukte, Perlweine, Edelbrände, Obst, Eier, Piwi-Weine Wann: ganzjährig, wöchentlich Milchhof Lang Angebot: Milch, Joghurt, Topfen, Aufstriche, Eier, Obst nach Saison, Mehlspeisen, Essig, Säfte und Nektar, Schnäpse und Liköre, Kompott, gefriergetrocknete Früchte Wann: ganzjährig, wöchentlich Obstbau Osrael Angebot: Obst und Gemüse, Fruchtsäfte Wann: ganzjährig, wöchentlich Strotzenberger Angebot: Fleisch- und Wurstwaren Wann: ganzjährig, wöchentlich Bäckerei Walter Söser Angebot: Brot, Gebäck und Mehlspeisen Wann: alle zwei Wochen Bioimkerei Koch Angebot: Bio-Honig, Bio-Oxymel-Produkte aus dem Bienenstock, Bio Obst und Gemüse nach Saison, Bio Säfte und Bio Nektar, sowie Bio Naturweine Wann: alle zwei Wochen Sohsah Hassan Angebot: Trockenfrüchte, Nüsse, Gewürze und Baklava Wann: alle zwei Wochen Weingut Wagner Angebot: Wein, Traubensaft Wann: alle zwei Wochen Marlene Iser Angebot: Gemüse, Kräuter Wann: saisonal Besenmann Angebot: Besen und Bürsten Wann: saisonal M3 Geschenke Angebot: Holzdekoration – personalisiert, Kerzenhalter, Schneidebretter, Tischlaternen,... Wann: Saisonal Bei Rückfragen können Sie sich gerne an unsere Abteilung für Öffentlichkeitsarbeit Abteilung für Öffentlichkeitsarbeit unter der Tel.: 02247 22 09 – 32 sowie per Mail an : flek-hurter.christa@deutsch-wagram.gv.at wenden.
St. Andräer Wochenmarkt. jeden Samstag von 8.00 bis 12.00 Uhr Rathausplatz St. Andrä.
Pilatesflows-Methode ist ein Gesamtpaket für körperliche Fitness. Die spezielle Trainingsmethode bildet die Grundlage eines gesunden, starken, schmerzfreien Körper und nachhaltige Transformation. Für alle Zielgruppen und bewegungsbegeisterte Menschen! Details: Jeden Samstag ab 20.9.2025 im Multifunktionsaal der Feuerwehr Faistenau Drop in oder Anmeldung telefonisch bis zum Vortag (Freitag) Kosten: € 15,-/Stunde, 10er Block € 120,- (Barzahlung) Start: 8:15 Uhr - 60 Minuten Mitzubringen: Matte oder Handtuch Trinkflasche Infos und Anmeldung: Anna Maria Ebner +43 664 1189144 oder am.ebner94@gmail.com Zahlungskonditionen: € 15,-/Stunde; 10er Block € 120,-
Jeden 1. Samstag im Monat von 8:30 bis 11:00 Uhr im Arkadengang der Marktgemeinde.
Der bäuerliche Schmankerlmarkt findet immer 14tägig Samstagvormittag von 08:30 bis 11:00 Uhr in den Gaminger Rathausarkaden statt! Angeboten werden: Milch- und Käseprodukte von Kuh & Schaf, Geselchtes und Wurstwaren, Ybbstalforelle/Saibling, Kaviar, Aufstriche, Bioeier, Obst und Gemüse je nach Saison, Honig, Brot und Gebäck, Mehlspeisen, Brioches, Eingelegtes süß & sauer, Uhudlerwein und Frizzante, Liköre und Säfte, Salben & Tinkturen uvm. AUF VORBESTELLUNG am "Hirmhof" in Reinsberg - Tel. 0681/1083 8463: Frischfleisch vom Schottischen Bio Hochlandrind und vom Bioschwein sowie Lammfelle, Speck & Knabbernossi Die Bäuerinnen und Bauern freuen sich auf Ihren Besuch!
KITZYOGA Lisa Kronbichler meets Alpengasthof Moosbauer Beginn 8.30 Uhr € 20,- pro Person Bei Regen findet die Veranstaltung nicht statt. Anmeldung bis 16 Uhr des Vortages unter +43 680 1346566 Im Anschluss besteht die Möglichkeit zu Frühstücken. € 14,- p.P.
Die Freizeit Liebenden Feldkirchner veranstalten einen Ausflug in die Weststeiermark für unsere Mitglieder. Am Programm stehen das Glasmuseum in Bärnbach, die Hundertwasserkirche und das Gestüt Piber. Den Abschluss bildet eine Einkehr bei einem Buschenschank.
Unsere Marktzeiten: Mittwoch 15:00 – 18:00 Uhr Samstag: 8:30 – 12:00 Uhr Unsere regionalen Produzent:innen und Händler:innen bieten ein vielfältiges Sortiment an: frisches Gemüse, selbstgemachte Spezialitäten, Fleisch- und Wurstwaren, Wildspezialitäten, Berg und Ziegenkäse, Eier, Gewürze und mediterrane Köstlichkeiten, Alpakaprodukte und Immlische Nudeln. Das Angebot wechselt wöchentlich. Für Autofahrer:innen stehen Parkplätze beim Kindergarten, der Mittelschule, dem Park & Ride in der Siedlung und bei der Brauerei zur Verfügung. Wir freuen uns auf viele Marktbesucher:innen!
LIONS CLASSIC BAD HALL 2026 – Fahrt ins Gesäuse Die Lions Classic Bad Hall geht am 2. Mai 2026 in die 21. Runde Nach der erfolgreichen Jubiläumsausgabe im Vorjahr startet die traditionsreiche Oldtimer-Rallye des Lions Club Bad Hall am Samstag, 2. Mai 2026, in ihre 21. Auflage. Auch heuer werden wieder zahlreiche Oldtimer-Enthusiastinnen und -Enthusiasten aus der Region und darüber hinaus erwartet. Der Start erfolgt um 8:45 Uhr am Hauptplatz von Bad Hall. Bereits ab 8:00 Uhr haben Besucherinnen und Besucher die Gelegenheit, die historischen Fahrzeuge aus nächster Nähe zu bestaunen. Auch am Nachmittag lohnt sich ein Besuch: Ab etwa 17:00 Uhr kehren die Fahrzeuge wieder auf den Hauptplatz und in den Kurpark zurück – eine ideale Gelegenheit, die automobilen Klassiker noch einmal aus nächster Nähe zu erleben. Die diesjährige Strecke führt die Teilnehmerinnen und Teilnehmer über abwechslungsreiche Haupt- und Nebenstraßen zunächst nach Aschach an der Steyr und weiter über den Oberdamberg in Richtung Gesäuse bis zum Stift Admont. Nach der Mittagspause geht es über den Hengstpass nach Windischgarsten und anschließend über das Steyrtal nach Adlwang. Von dort fahren die Teilnehmerinnen und Teilnehmer im Konvoi zurück nach Bad Hall, wo der Tag seinen stimmungsvollen Abschluss findet. Entlang der Strecke warten wieder zahlreiche abwechslungsreiche und unterhaltsame Sonderprüfungen. Dabei können sowohl Fahrerinnen und Fahrer als auch Beifahrerinnen und Beifahrer ihr Wissen, ihre Geschicklichkeit und ihren Teamgeist unter Beweis stellen. Wie jedes Jahr kommt der gesamte Reinerlös der Veranstaltung zu 100 Prozent bedürftigen Menschen in der Region Bad Hall zugute. Ein wesentlicher Teil fließt dabei weiterhin in das Projekt „Schullöwe“, das Familien bei den Kosten für den Schulbesuch ihrer Kinder unterstützt.
Dem Traum vom Fliegen kann man sich in der Flugschule Fly Hohe Wand erfüllen. Erlebe die Welt aus der Vogelperspektive, fühle die Freiheit - Gast zwischen Himmel und Erde zu sein. Was du bist, wird dir beim Fliegen bewusst: du bist Teil der Natur. Ablauf Schnuppertag: Bitte in der Früh (kurz nach 7 Uhr) auf unsere Homepage zur Schulampel schauen, https://www.flugschulefly.at/schulbetrieb/ ! Für Dich/Euch ist die Ampel "Übungshang Hohe Wand" relevant. Ist diese grün (stimmt ab 7.00 Uhr Früh für den jeweiligen Tag), bitte zwischen 7:30 Uhr und 8:00 Uhr anrufen (0650 3000586) und anmelden. Treffpunkt ist dann pünktlich um 8:50 Uhr bei der Flugschule (Postlstrasse 77, 2724 Hohe Wand), wo auch das Schnuppertraining beginnt und gegen 13 Uhr endet. Eine Terminvereinbarung ist nicht notwendig, da wir von Montag bis Sonntag bei passenden Wetter Betrieb haben. Nach dem Wetter richtet sich auch die Ampel.
Herzlich willkommen! Bei FIT FOR FUN Sportunion Südkärnten – deinem Verein für Bewegung, Gemeinschaft und Lebensfreude! Unser Ziel ist es, Menschen jeden Alters für Sport und einen aktiven Lebensstil zu begeistern. Bei uns steht nicht nur Fitness im Fokus, sondern auch Spaß, Teamgeist und das Miteinander. Egal, ob Anfänger oder Fortgeschritte
Sie können sich in der Zeit von 9.00 bis 15.00 Uhr beim Gemeindesammelzentrum (Türkenstraße) den einen oder anderen kleinen Kübel Komposterde gratis abholen. (Bis maximal ca. 2 Scheibtruhen)
Ein geschützter Raum - nur für uns Frauen! Fühlst du es auch manchmal? Als Frau und Mama kommst du öfters an letzter Stelle? Dann wird es höchste Zeit für dich selbst – hier schenkst du dir die Aufmerksamkeit und Zeit, die du sonst immer anderen gibst. In entspannter und vertrauensvoller Runde lernst du einfache und wirkungsvolle Wege, wie du dir selbst Gutes tun kannst – mit: sanften Massagegriffen, wohltuenden Atemtechniken, duftenden Ölen und stärkenden Energieübungen. Nutze die Macht der Berührung und mache die Selbstmassage zu einem festen Bestandteil deiner Selbstfürsorge-Routine. Sie schenkt dir die Möglichkeit, auch im Alltagstornado kurz innezuhalten, dich wieder zu spüren und deinen Körper sanft ins Gleichgewicht zu bringen. Ich freu mich auf dich! Cornelia Führer ganzheitliche Körpertherapeutin medizinische Heilmasseurin weitere Infos zu Cornelia: www.koerpererfahrung.at wertschätzender Projektbeitrag Anmeldung erforderlich! Mitbringen: gemütliche Kleidung, Kuscheldecke
Wanderung vom Schmuckbauerwirt - Pauli Hube - Schirchler Hütte (Einkehr) und zurück über Liechtensteinsäge. Treffpunkt um 09.00 Uhr beim Bauhof Bad Schwanberg. Bildung von Fahrgemeinschaften. Für Teilnehmer ist die Anmeldung unbedingt erforderlich. Folgt uns auch auf Instagram: kneipp_aktiv_badschwanberg
Samstags 09:00 - 10:00 Uhr Inline-Skating Schule für Anfänger bis 10 Jahre. Auch für andere Altersgruppen haben wir regelmäßige Angebote auf Anfrage. Interessierte können sich gerne bei Maximilian Dünser melden: info@wolfurtwalkers.com oder 0664 88205114
PILATES - Eleganz in Bewegung mit Silvia Titkova In meinen PILATES-Stunden erwartet dich: Kräftigung der TiefenmuskulaturÜbungen für Rücken, Bauch, BeckenbodenBeweglichkeit & MobilisationAtemtechnik zur EntspannungAchtsame Körperwahrnehmung
Deine magische Morgen-Routine für einen perfekten Start! Egal ob es regnet oder ob die Sonne scheint, nach dieser wohltuenden Yoga-Einheit wirst du strahlen. In diese Klasse fließen all meine Erfahrungen mit unterschiedlichen Yoga-Stilen zu einem ganzheitlichen Gesamtpaket (Grundlage:Hatha-Yoga) zusammen. Egal ob Atem- oder Meditationstechniken, Face-Yoga oder TCM basierte Methoden, du wirst dir hier großartige Techniken für zu Hause mitnehmen können, die ich in Indien und Bali lernen durfte. Jede Klasse steht unter einem bestimmten Thema, damit nicht nur deinem Körper etwas Gutes tust, sondern auch deinem Geist und deiner Seele. Auch Anfänger:innen sind herzlich willkommen! Ein 10er Block kostet € 160,00 Für SVS Versicherte gibt es die Möglichkeit mit dem Gesundheitshunderter 100 € zurückzubekommen.
Hinweise: Am 4.7. NEU: POP-UP-Frühstück am Ortsplatz in Mittertreffling Am 5.12.: Prämierung der Gewinner des Wettbewerbs "I fahr' mit'm Radl"
Bildtext: Weinverkostung und Aktionstag am 02.05.2026 Genießen Sie Spezialitäten aus den verschiedensten Regionen Portugals und probieren Sie unsere neuesten Weine, Schaumweine und Spirituosen. Auch gibt es bis zu -15% auf Gartenartikel und Steinfiguren. Kommen Sie einfach zwischen 9:00 und 13:00 vorbei. Wir freuen uns auf Sie. PAP - Produkte aus Portugal Nassereith Postplatz Nassereith 6465 Nassereith
Tag der offenen Tür bei Anita ́s Mineralien & Heilsteine Ich lade herzlich zum Tag der offenen Tür ein. Entdecke die faszinierende Welt der Mineralieren & Heilsteine und lass Dich von der Schönheit und den energetischen Kräften verzaubern. Ich freue mich auf Deinen Besuch ! am 02.05.2026 von 09:00 - 18:00 Uhr und am 03.05.2026 von 09:00 - 17:00 Uhr in Lohened 53 4880 St. Georgen i.A
mit Gaby Gruber | zertifizierte Kräuterpädagogin Bei dieser Kräuterwanderung entdecken wir die wilde Welt der Kräuter. Anschließend geht’s zum Verarbeiten und Verkosten der gesammelten Kräuter. Bitte festes Schuhwerk, Schreibzeug, Korb, Stoffsackerl oder Papiersackerl zum Sammeln mitbringen. Kosten: Mitglieder € 15 | Gäste € 20 Anmeldung bei Gerti Höller: Tel. 0664 13 69 702
Ohne Anmeldung.
Der traditionelle St. Ruprechter Flohmarkt geht heuer in seine 25. Auflage: Am Samstag, 2. Mai 2026, lädt Gemeinderat Martin Lemmerhofer und sein Team der SPÖ St. Ruprecht von 9.00 bis 15.00 Uhr...
Engpassdehnung und Faszienrollmassage Sie fühlen sich in Ihrer Beweglichkeit eingeschränkt, oft von Schmerzen begleitet? Die Ursache liegt meist in zu wenig Bewegung und vielem Sitzen, aber selbst Sportler können durch einseitige und engwinklige Bewegungsabläufe betroffen sein. Im Umkehrschluss führt Bewegung wieder in die Gesundheit und Schmerzfreiheit! Wir arbeiten an der Lösung von überhöhter muskulärer und faszialer Spannung um den umfänglichen Bewegungsradius der Gelenke zurückzugewinnen. Gewusst, wie – das wird Inhalt dieses Kurses sein. Termine: immer samstags 11., 18., 25. April | 2., 9., 16., 23. Mai | 6., 13., 27. Juni Kurs 1: von 9:00 bis 10:00 Uhr Kurs 2: von 10:10 bis 11:10 Uhr Wo: Gymnastikraum der Volksschule Pulkau Anton-Reich-Straße 5, 3741 Pulkau Kosten: EUR 140,- Trainerin: Elisabeth Schlee (Liebscher & Bracht® zertifiziert) Mitzubringen sind Übungsmatte, ein größeres Handtuch, bequeme Sportbekleidung und rutschfeste Socken/ Indoorschuhe – Geräte werden zur Verfügung gestellt. Anmeldung direkt bei Elisabeth Schlee É 0664/3025327
Am 2.5. findet der traditionelle Pflanzenmarkt von Obst- und Gartenbauverein sowie die Feuerlöscher Überprüfung der Feuerwehr statt. Wir freuen uns, dass auch das Rote Kreuz Buch bei dieser Veranstaltung mit Blutdruckmessungen und Informationen zur Ersten Hilfe dabei sein wird.
Der “Insrix Bauernmarkt“ erweitert um einen Frischemarkt und Wochenmarkt. Initiatorin Christine Schnegg vom Verein Insrix freut sich, künftig neben den Bauernmarkt-Angeboten weitere Produkte aus Imst und Umgebung anbieten zu können. Jeden Samstag von 09:00 bis 12:30 Uhr vor dem Pflegezentrum Gurgltal in Imst! Produkte: Insrix Bauernprodukte: Brot, Eier Speck, Würste, Nudeln, Honig, Marmelade, Kräuterprodukte, Schnaps, Likör, Apfelsaft, Obst Pitztaler Bauer Neuner mit Speck und Hauswürst Ziegenpeter Florian mit Ziegenkäse Gemüse Martin aus Thaur Gurgltalbrot Bernd Fetzer mit Wurst und Nudelspezialitäten Elisabeth Huter mit ihren kulinarischen Köstlichkeiten Messerschleifer Cafe Rosengartl
Der Genussmarkt findet jeden 1. Samstag im Monat von 04. April bis 03. Oktober 2026 von 9 - 13 Uhr statt. 04. April 202602. Mai 202606. Juni 202604. Juli 202601. August 202605. September 202603. Oktober 2026Vom Hauptplatz (kost.bar) durch die Kirchengasse. Freuen Sie sich auf frisches und regionales Obst & Gemüse, kulinarische Spezialitäten, Kunsthandwerk und Blumen. Anbei die Standeinteilung als Pdf-Datei: Standeinteilung_02.05.2026[2].pdf herunterladen (0.09 MB)
Du bist zwischen 5 und 8 Jahren alt? Du singst gerne? Du möchtest neue Freundinnen und Freunde kennenlernen? Du hast gerne gute Laune? Dann bist du bei uns genau richtig! Neugierig? Dann komm vorbei und mach mit beim Kinderchor TONFLÖHE WOLFURT. Wir treffen uns jeden Samstag von 09:00 bis 10:00 Uhr im Pfarrheim Wolfurt, ausgenommen in den Schulferien. Teilnahme kostenlos. Infos und Anmeldung: tonfloehe@gmail.com Besondere Termine: 04.10.2025 Auf in den Chor (offene Probe) 27.06.2026 Abschluss Veranstalter: Carolin Maffei-Büchel (Pädagogin für Gesang, Cello, EMP) und Susanne Moosbrugger (Musikpädagogin AHS), Tonflöhe Wolfurt
Beim Schaumuseum Alte Schmiede in Gmünd handelt es sich um eine typische Huf- und Wagenschmiede, die bereits 1569 erstmals urkundlich erwähnt wurde. Das Schaumuseum Alte Schmiede in Gmünd befindet sich in einem der ältesten Häuser am Stadtplatz. In früheren Zeiten wurde hier hauptsächlich die Beschlagung von Pferdehufen sowie von Wagenrädern duchgeführt. Noch heute ist die Schmiede ist voll funktionsfähig. An den Tagen mit Schauschmiedevorführung erhalten die Besucher auch Informationen über die Hausgeschichte und Geschichte des Hufbeschlags. Kinder und Eltern können das Museum auch außerhalb der Schauschmiedetermine betreten (Lichtschalter links oben). Museumsführungen mit Schauschmieden werden für Gruppen nach rechtzeitiger Voranmeldung jederzeit durchgeführt. Information und Anmeldung bei der Stadtgemeinde Gmünd/Bürgerservice unter Tel.+43 (0)2852 52506-100 oder -101.
Bist du, so wie Traubi - das Familienmaskottchen der Südsteiermark - bereit für das coolste Event des Frühlings?Dann schnapp dir deine Freunde und ab nach Gleinstätten zum Welschi-Sparefroh-Lauf! Hier geht es nicht um Bestzeit oder Platzierungen - nein, bei diesem Lauf geht es um jede Menge Spaß und gemeinsames Erleben, SIEGER IST, wer das Ziel erreicht! Wer mitmacht erhält ein WELSCHI-Leibchen, beim Erreichen des Zieles eine WELSCHI-Medaille und eine WELSCHI-Urkunde und Verköstigung! Wer das Ziel erreicht, nimmt auch an einer Verlosung von Sachpreisen teil! Wir haben den einzelnen Distanzen eine Altersklasse zugeordnet. Du kannst aber, je nachdem wie fit du bist, auch eine Klasse höher oder tiefer starten. Info: Das Nenngeld beträgt € 13,- und wird bei der Anmeldung bezahlt (Euro 1,- Ermäßigung für Sparefroh Club Mitglieder) Nennschluss ist Freitag, der 01. Mai 2026, Nachnennung bei der Startnummernausgabe möglich. Laufbewerbe und Startnummernausgabe am Samstag, den 02. Mai 2026 ab 09:00 Uhr bei der Haus der Musik Gleinstätten. Anmeldung: Infos bei Gerhard Ully 0664 8387574 - Anmeldung abgeben bei Sparkasse in Gleinstätten, beim Marktgemeindeamt Gleinstätten oder online anmelden auf welschlauf.com Welschi-Anmeldeformular-2026.pdf
Feuerlöscherüberprüfung
In der Nationalpark Kalkalpen Region ist der Luchs wieder heimisch. Die große Waldkatze mit den auffälligen Pinselohren lebt sehr heimlich im Hintergebirge und Sengsengebirge. Sie erfahren viel Wissenswertes über die Lebensweise des Luchses, mit welchen Methoden Luchs-Hinweise im Nationalpark gesammelt werden. Voraussetzungen: Die Führungen zu den Fixterminen sind Privatpersonen vorbehalten. Gruppen ab 10 Personen, Firmen, Schulen oder sonstige Organisationen bitten wir, sich mit dem jeweiligen Besucherzentrum in Verbindung zu setzen. Treffpunkt: Parkplatz Zickerreith am Hengstpass 9:00 - 13:00 Uhr | In den Sommerferien von 9:30 Uhr - 13:30 Uhr Leitung: Nationalpark Ranger Oliver Daxböck ANMELDUNG & BUCHUNG Erwachsene € 19,- Kinder € 12,- Familie € 38,- Mit der Pyhrn-Priel Card kostenlose Teilnahme an den Fixterminen
Astronomieworkshop Weyregg Der Workshop findet am Samstag, 02. Mai 2026 ab 09:00 Uhr, ganztägig im Pfarr- und Gemeindezentrum (neben der Kirche) in Weyregg am Attersee statt. Genauere Infos und Anmeldung unter Astronomieworkshop Weyregg - Astronomischer Arbeitskreis Salzkammergut Es gibt ein abwechslungsreiches Vortragsprogramm, Informations- und Verkaufsstände der Astrofirmen: Teleskop-Service Ransburg: https://www.teleskop-express.de/ und Oculum-Verlag: https://www.oculum-verlag.de/ und einen Astro-Gebrauchtmarkt Das Programm, die Details zum Workshop und die Anmeldung findet man hier: Astronomieworkshop Weyregg - Astronomischer Arbeitskreis Salzkammergut Workshopbeitrag 24 Euro bzw. für Mitglieder des Astronomischen Arbeitskreises Salzkammergut 19 Euro. Am Freitag, 01.05.2026 ab 18:00 Uhr gibt es bereits ein gemütliches Treffen im Gasthof Sonne Beginn des Workshops Samstag 02.05.2026 09:00 Uhr Ab 08:00 Uhr ist die Workshopkassa sowie das Workshopcafé geöffnet Eure rechtzeitige Anmeldung zum Workshop hilft uns bei der Planung. Astronomieworkshop Weyregg - Astronomischer Arbeitskreis Salzkammergut Das Team des Astronomischen Arbeitskreises Salzkammergut / Sternwarte Gahberg freut sich auf euer Kommen! Workshopbeitrag 24 Euro (für Mitglieder des AAS 19 Euro)
Jeden ersten Samstag im Monat findet der Bauernmarkt Gaspoltshofen statt! Regional & Saisonal durchs Jahr - mit regionalem Frühstücksbuffet Jedes Monat ein anderes Thema... 2. Mai Marktfest (Musik & Kinderprogramm) 6. Juni Frisches Eis 4. Juli Tombola am Bauernmarkt 1. August Bauernmarkt 5. September Schätzspiel, versuch dein Glück 3. Oktober Kürbisschnitzen für Jung & Alt 7. November Bauernmarkt 5. Dezember Weihnachtlicher Bauernmarkt
Jungpflanzen für Ihren Gemüsegarten in torffreier Bio-Qualität, Stauden und Sommerblumen, Sortenvielfalt und Raritäten, Fachkundliche Beratung, entspannte Atmosphäre bei Kaffee und Kuchen, Erfrischungen und Snacks. Termine: 2. 5. von 9 bis 15 Uhr, 9., 16. und 23. 5. von 9 bis 13 Uhr.
„Deep Work“ ist ein athletisches Programm, das den Körper ganzheitlich trainiert. Dabei unterliegt Deep Work dem Gesetz von Yin und Yang, die Bewegungsabläufe sind so konzipiert, dass auf Phasen der Anspannung wieder Entspannung folgt. Schwungphasen garantieren den entsprechenden Funfaktor, bei den kombinierten Kraft- und Schwungelementen kommen mit Sicherheit auch männliche Group-Fitness-Fans auf ihre Kosten. Sicher ist auch: Nach dem Training ist man restlos ausgepowert. Die Inspiration für einige Übungen waren Techniken aus der dynamischen Meditation, die auch in der Meditation eingesetzt werden. Das Programm ist ideal für alle, die in kurzer Zeit ein knackiges, athletisch funktionelles Training absolvieren wollen. DEEPWORK meets BODYART / Dienstag 19:00 - 20:00 Uhr - Pillichsdorf, Volksschule Turnsaal BODYART meets DEEPWORK / Samstag 09:00 - 10 Uhr - Pillichsdorf Hauptplatz 1, Dachgeschoß Kostenbeitrag 10er Block € 90,00
PROGRAMM:10.01.26 Glühmostverkostung (Achtung: Terminverschiebung statt 3. Jänner!) 07.02.26 Gans trifft Nudel 07.03.26 Schokolade & Frucht, Suppe im Glas, Olivenöl aus Apulien 04.04.26 Ostermarkt, Lebensraum Ottnang stellt sich vor 02.05.26 seifein & Kinder (Basteln für den Muttertag) 06.06.26 Bienen & Honig (Honigschleudern) "Scharfes für den Papa" 04.07.26 "Kuhlinarische Überraschung" 01.08.26 Loisls Bratlburger 05.09.26 Spendenfrühstück (Für den guten Zweck) 03.10.26 Bier trifft Weißwurst, frische Bauernkrapfen. Mit den Manninger Oldies! 07.11.26 Glühmost & Kinderpunsch, Heiße Himbeere 05.12.26 Der Nikolaus kommt, Kletzenbrot, Punsch u. Glühwein, Olivenöl aus Apulien
Der allseits beliebte Zwettler Rathausmarkt findet von Palmsamstag, den 28. März 2026, bis 31. Oktober 2026 in der Zwettler Innenstadt vor dem Alten Rathaus statt. Unsere bekannten - aber auch neue Aussteller - laden alle Interessierten zum Kaufen und Verkosten hochwertiger Produkte von regionalen Direktvermarktern ein. Der traditionelle Markt findet jeden Samstag in der Zeit von 9.00 bis 12.00 Uhr statt und versorgt die Besucher mit einem breiten Angebot: Blumenzwiebeln und -knollen, Stauden, Obstbäume und Sträucher, duftendes Bio-Brot, knackiges Obst & Gemüse der Saison, köstliche Vollkornmehlspeisen, Dinkelmehl, Dinkelteigwaren, Waldviertler Erdäpfel, frische Eier, regionaler Honig, feine Frischkäsevariationen, geräucherter Fisch, gebeizte Lachsforelle, Fischaufstriche, Kümmelbraten, Geselchtes, Dauerwürste, kaltgepresste Pflanzenöle, Edelbrände aus Wildfrüchten, Kräuter sowie handgefertigte Unikate und vieles mehr. Ihr regionaler Frischemarkt - mitten im Herzen von Zwettl! Wo: Sparkassenplatz 4, 3910 Zwettl Infos unter 02822/503-128, -129 und-139 oder www.rathausmarkt.zwettl.at Genießen Sie unsere regionalen Köstlichkeiten!
Beichtgelegenheit
Jeden 1. Samstag im Monat Gemeinsame Reparaturen von defekten handlichen elektrischen Geräten und Holzgegenständen. Ehrenamtliche Helfer unterstützen mit Erfahrung, Geschick und Beratung. Ort: Kostnix-Laden, Johann-Kamper Ring 4, 8075 Hart bei GrazAnmeldung: über Telefon oder zu den Öffnungszeiten im Kostnix-Laden.Anmeldeschluss: am Mittwoch vor der Veranstaltung
Mit der Steiermark Card kostenlos, sooft man möchte.
Traditioneller Pferdemarkt mit KirtagPeuerbach ist Schauplatz des nächsten Pferdemarktes im Bezirk Nach Grieskirchen, Waizenkirchen und Neumarkt i.H. geht am Samstag, 02. Mai 2026 in Peuerbach der traditionelle Pferdemarkt mit Kirtag über die Bühne. Das Stadtzentrum verwandelt sich an diesem Tag in ein Jahrmarktgelände. Auf der Hauptstraße und am Rathausplatz findet ganztägig ein Kirtag statt. Rund 50 Marktfieranten bieten Waren aller Art an. Genießen Sie das bunte Markttreiben und wählen Sie aus dem breiten Warensortiment. Für das leibliche Wohl sorgen Imbissstände und die örtliche Gastronomie. Programm Pferdemarkt am Kirchenplatz: 9.00 bis 11:00 Uhr: traditioneller Pferdeauftrieb mit Bewertung der Pferde (bitte Pferdepässe mitbringen) Zur Prämierung werden Pferde ab zwei Jahre sowie Mutterstuten mit Fohlen zugelassen, welche von den fachkundigen Mitgliedern des Peuerbacher Pferdemarktkomitees bewertet werden. Die Anmeldung zur Prämierung hat bis 10:30 Uhr zu erfolgen. ab 13:30 Uhr: musikalische Unterhaltung mit dem Musikverein Peuerbach 13:45: Vorführung Hobby Horsing der Gruppe „Hobby Horse & Stars“ - Moderation: Ernst Razenböck 14:00 Uhr: Preisverteilung mit Kutschenauffahrt Die Stadtgemeinde Peuerbach freut sich auf zahlreiche Besucher und Besucherinnen beim diesjährigen Pferdemarkt mit Kirtag Link zu Foto Pferdemarkt 2025... Hinweise zur Veranstaltung: Bei der Veranstaltung wird fotografiert. Die Fotos werden im Rahmen der Öffentlichkeitsarbeit zur Darstellung unserer Aktivitäten in Printmedien, auf der Homepage der Gemeinde veröffentlicht und zum Download entsprechend unserer Nutzungsbestimmungen zur Verfügung gestellt. Wenn Sie sich für Fotos zur Verfügung stellen, gehen wir - neben unserem berechtigen Interesse - auch vom Vorliegen Ihrer impliziten Einwilligung zur Bildaufnahme aus.
🌿 Hofjause am Bauernmarkt Simonsfeld 🌿 Samstag, 2. Mai | 9:00 – 15:00 Uhr Am 2. Mai laden wir herzlich zur gemütlichen Hofjause am Bauernmarkt Simonsfeld ein. Genießt eine entspannte Auszeit am Markt – mit regionalen Schmankerln, frischem Brot, hausgemachten Spezialitäten und einem guten Glas Wein. 👉 Zu jeder Jause gibt es ein gratis Jausenbrettl! 🌱 Zusätzlich am Markt: Gemüsepflanzen von Rosi Plöch (Wia dahoam) Frisch, regional und selbst gezogen – perfekt für euren Garten oder Balkon. 🧺 Das erwartet euch: * Regionale Produkte direkt von unseren Bauern * Frisches Brot & Mehlspeisen * Fleisch- und Wurstspezialitäten * Wein aus der Region * Gemüsepflanzen für zuhause * Gemütliche Sitzplätze am Markt 💛 Einfach vorbeikommen, Platz nehmen und genießen.
Keine Anmeldung erforderlich. Freiwillige Spende.
Mit Pferden und Reiterpaaren aus dem In- und Ausland. Geländeprüfungen. Eintritt frei.
Flohmarkt at Restaurant SEN on May 2nd and 3rd, 2026.
2. Salzburger Cupturnier 2.-3. Mai 2026 - UVT Salzburg Wals-Schullergut
Tag 2 Erlebnispädagogik direkt in der Natur erleben: Dieser praxisorientierte Kurs der Yukon-Akademie vermittelt Methoden, wie Lern- und Entwicklungsprozesse durch gezielte Outdoor-Aktivitäten wirkungsvoll gestaltet werden können. Die Teilnehmenden lernen erlebnispädagogische Ansätze und Übungen für den Einsatz im Gelände kennen und setzen diese direkt praktisch um. Im Fokus stehen handlungsorientiertes Lernen, Reflexion sowie die gezielte Förderung von Teamfähigkeit, Kommunikation und Selbstkompetenz. Ergänzend findet von 27.–29.07.2026 ein weiterführender Kursteil mit dem Schwerpunkt Wasser statt. Zielgruppe: Trainer:innen, Pädagog:innen, Guides, Führungskräfte sowie alle, die mit Gruppen arbeiten und erlebnisorientierte Methoden in ihre Praxis integrieren möchten.
Nähere Infos finden Sie hier: Tag_der_offenen_Tür_2026.pdf herunterladen (0.56 MB)
Am 02. Mai 2026 findet in der Kletterhalle Ehrwald die Offene Tiroler Kinder- & Jugendklettermeisterschaft statt. Start: ab 09:00 Uhr Komm vorbei! (Zuschauen & Staunen) Eintritt frei! Für Speis und Trank ist gesorgt.
jeden Samstag: Flohmarkt am ehemaligen Eislaufplatz Standgebühr € 5,00 Alle Standplätze im Freien, keine Anmeldung nötig, Parkplätze vorhanden, Tisch zum selber mitbringen, Buffet & WC vor Ort Bei Sturm und Regen ist der Termin gestrichen Auskünfte unter 0676/6423966
Frühstücksfilm: Shelter Zum Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=_DgEucbPMZI Frühstück ab 9 Uhr, Film um 11 Uhr Deftiges Kinofrühstück: Baked Beans, gebratener Speck & Würstl, Rösti, French Toast, deftige Eierpfanne, gebratenes Gemüse, Blunzngröstl und klassisches von unserem Frühstücksbuffet!
Bei uns geht es rund! Am Samstagvormittag findet dieser offene Treffpunkt speziell für Väter und ihre Kinder statt. Spielen, bauen und aktiv oder gemütlich sein, alleine oder in der Gruppe im größten Spielzimmer Gleisdorfs. Dazu gibt es frisches Gebäck, Marmelade, Saft und (für die Großen) Kaffee. Papas machen es anders und bereichern dadurch das Leben ihrer Kinder. Die Väter haben Gelegenheit, Kontakte mit Gleichgesinnten zu knüpfen und ihre Erfahrungen auszutauschen. Und natürlich sind auch Opas herzlich willkommen! Leitung: Maik Rösenberger, Papa von drei Kindern Philipp Adelwöhrer, Papa von zwei Kindern Kosten: € 5,50 pro Person Ort: Eltern-Kind-Zentrum Gleisdorf – Gruppenraum Eltern-Kind-Zentrum Gleisdorf - Turnsaal KEINE ANMELDUNG ERFORDERLICH!
SAFE THE DATE Unser traditionelles Oldtimertreffen findet heuer am 2. Mai in Brunn statt! Mit Ausstellung über Kleinwagen
Jeden ersten und letzten Samstag im Monat öffnet der Verein "Wir für das Haus der Frauen" den Trachtenflohmarkt für dich! Es erwartet dich eine große Auswahl an Dirndln, Blusen, Jacken, Hemden, Lederhosen und vielem mehr. Außerdem: besonders nachhaltige Geschenkideen. Komm vorbei zum Stöberen - vielleicht findest auch du dein "neues" Lieblingsteil. Trachtenspenden nehmen wir sehr gerne das ganze Jahr über zu den Öffnungszeiten vom AndersOrt Haus der Frauen und an den Flohmarkt-Öffnungstagen entgegen. Der Reinerlös kommt dem AndersOrt Haus der Frauen zugute.
Siehe Anhang!
🎉 42. Reisberglauf – Wir laufen wieder! 🏃♂️⛰️ Der LAC Wolfsberg lädt ein zu einem der traditionsreichsten Bergläufe Kärntens! 📅 Samstag, 02.05.2026 🔥 Strecke: 9 km | 620 hm 📍 Start: Kindergarten St. Marein 🏁 Ziel: Gasthof Lippbauerhof, Reisberg ⏱ Startzeiten * 🥾 Nordic Walking: 09:00 Uhr * 🏃 Läufer & Staffel: 10:00 Uhr * 👧🧒 Kinderlauf: 11:30 Uhr (Start direkt beim Lippbauerhof) 💶 Nenngeld * Hauptlauf: € 25,- | Nachnennung: € 30,- * Kinderlauf: € 10,- | Nachnennung: € 15,- 👉 Nachnennungen bis 1 Stunde vor dem Start möglich! 📲 Anmeldung & Infos: www.lac-wolfsberg.at
Am 2. Mai findet wieder unser Pflanzerlmarkt statt. Es gibt Gemüsepflanzen, Zierpflanzen, Kräuter, … einfach alles was das Gärtnerherz begehrt. Wir freuen uns auf euer Kommen! Wer selbst einen Stand am Pflanzerlmarkt einrichten will, bitte mit Elisabeth Köll kontakt aufnehmen.
Feuerlöscher sollten im 2 Jahres - Rhythmus auf ihre Funktionsfähigkeit überprüft werden. Denn auch Feuerlöscher haben ein Ausscheidedatum - dieses liegt bei 20 Jahren! Das heißt : Feuerlöscher mit Herstellungsdatum ab 2006 können überprüft werden. Ältere Feuerlöscher dürfen nicht mehr überprüft werden. Je überprüftem Löscher werden € 10,00 in Rechnung gestellt.
