Treffpunkt Tanz Sommer 2026
Treffpunkt Tanz Sommer 2026
Dance
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KIDS &TEENS Sommertanzcamp im Grünen
Termine: Mo. 20.7 - Do. 23.7 Mo. 27.7 - Do. 30.7 Mo. 03.8 - Do. 06.8 Mo. 10.8 - Do. 13.8 Mo. 17.8 - Do. 20.8 Mo. 24.8 - Do. 27.8 Uhrzeiten: Mo-Do 10:00-16:00 Uhr ANMELDUNG ERFORDERLICH! https://studio.mamborama.at/home/ebreichsdorf/hip-hop-sommercamp/
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Latino Kids – Musik, Bewegung & Spaß
Musik, Bewegung und jede Menge Spaß. Bei Latino Kids entdecken Kinder spielerisch die Welt der Musik und Bewegung. Gemeinsam tanzen, spielen, lachen und erleben wir eine abwechslungsreiche Zeit voller Energie und Lebensfreude. Im Vordergrund stehen Freude an der Bewegung, Kreativität und das gemeinsame Erleben – ganz ohne Leistungsdruck. Jedes Kind ist willkommen. Jüngere Kinder können gerne gemeinsam mit einer Begleitperson teilnehmen. Teilnahmebeitrag ab 10€ Ihr findet uns im Rathauspark neben dem Tischtennistisch und Basketballplatz – Nähe Teich. Für aktuelle Infos folgt uns gerne auf Instagram: https://www.instagram.com/afrolatino.kulturverein?utm_source=qr
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Tanzcafé
Nachmittagstanz inklusive köstlichem Kaffeegenuss Betreutes Tanzen und exklusiven Kaffee trinken – wir finden, dass das eine der besten Kombinationen ist! Deshalb machen wir es möglich: Unsere Tanzschüler*innen schwingen Ihr Tanzbein zu stimmungsvoller Tanzmusik und genießen zeitgleich unseren hochwertigen Kaffee. Eintritt: € 7,50 pro Person und Abend
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Zumba in Baden
Tanzausgelassenheit pur zu Latein Amerikanischer Musik wie Salsa, Cha Cha, Tango, Flamenco, Merengue, Bachata und wir tanzen um die Welt mit Bollywood, Swing, Pop, Funk und allen Tanz Tracks, die du liebst! Tanz dir dein Herzerl raus!
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Kultur in Bewegung: Sommertanz im Möbelmuseum Wien
Jeder Dienstag wird zum Tanzabend im grünen Innenhof des Möbelmuseums Wien! Wechselnde Mottos – von den größten Hits der 50er & 60er bis zu Salsa, Argentino und Line Dance. Egal ob Anfänger oder Tanzprofi: Mitmachen kann jeder, der Musik, Bewegung und gute Stimmung liebt. 💶 Kostenbeitrag: € 10 pro Person (vor Ort) Einfach vorbeikommen und lostanzen! ✓ Für Anfänger geeignet ✓ Bei jedem Wetter – bei Schlechtwetter indoor
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Kultur in Bewegung: Sommertanz im Möbelmuseum Wien
Jeder Dienstag wird zum Tanzabend im grünen Innenhof des Möbelmuseums Wien! Wechselnde Mottos – von den größten Hits der 50er & 60er bis zu Salsa, Argentino und Line Dance. Egal ob Anfänger oder Tanzprofi: Mitmachen kann jeder, der Musik, Bewegung und gute Stimmung liebt. 💶 Kostenbeitrag: € 10 pro Person (vor Ort) Einfach vorbeikommen und lostanzen! ✓ Für Anfänger geeignet ✓ Bei jedem Wetter – bei Schlechtwetter indoor
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Bauernbuffet mit anschließendem Tanzabend im Hotel Wirlerhof
Stimmung und Unterhaltung beim wöchentlichen Tanzabend mit Bauernbuffet.Genießen Sie herzhafte Spezialitäten aus unserer Region.Bauernbuffet: ab 18:30 Uhr (spätester Start 19:00 Uhr)Tanz & Stimmung: ab 20:00 UhrBitte beachten Sie kurzfristige Änderungen laut Aushang
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Marameo Sommer Programm 2026
Sechs Wochen lang wird Marameo in Berlin-Mitte zum Treffpunkt für zeitgenössischen Tanz. Vom 13. Juli bis 23. August 2026 erwartet Tanzbegeisterte ein vielseitiges Sommerprogramm mit Workshops, Intensives und Special Events unter der Leitung renommierter internationaler Dozent:innen.Auf dem Programm stehen unter anderem Gaga, Contact Improvisation, Contemporary Dance, Contemporary Ballet, Countertechnique®, Bewegungsforschung und Performance-Projekte. Die Kurse richten sich an unterschiedliche Erfahrungsstufen – vom Open Level bis hin zu professionellen Tänzer:innen. Auch der Nachwuchs kommt nicht zu kurz: Ein Summer Camp für Kinder von 10 bis 13 Jahren lädt junge Tanzbegeisterte dazu ein, Bewegung, Kreativität und Ausdruck spielerisch zu entdecken. Ob erste Erfahrungen oder professionelle Weiterbildung – das Marameo Summer Intensive bietet den ganzen Sommer über Raum für Training, Inspiration und künstlerischen Austausch. (Quelle: visitberlin.de)
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donauFESTWOCHEN: Superbodies
Ulli Ullmann & Seojin Moon Tanz LiLi Jung in Lee (Lee Jung in CREATION) Choreographie Ilona Roth Regie Zwei Darstellerinnen setzen sich anhand ihrer unterschiedlichen Lebensrealitäten mit dem Thema stereotyper Schönheit auseinander. Schönheit – ein flüchtiger Blick, ein Hauch, ein Klang, wer webt die Normen, die euch halten, euch fesseln, euch tragen? Wer sagt, was bleibt, was vergeht, was treibt, was zieht? Ein Körper, gebeugt vom Leben, jung im Begehren, ein anderer – jung oder doch alt in den Narben, stark und zerbrechlich zugleich. Der Rollstuhl – der kreist, der kippt, der gleitet, mal leicht wie ein Blatt, mal schwer wie eine Last, ein Rad, das sich dreht, ein Weg, der sich öffnet, ein Rahmen, der hält – ein Rahmen, der bricht. Ein Tanz erzählt von Lust, von Liebe, von Sehnsüchten, von Wunden, die tragen, von Scham, die vergeht. Und irgendwo dazwischen stehen Königskinder, zu nah und zu fern, frei oder doch gefangen? Eine Produktion von dance beyond – Ulli Ullmann Karten € 32,-
