VON Aksel Bonfil MIT Özge Dayan-Mair & Suat Ünaldi MUSIK Marcus Nigsch AUSSTATTUNG Sandra Münchow VIDEO Sarah Mistura & Cem Bariscan ÜBERSETZER Aysun Ismirli Brigitte Walk (Inszenierung), Marco Feldmann (Technik), Sarah Mistura (Fotos), Bettina Henning (Schneiderei), Lena Voznyuk (Maske), Marina Höfler (Produktionsleitung), Bohdan Mysan (Helfer), sägenvier designkommunikation (Design) SPIELDAUER ca. 70 min PAUSE keine ÜBER DAS STÜCK Die Familie Hermann und Karoline Hirschfeld aus Hohenems ist im 19. Jahrhundert nach Izmir ausgewandert, um dort im Textilhandel tätig zu sein. Ihre Spur führt dann weiter nach Istanbul, nach Wien, nach Frankfurt und die ihrer Nachfahren bis nach Guatemala und zurück zu Besuchen in Hohenems. Das Stück folgt dieser Reise mit allen ihren Fragen an ein Leben als Minderheit im damals multikulturellen Izmir ebenso wie den persönlichen Konflikten der Figuren, die teils historisch verbürgt und teilweise fiktiv sind. Filmische Sequenzen bringen die historische Erzählung in die Gegenwart, konfrontieren mit heutigen Konflikten und Fragestellungen. Migration ist ein Thema für die Kaufleute der Levante vor fast 180 Jahren ebenso wie für Menschen, die heute und in der jüngeren Vergangenheit aus der Türkei migrieren. Es mischen sich politische Themen mit den psychologischen der einzelnen Menschen. Ein fiktives junges Paar aus Österreich begibt sich auf eine Reise in die Hafenstadt Izmir in der türkischen Ägäisregion, anfangs noch diffus in ihren Zielen, dann immer faszinierter von den Geschichten, die sich für sie auftun. Sie treffen auf Hermann und Karoline Hirschfeld, Orte und Zeiten spielen keine Rolle mehr. Der Trip wird eine Suche nach Wurzeln und jüdischem Erbe, nach politischen und persönlichen Tabus und nach der eigenen Freiheit im Kopf. Den Text hat der in Istanbul als Regisseur und Schriftsteller lebende türkisch-jüdische Autor Aksel Bonfil nach Recherchen des Theaterteams verfasst. FEEDBACK SCHÜLER:INNEN "Besonders faszinierend fand ich, dass Sie mit türkischen Kindern aus Vorarlberg, als auch mit Kindern aus Izmir zusammengearbeitet haben. Ich fand es recht interessant zu sehen wie diese kommuniziert haben bzw. wie diese auch Ihre Meinung zur damaligen jüdischen Zeit vermittelt haben." "Das von Ihnen inszenierte Theaterstück war nicht nur unterhaltsam und informativ, sondern auch sehr rührend und hat definitiv zum Nachdenken angeregt. Obwohl manche Stellen anfangs nicht immer eindeutig waren, war auf jeden Fall die Möglichkeit, mit den Darstellern im Anschluss darüber zu sprechen sehr hilfreich und einleuchtend." "Es war cool, dass sie auch Türkisch gesprochen haben!" "Das Theaterstück war sehr emotionsreich und hat mir gut gefallen. An einigen Stellen musste ich mich bemühen um die erzählte Geschichte zu verstehen, deshalb fand ich die Sprecheinheit am Ende der Aufführung sehr hilfreich." "Ich wollte dieses Stück unbedingt mit den Kindern anschauen, um mit ihnen davor über den Krieg zu sprechen, der zurzeit leider herrscht. Somit konnten sie erkennen, dass die Politik mit den einzelnen Personen nichts zu tun hat und man das trennen muss. Mein Ziel ist erreicht! :)" Feedback einer Lehrerin