Österreichischer Welterbetag 2026: Hop-on-Hop-off entlang der UNESCO Welterbestätte Semmeringeisenbahn Semmering – Anlässlich des Österreichischen Welterbetages lädt die UNESCO-Welterbestätte Semmeringeisenbahn am Samstag, den 2. Mai 2026, zu einem besonderen Erlebnis ein: Eine abwechslungsreiche Hop-on-Hop-off-Rundfahrt zwischen Mürzzuschlag und Gloggnitz verbindet eindrucksvoll Kultur, Geschichte und Natur. Seit 2021 wird der Österreichische Welterbetag gefeiert, um das Bewusstsein für den Schutz und Erhalt bedeutender Kultur- und Naturschätze zu stärken. Die insgesamt zwölf Welterbestätten Österreichs bieten rund um diesen Termin vielfältige Programme und exklusive Einblicke – so auch die Semmeringregion mit einem facettenreichen Angebot entlang der historischen Bahnstrecke. Vielfältiges Programm entlang der Strecke Besucherinnen und Besucher erwartet eine flexible Rundfahrt mit stündlich verkehrenden Hop-on-Hop-off-Bussen, die zu den schönsten und spannendsten Plätzen der UNESCO Welterbestätte führen. Für Kinder gibt es einen Stempelpass entlang der Semmeringbahn, als Belohnung warten kleine Geschenke. Das Programm der 9 Stationen ist heuer besonders vielfältig: 1. Ein Highlight ist das Südbahnmuseum Mürzzuschlag, wo unter dem Motto „Eine Reise in die Vergangenheit“ seltene Amateurfilmaufnahmen aus der Region gezeigt werden. Speziell für Kinder und Jugendliche gibt es interaktive Programme, darunter den Kindererlebnisweg „Bitte einsteigen! Zug fährt ab!“. 2. In Schottwien tauchen Gäste in die Geschichte des bereits 1266 erstmals erwähnten Ortes ein. 3. Weiter geht es nach Gloggnitz, wo die Info-Box zum Bau des Semmering-Basistunnels spannende Einblicke in eines der größten Infrastrukturprojekte Österreichs bietet. 4. Ein besonderes Genusserlebnis wartet in Payerbach: Das „Vinodukt“, eine Vinothek im längsten Viadukt der Semmeringbahn, verbindet architektonische Einzigartigkeit mit regionaler Weinkultur. 5. Eisenbahnbegeisterte kommen in Hirschwang an der Rax auf ihre Kosten, wo in der Remise der Höllentalbahn historische Technik lebendig wird. 6. In Breitenstein beeindruckt das monumentale Viadukt „Kalte Rinne“, während im Ghega-Museum die Geschichte des Bahnbaus anschaulich vermittelt wird. 7. Am Semmering selbst erwartet die Welterbetag-Gäste zuerst eine kleine Wanderung zum berühmten „20-Schilling-Blick“. 8. Am Bahnhof Semmering kann man danach das Ghega-Denkmal sowie das moderne Informationszentrum am Bahnhof besuchen. 9. Den Abschluss bildet Spital am Semmering, einer der ältesten Orte der Region, der bei einem Rundgang seine bewegte Geschichte preisgibt. Ein Erlebnis für die ganze Familie Das gesamte Angebot – inklusive Transport zwischen allen Stationen – ist zum Preis von nur 17 Euro pro Person (Kinder bis 14 Jahre nehmen gratis teil) erhältlich und richtet sich an Familien, Kulturinteressierte und Eisenbahnliebhaber gleichermaßen. Start ist um 09:00 Uhr im Südbahnmuseum, dort beginnt der erste Shuttlebus die Tour Richtung Gloggnitz, Informationen zum Ablauf gibt es bei der Anmeldung: - Tourismusbüro Semmering: +43 (0) 2664 / 20025 - Südbahnmuseum Mürzzuschlag: +43 (0) 3852 / 2556-641 Weitere Informationen finden Sie auch unter: https://www.suedbahnmuseum.at/at/veranstaltungen/welterbetag-02-mai-2026
👀 Schon was am 2.–3. Mai vor? Dann schau in der Glashalle Gablitz vorbei – hier warten Kisten voller Überraschungen auf dich 😍 Vintage, Kleidung, Möbel & besondere Fundstücke – alles zum Stöbern, Entdecken & mitnehmen 🛍️ 📍 Sa: 9–15 Uhr 📍 So: 9–13 Uhr ⚠️ Achtung: Viele Einzelstücke – weg ist weg!
Hier treffen Tradition und Handwerk auf Genuss und Nachhaltigkeit.
Flohmarkt und Abgabemöglichkeit: Montag: 08:00 – 12:00 Uhr Mittwoch: 13:00 – 18:00 Uhr jeden ersten Samstag im Monat von 09:00 bis 12:00 Uhr Ansprechpersonen: Elisabeth Reitmeier, Tel. 0699/12139141
5 Euro Standgebühr für die Größe eines Tapeziertisches. Keine gewerblichen Verkäufer Keine Parkmöglichkeiten. Entfällt bei Regen, kein Ersatztermin – keine Parkplätze vorhanden. Befahren des Kirchplatzes zum Entladen ist untersagt. Jeweils am 2. Samstag der Monate von April bis Oktober. Verstärkung fürs Flohmarkt-Team gesucht. Kontakt: [email protected] Eintritt frei
Pflanzenvielfalt, Raritäten und Profi-Tipps.
Diesmal wieder mit Tauschmarkt "Weil ́s Sinn hat"Auch wieder mit dabei FELLNERS Wildleberkäs und Wildspezialitäten, Olivenöl, Gemüse der Saison. Kaltgepresste Öle, Brände, Liköre, Marmelade, Schokolade Honig und Honigprodukte vom Imkermeister Leopold Cecil aus Leithaprodersdorf. Ebenfalls mit dabei: • Stadterneuerung Ebreichsdorf • Ritas Creative Shop• Langos Thalhammer • Käsehütte mit Spezialitäten, Pilz & More Tobler • SAPS Schweighofer Krautspezialitäten • Waldherr Naturseifen • MAX Cafe • Tupperware Sabine Weinmüller • Imkerei zum dicken Willi • Fa. Kletz Produkte • Manuela Breyer, bachbluete.co.at • Handwerkskunst Seidl Mit einer Vielzahl saisonaler und regionaler Produkte Am Samstag, 02.05.2026 von 09.00 - 12.00 Uhr am Marktplatzl Ebreichsdorf
Diesmal wieder mit Tauschmarkt „Weil‘s Sinn hat“ Auch wieder mit dabei FELLNERS Wild-leberkäs und Wildspezialitäten, Olivenöl, Gemüse der Saison. Honig und Honigprodukte vom Imkermeister Leopold Cecil aus Leithaprodersdorf. Kaltgepresste Öle, Brände, Liköre, Marmelade, Schokolade Ebenfalls mit dabei: Stadterneuerung Ebreichsdorf • Ritas Creative Shop • Langos Thalhammer • SAPS Schweighofer Krautspezialitäten • Waldherr Naturseifen • MAX Cafe • Imkerei zum dicken Willi • Manuela Breyer, bachbluete. co.at • Fa. Kletz Produkte • Handwerkskunst Schmid • Tupperware Sabine Weinmüller • Handwerkskunst Seidl •
Die Motorradveranstaltung - 3 Länder Oldtimer-Wanderung. 50 historische Motorräder sind in Bad Leonfelden zu Gast. Zu bewundern sind diese am Vorplatz des LEO-Kulturviertel.
Bei der Photovoltaikanlage am Energieweg. Live Einblicke in die Welt der Bienen, Honig-Check, Wissenswertes mit Imker Urs Bürki.
Petra Prechtl verwöhnt im Bauernhaus mit Innenhof und im gemütlichen Stadl mit Gartenblick ihre Gäste mit Schmankerln der Region, verführerischen Mehlspeisen und herrlichen Weinen. Außerdem kann man einzigartige Deko im Shabby-Chic-Style und Vintage-Accessoires aus Holland für Haus und Garten erwerben.
Wonderful and fantastic stories read by "Heyni Corinna" are waiting for you!
Stadtbienen erleben: Ein Blick hinter die Kulissen! ✨ Hast du dich schon mal gefragt, was in einem Bienenstock eigentlich genau passiert oder woran man richtig guten Honig erkennt? Am Samstag, den 02. Mai, hast du die Chance bei den Stadtbienen Fürstenfeld, live dabei zu sein! Gemeinsam mit Imker Urs Bürki (bienenheimat.at) tauchen wir in Fürstenfeld in die faszinierende Welt der Stadtbienen ein. Erfahre aus erster Hand, was nachhaltige Imkerei bedeutet und warum Regionalität beim Honigkauf so wichtig ist. Wo? und Wann? 📅 Wann: Samstag, 02. Mai | 09:30 – ca. 10:30 Uhr 📍 Wo: Fürstenfeld, AWZ Fotovoltaikanlage, Energieweg https://maps.app.goo.gl/6WKRckNmKsg378RB8 💰 Teilnahme: Kostenlos! Das erwartet dich: · Live-Einblicke: Wir zeigen dir direkt am Volk, wie die Bienen leben und gepflegt werden. · Honig-Check: Erfahre alles über Honigqualität aus der Region und wie du echten Honig von verfälschten Produkten (Stichwort: Honig-Fake, getrockneter Honig) unterscheidest. · Hautnah dabei: Wer mag, darf unter Anleitung einen Blick in den Stock werfen. · Wichtige Infos: · 👕 Outfit: Bitte komm in langärmligem Shirt, langer Hose und geschlossenen Schuhen. Einen Imkerhut bekommst du von uns! · ☀️ Wetter: Das Erlebnis findet nur bei schönem Wetter statt. · 📱 Anmeldung: Bitte melde dich bis spätestens eine Stunde (bis spätestens 08:30 Uhr) vor Beginn per SMS oder Anruf an: 0664 129 63 29. Wir freuen uns auf einen summenden und lehrreichen Vormittag! 🍯
Siniwelt-Parkplatz Sinabelkirchen 280 8261 Sinabelkirchen Veranstalter: Dieter Kaufmann und Gerald Holzer
In der Kidszone bei der Leistungsschau Lipizzanerheimat.
Gemeinsam mit Trophy-Botschafter und RAAM-Finisher Lukas Kaufmann gibts beim „Salzkammergut radelt Event am 2. Mai Bike Techniktrainings für e-MTB und Bio Bike Fahrer in Bad Goisern am Hallstättersee. Fahrtechniktraining mit Lukas+ MTB Fahrtechnik-Training sowohl für „Bio“-Bikes und eMTB ́s + Mit speziellen Tips fürs „Downhillen“ und praktischen Übungen + Als Trainer/Guide steht Trophy-Botschafter und Zweiplatzierter beim Race Across America 2025, Lukas Kaufmann zur Verfügung! Treffpunkt: Samstag, 2. Mai 2026 9:30 Uhr, Marktplatz Bad Goisern; Kostenlose Parkmöglichkeiten befinden sich am öffentlichen Parkplatz hinter dem Hand.Werk.Haus/Schloss Neuwildstein direkt im Zentrum von Bad Goisern. Geplanter Ablauf: Samstag, 2. Mai 2026: + 10-12 Uhr Techniktraining beim Strandbad an der Traun/Zentrum Bad Goisern, + anschl. kurze Mittagspause; + ca. 12:30-14:30 Uhr Ausfahrt zur „Ewigen Wand“ mit praktischen Übungen beim Bergabfahren auf den Trails, die auch Streckenteile bei der Salzkammergut-Trophy sind. Für das eBike Techniktraining stehen auch Leih-eMountainbikes zur Verfügung (in begrenzter Anzahl). Die Teilnahme beim Techniktraining ist - wie die Teilnahme bei den anschließend stattfindenden Touren - kostenlos. Aus organisatorischen Gründen und damit das gewünschte Bike in der richtigen Rahmenhöhe reserviert werden kann, ist eine Anmeldung unter Angabe der Körpergröße per Mail an touren@trophy.at unbedingt erforderlich. Über Lukas Kaufmann:Seit seiner Jugend ist Lukas Kaufmann leidenschaftlicher Biker und war schon bei Marathons auf allen Kontinenten dabei. Die Trophy-Extremstrecke über 200 Kilometer hat der Kronsdorfer mittlerweile 6 Mal gemeistert und wurde im Vorjahr bei schwierigsten Bedingungen sensationell Vierter. Erlebe das 360 Grad Live Panorama von Bad Goisern.... Anmeldegebühr pro Person € 50,-
Begleiten Sie unsere Winzer:innen auf einer 38 km langen Genussradtour durch die malerischen Weingärten der Blaufränkisch-Region. Genieße auf 4 Stationen ein 4-gängiges Überraschungsmenü, bei dem jeder Gang mit einem Achterl Wein von unseren Winzer:innen serviert wird. Zum krönenden Abschluss steigt die After-Radl-Party mit DJ-Sounds, kleinen Speisen und großen Weinen. Das Event findet bei jedem Wetter statt!
Girls only! Tischtennis-Trainingstag in EggenburgDu hast Lust auf Tischtennis, Bewegung und einen coolen Tag mit anderen Mädchen? Dann ist unser „for girls only“-Tageskurs genau das Richtige für dich! Am 02. Mai 2026 lädt der Niederösterreichische Tischtennisverband alle Mädchen von 6 bis 15 Jahren zu einem kostenlosen Trainingstag in die Turnhalle der LBS Eggenburg ein. Dich erwarten zwei spannende Trainingseinheiten mit Trainerin Andrea Botkova, jede Menge Spaß und die Chance, dein Spiel zu verbessern – egal ob Anfängerin oder schon mit Erfahrung. Treffpunkt: 9:45 Uhr Training: 10:00–12:00 & 13:30–15:30 Gratis Obst vor Ort (bitte zusätzlich Jause mitnehmen) Einfach Tischtennisschläger einpacken und dabei sein! Anmeldung bis 01. Mai 2026 per E-Mail an lukas.mikschi@noettv.info Wir freuen uns auf dich! Die Teilnahme erfolgt auf eigene Gefahr. Der NÖTTV haftet nicht für Schäden aller Art. Ebenso nicht für abhanden gekommene Gegenstände. In der Pause kann die Aufsicht der Teilnehmer durch den NÖTTV bei Verlassen der Trainingshalle nicht gewährleistet werden
Der Naturpark Hohe Wand ist ein beliebtes Ausflugsziel für jeden freien Tag. Es ist so weit! Ab 18. April 2026 ist es wieder möglich sein – vorläufig immer 14tägig – das Plateau des Naturparks mit Öffis und Shuttle über eine ausgewählte Verbindung zu erreichen. Vom Bahnhof Wiener Neustadt geht es mit dem Zug nach Winzendorf: hier wartet der Shuttle Bus der Firma Partsch und schon nach ca. 20Min. erreicht man das Plateau des Naturparks Hohe Wand. In umgekehrter Reihenfolge geht es am Nachmittag wieder retour. Der Naturpark Hohe Wand sponsert die Busbereitstellung ab Bahnhof Winzendorf und so beträgt das Ticket für die Fahrt ab Winzendorf – (Hin- und Rückfahrt) inkl. Naturpark Eintritt für Erwachsene nur € 5,50 für Kinder ab 3-15Jahren € 2,50- Kinder unter 3 Jahren sind frei.
Eine Fusion aus verschiedenen Rhythmen wie Latin, Reggaeton, Afro, Urban Styles,... erweitert um mehrere tänzerische Aspekte wie Geschmeidigkeit, Kraft, Technik,... Mit Alberto Rosas vom Tanzstudio Mamborama! Anmeldung erforderlich
Eine Fusion aus verschiedenen Rhythmen wie Latin, Reggaeton, Afro, Urban Styles,... erweitert um mehrere tänzerische Aspekte wie Geschmeidigkeit, Kraft, Technik,... Mit Alberto Rosas vom Tanzstudio Mamborama! Anmeldung erforderlich
Für Eltern mit Kindern von 0 bis 24 Monaten.
Glasbläserei und Schmuckwerkstatt. Kunst auf Feuer und Glas.
Das Oldtimer Open Air ist Berlins exklusivste Oldtimer-Ausstellung und präsentiert über 500 klassische Automobile und Motorräder im einzigartigen Ambiente der historischen Zitadelle Spandau. Zwischen den beeindruckenden Mauern einer der besterhaltenen Renaissancefestungen Europas erleben Besucher die Verbindung von Automobilkunst, Geschichte und Atmosphäre auf höchstem Niveau. Auf der zentralen Bühne, der „Bühne der Besten“, stellen Moderator Ulf Schulz und weitere Experten ausgewählte Fahrzeuge mit spannenden Geschichten und musikalischer Begleitung vor. Neben den Präsentationen erwartet die Gäste ein stilvolles Rahmenprogramm mit Live-Musik, Foodtrucks und sommerlichem Flair. Auch die Museen und historischen Gebäude der Zitadelle sind geöffnet und laden zum Entdecken ein. Das Oldtimer Open Air ist mehr als eine Ausstellung – es ist ein besonderes Erlebnis für Liebhaber klassischer Fahrzeuge, Familien und alle Interessierten. Datum: 02 & 03. Mai 2026: Oldtimer Open Air, Zitadelle Spandau Uhrzeit: 10:00 - 17:00 Uhr Veranstaltungsort: Zitadelle Spandau Am Juliusturm 64 13599 Berlin (Quelle: visitberlin.de)
Freiwillige und BesucherInnen reparieren gemeinsam (unterstützend) kaputte Gebrauchsgegenstände und helfen mit, den Müllberg zu verkleinern. Im Reparaturcafe werden alten und reparaturbedürftigen Gebrauchsgegenständen neues Leben eingehaucht. Repariert werden können in der Regel Elektrokleingeräte (Haushaltsgeräte wie z.B. Mixer, Toaster,...), Bekleidung, Fahrräder und EDV-Geräte (Notebooks, Drucker). Der soziale Aspekt kommt dabei auch nicht zu kurz. Bei Kaffee und Kuchen können alle TeilnehmerInnen plaudern, fachsimpeln und einfach Spaß haben.
Weinverkostung in verschiedenen Kellern in der Gemeinde
ATELIER: Ein Tag, ein Werk, ein Konzert. In der vierten Ausgabe des ATELIER widmet sich der Chor Rachmaninoffs Ganznächtliche Vigil (Vesper) – dem Höhepunkt seines kirchenmusikalischen Schaffens.Das Werk wird gemeinsam erarbeitet und am Abend werden Auszüge davon in einem Werkstatt-Konzert präsentiert. Das Format lädt ein, Neues zu entdecken und bereits Gesungenes aufzufrischen – ein musikalischer Experimentierraum für Neugierige und Erfahrene gleichermaßen. Die musikalische Leitung übernimmt Nicolas Fink. 18:00 Uhr Konzertbeginn (Quelle: visitberlin.de)
Medienkompetenz für KidsIm Workshop entdecken Kinder spielerisch, wie YouTube, WhatsApp & Co. sicher genutzt werden können. Sie lernen wichtige Regeln für Chats, Fotos, Videos und Privatsphäre kennen, üben den Umgang mit Fake-Profilen, Beleidigungen und Werbung und erfahren, wie sie verantwortungsvoll posten, teilen und kommunizieren. Durch Beispiele, Videos und kleine Übungen werden sie Schritt für Schritt zu echten „SmartStart“-Profis im digitalen Alltag.
Die alte Wildnisapotheke bestand aus allem, was rund um das Haus oder in der näheren Umgebung wuchs und wurde mit Zutaten, welche gerade in der Speisekammer waren, verarbeitet. Bei diesem Seminar lernen die Teilnehmer die Besonderheiten der alten Rezepturen und die Hintergründe, Naturzusammenhänge und Geschichten zu den verschiedensten Bitte folgendes mitnehmen: 2 Gläser ca. 50ml, 3 Gläser ca. 100ml, 2 Gläser ca. 250ml. An beiden Tagen werden mittags einfache Gerichte aus der Natur gemeinsam gekocht und gegessen. Anmeldung unter akademie@teh.at oder +43 664 88 67 80 05. Preis: 290,00 € pro Person.
Beim Mittelalterfest in Klosterneuburg wird Geschichte lebendig: Handwerk, Musik, Lagerleben und Kulinarik entführen große und kleine Gäste in längst vergangene Zeiten. Stift und Stadt Klosterneuburg laden zu einem Wochenende voller Gaukelei, Musik, Spiel und Spannung ein. Die professionellen Akteure werden dabei von lokalen Schulen unterstützt. Erlebnisreiche Führungen, mitreißende Darbietungen, eine Schauschmiede sowie Bastel- und Unterhaltungsangebote für Kinder machen das Mittelalter für Groß und Klein erlebbar. 2. Mai 2026 10–22 Uhr 3. Mai 2026 10–18 Uhr Ort: Stift Klosterneuburg Eintritt auf das Festgelände ist frei
Erleben sie eine unvergessliche Kanufahrt auf der Raab- von Neumarkt bis zur ungarischen Grenze! Auf einer Strecke von 4,5 km und einer Dauer von 2 Stunden genießen sie das Erblühen der Natur entlang der malerischen Raab in ihrer ganzen Vielfalt. Zum krönenden Abschluss erwartetz sie ein Glas Uhudler-Frizzante- der perfekte Ausklang eines besonderen Naturerlebnisses.
Ausstellung.
Bei unserem großen Bio-Jungpflanzenmarkt gibt es Gemüsejungpflanzen und Kräuter von A bis Z sowie Blumen für Biene&Co. Do. 30. April, Fr. 1. Mai. Sa. 2. Mai jeweils 10:00 bis 18:00 mit Liebe von Bäuerinnenhand für euch großgezogensamenfestüber 40 verschiedene Tomtatensortenviele robuste FreilandtomatensortenGemüse für Topfkultur auf Balkon & Terrassezahlreiche Sortenraritäten und GemüsespezialitätenBlumen und Wildblumen für unsere Insetenvielfaltinkl. Tipps und Tricks zum Anbau von den Almgrün Gemüse-BäuerinnenZeitgleich findet in der Grüne Erde Welt Almtal der Frühlingsmarkt statt, mit vielen tollen Ausstellern und Angeboten!
Frühlingszeit = Gartenzeit
Was wird geboten: Einheimische Sträucher, Stauden & Blumenwiesensaatgut Biologische & Samenfeste Gemüse-Jungpflanzen Samenfeste Saatgutvielfalt, Obstraritäten & Nisthilfen Interessante Garten-Vorträge: vergessene Gemüsesorten, Wildobst und naturnahe Gartengestaltung Sonntags auch Kutschenfahren für Kinder mit Mini-Ponys Für das leibliche Wohl ist gesorgt!
An drei Samstagen im Jahr 2026 wollen wir mit dem früheren Amtsleiter der Gemeinde Koppl Matthias Bahngruber die Grenzen unserer Gemeinde erwandern! Die ersten zwei Termine sind Samstag, 02.05.2026 und Samstag, 06.06.2026. Wir werden jeweils ca. vier Stunden unterwegs sein! Die genauen Informationen zum Treffpunkt und Zeitpunkt wird den angemeldeten Personen mitgeteilt! Anmeldung unter: wolfgang.bahngruber@sbw.salzburg.at
Glas und Eisen aus der Dorfschmiede, Schmiedearbeit vor Ort, Schau-Drechseln, Keramik uvm. Kaffee und Kuchen, Weinkost, regionale Getränke.
Auftanz der Landjugend Steuerberg, Schätzspiel und gute Unterhaltung.
Der Wachauer Weinfrühling 2026 findet am 2. und 3. Mai jeweils von 10:00 bis 18:00 Uhr im gesamten Weinbaugebiet Wachau statt. Rund 100 Weingüter in den Gemeinden Mautern, Rossatz-Arnsdorf, Dürnstein, Weißenkirchen und Spitz öffnen ihre Türen, begleitet von Gastwinzern aus der Region Carnuntum. Das Weinfrühling-Band um 40 € berechtigt an beiden Tagen zur Verkostung der angebotenen Weine sowie zur kostenlosen Nutzung der Wachau-Buslinien, der Wachaubahn und der Donaufähren. Tickets sind ab Februar 2026 im Vorverkauf erhältlich sowie ab zwei Wochen vor der Veranstaltung in den Tourismusinformationen in Krems, Spitz und Melk und während des Weinfrühlings direkt bei allen teilnehmenden Weingütern.
Ojollen Int. SP Regatta und LM von Salzburg
Unser Frühlings-Highlight in der Grüne Erde-Welt: Am Samstag, 02.05. laden wir Sie zu unserem kleinen, feinen Frühlingsmarkt mit ausgewählten Partnerbetrieben ein. Die Vielfalt unserer Aussteller reicht von Bio-Jungpflanzen, Naturfloristik, Keramik, Schmuck, Kräutern und feinen Bio-Spezialitäten. Am Vormittag und Nachmittag finden Workshops zum Thema Kräuterverarbeiten und Fermentieren statt, einfach vorbeikommen, zuschauen und zuhören. Unser beliebtes Kinderbastelprogramm findet von 11:00-16:00 Uhr statt, es entstehen kleine Muttertagsgeschenke aus Naturmaterialien. Keine Anmeldung nötig.
Workshop - Reihe: Digital Fit im besten Alter - Klicks und Tricks 10-13 Uhr 11.04.26 Digital Fit: Einstieg in die Online- Welt 02.05.26 Smart und Sicher: Digitale Sicherheit für Senioren 16.05.26 Online Vernetzt: Soziale Medien und Kommunikation 30.05.26 Digitaler Alltag: Praktische Anwendungen 13.06.26 Digitale Barrierefreiheit: Zugang für alle 27.06.26 Zukunft Digital: Trends und Innovationen Jetzt anmelden: E-Mail: c.sandner@schwechat.gv.at, Tel.: 0664/88528689 Fr. Carmen Sandner Zentrum für Soziales und Familien - SoFa Sendnergasse 15-17, 2320 Schwechat
Begeben Sie sich auf Entdeckungsreise mit unseren Kräuterexperten. Lassen Sie sich entführen in die Welt der Heilkräuter und inspirieren durch Tipps und Tricks für sammeln und verarbeiten der wertvollen Pflanzen.
Ein Flohmarkt für Musiker und Musikinteressierte: Musikinstrumente, Abspielgeräte, Tonträger, Musiktechnik
(Quelle: prinz.de)
Ein Flohmarkt direkt vor der Haustür? Genau das bieten die Hofflohmärkte in Münchens Stadtteilen und Umgebung. Hier verwandeln sich private Hinterhöfe, Gärten und Garagen in charmante Verkaufsstände – perfekt für alle, die in entspannter Atmosphäre nach Schätzen suchen und dabei die Nachbarschaft entdecken wollen. Jeder Teilnehmende verkauft von seinem eigenen Hof oder Garten aus, was für eine besonders entspannte und familiäre Atmosphäre sorgt. Dabei gibt es alles zu entdecken: Kleidung, Spielzeug, Bücher, Haushaltswaren, Vintage-Schätze und manchmal sogar selbstgemachte Produkte oder Kunstwerke. Findet bei jedem Wetter statt. Weitere Termine, Tourpläne, Hof-Anmeldung & mehr unter: www.hofflohmaerkte-muenchen.de
Der 13.August 1961 – Eine ganze Nation wurde gespalten. Erleben Sie wahre Begebenheiten von tragischen Fluchten und Schicksalen, Liebesgeschichten, Entführungen und der Wiedervereinigung. Bitte beachten Sie folgenden Hinweis des Veranstalters: Es gilt die 3G-Regelung. Zutritt nur für Geimpfte, Genesene oder Getestete. Einlass nur mit entsprechendem Nachweis. (Quelle: prinz.de)
galerie 20gerhaus
(Quelle: prinz.de)
Es stehen drei verschiedene Radrouten (mit Guide) zur Verfügung. Details folgen ...
Wie wurde aus dem Künstler Max Liebermann (1847–1935) eine derart einflussreiche Figur der Kulturpolitik? Welche Strategien und welches Netzwerk führten ihn aus seinem Atelier an die Spitze von Künstlervereinigungen?Die Ausstellung „Alles für die Kunst! Max Liebermann zwischen Strategie und Kulturpolitik“ in der Liebermann-Villa am Wannsee wirft einen neuen Blick auf Max Liebermann: Sie beleuchtet, wie er sich als Wegbereiter der Moderne zum strategischen Kulturpolitiker entwickelte. Die Ausstellung widmet sich einer bisher weniger bekannten Seite seines Wirkens: seinem Aufstieg zu einer zentralen Führungsfigur in der Kunstwelt des späten 19. und frühen 20. Jahrhunderts. Liebermann dachte international, pflegte intensive Kontakte zu Künstler*innen im In- und Ausland und setzte sich unermüdlich dafür ein, moderne Strömungen sichtbar zu machen. Die Ausstellung rückt in den Fokus, wie er die Strukturen des Kunstbetriebs meisterhaft nutzte, um seine Ziele zu erreichen: die Anerkennung der modernen Malerei und die Freiheit der Kunst. (Quelle: visitberlin.de)
Saison-Opening: Aufschlag in einen gemeinsamen Tennissommer! 🎾✨ Der Winter ist vorbei, die Plätze sind bereit – es ist Zeit für unsere offizielle Saisoneröffnung! Wir laden alle Mitglieder, Freunde, Familien und ganz besonders unsere Sponsoren sowie „Tennis & Friends“-Partner ein, mit uns einen sportlichen Tag voller Highlights zu verbringen. Wir wollen gemeinsam in die neue Spielzeit starten und zeigen, was unser Verein zu bieten hat. Freut euch auf ein Programm, das Action auf dem Platz mit gemütlichem Beisammensein verbindet: 🎾 Sportliche Highlights & Show-Action Showmatches (Compact): Erlebt Tennis-Power pur bei unseren verkürzten Show-Matches (1 x Damen & 1 x Herren). Schnell, intensiv und hochklassig! Dressenübergabe: Wir präsentieren stolz unser Herren-Team in der brandneuen Ausrüstung für die kommende Meisterschaft. One-Shot-Challenge: Wer behält die Nerven? Ein Ball, eine Chance – wer schnappt sich den Sieg? Tennis Bierpong. 🍔 Kulinarik & Family-Fun Küche by Beni: Für die perfekte Verpflegung ist gesorgt! Beni verwöhnt uns mit kulinarischen Highlights, damit niemand hungrig vom Platz gehen muss. Kids-Area: Während die Großen fachsimpeln, können sich die Kleinsten auf der großen Hüpfburg so richtig austoben. 🤝 Ein herzliches Dankeschön Ein besonderer Gruß gilt unseren Partnern und Sponsoren. Ohne eure Unterstützung wäre ein Vereinsleben in dieser Form nicht möglich – wir freuen uns darauf, mit euch gemeinsam auf die neue Saison anzustoßen! Kommt vorbei, feuert unsere Teams an und genießt einen Tag im Zeichen des gelben Filzballs. Wir freuen uns auf euch!
Wir machen uns auf die Suche nach ersten Wildkräutern, bestimmen und sammeln diese und verkosten sie im Anschluss Treffpunkt: Farm Erbsengrün, Steinfeld 6, 2565 Schwarzensee/Rohrbach Eva Haimberger
Turnier
10:00 Uhr | Museumplatz Gmunden | Lungauer Aufgeiger Lungauer Aufgeiger Die Lungauer Aufgeiger widmen sich mit großer Leidenschaft der traditionellen Volksmusik. In klassischer Besetzung pflegen sie den ursprünglichen Klang und eine lebendige Musizierfreude. Authentisch, bodenständig und mit viel Herz lassen sie die Volksmusik auf ganz besondere Weise erklingen. Eintritt frei, bei Regen Forum Haus Salzkammergut, Klosterplatz 1, Gmunden
Erlebe ein einzigartiges Museumerlebnis in Berlin-Mitte. Im Aster 3D TrickArt Museum wirst du nicht nur Zuschauer, sondern selbst Teil der Kunst! In unserer interaktiven 3D-Ausstellung kannst du in beeindruckende TrickArt-Szenen eintauchen, optische Illusionen erleben und kreative Perspektiven entdecken. Ob allein, als Paar, mit Freunden oder mit der ganzen Familie, dich erwartet ein Erlebnis voller Spaß, Staunen und einzigartiger Fotomomente. Highlights: Interaktive 3D Trick / Art & Illusionswelten / Ideal für Familien, Paare, Gruppen und TouristenIndoor-Erlebnis, perfekt bei Kälte oder Regen / Snacks & Getränke im Museum erhältlich /Garderobe vorhanden / Stative/Tripods zur Miete verfügbar (für perfekte Fotos). Bring deine eigene Kamera oder Smartphone mit. Plane ca. 60-90 Minuten ein. Die Ausstellung ist für alle Altersgruppen geeignet. Jetzt Tickets sichern und Berlin kreativ erleben! (Quelle: prinz.de)
Professor Willibald Zahrl - Linolschnitte Vernissage 25. April 2026, 15 Uhr Ausstellungsdauer 25. April - 30. Mai 2026
Liebe Unternehmerin! DREI Unternehmerinnen, DREI großartige Ideen – und DREI Gründe, warum du dabei sein solltest! Im Vorfeld des Muttertags haben sich Frau in der Wirtschaft und die Junge Wirtschaft mit drei außergewöhnlichen Unternehmerinnen zusammengeschlossen. Gemeinsam zeigen sie uns, wie wir Frauen nicht nur eine Freude machen können, sondern dabei auch mit Herz und Leidenschaft schenken. Was erwartet dich? Drei Unternehmerinnen, die ihren Beruf lieben und ihre Leidenschaft in jedes Detail stecken: FRIEDA’S – ECHT. ANDERS. AUSGEWÄHLT Ines Lessiack hat kürzlich ihren zweiten Store in Kärnten eröffnet – direkt am Alten Platz in Klagenfurt. Ihre Vision: Skandinavische Wohnaccessoires, kreative Geschenke und handgemachte Schätze mit Geschichte. Ines beschreibt ihre Produkte als „mit viel Herz ausgewählt und voller Lebensfreude“ – und das spürt man bei jedem Stück. FRIEDA’s ist der Ort, an dem sich Inspiration, Humor und Lebensfreude vereinen. HEartWORK by Verena Meleschnik Verena, die gerade das FEMcademy Wirtschaftsmentoring von Frau in der Wirtschaft absolviert, bringt mit ihrem handgemachten Schmuck aus Klagenfurt Herzen zum Strahlen. Ihre Schmuckstücke sind nicht nur zeitlos, sondern auch voll von Herzbotschaften. Mit jeder Kette, jedem Armband und jedem Anhänger spürt man die Leidenschaft und Hingabe, die in der Herstellung stecken. Heartwork ist Schmuck für die Seele – so individuell und einzigartig wie du! Muttertags-Special: Entdecke besondere Schmuckstücke, die eine Botschaft tragen. Meet Romeo & Julia – Vinum Virunum Romana Candussi vom Weingut Vinum Virunum präsentiert ihre Spitzenweine – darunter zwei, die sich perfekt als Muttertags-Geschenk eignen! Und nicht nur das: Romana stellt ihre neue Location vor, die sich ideal für Seminare, Incentives oder Produktpräsentationen eignet. Sie verbindet Wein mit Genuss und Business mit Leidenschaft. Durch den Vormittag führt Vizepräsidentin & Junge Wirtschaft Landesvorsitzende Nika Basic Warum solltest du dabei sein? • Ein unvergesslicher Vormittag mit kreativen Ideen für den Muttertag – von Geschenken bis zu persönlichen Erlebnissen. • Networking mit gleichgesinnten Unternehmerinnen und viel Raum für neue Kontakte. • Einblicke in lokale Unternehmen und kreative Ideen von Unternehmerinnen, die ihre Passion leben.
Aromatische und samenfeste Gemüsesorten im eigenen Garten anbauen, vermehren und dadurch Vielfalt bewahren: Das ist das Ziel der Samentauschbörse. Pillichsdorfer Hobbygärtner*innen können sich während der Öffnungszeiten der Bibliothek mit Saatgut für die kommende Saison versorgen oder selbst Saatgut abgeben. Zeit: Mittwoch 16.00 – 18.00 Uhr Samstag 10.00 – 12.00 Uhr Sonntag 10.30 – 11.30 Uhr
Klangbad bietet Ihnen eine Auszeit für innere Ruhe und Balance. Erleben Sie Klangresonanzen, die Körper und Geist harmonisieren.
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Klimaschutzpreisträgerin Isa Klebinger führt durch den Eisenstädter Schlosspark. Der Blick richtet sich dabei auf biologische Vielfalt, Klimaveränderungen sowie die Bedeutung von Grünräumen im städtischen Raum. Gemeinsam erkunden die Teilnehmenden den Park, lernen Pflegemaßnahmen kennen und entdecken mit der App iNaturalist die Vielfalt von Tieren und Pflanzen vor Ort. Anmeldung erwünscht unter office@schlossparkfreunde-eisenstadt.at Teilnahmegebühr: freie Spende
Informationen bzgl. Anmeldung siehe Infoflyer!
Thailändisches Food- und Kulturfestival in Leoben 2026 •Thai Street Food •Thai Bier •Thai Markt •Thai...
Programm: Hl. Messe, Festzug zum neuen Rüsthaus mit musikalischer Begleitung durch den Musikverein Kalwang. Danach feierlicher Festakt.
Stationen zum aktiven Erleben für Kinder ab fünf Jahren und ihre Familien. Bei Schlechtwetter in der Pfarrkirche.
Programm: Festeinzug der Speckkrone um 10.30 Uhr, „Speckanschnitt" mit Kathi Truppe um 11 Uhr, Konzert der Bürgerkorpsmusik Straßburg um 11.30 Uhr, Modenschau um13.30, Auftanz der Landjugend Glödnitz, Typisierungsaktion von „Geben für Leben" von 13 bis 16 Uhr, im Anschluss Unterhaltung mit der „Ebersteiner Kirchtagsmusi". After-Speckparty am Hauptplatz ab 18 Uhr.
Unter dem Motto „Grünes Gold – 500 Kübel Kompost“ laden die Grünen Zwettl an der Rodl alle Bürger:innen ein, sich einen natürlichen Nährstoff-Booster für Beete und Balkonkästen zu holen. Der hochwertige Humus stammt direkt aus der Region von der Kompostierung Oberaigen
Tag der offenen Tür am 2. Mai 2026 von 10 Uhr - 16 Uhr
Abfahrt um 11 Uhr Richtunge Weizberg zur Segnung um 12 Uhr. Anschließend, Benzingespräche bei gutem Essen mit musikalischer Unterhaltung von DJ Kernöl.
Gemeinsam entsteht ein buntes, klimafittes Beet auf magerem Standort mit Trockenmauer. Dabei gibt es praktische Tipps für eine einfache und naturnahe Gartengestaltung (u.a. für den Erhalt der „Natur im Garten“-Auszeichnung). Der Workshop findet unter Anleitung von Franz Straubinger, Firma NATURGRÜN statt. Zudem wird DI Marianne Enthofer das Projekt „Saatgutbibliotheken“ vorstellen. Wann & Wo: Samstag, 2. Mai 10:00 – ca. 14:00 Uhr Ganghofermuseum Leutasch Die Teilnahme ist kostenlos, Anmeldung unter michaela.kraler@seefeld.com | 0664/8572508. Handschuhe und Gartenschaufel bitte selbst mitbringen.