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Neu: Salsa Fortgeschrittene Level 2 Einführungskurs
Neu: 4 wöchiger Salsa Fortgeschrittene Level 2 Einführungskurs Kolpinghaus Baden, Valeriestrasse 10 Di 7 Jul - Di 28 Jul 2026 19.15 - 20.00 €70 Voranmeldung erbeten! Dieser Kurs ist für alle, die jemals einen unserer Salsa Fortgeschrittenen Level 1 Kurse absolviert haben oder schon Salsa Cubana getanzt haben, und soll dir den Einstieg in unseren laufenden Level 2 & Level 2+ erleichtern! Salsa belebt uns wie kein anderer Tanz und erweckt unsere Lebensfreude! :) Singles & Paare willkommen! Buchung: Mail an salsaysol@salsaysol.life Ich freue mich darauf, dich am Tanzparkett zu sehen! Silvia :) Salsa y Sol Dance & Yoga www.salsaysol.life
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Zumba® mit Wally
Keine Vorkenntnisse nötig! 🕺💃 Du möchtest dich zu toller Musik bewegen, fit werden und einfach Spaß haben? Dann komm vorbei! ✅ Für Anfänger geeignet ✅ Keine Vorkenntnisse erforderlich ✅ Mitreißende Musik & gute Laune ✅ Einfach mitmachen und genießen Bei Zumba steht der Spaß an der Bewegung im Vordergrund – perfekt für alle, die ohne Druck starten möchten. 📍 Maria Alm 📧 Kontakt: wally@mariaalm.dance
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Salsa Cubana Tanzkurs in Baden
Salsa Cubana Tanzspass für Anfänger und Fortgeschrittene, für Paare und Singles! Salsa Cubana, Rueda de Casino & Salsa Club!
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Sommertanz.
Wir tanzen einfache Mitmachtänze aus diversen europäischen und außereuropäischen Ländern. Bei Bedarf werden Schritte erklärt. Musik: Wer ein Musikinstrument spielt und Noten oder Akkordsymbole lesen kann oder sich schnell nach Gehör Melodien und Rhythmen merkt, ist eingeladen, mit uns zum Tanz aufzuspielen. Offene Veranstaltung.
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Techno Dance Class | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Techno Dance Class | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Brunnenhof Open Air
Junge Sänger:innen, Spitzenpianisten und das Bayerische Junior Ballett füllen den Brunnenhof mit klassischer Musik und Tanz. Zwischen Arien, Klaviersonaten und Choreografien entsteht eine atmosphärische Open-Air-Klassikreihe mit vielfältigen Darbietungen.
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Harmony Dance
Fließender Tanz, um ganzheitlich die eigenen Bewegungsmöglichkeiten zu erforschen, zu erweitern und den Energiefluss zu harmonisieren. Der Schwerpunkt liegt auf den Energien von Bewegungsabläufen. Um Bewegung harmonisch zu erleben, lade ich ein, sie zu erspüren und die natürlichen Bewegungsprinzipien von Erdung, Zentrum, Atmung, Bewegungsqualitäten und bewusster Energieführung für sich zu entdecken. Let’s have fun ! Treffpunkt: Hotel Alpenblick, Bad Gastein Zeit: 20.15 Uhr Preis: € 15.00 Anmeldung und Information: Anmeldung bis Vortag um 18.00 Uhr Hotel Alpenblick T. +43 6434 2062
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Tanzen zu Livemusik am Klopeiner See
Ein Musiker namens Ilija Manaskov spielt täglich im Sommer Tanz- und Unterhaltungsmusik und man hat eine kleine Fliesenbodenfläche zum Tanzen. Oft tanzen maximal 2-3 Paare auf einmal. Tanzen ist grundsätzlich kostenlos. Konsum von Getränken ist natürlich erwünscht. Musik ist abwechslungsreich. - - - - - - Mehr zum Musiker findet ihr hier: https://www.facebook.com/ilija.manaskov
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Panel Discussion: BAAND Together Dance Festival
Don’t miss a behind-the-scenes peek into the extraordinary creative collaboration between the five iconic NYC dance companies that join Summer for the City annually for the BAAND Together Dance Festival—now in its sixth year at Lincoln Center! This free panel discussion features the artistic leaders of all five companies: Ballet Hispánico New York, Alvin Ailey American Dance Theater, American Ballet Theatre, New York City Ballet, and Dance Theatre of Harlem.
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BAAND Together Dance Festival: Dance Workshop With New York City Ballet
Feel the joy of dance with New York City Ballet in a children’s workshop for young movers ages 12 and under. Stretch, twirl, and leap with NYCB dancers in an exploratory ballet warm-up and playful movement combination. The event will conclude in a lively performance for accompanying family and friends. No prior dance training needed. Tuesday, July 28, 2026 at 5:00 pm Karen and Richard LeFrak Lobby, David Geffen Hall 10 Lincoln Center Plaza, New York, NY 10023 https://www.lincolncenter.org/series/summer-for-the-city/dance-workshop-with-new-york-city-ballet-1-876
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Dance Workshop With New York City Ballet
Feel the joy of dance with New York City Ballet in a children’s workshop for young movers ages 12 and under. Stretch, twirl, and leap with NYCB dancers in an exploratory ballet warm-up and playful movement combination. The event will conclude in a lively performance for accompanying family and friends. No prior dance training needed.