Frankreich 2025, 102 min, franz. O.m.U. Regie: Ken Scott Darsteller:innen: Leïla Bekhti, Jonathan Cohen, Joséphine Japy, Lionel Dray, Jeanne Balibar, Sylvie Vartan Im Jahr 1963 bringt Esther (Leïla Bekhti) ihren jüngsten Sohn Roland zur Welt, der mit einem Klumpfuß geboren wird und zunächst nicht stehen kann. Entschlossen, ihm ein normales Leben zu ermöglichen, verspricht sie ihm, dass er eines Tages wie andere Kinder laufen und ein erfülltes Leben führen wird. Mit großem Einsatz hilft sie ihm, körperliche Hürden zu meistern und gesellschaftliche Vorurteile zu überwinden. Ihr Versprechen, ihm ein erfülltes Leben zu ermöglichen, begleitet sie durch eine bewegende Reise voller Herausforderungen und Erfolge – und französischem Gesang, dem Esther heilende Kräfte zuschreibt. "Herausragend gespielte, stimmungsvolle Dramödie nach einer wahren Geschichte, die furios komisch beginnt und immer mehr an Ernsthaftigkeit gewinnt, ohne dabei den Humor gänzlich zu verlieren." "Eine von der großartigen Hauptdarstellerin Leïla Bekhti getragene, ebenso humorvolle wie berührende Tragikomödie, die mitreißend die Liebe einer Mutter und das Leben feiert." "Eine warmherzige Tragikomödie nach der Autobiografie des französischen Anwalts Roland Perez, die mühelos vom Komischen ins Melodramatische wechselt und ein Hohelied auf die Mutterliebe anstimmt." Verleih: Panda Filmverleih

"Ich liebe es, auf großen Bühnen zu stehen. Davon träumt jeder Musiker. Aber im kleinen, intimen Rahmen zu spielen, wie zu Beginn meiner Karriere, das ist das Aufregendste überhaupt." Sagt JOSH. Deshalb geht der erfolgreiche Sänger und Songwriter 2026 alleine mit Gitarre und den Songs seines neuen Albums „Wer singt dann Lieder für dich" auf gleichnamige Solotour und dabei ganz bewusst zurück in die kleinen Clubs und Veranstaltungsorte. Wenige Fans haben so Abend für Abend die Chance, die direktesten und unmittelbarsten JOSH. Konzerte seit Jahren zu erleben. Zurück zu den Wurzeln also, ganz wie früher. Das Publikum darf sich auf einen einzigartigen Abend mit JOSH. und seinen Songs und Hits freuen. Ein Tipp: Schnell Tickets sichern, sie werden rasch vergriffen sein."

Singen und Musizieren 2026Im Hotel Gasthof Traube Brazvon 17:00 bis 20:00 UhrSonntag: 04.01.2026 01.02.2026 01.03.2026 12.04.2026 03.05.2026 07.06.2026 15:00 bis 18:00 Uhr Im Sozialzentrum Braz 06.09.2026 04.10.2026 08.11.2026 29.11.2026 17:00 bis 18:00Uhr in der Pfarrkirche Braz 33. Brazer Adventsingen Mit musikalischen Grüßen Edith und Kurt Posch, Kurt Manahl, Erwin Fink Tel. 0664 73690503 E-Mail: kurt_posch@aon.at / www.ocarina.at / www.volksliedwerk-vlbg.at

Brav erfüllt die Prinzessin ihre königlichen Pflichten und Aufgaben. Doch sie will nicht länger alleine im Schloss leben. Sie will einen Prinzen und so schickt sie eine Nachricht in die Welt: „Lieber Prinz, komm zu mir. Ich will dich heiraten!“ Aber Prinzen sind selten geworden und der schüchterne Prinz will erst gar nicht kommen. Da schickt die Prinzessin ihren gefürchteten rostigen Ritter aus, um den Prinzen zu holen. Doch der Ritter taucht mit einem Frosch auf. Dieser stellt das Leben im Schloss völlig auf den Kopf und endlich darf die Prinzessin so sein, wie sie wirklich ist. Mit Musik, Tanz und Puppenspiel wird die Geschichte mit ihren humorvollen, poetischen und überraschenden Facetten erzählt. Die Froschkönigin wurde erfolgreich bei La Strada Graz, Puppenfestival Puppille, Kultursommer Wien und anderen zahlreichen Veranstaltungen gezeigt! Nach dem Kinderbuch von Heinz Janisch, Annette Betz Verlag Für Kinder und die ganze Familie ab 4 Jahren