Beim Dorfturnier sind alle willkommen, die Lust auf Fußball, Spaß & Gemeinschaft haben! Grillhendl und Spritzerwertung!!
von 10:00 bis 13:00, Annahmeschluss ist um 12:00, bitte maximal 2 Geräte pro Person. Der Fahrrad-Techniker ist auch dabei, bitte vorab um telefonische Terminvereinbarung unter 0676/900 65 00
Besichtigung des Biohofs Kohler der Familie Köchl in Villach-Pogöriach. Abfahrt Busbahnhof Villach um 9.34, (Bstg. A), Hofbesichtigung ab 10 Uhr mit Einblick in die Produktionsstätten und Arbeitsweisen, Geschichte des Hofes und seinen Zukunftsperspektiven. Im Anschluss Diskussion im "Freiraum E.R.D.E". Verbindliche Anmeldung unter kontakt@verantwortung-erde.org oder Tel. 0677-645 010 87
Die Müllpiraten laden ein zum Clean Up! Ein Clean Up (aufräumen) ist ein netter Spaziergang mit verschiedenen Menschen, die alle gemeinsam eine festgelegte Strecke sauber machen. Wir wollen unsere Gegend von Müll befreien, das Umweltbewusstsein der Kinder stärken und neue Menschen kennenlernen. Wir bringen Kübel, Säcke und Müllzangen mit, Handschuhe bitte selbst mitnehmen! Groß und Klein sind herzlich eingeladen mitzumachen, Dauer: jeweils ca. 1,5 h Treffpunkt am 2. Mai um 10.00 Uhr: Bruggerloch (Parkplatz) Wir gehen nur bei trockenem Wetter! Wettertelefon: 0664/88786851
Stab-Tai-Chi Workshop Geleitet von Prof. Dr. med. Chin. Dr. Sportwiss. Wenjun Zhu, Meister des Qi Gong, Sportwissenschaftler und Arzt der Traditionellen Chinesischen Medizin. Tai-Chi-Bang-Chi (Stab-Tai-Chi) ist leicht zu erlernen, lebendig und bereichernd – ideal, um Beweglichkeit, Balance und Lebensfreude in den Alltag zu integrieren. Infos im Büro von Bad Tatzmannsdorf Tourismus unter 03353 7015. Anmeldung: nika.ameli@gmx.de Kosten: € 150,- / Person für 2 Tage
Einfach vorbeikommen und wechselnde Kunst unter freiem Himmel entdecken! Samstag, 02.05., 13.06., 04.07., 01.08. und 05.09.2026 jeweils von 10:00 bis 16:00 Uhr wetterabhängig!
Seeopening Mörbisch Samstag, 02.05.2026 * Ab 10:00 Uhr – Beachvolleyball-Turnier mit Preisverleihung Der Beachvolleyballverein Mörbisch veranstaltet auf den Beachvolleyballplätzen im Seebad Mörbisch ein Volleyballturnier mit anschließender Preisverleihung. Die Spiele werden von Schiedsrichtern geleitet, und es werden ca. 10–15 Mannschaften erwartet. Begleitet wird das Turnier von DJ-Musik und Gastroständen. Anmeldung telefonisch unter: +43 660 41 28 925 Ab 14:00 Uhr – Kinderprogramm mit den Kinderfreunden Spiel und Spaß für die Kleinen mit Mitmachstationen, Kinderschminken, Malstationen, Riesen-Vier-Gewinnt und Bewegungsspielen RC Crawler Challenge Ferngesteuerte Autos meistern knifflige Hindernisse ASVÖ-Bewegungsparcours für Jung und Alt Hindernisparcours und einer Sportstacking-Station Ab 15:00 Uhr – Kindermusical Der Wolf und die sieben Geißlein Ein interaktives Mitmachkonzert mit Caroline Vasicek (bekannt aus Die Schöne und das Biest). Ein Kinderchor schlüpft in die Rollen der Geißlein, während ein Tenor den bösen Wolf verkörpert. Abendprogramm – Regenbogenparty Ab 20:00 Uhr im Seebad Mörbisch
Am 2. und 3. Mai steht der Wagram ganz im Zeichen von Wein und Kulinarik. Rund 100 Weingüter laden euch ein, ihre neuen Jahrgänge zu verkosten und die Vielfalt der Region zu entdecken. Von 10 bis 18 Uhr habt ihr die Gelegenheit, exzellente Weine zu probieren und das Wagramer Lebensgefühl bei regionalen Spezialitäten zu genießen. Nutzt die Gelegenheit für einen genussvollen Ausflug und euren Weineinkauf – und lernt die Winzerinnen und Winzer persönlich kennen. Zu den offenen Höfen: https://www.donau.com/wagram/wagram-wein-fruehling
Begleiteter Rundgang durch Eggenburg vom 4.4. bis 31.10.2026 - jeden Samstag um 10 Uhr Neu ab 2026: Teilnahme gratis mit der NÖ Card Begeben Sie sich auf eine spannende Zeitreise und entdecken Sie die mittelalterliche Altstadt von Eggenburg bei einem ganz besonderen Stadtrundgang. Begleitet von einer:m mittelalterlich gekleideten Stadtführer:in spazieren Sie durch historische Gassen und erfahren Wissenswertes aus der bewegten Geschichte der Stadt. Charmante Geschichten, überraschende Anekdoten und historische Fakten lassen vergangene Zeiten lebendig werden und machen den Rundgang zu einem besonderen Erlebnis für Jung und Alt. Dieser Spaziergang ist ideal für alle, die Eggenburg auf unterhaltsame und authentische Weise kennenlernen möchten. Treffpunkt: Pröckl Haus, Kremserstraße 1 Termin: Samstag um 10:00 Uhr Dauer: ca. 1 1/4 Stunden Preis: € 8,– pro Erwachsenem | € 5,– pro Kind Neu ab 2026: Teilnahme gratis mit der NÖ Card Anmeldung: keine Anmeldung erforderlich Freuen Sie sich auf einen stimmungsvollen Rundgang durch die Geschichte Eggenburgs!
28. Welschi-Sparefroh-Lauf in Wies 🏃♂️ 🏃♀️ Am 2. Mai 2026 ist es wieder soweit: Der beliebte Welschi-Sparefroh-Lauf geht in die 28. Runde! 🎉 Hier zählt nicht die Bestzeit, sondern der Spaß an Bewegung und das gemeinsame Erlebnis – ganz nach dem Motto: „Sieger ist, wer das Ziel erreicht!“ Das erwartet euch: 🎽 WELSCH-Leibchen für alle Teilnehmer:innen 🏅 Medaille, Urkunde & Eisgutschein im Ziel 🎁 Verlosung mit tollen Sachpreisen (Hauptpreis: 150 €!) 🎈 Cooles Rahmenprogramm mit Kletterturm, Hip-Hop & mehr … 💶 Nenngeld: 13 € (inkl. Verpflegung) 💸 SPAREFROH-Mitglieder erhalten 1 € Ermäßigung 📝 Jetzt noch schnell anmelden: Online unter www.welschlauf.com/welschi oder direkt in der Marktgemeinde Wies mittels Anmeldeformular persönlich oder per Mail an veranstaltung@wies.at! ⏰ Nennschluss: 1. Mai 2026 Sei dabei und erlebe einen unvergesslichen Tag voller Bewegung, Spaß und Gemeinschaft!
Ab dem 2. Mai 2026 heißt es bereits zum zweiten Mal jeden ersten Samstag im Monat: Regionalität erleben – Qualität genießen! Der Gesäuse Spezialitätenmarkt, eine Initiative des Stift Admont und des Stiftskellers, bringt die kulinarischen Schätze unserer Heimat auf den Marktplatz – direkt von den Höfen und Werkstätten unserer engagierten Produzenten. Hier treffen Tradition und Handwerk auf Genuss und Nachhaltigkeit. Entdecken Sie hochwertige Lebensmittel und Spezialitäten, die mit Sorgfalt und Leidenschaft aus heimischen Rohstoffen gefertigt wurden. Markttage 2026: Ab 2. Mai, jeden ersten Samstag im Monat | 10:00–16:00 Uhr 6. Juni | 4. Juli | 1. August | 5. September | 11. Oktober Kommen Sie vorbei, kosten Sie, plaudern Sie mit den Produzenten – und unterstützen Sie unsere Region mit jedem Bissen. Gesäuse Spezialitätenmarkt – echt. regional. wertvoll.
In Stift Altenburg erhalten unsere Besucher an diesem Wochenende exklusiven Einblick in die bemerkenswerte Sammlung barocker Gemälde. Die Sammlung ARNOLD geht auf die Schenkung des Sammlerehepaares Herta und Konrad Arnold zurück und umfasst hauptsächlich Gemälde des 18. Jahrhunderts mit Schwerpunkt auf der österreichischen und süddeutschen Malerei. Highlights der Sammlung sind Werke von Paul Troger, Johann Michael Rottmayr, Franz Spiegler und von Martin Johann Schmidt. Ort: Kaisertrakt, Stift Altenburg Öffnungszeiten: 10:00-17:00 Uhr Eintritt: € 12,– (für das Museumsticket)
In Stift Altenburg erhalten unsere Besucher an diesem Wochenende exklusiven Einblick in die bemerkenswerte Sammlung barocker Gemälde. Die Sammlung ARNOLD geht auf die Schenkung des Sammlerehepaares Herta und Konrad Arnold zurück und umfasst hauptsächlich Gemälde des 18. Jahrhunderts mit Schwerpunkt auf der österreichischen und süddeutschen Malerei. Highlights der Sammlung sind Werke von Paul Troger, Johann Michael Rottmayr, Franz Spiegler und von Martin Johann Schmidt.
Liebe Hobby-Gärtner:innen, bringt eure überzähligen Setzlinge, Stecklinge, (Jung-)Pflanzen mit um sie zu verschenken oder zu tauschen. Kommt gern auch vorbei, um Gartentipps zu teilen. Vormittag am Marktplatz, Nachmittag am Helmahof.
Im Frühjahr und Herbst wird das MVG Museum München zum Treffpunkt für Designliebhaber*innen! Über 160 Aussteller*innen präsentieren handgemachte Unikate: Mode, Schmuck, Kunst, Papeterie, Interior & Leckereien – bewusst gefertigt, oft regional, immer besonders. Hier triffst du die kreativen Köpfe hinter den Labels, kannst probieren, fragen & dich inspirieren lassen. Neben Ausstellenden aus ganz Europa sind auch Münchner Labels wie The Happy Club, Les Loops & Elly Momberg dabei. Workshops, Streetfood & Musik sorgen für entspannte Atmosphäre zwischen historischen Straßenbahnen (alle 30 min. Ostbahnhof – Giesinger Bhf.) Eintritt: 7 € (Kinder unter 14 frei), Tickets vor Ort. Nur Bargeld. Weitere Infos
Ich gestalte am Gasthof am Holzschlag am Fuße des Peilsteins an diesem Frühlingswochenende zwei schöne Jodeltage. Am 2.5.2026 werden wir von 10 bis 17 Uhr und am und 3. Mai von 10 bis 16 Uhr in der Hütte jodeln, bei Schönwetter natürlich auch rausgehen.Am Samstag Abend können wir auch weiterjodelnd unser Repertoire pflegen.Anmeldung für den Kurs selbst bei mir; für Übernachtung/en (es gibt 4 Doppelzimmer und 12 Plätze in einem großen Raum) bitte direkt beim Gasthof buchen – Telefonnummer 02258 2209, E-Mail gasthof-lenz@drei.at Einzeltage kosten 70€ pro Person, das ganze Wochenende 130€.Bild (c) Robert Vrlak
Heinz Schweizer präsentiert seine Werke. Aquarell und Acryl. Bis 29. 5.
Hochamt mit Pater Gerfried Sitar. Für musikalische Umrahmung sorgt der Domchor. Im Anschluss findet ein Festakt mit der „Pacher Musik" statt.
Kulinarikfest mit Ausstellern aus der Region und dem Alpen-Adria-Raum.
Die 14 Pfarren des Dekanats Gurk laden zum Flohmarkt. Der Erlös wird für ein Kinder & Jugendfest verwendet. (Bei Schlechtwetter im Arkadenhof der Schatzkammer).
🌱 Einladung zum Jungpflanzenfest! 🥕🥬 Der Frühling ist da – Zeit für frisches Gemüse aus dem eigenen Garten! Entdeckt eine große Auswahl an kräftigen, liebevoll gezogenen Jungpflanzen. Das Sortiment reicht von Fruchtgemüse, über Blattgemüse bis hin zu Kohlgewächsen. Kommt vorbei, lasst euch inspirieren und nehmt gesunde, regionale Pflanzen für eure eigene Ernte mit nach Hause! Für eine gemütliche Atmosphäre und kleine Erfrischungen ist gesorgt. Maria Steindl und Ihr Team freut sich auf euren Besuch! Weitere Informationen unter: Jungpflanzen - Eichhornhof
Internationaler Linedance Flashmob in Eggenburg! Am 2. Mai 2026 um 10:00 Uhr wird der Hauptplatz Eggenburg zur Bühne für ein ganz besonderes Event: Wir tanzen gemeinsam vor der Kramerey beim Internationalen Linedance Flashmob. Egal ob du den Tanz schon kennst oder einfach mitmachen willst – komm vorbei, tanz mit und sei Teil eines weltweiten Flashmobs! 💥 📸 Hinweis: Bei der Veranstaltung werden Fotos und Videos gemacht, die veröffentlicht werden können. Mach mit – let’s dance the world together! 🌎❤️
Wo das Waldviertel funkeltTauche ein in die faszinierende Welt der Mineralien und Gesteine des Waldviertels! Im Mineralienschaudepot des Krahuletz-Museums erwarten dich über 10.000 beeindruckende Fundstücke – vom klaren Bergkristall bis zum geheimnisvollen Amethyst, von uralten Gneisen bis zu echten Meteoriten. Perfekt für alle, die sich für Natur, Wissenschaft oder einfach schöne Dinge begeistern. Der Besuch ist kostenlos – einfach vorbeikommen, staunen und eintauchen! Geöffnet jeden ersten Samstag im Monat, 10:00 – 16:00 Uhr Ort: Depot 2 des Krahuletz-Museums, Museumsgasse 6, Eggenburg
Begeben Sie sich auf eine spannende Zeitreise und entdecken Sie die mittelalterliche Altstadt von Eggenburg bei einem ganz besonderen Stadtrundgang. Begleitet von einer:m mittelalterlich gekleideten Stadtführer:in spazieren Sie durch historische Gassen und erfahren Wissenswertes aus der bewegten Geschichte der Stadt. Charmante Geschichten, überraschende Anekdoten und historische Fakten lassen vergangene Zeiten lebendig werden und machen den Rundgang zu einem besonderen Erlebnis für Jung und Alt. Dieser Spaziergang ist ideal für alle, die Eggenburg auf unterhaltsame und authentische Weise kennenlernen möchten. Treffpunkt: Pröckl Haus, Kremserstraße 1 Termin: Samstag um 10:00 Uhr Dauer: ca. 1 1/4 Stunden Preis: € 8,– pro Erwachsenem | € 5,– pro Kind Neu ab 2026: Teilnahme gratis mit der NÖ Card Anmeldung: keine Anmeldung erforderlich Freuen Sie sich auf einen stimmungsvollen Rundgang durch die Geschichte Eggenburgs!
Die Pflacher Au im Naturpark Tiroler Lech ist mit ihren fließenden und stehenden Gewässern ein Paradies für zahlreiche Tier- und Pflanzenarten. Seit einigen Jahren ist auch ein „Ur-Tiroler“, der Biber, wieder da und gestaltet den Lebensraum für sich, aber auch für andere dort lebende Tiere und Pflanzen. Bei dieser Exkursion wollen wir in die Welt der Biber und ihre Lebensweise eintauchen. Biber sind Säuger wie wir, Vegetarier, Architekten und Zimmerer in einem. Viel gibt es über diese faszinierenden Nagetiere zu staunen. Bei der Runde durch die Au beim Vogelturm stoßen wir immer wieder auf Biberspuren und am Ende wird er für uns kein Unbekannter mehr sein. Ausrüstung: wettergerechte Kleidung, festes Schuhwerk Anmeldung erforderlich!
Wir starten mit Yoga in das Neue Jahr. Am 10.01. geht es los. Reserviere dir schon mal deinen Platz und melde dich für Kurs A oder B an. Es wird vorerst mal bis Ende März 9 Einheiten geben. Viel Spaß und bis bald.
Tradition.
GRUMMEL - JIPPIII - UMPF! Die besten Comics für 8-12 jährige Held*innen und Antiheld*innen Am 2. Mai von 10.30 bis 12.00 Bei Comics denkt man wahrscheinlich an die „Lustigen Taschenbücher“, an Entenhausen, Superman, Asterix oder Lucky Luke. Zurecht sind diese Klassiker noch immer sehr beliebt. Was das Medium Comic - insbesondere Kinder- und Jugendcomic aber darüber hinaus aktuell zu bieten hat, können 8-12 Jährige am 2. Mai im Lesetreffpunkt Schleinbach erleben. Dieser Workshop ist für Leseratten, aber besonders auch für Lesemuffel konzipiert, denn gut ausgewählte, qualitätsvolle Comics eignen sich ideal als Leseanreiz, sind sie doch eine Kombination aus Bildern und kurzweiligen Texten, voll von originellen Identifikationsfiguren. Also perfekt für Kinder, die sich schon zu groß für Bilderbücher und Vorleserituale fühlen, aber noch vor anspruchsvollen, langen Texten ohne Bildanteil zurück schrecken. Literaturvermittlerin Stefanie Sandhäugl lässt Figuren aus aktuellen Kindercomics „RAUS AUS DEN SEITEN“ springen. Die Teilnehmer*innen werden auf die Suche nach ihrer persönlichen Heldin oder dem charmantesten Anti-Helden gehen und dabei auf viele tiefgründige Fragen des Lebens stoßen, die nur mithilfe von Büchern zu lösen sind.
Workshopdauer: 10:30 – 14:00 Uhr In diesem Workshop lernst du, deine eigene Schablone zu schneiden und vielfach abzudrucken. Vorkenntnisse sind hierfür nicht erforderlich. Als Vorlage für deine Schablone kann vieles dienen: Bilder aus Magazinen, eigene Zeichnungen, Fotos etc. Dein Motiv sollte auf ein DIN-A4-Blatt passen. Bringe einfach mit, was dich inspiriert. Du kannst dich aber auch von unseren Vorlagen überraschen lassen. Sie reichen von (floralen) Mustern bis hin zu figürlichen Formen. Erster Schritt: Papercutting Du wirst deinen Entwurf mit Schere und/oder Skalpell in ein spezielles Siebdruckpapier schneiden. Das Spezialpapier ist wasserfest. Es kann ohne Probleme nach dem Drucken gereinigt und vielfach wiederverwendet werden. Nach dem Workshop kannst du selbstverständlich deine Schablone mit nach Hause nehmen.Zweiter Schritt: Siebdruck Nach einer Einführung in den Siebdruck wirst du deine fertige Schablone auf unterschiedliche Druckträger drucken. Du kannst Papier oder mitgebrachte Textilien verschönern. Am Ende nimmst du handgedruckte Unikate mit nach Hause, mit denen du dir selbst oder anderen eine Freude machen kannst. (Quelle: prinz.de)
Ein gemütlicher Rundgang mit appetitlichen Zwischenstopps, garniert mit heiteren Anekdoten. Mit vielen interessanten Informationen rund ums Kochen und Genießen, über die Herkunft und die Besonderheiten unserer Produkte – natürlich ergänzt mit Kostproben aus regionalen Küchen. Schlendern und Schlemmen ist das Motto.
TREFFPUNKT MUSEUM Aktionswoche Internationaler Museumstag in OÖ | 1. bis 10. Mai 2026 Unter dem Motto "Museumsdetektive aufgepasst!" lädt das Stadtmuseum Forum Hall im Rahmen der Aktionswoche zum Internationalen Museumstag am Samstag, 2. Mai 2026 zu einer spannenden Führung mit Taschenlampe und Begleitbroschüre für Kinder ein. Die Führung startet um 10:30 Uhr, es ist keine Anmeldung erforderlich. Termin: Freitag, 2. Mai 2026, 10:30 - 12:00 Uhr Kontakt für Gäste: E-Mail: office@forumhall.at, Tel.: +43 664 5308562 Unkostenbeitrag: € 2,00 --- TREFFPUNKT MUSEUM Aktionswoche Internationaler Museumstag in OÖ | 1. bis 10. Mai 2026 73 Museen – 200 Programmpunkte – in ganz OÖ € 2,00 p. P.
May to October 2026, every Saturday, 11:00 AM Bilingual tour: German & English The tour takes place in all weather conditions! Meeting point: 11:00 AM at Schlossbergplatz/Taubenbrunnen Duration: 1.5 hours Price: Adults € 20.00 | Children (6 - 15 years) € 10.00 | Reduced (students, retirees, people with disabilities) € 15.00 Included: Accompaniment by a guide, ride with Schlossberglift and -bahn Booking & Information: Tourist Information Region Graz, Herrengasse 16, 8010 Graz, T +43/316/8075-0, info@graztourismus.at Note: Limited number of participants! Registration required! Tip: You can purchase vouchers for our city tours — the ideal gift for explorers and culture enthusiasts! Vouchers can be purchased and redeemed at oeticket.com as well as in person at the Tourist Information Region Graz. Give unforgettable experiences in the Culinary Capital Graz!
Für Anfänger und Fortgeschrittene; Einlassen auf die Musik, die Verbesserung der tänzerischen Ausdrucksfähigkeit und Dynamik, Leidenschaft und Freude!! kein Paartanz
Die Museumsinsel Berlin ist seit 1999 UNESCO-Welterbe. Sie vereint fünf herausragende Museumsgebäude des 19. und 20. Jahrhunderts sowie die 2019 eröffnete James-Simon-Galerie zu einem einzigartigen Ensemble. Der Rundgang widmet sich der Geschichte der Museumsinsel, ihrer Architektur und führt zu Highlights des Alten Museums und des Neuen Museums. Dauer: 120 Minuten Sprache: Deutsch Teilnahmegebühr: 10 € zzgl. Museumsinsel-Ticket Begrenzte Teilnehmer:innenzahl. Online-Buchung erforderlich Unser Tipp: Buchen Sie direkt das Kombi-Ticket für die UNESCO-Welterbe Museumsinsel Führung inklusive Tageskarte mit Eintritt für alle Museen und Ausstellungen auf der Museumsinsel. (Quelle: visitberlin.de)
Ab 11:00 Uhr Sicherheitstag FeuerlöscherüberprüfungKinderprogramm mit HüpfburgVorstellung und Besichtigung von Stützpunktfahrzeugen und anderen Einsatzorganisationen17:30 Uhr Florianimesse inkl. Segnung des neuen Rüst-Lösch Fahrzeugs Anschließend Dämmerschoppen mit der Leonsteiner Tanzlmusi. Ab 21:30 Uhr Abendunterhaltung mit den „Stoabeck“
Jeden Samstag gibt es am Flanitzteich einen Fischverkauf. VA: Wentzelsche Gutsverwaltung
Bei diesem abwechslungsreichen Rundgang durch die Aachener Altstadt lernen die Teilnehmer Aachen mit allen Facetten kennen: als moderne Stadt mit schönen historischen Bürgerhäusern, vielen alten und neuen Brunnen sowie unzähligen Erzählungen rund um Dom und Rathaus. Eine Führung, bei der die 2000 Jahre alte Aachener Geschichte lebendig wird. Eine vorherige Buchung wird empfohlen. Kosten: Erwachsene 12,00 Euro, Jugendliche bis 17 Jahre 5,50 Euro
An der „Weingartenschank“ am WEINWEG Langenlois schenken abwechselnd unterschiedliche Weingüter aus. Weinwanderer genießen ein Glas Wein oder Sekt direkt im Weingarten mit Blick über Langenlois. Dabei gibt’s Gelegenheit zum Plaudern und Fachsimpeln mit der Winzerfamilie oder deren Mitarbeitern. • Glasweiser Verkauf von Sekt bzw. Frizzante und verschiedener Weine aus dem Sortiment des jeweiligen Weinguts, Traubensaft, Wasser. • Dazu kleine, feine Schmankerln.
Das Event "Fisch & Wein" am Samstag, 2. Mai 2026 an der Seepromenade in Fuschl am See. Genießen Sie köstliche Fischspezialitäten der Fuschler Wirte, begleitet von erlesenen Weinen und musikalischer Umrahmung. Ein Highlight sind die Zillenschifffahrten am Fuschlsee, welche Genuss und Naturerlebnis perfekt verbinden. Teilnehmende Betriebe: Das See, Hotel Stefanihof, Hotel Seerose, Vogl's Nest, Seehotel Schlick, Waldhof Fuschlsee Resort, Hotel Jakob, Restaurant Brunnwirt, Hotel Seewinkel und Landhotel Hochlackenhof.
Feiert mit uns das Jubiläum 25 Jahre Reblaus-Express- Freut Euch auf ein Programm für die ganze Familie mit regionalen Köstlichkeiten, Kinderprogramm, Kultur– und Naturerlebnissen. Fürs leibliche Wohl sorgt unser Sportverein USV APV Geras Samstag, 2. Mai: ab 11:00 Uhr Heurigenbetrieb Sonntag, 3. Mai: ab 9:30 Uhr Frühschoppen mit Stimmungsmusik, 10:50 Überraschungsbeitrag, ab 11:30 Uhr Mittagstisch An beiden Tagen: • Hüpfburg, Spiele– und Rätselspaß für Kinder, Kinderschminken • Station Rotes Kreuz Geras inklusive Rettungsauto zum Erkunden • Rätselstation Verein Naturpark Geras • 13:30 Uhr Spaziergang zum Stadtzentrum: Füh-rung im Kräutergarten, Stift und Besuch des neuen Kloster- und Kräuterladen.
SAISONSTART beim TC WÜRNITZFür Mitglieder und alle Interessierten. ↪ Grillerei & kühle Getränke ↩
Montag 11:00 Uhr (von Mai – Oktober): Von den Kuenringern bis hin zu den heutigen Hausherren, der Familie Fürstenberg, mit Einblicken in das Handwerk und die regionale Wirtschaftsgeschichte des Waldviertels. Anschließend Schlossbesichtigung auf eigene Faust möglich. Shop und Kaffee-Ecke. Gruppen ab 10 Personen bitte um Anmeldung Dauer: ca. 1 Stunde NÖ Card € 5,- / € 16,50 /Person Treffpunkt Kassenbereich
Der Architekt Ludwig Mies van der Rohe schuf mit der Neuen Nationalgalerie eine architektonische Ikone für die Stadt Berlin. Was macht das Gebäude zu einem typischen Mies-Bauwerk? In dieser Führung werden Besonderheiten und Charakteristika des Museums unter die Lupe genommen. Teilnahmegebühr: 6 Euro zzgl. Eintritt Begrenzte Teilnehmer:innenzahl. Online-Buchung empfohlen. (IN DEUTSCHER SPRACHE) (Quelle: visitberlin.de)
(Quelle: prinz.de)
Bei den Erlebnistagen bei der Naturwerkstatt erwartet Sie eine Naturvermittlerin des Naturparks bei der Naturwerkstatt Jauerling. Von 11:00-17:00 Uhr sind wir vor Ort und bieten Ihnen und der ganzen Familie ein spannendes Programm. Sie können vorbei kommen, wann Sie wollen. Für jedes Alter ist etwas dabei. An der Forscherstation können Sie mit Mikroskopen spannende Einblicke in die Welt der kleinen Wunder gewinnen, z. B. einmal einen Schmetterlingsflügel ganz groß betrachten! An der Kreativstation gestalten Sie mit Naturmaterialien einzigartige Kunstwerke. Zu jedem Termin gibt es ein besonderes Thema: • Sa, 02. Mai: Alpakas filzen (an diesem Tag findet auch eine Alpakawanderung statt, für die Sie sich gegen Gebühr beim Naturpark auch anmelden können) • Sa, 06. Juni: Steine bemalen - Glücksbringer für Zuhause • So, 07. Juni: Tic Tac Toe to go - mach dir dein eigenes Spiel! • Sa, 04. Juli: Schatzsuche - Wer findet den Schatz? • So, 16. Aug.: Blumen-Bilder - Die Natur als Bild (Bergmesse - wir sind ein paar Meter weiter oben bei der Aussichtswarte Jauerling) • Sa, 05. Sept.: Bockerl-Fledermaus - Bastle dir deine eigene Fledermaus, passend zur Langen Nacht der Naturparke am 11. September. • Sa, 03. Okt.: Apfel-Spiele - Was der Apfel alles zu bieten hat! Wir sind von 11:00 Uhr bis 17:00 Uhr bei der Naturwerkstatt und freuen uns über Ihren Besuch. Sie können kommen und bleiben, so lange Sie wollen. Der Naturpark übernimmt keine Aufsichtspflicht. Wir freuen uns über freiwillige Spenden für den Naturpark. Es ist keine Anmeldung nötig. Bei Starkregen und Sturm findet der Erlebnistag nicht statt. Der Erlebnistag findet rund um die Hütte Naturwerkstatt Jauerling statt, die sich im Gipfelbereich des Jauerlings, direkt neben dem Sender und der Aussichtswarte Jauerling befindet: 3643 Wiesmannsreith 9 ***Mit Unterstützung von Land NÖ und Europäischer Union*** Mit Unterstützung von Raiffeisenbank Mittleres Mostviertel
Der eindrucksvoll schaffte dies der Generalsekretär der KP, Nikita S. Chruschtschow. 1961 veranlasste er den Bau des „Antifaschistischen Schutzwalls“. Hauptsorge waren weniger Eindringlinge als die zehntausenden flüchtenden DDR-Bürger, die nun eingesperrt waren. Die Kreativität der Fluchtversuche kannte keine Grenzen: Heißluftballons, Flugzeuge, Stahlseile, Taucheranzüge, Tunnel oder waghalsige Fenstersprünge – viele Hindernisse auf dem Weg in die Freiheit. Auf unserer zweistündigen Stadtführung berichten wir von tragischen Schicksalen und Erfolgen. Du erfährst Neues, kannst Erinnerungen teilen oder Fragen an unsere Guides richten. Im November 1989 endete die blutige Ära der Mauer durch die Öffnung der Grenzen – ein versöhnliches Happy-End mit Freudentränen und herzlichen Umarmungen. Beseelt von neuen Eindrücken kannst du dich nun in dein nächstes Abenteuer in Berlin stürzen – oder entspannt die Freiheit genießen und den Tag ausklingen lassen. Was ist enthalten? – Zweistündige Tour zu Fuß (entlang der Bernauer Straße) – Ein von uns ausgebildeter Guide mit Insiderwissen Was ist nicht enthalten? – Getränke – Café Besuche Bitte erscheinen Sie ca. 15 Minuten vor Tourbeginn am Treffpunkt. (Quelle: prinz.de)
Die Freiwillige Feuerwehr lädt herzlich zur feierlichen Fahrzeugweihe ein! Freut euch auf ein abwechslungsreiches Programm und geselliges Beisammensein. Programm: ⏰ 11:00 Uhr – Weihe HLF3 beim Pavillon Selzthal ⌚ 13:00 Uhr – Festbetrieb im Meh [...]
11:00 Uhr – Ankommen12:00 Uhr – Offizielle Eröffnung und Ansprache des Bürgermeistersab 13:00 Uhr – Live-Musik, Essen & Schmankerl, Kaffee & Kuchenab 14:00 Uhr – Kinderprogramm (Hüpfburg, Kinderschminken & Spiele)
Dr. Dietmar Werchan, Jahrgang 1941, Pharmazeut im Ruhestand, lebt in Charlottenburg und der Uckermark. Er übte einen wissenschaftlichen Beruf aus, der eine exakte Arbeitsweise voraussetzte, jedoch keinerlei künstlerische Freiheit erlaubte. Diese bahnt sich mittlerweile ihren ganz eigenen Weg in einem neuen Betätigungsfeld: der Schaffung surrealistischer Objekte und Materialbilder. Die dafür verwendeten Elemente sind gewöhnlich und unscheinbar, oft Fundstücke aus der Natur, Spiel- und Werkzeuge, Gebrauchsgegenstände des urbanen Alltags. Werchan praktiziert seine sehr spezielle Form künstlerischen Recyclings oder zweckbefreiter Bricolage. Diese Aufwertung oder poetische Aufladung vermeintlich wertloser oder defekter Dinge befördert die Einzelteile in einen neuen Aggregatzustand, nämlich eines autarken Kunstwerks. Sein handwerkliches Geschick und seine Findungsgabe erwecken lose Objekte zu einer neuen Daseinsform, entlocken ihnen eine eigene Sprache, lassen sie historische, märchenhafte oder fantastische Geschichten erzählen – manchmal etwas gruselig oder ironisch, immer jedoch von feinem Humor durchzogen. Er entlockt wertlosem Strandgut, alten Spielsachen, abgenutzten Utensilien eine dichterische Qualität durch überraschende Verbindungen und Kombinationen von Naturstoffen, pharmazeutischen und industriellen Produkten. Diese Arbeitsweise entlehnt er künstlerischen Praktiken der Surrealisten. Dabei geht es ihm nicht vorrangig um schonungslose psychologische Tiefenschürfungen, die Aura der – scheinbar wertlosen – Materialien wird raffiniert gesteigert und kunstvoll überhöht, ähnlich den Objektkästen eines Joseph Cornell. Manche seiner Kreationen (oder Kreaturen) der Umwidmung entwickeln ihr ungeahntes Eigenleben als Akteure geheimnisvoller Rituale wie Totems, religiöse Reliquien, Kultgegenstände, Militaria, Theaterrequisiten, einer Wunderkammer, einem unbekannten Märchen oder Kapitel deutsch-deutscher Geschichte entnommen. Diese meist kleinformatigen Werke entstehen nicht in einem weitläufigen Bildhauer-Atelier, sondern in einer winzigen Bastelkammer, eher Zelle als Werkstatt, wo Werchan nicht nur defekte Gegenstände handwerklich geschickt repariert, sondern tote Materie in eigenständige Wesen verzaubert, ihnen Leben einhaucht wie dereinst der Schnitzer seiner Holzfigur Pinocchio. Für diese Ausstellung „Verfundstücktes“ – seine Wortschöpfung – holt Dietmar Werchan zwei Dutzend seiner Werke aus der intimen Sphäre ihrer Entstehung auf eine offene Bühne, verbindet sie in einer heiteren Choreografie und lässt sie mit dem Publikum interagieren. Lassen wir uns in ihren lebhaften, bewegten Reigen ziehen! Karin Barth (Quelle: prinz.de)
Bei Pausify bieten wir einzigartige Spaces, in denen Menschen zusammenkommen, sich fokussieren, lesen oder kreativ werden können – und regelmäßig inspirierende Gespräche führen. Egal, ob du eine Pause von den Ablenkungen des Alltags brauchst, dein soziales und berufliches Netzwerk erweitern möchtest oder einfach gute Bücher, Kreativität und inspirierende Diskussionen bei einem Kaffee schätzt – schließe dich uns bei Pausify an. So laufen unsere Events ab:Bring dein aktuelles Buch zum Lesen mit (oder ein kreatives Projekt, an dem du arbeiten möchtest) und sei dabei bei dieser Mischung aus gemeinsamer Fokuszeit und anregenden Gesprächen. (Getränke & Snacks inklusive) 11:00–11:30 – Meet & Greet 11:30–12:30 – Stille Fokuszeit 12:30–13:30 – Austausch über Bücher/Projekte bei Kaffee Bilder und Videos von unseren Events findest du auf Instagram: Pausify Instagram (Quelle: prinz.de)
Findet nur bei Schönwetter statt!
Zum zweiten Mal laden wir zum stimmungsvollen Frühlingsmarkt Beltaine „Kunst + Handwerk + Museum“ ins Keltendorf Mitterkirchen ein! Erleben Sie den Frühling auf besondere Weise und entdecken Sie eine vielfältige Auswahl an handgefertigten Produkten sowie traditionellen und urgeschichtlichen Handwerkstechniken aus der Region und aus aller Welt. Freuen Sie sich auf talentierte Handwerkerinnen und Handwerker, die ihr Können live vorführen und ihre besonderen Werke präsentieren – von authentisch rekonstruiertem Schmuck über kunstvolle Holzarbeiten bis hin zu liebevoll gefertigten Textilien und Keramiken. Für Kinder gibt es wieder ein abwechslungsreiches Kinderprogramm, das spielerisch in die Welt der Urgeschichte entführt. Ein weiteres Highlight: das gemeinsame Brotbacken, bei dem Groß und Klein selbst Hand anlegen können. Auch eine keltische Münzwerkstatt lädt zum Mitmachen ein. Neu in diesem Jahr sind die kostenlosen Kurzführungen durch unsere neue Sonderausstellung, die spannende Einblicke in aktuelle Forschung und faszinierende Funde bieten. Auch kulinarisch ist für alles gesorgt: In der Jausenstation erwarten Sie wie gewohnt neue Köstlichkeiten aus der keltischen Küche, ergänzt durch moderne Gerichte für jeden Geschmack. Genießen Sie die lebendige Atmosphäre des Keltendorfs, das an diesem Wochenende mit historischem Flair, Handwerk, Genuss und frühlingshafter Stimmung erfüllt wird. Feiern Sie mit uns Beltaine und verbringen Sie einen besonderen Tag für die ganze Familie!
Die Terrakotta-Armee Ausstellung BERLIN direkt an der S-Bahn Station Johannisthal Vor über 2000 Jahren befahl der erste Kaiser von China – Shi Haun Di – ein einzigartiges Denkmal zu errichten. Er ließ sich ein Mausoleum von göttlichen Außmaßen bauen. Erleben Sie den Zauber der Terrakottakrieger, eine Ausstellung, die Millionen fasziniert. Tauchen Sie ein in die Welt des ersten chinesischen Kaisers, Qin Shi Huang Di, und lassen Sie sich von der beeindruckenden Terrakottaarmee, die vor mehr als 2200 Jahren erschaffen wurde, mitreißen. Mit 170 Exponaten, einschließlich 150 kunstvoll detaillierten und originalgetreuen Terrakottafiguren, erwartet Sie eine eindrucksvolle Darstellung einer antiken Armee. Entdecken Sie Infanteristen, Kavalleristen, Bogenschützen, Offiziere, Generäle sowie Pferde und Wagen. Informative Grafiken und Filmausschnitte bieten Einblicke in die Ära des ersten Kaisers und seine monumentale Grabstätte, umgeben von der Terrakottaarmee. Zusätzlich verdeutlichen verschiedene Modelle und Texte die Einzigartigkeit von Standort, Formation und Entdeckungsgeschichte dieser historischen Schätze. Beim Besuch der Ausstellung werden Sie durch eine Multimedia-Vorführung in die Geschichte eingestimmt und im Nachgang die Ausstellung in einem völlig neuen Blickwinkel erleben. (Quelle: prinz.de)
Sanftmütige Alpakas und hochwertige Produkte aus der Alpakawolle erwarten Sie bei dieser Alpakawanderung am Gipfel des Jauerlings. Hunde sind nicht erlaubt. Zusätzlich findet bei der Naturwerkstatt Jauerling der Naturpark-Erlebnistag statt. Bei der Kreativ- und Forscherstation können Sie kleine Alpakas filzen und Tiere im Mikroskop bestaunen. Alpakawanderung von: 14:00–15:00 Uhr bzw. 15:30–16:30 Uhr ORT: Naturwerkstatt Jauerling, 3643 Wiesmannsreith 9 PREIS: 25 € Erw. mit Alpaka, 5 € Begleitperson bzw. ab 5 Jahren ANMELDUNG FÜR ALPAKAWANDERUNG: info@naturpark-jauerling.at
Seit den späten 1980er-Jahren sind „Natur” und „Frau” bestimmende Themen der künstlerischen Arbeiten von Marielis Seyler. Die Fotografie ist dabei ihr vorrangiges Medium. Einen besonderen Akzent bilden ihre „Open Air” und „Trampelbilder”. Eröffnung: Samstag, 25. April 2026,15 Uhr 25. April bis 14. Juni 2026 samstags, sonn- und feiertags 11 –17 Uhr im 2. Stock der Eisenberger Fabrik Litschauerstr. 23, 3950 Gmünd Fabrik Leporello 2026.pdf herunterladen (0.38 MB)
11:00 Uhr | Salzzille an den Uferstufen Gmunden | Stelzhamma Stelzhamma Die Band „Stelzhamma“ spielt traditionelle Volkslieder aus Oberösterreich mit Jazzkontext und anderen Stilen, ernsthaft gemeint und mit Witz dargeboten. Die vier Musiker schöpfen aus dem reichen Fundus heimischen Volksguts und überwinden spielerisch Grenzen zwischen musikalischen Genres. Eintritt frei, bei Regen Forum Haus Salzkammergut, Klosterplatz 1, Gmunden
Der Winzerdorfweg verbindet Langenlois und Gobelsburg. Hier kann man alle Facetten eines charmanten Winzerdorfs erleben – Weingärten, Kellergassen und Hohlwege, eine Hiatahütte, Rast- und Aussichtsplätze, Schlösser ... und natürlich Heurige und Weingüter! Letztere schenken abwechselnd bei der Aussichtsplattform in der Ried Spiegel aus. Bei einem Glas Wein an der Weingartenschank lernen Wanderer die Gobelsburger Winzer und ihre Weine persönlich kennen und genießen dabei den Ausblick auf viele Top-Lagen wie den Heiligenstein. • Glasweiser Verkauf von verschiedenen Weinen aus dem Sortiment des jeweiligen Weinguts, Traubensaft, Wasser. • Dazu kleine, feine Schmankerln.