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Erlebnis Sport Woche
Vom 27. bis 31. Juli 2026 findet die Sportwoche mit dem Team Xund ins Leben in Rastenfeld statt. Für Mädchen und Burschen von 6 bis 12 Jahren stehen Sommer- und Teamsport, Natur und Abenteuer, Tanz& Bewegungskünste, Fitness und Gesundheit uvm. auf dem Programm. Weitere Informationen: Flyer Erlebnis Sportwoche Rastenfeld
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BAAND Together Dance Festival
Lincoln Center’s summer-long celebration of dance continues in July as the BAAND Together Dance Festival returns for its sixth year, reuniting five of NYC’s most iconic dance companies—Ballet Hispánico New York, Alvin Ailey American Dance Theater, American Ballet Theatre, New York City Ballet, and Dance Theatre of Harlem—on one stage. This beloved festival offers the rare chance to experience treasured programming curated collaboratively by the artistic directors of each company, including repertory favorites. PROGRAM American Ballet Theatre – Zephyr pas de deux by Claire Davidson Dance Theatre of Harlem – Passage of Being by Jodie Gates New York City Ballet – Each in Their Own Time pas de deux by Lar Lubovitch Alvin Ailey American Dance Theater – A Case of You by Judith Jamison Ballet Hispánico New York – Trança (Braid) by Cassi Abranchas
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Bewegt im Park
Tanzen ab der Lebensmitte.
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Tanzen am Tabor in Neusiedl am See
Tanzen ab der Lebensmitte - die etwas andere Art zu tanzen! Wir tanzen in den Rhythmen Walzer, Wechselschritt, Rumba, Cha-Cha-Cha, Tango, Charleston, Twist, etc. Kreistänze, Line-/Blocktänze, Paartänze, gesellige Formen aus dem Gesellschaftstanz, Kontra, Square, Tänze im Sitzen, Gruppentänze aus aller Welt zu bekannten und beliebten Melodien nach Ansage der Tanzleiterin. Tänzerische Erfahrungen sind nicht erforderlich, es gibt keine Altersbegrenzung, der Einstieg ist jederzeit möglich. Ob Frau, Mann oder Paar, es ist kein fixer Partner erforderlich - komm einfach und lerne diese Art des Tanzens kennen. TANZEN AM TABOR in Neusiedl am See jeweils Mittwoch: am 8.7. / 22.7. / 29.7. / 5.8. / 12.8. / 26.8.26 von 9–10 Uhr (bei Schlechtwetter im Pfarrsaal) Beitrag: € 8,- pro Tanzstunde www.tanzeabderlebensmitte.at Tanzleiterin: Renate Rieger (0676 / 42 811 44)
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Gruppentänze mit Kindern
Kinder-FerienprogrammDetailsFreut Euch auf ein buntes Programm mit viel Bewegung zu Musik und jede Menge Spaß. bei Schönwetter am Ortsplatz bei Schlechtwetter im Pfarrheim Alter6 bis 10 Jahre Anmeldegebührkeine AnmeldungAnmeldung zum Kinder-Ferienprogramm unter www.alberndorf.at/shop erforderlich! Anmeldezeitraum: 29.06.2026 - 22.07.2026
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Tanzwelt Termin 1
Kosten: 16 Euro Alter: 8 - 10 Jahre Veranstalter: Tanzstudio Dance Work Anmeldung: bis 22.07.2026 Coole Choreografien zu moderner Musik mit viel Raum für deine eigenen kreativen Ideen und Akrobatik in der Gruppe aber auch alleine. Tauche eine in die Welt des Tanzes!
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Schrittwoch
Tanzworkshop. Bei Schlechtwetter in der Altstadtgalerie.
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Open Dance
Liebe alle! Ihr seid herzlich eingeladen, mit uns einen Abend voller Bewegung, Tanz und Musik zu verbringen! Unser Open Dance lädt alle ein – ganz egal, welchen Tanzstil ihr liebt oder ob ihr einfach Lust habt, euch zur Musik zu bewegen. Hier ist Raum für Austausch, gemeinsames Tanzen und spontane Dance Circles. Kommt vorbei, tanzt mit uns und verbringt einen schönen Abend in guter Gesellschaft. Der Eintritt ist frei! Wir freuen uns auf euch! :) ____________ Dear friends! Join us for an evening of dance and music! Our Open Dance welcomes everyone – no matter your dance style or experience, or if you simply feel like moving to the music. It's a space to connect, dance together, and enjoy spontaneous dance circles. Come by, dance with us, and spend a wonderful evening in great company. Free entry! Looking forward to see you :)
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Dance Storytime With Lisa Johnson-Willingham
Presented in collaboration with The New York Public Library for the Performing Arts For this Dance Storytime, dancer, choreographer, and educator Lisa Johnson-Willingham teaches audiences about dance and the history of Alvin Ailey and his dance organization. Director of Ailey Extension Johnson-Willingham shares what made this trailblazing artist so unique and how he changed the course of modern dance forever.