Deutschland 2025, 112 min, deutsche Originalfassung Regie: Wolfgang Becker Darsteller:innen: Charly Hübner, Christiane Paul, Leon Ullrich, Leonie Benesch, Thorsten Merten, Dirk Martens, Peter Kurth, Daniel Brühl, Jürgen Vogel Michael Hartung (Charly Hübner), der Besitzer einer hoffnungslos überschuldeten Videothek, hat sein ganzes Leben lang offenbar auf das falsche Pferd gesetzt. Als ein ehrgeiziger Journalist ihn dann auch noch mit den Ergebnissen seiner Recherche konfrontiert, ändert sich für den charmant-melancholischen Micha auf einen Schlag alles. Denn der unnachgiebige Journalist behauptet, dass Micha vor mehr als drei Jahrzehnten als Angestellter der damaligen Reichsbahn die größte Massenflucht aus der DDR mit organisiert habe. Angeblich gibt es einschlägige Beweise in den archivierten Stasi-Akten und sogar einen dokumentierten Gefängnisaufenthalt, gefolgt von einer Zwangsversetzung in den Braunkohle-Tagebau. Von einer verlockenden Gage verführt, bestätigt Micha die Geschichte, obwohl nur wenige Bruchstücke davon der Wahrheit entsprechen. "Eine ungeheuer gut gelaunte, locker gestrickte Komödie, wie man sie im deutschen Kino nur selten zu sehen bekommt." (Redaktionsnetzwerk Deutschland) "Ein komödiantischer Triumph." (RBB) "Eine vor Witz sprühende, wunderbar ironische und von einem herausragenden Ensemble getragene, schwungvolle Komödie." (film-netz.com)

Es summt und brummt, es singt und klingt! Die Natur ist der geeignete Spielplatz für das Trio Pfiffikus! Summende Bienchen, singende Frösche, klingelnde Gänseblümchen, tanzende Vögel warten nur darauf entdeckt zu werden. Eine phantasievolle Inszenierung zum gemeinsamen Lauschen, Staunen, Summen und Tanzen. Nach dem Konzert dürfen Instrumente auch ausprobiert werden, das »Trio Pfiffikus« hilft euch dabei. Für Kinder von 0 – 3 Jahren | Dauer: ca. 35 min. BESETZUNG Philip Haas - Pfiffikus Konzept, Trompete, Gesang, Tanz Veronika Prünster - Vokalina Konzept, Querflöte, Gesang, Tanz Esther Planton - Ballerina Konzept, Klavier, Gesang, Tanz

Frankreich 2025, 123 min, franz. OmU Regie: François Ozon Darsteller:innen: Benjamin Voisin, Rebecca Marder, Pierre Lottin, Denis Lavant, Swann Arlaud Im Algerien der 1930er Jahre lebt der Franzose Meursault (Benjamin Voisin) ohne erkennbare Bindung an seine Umwelt. Gleichgültig gegenüber gesellschaftlichen Erwartungen und persönlichen Beziehungen, bleibt er selbst angesichts einschneidender Ereignisse distanziert, regelrecht gefühlskalt. Selbst bei der Beerdigung seiner verstorbenen Mutter scheint sich in ihm nichts zu rühren. Direkt am darauffolgenden Tag lässt er sich auf eine Affäre mit Marie (Rebecca Marder), einer früheren Arbeitskollegin, ein. Doch wirklich in Meursault etwas in Bewegung setzen kann dann erst sein Nachbar Raymond (Pierre Lottin) – doch nicht unbedingt im positiven Sinne. Denn Raymond ist in finstere Dinge verwickelt und zieht schließlich auch Meursault mit auf die dunkle Seite. Dort wird er irgendwann dazu gezwungen, seine so distanzierte Haltung zu anderen Menschen und seinem eigenen Leben zu überdenken. "Eine brillante Literaturadaption." (Kunst + Film) "Gekonnt verbindet Ozon Treue zum Original mit erzählerischer Kühnheit. Großartig." (Télérama) "Sowohl ästhetisch als auch dramatisch ein Genuss." (The Hollywood Reporter) "Eine der seltenen Literaturverfilmungen, die einem grundlegenden Text genau dadurch Ehre macht, dass sie etwas Neues zu sagen hat." (The Wrap)