Die weltberühmten Vorführungen der Lipizzaner – das „Ballett der Weißen Hengste“ – finden in der von 1729 bis 1735 unter Karl VI. erbauten, prachtvollen barocken Winterreitschule in der Hofburg statt: im schönsten Reitsaal der Welt! Die Vorführungen sind das Ergebnis langjähriger Ausbildung und intensiver Arbeit der Bereiter und ihrer Lipizzaner. Die stürmischen Junghengste bezaubern das Publikum ebenso wie die bereits voll ausgebildeten Schulhengste, die sich in der Schulquadrille, bei den Schulen auf und über der Erde, beim Pas de Deux und am Langen Zügel zeigen. Genießen Sie in dieser Atmosphäre die wunderbare Darbietung der Bereiter und ihrer Lipizzaner begleitet von klassischer Wiener Musik!
Von den Eltern im Wald zurückgelassen, machen sich Hänsel & Gretel auf den Heimweg. Die gestreuten Steine helfen ihnen dabei. Doch als sie heimkehren, ist die Mutter erbost, denn die Familie ist arm und hat nichts mehr zu essen im Hause. Als die Kinder erneut in den Wald gebracht werden, streut Hänsel Brot auf den Weg. Aber die Vögel picken die Brotkrummen auf und es gibt kein Zurück mehr. Die frierenden Kinder entdecken ein Häuschen voller Lebkuchen und Leckereien. Hier wohnt niemand anderes als die böse Hexe. Sie nimmt die armen Kinder gefangen, doch Gretel schafft es, sich und Hänsel zu befreien… Ein Märchen über ein mutiges, kluges Mädchen!Dauer: ca 50 Minuten ohne PauseEs spielen: Svenja Otto, Christian Jeschke, Anne Gröschel (Quelle: prinz.de)
Die Bezirkshauptstadt Hartberg ist eine der 17 Kleinen Historischen Städte Österreichs und zählt zu den reizvollsten Städtereisezielen der Oststeiermark. Erleben Sie die Geschichte auf Schritt und Tritt. Tauchen Sie ein in die Atmosphäre der Stadt. Die historischen Mauern sind von Gärten & Parkanlagen umrahmt. Genießen Sie die Stadt im Garten. Die Führungen finden von Mai bis Ende September jeden Samstag um 11 Uhr statt. Treffpunkt ist beim Stadtmuseum Hartberg, Herrengasse 6, 8230 Hartberg. Keine Anmeldung notwendig.
Weinpräsentation mit dem Weingut Kogler. Anita Sterling und Bettina Sagl stellen außerdem ihre Werke aus.
mit zahlreiche Mitmach-Stationen
Bei den Young Energy-Führungen können Kids ab 6 Jahren das ENERGETICON auf besondere, altersgerechte Weise entdecken. Von unserem jugendlichen Besucherbegleiter (Peer-to-Peer Ansatz) erfahrt ihr Spannendes über die Kraft der Sonne, über die Untertagewelt der Bergleute oder über den Solarantrieb von uns Menschen selbst. Ihr könnt euch als buntes Wärmebild sehen oder als lebendiges Biokraftwerk auf dem Flugrad erleben. Eine Begleitperson muss Euch zur Unterstützung begleiten.
Ab 18 Uhr mit Live-Musik von den Walkin‘ Shoes.
Tauchen Sie ein in die zauberhafte Welt der Aquarellmalerei! In diesem Workshop malen wir Schritt für Schritt einen leuchtenden Sternenhimmel – perfekt für Anfänger*innen und alle, die Lust auf Farbe und einen besonderen Moment haben. In entspannter Atmosphäre lernen Sie einfache Aquarelltechniken für leuchtende Sterne, einen strahlenden Mond und stimmungsvolle Silhouetten. Keine Vorkenntnisse nötig – nur Lust auf Farbe und einen besonderen Moment unter Freundinnen! Wann: 02. Mai 2026, 11 - 13 Uhr Wo: Bernoullistraße 1, 1220 Wien Bitte um Online-Anmeldung direkt bei der Veranstalterin! Das erwartet Sie! Sie malen Schritt für Schritt einen eigenen Aquarell-Sternenhimmel Alle Materialien sind inklusive – Sie müssen nichts mitbringen Keine Vorkenntnisse erforderlich – der Workshop ist für alle geeignet Schritt-für-Schritt-Anleitung in entspannter, kreativer Atmosphäre Die Teilnahme ist kostenlos Der Workshop wird auf Deutsch geleitet, aber Sie können auch auf Spanisch, Englisch oder Französisch begleitet werden. Die Räumlichkeiten für den Workshop werden im Rahmen unserer GB*Initiative Stadtteilpartnerschaft zur Verfügung gestellt.
Maitanz mit Maibaumaufstellen auf der Klosteralm ab 11:00 Uhr Frühschoppen mit "Rudi Trio" ca. 13:30 Uhr Aufstellen des Maibaumes durch die Bergrettung Lilienfeld Außenschank, Seiterl-Bar, bodenständige Hausmannkost, hausgemachte Mehlspeise, Grillerei
Flohmarkt
Discover the unique Brutalist architecture of St. Agnes, a former church now home to KÖNIG GALERIE, in this 60-minute guided tour. Gain insights into the Brutalist design of this iconic building, stroll through its sculpture garden, and dive into the current exhibition of Emily Weiner & Anselm Reyle & Clédia Fourniau. The tour will be held in German or English, depending on the group’s preference. (Quelle: prinz.de)
KIRCHENFÜHRUNGEN In der Pfarrkirche Langenlois werden in den Sommermonaten (Mai bis September) jeden Samstag um 11.00 Uhr Kirchenführungen angeboten. Dauer: ca. 30 Minuten TERMIN: jeden Samstag 11 Uhr zwischen Mai bis September ORT: Pfarre Langenlois Kirchenplatz 5 3550 Langenlois INFOS: Keine Anmeldung notwendig. Freiwillige Spenden zugunsten der Kirchenrenovierung erbeten.
Mag. Holak, Mag. Plaschitz, Mag. Glatz.
Die Bezirkshauptstadt Hartberg ist eine der 16 Kleinen Historischen Städte Österreichs und zählt zu den reizvollsten Städtereisezielen der Oststeiermark. Erleben Sie die Geschichte auf Schritt und Tritt. Tauchen Sie ein in die besondere Atmosphäre der Stadt. Die historischen Mauern sind von Gärten & Parkanlagen umrahmt. Genießen Sie die Stadt im Garten. Eine besondere Attraktion für alle Altersgruppen sind 31 beeindruckende Street Art Kunstwerke verteilt in der ganzen Stadt. Die Führungen finden von Mai bis Ende September jeden Samstag um 11:00 Uhr statt. Treffpunkt ist beim Stadtmuseum Hartberg, Herrengasse 6, 8230 Hartberg. (keine Anmeldung notwendig) Die Führung ist mit der GenussCard kostenlos! Alle Infos zur GenussCard auf www.genusscard.at. Preis Information € 6,50/Person (Kinder bis 14 Jahre und Schulklassen ermäßigt: € 3,50/Person) Kostenlos mit der GenussCard
Unsere Grillkurse mit unterschiedlichen Themen und Schwierigkeitsgraden bieten sowohl bei privaten Anlässen als auch bei Firmenfeiern oder für Teambuildings nach Seminaren einen wunderbaren Rahmen, um gemeinsam ins Plaudern zu kommen und Verbindungen zu vertiefen.
May to October 2026, every Saturday, 11:00 AM Bilingual tour: German & English The tour takes place in all weather conditions! Meeting point: 11:00 AM at Schlossbergplatz/Taubenbrunnen Duration: 1.5 hours Price: Adults € 20.00 | Children (6 - 15 years) € 10.00 | Reduced (students, retirees, people with disabilities) € 15.00 Included: Accompaniment by a guide, ride with Schlossberglift and -bahn Booking & Information: Tourist Information Region Graz, Herrengasse 16, 8010 Graz, T +43/316/8075-0, info@graztourismus.at Note: Limited number of participants! Registration required! Tip: You can purchase vouchers for our city tours — the ideal gift for explorers and culture enthusiasts! Vouchers can be purchased and redeemed at oeticket.com as well as in person at the Tourist Information Region Graz. Give unforgettable experiences in the Culinary Capital Graz!
Familienfest am Neufelder See mit Spielestationen, Zauberer und Live-Musik - gratis Eintritt
Die weltberühmten Vorführungen der Lipizzaner – das „Ballett der Weißen Hengste“ – finden in der von 1729 bis 1735 unter Karl VI. erbauten, prachtvollen barocken Winterreitschule in der Hofburg statt: im schönsten Reitsaal der Welt! Die Vorführungen sind das Ergebnis langjähriger Ausbildung und intensiver Arbeit der Bereiterinnen und Bereiter und ihrer Lipizzaner. Die stürmischen Junghengste bezaubern das Publikum ebenso wie die bereits voll ausgebildeten Schulhengste, die sich in der Schulquadrille, bei den Schulen auf und über der Erde, beim Pas de Deux und am Langen Zügel zeigen. Genießen Sie in dieser Atmosphäre die wunderbare Darbietung der Bereiterinnen und Bereiter und ihrer Lipizzaner begleitet von klassischer Wiener Musik! Kinder Für Kinder im Alter von 3 bis 6 Jahren ist der Eintritt frei (Schoßplatz). Kinder im Alter von 6 bis 12 Jahren erhalten ermäßigten Eintritt. Wir bitten um Ihr Verständnis, dass Kinder bis zum Alter von 3 Jahren nicht in die Vorführung mitgenommen werden dürfen. (Quelle: srs.at)
Erobern Sie mit der Schlossbergbahn den Grazer Festungsberg und lassen Sie sich von faszinierenden Ausblicken und spannenden geschichtlichen Einblicken verzaubern! Steigen Sie über knarrende Holztreppen, bestaunen Sie die imposante "Liesl" und erklimmen Sie den legendären Uhrturm. Ein Rundgang, der Geschichte lebendig macht – erleben Sie Graz von seiner schönsten Seite!
Der Pensionistenverband kommt am 02. Mai 2026 zum Monatstreffen mit Muttertagsfeier im Volksheim zusammen.
Zweisprachige Führung - deutsch/englisch. Der Rundgang findet bei jedem Wetter statt!
Muttertagsfeier Seniorenring 11.30 Uhr Gasthaus Baumkirchner
Muttertagsfeier Seniorenring 11.30 Uhr Gasthaus Baumkirchner
Entdecken Sie die spannende Welt der Berliner Clubkultur bei dieser einzigartigen Stadtführung mit Augmented-Reality-Elementen!Erfahren Sie, welcher Club für Sie geeignet ist Fühlen Sie sich überwältigt von der großen Anzahl an Nachtclubs in Berlin? Dieser Rundgang durch Berlin wird Ihnen die Antworten geben, die Sie suchen! Verschaffen Sie sich einen Überblick über Berlins beste Clubs, welche Musik sie spielen, welche aufregenden Dinge sie bieten, wo Sie sie finden und wann Sie eintreten können. Nach dieser Tour wissen Sie genau, wohin Sie gehen müssen! Erhalten Sie einen exklusiven Blick hinter die Kulissen eines berühmten Berliner Clubs Werfen Sie einen Blick hinter die Kulissen eines weltberühmten Berliner Nachtclubs. Ihr Reiseleiter führt Sie durch einen etablierten Berliner Nachtclub, während dieser völlig leer ist. Dies ist eine einmalige Chance, die Ihnen keine andere Tour bieten kann! (Bitte beachten Sie, dass dies nur möglich ist, wenn während der Tour keine Veranstaltung im Club stattfindet.) Entdecken Sie die spannende Geschichte der Berliner Clubkultur Die moderne Clubkultur von heute begann in den 1970er Jahren, als die Stadt noch durch die Berliner Mauer geteilt war. Erfahren Sie, warum der Kalte Krieg der Grund für die Berliner Politik ohne Ausgangssperre ist, wie West-Berlin zum Hotspot des Nachtlebens wurde und welche Rolle die ehemalige Berliner Mauer und die DDR bei der Entstehung der Techno-Kultur in den 1990er Jahren spielten. Verstehen Sie, wie Berliner Clubs von marginalisierten Gemeinschaften aufgebaut wurden Ohne den Einfluss der LGBTQIA+- und BIPOC-Communitys gäbe es die Berliner Clubs nicht. Hören Sie, wie die Transfrau Romy Haag 1974 eine Revolution im Nachtleben auslöste, wie das SchwuZ der Schwulen-Community während der AIDS-Krise gegen Homophobie kämpfte und wie Techno-DJs aus Detroits Black-Community nach dem Fall der Berliner Mauer die Musik für eine befreite Generation lieferten. Finden Sie heraus, welche Berühmtheiten es in die Berliner Clubs geschafft haben und welche nicht Berlins Nachtclubs sind berüchtigt dafür, dass sie Berühmtheiten wie Lady Gaga, David Bowie und Elon Musk anziehen, aber auch dafür, dass sie die Vorstellung widerlegen, dass der VIP-Status automatisch Zutritt gewährt. Finden Sie heraus, welche Prominenten es an den Türstehern vorbei geschafft haben, welche nicht und welche lebenslang gesperrt sind. Verstehen Sie die Rolle der Sexualität in der Berliner Clubkultur Vom Kit Kat Club bis zum Berghain sind Berliner Clubs für ihre „Anything goes“-Mentalität bekannt – und Darkrooms sind weit verbreitet. Auf dieser Tour erfahren Sie nicht nur etwas über die Konsenspolitik in Berliner Clubs, sondern auch, warum sie für viele Menschen sicherere Orte sind, um unbekannte Facetten ihrer Sexualität zu erkunden. Schließen Sie sich einem zertifizierten Reiseführer für Sozialwissenschaftler und Sexualpädagogen an Jeff ist ausgebildeter Sozialwissenschaftler, zertifizierter Sexualpädagoge und freiberuflicher Journalist, der über Berlin und seine Clubkultur schreibt. Entdecken Sie alles in Augmented Reality Diese Führung wird durch eine Auswahl an Augmented-Reality-Segmenten ergänzt. Mit der Kamera auf dem iPad Ihres Reiseleiters können Sie die Welt vor sich sehen, die durch Augmented-Reality-Bilder erweitert wird. So sehen Sie zum Beispiel die Prominenten, die es in den Club geschafft haben, vor sich. Sie können auch Fotos von sich selbst mit den Augmented-Reality-Elementen als Andenken an die Tour machen. Berlin Club Tour Start vor dem SchwuZ (Programm in englischer Sprache) (Quelle: visitberlin.de)
Wir beginnen unsere dreistündige Stadtführung an den Hackeschen Höfen. Nach der Begrüßung erhältst du einen kurzen Eindruck von der bewegten Geschichte und Vielseitigkeit von Berlins „Mitte“. Dann geht es hinein ins Getümmel: entlang lebhafter Straßen, vorbei an historischen Gebäuden, in die Hinterhöfe – zwischendurch auch in verschiedene Restaurants. Unsere ausgebildeten und motivierten Guides zeigen dir einen unverstellten Blick hinter die Kulissen vom historischen und heutigen „Mitte“. Ob Museumsinsel mit ihren weltberühmten Gebäuden und Sammlungen, Berliner Dom, Stadtschloss, Rotes Rathaus oder Fernsehturm – architektonische Meisterwerke gibt es reichlich, und das auf engstem Raum. Zudem legen wir Wert darauf, die menschlichen Geschichten hinter den Fassaden zu erzählen: Dramatische Schicksale von Ganoven, Henkern, Märtyrern, Pionieren, Künstlern und Politikern, die Berlin-Mitte zu dem kontrastreichen Lebensraum und kulturellen Schmelztiegel gemacht haben, den wir heute schätzen. Was ist enthalten? – Dreistündige geführte Tour zu Fuß – Fünf Kostproben in ausgewählten kulinarischen Stationen – Ein von uns ausgebildeter Guide mit Insiderwissen Was ist nicht enthalten? – Getränke Bitte beachten: in den meisten Restaurants kann man nur mit Bargeld bezahlen. Bitte erscheinen Sie ca. 15 Minuten vor Tourbeginn am Treffpunkt. (Quelle: prinz.de)
Kreuzberg ist einer der besten Orte für einen authentischen Blick hinter Berlins Fassaden. Die bewegte Geschichte begegnet uns an jeder Straßenecke und in jedem Hinterhof. Vom Treffpunkt am Kotti geht es hinein ins Getümmel. Unsere Guides freuen sich auf drei unvergessliche Stunden – Staunen, Lachen und Schlemmen inklusive. Besonders die teils irrwitzigen Geschichten über Menschen und Konflikte bringen dir Kreuzberg Stück für Stück näher. Gegründet als Arbeiterviertel, sahen sich die Bewohner lange den Entscheidungen wechselnder Regierungen ausgeliefert. Sie gründeten Aktionsbündnisse und kulturelle Institutionen wie den Musik- und Kulturclub SO36 als Hotspot der autonomen Szene. Kreuzberg war schon immer ein Schmelztiegel verschiedener Individuen. Kriegsdienstverweigerer, Intellektuelle, Künstler und Kreative wurden schon zu DDR-Zeiten vom Sonderstatus Westberlins angezogen. Heute leben hier 180 Nationalitäten. Noch immer zieht die aufstrebende Dynamik Kreuzbergs viele junge Kreative und Studenten an. Auf unserer fröhlichen Tour jagt ein Highlight das nächste. Inklusive: 5 Kostproben. Bitte beachten: in den meisten Restaurants kann man nur mit Bargeld zahlen. Bitte erscheinen Sie ca. 15 Minuten vor Tourbeginn am Treffpunkt. (Quelle: prinz.de)
Muttertagsfeier Seniorenring 11.30 Uhr Gasthaus Baumkirchner
Gasthaus Baumkirchner
PV JHV, Mutter- u. Vatertagsfeier, 12:00, GH Haberl
Die partizipative Führung durch die Ausstellung „Annika Kahrs. OFF SCORE“ lädt Besucher*innen ein, aktiv mitzudenken, Fragen zu stellen und eigene Perspektiven einzubringen. Durch sinnliche, kreative Zugänge und das Ertasten ausgewählter Materialien – etwas, das sonst im Museum nicht möglich ist – wird das Kunstwerk auf besondere Weise erfahrbar.Kostenfrei mit gültigem Eintrittsticket. Anmeldung nicht erforderlich. (Quelle: visitberlin.de)
Wie kann eine neue, ideale Form der Skulptur aussehen? Wofür steht sie? Und was löst sie beim Betrachten aus?Lasst euch von Brancusi inspirieren und gestaltet selber eure ideale Skulptur. Untersucht die Formen in der Ausstellung und formt einen eigenen Kuss, Vogel oder eine unendliche Säule aus Modelliermasse. Teilnahme kostenfrei Begrenzte Teilnehmer:innenzahl keine Online-Buchung erforderlich Treffpunkt: Vermittlungstisch in der Halle (Quelle: visitberlin.de)
Monumentale T-Pfeiler, filigrane Skulpturen und kunstvolle Bildwerke zeigen die kreative Kraft der ersten Dorfgemeinschaften. Planung, Transport und Errichtung dieser Bauwerke waren nur durch Zusammenarbeit, Geschick und Ausdauer möglich. Die Ausstellung macht diese Meisterwerke hautnah erlebbar: Formen, Gesichter und Reliefs können betrachtet und in taktilen Repliken erfühlt werden. Sie erzählen Stein für Stein von Gemeinschaft, Ritualen und künstlerischem Ausdruck. Fühlen, staunen und entdecken Sie, wie aus Stein Geschichten werden! Teilnahmegebühr: 6 Euro zzgl. Eintritt Begrenzte Teilnehmer:innenzahl. Online-Buchung empfohlen. (Quelle: visitberlin.de)
Frühling im Hof.
Egal ob Du glaubst oder nicht, die Magie baut Dein Leben auf. Wir laden Dich ein, dieses Thema zusammen mit Lion Badree zu untersuchen. Setz Dich einfach in Deinen Sessel, öffne Deine Augen und sei aufmerksam. (Quelle: prinz.de)
(Quelle: prinz.de)
Samstag ab 12.00 Uhr: Kuppelcup Sonntag ab 09:30 Uhr: Feuerwehrmesse sowie Frühschoppen mit musikalischer Umrahmung von Bradl-Brass Der Reinerlös dient dem Ankauf von Feuerwehrausrüstung!
Die P61 Gallery Berlin lädt ab Dezember 2025 mit DIGITAL DIMENSIONS zu einem Erlebnis ein, das gängige Vorstellungen von digitaler Kunst sprengt. Technologie, Video-Art und reale Wahrnehmung verschmelzen hier zu einer Welt, die pulsieren, atmen und überraschen darf. Wer eintritt, findet sich mitten in einem visuellen Sog aus Animationen, Formen und alternativen Realitäten. Besucher:innen können sieben intensiv inszenierte Räume und rund 300 Arbeiten entdecken, von raumgreifenden Installationen über verspielte digitale Experimente bis zu vier beeindruckenden Video-Shows. Entstanden ist ein Panorama digitaler Kreativität, das Vielfalt nicht nur behauptet, sondern spürbar macht.P61 bietet eine Bühne für Künstler:innen wie BALLZS7, MARTERIUM, Philipp Tur, Vincent Schwenk, Kristian Ozer Kettner, Junanjo McLittle, Escape Routine, Finn Moeller und viele weitere. DIGITAL DIMENSIONS richtet sich bewusst breit an neugierige Einsteiger:innen, erfahrene Kunstliebhaber:innen, Schulklassen und Familien, und lädt alle ein, sich auf neue Perspektiven, starke Bilder und ungewohnte Denkanstöße einzulassen. (Quelle: prinz.de)
Die Freiwillige Feuerwehr Trattenbach feiert ihr 40jähriges Jubiläum. Aus diesem Anlass findet ein Vergleichsleistungsbewerb auf dem Sportplatz in Otterthal statt.
Fünf Kostproben in verschiedenen Restaurants Beginne die Führung auf einer der bekanntesten Straßen der Stadt, der Schönhauser Allee wo Du nach der Begrüßung einen Einblick in die vielfältige Geschichte des ehemaligen Arbeiterbezirks bekommst. Du schlenderst durch zwei der angesagtesten Kieze der Stadt, vorbei an einer der wichtigsten Stätten der DDR Friedensbewegung und erlebe Plätze voller Leben und Kultur. Du probierst 5 verschiedene Köstlichkeiten welche deinem Gaumen in Erinnerung bleiben werden. Du lernst die facettenreiche Gastronomie des internationalen Stadtteils kennen. Auf dieser, nie langweilig werdenden Tour erfährst du wie aus einem einfachen Stadtteil für Arbeiter einer der der angesagtesten Szeneviertel der Republik wurde. Erfahre vom dramatischen Schicksal einer Künstlerin von Weltruf sowie von Menschen die für die Freiheit kämpften und wo heutzutage ein Schmelzpunkt für kreative Vielfalt liegt. Vorbei an wunderbar erhaltenen Fassaden in einem der am besten erhaltenden Altbaugebiete Deutschlands erhaschst Du an jeder Ecke neue Eindrücke die Dir noch lange in Erinnerung bleiben. Vielleicht erkennst Du den einen oder anderen Promi beim Kaffee trinken oder beim Spaziergang mit seiner Familie. Was ist enthalten? Geführter Rundgang zu Fuß Ein von uns ausgebildeter Guide mit Insiderwissen 5 kulinarische Stopps Was ist nicht enthalten? Getränke (Quelle: prinz.de)
Die FF Trattenbach feiert ihr 40jähriges Bestandsjubiläum mit einem 2tägigen Fest. Samstag, 2. Mai 2026 12.30 Uhr Vergleichsbewerb am Sportplatz in Otterthal 19.00 Uhr Siegerehrung im Wittgensteingarten mit "Die Kreinis" Sonntag, 3. Mai 2026 - Jubiläumsfeier im Gemeinschaftshaus 10.00 Uhr Hl. Messe 11.00 Uhr Festakt mit Ehrungen Präsentation der Chronik Frühschoppen mit der GROMBöhmischen 15.00 Uhr Preisverlosung 1€ Lose anschließend gemütlicher Ausklang mit Matthias Böhm auf seiner Steirischen Auf Ihr Kommen freut sich die FF Trattenbach!
Maria erzählt Märchen frei und lebendig. Die Kinder gestalten die Geschichten aktiv mit. Dabei werden Fantasie, sprachlicher Ausdruck und kreatives Denken gefördert. Für Kinder ab ca. 4 Jahren. Dauer: ca. 30–40 Minuten. Eintritt frei. Keine Anmeldung erforderlich.
Rammstein in BerlinFeuer frei – für die Rammstein-Fantour. Unsere Stadtrundfahrt auf den Spuren von Lindemann & Co. führt euch zu den Anfängen der Kult-Band in Berlin. Gemeinsam erleben wir den Aufstieg der einstigen Ost-Punks zu den Wegbereitern der Neuen Deutschen Härte – und schließlich zum erfolgreichsten Live-Export unseres Landes. Der Mythos RammsteinMal laut, mal leise – doch immer kontrovers: Rammstein überschreiten Grenzen und setzen eigene Maßstäbe. Mit ihrem brachialen Sound und der berüchtigten Bühnen-Show haben die Könige der Provokation seit ihrer Gründung 1994 Musikgeschichte geschrieben – und das Lebensgefühl einer ganzen Generation geprägt. Rammtour: von Fans für FansUnsere zweistündige Rundfahrt zu den Wirkungsstätten von Rammstein setzt der Band ein wohlverdientes Denkmal in der Hauptstadt – und blickt hinter die Kulissen der alternativen Szene Berlins. Freut euch auf eine Vielzahl von Anekdoten sowie jede Menge Musik – die das Event zu einer Party werden lassen. Allgemeine InfosIn den Tickets für die deutschsprachige Tour ist eine Auswahl an Getränken enthalten. Rammstein-Fans unter 18 Jahren dürfen an der Veranstaltung nur in Begleitung eines Erziehungsberechtigten teilnehmen. (Quelle: prinz.de)
Im Jahr 2025 feiert die Museumsinsel ihr 200-jähriges Jubiläum – ein ganz besonderes Ereignis! Seit 1999 zählt sie zum UNESCO-Weltkulturerbe und gilt als einzigartiges Ensemble bedeutender Museumsbauten.Auf dieser Führung erzählen Kulturvermittler spannende Geschichten zur Gebäude- und Stadtgeschichte, präsentieren Ihnen architektonische Highlights und erläutern die besondere kulturelle Bedeutung des Ortes. Die Führung findet ausschließlich im Freien statt und bietet die perfekte Gelegenheit, die Museumsinsel aus verschiedenen Perspektiven zu erleben. Bitte beachten Sie, dass der Besuch der einzelnen Museen nicht im Programm enthalten ist. Tipp: Erwerben Sie ein Museumsinsel-Ticket. Damit können Sie im Anschluss an die Führung alle Museen der Insel besuchen. Teilnahmegebühr: 6 € Begrenzte Teilnehmendenzahl. Online-Buchung erforderlich. (AUF ENGLISCH) (Quelle: visitberlin.de)
Der 19. Weitersfelder Mailauf findet am 2. Mai 2026 statt und ist erneut Teil des Waldviertler Laufcups (https://www.waldviertelcup.at/).
Diese Führung durch die Ausstellung Annika Kahrs. OFF SCORE lädt Besucherinnen und Besucher ein, aktiv mitzuwirken, Fragen zu stellen und ihre eigenen Perspektiven einzubringen. Sinnliche, kreative Ansätze und die Möglichkeit, ausgewählte Materialien zu berühren – etwas, das in Museen normalerweise nicht möglich ist – ermöglichen es den Besucherinnen und Besuchern, die Kunstwerke auf besondere Weise zu erleben. Kostenlos mit gültiger Eintrittskarte. Keine Anmeldung erforderlich. IN ENGLISCH(Quelle: visitberlin.de)
Weinplauderei und Verkostung aller unserer Weine im Schatzkostraum, selbstgemachte Köstlichkeiten. Weineinkaufsmöglichkeit.
Entdecken Sie Kunst und Leben der Urzeit! Vor 12.000 Jahren bildeten die Menschen die ersten Dorfgemeinschaften, bestellten Felder, hielten Tiere und lebten dauerhaft zusammen.Sie errichteten monumentale Bauwerke mit menschenförmigen T-förmigen Säulen, filigranen Skulpturen und symbolischen Kunstwerken. Diese „in Stein gemeißelten Geschichten“ offenbaren Gemeinschaft, Rituale, Zusammenarbeit und künstlerischen Ausdruck. Tauchen Sie ein in ihre Welt und bestaunen Sie die Anfänge unserer Zivilisation. Die Führung findet auf Englisch statt. Teilnahmegebühr: 6 € zzgl. Eintritt. Begrenzte Teilnehmendenzahl. Online-Buchung empfohlen. (Quelle: visitberlin.de)
Gruppen-Training Alltagstraining - Erziehung - Problembehandlung
Wenn Menschen in den Himmel blicken, gibt es vieles zu bestaunen: Am Tag erhellt die Sonne die Welt und spendet Wärme, während der Mond, der täglich ein anderes Gesicht zeigt, sowohl am Tag als auch in der Nacht erscheinen kann. Sobald die Dunkelheit einsetzt, offenbart sich ein Himmel voller Sterne. Um sich in diesem unendlichen Sternenmeer zurechtzufinden, haben die Menschen Sternbilder geschaffen und faszinierende Geschichten dazu erfunden. Diese himmlischen Phänomene und Erzählungen erkundet das Publikum auf einer fesselnden Reise durch Tag und Nacht.(Quelle: visitberlin.de)
Tagesskipass Ischgl/Samnaun inklusive Christina Aguilera Konzert. Es gilt ein Hinweis zu verbotenen Gegenständen auf dem Konzertgelände; ein nachträglicher Umtausch in längerfristige Skipässe ist nicht möglich.
Die Tour verbindet zwei benachbarten Institutionen, das museum gugging und das neue VISTA Science Experience Center am Forschungscampus des Institute of Science and Technology Austria (ISTA). Im Fokus stehen die kreativen Arbeitsprozesse in Kunst und Wissenschaft, die sich in mancher Hinsicht ähneln und unterscheiden. Der kostenlose Rundgang für alle Besucher*innen beginnt im museum gugging und führt weiter zum VISTA. Unterwegs erfahren sie außerdem mehr über die Historie dieses besonderen Ortes in Maria Gugging, wo sie heute auf Kunst und Spitzenforschung treffen. Kostenlos
Die Region Dunkelsteinerwald lädt am Wochenende vom 2.–3. Mai 202 zur „Dunkelsteiner Erlebnisschau“ nach Rosenthal (Gemeinde Karlstetten) ein. Zwei Tage lang präsentieren mehr als 45 Betriebe aus der Region sowie Vereine, Initiativen und engagierte Organisationen ihre Produkte, Dienstleistungen und Innovationen. Am Gelände der Firma Winkler erhalten Besucher:innen spannende Einblicke in die Vielfalt des regionalen Wirtschaftens: von Handwerk und Landwirtschaft über Gesundheit, Bau und Technik bis hin zu modernen Dienstleistungen. Ein Wochenende voller Erlebnisse Ein abwechslungsreiches Programm macht die Erlebnisschau zu einem Treffpunkt für die ganze Familie: Betriebsrundgänge bei der Firma Winkler bieten exklusive Einblicke hinter die Kulissen, während Kreativ-Workshops zum Mitmachen einladen. Die Feldmesse mit anschließendem Frühschoppen sorgt am Sonntag für eine stimmungsvolle Atmosphäre. Ein Gewinnspiel mit attraktiven Preisen bringt zusätzliche Spannung, und im Kinder-Erlebnisbereich mit den Pfadfindern Karlstetten und beim Bungee-Trampolin kommen auch die jüngsten Besucher:innen auf ihre Kosten. Abgerundet wird das Angebot durch regionale Kulinarik, die zum Genießen einlädt. Die Dunkelsteiner Erlebnisschau zeigt eindrucksvoll, wie vielfältig, innovativ und lebendig die Region ist – und macht regionale Wertschöpfung hautnah erlebbar. „Die Erlebnisschau ist eine Einladung, unsere Region neu zu entdecken – ihre Innovationskraft, ihre Vereine, ihre Produkte und die Menschen, die all das möglich machen“, betont Stefan Gratzl, Obmann der ARGE Dunkelsteinerwald. Ziel sei es, die regionale Identität zu stärken, neue Netzwerke zu knüpfen und den Gemeinschaftssinn zu fördern. Mit Unterstützung von Bund, Land und Europäischer Union.
Die Volkshilfe lädt sehr herzlich zum Repair-Café in den Keller der Wohnoase. Jeden ersten Samstag im Monat von 13 bis 16 Uhr - komm vorbei und hilf mit, unseren Planeten nachhaltiger zu gestalten!
(Quelle: prinz.de)
"Licht - Fos"Die Ausstellung „Licht – Fos“ bringt künstlerische Positionen von Gitti Schneider und Evdokia Gundolf zusammen, die sich auf unterschiedliche Weise mit dem Phänomen des Lichts auseinandersetzen. Licht erscheint dabei nicht nur als physikalisches Ereignis, sondern als Wahrnehmung, Farbe, Atmosphäre und innerer Zustand. Gitti Schneider entwickelt seit 1998 eine eigenständige Malerei, in der Licht durch das Zusammenspiel von Naturpigmenten, Materialität und malerischer Geste entsteht. Ihre Arbeiten bewegen sich zwischen Dichte und Transparenz und eröffnen stille Bildräume, in denen sich Wahrnehmung als Prozess entfaltet. Evdokia Gundolf versteht Licht hingegen als Ausdruck von Bewusstsein, Präsenz und innerer Erfahrung. In ihrer künstlerischen Praxis wird Farbe zum Träger von Zuständen, die über das rein Visuelle hinausweisen und das Unsichtbare im Sichtbaren erfahrbar machen. In der Kunstgeschichte bis zur Gegenwart ist Licht ein zentrales Gestaltungsmittel und eigenständiges Medium. In der Gegenüberstellung der Arbeiten der beiden Künstlerinnen entfaltet sich ein Dialog zwischen äußerer Erscheinung und innerer Wahrnehmung. Die Ausstellung lädt dazu ein, Licht als vielschichtiges Feld zwischen Materialität und Immaterialität neu zu erleben. Die Ausstellungseröffnung findet am 29. April um 19:00 Uhr in der Villa Schindler statt. Veranstaltungen im Rahmen der Ausstellung, in der Villa Schindler: kunst4life by Harry Triendl "Das etwas andere Konzert" am 28. Mai 2026, 19:30 Uhr Int. Lyrikfestival W:ORTFINALE Lesung Arne Rautenberg, Jurczok 1001 und Selma Asotic am 17. Juni 2026, 19:30 Uhr Konzert "B-Seiten" Jesse Grande & Band im Rahmen der Goldenen Schindel am 26. September 2026, 19:00 Uhr KünstlerInnengespräch mit Gitti Schneider und Evdokia Gundolf am 08.10.2026, 19:00 Uhr Kunstworkshops für Kinder - werden in Kürz bekanntgegeben
(Quelle: prinz.de)
Erleben Sie eine einzigartige Theater Stadtführung mit Musik in Eisenerz! Die Führung beginnt am Bergmannsplatz 1, 8790 Eisenerz und bietet einen faszinierenden Einblick hinter die Kulissen der Theaterszene. Besuchen Sie uns am 2. Mai 2026 von 11:00 bis 15:00 Uhr.
Die Führungen durch das Zuschauerhaus und über die Bühnen sowie durch die Probenräume und das Bühnenbildmagazin der Deutschen Oper Berlin vermitteln Ihnen spannende Eindrücke und Wissenswertes über die Deutsche Oper Berlin und den Alltag hinter den Kulissen. Welches architektonische Konzept verbirgt sich hinter der langen Waschbeton-Fassade an der Bismarckstraße? Wie entsteht ein Bühnenbild? Wie laufen Proben ab? Erfahren Sie außerdem Details zur bewegten Geschichte des Hauses, das heute mit seinen modernen Neuinszenierungen und den frühen Repertoireschätzen einen Querschnitt durch über 40 Jahre Inszenierungs- und Aufführungspraxis zu bieten hat. ca. 90 Minuten (Quelle: visitberlin.de)
Dort, wo der DJ aus dem Fenster spielt, trifft OBVS auf das Josefa Karree! Erlebt jeden Samstag ab 13 Uhr die einzigartige Atmosphäre des Josefa Karree, begleitet von einer vielfältigen Auswahl an erlesenen Drinks und bester musikalischer Unterhaltung. Die Außenbar, mitten im Herzen von München, bietet euch eine breite Palette an Getränken: Von edlen Weinen und Champagnern aus Big Bottles bis hin zum beliebten Signature Drink, dem spatzl, ist für jeden Geschmack etwas dabei. Die sorgfältig ausgewählten Barsnacks runden euer Genuss-Erlebnis perfekt ab, während die DJs von OBVS für den optimalen Soundtrack sorgen. Findet nur bei schönem Wetter statt. (Text: Veranstaltende) Eintritt frei
Der erster Kinderflohmarkt 2026 in Klosterneuburg – jetzt vorbeikommen! Am 2. Mai 2026 findet der erste Kinderflohmarkt des Jahres in Klosterneuburg statt und lädt Familien herzlich zum Stöbern und Einkaufen ein. Zahlreiche Stände bieten gut erhaltene Kinderkleidung, Spielzeug und Babyartikel – perfekt, um nachhaltig einzukaufen und tolle Schnäppchen zu entdecken. Der Flohmarkt ist nicht nur eine ideale Gelegenheit, schöne Dinge günstig zu finden, sondern auch etwas Gutes zu tun: Alle Einnahmen werden für gemeinnützige Zwecke verwendet und kommen Projekten für Kinder zugute. Die Standplätze sind bereits vollständig vergeben – einem abwechslungsreichen Flohmarkttag steht also nichts mehr im Weg! In der Au 2-4, 3400 Klosterneuburg 13:00-17:00 Weitere Informationen unter: www.kinderflohmarkt-klosterneuburg.at oder per WhatsApp unter +43 681 20574032.