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Bruck tanzt am Schrittwoch
Am Mittwoch ab 17 Uhr gibt’s gratis Tanzkurse in der Burggasse – bei Schlechtwetter in der Altstadtgalerie. Von Sommerzaubertanz über Tango bis Linedance ist alles dabei. Komm vorbei und tanz dich durch den Sommer. Termine: * 8. Juli: Sommerzaubertanz / Tanzen ab der Lebensmitte * 22. Juli: Musical “Grease” / Body Art & Expression * 12. August: Tango Argentina / Mürztango * 19. August: Flamenco / Las Hermanas * 26. August: Linedance / Sunrise Liners * 2. September: Lindy Hop (Swing) / Lindy Cats
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SHUFFLE FUSION – Dance class | DNA. Art House
(Quelle: prinz.de)
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SHUFFLE FUSION – Dance class | DNA. Art House
(Quelle: prinz.de)
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Dance- & Bodyworkout
Dance- & Bodyworkout | Esplanade Altmünster, Nähe Musik PavillonKursdauer: 17.06.2026 - 02.09.2026Mittwochs 19:00 Uhr - 20:00 Uhr
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Line Dance - Bewegt im Park
Kostenlos & ohne Anmeldung: Line Dance in Jaidhof! Vom 17. Juni bis 2. September wird in Jaidhof wieder getanzt! Im Rahmen der kostenlosen Sommer-Bewegungsaktion werden alle Gemeindebürgerinnen und Gemeindebürger herzlich zum Line Dance eingeladen. Kursleiterin Doris Lang freut sich auf viele motivierte Teilnehmer – egal ob Anfänger oder Profi. Einfach vorbeikommen und mitmachen! Die wichtigsten Infos:Wann: Jeden Mittwoch von 19 bis 20 Uhr (17. Juni – 2. September)Wo: Parkplatz Erholungsteich Jaidhof/Eisengraben
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Young Dancemakers Company presents the 2026 Touring Season
Young Dancemakers Company (YDC), the acclaimed tuition-free dance ensemble of NYC public high school students, returns this summer with a new season of original choreography created and performed by the teens themselves. Under the artistic leadership of Jessica Gaynor and music direction by William Catanzaro, the company’s 2026 touring season runs from July 29 to August 6, with performances across New York City culminating in a finale concert at the Ailey Citigroup Theater. This year’s program features a special repertory project with legendary choreographer and Horton master teacher Milton Myers, whose work Seasonal Fire will be performed by the company alongside new student-created works developed during the summer intensive. PERFORMANCE SCHEDULE: Wed, July 29 @ 1:00 pm | Fieldston School, Bronx Thu, July 30 @ 1:00 pm | Mark Morris Dance Center, Brooklyn Fri, July 31 @ 2:00 pm | NY Society for Ethical Culture, Manhattan Mon, August 3 @ 2:00 pm | Flushing Library Auditorium, Queens Tue, August 4 @ 1:00 pm | Lehman College, Bronx Finale Concert: Thu, August 6 @ 7:30 pm | Ailey Citigroup Theater, Manhattan All performances are free and open to the public. Reservations are required. To reserve tickets, click links above to RSVP to the desired date/location. For group sales, email youngdancemakers@gmail.com. Free admission.
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Twerk Dance Class
(Quelle: prinz.de)
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Twerk Dance Class
(Quelle: prinz.de)
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Sommerkonzerte der Stadtmusik Seekirchen
Die Sommerkonzerte der Stadtmusik versprechen super Laune & Mega-gute Blasmusik! Egal ob Polka, Big Band-Sound oder bekannte Hits aus Musicals und Filmen - hier ist für jeden Geschmack etwas dabei! Neben mitreißender Blasmusik runden erfrischende Getränke und köstliche Snacks die herrliche Open-Air Atmosphäre am Stadtplatz Seekirchen ab.
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Lichtertänzerin Guggi
Lichttänzerin Guggi - UV & LED Tanz- und Jongliershow Mit speziell leuchtenden Requisiten erschafft die Lichtkünstlerin Guggi magische Farben und faszinierende Muster in der Dunkelheit. Tauchen Sie ein in eine atemberaubende Welt aus bunten Lichtern und erleben Sie modernste LED-Technik in perfekter Harmonie mit ausdrucksstarkem Tanz. Leuchtstäbe, LED-Hoop, Leucht-Pois, LED-Keulen, Fächer und Flügel verwandeln sich zu schwebenden Lichtobjekten, die kunstvoll zur Musik durch den Raum wirbeln – ein Augenschmaus.
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Tanzen zu Livemusik am Klopeiner See
Ein Musiker namens Ilija Manaskov spielt täglich im Sommer Tanz- und Unterhaltungsmusik und man hat eine kleine Fliesenbodenfläche zum Tanzen. Oft tanzen maximal 2-3 Paare auf einmal. Tanzen ist grundsätzlich kostenlos. Konsum von Getränken ist natürlich erwünscht. Musik ist abwechslungsreich. - - - - - - Mehr zum Musiker findet ihr hier: https://www.facebook.com/ilija.manaskov
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Heimatabend mit der Filzmooser Tanzlmusi & den Schuhplattlern D'Grießenkarecker
Erleben Sie mit der Filzmooser Tanzlmusi und den heimischen Schuhplattlern einen Abend voll Brauchtum und Volkskultur im Musistadl. VVK: € 5,- AK: € 7,- Reservierungen und Kartenvorverkauf unter: +43 (0) 6457 31980 oder mail@flachauer-gutshof.at
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Dance Workshop With Ballet Hispánico New York
Bailemos (“let’s dance”) with Ballet Hispánico New York! Discover the joy of Latin social dances like salsa and merengue, guided by expert teachers, in a workshop for children and families of all ages. Expect smiles and laughter as Ballet Hispánico New York does what it does best—builds community. Surrounded by infectious rhythms, no one will be able to stand still! No prior dance training needed.
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Benjamin Akio Kimitch
Part of the Pasculano Collaborative for Contemporary Dance As part of our new Dance Encounters series, choreographer Benjamin Akio Kimitch dreams beyond the mantra of East-meets-West. Inspired by his formative training in Chinese dance and intimate encounters with Peking opera, Kimitch creates a dance work that honors his late mother, a dancer. He has welcomed a group of creative collaborators into his cosmic, sunrise-colored search for authentic personal expression, using warrior elements of Peking opera as a transformative source of beauty and strength—restaged for an unforgettable outdoor experience. The work features music by Clarie M Singer and costumes by Carlos Soto; performed by Pareena Lim, Julie McMillan Castellano, and Lai Yi Ohlsen.