Irak / USA / Katar 2025, 102 min, arabische O.m.U. Regie: Hasan Hadi Darsteller:innen: Baneen Ahmed Nayyef, Waheeda Thabet, Sajad Mohamad Qasem, Muthanna Malaghi Der Irak in den 1990er-Jahren. Während Diktator Saddam Hussein trotz Not und Mangel seinen Geburtstag landesweit feiern lässt, zieht die neunjährige Lamia in ihrer Schule ein gefürchtetes Los: Sie muss den Kuchen für die örtlichen Feierlichkeiten backen. Es ist eine fast unlösbare Aufgabe, denn im Land sind alle Lebensmittel knapp. Eier, Zucker und Mehl sind es erst recht. Doch sie muss es schaffen, sonst drohen ihrer Familie harte Strafen. Mit nur zwei Tagen Zeit, der Unterstützung ihres Klassenkameraden Saeed und begleitet von ihrem Hahn Hindi bricht sie auf, um in der nächsten Stadt die Zutaten aufzutreiben. Es ist eine abenteuerliche Suche durch eine Welt voller Ungewissheit und Entbehrung, aber auch kleiner Wunder, in der Lamia immer wieder Momente von Humor, Freundschaft und Hoffnung erlebt. "Ein tragikomisches Juwel und ein mitreißendes Drama mit viel Humor." (The Hollywood Reporter) "Ergreifendes Drama, das durch eine toll aufspielende junge Darstellerin und einen Hahn immer wieder für Leichtigkeit und Lacher sorgt." (outnow.ch) "Nicht nur visuell und symbolisch kraftvoll, sondern auch eine universelle Geschichte, die viele Menschen erreichen sollte." (jugend-filmjury.com) Verleih: Filmladen Filmverleih

KONZERT & LESUNG klang_sprachen Tiroler Kammerorchester InnStrumenti Die interdisziplinäre Veranstaltungsreihe klang_sprachen verschränkt zeitgenössische Musik und Lyrik und feiert die 10. Ausgabe. Für das Jubiläum dieses innovativen Kooperationsprojekts des Tiroler Kammerorchesters InnStrumenti mit dem Lyrikfestival W:ORTE, der ÖGZM, dem Bludenzer Verein zur Förderung von Kunst und Kultur allerArt und der Vorarlberger Landesbibliothek konnte der international renommierte und vielfach ausgezeichnete Schriftsteller José Oliver gewonnen werden, der aus einem Querschnitt seines Schaffens lesen wird. Seine inspirierenden Texte bilden den Ausgangspunkt für Uraufführungen der jungen Komponistinnen Anto Sophia Manhartsberger und Nava Hemyari sowie des gebürtigen Vorarlbergers Thomas Cornelius Desi sowie eines Werks des ebenso aus Vorarlberg stammenden Gunter Schneider. Den Rahmen für diesen Konzertabend bilden als Hommage zwei Orchesterstücke von Klex Wolf, der dieses Konzertformat ganz maßgeblich geprägt hat. Die Kompositionen und die vom Lyriker vorgetragenen Texte verschmelzen und die Grenzen zwischen Lesung und Konzert verschwimmen. Es ist beides oder eben etwas gänzlich Neues, denn die Sprache erhält durch den neuen klanglichen Kontext neue Perspektiven. Programm: - Carl Philipp Emanuel Bach (1714-1788)/ Klex Wolf (1968-2024) (Arr.): Variationen über Variationen 1. Nach Les Folies d’Espagne - Anto Sophia Manhartsberger (*1991): UA für KO - Gunter Schneider (*1954): vom klang der leere für KO - Nava Hemyari (*1993): UA für KO (ÖGZM) - Thomas Cornelius Desi (*1991): k:auferstehung (UA) - Sergej Rachmaninov (1873-1943)/ Klex Wolf (Arr.): Variationen über Variationen 2. Nach Variationen über ein Thema von Corelli José Oliver Texte & Lesung Gerhard Sammer Leitung Tiroler Kammerorchester InnStrumenti