"Durch Hammer und Hand entstehen alle Künste" (Verfasser unbekannt, Redewendung) Herzliche Willkommen bei Gitti und Toni in der revitalisierten Rohrmoosschmiede!
Dance Company
🚒🔥 Einladung zur Segnung unseres Feuerwehrhauses 🔥🚒 📍 Wo: Feuerwehrhaus Potzneusiedl 📅 Wann: 02. Mai 2026 Es ist soweit: unser Feuerwehrhaus wird gesegnet und das gehört natürlich ordentlich gefeiert! 🥳 Los geht’s um 13:00 Uhr mit dem Eintreffen der Ehrengäste und Feuerwehren. Um 14:00 Uhr startet der Festakt mit Kranzniederlegung beim Kriegerdenkmal und der Segnung unseres Feuerwehrhauses – inklusive Besichtigungsmöglichkeit. Danach geht’s direkt in den gemütlichen Festbetrieb über – begleitet vom Musikverein Prellenkirchen 🎶 Und ab 18:00 Uhr sorgt „Pannonia Feuer“ für den perfekten Ausklang mit ordentlich Stimmung 🔥 Schauts vorbei und feiert mit uns diesen besonderen Tag. Wir freuen uns auf eine gute Stimmung! 🚒🍻
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In den Kategorien Minigarde, Kindergarde, Jugendgarde und Prinzengarde werden Tänze präsentiert, die von einer prominenten Jury bewertet werden. Garden aus der der ganzen Steiermark werden dabei sein. Für Speisen und Getränke wird bestens gesorgt.
Minigolf-Gedächtnisturnier Günter Kreuzmayr Minigolfanlage St. Laurenz 37 13 Uhr
Ausstellung über die Geschichte der Täuferbewegung Informationstafeln und historische ArtefakteDiese Ausstellung beleuchtet die Geschichte der Täuferbewegung, die sich im Unterschied zur Reformation durch ihre Betonung der Glaubensfreiheit, der Trennung von Kirche und Staat sowie der freiwilligen Taufe auszeichnete. Anhand von Informationstafeln, historischer Artefakte und interaktiver Stationen werden die Besucher in eine Zeit zurückgeführt, die von Verfolgung und Flucht um des Glaubens willen geprägt war. Sie zeigt aber auch die weitreichende Verbreitung der Bewegung, die von der Schweiz über Europa bis nach Russland und Nord- und Südamerika reichte. Ein besonderes Ausstellungsstück ist eine Druckerpresse im Originalnachbau von Johannes Gutenberg aus dem Jahre 1445, auf der man selber einen Druck durchführen kann. Führungen für Gruppen: zu den Öffnungszeiten mit einer Dauer von 1,5 Stunden. Mehr Informationen findest du direkt unter www.taeufergeschichte.at Die OrganisatorInnen freuen sich auf Dein kommen. Erlebe eine 360° Panorama Tour durch Bad Goisern am Hallstättersee... Führungen für Gruppen: zu den Öffnungszeiten mit einer Dauer von 1,5 Stunden. Kulturvermittlung für Gruppen € 55,00 Kuratoriumsführung € 85,00 Informationen dazu erhältst du direkt beim Bibellesebund - Hans Widmann.
Christina Aguilera beim Top of the Mountain Closing Concert 2026 Ischgl startet in das große Saisonfinale – und diesmal mit einem Line-up, das keine Wünsche offenlässt.Am 2. Mai 2026 steigt das legendäre Top of the Mountain Closing Concert, und Christina Aguilera – aka Xtina – bringt die Berge zum Beben. Mit Hits wie Dirrty (good), Moves like Jagger und Genie in a Bottle sorgt sie für ein musikalisches Erlebnis, das noch lange nachklingt. Wenn internationale Starpower auf Ischgls atemberaubende Bergkulisse trifft, entsteht eine unvergleichliche Mischung aus Energie, Party und Lifestyle. Erlebe Après-Ski-Vibes pur, tanzbare Beats und ein Finale, das die Wintersaison 2025/26 gebührend krönt – ein Event, das Erinnerungen schafft und die Bühne zur Tanzfläche macht. Übrigens: Das Top of the Mountain Closing Concert ist Teil der Eventreihe „Spring Blanc“. Bis zum Saisonende genießen Besucher ein abwechslungsreiches Programm, das Wintersport mit Lifestyle, Kulinarik und Kultur verbindet.
Jeden Sa Verkauf von Spenden großherziger Tierfreund*innen. Hier findet man von nagelneuen Artikeln bis hin zur einwandfreien Secondhandware viel Schönes und Nützliches aus allen Bereichen: Haustierzubehör, Elektrogeräte, Einrichtungsgegenstände, Schmuck, Mode, Handtaschen, Dekoartikel, Brettspiele u.v.m. Zu guten Preisen und zu Gunsten des Tierheims München. Zeitgleich hat auch der Bücherflohmarkt in der Riemer Straße 270 geöffnet. (Spenden von gut erhaltenen Schmökern und Schallplatten willkommen) Weitere Informationen finden Sie hier Wann? jeden Samstag von 13:00-16:00Uhr Wo? Brukenthalstr.4, 81829 München – (kleine) Halle hinter dem Katzenhaus
MInigolfanlage
"Muss ich denn sterben um zu leben", fragte sich Falco in seinem Song "Out Of The Dark". Heute, jahrzehnte später, wissen wir: Falco lebt noch immer! In unseren Herzen, in den Musik-Charts und vor allem sein Spirit ist in seiner Villa in Gars am Kamp spürbar. 1987 hat Falco die Villa erworben, als Rückzugsort genutzt und meist in den Sommermonaten gemeinsam mit seiner Mutter, Maria Hölzel, bewohnt. Seit er die Villa verlassen hat, wurde darin fast nichts verändert und ist größtenteils im Originalzustand. Die Villa bietet exklusive Einblicke in das private Leben von Hans Hölzel und in das Leben der Kunstfigur Falco. Die Führung geht durch das gesamte Haus. Vom Wohnbereich über die Küche, in die Räumlichkeiten von Maria Hölzel, in Falcos Schlafzimmer, in das Musikstudio, zu seinen Gitarren, Auszeichnungen, goldenen Schallplatten und Tonträgern mit Musik, die er selbst gerne hörte. Nach der Tour durch die Villa können die Gäste an der Bar im Studio mit einem Glas Champagner und einem herrlichen Ausblick in seinen Garten auf den Spirit von Falco anstoßen.
Wir radeln gemeinsam entlang der Flüsse unserer Gemeinde
Lust auf eine Auszeit in der Natur? Rund um Bad Hall erwartet dich eine idyllische Landschaft, die dazu einlädt, für ein paar Stunden den Alltag hinter sich zu lassen. Auf einer gemütlichen Wanderung von etwa zwei Stunden kannst du die Vielfalt der Natur entdecken: sanfte Hügel, weite Felder, stille Wälder und immer wieder kleine Aussichtspunkte, die zum Staunen einladen. Der Weg führt in angenehmem Tempo durch eine Umgebung, die voller Ruhe und Schönheit steckt. Perfekt, um tief durchzuatmen, den frischen Duft der Natur zu genießen und die Gedanken schweifen zu lassen. Vielleicht nimmst du die ruhigen Geräusche der Natur wahr, spürst die frische Luft auf der Haut oder entdeckst eine Landschaft, die sich je nach Jahreszeit in unterschiedlichen Farben und Stimmungen zeigt. Bad Hall zeigt sich hier von seiner schönsten Seite – ein idealer Ort, um die Natur bewusst zu genießen und gleichzeitig neue Energie zu tanken. Einfach losgehen, durchatmen und die Natur wirken lassen. Preis: € 8,00 mit Gästekarte ermäßigt um € 4,00 Anmeldung bis Samstag 11:00 Uhr unter www.badhall.at/erlebnis-shop oder telefonisch unter +43 7258/ 7200 Die Samstags-Wanderung in Bad Hall ist im Zeitraum vom 1. Mai bis 1. November 2026 als kostenlose Leistung in den Pyhrn-Priel Cards enthalten.
Den Frühlingsbeginn genießen - entschleunigen, wandern und besondere Momente mit den Lamas erleben.
Kosten: 14€
Außergewöhnliche Rezepte mit Wildpflanzen - Wir sammeln und kochen gemeinsam!Geführte Kräuterwanderung mit Kochworkshop. Alle Zutaten, 3-Gänge-Menü und Rezepte enthalten. Treffpunkt Volksschule Mehrnbach Info: Kräuterwanderung mit Kochworkshop
Kosten: 14€
auf Deutsch und Englisch verfügbar - bitte geben Sie die Sprache in "Ihre Nachricht an uns" an - die Tour auf Englisch beginnt um 15:30 Von den Stallungen bis in die Dachgeschosse der barocken Winterreitschule Lernen Sie die barocke Dachkonstruktion der Winterreitschule kennen. Der Aufstieg über 170 Stufen lohnt! Nach der Besichtigung der Stallburg und der Winterreitschule – einem Juwel der Barockarchitektur – geht es hinauf in das dreigeschossige Dachwerk. Erleben Sie die einzigartige Atmosphäre dieses höfischen Prunkbaus in all seinen unerwarteten Dimensionen und erfahren Sie dabei mehr zu dem aus 2.000 hölzernen Gliedern konstruierten Dachwerk. Ein Highlight ist schließlich die fantastische Aussicht auf Wiens Innenstadt von oben. Dauer: ca. 80 Minuten Treffpunkt für die Führung: direkt im Besucherzentrum, 5 Minuten vor Führungsbeginn. Für Kinder ist die Teilnahme ab dem 12. Lebensjahr möglich. Wir bitten um Ihr Verständnis, dass Kinder bis zum Alter von 12 Jahren nicht zur Architekturführung mitgenommen werden dürfen. Wir empfehlen : festes Schuhwerk, bequeme Kleidung, körperliche Fitness und Trittsicherheit. Bitte beachten Sie, dass die Teilnahme auf eigene Gefahr und eigenes Risiko erfolgt. Eltern haften für ihre Kinder. (Quelle: srs.at)
In der Schreibwerkstatt werden die vielfältigen Talente der Jugendlichen sowie die kulturelle, emotionale und soziale Bildung gefördert durch den Austausch, gegenseitige konstruktive Kritik, Übungen und professionelle Tipps sowie öffentliche Präsentationen. Regelmäßigkeit, wachsendes Selbstwertgefühl und Ergebnispräsentation sorgen für Nachhaltigkeit. Wer möchte und sich traut, liest eigene Texte vor und stellt sie in der Gruppe zur Diskussion. Schreibspiele der unterschiedlichsten Art lockern auf und fördern die Kreativität Mit Wörtern experimentieren, eigene Texte zur Diskussion stellen, Spaß haben, viel lachen, Austausch mit Gleichgesinnten, so kann man die Aktivitäten zusammenfassen. Mitmachen dürfen alle, die gerne schreiben, Phantasie haben und gute Beobachter sind. Nebenher laufen mehrere Projekte, die auf der Webseite im Einzelnen erläutert werden. Außerdem werden Ausflüge wie z.B. in der Vergangenheit nach Ahlbeck, Wieck, Eisenhüttenstadt und Beelitz-Heilstätten, Marburg und Dessau unternommen und es wird die Leipziger Buchmesse besucht. Einmal im Jahr findet eine Schreibnacht in der Bibliothek statt. (Quelle: visitberlin.de)
Wir treffen uns im Kleistpark, wo wir die historischen Verbindungen zwischen botanischen Gärten und dem Sklavenhandel im 16. Jahrhundert sowie die Überschneidungen mit dem Kolonialismus im so genannten goldenen Zeitalter Amerikas und Europas diskutieren werden. Schöneberg gehört zu den Berliner Kiezen, die auf den ersten Blick eher für Jugendstilfassaden, Wochenmärkte und multikulturelles Leben bekannt sind. Doch wer genauer hinschaut, entdeckt hier zahlreiche Spuren der deutschen Kolonialgeschichte – oft übersehen, aber tief im Stadtbild und der Erinnerungskultur verankert. Auf dieser geführten dekolonialen Tour erfahren Besucher:innen, wie koloniale Machtverhältnisse bis heute im öffentlichen Raum sichtbar sind: in Straßennamen, Denkmälern oder unscheinbaren Gebäuden. Gleichzeitig lernen sie Menschen und Initiativen kennen, die sich für eine kritische Auseinandersetzung mit diesem Erbe einsetzen. Die Tour lädt dazu ein, Perspektiven von Betroffenen sichtbar zu machen, verdrängte Geschichte(n) aufzuarbeiten und neue Fragen an die Gegenwart zu stellen. Ein spannender, lehrreicher und bewegender Stadtspaziergang, der Schöneberg in einem ganz neuen Licht zeigt. (Quelle: visitberlin.de)
bei Weinbau Rogl Beginnend mit 3.1.2026 gibt es jeden ersten Samstag im Monat von 14 bis 18 Uhr einen Winzer-Talk im Weinhaus der Familie Rogl in der Urndorferstraße 18 in Bad Hall. Dieser gemütliche Austausch bietet die Möglichkeit, die Bad Haller Winzerfamilie und ihre Weine in einem persönlichen Umfeld kennenzulernen. Weininteressierte sind eingeladen, mit dem ersten Bad Haller Winzer zu plaudern, das aktuelle Sortiment zu verkosten und zu Ab-Hof-Preisen mitzunehmen. Keine Anmeldung notwendig, bei Bedarf besteht die Möglichkeit einer Abholung und Rückfahrt mit dem Weinshuttle von Weinbau Rogl.
Wir werden hilfreiche und nachhaltige Produkte für den Haushalt herstellen, die sanft zur Umwelt und zur Haut sind. Duschgels, Shampoos, Waschpulver, Putzmittel, Raumduft, uvm. Bitte kleine leere Gläser mitbringen. Kursleitung: Doris Freudenthaler (Kräuterpädagogin, Aromapflege, DGKP) Kosten: € 50,00/Pers. (+ € 5,00 Materialkosten inkl. Skripten und selbstgemachte Produkte) Anmeldung und aktuelle Informationen: kurse@kraeuterkraftquelle.at und/oder 0650/8916684 (Annemarie Winkler)
Die Ausstellung zeigt Fotos von alten, verlassenen Wirtshäusern von Karo Pernegger und greift die Problematik des Wirtshaussterbens auf. Anhand der "Bierreise" durch Ried von 4 Mitgliedern der Liedertafel im Jahr 1913 werden auch die zahlreichen Gasthäuser thematisiert, die es einst in der Stadt Ried gab. Ausstellungsdauer: bis 12. September 26
Retten Sie Leben, spenden Sie Blut! 14.00 – 15.30 und 16.30 – 19.00 Uhr Pause von 15.30 bis 16.30 Uhr Weitere Infos und Terminbuchung unter www.blut.at
Am DORFPLATZ kannst du mit Unterstützung von Reparaturerfahrenen versuchen, kaputte Lieblingsdinge wieder in Gang zu bringen. Begutachtet und repariert werden Dinge, die du allein tragen kannst. Dazu gibt es Kaffee & Kuchen. Bitte voranmelden, bevorzugte Uhrzeit nennen und Info, was repariert werden soll unter repaircafe@dorfplatz-staw.net oder 0676/920 36 99
Stylianos Schicho, geboren 1977 in Wien, studierte Malerei und Grafik an der Universität für angewandte Kunst, Wien bei Prof. Wolfgang Herzig, lebt und arbeitet in Wien. Stylianos Schicho fasziniert die Irrationalität zwischenmenschlicher Begegnungen. Aus Situationen seines Lebens schöpfend, treten seine Protagonisten, mehr oder weniger abstrakt, aus Kohle und Acryl auf großformatigen Leinwänden in Aktion und Reaktion zueinander und bilden so neue, zum Nachdenken anregende Konstellationen. Es geht um den Balanceakt zwischen Nähe und Distanz sowie Intimität und Isolierung. Formales und Inhaltliches kombiniert der Künstler durch die Verwendung zahlreicher Metaphern und verweist damit auf Diskrepanzen zwischen Individuum und Kollektiv. VERNISSAGE: Donnerstag, 16. April 2026, 19 Uhr mit einführenden Worten von Roman Grabner, Leitung BRUSEUM, Neue Galerie Graz LAUFZEIT: 18 APR – 25 MAI 2026 Öffnungszeiten: Samstag, Sonntag und Feiertag von 14 – 18 Uhr, Eintritt frei
Wer Lust hat, sich in lockerer Runde zum Stricken, Sticken oder Häkeln im Café zu treffen, ist herzlich eingeladen. Einfach das nötige Handwerkzeug mitnehmen und los geht's.
Fast dreißig Jahre lang verlief die Berliner Mauer als unüberwindbare Grenze zwischen den beiden Berliner Bezirken Kreuzberg und Mitte. 1990 wurde sie abgerissen und hinterließ große innerstädtische Brachflächen.Im Spannungsfeld dieses einstigen Niemandslandes gibt es heute faszinierende Wohnungsbauprojekte zu entdecken – viele von Baugruppen errichtet. Diese privaten Initiativen räumen Ästhetik und Ökologie mehr Gewicht ein als den finanziellen Aspekten. Das Ergebnis ist abwechslungsreiche und innovative Architektur, in der Nachhaltigkeit und Gemeinschaft eine wichtige Rolle spielen. Die Route entlang des einstigen Mauerstreifens führt über Engeldamm und Engelbecken zum ehem. Grenzübergang an der Heinrich-Heine-Straße. Auf dem Weg liegen zahlreiche zeitgenössische Wohn- und Gewerbebauten, zwei Häuser der Gebrüder Taut und ein vergessener U-Bahnhof. Vorbei an den Spuren einer Großmarkthalle endet die Tour am Aufbauhaus am Moritzplatz. Projektauswahl Spreefeld carpaneto.schöningh I Die Zusammenarbeiter I FAT Koehl I BAR Eiswerk GRAFT Eisfabrik robertneun Grundschule Adalbertstraße Bruno Fioretti Marquez Atelierhaus Ikemura Philipp von Matt Engeldamm 60 Keuthage Architekten Ehemaliges Gewerkschaftshaus Bruno und Max Taut Waldemar 17 Zanderroth Architekten Holzbau Dresdener Straße Schulte-Frohlinde Architekten Heinrich 36 roedig schop Architekten und Partner Aufbauhaus Clarke & Kuhn Architekten ✓ Wohnprojekte am ehemaligen Mauerstreifen ✓ Kreativ Kultur Kreuzberg (Quelle: visitberlin.de)
Seit zehn Jahren begeistern die EHRLICH BROTHERS Millionen von Menschen mit ihren weltweit einzigartigen Illusionen in den größten Arenen Europas. Aus Anlass dieses Jubiläums sind die Star-Magier mit einer ganz besonderen Show auf Tour: In DIAMONDS bringen sie erstmals ihre spektakulärsten Illusionen aus zehn Jahren auf die Bühne. Die EHRLICH BROTHERS verbiegen Bahnschienen mit bloßen Händen, sie lassen einen 10 Tonnen schweren Monstertruck erscheinen, sie fliegen und verwandeln sich dabei in Schmetterlinge. Auf diese und viele weitere EHRLICH-BROTHERS-Highlights dürfen die Zuschauer sich freuen. Auch eine der Illusionen, die David Copperfield einst von den Zauberbrüdern erwerben wollte, ist dabei: Zum großen Finale lassen die Weltrekord- Magier es in der gesamten Arena schneien. Andreas und Chris Ehrlich haben ihre Diamanten aus zehn Tour-Jahren geschliffen und präsentieren ihre Illusionen in neuen Arrangements. Es wird zudem einige Überraschungen geben! Für die einen ist es ein lang ersehntes Wiedersehen, für die anderen, vor allem für die jüngeren Zuschauer, sind diese Top-Illusionen eine Premiere. Aufgrund der der Riesennachfrage sind bereits eine Reihe an Zusatzshows für 2026 im Vorverkauf. Und es wird noch größer! Am 13.06.2026 kommen die Ehrlich Brothers mit einer gigantischen Spezial-Show in den Deutsche Bank Park in Frankfurt! 2016 feierten sie hier ihre erste Show in einem Fußballstadion und stellten zwei Weltrekorde auf, die sie bei ihrer zweiten Stadionshow 2019 in Düsseldorf überboten („Die meisten Zuschauer bei einer Zaubershow“ und „Zaubertrick mit den meisten beteiligten Zuschauern“). Nun gehen die Star-Magier zum dritten Mal in ein Fußballstadion und kündigen für 2026 die Weltpremieren von neuen, spektakulären Großillusionen an. Den EHRLICH BROTHERS ist etwas gelungen, was jahrzehntelang als unmöglich galt: Sie haben die Zauberkunst kräftig entstaubt und zu einem beispiellosen Massenphänomen gemacht. Die erste Tour organisierten sie noch komplett selbst, da kein Veranstalter ihre Visionen teilen wollte. Mittlerweile haben über 4.000.000 (vier Millionen) Menschen die Live-Shows der EHRLICH BROTHERS gesehen. Zweimal traten die Star-Magier in einem Fußballstadion auf und holten dabei ins gesamt fünf Weltrekorde. Mit ihren eigenen TV-Shows erzielen die EHRLICH BROTHERS regelmäßig erstklassige Einschaltquoten in der Primetime. (Quelle: prinz.de)
Das imposante Gebäude des KINDL hinterlässt von außen und innen bleibende Eindrücke. In den öffentlichen Führungen an jedem letzten Samstag im Monat um 14:00 erkunden wir gemeinsam das Anfang der 1930er Jahre fertiggestellte ehemalige Brauereigebäude und blicken zurück in die bewegte Historie des heutigen Industriedenkmals.(IN ENGLISCH) (Quelle: visitberlin.de)
Helmpflicht. Teilnahme kostenlos.
Trainerin Elfriede Hofmann: 0660 / 68 92 031
Jeden ersten Samstag im Monat bieten wir um 14:00 Uhr eine fachkundige Heilkräutergartenführung an. Dies ist ein besonderes Angebot für Einzelpersonen oder Kleingruppen. Bitte drei Tage vor dem Termin anmelden Kosten: € 12,00 pro Person
Bei einer Gehegeführung Wissenswertes über Alpakas erfahren und erleben Anmeldung erforderlich / erwünscht: +43 664 1619605 oder renner@see-alpaka.at Alpakas stammen aus Südamerika und ihr Hauptverbreitungsgebiet befindet sich in der Hochebene der Anden, dem Altiplano. Wie ihre großen Brüder, die Altweltkamele, zählen Alpakas zu den Schwielensohlern. Was es sonst noch so an Wissenswertem über Alpakas gibt, erfahren Sie bei unseren Gehege-Führungen zu den angegebenen Terminen! Sonderführungen für Gruppen ab ca. 10 Personen gegen Terminvereinbarung möglich. Erwachsene € 9,00 Kinder € 6,00 (6-15 Jahre)
In der einstündigen Führung einmal rund um den Gebäudekomplex Marienfelder Allee 66/80 laden wir Sie dazu ein, die Geschichte des Ortes von 1953 bis heute zu entdecken. Seit mehr als sechs Jahrzehnten kamen und kommen hier Menschen an – aus der DDR, aus Osteuropa und aktuell aus Krisen- und Kriegsregionen in aller Welt. Erfahren Sie, welche Aufgaben, Funktionen und Erinnerungen mit diesem spannenden Schauplatz des Kalten Krieges und fortlaufender Migrationsgeschichte verbunden sind. (Quelle: visitberlin.de)
Wie kann eine Skulptur mit nur wenigen Linien eine ganze Welt eröffnen? Und was macht die radikale Reduktion von Form und Material so faszinierend?Erleben Sie Constantin Brancusis revolutionäre Formensprache und entdecken Sie, wie sein Werk die moderne Kunst nachhaltig geprägt hat. Erkunden Sie seine ikonischen Formen, seine Arbeitsweise und die einzigartige Beziehung zwischen Skulptur, Raum und Wahrnehmung in einer interaktiven Führung. Teilnahmegebühr: 6 € zzgl. Eintritt Begrenzte Teilnehmendenzahl. Online-Anmeldung erforderlich. Treffpunkt: Kasse/Informationsschalter (Quelle: visitberlin.de)
Wie funktioniert eine Ausstellung? Wie werden die Kunstwerke ausgewählt und im Raum inszeniert? Die Kinder erforschen das Museum und entwickelen mit dem, was sie dort entdecken, eigene Ausstellungen. Sie stellen Kunstwerke zusammen, präsentieren diese im selbst gestalteten Ausstellungsmodell und finden Titel für die eigenen Ausstellungen.Teilnahmegebühr inkl. Eintritt: 15 € pro Familie (2 Personen), 20 € pro Familie (ab 3 Personen). Begrenzte Teilnehmer:innenzahl. Online-Buchung empfohlen. (Quelle: visitberlin.de)
Entdecken Sie die faszinierende Weltstadt Istanbul. Bei einem Rundgang durch die Ausstellung erleben Sie Zeichnungen und Druckgrafiken u. a. von Dürer, Rembrandt und Liotard. Der Zeitbogen reicht vom Fall Konstantinopels 1453 bis zur preußischen Gesandtschaft 1763. Henrik Engel stellt Werke voller Neugier und künstlerischer Begeisterung vor, aber auch Blätter, die politische Perspektiven und Vorurteile zeigen. Aktuelle Positionen laden zum Gespräch über Identität und Klischees ein. Teilnahmegebühr: 6 Euro zzgl. Eintritt Begrenzte Teilnehmer:innenzahl. Online-Buchung empfohlen. (Quelle: visitberlin.de)
Entdecken Sie bei dieser Wanderung mit unseren Naturvermittler:innen den Naturpark und erfahren allerhand Wissenswertes über die Waldviertler Wackelsteine, fleischfressende Pflanzen und einzigartige Moorfrösche. Die Wanderung führt auf befestigten Wegen vorbei am Naturdenkmal „Hängender Stein“ zur offenen Moorfläche. Vom Prügelsteg aus lassen sich besondere Moorpflanzen aus nächster Nähe beobachten. In der Moortretanlage besteht die Möglichkeit, den Jahrhunderte alten Torf und seine heilende Wirkung hautnah zu spüren. Nach der Wanderung lockt die Sonnenterrasse beim Naturparkzentrum mit hausgemachten Mehlspeisen und kleinen Erfrischungen. Auf Kinder wartet ein großer Naturspielplatz. DAUER: ca. 1,5 Stunden WEGLÄNGE: ca. 3 km PREIS: Erwachsene: € 7,00 | Kinder: € 3,00 | Gratis mit NÖ-Card ANMELDUNG & TREFFPUNKT: direkt vor Ort im Naturparkzentrum INFORMATIONEN: paed.leitung@moornaturpark.at, +43 670 555 33 73
Kommen – kosten – klatschen - kaufen und wohlfühlen. Eine kleine Stärkung vom Buffet und Ab-Hof-Verkauf sind inklusive. 7. März | Wir geben den Start.Schuss zu unseren monatlichen Wein.Plaudereien. 4. April | Oster.Hasen.Zeit – mit Geschichten vom Osterhasen und unserem Grünen Veltliner Ried Hochstrass Jahrgang 2025. 2. Mai | Mai.Plauderei – der Mai im Zeichen der glücklichen Gefühle. Daher zum Dank ein Geschenk aus dem Wein.Tank. 6. Juni | Sommer.Weine - der passende Wein für Terrasse, Grillen im Garten und für gute Laune 4. Juli | Sommer.Party - wir starten in die Ferien und feiern einen bunten Sommer 1. August | G ́spritzte Plauderei - a bissi g ́spritzt - heute mal sommerlich im Glas aus Wein und spritzigem Wasser 5. September | Wein.Herbst - Auf in die fünfte Jahreszeit! 3. Oktober | Sturm.Zeit - stürmische Zeiten - diesmal aber im Glas. Mahlzeit! 7. November | Jungwein.Plauderei - Wir feiern unseren jungen Prinzen, es ist Jungwein.Zeit. 5. Dezember | Advent.Plauderei - Advent, Advent, ein Lichtlein brennt. 2. Jänner | Neujahrs.Plauderei - wir begrüßen das neue Jahr - ab 16 Uhr!
Muttertags-Shopping - Nadelzauber by Claudia
Erkundungstour am und im Wildbach mit Helge Heers. Auf der kleinen Wanderung durch die weitgehend naturbelassene Landschaft im Aachener Nordosten sehen Sie sich nicht nur die Zeugen der industriellen Vergangenheit an, die mit den Mühlen und der Tuchindustrie reichlich vorhanden sind, sondern tauchen je nach Lust und Laune auch in den Bach ein und finden gemeinsam heraus, wie viel Leben in ihm steckt. Bitte an wasserdichte Schuhe, ein kleines Handtuch und ggf. Wechselkleidung denken. Unterwegs gibt es eine Picknickmöglichkeit. Treffpunkt: Parkplatz Tuchwerk Strüverweg 116 Details zum Kartenverkauf: Kostenbeitrag: Kinder 5,00 Euro (1 erwachsene Begleitperson kostenfrei) / Erwachsene 9,00 Euro. Anmeldung bis 30.4.2026 erforderlich: h.heers@gmx.de oder 0172 7733 237.
verbINNdungen ist eine Verbundausstellung für moderne Kunst 2025/26, mit 20 Ausstellungen an 15 Orten in den zwei Ländern des historischen Inn-Bayerns. Teilnehmende KünstlerInnen: A. Achatz, S. Beurer, A. Dittmar, J. Dorninger, M. Dorninger, D. Gruber, R. Haimerl Brosch, B. Muhr, A. Müller, J. Polterauer, E. Priller, I. Pröller, R. Reiter, A. Schrems, B. Szuba, G. Tassev, G. Thuringer
Rollbrett-Action & Grillduft: 11 Jahre Cultural Boarders in Vöcklabruck! Vöcklabruck macht sich bereit für das Skate-Highlight des Frühlings! Am Samstag, den 02. Mai 2026, lädt der Verein Cultural Boarders zum legendären Skateevent am lokalen Skatepark ein. Bereits zum 11. Mal versammelt sich die Szene, um gemeinsam die Rollen glühen zu lassen. Doch nicht nur Skater kommen auf ihre Kosten: Während auf den Curbs und Rails die besten Tricks gezeigt werden, sorgt der Grill für die nötige Stärkung zwischendurch. Für die passende Festival-Stimmung ist ebenfalls gesorgt: Live-Bands werden den Park ordentlich beschallen und den Tag zum Beben bringen. Das Beste daran? Der Eintritt ist frei! Die harten Fakten: Wann: 02. Mai 2026 Wo: Skatepark Vöcklabruck Was: Skate-Action, BBQ & Live-Bands Eintritt: Kostenlos! Wer neugierig auf das Line-up und den genauen Zeitplan ist, sollte in den nächsten Wochen die Augen offen halten. Alle weiteren Infos werden zeitnah auf Instagram und der offiziellen Website unter www.cultural-boarders.com veröffentlicht. Kommt vorbei, schnappt euch ein Board oder einfach nur einen Drink und einen Grillteller und feiert mit uns 11 Jahre Board-Kultur in Vöcklabruck!
• Handgemachte Produkte & Kunsthandwerk • Viele Schmankerl aus der Region • Gemütliche Marktstimmung • Treffen, Plaudern & Genießen
Komm und genieße einen frühlingshaften Nachmittag im Dorfhaus Frauendorf am Samstag, 2. 5. 2026 von 14 - 18 Uhr. Es erwartet dich eine gemütliche Marktstimmung, Aussteller mit handgemachten Produkten und Kunsthandwerk sowie Schmankerl aus der Region. Wir freuen uns auf deinen Besuch! Dorferneuerungsverein Frauendorf
Livemusik Meidlinger Branntwein Duo (Roman Gregory & Didi Baumgartner)Hermann Posch & Jimi DolezalMonkeys of EarthDie zwa ReblauserKabarett Natascha Toman: Sprachcomputer mit SchmähInklusive Aktivitäten ab 14Uhr Microsoccer, Boccia, Blindentennis, Rollstuhlparcour, Tischtennis, Kinderschminken, Tatoos, InfoständeEssen und Trinken, Eintritt frei 2.Mai 2026, ab 14Uhr 2000 Stockerau, Belvederegasse 3
Natur- und kulturhistorische Exponate wie urzeitliche Haifischzähne, steinzeitliche Grabfunde und Fundstücke jüngerer Epochen bilden Teile dieser umfassenden archäologischen Dokumentation. Sie zeichnen ein spannendes Bild vergangener Zeiten, das zur erstmaligen Nennung Leondings im Frühmittelalter und schließlich vom Dorf zur Stadt mit mehr als 30.000 Einwohner*innen führt. Highlight der Dauerausstellung ist die rund 6300 Jahre alte » Leondine «. Das Mädchen aus der Steinzeit zählt zu den ältesten, derzeit bekannten, Österreicher*innen. Eine weitere Besonderheit des Museums ist die Darstellung der Maximilianischen Turmlinie. » Apollonia «, wie Turm 9 liebevoll genannt wird, ist einer von insgesamt 32 Türmen, die ehemals als Wehranlage rund um Linz erbaut wurden. Er bildet ein seltenes und wertvolles Zeugnis biedermeierlicher Baukunst.
Was macht die Kunst von Gerhard Richter so besonders? Welche Spuren hinterlassen Malerei, Fotografie und Geschichte? Neben dem berühmten Birkenau-Zyklus werden knapp 90 weitere Arbeiten des Künstlers aus mehreren Schaffensphasen gezeigt, die Richter der Nationalgalerie als Dauerleihgabe überlässt. Vertiefen Sie sich gemeinsam in die vielschichtigen Werke von Richter in einer dialogischen Führung. Teilnahmegebühr: 6 Euro zzgl. Eintritt Begrenzte Teilnehmer:innenzahl. Online-Buchung empfohlen. Schauen Sie sich die Ausstellung Gerhard Richter. 100 Werke für Berlin an! (Quelle: visitberlin.de)
Brotbacken der Hattinger Bäuerinnen Jeden 1. Samstag im Monat laden die Hattinger Bäuerinnen herzlich zum traditionellen Brotbacken ein. Frisches Bauernbrot — direkt aus dem Backofen, selbstgebacken und mit Herz. Ab 14:00 Uhr können bei Kuchen und Kaffee die Backwaren erworben werden. Gleichzeitig kann man den Bäuerinnen beim Brotbacken über die Schulter schauen.