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MIRA Dance Festival
Informationen zum Festival: https://wings-academy.mykajabi.com/mira-dance-preview-de
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New Victory Dance: Program C
Swing into summer with New Victory Dance, the annual mini-festival of NYC dance curated specifically for kids! MCed by New Victory Teaching Artists, each program showcases a diverse lineup of acclaimed NYC-based dance companies—three per program, nine in total—and features a choreographer Talk-Back with a chance to dance from your seat. It’s your family date with dance! Pricing: $15
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BAAND Together Dance Festival
Lincoln Center’s summer-long celebration of dance continues in July as the BAAND Together Dance Festival returns for its sixth year, reuniting five of NYC’s most iconic dance companies—Ballet Hispánico New York, Alvin Ailey American Dance Theater, American Ballet Theatre, New York City Ballet, and Dance Theatre of Harlem—on one stage. This beloved festival offers the rare chance to experience treasured programming curated collaboratively by the artistic directors of each company, including repertory favorites. PROGRAM American Ballet Theatre – Zephyr pas de deux by Claire Davidson Dance Theatre of Harlem – Passage of Being by Jodie Gates New York City Ballet – Each in Their Own Time pas de deux by Lar Lubovitch Alvin Ailey American Dance Theater – A Case of You by Judith Jamison Ballet Hispánico New York – Trança (Braid) by Cassi Abranchas
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Break Dance – DNA. Art Club
(Quelle: prinz.de)
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Break Dance – DNA. Art Club
(Quelle: prinz.de)
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Linedance-Workshop
Linedance-Workshop für Tänzer und Tänzerinnen mit soliden Grundkenntnissen.Bar Song, Glas of Wine, Black Coffee und Tänze aus den aktuellen Linedance-Charts solltet ihr können, denn darauf baut der Workshop auf. 8 Termine im Zeitraum vom 9. Juli bis 27. August 2026Jeweils donnerstags von 18-19:30 UhrTeilnahmegebühr für alle 8 Termine: 64 €Leitung: Martina Maggio(Quelle: visitberlin.de)
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Tanzabend mit Live-Musik im Gastein Vibes
Verbringen Sie einen stimmungsvollen Donnerstagabend mit Live-Musik und Tanz im gemütlichen Ambiente des Gastein Vibes. Ab dem 28. Mai 2026 sorgt ein Musiker mit akustischer Live-Musik für beste Unterhaltung und echte Alpen-Atmosphäre. Ob zum Tanzen, Genießen oder für einen entspannten Abend mit Freunden – hier sind gute Stimmung, coole Drinks und beste Vibes garantiert. Termin: Jeden Donnerstag ab 28.05.2026 Uhrzeit: 18:00 bis 21:00 Uhr Ort: Gastein Vibes, Bahnhofsplatz 4 Highlights: Live-Musik Tanzabend für Gäste und Einheimische Gemütliche Atmosphäre Erfrischende Getränke und geselliges Beisammensein Das Team von Gastein Vibes freut sich auf Ihren Besuch!
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Twerk (Open Level)
(Quelle: prinz.de)
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Tango Argentino mit Traude
Im Stil von Luciano Jorge Rios. Jeden Donnerstag 19:00 bis 21:00 Uhr. Einstieg jederzeit möglich! Für Anfänger und Fortgeschrittene. Anmeldung unter tangoluciano@aon.at oder per Telefon 0664/3405877. Näheres über den Tango: www.tango-luciano.com
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Tanzen zu Livemusik am Klopeiner See
Ein Musiker namens Ilija Manaskov spielt täglich im Sommer Tanz- und Unterhaltungsmusik und man hat eine kleine Fliesenbodenfläche zum Tanzen. Oft tanzen maximal 2-3 Paare auf einmal. Tanzen ist grundsätzlich kostenlos. Konsum von Getränken ist natürlich erwünscht. Musik ist abwechslungsreich. - - - - - - Mehr zum Musiker findet ihr hier: https://www.facebook.com/ilija.manaskov
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[8:tension] Young Choreographers’ Party: radikal re-generation
Eine Party für und mit den Künstler:innen von [8:tension], der Newcomer-Serie des Festivals. Elf Positinen präsentiert die Reihe in diesem Jahr. Das Ticket zur [8:tension]-Party beinhaltet zudem den Eintritt zur Festival Lounge im Burgtheater Vestibül am selben Abend.
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Dance Workshop With American Ballet Theatre
Be a part of the Summer of Dance at Lincoln Center with American Ballet Theatre for an interactive dance workshop designed to foster a love of classical ballet’s magical storytelling. Led by ABT Teaching Artists, this workshop for children ages 4-12 will feature an appearance by an ABT Dancer. No prior dance background required. Young dancers are encouraged to wear their favorite dance attire.
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BAAND Together Dance Festival: Dance Workshop With American Ballet Theatre
Be a part of the Summer of Dance at Lincoln Center with American Ballet Theatre for an interactive dance workshop designed to foster a love of classical ballet’s magical storytelling. Led by ABT Teaching Artists, this workshop for children ages 4-12 will feature an appearance by an ABT Dancer. No prior dance background required. Young dancers are encouraged to wear their favorite dance attire. Thursday, July 30, 2026 at 5:00 pm Karen and Richard LeFrak Lobby, David Geffen Hall 10 Lincoln Center Plaza, New York, NY 10023 https://lincolncenter.org/series/summer-for-the-city/dance-workshop-with-american-ballet-theatre-613
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Benjamin Akio Kimitch
Part of the Pasculano Collaborative for Contemporary Dance As part of our new Dance Encounters series, choreographer Benjamin Akio Kimitch dreams beyond the mantra of East-meets-West. Inspired by his formative training in Chinese dance and intimate encounters with Peking opera, Kimitch creates a dance work that honors his late mother, a dancer. He has welcomed a group of creative collaborators into his cosmic, sunrise-colored search for authentic personal expression, using warrior elements of Peking opera as a transformative source of beauty and strength—restaged for an unforgettable outdoor experience. The work features music by Clarie M Singer and costumes by Carlos Soto; performed by Pareena Lim, Julie McMillan Castellano, and Lai Yi Ohlsen.
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Kunstnacht
Vernissage der Ausstellung „Terra Incognita" von Inge Marion Petersen um 18 Uhr in der Alten Schule. Im Anschluss kostenlose Führungen bis 23 Uhr sowie Schaudrucken in der Druckwerkstatt von 19 bis 22 Uhr. Eintritt frei.