Großbritannien / USA 2025, 127 min, engl. O.m.U. Regie: Oliver Hermanus Darsteller:innen: Paul Mescal, Josh O'Connor, Michael Schantz, Alison Bartlett, Molly Price, Hadley Robinson, Chris Cooper Lionel (Paul Mescal) wächst im ländlichen Kentucky auf, geprägt von den Liedern seines Vaters und dem einfachen Leben auf der Familienfarm. 1917 verlässt er seine Heimat, um am Musikkonservatorium in Boston zu studieren. Dort lernt er den charismatischen Komponisten David (Josh O'Connor) kennen. Zwischen den beiden entwickelt sich eine tiefe Verbindung – bis Davids Einzug in den Krieg sie jäh trennt. Nach dem Ende des Ersten Weltkriegs führt das Schicksal die beiden wieder zusammen. Gemeinsam reisen sie im Winter 1920 durch das verschneite Maine, um traditionelle Volkslieder zu sammeln und für kommende Generationen zu bewahren. Es ist eine Zeit intensiver Nähe, die Lionel nie vergessen wird. In den darauffolgenden Jahren lebt Lionel in Europa, führt ein erfülltes Leben, pflegt mehrere Beziehungen und macht sich einen Namen als Musiker. Doch die Erinnerung an David lässt ihn nie los. "Einfallsreich erzählt, originell bebildert sowie großartig gespielt: Arthaus-Kino mit philosophischem Mehrwert!" (programmkino.de) "Bei allen Gefühlsturbulenzen bleiben die Schauspieler so zurückgenommen wie der melancholisch grundierte Film, der viel mit Andeutungen und Auslassungen erzählt – bis einen die leise Geschichte einer ungelebten Liebe umso heftiger erreicht." (Viennale) "Der feinste und schönste Film des Wettbewerbs [von Cannes]" (Frankfurter Rundschau) Verleih: Universal Pictures

Alpines Wasser Festival 02.-05. Juli 2026 Klostertal ERLEBE DAS ELEMENT WASSER IN ALL SEINEN FACETTEN! Beim ersten Alpinen Wasser Festival erwarten Dich spannende Erlebnisse, inspirierende Einblicke und genussvolle Momente für Groß und Klein. WASSER.ERLEBEN - Aktiv in der Natur WASSER.KRAFT - Faszinierende Einblicke WASSER.GENUSS - Kulinarik & Kultur WASSER:FAMILIE - Freude am Miteinander Mehr Infos zu den einzelnen Programmpunkten unter: www.klostertal.travel/wasserfestival

Die weltbeste Freestyle Show Masters of Dirt ist zurück in Österreich! Auch 2026 bieten die größten Freestyle Athleten aus der ganzen Welt atemberaubende Tricks, unglaubliche Stunts und eine gigantische Show! Ein Spektakel der Superlative für jedes Alter!

Als das Monster direkt auf sie zukommt, wacht Hasenkind Rosi empört auf. Jedes Mal im Morgengrauen hat sie den gleichen unheimlichen Traum. Das soll aufhören, ein für alle Mal! Ein Traumspezialist bescheinigt Rosi die häufig auftretende Monsterangst und verschreibt ihr ein wirkungsvolles Heilmittel: ein spannendes Buch mit Übungen, wie man Monster beruhigt, außer Gefecht setzt oder geschickt flinke Hasenfüße macht. Rosi liest und trainiert begeistert, bis sie auf alle Situationen vorbereitet ist. Dann ist der große Tag da: Rosi begibt sich schnurstracks zur Geisterbahn und kauft sich ein Ticket! Eine Geschichte, die Mut macht den eigenen Ängsten mit einer Portion Witz und außergewöhnlichen Strategien zu begegnen. Ein spannendes Theaterstück für Kinder ab 4 Jahren, in dem Komposition, Objekttheater & Schauspiel aufeinandertreffen.