Ausgehend von der Naturwerkstatt Jauerling werden bei der Alpakawanderung Martina Poiß-Täubls Alpakas an der Leine mitgeführt (von ein oder zwei Personen) und geben das Tempo der kleinen „Karawane“ vor. Auf leicht begehbaren Wegen, umgeben von der prächtigen Wald- und Wiesenlandschaft des Jauerlings mit fantastischen Ausblicken, wandert man gemütlich dahin. Mit Trink- und Futterpausen für die Alpakas Mogli, Mozart & Co. Dauer der Tour: ca. 1 Stunde. Start und Ende der kleinen Wanderung ist die Naturwerkstatt Jauerling. Es gibt zwei Touren mit jeweils 1 Stunde Dauer. Start: 1. Tour um 14:00 Uhr, 2. Tour um 15:30 Uhr. Bitte geben Sie bei der Anmeldung Ihr Wunschzeitfenster an - wir versuchen Ihrem Wunsch gerecht zu werden, können es aber nicht versprechen. Hinweise: - Hunde sind NICHT erlaubt, da die Alapakas Angst vor Hunden haben! - Die Strecke ist kinderwagentauglich, vorausgesetzt der Kinderwagen kann auch über Gras und kleine Wurzeln fahren. - Kleine Kinder brauchen einen Erwachsenen, um das Alpaka gemeinsam zu führen. - Bei dieser Veranstaltung können die Naturpark-Gutscheine eingelöst werden. Gleichzeitig findet von 11:00-17:00 Uhr der Erlebnistag bei der Naturwerkstatt statt. Bei diesem Format können Sie gemeinsam mit einer Naturvermittlerin des Naturparks die Tiere und Pflanzen rund um die Naturwerkstatt entdecken und bei der Kreativstation aktiv werden. Passend zur Alpakawanderung werden wir gemeinsam kleine Alpakas filzen. Für jedes Alter ist etwas dabei. Kommen Sie vorbei, wann Sie wollen! Für den Erlebnistag ist keine Anmeldung nötig. Für die Alpakawanderung müssen Sie sich anmelden. Beide Veranstaltungen können unabhängig voneinander besucht werden, oder miteinander kombiniert werden! Absage bei Dauerregen oder Sturmwarnung. ***Mit Unterstützung von Land NÖ und Europäischer Union***
🎶✨ Musikhock im Henslerstüble – wir laden euch herzlich ein! ✨🎶 Gemeinsam musizieren, lachen, genießen und ein paar gemütliche Stunden verbringen – genau das erwartet euch bei unserem Musikhock für alle! 🪗🎸 📅 Termine: Samstag, 7. März Samstag, 11. April Samstag, 2. Mai Samstag, 6. Juni 🕑 Jeweils von 14:00 – 18:00 Uhr 📍 Im Henslerstüble Und das Beste: Die Seilbahn Schnifis fährt an diesen Tagen bis 18:00 Uhr – also ganz entspannt raufkommen, mitfeiern und wieder heimfahren 🚡 Ob zum Zuhören, Mitsingen oder einfach zum Dabeisein – wir freuen uns auf einen gemütlichen Nachmittag mit euch! Herzlichst, die Henslerwirte Andreas & Annette Egger und Christine Ender 💛
Explore Berlin’s Colonial Past at the Humboldt Forum Step into a journey of critical reflection and discovery with our exclusive tour at the Humboldt Forum in Berlin. This guided experience uncovers the layers of history behind one of Berlin’s most iconic cultural institutions, challenging visitors to see beyond the surface and engage with the complex narratives of colonialism embedded within its walls. Unveil Hidden Histories Our tour goes beyond the typical museum visit, offering a decolonial lens on the artifacts, exhibits, and architecture of the Humboldt Forum. Learn about the global histories and colonial legacies that have shaped the museums. Critical Insights and Thought-Provoking Dialogue Led by knowledgeable guides who are passionate about history and social justice, this tour invites you to engage in meaningful discussions about the role of museums in preserving and interpreting colonial pasts. You’ll leave with a deeper understanding of how history is presented and the importance of questioning whose stories are being told. This is more than a tour – it’s an invitation to rethink history and its impact on the present. Interactive and Inclusive Our tours are designed to be inclusive and interactive, encouraging participants to ask questions, share thoughts, and engage in dialogue. Whether you’re a history enthusiast, a curious traveler, or someone passionate about social change, this tour offers something for everyone. (Quelle: prinz.de)
(Quelle: prinz.de)
In 1,5 h entdecken Sie bei dieser Wanderung mit unseren Naturvermittler:innen den Naturpark und erfahren allerhand Wissenswertes über die Waldviertler Wackelsteine, fleischfressende Pflanzen und einzigartige Moorfrösche. Die Wanderung führt auf befestigten Wegen vorbei am Naturdenkmal „Hängender Stein“ zur offenen Moorfläche. Vom Prügelsteg aus lassen sich besondere Moorpflanzen aus nächster Nähe beobachten. In der Moortretanlage besteht die Möglichkeit, den Jahrhunderte alten Torf und seine heilende Wirkung hautnah zu spüren. Nach der Wanderung lockt die Sonnenterrasse beim Naturparkzentrum mit hausgemachten Mehlspeisen und kleinen Erfrischungen. Auf Kinder wartet ein großer Naturspielplatz. Keine Anmeldung erforderlich, aber Ticketbuchung möglich unter: https://naturpark-heidenreichsteiner-moor.regiondo.at/offentliche-fuhrung-durch-das-heidenreichsteiner-moor
(Quelle: prinz.de)
Lerne in einer gemütlichen kleinen Gruppe à 4 Personen zu stricken. Du lernst: glatt rechts stricken Maschen Zu- und Abnehmendein eigenes Piece zu planen (z.B. Beanie Mütze, Kissenbezug, Dreieckstuch, Oberteil) *Nadeln und Wolle werden für den Workshop und zum Ausprobieren bereitgestellt. (Kursdauer 2,5 h) (Quelle: prinz.de)
Liebe BregenzerwälderInnen, ein einziger Moment genügt, und das Leben gerät aus den Fugen. Ein Unfall, der alles verändert – einfach so von heute auf morgen und dann ist plötzlich alles anders. Genau das ist Daniel passiert. Ein solcher Schicksalsschlag führt uns vor Augen, wie schnell nichts mehr ist, wie es war, und wie wertvoll in solchen Zeiten ein starkes Netz aus Unterstützern und Helfern ist. Deshalb möchten wir aktiv zusammenstehen und zeigen, was Zusammenhalt und gegenseitige Hilfe im Bregenzerwald heißt. Unter dem Motto „Gemeinsam Schritt für Schritt helfen“ laden wir euch von Herzen zu unserem Charity-Lauf für Daniel und die Pflege daheim ein. Wir möchten gemeinsam ein starkes Zeichen für Zusammenhalt, Hilfe und Unterstützung setzen! Wann: Samstag, 02. Mai ab 14 Uhr Wo: Fußballplatz Au, Bregenzerwald Wofür wir laufen? Wir haben zwei große Ziele, für die wir uns an diesem Tag gemeinsam ins Zeug legen: Für Daniel: Wir sammeln für einen Treppenlift, damit Daniel seinen Alltag zuhause besser bewältigen kann.Für die Pflege daheim: Wir unterstützen die Krankenpflegevereine Au, Schoppernau und Schnepfau bei der Anschaffung eines neuen Pflegeautos. So stellen wir sicher, dass unsere Pflegekräfte weiterhin schnell und direkt zu den Menschen nach Hause kommen, wo sie dringend gebraucht werden. So funktioniert der Charity-Lauf: Wir laufen 60 Minuten lang.Die Strecke ist ca. 1 km lang.Ihr sucht euch im Vorfeld Sponsoren (Freunde, Familie, eure Firma oder ihr sponsert euch einfach selbst), die pro gelaufener Runde einen Beitrag spenden.Egal ob schnelles Laufen, gemütliches Joggen oder Walken – jede Runde zählt! Egal in welcher Konstellation ihr antretet – als motivierte Einzelperson, als sportliches Freizeit-Team oder vielleicht sogar als starkes Firmen-Team im Rahmen eines Teambuildings – jeder Schritt ist ein Schritt in die richtige Richtung. Lasst uns zeigen, was wir gemeinsam als Gemeinschaft bewegen können! Jetzt anmelden & helfen: Bitte meldet euch und eure Teams direkt über unsere Webseite an und teilt diesen Aufruf gerne in euren Netzwerken: https://www.charitylaufau2026.com Macht mit – für Daniel, für die Pflege daheim und für ein Zeichen echter Gemeinschaft im Bregenzerwald. Wir freuen uns über eure Teilnahme, das Charity-Organisations-Team Organisiert von den Krankenpflegevereinen Au | Schoppernau | Schnepfau in Zusammenarbeit mit Familie Geiger
Schau mit Werken von Barsuglia/ Otberg / Süßmilch / Kammerer / Kiessling. Die Finissage der Ausstellung findet am 26. April statt. Ab 14 Uhr ist die Schau geöffnet, um 16 Uhr gibt es ein Life-Konzert mit Mokka (Martin Arnold + Guest) und um 17 Uhr einen Art Talk mit Mari Otberg, Alexander Kiessling u.a. Auf alle Gäste warten zudem Drinks, Buffet und bei Schönwetter das beliebte Gartenfeuer. Zur Eröffnung der aktuellen Ausstellung "Animalia" konnte Kuratorin Florentina Welley am 8. März neben zahlreichen interessierten Gästen auch Mödlings Bürgermeisterin Silvia Drechsler und Gemeinderätin Roswitha Zieger herzlich im Essingerhaus begrüßen. Die kompetente Werkeinführung mit dem spannenden Gegensatzthema Mensch/Tier hatte Welley diesmal gleicht selbst übernommen. Die offizielle Eröffnung nahm dann Mödlings Stadtchefin vor, die der engagierten Kuratorin und den Künstler:innen zur großartigen Schau mit vielen spannenden Arbeiten gratulierte. Im Anschluss gab es noch eine kleine Führung in das Atelier von Hans Essinger, wo unter anderem noch die Originalpinsel des Künstlers und der Arbeitsmantel zu sehen sind. Eröffnung von "Animalia" im Essingerhaus. von links: Roswitha Zieger, Mari Otberg, Galeristin Helga Krobath in Vertretung von Sophia Süßmilch, Wil-ma Kammerer, Alfredo Barsuglia, Silvia Drechsler, Florentina Welley, STR a.D. Klaus Hochkogler und Alexander Kiessling. Gezeigt werden Werke von Alfredo Barsuglia, Mari Otberg, Sophia Süßmilch, Wil-ma Kammerer und Alexander Kiessling, im Salon des Hauses werden wieder thematisch korrespondierende Ölbilder von Hans Essinger gegenübergestellt. Seit der Antike spielen Tiere in der Kunst eine Rolle und gelten als Metapher für zeitgenössische Strömungen wie Freiheit, Ursprünglichkeit und soziale Beziehungen. Die Ausstellung untersucht aktuelle Tendenzen mit ernsten und humorvollen Abbildern aus der Vielfalt der Tierwelt, die die jeweiligen Künstler für sich entdeckten und interpretierten. Öffnungszeiten: bis 3. Mai, jeweils SA und SO 14 bis 18 Uhr. Linktipp: www.essingersartclub.at
Lesewanderung mit Christian Hinterauer Auch heuer geht der St. Georgener Autor wieder mit seinem mittelalterlichen Romanhelden Gew dem Guraner auf Wanderschaft. Begleiten Sie Christian Hinterauer auf einer kleinen Reise entlang des Keltenbaumweges hinauf auf den Koglberg und lauschen Sie dabei seinen Geschichten aus alten Zeiten. Tanken Sie Kraft an der knorrigen Eiche, spüren die stimmungsvolle Magie der Natur am Feuer des Keltenbaumhauses oder verweilen Sie träumerisch bei der Mauer der Burgruine. Besuchen Sie mit dem Autor diese kultigen Plätze, lassen dabei Ihrer Fantasie freien Lauf und erleben Sie, wie seine Texte vor Ihrem inneren Auge lebendig werden. Wann: am Samstag, den 14. März 2026, ab 14 Uhr (nur bei Schönwetter) jeden Samstag von Mitte März bis Mitte November. Dauer: ca. 1,5 Std. Unkostenbeitrag: 5 Euro Anmeldung: ab sofort und bis spätestens Samstagvormittags bis 11 Uhr, unter der Tel. Nr. 0664 / 460 11 14 Treffpunkt und Start der Lesewanderung: ist am Parkplatz beim Landgasthof „Spitzerwirt" in Kogl 17, 4880 St. Georgen im Attergau Mehr über den Autor, die Hör-CD zur Lesewanderung und seine Bücher findet man im Web unter: www.christian-hinterauer.at Unkostenbeitrag € 5,00 pro Person
Eröffnungsveranstaltung zur Sonderausstellung des Filmclub Molln im Wilderer Museum Molln
Die Stadtgemeinde Hardegg lädt alle Senioren und Pensionisten sehr herzlich zur Muttertagsfeier am 10. Mai 2025 um 14 Uhr im Kulturstadl in Riegersburg ein.
Frisch gepflückte Wildkräuter sind ein gutes Hausmittel gegen Frühjahrsmüdigkeit. Wir machen eine kleine Kräuterwanderung und erfahren Wissenswertes über die Bestimmungsmerkmale der Pflanzen, deren Inhaltsstoffe, Ernte und Anwendungsmöglichkeiten. Anschließend stärken wir uns mit den Köstlichkeiten aus der Natur und Sie erhalten Rezepte und Kostproben zum Nachmachen. Leitung: Petra Vetter-Gaßner, Naturpädagogin Samstag, 2. Mai 2026 von 14:00 Uhr bis 16:55 Uhr Treffpunkt beim Parkplatz Rheinauhalle Beitrag: € 33,- Materialkosten: € 5,- werden vor Ort kassiert. Die Führung findet bei jeder Witterung statt; bitte entsprechende Kleidung anziehen. Genaue Infos dazu finden Sie HIER.
Steyr war und ist Heimat von Menschen, die ihrer Zeit voraus waren. Bei diesem Rundgang lernen Sie Persönlichkeiten kennen, die mit Mut, Ideenreichtum und Tatkraft das kulturelle, soziale und wirtschaftliche Leben der Stadt geprägt haben - und bis heute prägen. Sie begegnen unter anderem dem Begründer der Österreichischen Waffenfabriksgesellschaft, einem Stahlschnittkünstler, einer Schriftstellerin, einer Sozialpionierin und vielen anderen. Dauer: ca. 2 Stunden Preis: Erw. € 10,- | Kinder 6 - 14 Jahre € 5,- Kinder mit OÖ Familienkarte frei Ticketkauf bis 12:00 Uhr des Veranstaltungstages erforderlich Treffpunkt: vor dem Rathaus (Stadtplatz 27, 4400 Steyr)
Der Musikverein Leopoldschlag lädt herzlich zum traditionellen Aufstellen des Maibaumes ein.
Erleben Sie einen der ältesten Weinviertler Bräuche in der Weinstadt Poysdorf: Spazieren Sie gemeinsam mit Simone Schuckert durch die Weinrieden, entdecken Sie die Weinviertler Gelassenheit, verkosten Sie mitten in der Natur die „heurigen“ Weine, und feiern Sie das Frühlingserwachen im Anschluss bei einer gemeinsamen Jause am Weingut. Dieses Paket beinhaltet: • Traktorfahrt vom Weingut in den Weingarten • Verkostung im Weingarten • Geführte Riedenwanderung und Spaziergang retour zum Weingut • Betriebsführung mit weiterer Verkostung und anschl. Jause Dauer: ca. 3 Stunden Treffpunkt: 14 Uhr, beim Weingut Heger-Schuckert Simone Buchbar im Vino Versum Poysdorf Die vollständige Bezahlung der Buchung erfolgt bei Reservierung des Termins. Sie erhalten vom Vino-Versum-Büro umgehend eine Bestätigung inkl. Rechnung mit der Bitte um Überweisung des offenen Betrages. Durchführung nur ab 6 Personen. Sie werden rechtzeitig informiert und können kostenlos stornieren oder auf einen anderen Termin umbuchen. Gruppen ab 6 Personen können einen Termin jederzeit gegen Voranmeldung nach Verfügbarkeit buchen. Informationen & Buchung bei Vino Versum: https://www.vinoversum.at/poysdorf/grean-gehen/
Die Eröffnung der Sonderausstellung findet am 4. Oktober 2025 um 17.00 Uhr statt! VERLÄNGERT bis 6. September 2026! Tauchen Sie ein in eine längst vergangene Welt, die heute kaum jemand kennt: Vor 80 Millionen Jahren lag im Gebiet der heutigen Wiener Alpen eine faszinierende Inselwelt - Niederösterreich als Heimat urzeitlicher Dinosaurier, exotischer Pflanzen und erstaunlicher Lebewesen. Die Sonderausstellung erzählt die Geschichte dieser "vergessenen Dinoinsel" und zeigt, wie einzigartige Ökosysteme am Rand der Urzeitmeere entstanden. Fossilien, Rekonstruktionen und spannende Forschungsergebnisse lassen die verlorene Welt wieder lebendig werden. Erleben Sie hautnah: lebensgroße Dinosaurier und andere Urzeitbewohner der RegionPflanzenwelten, die einst den Kontinent prägtenaktuelle wissenschaftliche Erkenntnisse aus NiederösterreichOb große Dino-Fans oder neugierige Entdeckerinnen und Entdecker - diese Ausstellung ist ein Abenteuer für die ganze Familie!
Führung durch die Weinviertler Wein-Keller-Land-Wirt-Schaft. Vergangenheit, Gegenwart & Zukunft. In ca. 2 Stunden wird Ihnen das Weinviertel mit seinen einzigartigen Kellergassen nähergebracht. Es gibt 6 Frizzante- & Weinproben samt selbstgebackenem Nussbrot. Anmeldung erforderlich. Zusätzlich zu den angebotenen Terminen können auch Führungen auf Anfrage gebucht werden. Bei Wunsch nach einer englischen Führung, bitte vorab mit dem Kellergassenführer Kontakt aufnehmen. Eine Kellergassenführung ist eine Wanderung durch die historischen Gassen mit einem zertifizierten Kellergassenführer bzw. einer zertifizierten Kellergassenführerin. Dabei werden spannende Geschichten zu Weinbau und Kellerentstehung erzählt, ein Weinkeller besucht und Weinviertler Wein verkostet.
8 Spieler/innen pro Team (first come, first serve) min. 14 Jahre alt Turniersystem Tolle Preise Für Verpflegung ist gesorgt im Anschluss Siegerehrung & Afterparty Anmeldung: fabio.adler15@outlook.com Nenngeld pro Team: 32€
(Quelle: prinz.de)
Bauten sind eine Brücke in die Vergangenheit. Diese Architekturführung befasst sich mit den berühmtesten Sehenswürdigkeiten des klassischen Berlins der Hohenzollern von Schloss bis Brandenburger Tor, sowie von Museumsinsel bis Gendarmenmarkt. Erleben Sie, wie der brandenburgisch-preußische Staat sich hier verkörpert hat. Erfahren Sie, wie die historischen Baudenkmäler oft eine Kulisse für spätere bedeutende Ereignisse der deutschen Geschichte bildeten. Empfinden Sie diese Geschichte heute an den originalen Schauplätzen nach. Sehen Sie wie die unter der Dynastie der Hohenzollern entstandenen Gebäude von Berliner Dom, Zeughaus oder die alte Universität bis heute die Innenstadt von Berlin prägen und auf die Nachwelt wirken. Lassen Sie sich auf der Stadtführung in die Entstehungsgeschichte dieser eindrucksvollen Bauten entführen, in denen sich heute noch der frühere Staat darstellt. Besuchen Sie auf der Museumsinsel das antike Griechenland. Entdecken Sie auf unserer Architekturführung in Berlin weitere bauliche Einflüsse aus London, Rom und Wien. Erfahren Sie vom Baumeister des Brandenburger Tores. Tauchen Sie auf dem Kulturrundgang tief in die Geschichte der Berliner Baukunst ein. Diese offene Stadtführung ist ausschließlich in deutscher Sprache. Sie können sie als Privatführung auch zu anderen Daten und in anderen Sprachen im Büro buchen. Nur mit Anmeldung und Bestätigung, bitte Rückrufnummer angeben; Tel.: 030 / 34 78 74 07, epost@baerentouren.de Sondertermine nach Vereinbarung (Quelle: visitberlin.de)
"Im Wald kann man lesen wie in einem Buch ..." - Volksweisheit | Diese Naturführung mit mythologischen Themen und Jahreszeitbezug ist eine Empfehlung an Gäste, die in Berlin naturverbunden sind und das Dunkel der Traumwelt lieben.Die Mythologie stellt die Natur auf abstrakte Weise dar. Auf dieser Naturführung begeben Sie sich in den historischen, freundlich einladenden Stadtpark in Wedding mit Rosengarten und Mammutbäumen. Erfahren Sie hier von mythologischen, naturreligiösen und geomantischen Aspekten von Bäumen und Sträuchern. Hören Sie von der Birke als Baum des Frühlings und der Sinnlichkeit oder vom Kirschbaum als Symbol der Reinheit und Unschuld. Erleben Sie wie die Linde als Baum der Liebe, der Holunder als Busch der Frau Holle, die immergrüne Tanne als Baum der Weihnacht den Wald mit ihrem Geist erfüllt. In der Mythologie sind aus Esche und Ulme von den Göttern Mann und Frau erschaffen. Der Heilige Bernhard schrieb im Mittelalter: "Du wirst mehr in den Wäldern finden als in den Büchern." Seit dem Bestseller des Försters Peter Wohlleben "Das geheime Leben der Bäume" haben viele Menschen eine neue Sicht auf den Wald gewonnen. Lassen Sie sich auf der Naturführung durch das Berliner Stadtbiotop des Humboldthains in andere Sphären entführen. Erkunden Sie dabei auch seine heute mit Pflanzen überwucherten baulichen Fragmente der Geschichte. Erleben Sie auf der Wanderung durch den Wald des berühmten Stadtparks von Gustav Meyer von 1875 neue Sichtweisen auf die Natur. Diese offene Stadtführung ist ausschließlich in deutscher Sprache. Sie können sie als Privatführung auch zu anderen Daten und in anderen Sprachen im Büro buchen. Nur mit Anmeldung und Bestätigung, bitte Rückrufnummer angeben; Tel.: 030 / 34 78 74 07, epost@baerentouren.de Sondertermine nach Vereinbarung (Quelle: visitberlin.de)
"Friedhof der Garnisonsgemeinde von 1722" - Inschrift am Eingangstor des Friedhofs | Diese Stadtführung ist eine Empfehlung an Gäste, die in Berlin-Mitte gerne versteckte Besonderheiten des alten Berlin entdecken wollen.Das 300 Jahre alte und gut erhaltene Scheunenviertel entführt uns in die Epoche der großen preußischen Könige. Die Scheunenviertelführung ist eine spannende Zeitreise in das traditionelle Berlin. Erleben Sie die architektonischen Besonderheiten in diesem heute außergewöhnlichen Viertel. Besuchen Sie die berühmten Hackeschen Höfe, die als die größte Hinterhofanlage der Welt gelten. Entdecken Sie auf diesem Rundgang durch drei Jahrhunderte die original erhaltene barocke Sophienkirche von 1713, die erste Blindenschule von 1806 und das Wohnhaus von Gerhard Hauptmann. Finden Sie jenseits der touristischen Hauptziele viele "geheime" Ecken des alten Berlins. Erkunden Sie die traditionelle Kultur Berlins mit Wohnhäusern von 1695 und dem beliebten Monbijoupark mit Blick auf die weltberühmte Museumsinsel. Hören Sie die spannende Geschichte zu der Neuen Synagoge mit ihrer goldenen Kuppel und lassen Sie sich am Postfuhramt in die Zeit der Postkutschen zurückversetzen. Tauchen Sie auf dieser kulturellen Führung tief in die Geschichte Berlins ein. Diese offene Stadtführung ist ausschließlich in deutscher Sprache. Sie können sie als Privatführung auch zu anderen Daten und in anderen Sprachen im Büro buchen. Nur mit Anmeldung und Bestätigung, bitte Rückrufnummer angeben; Tel.: 030 / 34 78 74 07, epost@baerentouren.de Sondertermine nach Vereinbarung (Quelle: visitberlin.de)
"Niemand hat die Absicht eine Mauer zu errichten ..." Aus der Ansprache von Walter Ulbricht wenige Wochen vor Mauerbau 1961. | Diese Stadtführung ist eine Empfehlung an Gäste die eine anschauliche Mauerführung zum Anfassen durch die Berliner Mauergedenkstätte vom ehemaligen Geisterbahnhof durch den originalen Todesstreifen, über die Kapelle der Versöhnung bis zur berühmten Tunnelflucht suchen.Folgen Sie auf der spannenden Stadtführung dem Verlauf der Berliner Mauer in der Bernauer Straße, wo sich in den 1960er Jahren die dramatischsten Mauerfluchten ereignet haben und sich heute die offizielle Mauergedenkstätte befindet. Erfahren Sie über nüchterne Fakten hinaus von menschlichen Schicksalen an der Mauer und Trennung von Familien und Geliebten, sowie dem Leben hinter dem "Eisernen Vorhang" und dem Leben im geteilten Berlin. Die Führung zeigt die heute besterhaltendsten noch bestehenden Teile der Maueranlage mit komplett erhaltenem Todesstreifen mit Wachturm. Die Gedenkstätte wird durch zahlreiche Audio- und Bilddokumentationen ergänzt, die auf der Führung kommentiert werden und den Besucher in den Schauer der Mauerzeit versetzen. Diese offene Stadtführung ist ausschließlich in deutscher Sprache. Sie können sie als Privatführung auch zu anderen Daten und in anderen Sprachen im Büro buchen. Nur mit Anmeldung und Bestätigung, bitte Rückrufnummer angeben; Tel.: 030 / 34 78 74 07, epost@baerentouren.de Sondertermine nach Vereinbarung (Quelle: visitberlin.de)
Hänschen Clown geht in die weite Welt hinein… Dort gibt es allerhand zu entdecken! Wilde Tiere und sogar ein Zirkus mit vielen Kunststücken, die er mit den Kindern ausprobiert. Das macht viel Spaß, aber Mutter weinet sehr…Es spielt Rainer Eckhardt (Quelle: prinz.de)
Die Habsburger in Graz. Skurrile, tragische und heitere Geschichten rund um die Habsburger in Graz.
Eine spannende Zeitreise durch die Thermenhauptstadt.
Klassenbezogenes Steinheben mit mehreren Durchgängen. Beim LKW-Ziehen gewinnt die schnellste Zeit auf einer Stecke von ca. 20-25m.
Hingehen und anfeuern!
Mitwirkende u. a. Hans Freithofnig, Ina Seiser, Tanja Krauss und Werner Schachner. Bis Ende Juni.
mit Peter Gerstmann. In Erinnerung an den Todesmarsch im Frühjahr 1945.
Öffentliche Führungen / Dauerausstellung mit Dr. Josef Gülpers.
Hallenbaderöffnung.
Raus aus dem Alltag, rein ins Vergnügen! Am 2. Mai 2026 um 14:00 Uhr heißt es im Veranstaltungszentrum: Zahlen, Spannung und jede Menge gute Laune! Das erste Senioren-Bingo in gemütlicher Atmosphäre und in netter Geschellschaft. Spielen, Lachen, Plaudern. Einfach vorbeikommen und gemeinsam einen spannenden Nachmittag verbringen. Egal ob Bingo-Profi oder Neuling - mitmachen kann jeder! Nenngeld: 2 Euro Anmeldungen bis 25. April 2026 bei Gemeinderätin Ute Breuer-Reimus (06763179939) und Gemeinderätin Christine Varga (069911667928).
Mostschank am 2. Mai 2026 ab 14:00 geöffnet. Wir sind heuer bei der Aktion „Hofjause“ mit dabei. An diesem Tag gibt es Ripperl (bitte vorbestellen). Saisonstart am Freitag, 15. Mai 2026 Wir freuen uns auf euren Besuch!
Interessantes und Wissenswertes zu Katzenhgaltung und geselliges Zusammensitzen der Katzenfreunde!
5 Jahre z’Malern – wir feiern gemeinsam!
Die Künstler:innen greifen ortsbezogene Themen auf, die mit dem Weinviertel, aber auch mit der ehemaligen Greißlerei in Verbindung stehen. Sie zeigen künstlerische Positionen aus den Bereichen Malerei, Druckgrafik, Installation und Keramik, welche mit der Region bzw. mit der ursprünglichen Nutzung des Gebäudes als Nahversorger in Bezug stehen. Durch diese temporäre Leerstandsbespielung soll die ehemalige Greißlerei auch genutzt werden, um den Austausch der Bevölkerung und ein niederschwelliges Zusammenkommen zu fördern. WANN: Samstag, den 2.5.2026: von 14:00 bis 20:00 Uhr – mit Eröffnungsrede von Christian BAZANT-HEGEMARK um 16:00 Uhr Sonntag, den 3.5.2026: von 10:00 bis 18:00 Uhr mit Kreativworkshop (kostenlos) mit Verena Leikam am 3.5.2026 von 14:00 Uhr und 16:00 Uhr Anmeldung unter: verena23456789@gmail.com Materialkosten ca. 10euro WO: Großriedenthal 95 in 3471 Großriedenthal im Weinviertel (ehemaliges Kaufhaus Schmid) WER: Christian BAZANT-HEGEMARK Anna HAUER Verena LEIKAM Barbara OBERHOFER Tom PHELAN Dana PROETSCH Miriam RENNER Matthias SCHUCH
(Quelle: prinz.de)
Beginn: 14:00 Uhr
Walpurgisnacht - Tanz in den Mai Wir feiern die Rückkehr des Lebens und der Fruchtbarkeit. Was wir zu Ostara gesät haben, fängt jetzt an zu wachsen und zu blühen. Auch wir dürfen aufblühen und strahlen. Was dich erwartet Naturkosmetik selber herstellen - (Lippenpflege od. Balsam und Aromaspray)KräuterkundeNaturritual mit LagerfeuerSelbstgemachte Bio Kräuter-JauseAnmeldung: info@bioberghof.at
ANMELDUNG📌 per Online-Buchung auf der Homepage www.naturium-am-inn.eu📌 telefonisch unter 0049 8573-1360 📌 per E-Mail an naturium@rottal-inn.de INFORMATIONEN📌 Festes Schuhwerk (bei Nasswetter auch Gummistiefel!) und wetterangepasste Kleidung wird für alle Veranstaltungen empfohlen.📌 Bei Bedarf können Ferngläser kostenlos für Führungen ausgeliehen werden.📌 Der Veranstalter übernimmt keine Haftung für Unfälle, Verletzungen, eventuell verursachte Schäden sowie Diebstahl während der Veranstaltung. Die Kurse und Führungen haben ausschließlich informativen Charakter. Die Teilnehmer handeln bei Anleitungen und Verköstigungen in Kursen und Führungen auf eigene Gefahr und eigenes Risiko. Gleiches gilt für die Umsetzung des in den Kursen erworbenen Wissens zuhause.
Mit Georg Spieleder, Naturium-Guide Bei unserer Wanderung in die Eringer Au schauen wir, wie weit der Frühling in der Natur bereits fortgeschritten ist und was es zu entdecken gibt. Unterwegs legen wir für die Kinder auch eine kleine Spielepause ein. Der weitere Weg führt uns auf den Inndamm und wir beobachten mit Ferngläsern die Vögel auf dem Stausee. Wetterangepasste Kleidung, festes Schuhwerk sowie ein Getränk ist zu empfehlen. Wer ein Fernglas zuhause hat, kann es für die Vogelbeobachtung mitbringen. Speziell für die Führung können aber auch im Naturium Ferngläser kostenlos ausgeliehen werden. 📌 Teilnahmegebühr: EUR 3,00 📌 Dauer: ca. 2,5 Stunden 📌 Treffpunkt: Naturium am Inn (ehem. Infozentrum Ering), Innwerkstr. 15, 94140 Ering ANMELDUNG📌 per Online-Buchung auf der Homepage www.naturium-am-inn.eu📌 telefonisch unter 0049 8573-1360 📌 per E-Mail an naturium@rottal-inn.de INFORMATIONEN📌 Festes Schuhwerk (bei Nasswetter auch Gummistiefel!) und wetterangepasste Kleidung wird für alle Veranstaltungen empfohlen.📌 Bei Bedarf können Ferngläser kostenlos für Führungen ausgeliehen werden.📌 Der Veranstalter übernimmt keine Haftung für Unfälle, Verletzungen, eventuell verursachte Schäden sowie Diebstahl während der Veranstaltung. Die Kurse und Führungen haben ausschließlich informativen Charakter. Die Teilnehmer handeln bei Anleitungen und Verköstigungen in Kursen und Führungen auf eigene Gefahr und eigenes Risiko. Gleiches gilt für die Umsetzung des in den Kursen erworbenen Wissens zuhause.
Zum Muttertag ein Achterl Wein! oder Traubensaft Bürgermeister Emmerich Zax jun. und sein Team freuen sich gemeinsam mit allen Bildeinern Müttern und Frauen beim Weinfrühling anstoßen zu können!
Die „Freiheitlichen St. Georgen/Längsee" laden zum Turnier mit schönen Preisen. Anmeldungen bei Matthias Gangl Tel. 0664-360 34 87 oder bei Wolfgang Grilz Tel. 0650-490 15 05.
Eintritt €10, Kinder bis 14 Jahre frei Kartenverkauf direkt vor Ort Mehr Infos unter www.gladiators.at
Mit viel Engagement und Organisationstalent veranstalten die Frauen aus dem Pfarrverband Schwarzatal jeden 1. Samstag im Monat einen Flohmarkt im Keller des Payerbacher Pfarrheims. Mit dem Erlös werden sozial schwächere Personen aus der Umgebung unterstützt mit Gutscheinen von regionalen Betrieben.
📅 Safe the Date: Maibaumfest am 2. Mai 2026! 🌲🎶 Auch dieses Jahr laden wir euch herzlich zum Maibaumfest ein! Freut euch auf leckeres Essen, erfrischende Getränke, mitreißende Musik und ein tolles Kinderprogramm. Natürlich haben wir wieder einige Tänze für euch vorbereitet – also bringt gute Laune mit und lasst uns gemeinsam feiern! 💃🕺✨ Wir freuen uns auf euch! 🥳 #Maibaumfest #Tanz #VTG #Gemeinschaft #Musik Freude Fest Spaß LeckeresEssen GuteLaune
Turnieranmeldung: Hier klicken
Für alle die gerne Musik machen, Singen oder auch nur zuhören.
Samstag, 2.Mai 2026 Radfahrt nach Waltendorf „Tage der offenen Kellertüre" 2026“ Treffpunkt: 14 Uhr Mittelschule Laabental Tourdaten: ca. 40km Die Termine sind unter www.oetk-wienerwald.at unter Aktivitäten ersichtlich! Anmeldung und Info bei: Monika Dick 0664 34 10 598 und Liesi Luidold 0676 40 68 442
Entdeckungstour durch den Wald zur Bärlauchzeit mit Tipps zum Sammeln und Verwenden. Entdeckungstour durch den Wald zur Bärlauchzeit mit Tipps zum Sammeln und Verwenden. Die Bärlauchzeit ist ein Höhepunkt des Frühlings. Auf dieser Wanderung durch schattige Buchenwälder und lichte Auen entdecken wir nicht nur den kräftigen Duft des Bärlauchs, sondern lernen auch andere essbare Wildpflanzen kennen. Wir betrachten die richtige Ernteweise, sprechen über Gefahren bei ähnlichen Arten und tauschen uns über Verwendungsmöglichkeiten in der Küche aus. Die „Roas“ ist eine Einladung, Naturwissen praktisch zu erleben, Wildpflanzen sicher zu bestimmen und die Vielfalt unserer heimischen Flora zu genießen. Preis FixterminErwachsene Kinder (bis 14 Jahre)12.00 Euro (p.P.) 7.00 Euro (p.P.)Preis individueller Termin für GruppenSchulklasse 7.00 Euro (p.P.) mind. / max. Teilnehmer7 / 20Preis Zusatzinformationen Schüler:innen aus Naturparkschulen: EUR 4 pro Kind. Schul- und Ferienveranstaltungen: EUR 5 pro Kind. Für alle Inhaber:innen einer OÖN-Card, Familienkarte, 4youCard, ÖAMTC-Vorteilscard und für Naturpark-Vereinsmitglieder verringert sich der Preis um EUR 2 pro Person. Ermäßigung 10% in ganz Oberösterreich für 4youCard, ÖAMTC-Card, OÖ Familienkarte, OÖNcard 10% in der Region des Tourismusverbandes Steyr und die Nationalpark Region für die Gästekarte 20% in der Region des Tourismusverbandes Pyhrn-Priel für die Pyhrn-Priel Card
Besichtigungsmöglichkeit der Mühle in Rien und La Mulinaria KRÄUTERMANUFAKTUR.
Gedächtnisvirtuose Hugo Weber-Rumpe, eine schillernde Persönlichkeit, die sich bereits im 19.Jahrhundert ganz der Kunst des Erinnerns gewidmet hat. Humorvoll, geistreich uund brilliant begleitet er seine Gäste in ungeahnte Dimensionen unseres Gedächtnisses und vermittelt zugleich wie Gedächtnis, Beobachtungsgabe und Scharfsinn unser Leben prägen. Lassen sie sich verblüffen! Eines ist sicher: Originelle plaudern gern – und so bekommen sie während der rund einstündigen Spezialführung Einblicke in sein bewegtes Leben. Treffpunkt: Museums-Innenhof Führungsaufpreis: € 12,00 pro Person (ab 6 Jahren) Empfohlene Anmeldung: telefonisch unter 07413-8006 (begrenzte Teilnehmerzahl)
letzter Einlass bis 17:00 Uhr
"Dorfspaziergang" mit unserem Dorfchronisten Walter Rampl: Gemeinsam bei einer gemütlichen Runde zu Fuß durch das Dorfzentrum Interessantes/Unbekanntes aus Vergangenheit und Gegenwart über unser Heimatdorf erfahren - Dauer der Führung ca. 1,5 h (bei jeder Witterung). Infos und Anmeldungen beim Kulturausschussobmann Hansjörg Markt (+43 664 9648702 - hansjoerg.markt@outlook.com).
Tauche mit mir in die fantastische Welt der Wildkräuter ein. Dive into the fantastic world of wild herbs with me.Ponořte se se mnou do fantastického světa divokých bylin.Dompel je samen met mij onder in de fantastische wereld van wilde kruiden.Zanurz się ze mną w fantastyczny świat dzikich ziół.Merülj el velem a vadon termő gyógynövények fantasztikus világába.
Beim Dorfspaziergang begleitet Peter Pürer unsere Gäste durch den Ort und erzählt alles Wissenswerte über den Kurort Bad Schönau! Geschichte und Geschichten stehen im Mittelpunkt! Folke Tegetthoff meint: „Willst Du wissen, was Fabelhaft bedeutet – dann komm nach Bad Schönau!“ Herr Pürer führt die Besucher auch durch die Wehr- und Marienkirche. Bei Schlechtwetter findet der Spaziergang NICHT statt! Die Teilnahme am Dorfspaziergang ist kostenlos!
Walpurgisnacht - Tanz in den MaiWir feiern die Rückkehr des Lebens und der Fruchtbarkeit. Was wir zu Ostara gesät haben, fängt jetzt an zu wachsen und zu blühen. Auch wir dürfen aufblühen und strahlen. Was dich erwartet: Naturkosmetik selber herstellen Lippenpflege od. Balsam AromasprayKräuterkundeNaturritual mit LagerfeuerSelbstgemachte Bio Kräuter-JauseAnmeldung unter: info@bioberghof.at
May 2, 2026 9AM 5K Start 8AM Registration Opens Rain or Shine Fordham University, Rose Hill Campus 2691 Southern Blvd., Bronx, NY 10458 Please join the Saint Ignatius School community for the 3rd Annual Bronx Bound 5K Run/Walk as we mark 30 years of tuition-free Catholic education in the South Bronx! Whether you’re a student, alumni, faculty, staff, family member, supporter, or community partner, lace up your sneakers and run (or walk!) with us to the finish line. All registrants have access to our post-race community breakfast in the McShane Center. Let’s come together in the spirit of SIS for a fun-filled day of fitness, food, and celebration! BENEFICIARY Supporting the life-changing programs of St. Ignatius School. Pricing: $38.98
Faustballplatz (Borbet-GGW-Sportzentrum)
Burg Obernberg - Kunsthaus
Union Elements Dorf an der Pram - ASV Niederthalheim LT1 OÖ-Liga Frauen Spiel um 14:00 Uhr
Essen, Trinken, Soundsystem....nähere Infos folgen.
Musikalische Unterhaltung mit Otto Strauss & Sabine Abholung mit dem Stadtbus ab 13.00 Uhr Haltgasse, Hauptplatz Ebreichsdorf 13.30 Uhr Hauptplatz Weigelsdorf
SLAY – Seeopening Party 80’s & 90’s Vibes am Neusiedler See 🌅🎶 Am 02. Mai 2026 heißt es: Zurück in die 80er & 90er! Feiere mit uns das Seeopening Mörbisch bei einer legendären Abendveranstaltung direkt am Wasser. 🕔 Start: 17:00 Uhr 🕺 Open End Freu dich auf: * 🎧 Die besten Hits der 80er & 90er * 🍹 Coole Drinks * 🍔 Good Food * 🌊 Einzigartige Atmosphäre am See 📍 Location: Captain’s Seeterrasse Seebadeanlage Mörbisch 7072 Mörbisch am See 📞 Reservierungen: +43 650 47 53 510
Hainfeld - Seitenstetten U23: 14:15 Uhr KM: 16:30 Uhr
Bei einer rund 60-minütigen Familien-Führung durch das Zuschauerhaus, die Bühnen, Probenräume und das Bühnenbildmagazin der Deutschen Oper Berlin erhalten Besucher:innen spannende Einblicke hinter die Kulissen eines der größten Opernhäuser Europas.Welche Ideen stecken hinter der markanten Waschbeton-Architektur an der Bismarckstraße? Wie entsteht ein Bühnenbild – und wie sieht der Probenalltag aus? Neben faszinierenden Eindrücken aus dem künstlerischen und technischen Betrieb erfahren Sie auch mehr über die wechselvolle Geschichte des Hauses, das heute mit innovativen Inszenierungen und musikalischen Raritäten einen facettenreichen Überblick über mehr als vier Jahrzehnte Opernpraxis bietet. (Quelle: visitberlin.de)
Unser Seniorentreff richtet sich an alle älteren Menschen, die gerne in einer freundlichen und angenehmen Atmosphäre gemeinsame Zeit mit Gleichgesinnten verbringen möchten.
Alle, die sich zwanglos Bewegen wollen, sind herzlich eingeladen mitzumachen.
In der 21ten Runde der 2LLS treffen unsere beiden Mannschaften auf den SC Bad Hofgastein. Anpfiff Reserve: 14:30 Anpfiff KM: 17:00 Wir freuen uns auf Eure Unterstützung @Wimmbley!
Erkunden Sie mit dem Kellergassenführer Sebastian Steyrer die Ameiser Loamgstettn. Die rund 90 Presshäuser und Vorkappeln versprühen durch ihre lose Anordnung einen ganz besonderen Charme. Sowohl oberirdisch, als auch unterirdisch gibt es eine Vielzahl von historischen Spuren zu entdecken. Kehren Sie mit ihm zum Schluss in die Ameiser Radlerrast und Schaukeller ein und verkosten das eine oder andere Glas Wein. Treffpunkt bei der Ameiser Radlerrast (in der Kellergasse stets links halten). Zusätzlich zu den angebotenen Terminen können auch Führungen auf Anfrage gebucht werden. Bei Wunsch nach einer englischen Führung: bitte vorab mit dem Kellergassenführer Kontakt aufnehmen. Eine Kellergassenführung ist eine Wanderung durch die historischen Gassen mit einem zertifizierten Kellergassenführer bzw. einer zertifizierten Kellergassenführerin. Dabei werden spannende Geschichten zu Weinbau und Kellerentstehung erzählt, ein Weinkeller besucht und Weinviertler Wein verkostet.