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„shifting terrain 3"
Im Rahmen der „KunstNacht" zeigt Andrea K. Schlehwein die Tanzperformance „shifting terrain 3" um 22 Uhr sowie die „shifting terrain 4" um 23 Uhr.
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BAAND Together Dance Festival
Lincoln Center’s summer-long celebration of dance continues in July as the BAAND Together Dance Festival returns for its sixth year, reuniting five of NYC’s most iconic dance companies—Ballet Hispánico New York, Alvin Ailey American Dance Theater, American Ballet Theatre, New York City Ballet, and Dance Theatre of Harlem—on one stage. This beloved festival offers the rare chance to experience treasured programming curated collaboratively by the artistic directors of each company, including repertory favorites. PROGRAM American Ballet Theatre – Zephyr pas de deux by Claire Davidson Dance Theatre of Harlem – Passage of Being by Jodie Gates New York City Ballet – Each in Their Own Time pas de deux by Lar Lubovitch Alvin Ailey American Dance Theater – A Case of You by Judith Jamison Ballet Hispánico New York – Trança (Braid) by Cassi Abranchas
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Stud Country - Queer Line Dancing & Two-Stepping (workshop + dance party)
Back In NYC One Night Only Stud Country returns to NYC on July 30 for one night of dancing at the iconic Xanadu Roller Rink Founded in LA and born from the legacy of the queer country dance scene, Stud Country has began hosting line and two-stepping events in NYC in 2021, inspiring what has now grown into a city-wide dance craze Come reconnect with your country dance inner-child Curious new comers and seasoned dancers alike are welcomed, celebrated, and encouraged to intermingle the dance floor is BIG and there's enough room for everyone Doors at 8pm Lessons at 8pm 9pm & 10pm Dancing until Midnight Wear leather-soled boots to help you slide, or any other comfortable shoes Important Info · This is a NON SKATING EVENT. · All sales are final. No refunds. · Valid Government ID required for entry. Photos of IDs are not accepted · Gum, outside food and drink is not allowed. · All bags are subject to search at the venue entrance. · Xanadu is wheelchair accessible and includes entry ramps and ADA bathrooms. Write to info@xanadu.nyc if you require extra assistance. · Xanadu is an inclusive, safe space. We do not tolerate harassment, aggression, racism, bigotry, or hatred of any kind. More questions? Find answers here: xanadu.nyc/FAQ By purchasing a ticket, you agree to and are bound by Xanadu's Terms and Conditions: https://tinyurl.com/XanaduTermsConditions Presented by Xanadu Presents. This is a 21+ event
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Funkstille
Embodiment · Tanz · Yoga · Momente des Seins Dieses Sommerwochenende lädt Dich ein, auszusteigen – aus Reizüberflutung, Funktionieren und ständigem Müssen. Mitten im Wald entsteht ein Raum für Bewegung, Ruhe und Dein Aufleuchten. Kursbeitrag: 295€ / Person Anmeldung: contact@marietherese-thier.com Weitere Infos: marietherese-thier.com Nächtigung und Verpflegung (mit Badeteich und Sauna): von 124 bis 178€ / Person / Nacht Nähere Infos zu den Zimmern und Reservierung bitte direkt über das Seminarzentrum Rosenhof unter: seminar-rosenhof.at/zimmerbuchung Stornogebühren: 50% des Kursbeitrags, 2 Wochen vor Start: 80%
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FITDANCE - in den FERIEN im SPIEGELSAAL unterhalb der großen Sporthalle - bitte Hintereingang vom Weinbergweg aus benutzen!)
ACHTUNG in den FERIEN im Spiegelsaal unterhalb der Sporthalle - (Bitte HINTEREINGANG vom Weinbergweg aus benutzen!!!!) Bei FitDance kannst du auf die effizienteste Art und Weise Koordinationstraining, Schlankheitstraining, und Ausdauertraining verbinden. Unsere Tanzeinheiten dauern 50 Minuten und bleiben in einem Pulsbereich von unter 120. Damit bist du im idealen Fettverbrennungsbereich, hast danach aber keinen Heißhunger - der Jojo Effekt, der "hartes" Training begleitet, bleibt also aus. Mehr Infos dazu findest du auf unser WEBSEITE: www.fitdance.at Es gibt bei uns keine komplizierte Choreografien, wir tanzen zu mitreißender Musik wie Merengue, Swing, Rumba Flamenca, Salsa, Cumbia, Jive und vieles mehr. Dies ist auch ohne Partner und Vorkenntnisse möglich. Die Einheiten bauen nicht aufeinander auf, du kannst also jederzeit einsteigen! WANN? Jeden Freitag von 16.45 Uhr - 17.35 Uhr im Gemeindezentrum Gramatneusiedl. (In den Ferien ausnahmsweise im Spiegelsaal unterhalb der Sporthalle) Die erste Einheit ist immer gratis. Anmeldung über unsere Homepage: https://www.fitdance.at (Bei Rückfragen stehen wir Euch selbstverständlich gern unter 0660 / 6775640 telefonisch oder per Whats-App zur Verfügung.)
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Tanzen im Sommer - Disco Fox
Auch im Sommer kann in Spillern, Stockerau, Korneuburg, Poysdorf und Krems weiter getanzt werden! https://danek.at/index.php/sommer Wir haben einige Spezialworkshops, Technikeinheiten, Wiederholungen und neue Figuren für euch zusammengestellt! Preise/Person: € 17,- / Einzelstunde 60 Minuten € 25,- / Einzelstunde 90 Minuten € 160,- / 10er Block € 140,- / All inclusive Workshopcard Auch im Sommer findet jeden Freitag nach den Workshops von 19.00 - 21.30 unser Tanzabend/Perfektion in Spillern (2104 Spillern, Schulgasse 1) statt. Weitere Perfektionen werden ebenfalls in Poysdorf und Krems angeboten. Perfektion in Poysdorf am Freitag, 10.07., 17.07., 31.07. und 07.08. von 19.00 - 21.30. Perfektion in Krems am Samstag, 11.07., 25.07., 08.08., 22.08. und 05.09. von 19.00 - 21.30. Wir freuen uns auf euch! Infos: Tanzschule Danek www.danek.at 0650/ 881 35 35
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Zumba - Schnupperstunde
Wenn dein Lieblingssong kommt und du einfach tanzen musst... Kostenloses Schnuppern auf der Wiese vor dem Grillplatz Anmeldung unter: 0664 41 44 789
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Tanzabend Perfektion - Tanszschule Danek
Kurse: https://danek.at/index.php/orte/poysdorf/location
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Tanzabend/Perfektion im Sommer
Auch im Sommer kann in Spillern, Stockerau, Korneuburg, Poysdorf und Krems weiter getanzt werden! Wir haben einige Spezialworkshops, Technikeinheiten, Wiederholungen und neue Figuren für euch zusammengestellt! Auch im Sommer findet jeden Freitag nach den Workshops von 19.00 - 21.30 unser Tanzabend/Perfektion in Spillern (2104 Spillern, Schulgasse 1) statt. Eintritt: € 8,- / Person Weitere Perfektionen werden ebenfalls in Poysdorf und Krems angeboten. Perfektion in Poysdorf am Freitag, 10.07., 17.07., 31.07. und 07.08. von 19.00 - 21.30. Perfektion in Krems am Samstag, 11.07., 25.07., 08.08., 22.08. und 05.09. von 19.00 - 21.30. Wir freuen uns auf euch! Lasst uns zusammen den Sommer genießen! Infos: Tanzschule Danek www.danek.at 0650/ 881 35 35
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Latino Steps - Tanztreff im Park
Musik, Bewegung und nette Menschen. Bei Latino Steps verbringen wir gemeinsam eine entspannte Zeit im Freien, lernen einfache Bewegungen zur Musik kennen und genießen die besondere Atmosphäre lateinamerikanischer Rhythmen. Es geht nicht um Perfektion, sondern um Freude an der Bewegung, Begegnungen und gemeinsames Erleben. Keine Vorkenntnisse und kein Tanzpartner erforderlich. Wer Lust hat, ist herzlich willkommen. Beitrag zur Teilnahme: ab € 12 pro Person Ihr findet uns im Rathauspark neben dem Tischtennistisch und Basketballplatz – Nähe Teich. Für aktuelle Infos folgt uns gerne auf Instagram: https://www.instagram.com/afrolatino.kulturverein?utm_source=qr
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La Strada - Collectif XY
Collectif XY & Rachid Ouramdane | Frankreich Möbius Das französische Collectif XY steht für eine kühne Verbindung von Akrobatik, Tanz und Poesie. Gemeinsam mit dem Choreografen Rachid Ouramdane haben die neunzehn Artistinnen und Artisten eine athletisch-choreografische Sprache entwickelt, die das Spannungsfeld zwischen Individuum und Gemeinschaft sichtbar macht. Möbius zeigt den Mut, Unterschiede auszudrücken, und erzählt vom konfliktreichen, zugleich beglückenden Weg jedes Einzelnen zu seinem Platz in der Gruppe. Die Künstler:innen erkunden in Möbius die Grenzen der Akrobatik anhand natürlicher Phänomene wie den Murmurationen, also dem Flugverhalten der Stare in fließenden Bewegungen, die sich zu einem lebendigen Schwarm verbinden. Das minimalistische, makellos weiße Bühnenbild öffnet einen scheinbar grenzenlosen Raum, der sich rhythmisch füllt und leert – ein sensibles Terrain, in dem Natur und Kultur, Körper und Geist miteinander verschmelzen. Möbius ist eine Ode an das Leben und an die Notwendigkeit des gemeinsamen Schaffens als Grundlage des Überlebens, der Erneuerung und der Erfindung. Die vielfach gefeierte Produktion wurde über 300 Mal in fünfzehn Ländern aufgeführt.
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Möbius - Collectif XY & Rachid Ouramdane
Das französische Collectif XY steht für seine einzigartige Verbindung von Artistik, Tanz und Poesie – für zeitgenössischen Zirkus, der die Grenzen der Künste aufhebt. Gemeinsam mit dem Choreografen Rachid Ouramdane entwickelte das neunzehnköpfige Ensemble eine choreografische Sprache, die das Spannungsfeld zwischen Individuum und Gemeinschaft erlebbar macht. Möbius zeigt den Mut, Unterschiede auszudrücken, und erzählt vom konfliktreichen wie vom beglückenden Weg jedes Einzelnen in der Gruppe. Inspiriert von den sogenannten „Murmurationen“ – dem Schwarmflug der Stare – entsteht in minimalistischem weißen Bühnenbild eine pulsierende, sinnliche Erkundung des Zusammenspiels von Körpern und Räumen. Als Ode an das kollektive Miteinander feiert Möbius die Kraft der Gemeinschaft als Grundlage allen Lebens. Empfohlen ab 8 Jahren Dauer: 65‘ (keine Pause)
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collectif XY & Rachid Ouramdane
Kühne Verbindung von Akrobatik, Tanz und Poesie.
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Foxnight am Freitag
Tanzcafé - Öffnungszeiten Freitag von 20:00 Uhr bis 01:00 Uhr: Foxnight (Schlager- und Italofox, gerne auch Deine Wunschlieder), außerdem: jeden Samstag von 20:00 Uhr bis 24:00 Uhr (Uhrzeiten für unseren Sommerbetrieb im Juli und August 2026): Standard/Latein/Discofox & WCS/Latino letzten Freitag in jedem Monat von 19:30 Uhr bis 24:00 Uhr: Line Dance Party (bitte mit Reservierung - Sommerpause!, diese finden wieder ab September 2026 statt) einmal im Quartal am Samstag von 19:00 Uhr bis 24:00 Uhr: Latino Party (Salsa, Bachata, Merengue, ...) Unser Tanzcafé ist für ALLE geöffnet, das heißt: Du brauchst keinen Tanzkurs bei uns zu besuchen, um bei uns das Tanzbein schwingen zu können. Zu den oben genannten Zeiten sind wir ein öffentliches Lokal und jede*r ist herzlichst Willkommen! Kein Eintritt!