Von Rauchstuben, Holzfahrrädern und bunten Äpfeln
Heimspiel - 20. Runde - Gebietsliga Süd/Südost BSV Enzesfeld/Hirtenberg - ASK Marienthal Samstag, 02.05.2026 Kampfmannschaft: 16:30 Uhr / Reserve: 14:30 Uhr Sportanlage Hirtenberg (Anton-Keller-Gasse 5, 2552 Hirtenberg) Wir freuen uns auf eure Unterstützung am BSV-Platz!
Themenweg. Rollstuhl- und kinderwagengerecht.
Cocktailkurs in Wien – Mixe Cocktails wie ein Profi Du möchtest lernen, wie man Cocktails richtig mixt, shaken oder rührt? Dann bist Du bei unserem Cocktailkurs in Wien genau richtig. In entspannter Atmosphäre zeigen Dir unsere erfahrenen Barkeeper Schritt für Schritt, wie klassische Cocktails professionell zubereitet werden. Nach einer kurzen Einführung geht es direkt los: Jeder Teilnehmer mixt seine Cocktails selbst – von Anfang bis Ende. Insgesamt werden drei verschiedene Cocktails zubereitet, darunter sowohl geschüttelte als auch gerührte Drinks. Unsere Barkeeper stehen Dir dabei jederzeit mit Tipps und Unterstützung zur Seite. Der Kurs richtet sich vor allem an Einsteiger und Cocktail-Liebhaber, die gerne selbst lernen möchten, Cocktails zuzubereiten. Auch kleine Gruppen von Freunden, Kollegen oder als Geschenkidee ist der Cocktailkurs perfekt geeignet. Alle benötigten Utensilien wie Shaker, Jigger, Cocktailgläser, Spirituosen und Zutaten werden selbstverständlich bereitgestellt. Leistungen im Überblick: - Einführung in die Welt der Cocktails - Mixen von 3 Cocktails pro Person - Professionelle Anleitung durch unsere Barkeeper - Alle Zutaten und Bar-Tools inklusive Der Cocktailkurs findet in unserer Location Omar in Wien (1080) statt und sorgt garantiert für einen unterhaltsamen und genussvollen Abend.
Der Böhmische Prater wird wieder zur Country-Bühne! Freut euch auf ein ganzes Wochenende mit Live-Bands, guter Stimmung und echtem Country-Feeling im Tivoli Böhmischer Prater. Programm – Samstag 14:30 – 16:30 Marc Miner & Band 17:00 – 19:30 Dado Eldorado NEU 2026: Heuer gehen wir am Samstag erstmals in die Verlängerung! Freut euch zusätzlich auf Patrick „Pat O“ Kapusta & Norbert Nairz von 20:00 - 22:00 Für Live-Musik & beste Stimmung bitten wir heuer um einen Musikbeitrag pro Person. Im Beitrag enthalten sind: hochwertige Live-Country-Bands fixe Sitzplatzreservierung kostenlose WC-Benutzung So ist dein Platz garantiert und du kannst den Country-Abend ganz entspannt genießen.
Ensemble Oper@Tee: Libretto & Arrangement Alice Waginger Dauer 60 Minuten Diese kindgerechte Inszenierung bietet eine fesselnde Mischung aus Märchen, Abenteuer und humorvollen Elementen. Die fantasievolle Handlung spricht die kindliche Vorstellungskraft an und hält die jungen Zuschauer in Bann. Farbenfroh und liebevoll gestaltet werden Kinder spielerisch in die Welt der Oper eingeführt. Die intime Atmosphäre der Krypta schafft ein besonderes Erlebnis, bei dem die kleinen Zuschauer die Magie der Oper hautnah erleben können. Die klaren moralischen Botschaften über Freundschaft, Mut und die Überwindung von Herausforderungen machen die Geschichte nicht nur unterhaltsam, sondern auch pädagogisch wertvoll. Ideal für Kinder ab 3 bis 12 Jahren und ein unvergesslicher Familienausflug in die Welt der Klassik. Die Plätze werden vor Ort zugewiesen. Jedem kleinem Gast wird freie Sicht garantiert. Vor Vorstellungsbeginn findet eine unterhaltsame Kinder-Werkeinführung statt. Die helle und freundliche KRYPTA ist zu jeder Jahreszeit angenehm temperiert.
Weitere Informationen
Ihr Kellergassenführer Franz lädt Sie zu einem gemütlichen und interessanten Rundgang durch die Asparner Kellergasse ein. Wir besichtigen ein Presshaus und steigen hinab in die mystische Welt der einstigen "Köllamauna" und verkosten 2 regionale Weine. Zusätzlich zu den angebotenen Terminen können auch Führungen auf Anfrage gebucht werden. Eine Kellergassenführung ist eine Wanderung durch die historischen Gassen mit einem zertifizierten Kellergassenführer bzw. einer zertifizierten Kellergassenführerin. Dabei werden spannende Geschichten zu Weinbau und Kellerentstehung erzählt, ein Weinkeller besucht und Weinviertler Wein verkostet. Anmeldung erforderlich. Preis: € 10 pro Person Anmeldung unter 0664/464 96 80 oder franz.sarer@aon.at Für Gruppen (mindestens 8 Personen) können individuelle Termine für Kellergassenführungen vereinbart werden.
14.45 Uhr - Spiel 1b 17.00 Uhr - Spiel KM Gastmannschaft Lochen
Anstoß: 17:00 Uhr
Am Samstag, den 02. Mai 2026, veranstaltet der Geselligkeitsverein Brunnenfeld Frösche das „Oldtimer-Erwachen 2026“ mit Start Sollenau. Die Veranstaltung wird als eine touristische Oldtimer-Classic mit Gemeinschaftscharakter durchgeführt. Ziel ist es, das Vereinsleben zu stärken, Besucher in die Region zu bringen und ein attraktives Programm für Bevölkerung und Gäste zu schaffen. Die wichtigsten Eckdaten: Datum: Samstag, 02. Mai 2026Teilnehmer: 77 FahrzeugeWaldegg: Sonderprüfung bei der GemeindeCharakter: touristische Gleichmäßigkeitsfahrt (keine Rennveranstaltung)Besonderheit: Einbindung regionaler Vereine und Besucherangebote sofern möglich
Suchst du einen gemütlichen, öffentlich Ort? Liest du gerne? Liebst du Bücher und zugleich Nachhaltigkeit? Freust du dich über nette Begegnungen und Gespräche? Suchst du einen Ort zum Aufatmen? Möchtest du kein Geld ausgeben müssen? Freust du dich über Abwechslung im grauen Alltag? Möchtest du gerne Bücher abgeben? Wenn du mindestes eine Frage mit "JA" beantworten kannst, bist du hier richtig! Offenes Wohnzimmer mit kleiner Second-hand-Bibliothek Generationentreff (3741 Pulkau, Schottengasse 4). Vorbeischauen, stöbern, lesen, plaudern, Mutmacher-Texte zum Mitnehmen! Kommen und Gehen jederzeit möglich. Maria Krimmel und Begleitteam Ein ehrenamtliches Projekt in Zusammenarbeit mit Stadtgemeinde & Pfarre Pulkau
Die Music & Dance Factory Zwentendorf lädt zum Tag der offenen Tür ein. Probiert verschiedene Musikinstrumente aus. Von Schlagzeug, Posaune, Saxophon bis hin zu Klavier und Gesang ist alles dabei. Stärkt euch bei unserer Kaffeeinsel für ein kleines Abschlusskonzert. Dauer: 15-17Uhr Wo? Volksschule Zwentendorf - Aula
Abo »Cinello« Graz | Empfohlen für Kinder ab 1 Jahr Wie es da wirbelt und springt und saust und klingt: Ein ganzer Spielplatz voller Rhythmen und Töne, das hat Cinello noch nicht erlebt: Was für eine Freude! Fantasievolle Klänge lassen sich hoch auftürmen, bunte Töne kunstvoll durch die Luft jonglieren und bei all den wirbelnden Rhythmen gibt es für Cinello und die Kinder kein Stillhalten mehr. So viele wunderbare Klänge von Bouzouk, Fagott, Klavier und Posaune sind da zu entdecken – kommt alle mit! Rhythmen spüren, über Töne staunen und sich zur Musik bewegen – Cinello ist ein liebevoller und interaktiver Konzertzyklus mit herausragenden Musiker* innen für Kinder ab 1 Jahr. Inspirierende Bewegungsbilder und spannende Klanggeschichten fördern das musikalische Empfinden und erweitern das Konzert zu einem Erlebnis für alle Sinne. Bei Cinello können Ihr Kind und Sie ohne Zwang mitmachen oder einfach nur dabei sein. Dauer: ca. 35 Minuten Freie Platzwahl Eine Kooperation von Jeunesse und Wiener Konzerthaus Empfohlen für Kinder von 1-3 Jahren Die Kinder von 1 bis 3 Jahren und ihre Begleitpersonen sind ganz nah am Geschehen. Sie spüren die Rhythmen, staunen über Töne und wer will, bewegt sich auch selbst zur Musik. »Cinello« schafft inspirierende Hör- und Bewegungsbilder und nimmt die Kinder mit in spannende Klanggeschichten. Veranstalter: Jeunesse Graz, Österreich
Wie bei einem Tennisdoppel arbeiten Laura Nitsche und Eva Hradil Schulter an Schulter für ein gemeinsames Ziel: eine gute und inspirierende Ausstellung für möglichst viele interessierte BesucherInnen anzubieten. Der Titel „Doppel“ bezieht sich aber auch auf die jeweils ausgestellten Arbeiten: Laura Nitsche zeigt in ihrer aktuellen Serie „Wir wirklich ist die Wirklichkeit?” ihre Motive „doppelt“: sowohl die von ihr, in Zerrspiegeln reflektierte gemalte „Wirklichkeit“ als auch die „Ausgangs-Wirklichkeit“ in Form real existierender Objekte. Der direkte Vergleich von Motiv zu Ergebnis ist möglich und erwünscht. Eva Hradil zeigt Arbeiten quer durch ihr mittlerweile 30-jährige Schaffen. Für die Ausstellung verbindet sie jeweils zwei Arbeiten zu einem Doppel. Paarweise gehängt verändern sich Bildinhalte, werden durch den somit hergestellten direkten Bezug zu dem anderen Bild verstärkt oder in Frage gestellt. Die Ausstellung ist Dank der Einladung Günter Skoceks an die beiden Künstlerinnen möglich. Der ehemalige Landwirt malt selbst und hat nach seiner Pensionierung Stallungen und Stadl zu Galerie-Räumen umgebaut, die während der wärmeren Jahreshälfte bespielt werden können. Seine eigenen Arbeiten sind in einer permanenten Ausstellung ebenfalls zu sehen.
Lernen Sie die Architektur und Geschichte des ersten Museums auf der Museumsinsel kennen! Entdecken Sie die wichtigsten Highlights der Antikensammlung: von Athena bis Zeus, vom sogenannten „Betenden Knaben“ über die „Berliner Göttin“ bis zu Caesar und Kleopatra.Teilnahmegebühr: 6 Euro zzgl. Eintritt Begrenzte Teilnehmer:innenzahl. Online-Buchung empfohlen (Quelle: visitberlin.de)
Meet & Play, ein offenes Spielclub-Format, lädt zum Kennenlernen und Mitspielen ein! Du hast Lust auf einen geselligen Nachmittag voller Spielspaß und guter Gesellschaft? Dann sei dabei, wenn das Team ausgewählte Spiele vorstellt – zum Kennenlernen, Ausprobieren und gemeinsamen Spielen. Egal ob Spieleprofi oder neugieriger Neuling, ob groß oder klein: Alle Spielefans sind herzlich willkommen! Die ausgewählten Spiele „Topp die Torte“ und „Faraway“ werden zu Beginn und sobald neue Spielgruppen dazustoßen, erklärt. Anschließend geht es in die Spielrunden. Zwischendurch stehen wir jederzeit bereit, um Regeln zu erklären, Fragen zu beantworten und beim Einstieg zu helfen – ganz entspannt und ohne Vorkenntnisse. Der Spielenachmittag läuft von 15:00 – 19:00 Uhr. Währenddessen könnt ihr gerne vorbeischauen, wann es euch passt. Gespielt wird in kleinen Gruppen, sodass der Spaß am gemeinsamen Spielen im Mittelpunkt steht. Bring deine Liebsten mit oder komm alleine vorbei und lerne vor Ort neue Mitspieler*innen kennen. Kostenfreie Veranstaltung im KaffeeFleck
Das Grashaus am Fischmarkt ist die Station „Europa“ der Route Charlemagne. Als eines der ältesten Gebäude Aachens, als erstes Rathaus der Stadt und nach mehr als einem Jahrhundert Nutzung als Stadtarchiv ist es nun zu einem außerschulischen Lernort umgestaltet worden. Im „Europäischen Klassenzimmer“ wird das Thema „Europa“ in seinen historischen, aktuellen und zukunftsweisenden Dimensionen vermittelt. Schülerinnen und Schüler (ab Sek 1) sind eingeladen, sich mit der Geschichte Europas zu beschäftigen und die europäische Gegenwart und Zukunft gemeinsam zu diskutieren. Anmeldung unter Telefon: 0241/432-4998 Kartenvorverkauf: Da die Teilnehmerzahl begrenzt ist, wird um Anmeldung gebeten, telefonisch unter Tel.: +49 241 432-4998 oder an museumsdienst@mail.aachen.de
Info: Eva Roiß: 0650 26 46 686 Elfriede Hofmann: 0660 68 92 031
Du bist zwischen 10 und 14 Jahren alt und möchtest in der Pfarre etwas bewegen? Dann komm vorbei und lerne die Jungschargruppe der Pfarre Lambach kennen! In der Katholischen Jungschar kannst du neue Leute treffen, Spaß haben, dich einbringen und gemeinsam mit anderen Jugendlichen Aktivitäten in der Pfarre mitgestalten. Uns stehen beim Stift Lambach auch eigene Jugendräume zur Verfügung. Lerne uns bei der nächsten Schnupperstunde kennen: Wann: 11. April, 2. Mai, 12. Juni 2026, 15:00 – 16:30 Uhr Wo: Treffpunkt Stiftshof Jugendliche Begleitung: Katharina Buchsbaum & Josepha Herget Wir freuen uns auf dich!
Erlebe Berlins Techno-Szene einmal anders – bei einer geführten Daytime Party Tour mit einem echten Szene-Insider. Statt dunkler Clubnächte erwarten dich kalte Drinks am Späti, Street Art an der Spree und ein ausgewählter Techno-Rave – mitten am Tag. Triff deine neue Party-Crew im Herzen Berlins und starte mit einem kostenlosen Drink beim Meet & Greet mit deinem Guide: professioneller Partygänger, Eventmanager und Berliner Original. Nach dem Kennenlernen geht’s los zu einem kulturellen Warm-up entlang der Spree – inklusive Street Art, Techno-Historie und entspanntem Chillen am Wasser. Danach wird aufgedreht: Der Treffpunkt für den Daytime Rave wird kurz vorab bekannt gegeben. Rein in die Location, raus auf die Tanzfläche – und tanzen, solange die Sonne scheint. Unterwegs versorgt dich dein Guide mit Insider-Tipps zu Berlins besten Party-Spots und unterhält euch mit lustigen Anekdoten aus der Szene. Techno, Geschichten und gute Vibes – ganz ohne Nacht. Bitte beachten: Der Eintritt zum Rave sowie Getränke ab dem zweiten Stopp sind nicht im Preis enthalten. (Quelle: visitberlin.de)
Die 1876 eröffnete Alte Nationalgalerie vereint Gemälde und Skulpturen des 19. Jahrhunderts, darunter Schlüsselwerke von Caspar David Friedrich, Adolph Menzel und Claude Monet sowie Johann Gottfried Schadows Prinzessinnengruppe. Entdecken Sie Meisterwerke deutscher und internationaler Künstler.Teilnahmegebühr: 6 € zzgl. Eintritt Begrenzte Teilnehmendenzahl Online-Buchung erforderlich (IN ENGLISCH) (Quelle: visitberlin.de)
Die Führung in Leichter Sprache richtet sich an Menschen mit kognitiven Beeinträchtigungen, Lese– und Lernschwierigkeiten oder Basis–Bildungsniveau.In der Führung entdecken die Teilnehmenden gemeinsam die Bernauer Straße und ihre Geschichte(n). Dabei geht die/der Guide auf den jeweiligen Bedarf der Teilnehmenden ein und arbeitet auch mit sensorischen Tools wie Sound, Duft und Hands-on-Objekten. Die Teilnehmenden werden aktiviert, sich den historischen Ort durch Handlungen zu eigen zu machen. Sie können den ehemaligen Grenzstreifen vermessen, riechen, wie es in einem Fluchttunnel gerochen hat, Erzählungen von Zeitzeuginnen und Zeitzeugen lauschen oder auch eine Fliese der gesprengten Versöhnungskirche ertasten. Den Teilnehmenden eröffnet sich so ein Zugang zur Geschichte der Berliner Mauer. (Quelle: visitberlin.de)
Treffpunkt ist um 15:00 Uhr beim Fußgängerübergang Bleyleben (Bleylebenstraße) Die Tour führt zum Bahnhof in České Velenice – einem Ort, an dem sich die europäische Geschichte verdichtet. Hier trafen Reisende aufeinander, hier hielten kaiserliche Züge und hier passierten Schriftsteller und berühmte Schauspieler die Grenze.
Suchst du einen gemütlichen, öffentlich Ort? Liest du gerne? Liebst du Bücher und zugleich Nachhaltigkeit? Freust du dich über nette Begegnungen und Gespräche? Suchst du einen Ort zum Aufatmen? Möchtest du kein Geld ausgeben müssen? Freust du dich über Abwechslung im grauen Alltag? Möchtest du gerne Bücher abgeben? Wenn du mindestes eine Frage mit "JA" beantworten kannst, bist du hier richtig! Offenes Wohnzimmer mit kleiner Second-hand-Bibliothek Generationentreff (3741 Pulkau, Schottengasse 4). Vorbeischauen, stöbern, lesen, plaudern, Mutmacher-Texte zum Mitnehmen! Kommen und Gehen jederzeit möglich. Maria Krimmel und Begleitteam Ein ehrenamtliches Projekt in Zusammenarbeit mit Stadtgemeinde & Pfarre Pulkau
Das Fotofestival **Click ART!** lädt von **25. April bis 6. September 2026** zu einer facettenreichen Entdeckungsreise durch die zeitgenössische Fotokunst in die **Galerie MERKIMA** ein. Gezeigt werden Arbeiten der Fotografen **Gerhard Aba**, **Peter Baumann**, **Tom Monochrom**, **Robert Newald** und **Leo Pluschkowitz**, die mit ihren individuellen Handschriften ein spannungsreiches Panorama fotografischer Ausdrucksformen präsentieren. Die feierliche Eröffnung erfolgt durch **Alfred Graselli**, der das Festival offiziell einleiten wird. Ob dokumentarisch, experimentell oder künstlerisch inszeniert – **Click ART!** zeigt, wie vielfältig Fotografie als Medium der Wahrnehmung, Interpretation und Gestaltung unserer Wirklichkeit sein kann. Unterschiedliche Blickwinkel, Themen und Techniken treten in einen inspirierenden Dialog und laden Besucherinnen und Besucher dazu ein, Bekanntes neu zu sehen und Ungewohntes zu entdecken. Ein Festival für alle, die Fotografie lieben – und für jene, die sich von starken Bildern überraschen lassen möchten.
Jeden Freitag 15 bis 22 Uhr und Samstag von 15 bis 19 Uhr; realisiere dein Projekt. Weitere Informationen unter www.handwerkstadt.org.
Muttertagsfeier_2026.pdf herunterladen (0.32 MB)
Ausklang mit Musik in der Waldesruh Veranstalter: Stelzhamerbund
Die romantischste Liebeskomödie der 90er Jahre erstmals auf großer Tournee! Mit über elf Millionen Kinozuschauer*innen in Deutschland erlangte Pretty Woman Kult-Status und machte Julia Roberts und Richard Gere zu Weltstars. Auch der gleichnamige Titel-Song von Roy Orbison wurde zu einem Grammy-prämierten Nr. 1-Hit mit Ohrwurm-Garantie. Nun geht die turbulente Liebesgeschichte um das ungleiche Paar Vivian und Edward erstmals auf großer Tournee! Erleben Sie Pretty Woman – Das Musical als romantisches, humorvolles und mitreißendes Bühnenereignis mit der Musik von Weltstar Bryan Adams. Eine unerwartete Liebesgeschichte und ein ikonischer Moment der Filmgeschichte Edward und Vivian – zwei Menschen, die unterschiedlicher nicht sein können. Er, ein wohlhabender und erfolgreicher Geschäftsmann. Sie, eine junge Frau, die sich als Prostituierte durch das Leben schlägt. Dieser Gegensatz verleiht der unerwarteten Liebesgeschichte seine zeitlose Magie, welche bis heute Generationen von Zuschauer*innen verzaubert. Tauchen Sie ein in eine Welt voller Glanz, Glamour und Romantik und verlieben Sie sich in einen ikonischen Moment der Filmgeschichte neu: wenn Vivian ihre schwarzen Lackstiefel gegen das legendäre rote Kleid tauscht… Erleben Sie Pretty Woman – Das Musical mit einem Soundtrack, der garantiert Ohrwürmer hinterlässt und emotionalen Höhepunkten, die Sie noch lange berühren werden. (Quelle: prinz.de)
Treffen der Selbsthilfegruppe.
Egal ob Du glaubst oder nicht, die Magie baut dein Leben auf. Wir laden Dich ein diese Thema zusammen mit Lion Badree zu untersuchen.Sitz Dich einfach in deinen Sessel, öffne Deine Augen und pass auf. (Quelle: prinz.de)
Wie bei einem Tennisdoppel arbeiten Laura Nitsche und Eva Hradil Schulter an Schulter für ein gemeinsames Ziel: eine gute und inspirierende Ausstellung für möglichst viele interessierte BesucherInnen anzubieten. Der Titel „Doppel“ bezieht sich aber auch auf die jeweils ausgestellten Arbeiten: Laura Nitsche zeigt in ihrer aktuellen Serie „Wir wirklich ist die Wirklichkeit?” ihre Motive „doppelt“: sowohl die von ihr, in Zerrspiegeln reflektierte gemalte „Wirklichkeit“ als auch die „Ausgangs-Wirklichkeit“ in Form real existierender Objekte. Der direkte Vergleich von Motiv zu Ergebnis ist möglich und erwünscht. Eva Hradil zeigt Arbeiten quer durch ihr mittlerweile 30-jährige Schaffen. Für die Ausstellung verbindet sie jeweils zwei Arbeiten zu einem Doppel. Paarweise gehängt verändern sich Bildinhalte, werden durch den somit hergestellten direkten Bezug zu dem anderen Bild verstärkt oder in Frage gestellt. Die Ausstellung ist Dank der Einladung Günter Skoceks an die beiden Künstlerinnen möglich. Der ehemalige Landwirt malt selbst und hat nach seiner Pensionierung Stallungen und Stadl zu Galerie-Räumen umgebaut, die während der wärmeren Jahreshälfte bespielt werden können. Seine eigenen Arbeiten sind in einer permanenten Ausstellung ebenfalls zu sehen. Doppel A3 Plakat aktuell.pdf herunterladen (2.39 MB)
WIR SIND AM LEBEN ist ein rasantes, komisches und zutiefst bewegendes Musical über Aufbruch, Zusammenhalt und Lebenslust. Ein Abend, an dem man lacht, innehält – und gleich wieder lacht. Berlin, 1990. Die DDR ist Geschichte. Der Friseursalon von Rosi auch Was bleibt, ist ein Koffer, viele Fragen – und die Suche nach ihren Kindern, die sich in Berlin ein neues Leben aufgebaut haben. Nina ist schon vor dem Mauerfall nach West-Berlin geflohen – voller Träume, Zweifel und großer Pläne. Mario folgt ihr. Auf der Suche nach Freiheit, Liebe und einem anderen Leben. Gemeinsam landen sie im besetzten Altbau „Konsum Hoffnung“ – einer wilden, warmherzigen Gemeinschaft mitten in einer Stadt, in der jeden Tag ein neuer Club öffnet, eine neue Band entsteht und alles möglich scheint. Hier entsteht ein improvisiertes Sorgentelefon – für Menschen, die jemanden brauchen, der zuhört. Für Sorgen, Sehnsüchte, Abstürze, kleine Siege und große Gefühle. Während Rosi (gespielt von dem Musical-Star Deutschlands, Steffi Irmen) alles daransetzt, ihre Familie wieder zusammenzuführen, stolpern die Jüngeren durch Nächte voller Musik, Chaos, Nähe und Neuanfang. Nach den großen Erfolgen von Plate & Sommer kehrt das Autorenduo mit einem neuen Berlin-Musical zurück – kraftvoll, zeitnah und voller Musik, die bleibt. Ein Musical, das man in Berlin sehen muss – weil diese Stadt hier ihre Stimme wiederfindet. Buch: Lukas Nimscheck & Franziska Kuropka Nach einer Idee von: Peter Plate & Ulf Leo Sommer Musik: Peter Plate, Ulf Leo Sommer & Joshua Lange Mit einem Darsteller-Ensemble der Extraklasse und exzellenten Live-Musikern in einer spektakulären Inszenierung. Mit herausragenden Choreografien vom international gefeierten Jonathan Huor, einer beeindruckenden Lichtshow von Tim Deiling und einem aufwendigen und innovativen Bühnenbild. (Quelle: prinz.de)
Wir wandern wieder los! Die Hagenbrunner Winzer führen uns an ausgewählten Samstagen durch die Weingeschichte. Bei dieser ca. 2 stündigen Führung am Weg zum Wein lernen Sie einen unserer Winzer persönlich kennen und hören die eine oder andere b ́sondere Gschicht. Verkosten Sie in der Weingartenhütte besondere Tropfen unserer Winzer und genießen Sie den wunderschönen Ausblick. TREFFPUNKT: vor dem Gemeindeamt, Salzstraße 10, 2102 Hagenbrunn WANN: an ausgewählten Samstagen, 15 Uhr PREIS: 13 Euro pro Person, Kinder bis 16 Jahre gratis. Buchungen sind jeweils nur bis Donnerstag 18 Uhr vor den Terminen möglich. Die Führung findet auch bei leichtem Regen statt. Die Gruppengröße ist auf 14 Personen limitiert Aus organisatorischen Gründen ist die Buchung für die Samstagsführungen immer nur bis zum jeweiligen Donnerstag 18:00 möglich! TICKETS
Der Festtag beginnt mit dem gemeinsamen Kirchgang der Feuerwehrkameraden, anschließend findet in der Zeugstätte die Floriani-Feier statt. Im Anschluss an die Florianifeier findet heuer zum ersten Mal der Feuerwehrball im Gasthof Mesnerwirt statt. Herzliche Einladung - die Feuerwehr Muhr freut sich auf zahlreiche BesucherInnen.
Reserve 15:00 Kampfmannschaft 17:00
Gemeinsam mit der Kellergassenführerin sparziert man durch die Öhlbergkellergasse. Geschichten von damals und heute werden dargebracht und zum Schluss wird in die unterirdische Kellerwelt eingetraucht. Hier gibt’s zum Abschluss eine Kostprobe Wein. Anmeldung erforderlich. Zusätzlich können von Montag bis Freitag auch Führungen auf Anfrage gebucht werden. Bei Wunsch nach einer englischen Führung, bitte vorab mit den Kellergassenführerinnen Kontakt aufnehmen. Eine Kellergassenführung ist eine Wanderung durch die historischen Gassen mit einem zertifizierten Kellergassenführer bzw. einer zertifizierten Kellergassenführerin. Dabei werden spannende Geschichten zu Weinbau und Kellerentstehung erzählt, ein Weinkeller besucht und Weinviertler Wein verkostet.
Amt für Erfindungen. Für Kinder ab drei Jahren
„Nicht einsam – gemeinsam“Bei den Clubnachmittagen in der Kulturhalle wird nicht nur geplaudert und gelacht, es werden auch alle Anlässe gebührend gefeiert. Geburtstage, stimmungsvolle Weihnachten, ein rauschendes Faschingsfest mit phantasievollen Verkleidungen, das Sommerfest mit flotter Musik und Tanz, die Osterjause mit Palmweihe – beim Seniorenclub ist immer was los. Dazu kommen noch viele interessante Ausflüge, die zu stets neuen Zielen führen. Geselligkeit und Zusammenhalt wird beim Seniorenclub großgeschrieben! Alle sind herzlich willkommen!
Gemütliches Beisammensein bei Kaffee und Kuchen.
Bei jeder Witterung.
Führung mit Gudrun Haas.
Finissage der Ausstellung „The Missing Link“ von Vera Sous. Die Künstlerin ist anwesend. „The Missing Link“ – eine Ausstellung von Vera Sous bei LOGOI – reflektiert die westliche Vorstellung des Individuums als isolierte, vom Anderen getrennte Einheit und stellt ihr die Idee einer unteilbaren Ganzheit entgegen. Ausgehend von der begrifflichen und philosophischen Trennung von Ich und Umwelt fragt die Ausstellung danach, was verloren gegangen ist: Das „fehlende Glied“ ist die Idee der Unteilbarkeit des Ganzen. In diesem Sinne verweist das Werk auf eine Dimension des Wieder-Verbindens im ursprünglichen Sinn von re-ligare, die an religiöse wie systemische Denkweisen anknüpft. Für Vera Sous bildet der Wald den Resonanzraum, in dem diese Ganzheitlichkeit wieder erfahrbar wird, ein Raum, in dem Individuum und Umgebung die vergessene Verbindung wiederfinden. In den kreisförmigen, konzentrischen Prozessen des Waldes gibt es keine Trennung der Teile, jedes ist gleichbedeutsam für das Ganze. Sowohl Sous‘ großformatige Werke als auch die kleinen Objekte (Reliquien) zeugen von diesem Prinzip und machen diese verflochtene Wechselbeziehung wieder spürbar: Im Wald wie im Leben ist alles gleichzeitig gegenwärtig. Vera Sous‘ Werk lädt dazu ein, die Fragmentierung unserer Wahrnehmung zu hinterfragen und das „Missing Link“ wiederzuentdecken. Vera Sous schloss ihr Objektdesign-Studium an der Fachhochschule Aachen mit einem Examen mit Auszeichnung ab. Anschließend hatte sie Lehraufträge an der RWTH Aachen, der Katholischen Hochschule und der Handwerksakademie Horbach. Sie stellte in verschiedenen Museen, Galerien und Kunstvereinen im In- und Ausland aus und realisierte verschiedene Kunst am Bau-Projekte. Details zum Kartenverkauf: Eintritt frei!
Das Theater JURAKOWA-PROJEKT präsentiert das Puppenspiel „Däumelichen“ nach dem gleichnamigen Märchen von Hans-Christian Andersen. Ein winzig kleines Mädchen, Däumelinchen genannt, wird aus einer Tulpenknospe heraus in eine friedvolle, glückliche Umgebung geboren. Als es eines Tages von einer Kröte entführt wird, beginnt für das kleine Däumelinchen eine Odyssee. Ab 4 Jahre Kartenverkauf: Tel.: 02407/17911, Email: theater.jurakowa@gmx.de
mit Julia-Anna Preisler. ACHTUNG! Treffpunkt ist die Museumskasse des Centre Charlemagne, Katschhof 1, 52062 Aachen
Alle sind zu einem informativen Naturerlebnis mit der Kräuter-Expertin Astrid Grohmann eingeladen: Wir entdecken Heilpflanzen, wilde Kräuter und zauberhafte Blüten – riechen, kosten und schmecken den Frühling. Neben spannenden Geschichten über alte Bräuche und Traditionen gibt es praktische Tipps zur sicheren Bestimmung, Verarbeitung und Verwendung für unsere Gesundheit und Wohlbefinden. Spielerisch und mit allen Sinnen tauchen wir ins Pflanzenwissen ein und lernen über traditionelle Nahrungsergänzungen, die hier frei verfügbar sind. Freue Dich auf eine schönes Naturerlebnis direkt vor Deiner Haustüre!
Die Freiwillige Feuerwehr Himmelberg lädt zur Fahrzeugsegnung des MTF mit Florianimesse.
Einige Künstlerinnen und Künstler werden Sie an diesen Tag durch die Schau führen und stehen Ihnen für regen Meinungsaustausch in geselligem Rahmen zur Verfügung!
Vor der Umsetzung der Neugestaltung des ersten Obergeschoßes führt der Museumsleiter durch die aktuelle Keltenausstellung. Er gibt Einblicke in die Planung und Umsetzung früherer Ausstellungen im Keltenmuseum Hallein und erzählt, wie die Entwicklung von der Idee bis zur Umsetzung heute abläuft. Florian Knopp teilt exklusiv seine Erfahrungen und erzählt Anekdoten aus zwei Jahrzehnten Museumsarbeit. Unterhaltsam und informativ. Eintritt - 50% (Ausstellungsüberarbeitung)
Josef Strauss Park, 1070 Wien Spende
Bring the kids to the Rising NYRR at the NYRR Mindful 5K in Flushing Meadows Corona Park as we kick off Mental Health Awareness Month! The event is a celebration of running’s profound impact on mental well-being. Registration is FREE and open to participants ages 2–18 of all abilities. Participants will receive a New Balance hat (while supplies last). All event information is subject to change. Free admission.
…und bei Schlechtwetter warten Im Stockspielstüberl die Karten!
“Frühlängsklänge aus aller Welt” lädt am 2. Mai 2026 von 15:00–16:00 Uhr zu einem musikalischen Frühlingsfest im Josef-Strauß-Park (7. Bezirk) ein. Inmitten der erwachenden Natur lässt ein renommiertes Streichquartett Werke von Wolfgang Amadeus Mozart (zum 270. Geburtstag), Antonio Vivaldi, Ludwig van Beethoven sowie Frühlingsmelodien aus verschiedenen Kulturen …
Vor der Umsetzung der Neugestaltung des ersten Obergeschoßes führt der Museumsleiter durch die aktuelle Keltenausstellung. Er gibt Einblicke in die Planung und Umsetzung früherer Ausstellungen im Keltenmuseum Hallein und erzählt, wie die Entwicklung von der Idee bis zur Umsetzung heute abläuft. Florian Knopp teilt exklusiv seine Erfahrungen und erzählt Anekdoten aus zwei Jahrzehnten Museumsarbeit. Unterhaltsam und informativ. Eintritt - 50% (Ausstellungsüberarbeitung)
Immerse yourself in the wonderful world of the tropical coral reef Kaluoka hina.
15.00 Uhr und 20.00 Uhr
LANDESLIGA BT-Füchse vs. ASKÖ SVVW Klagenfurt 02.05.2026, 15:00 Uhr Sporthalle Trofaiach
MIXED is BACK! Lineup A-Z Aschenbrenner Catlex Der Parkverbot GOLDI MARØ SUITSIDE WoIzzy ZEQ
Herbert und Mimi freuen sich den ganzen Tag schon auf das eine: endlich ins Bett legen und schlafen! Noch schnell die Lieblingssendung im Fernsehen anschauen, und dann nichts wie ab in die Federn! Dann muss man einfach die Augen zu machen und …– eben schlafen! Doch irgendwie funktioniert das nicht so richtig mit dem ausruhen. Herbert verlässt ziemlich schnell das warme Bett, um in das Land der Träume aufzubrechen. Und Mimi muss wohl oder übel mit! Und so fallen die beiden von einem Abenteuer ins nächste! Anstrengend! Als die Nacht dann wieder zum Tag wird, kommt es Mimi so vor, als hätten sie kein Auge zugetan. … Dauer: ca. 50 Minuten
Mühlradfest ab 15 Uhr bei der MVC Oldtimergarage Bei jeder Witterung für Essen und Trinken ist gesorgt Kein Eintritt
Die Landjugend Arbing veranstaltet das Maibaum Aufstellen am Dorfplatz mit anschließendem Dämmerschoppen.
MVC Oltimergarage Schulgasse
AgroCouncil Presents Run for the Petals 5K Run/Walk May 2, 2026 9AM Start Rain or Shine Greenport Fire Department 236 3rd St., Greenport, NY 11944 ABOUT The Cherry blossom walk runs for the month of the Cherry Blossom Festival, or Cherry Blossom Season. This 5k is the kick off on May 2nd! On May 1st, Cherry Blossom lovers can begin going to The AgroCouncil headquarters located in the lobby of the Greenporter Hotel or in any participating restaurant or shop to pick up the Cherry Blossom Map to tour Cherry Blossoms during this time. This map is free for all! For More Information Visit: AgroCouncil.org AMENITIES LIVE / Text / Email Results FREE Finish Line Photos Personalized Bibs if registered 3 weeks in advance AWARDS Overall Awards: Top 3 Men & Women Age Group Awards: Top 3 Men & Women 11 & under, 12-20, 21-30, 31-40, 41-50, 51-60, 61-70, 71+ BENEFICIARY Fundraising for non-profits Greenport BID and the Greenport Village Tree. Pricing: $33.80
BLINDED by DELIGHT Grand Show im Friedrichstadt-Palast Berlin Willkommen in Berlins Nummer 1 für strahlendes Entertainment. Der Friedrichstadt-Palast ist die meistbesuchte Bühne Deutschlands und von der New York Times als „Must-See“ empfohlen. In seinem Programm und seinen Dimensionen ist er weltweit einzigartig: Mit über 100 Künstlerinnen und Künstlern aus 28 Nationen auf der größten Bühne der Welt spielen hier die weltweit größten Ensuite-Shows, ein unvergessliches Erlebnis! BLINDED by DELIGHT – die traumhafte Grand Show Die neue Grand Show BLINDED by DELIGHT nimmt Sie mit auf eine bewegende Reise in die Welt der Träume und des Glücks. Erleben Sie blendende Show-Unterhaltung – with the magic of Swarovski! Oh, wie es wohl wäre, in einer Welt des Glücks aufzuwachen. Als Luci die Augen aufschlägt, ist sie umfangen von ihren schönsten ungelebten Träumen. Atemberaubend ist die Pracht dieser Traumwelt, ihr altes Leben nur noch ein fernes Echo. Jeder ihrer Atemzüge ist wie ein Pinselstrich, jeder Raum, der sich öffnet, eine Symphonie ungeahnter Möglichkeiten. Und vor ihr — der Mann ihrer Träume. Ein Neuanfang, flüstert ihre Fantasie. Träume platzen, sagt die Vernunft. Ihr Traummann spürt, dass Luci, geblendet von so viel Glück, diesem nicht trauen mag. Doch er weiß, dass sie nur dann eine Chance haben, wenn sie zulassen, dass ihre beiden Welten verschmelzen. Mit allem, was er hat, kämpft er um die Liebe seines Lebens. Luci steht vor der großen Frage, die sich uns allen einmal stellt: Bleiben wir realistisch oder haben wir den Mut, unsere Träume zu leben? BLINDED by DELIGHT ist eine alle Sinne überwältigende Erinnerung ans Glücklichsein. Wer weiß, vielleicht steht am Anfang jeder Veränderung doch ein Traum, der festgehalten werden will und nicht verfliegt. Aufgrund der bildlichen Erzählweise ist die Show auch bestens geeignet für Gäste ohne Deutschkenntnisse! Die Bedeutung des Showtitels BLINDED (dt.: geblendet), DELIGHT (dt.: Glück, Freude, Entzücken) BLINDED by DELIGHT drückt diesen emotionalen Zwiespalt aus und kann mit „Geblendet vor Entzücken“ als auch „Verzaubert vor Glück“ übersetzt werden. Ein leidenschaftlicher Tanz der ganz großen Gefühle. (Quelle: prinz.de)
Dem jüngsten Müllerssohn bleibt als Erbe nur ein Kater. Er will sich aus dem Kater Pelz Handschuhe machen lassen, doch der Kater überredet ihn, ihm Stiefel machen zu lassen. Mit seinen Stiefeln stiftet der Kater einige Verwirrung, fädelt aber alles so geschickt ein, dass am Ende der ehemals arme Müllerssohn reich ist und die Prinzessin zur Braut bekommt. (Quelle: prinz.de)
Entdecken Sie die handwerkliche Welt der Siebträgerkultur und das Geheimnis eines perfekten Caffè. Der Workshop bietet einen Blick hinter die Kulissen der italienischen Kaffeephilosophie und vermittelt die Grundlagen der vier „M“: Mischung, Maschine, Mühle und Mensch. Unter professioneller Anleitung brühen die Teilnehmenden ihren eigenen Espresso und wagen erste Schritte in der Kunst des Milchschaum-Gießens. In entspannter Atmosphäre wird erlebbar, wie Technik, Sensorik und Leidenschaft zusammenwirken. Eintritt: frei | begrenzte Teilnehmerzahl, Anmeldung über https://karlspreis.events Veranstalter: Kaffeegold in Kooperation mit Internationaler Karlspreis, Stadt Aachen Die Veranstaltung gehört zum offiziellen Rahmenprogramm der Karlspreisverleihung 2026 an den ehemaligen italienischen Ministerpräsidenten Mario Draghi.
Hosted by Preston’s Path Foundation May 2, 2026 9:30AM Start – Rain or Shine Cooper’s Beach Southampton, NY No dogs or bikes allowed on the race course. Strollers: Please be courteous and start at the back of the race. AMENITIES First 150 registrants to arrive early will receive a t-shirt (Sizes are not guaranteed) Finisher Medals Water stations on race route Food and Refreshment table Music Community resource tables LIVE / text / email results FREE finish line photos Personalized bib if registered 3 weeks in advance AWARDS Top 3 M/F Overall Pricing: $33.80
The Long Island Congenital Heart Walk brings heart families, survivors, and supporters together for a meaningful one-mile walk—honoring Heart Warriors we’ve lost and celebrating those still fighting. Congenital Heart Defects (CHDs) are the most prevalent defect in the United States, affecting 1 in 110 babies. The Walk is a family-friendly day of connection, remembrance, and hope, showing that no one faces CHDs alone. Event highlights include: Family-friendly activities, crafts, refreshments, a heartfelt program, remembrance of heart angels, a celebration of heart warriors and our signature walk. About The Children’s Heart Foundation: The Children’s Heart Foundation (CHF) is celebrating 30 years as the nation’s leading organization solely dedicated to funding congenital heart defect research. Our mission is to advance the diagnosis, treatment, and prevention of congenital heart defects by funding the most promising research. Everything we do—events, fundraising, partnerships, communications—connects back to research as the catalyst for change. History of CHF: CHF was founded in 1996 by Betsy and Steve Peterson, whose son Sam passed away from complications of a congenital heart defect. Sam’s legacy is our purpose—his story transformed personal loss into a national movement focused on hope, answers, and better outcomes for children and families affected by CHDs. From one family’s determination, CHF has grown into a trusted national organization focused on advancing the science of CHD care. Free admission.
Rabenspaß auf der Spur der falschen Münzen
Komm vorbei und starte mit dem Gruppenticket für 2-4 Personen ins Abenteuer. Tauche ein in eine mystische Fantasy-Welt voller Märchen und Flüche. Löse die Rätsel, besiege die Vasallen und setze den Spiegel zusammen, um die Welt zu retten. Zusätzlich erhalten Ticketkäufer:innen 10% auf das Echoes-Spiel „Ever & After“. Der Gutschein ist nur in der Hugendubel Filiale München Stachus gegen Vorlage des Escape Room-Tickets gültig. Storyline: Der Prinz ist erwacht und die Magie ist zurückgekehrt. Aber mit der Magie sind auch geheime Rätsel und mordsüchtige Vasallen aufgetaucht. Ihr seid Nachfahren der berühmten Märchenfamilien und versucht gemeinsam, den Spiegel zusammenzusetzen, um die Welt wieder in den Zustand vor dem Erwachen des Prinzen zurückzuversetzen. Schafft ihr es, die sieben Vasallen zu besiegen und den Spiegel zusammenzusetzen? Falls ja, habt ihr einen Wunsch frei. Nur ihr könnt die Welt jetzt noch retten. Hinweis: Im Escape Room müssen Spieler:innen mit vielen Gegenständen interagieren. Mobil eingeschränkte Personen benötigen ggf. Unterstützung von anderen Gruppenmitgliedern. Was ist ein Escape Room: Ein Escape Room ist ein Real-Life-Rätsel, bei dem ihr gemeinsam im Team versucht, den Weg nach draußen zu finden. Ihr löst verschiedene Aufgaben und Rätsel– oft mit Denksport und Geschicklichkeit. Zusätzlich tickt die Uhr – ihr habt nur 60 Minuten Zeit. Richtig eingesperrt werdet ihr bei uns selbstverständlich nicht – trotzdem habt ihr nur 60 Minuten, um das Rätsel zu lösen. * Wenn du über diesen Link Tickets kaufst, erhalten wir ggf. eine kleine Provision. Für dich entstehen keine Mehrkosten.
Geführter Ortsspaziergang: Die verborgenen Schätze von Petronell-Carnuntum Erleben Sie Petronell-Carnuntum bei einem geführten Ortsspaziergang! Entdecken Sie die bekanntesten Highlights der einstigen Weltstadt am Donaulimes ebenso wie verborgene Geheimnisse und spannende Überlieferungen von der Antike bis heute. Wussten Sie, dass der erste Liechtensteiner ein Petroneller war und legendäre Kreuzritter ebenso wie echte Hollywoodstars hier ihre Spuren hinterlassen haben? Spannende Anekdoten und unglaubliche Geschichten machen die Tour zu einem unvergesslichen Erlebnis. Eine Anmeldung ist nicht erforderlich. Treffpunkt: Tourismusbüro Carnuntum-Marchfeld, Hauptstraße 3, 2404 Petronell-Carnuntum Preis: € 7,00 pro Person (Kinder bis 6 Jahre frei) Freier Eintritt mit der Niederösterreich-Card
Steirisches Volksliedwerk. Sänger- und Musikantenstammtisch. Musik beim Wirt/Musik im Buschenschank.
Mystisches Berlin lädt zu einem besonderen Live-Erlebnis in der Hauptstadt. Bei dieser atmosphärischen Veranstaltung verschmelzen Mythen, Sagen und Legenden zu einem intensiven Nachmittag voller Geheimnisse und Mythen im Herzen von Berlin. Drachen, Götter, Geister und Legenden erleben Sie heute auf eine eindringliche Performance im Herzen der Stadt, die mit fein abgestimmten Stimmungen und überraschenden Einsichten fasziniert. Die Inszenierung eignet sich für alle, die neugierig sind auf ungewöhnliche, sinnliche Abende und das Unerwartete schätzen. Der Einlass erfolgt für stehende Gäste, die Atmosphäre bleibt dicht und unmittelbar. Ideal für Entdecker, Familien und Freundinnen oder Freunde besonderer, lebendiger Live-Events. (Quelle: prinz.de)
Ob als Gleitmittel, Klebstoff oder Schutzbarriere im Körperinneren - aufgrund seiner besonderen Eigenschaften ist Schleim unglaublich wandelbar und vielseitig, was ihn auch unersetzlich für viele Körperfunktionen macht.In der Führung erfahren Sie, welche Schleimsysteme es im Körper gibt und welche Rolle er für die Gesundheit spielt. Zudem werfen Sie einen Blick auf verschiedene technische Entwicklungen im medizinischen Bereich, bei denen Schleim von essentieller Bedeutung ist. Folgen Sie den unterschiedlichen Schleimspuren und entdecken Sie die Geheimnisse dieser unterschätzen Körperflüssigkeit. (Quelle: visitberlin.de)
Weitra und Bier. Eine Liebesgeschichte. Start: 16 Uhr im Schloss Weitra Führung durch die Erlebniswelt Bier auf Schloss Weitra mit Aperitif-Bier Stadtrundgang mit dem Nachtwächter zu Weitra 3-gängiges "Biermenü" mit Bierbegleitung im Rathskeller Weitra Dauer: ca. 4 1/2 Stunden Anmeldung: bis 1 Woche vor dem Termin Preis pro Person: € 79,- Mindestteilnehmerzahl 5 Personen Termine 2026: Sa, 11. AprilFr, 24. AprilSa, 25. AprilSa, 02. MaiFr, 22. MaiSa, 23. MaiSa, 13. JuniSa, 20. JuniFr, 04. SeptemberSa, 05. SeptemberFr, 25. SeptemberSa, 26. SeptemberFr, 02. OktoberSa, 03. OktoberFr, 23. OktoberSa, 24. OktoberBiertour für Genießer (mit Übernachtung) Bei Gruppen ab 10 Personen Zusatztermine auf Anfrage Buchungen: Destination Waldviertel GmbH 3910 Zwettl, Sparkassenplatz 1/2/2 Info: Tourismus-Service Weitra
“KISI - God’s singing kids” - KISI bedeutet: Kinder singen. KISI ist eine internationale Bewegung – eigentlich wie eine große Familie aus Kindern, Jugendlichen und Erwachsenen. Mit Liedern und Musicals sind sie unterwegs, um die frohe Botschaft von Jesus zu den Menschen zu bringen. Sie möchten als fröhliche Gemeinschaft Gott entdecken, Talente neu wecken und täglich Jesus nachfolgen. KISI in Vorarlberg gibt es seit Dezember 2002. Sie ist eine katholische Bewegung mit ökumenischem Auftrag und ein gemeinnütziger Verein und auf Unterstützung durch Gebet, Spenden oder Werbung angewiesen. Im April und Mai 2026 ist KISI mit dem Musical "Lilli und das unglaubliche Comeback" auf Tournee. Eine von insgesamt fünf Aufführungen findet am Samstag, 2. Mai 2026, um 16:00 Uhr im Dorfsaal in Au statt. Inhalt des Musicals: "Lilli Gottlieb geht eine wichtige Frage nicht mehr aus dem Kopf: Gibt es einen Himmel? Kann man der Bibel trauen, dass Jesus auferstanden ist und dass wahr ist, was er über den Himmel sagt? Antwort bekommt sie von Samuella, einer geheimnisvollen Gestalt, die sie mitnimmt in das alte Jerusalem. Dort ist sie live dabei, als die Frauen das leere Grab entdecken und Jesus seinen Freunden erscheint. Das unglaublichste Comeback aller Zeiten! Die Auferstehung Jesu ist das wohl wichtigste Thema für Christen. Dieses Musical will Kindern helfen zu verstehen und zu erleben: Jesus lebt und hat den Tod für uns alle besiegt." KISI_in_Au.pdf Infos zu KISI in Vorarlberg: https://www.kisivorarlberg.at/
Erlebe auf diesem Spaziergang durch Burtscheid eine faszinierende Zeitreise, die dich von der bewegten Vergangenheit des lebendigen Kurviertels bis in die Gegenwart führt. Gegründet um das Jahr 1000 als Reichsabtei, war Burtscheid einst freie Reichsstadt, bevor es 1897 in Aachen eingemeindet wurde. Heute ist es ein charmantes Stadtviertel, das von seiner wechselhaften Geschichte geprägt wird. Tauche ins historische Zentrum des „kleinen Bruders“ von Aachen ein, lass dich von den beeindruckenden Zeugnissen vergangener Epochen verzaubern und bewundere die prächtigen Couven-Bauten, die das Erbe des Barocks lebendig halten. Auf dem Weg hörst du spannende Geschichten rund um das Badeleben und das älteste medizinische Heilbad Deutschlands, das seit dem 14. Jahrhundert fast ununterbrochen in Betrieb ist. Schließlich sprudeln in Burtscheid die heißesten Quellen Mitteleuropas mit eindrucksvollen 72 °C. Schlendere durch den idyllischen Kurpark, Aachens ältesten öffentlichen Park, der Ruhe und Erholung bietet. Lerne die Vielfalt und den Charme dieses historischen Viertels kennen und erfahre hautnah, wie es sich über die Jahrhunderte hinweg entwickelt hat. Kosten: 15,00€ Erwachsene / 5,50€ Kinder + Jugendliche bis 17 Jahre Dauer: 1,5 Stunden Treffpunkt: Abteitor, Abteiplatz 6, 52066 Aachen
An alle drei Termine bieten die Vermittler:innen einen Überblick über das aktuelle Programm mit kurzen Einführungen in die einzelnen Ausstellungen: Klara Lidén – Kunstwerke Jean Katambayi Mukendi – RATIO Else Marie Pade – Partitur (Quelle: visitberlin.de)
Dem jüngsten Müllerssohn bleibt als Erbe nur ein Kater. Er will sich aus dem Kater Pelz Handschuhe machen lassen, doch der Kater überredet ihn, ihm Stiefel machen zu lassen. Mit seinen Stiefeln stiftet der Kater einige Verwirrung, fädelt aber alles so geschickt ein, dass am Ende der ehemals arme Müllerssohn reich ist und die Prinzessin zur Braut bekommt.Das Mitspieltheater ist eine besondere Form des Theaterspielens, bei dem eine erfahrene Schauspielerin ein Märchen erzählt und dabei in die verschiedenen Märchencharaktere und Rollen schlüpft. Die Kinder erleben beim Mitspieltheater die große Kunst des Schauspielens hautnah mit, nämlich den Rollenwechsel – den der Spieler vor ihren Augen auf der Bühne vollzieht. Dabei dürfen sie dem Märchen nicht nur gespannt zuhören, sondern aktiv mitwirken. Sie können ihre Gedanken und Ideen der Schauspielerin auf der Bühne zurufen, die diese Impulse spontan mit in die Geschichte integriert. Außerdem können die Kinder an vielen Stellen selbst auf der Bühne mitspielen! So entsteht ein interaktives und lebendiges Theaterspiel zwischen der Erzählerin und den Kindern. (Quelle: visitberlin.de)
Große Jubiläumsfeier in Hintersee Am Freitag, 1. Mai gehts ab 13:00 Uhr los mit dem traditionellen Maibaumaufstellen in Hintersee. Musikalisch wird das Aufstellen von der Trachtenmusikkapelle Hintersee begleitet. Im Anschluss heizen die DJs Mantho auf der Warm Up Party im Bierzelt für den drauffolgenden Festtag ein. Am Samstag, ab 16:00 Uhr wird das Jubiläumsfest mit einer feierlichen Festmesse zelebriert, im Anschluss Party im Festzelt mit der Kramerwirt ́s Musi und Hirschgweih. Die Brauchtumgsgruppe sowie ganz Hintersee freuen sich auf viele mitfeiernde Gäste!
(Quelle: prinz.de)
Premierenbesuch mit der Familie “Eine Sprechstunde mit Frau Puppendoktor Pille” Spezieller Gast Quaki Der Nächste, bitte ! Puppendoktor Pille lädt Kinder und Familien zu einem liebevollen Theatererlebnis ein. Velia Krause, Uta Jacobi und Quaki führen durch eine heitere Premiere voller einfühlsamer Momente, bei der kleine Sorgen groß genommen und spielerisch gelöst werden. Frau Puppendoktor Pille kommt zu Euch. Bringt gern Eure Puppen und Kuscheltiere mit. Die Vorstellung richtet sich gezielt an junge Zuschauer, bietet interaktive Szenen und eine warmherzige Atmosphäre, ideal für den ersten Theaterbesuch mit der Familie. Das Spiel verbindet Figurenanimation, Musik und humorvolle Dialoge zu einem kurzweiligen Erlebnis. Es spielen Velia Krause (u.a. Schauspielerin, Kabarettistin, Chansonsängerin) Uta Jacobi (u.a. Sängerin, Schauspielerin, Puppenspielerin) Ein Bühnenstück von Urte Blankenstein (Quelle: prinz.de)
16:00 NÖVV Cup-Finale Damen "UVC Mank" vs "Sportunion Südstadt" In der Spielpause Siegerehrungen zu den NÖVV-Bewerben und Tombola-Verlosung 19:00 NÖVV Cup Finale Herren "Union Wiener Neustadt" vs "SPORTUNION z+p St. Pölten Oldies" nach dem Cup Finale Herren Siegerehrung der NÖ Cupsiegerinnen und Cupsieger
Akkordeon. Studierende von Janne Rättyä
Lesung mit Autorin Inge Schenk
Was macht die Sammlung der Nationalgalerie so besonders? Welche Spuren der Geschichte finden sich darin? In 14 Themenräumen wird das breite Spektrum der Kunst seit 1945 gezeigt. Von Abstraktion und Figuration, Alltag und Pop, Natur und Ökologie bis hin zu Feminismus und Identität. Tauchen Sie gemeinsam in einer dialogischen Führung in die Werke ein. Teilnahmegebühr: 6 € zzgl. Eintritt Begrenzte Teilnehmendenzahl. Online-Buchung empfohlen. (in Englisch) Über die Ausstellung: Zerreißprobe. Kunst zwischen Politik und Gesellschaft. Sammlung der Nationalgalerie 1945 – 2000 (Quelle: visitberlin.de)
Florianifest der Freiwillige Feuerwehr Sierning Die Freiwillige Feuerwehr Sierning lädt am 2. Mai 2026 zum traditionellen Florianifest in das Feuerwehrhaus in Sierning ein. Beginn der Veranstaltung ist um 16:00 Uhr. Ein besonderer Höhepunkt findet um 17:30 Uhr statt: Das neue Rüstlöschfahrzeug (RLF) sowie das Kommandofahrzeug (KDTF) werden feierlich von Pfarrer Karl Sperker gesegnet. Um 18:45 Uhr erfolgt der gemeinsame Abmarsch zur Florianimesse in die Pfarrkirche Sierning. Im Anschluss lädt die Feuerwehr zum gemütlichen Beisammensein im Feuerwehrhaus ein. Gefeiert wird zu Ehren des Schutzpatrons der Feuerwehren, des Heiligen Florian. Die Bevölkerung ist herzlich eingeladen.
WaffelComedy – Der gemütlichste Nachmittag des Wochenendes! Lachen, Kaffee & frisch gebackene belgische Waffeln – für alle ab 16 Jahren! Du suchst einen entspannten, lustigen Nachmittag, der Herz und Bauch wärmt? Dann ist Waffel Comedy genau das richtige Event! Freu dich auf eine unvergleichliche Mischung aus knusprigen belgischen Waffeln, duftendem Kaffee und feinster Stand-up-Comedy. Hier treffen sich Generationen: Opa und Enkelin, Eltern & Kids ab 16, Freundesgruppen oder die ganze Familie – alle kommen bei dieser Show auf ihren Geschmack. Gemütlich, herzlich und unfassbar lecker. Mach dir einen außergewöhnlichen Nachmittag voller Lachen, Genuss und guter Stimmung. LIVE Stand Up Comedy im Prenzlauer Berg – dem schönsten Teil Berlins! Das Ticket muss NICHT ausgedruckt werden. –Moderation–NBA–Location– Das “Tati” in der Metzer Str. 2 im Prenzlauer Berg ist zwei Fußminuten entfernt von der U2 Station “Senefelder Platz”. Die Bar bietet die perfekte Atmosphäre für einen gelungenen Comedyabend. Eine gemütliche Einrichtung, freundliches Personal und gute Getränke runden dieses besondere Comedyevent für dich ab. Tati Comedy Metzer Str. 2, 10405 Berlin (Quelle: prinz.de)
"Die Hexen zu dem Brocken ziehn / die Stoppel gelb, die Saat ist grün / Da sammelt sich der große Hauf / Herr Urion sitzt oben auf" - Aus der Tragödie "Fast I" von Johann Wolfgang von Goethe von 1808.Die Walpugisnacht führt in den Sommer. Sie wurde auch schon im Berliner Mittelalter gefeiert. Sie ist in der heutigen Stadtkultur wohl eines der auffälligsten und Impulsivsten Feste im Jahr. Dies steht oft in Zusammenhang mit den Ausschreitungen rund um den 1. Mai in Kreuzberg. Daneben gibt es aber auch friedliche Feiern und politische Proteste am Abend davor im Mauerpark von Prenzlauer Berg und Wedding Doch die Walpurgisnacht hat in ihrer langen Berliner Wirkungsgeschichte auch noch andere Fassetten. Die Walpurgisnacht ist hierbei ambivalent. So ist sie einerseits das Fest der romantischen Liebe. Anderseits ist sie aber auch das Fest der Hexen, die auch nach dem alten Berliner Volksglauben in dieser Nacht ihre Fahrten zu dem sagenumwobenen Blocksberg ausrichten. Der Tanz in den Mai ist im heutigen Berlin die bürgerliche Variante des Festes. Das traditionelle Getränk ist Maibowle. Auf diesem Ausflug ins Grüne kommt in diesem Ambiente die Maistimmung des Frühlings erst richtig zur Geltung. Geschichte und Mythologie entführen in eine längst verflossene Vergangenheit. die Vögel singen. Diese Walpurgisführung lässt die Teilnehmenden mit ihrer Dichtung auch in die mystischen Dimensionen des Festes vordringen. Goethe hat mit seinen Werken die Walpurgisnacht in die Weltliteratur gebracht hat. Um1778 besucht er auch Berlin. Ist die Walpurgisnacht vordergründig heute auch ein Tag der Berliner Subkultur, so finden wir daneben ebenso in Berlin die verbreiteten, traditionellen Elemente des Festes wieder. Es ist eine Zeit in der alles wie elektrisiert erscheint. Im Mittelalter nimmt man die Walpurgisnacht daher auch in Berlin als eine magische Nacht wahr. Das kommt auch in der Berliner Stadtgeschichte in alten Sagen von Berliner Hexen vor, denen der Weg an Walpurgis zum Blocksberg zu weit war. Diese offene Stadtführung ist ausschließlich in deutscher Sprache. Sie können sie als Privatführung auch zu anderen Daten und in anderen Sprachen im Büro buchen Nur mit Anmeldung und Bestätigung, bitte Rückrufnummer angeben; Tel. : 030 / 34 78 74 07, epost@baerentouren.de Sondertermine nach Vereinbarung (Quelle: visitberlin.de)
Trio tiefsaits ist ein junges Berliner Ensemble, das sich auf historische tiefe Streichinstrumente wie Barockcello, Viola da Gamba und Violoncello piccolo spezialisiert hat. Mirjam-Luise Münzel, Alma Stolte und Anna Reisener widmen sich einem breit gefächerten Repertoire, das vom Renaissance-Consort über hochbarocke Sonaten bis zur virtuosen Musik der Romantik reicht. Sie erforschen die Möglichkeiten des tiefen dreistimmigen Ensembleklangs und die vielseitige Rolle des Cellos durch die Jahrhunderte. 2024 erschien ihre Debut-CD À TRE beim Label DaVinci Records mit noch völlig unbekannten Cellotrios des Komponisten Joseph Dall’Abaco. Das Ensemble ist derzeit Träger des Stipendiums #Musikerzukunft der Deutschen Orchesterstiftung. Im Festival präsentieren sie das Programm A Tre mit Originalwerken des 18. Jahrhunderts für Cello-Trio. Der Ballsaal ist barrierefrei zugänglich über den Eingang Kurhausstraße/Bushof.. Ticket: https://www.eventim-light.com/de/a/6596d0545786b61dced22fc5/e/69752381bbe75732c86849f0
Haben Sie schon mal gesehen wie die Realität auf den Kopf gestellt wird? Nein? Dann wird es Zeit für einen Besuch in Ben Blu’s Illusionstheater! Kommen Sie mit Ihrer Familie vorbei und lassen Sie sich in die Welt der Magie entführen. Kinder ab 4 Jahren beobachten mit staunenden Augen und offenen Mündern wie sich Gegenstände verwandeln oder schweben. Auch die Erwachsenen staunen und lachen, wenn Ben das Publikum verzaubert. Ben Blu’s einzigartiges Illusionstheatater hat sich auf die Zauberkunst spezialisiert. In einem intimen Rahmen erleben Sie und Ihre Familie eine interaktive und unterhaltsame Show. Teilweise entstehen Effekte mitten im Publikum. Egal, ob Sie in Berlin wohnen oder zu Besuch in der Stadt sind: Diese Show wird sie begeistern! Einige Kunststücke gibt es weltweit nur hier zu sehen. Der Sympathische Zauberkünstler Ben Blu führt Sie und die anderen Gäste ca. 60 Minuten lang ohne Pause durchs Programm. Dieses passt er dem jeweiligen Publikum leicht an, zum Beispiel in Bezug auf die Altersgruppen. (Quelle: prinz.de)
Weltpremiere der neuen Cirque du Soleil Show in Ber-lin ALIZÉ ab November 2025 im Theater am Potsdamer Platz Erste permanente europäische Cirque du Soleil Show Cirque du Soleil kündigt die Weltpremiere seiner ersten permanenten europäischen Show ALIZÉ an, die im November 2025 im Theater am Potsdamer Platz in Berlin startet. Die neue Show schildert eine Reise in das Unsichtbare mit einer Mischung aus bahnbrechender Artistik und atemberaubender Magie, eingebettet in ein Abenteuer, das die Grenzen des Vorstellbaren überschreitet. ALIZÉ ist die 54. Original-Produktion und die erste Residenz des Cirque du Soleil in Europa, der vor 30 Jahren erstmals seine Zelte in Deutschland aufschlug. Seit 1995 mit Saltimbanco eine neue Ära begann, gastierten 16 Produktionen im Grand Chapiteau oder Arenen in 16 deutschen Städten. Berlin wird wegen seiner Weltoffenheit und sei-ner internationalen Ausstrahlung als idealer Standort für die erste permanente Cirque du Soleil-Show in einer europäischen Metropole angesehen. Cirque du Soleil will damit auch seine besondere Verbindung zu Berlin zum Ausdruck bringen. In dieser neuen, innovativen Kreation, in der Artistik und Magie miteinander ver-schmelzen, begeben sich die Protagonisten auf die Reise in eine surreale Welt. Sie ver-suchen, das Unsichtbare zu enthüllen und damit den verborgenen Zauber zu entde-cken, der sich hinter der Realität verbirgt. Die poetische Tour ist erfüllt von Wundern, Rätseln und Zauber. Die Zuschauer werden in eine Welt entführt, wo das Unmögliche möglich wird und das Verborgene seine Geheimnisse offenbart. Fesselnde akrobatische Darbietungen und magische Visualisierungen lösen die Gren-zen zwischen Realität und Imagination auf. ALIZÉ feiert den Zauber der Menschlichkeit mit dem Eintauchen in einen Kosmos voller Fantasie und Wunder. Das Theater am Potsdamer Platz wird so umgestaltet, dass es den einzigartigen techni-schen Anforderungen dieser permanenten Produktion genügt. (Quelle: prinz.de)
Sie möchten eine ganz besondere Sightseeing Tour erleben und Ihre Lachmuskeln trainieren? Dann ist die Berliner Schnauze Erlebnistour genau das Richtige für Sie! Entdecken Sie die bekanntesten Sehenswürdigkeiten und erfahren Sie Wissenswertes über ihre Geschichte. Der Urberliner Schnauze Guide macht aus einer stinknormalen Stadtrundfahrt quer durch Berlin ´n echt duftet Erlebnis! Wolln´Se wissen, wo der längste Sparjel der Welt oder die längste Theke Berlins is? Oder wolln´Se mal uff´n Todesstreifen stehen oder in det Ooje vom Kanzler kieken? Na, dann nüscht wie ran an de Buletten!Entdecken Sie bei unserer Erlebnistour die Metropole des 21. Jahrhunderts live, lebendig und pulsierend. „Arm aber sexy“ der Slogan der Jahrtausendwende hat Berlin berühmt gemacht. Be-Berlin ist das Credo der Stadt mit der sie weltweit die verrücktesten Kreativen, die wirrsten Alternativen und die begabtesten Manager anziehen möchte. Ein Schmelztiegel nat ionaler und internationaler Identität, aus zerrissener Geschichte und erlebten Geschichten. Wir sind Berlin. Was macht Berlin für Sie persönlich aus? Erleben auch Sie den Hype Berlins und tauchen Sie mit uns die Welthauptstadt ein. Bei den Touren gilt die 2G Regel und es dürfen derzeit nur Personen mit Impfnachweis (2. Impfung mind. 15 Tage alt) oder als Genesener (Nachweis positiver PCR-Test mind. 28 Tage, max. 6 Monate alt) oder einem negativ Test an den Touren teilnehmen. (Quelle: prinz.de)
Bring home the park year-round with lively t-shirts, socks, home goods, holiday ornaments, and more, all inspired by New York City’s town square! Visit the Bryant Park Shop year-round on the Fountain Terrace at the 41st Street and Sixth Avenue park entrance. Not in NYC? Shop online! All proceeds from the shop go back into supporting the park's many free programs.
Dass in den Anfangs- und Endbuchstaben ihrer Namen ihr Verhängnis liegt, hätten sie sich früher überlegen müssen! Nach einem Tinder-Date müssen COrinna und DaVID in Heimquarantäne. Der Pizzabote, ein ehemaliger Kollege Corinnas, wurde positiv getestet. Jetzt sind die quirlige Kellnerin und der schüchterne Musiklehrer für die nächsten 14 Tage in Davids Wohnung festgenagelt. Die chaotische Lebensweise der unersättlichen Fleischesserin Corinna strapaziert die feinen Nerven des veganen Ordnungsliebhabers gewaltig. Dafür coacht sie ihn in Sachen Annäherungsversuche, denn David ist hoffnungslos in seine Nachbarin verknallt. Dass er unter Corinnas Regie erfolgreich ist, passt ihr gar nicht. Denn nach 14 Tagen ist sie gar nicht mehr so unfreiwillig hier. Es spielen: Johannes Hallervorden und Solveig Kolletzki Regie: Irene Christ (Quelle: prinz.de)
Kinderyoga mit Schafen & Ziegen Kinderyoga für 8 bis 12 Jährige mit Schafen & Ziegen in der Natur. Werde selber zu einem Schaf oder einer Ziege beim Kinderyoga. Hier darfst Du zwischen friedlichen Schafen und lustigen Ziegen spielerisch in deine innere Ruhe finden. Eine besondere Erfahrung für Kinder; einzigartig, wohltuend und unvergesslich! – Einzigartige Erfahrung – Ideal für Kinder zwischen 8 bis 12 Jahren – Selbstwahrnehmung & innere Stärke – Spielerische Yogaeinheiten – Naturerlebnis pur – Schulalltag loslassen Dieses besondere Yoga-Erlebnis bietet Kindern die Möglichkeit, sich selbst wahrzunehmen und innere Stärke aufzubauen. Die sanften Tiere fördern deine Verbundenheit mit der Natur und die tierischen Fantasiereisen bringen dich in deine innere Kraft. Inmitten einer friedlichen Schafherde lässt Du den Schulalltag hinter Dir. Die 60 minütige Yoga Einheit findet direkt in der Natur statt. Unsere Tiere sind während der Yoga Einheit auf der Weide und bewegen sich frei. Nach dem Yoga hast du die Möglichkeit die Tiere näher kennenzulernen, zu füttern und ein paar Bilder zu machen. (Quelle: prinz.de)
Voranmeldung erforderlich!KellergassenführerTelefonnummerKraus Eva0664 / 254 66 62Kraus Wolfgang0664 / 283 03 74Leeb Georg0664 / 80 00 88 00
Deutschland 2026. Die Bahn ist marode, die Brücken sind kaputt und der Fachkräftemangel ist bis in die neue Regierung vorgedrungen. Und dann wollen auch noch immer alle Recht haben: Links, Rechts, Mitte, Oben, Unten. Dabei sollte doch mittlerweile längst klar sein: Es hat nur einer Recht – Richard David Precht. Sagt Richard David Precht. Ein Blackrocker ist Kanzler, ein Vollidiot amerikanischer Präsident und ein Amerikaner Papst. Und das, obwohl Markus Söder für alle drei Jobs zur Verfügung stand. Und weil die Welt nicht schon irre genug ist, nehmen wir Sie jetzt mit auf einen schrägen Roadtrip durch ein noch schrägeres Land. Dabei völlig unüblich: Wir fahren pünktlich los, kommen ohne Verspätung an und dazwischen liegen für Sie 100 komplett staufreie Minuten Kabarett. Stadt Land Sockenschuss – eine rasante Reise durch die Themen unserer Zeit. (Quelle: prinz.de)
Heimspiel des SC Münster in der Tiroler Liga! Anpfiff um 16.00 Uhr
Ein Blick hinter die schweren Holztüren: Die Eigenheiten und Geschichte der mehr als zehn Kellergassen von Poysdorf erlebt der Gast beim Rundgang mit dem Kellergassenführer. Die gemütlichen Wanderungen sind ein Streifzug durch Architektur und die Geschichte der Winzerarbeit, bis hin zu genussvollen Weinproben in einem der Weinkeller und einem abschließenden Glas Weinviertel DAC im Weinmarkt. Zusätzlich zu den angebotenen Terminen können auch Führungen auf Anfrage gebucht werden. Bei Wunsch nach einer englischen oder tschechischen Führung: bitte vorab mit dem Kellergassenführer Kontakt aufnehmen. Eine Kellergassenführung ist eine Wanderung durch die historischen Gassen mit einem zertifizierten Kellergassenführer bzw. einer zertifizierten Kellergassenführerin. Dabei werden spannende Geschichten zu Weinbau und Kellerentstehung erzählt, ein Weinkeller besucht und Weinviertler Wein verkostet.
Open Secrets Live is a personal storytelling summit featuring acclaimed essayists, memoir authors, and storytellers discussing how and why they bare their souls in their work. Topics will include relationships, family, identity, LGBTQIA life, mental health, and physical health, along with an editors panel on how to get your personals essays and memoirs published. Open Secrets Live is a production of lit mag Open Secrets Magazine (opensecretsmagazine.com). Open Secrets Live is a personal storytelling summit featuring acclaimed essayists, memoir authors, and storytellers discussing how and why they bare their souls in their work. Topics will include relationships, family, identity, LGBTQIA life, mental health, and physical health, along with an editors panel on how to get your personals essays and memoirs published. Open Secrets Live is a production of lit mag Open Secrets Magazine (opensecretsmagazine.com).
"Taler, Taler du mußt wandern / Von der einen Hand zur andern ..." - Traditinelles Kinderspiel | Diese Stadtführung ist eine Empfehlung an Kinder, die mit ihrer Familie in die spannende Geschichte des Mittelalters in Berlin von Kaufleuten bis Rittern eintauchen wollten.Berlin war anno 1448 eine Hansestadt. Diese Nachmittagstour entführt Sie und Ihre Kinder mit Ritter Johann in das mittelalterliche Berlin. Er berichtet Ihenen aus dem Leben in der Ritterzeit. Kommen Sie dazu selber auch gerne mit Ihrer ganzen Familie in historischer Gewandung. Entdecken Sie an einem Kindergeburtstag oder auf dem Wandertag von der Schule die Berliner Stadtmauer und die Klosterruine im alten Klosterviertel. Besuchen Sie das Cöllner Schloß, das Ritter Johann noch aus seiner Zeit im Mittelalter kennt. Freuen Sie sich auf seine spannenden Geschichten. Erfahren Sie, was er am Churfürstlichen Hofe erlebt hat. Lassen Sie sich und Ihre Kinder spielerisch in eine andere Zeit entführen. Tauchen Sie dabei tief in das verflossene Berlin ein. Diese offene Stadtführung ist ausschließlich in deutscher Sprache. Sie können sie als Privatführung auch zu anderen Daten und in anderen Sprachen im Büro buchen. Nur mit Anmeldung und Bestätigung, bitte Rückrufnummer angeben; Tel.: 030 / 34 78 74 07, epost@baerentouren.de Sondertermine nach Vereinbarung (Quelle: visitberlin.de)
1806 gründet August Zeune die erste Blindenschule in Berlin, die gleichzeitig die erste in Deutschland ist. Diese Stadtführung ist eine Empfehlung an Gäste, die experimentierfreudig sind, die Stadt auf andere Weise wahrzunehmen, sowie für Sehbehinderte.Vor der Geburt dominiert der Hörsinn. Diese Stadtführung zeigt Ihnen Berlin auf eine andere Art. Erleben Sie Berlin auf besondere Weise - mit verbundenen Augen. Erkunden Sie die Stadt mit Hör- und Tastsinn. Erfahren Sie wie Blinde die Orientierung finden. Nehmen Sie als Sehende zusammen mit Blinden an einer Stadtführung teil. Lernen Sie durch das Erzählen ebenso die Geschichte der Stadt wie auf einer normalen Stadtführung kennen. Folgen Sie auf dem Blindwalk entlang berühmtester historischer Bauten im Zentrum Berlins von der Marienkirche über das Rote Rathaus bis zum altertümlichen Nikolaiviertel. Hören Sie vom Aussehen der Gebäude. Nehmen Sie die Sehenswürdigkeiten mit den anderen Sinnen wahr. Unterscheiden Sie an Rauigkeit und Wärme dieser Gebäude deren Material und Struktur. Finden Sie neue Orientierungsmöglichkeiten. Helfen Sie sich gegenseitig mit den anderen Gästen. Bemerken Sie wie entferntere akustische Wahrnehmungen in der Stadt nun Ihren Horizont bilden. Erleben Sie einen Blindwalk in Berlin. Freuen Sie sich auf den Höhepunkt der Tour wenn Sie mit der Gruppe eine historische Kneipe im Nikolaiviertel besuchen, wo Sie mit verbundenen Augen einen Trunk einnehmen können, bevor die Masken abgenommen werden. Seien Sie gespannt darauf, im Anschluss das Ertastete gemeinsam wieder ohne Maske abzulaufen. Machen Sie neue Erfahrungen. Tauchen Sie tief bei einer anderen Wahrnehmung in die Geschichte Berlins ein. Diese offene Stadtführung ist ausschließlich in deutscher Sprache. Sie können sie als Privatführung auch zu anderen Daten und in anderen Sprachen im Büro buchen. Nur mit Anmeldung und Bestätigung, bitte Rückrufnummer angeben; Tel.: 030 / 34 78 74 07, epost@baerentouren.de Sondertermine nach Vereinbarung (Quelle: visitberlin.de)