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BraganzaDanza Tanzabend
Wir tanzen wieder den Tango Argentino im schönen Braganzasaal. Die Musik ist ein Mix aus klassischen Tangos und Neotango sowie tanzbaren aktuellen Stücken. Kommt gerne zum Tanzen oder auch zum Zuschauen! Der Eintritt ist frei, Spenden sind willkommen. (Text: Veranstaltende) Eintritt frei
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Tanzen zu Livemusik am Klopeiner See
Ein Musiker namens Ilija Manaskov spielt täglich im Sommer Tanz- und Unterhaltungsmusik und man hat eine kleine Fliesenbodenfläche zum Tanzen. Oft tanzen maximal 2-3 Paare auf einmal. Tanzen ist grundsätzlich kostenlos. Konsum von Getränken ist natürlich erwünscht. Musik ist abwechslungsreich. - - - - - - Mehr zum Musiker findet ihr hier: https://www.facebook.com/ilija.manaskov
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BAAND Together Dance Festival: Dance Workshop With Alvin Ailey American Dance Theater
Get ready to move your body! Learn West African dance steps from Ailey Arts In Education teaching artists, accompanied by live drummers. Discover how this dance form brings together body, mind, and spirit in an energetic union of music, dance, and the oral traditions of West African cultures. This event is open to all ages, and dance experience is not necessary. Dance for a moment, remember for a lifetime. Friday, July 31, 2026 at 5:00 pm Karen and Richard LeFrak Lobby, David Geffen Hall 10 Lincoln Center Plaza, New York, NY 10023 https://lincolncenter.org/series/summer-for-the-city/dance-workshop-with-alvin-ailey-american-dance-theater-1-354
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Dance Workshop With Alvin Ailey American Dance Theater
Get ready to move your body! Alvin Ailey’s 1960 enduring classic Revelations is one of the world’s most popular works of modern dance, performed continuously around the globe. Learn excerpts from this masterpiece, conducted by Ailey Arts In Education teaching artists, who will introduce participants to modern dance terminology. This event is open to all ages, and dance experience is not necessary. Dance for a moment, remember for a lifetime.
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Benjamin Akio Kimitch
Part of the Pasculano Collaborative for Contemporary Dance As part of our new Dance Encounters series, choreographer Benjamin Akio Kimitch dreams beyond the mantra of East-meets-West. Inspired by his formative training in Chinese dance and intimate encounters with Peking opera, Kimitch creates a dance work that honors his late mother, a dancer. He has welcomed a group of creative collaborators into his cosmic, sunrise-colored search for authentic personal expression, using warrior elements of Peking opera as a transformative source of beauty and strength—restaged for an unforgettable outdoor experience. The work features music by Clarie M Singer and costumes by Carlos Soto; performed by Pareena Lim, Julie McMillan Castellano, and Lai Yi Ohlsen.
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Line Dancing Night at Dave & Buster's Staten Island
Learn It. Dance It. Love It. Join us on Friday, July 31st for an exciting night of line dancing at Dave & Buster's Staten Island. Hosted by Dancefix, this beginner-friendly event is perfect for both new and experienced dancers. Instructor will teach dances throughout the evening, making it easy for everyone to join in and have fun. Enjoy great music from a live DJ and a lively atmosphere all night long. Doors Open: 7:00 PM Ticket Options: Ticket 1 – General Admission + Drink Includes event entry and your choice of one beer, wine, or soft drink. Ticket 2 – Premium Admission + Drink Includes event entry and one premium drink. Whether you're coming with friends, a partner, or on your own, this is the perfect opportunity to learn new dances, meet new people, and enjoy a fun night out. Dave & Buster's Staten Island Hosted by Dancefix
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BAAND Together Dance Festival
Lincoln Center’s summer-long celebration of dance continues in July as the BAAND Together Dance Festival returns for its sixth year, reuniting five of NYC’s most iconic dance companies—Ballet Hispánico New York, Alvin Ailey American Dance Theater, American Ballet Theatre, New York City Ballet, and Dance Theatre of Harlem—on one stage. This beloved festival offers the rare chance to experience treasured programming curated collaboratively by the artistic directors of each company, including repertory favorites. PROGRAM American Ballet Theatre – Zephyr pas de deux by Claire Davidson Dance Theatre of Harlem – Passage of Being by Jodie Gates New York City Ballet – Each in Their Own Time pas de deux by Lar Lubovitch Alvin Ailey American Dance Theater – A Case of You by Judith Jamison Ballet Hispánico New York – Trança (Braid) by Cassi Abranchas
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THE BRIDE: A Kill Bill Ballet
"The Bride" is a wild immersive secret theater dance homage to Quentin Tarantino’s classic film cycle about revenge, honor, and redemption. The Love Show's iconic tribute to Kill Bill, The Bride returns with a vengeance, tearing into the Theater District with grit, wit, sex, and action that won't quit. From director/choreographer Angela Harriell and her prolific dance theater company, The Love Show NYC, comes an homage to Quentin Tarantino’s classic film cycle about revenge, honor, and redemption. A cult classic combining both films reimagined through evocative dance and live song, The Bride: A Kill Bill Ballet is a wildly entertaining ride. It's sexy, wacky, beautiful, and weird. Join us for an evening of live music, dance and burlesque which is sure to rock you. Show are Friday, July 31st at 8:00pm, Saturday, August 1st at 5:00 and 8:00pm, and Sunday, August 2nd at 3:00 and 6:00pm. Directed and choreographed by Angela Harriell, with additional choreography by The Love Show dancers. Sword fight choreography by Nobuya Nagahama. Light and sound tech by Justin Henry. Written by Angela Harriell, David F. Slone, Esq. and the dancers. Starring: Laura Lee Anderson as "The Bride" Emma Craig as "Elle Driver" Dorian Cervantes as "Vernita Green" Judah Frank as "Budd" Tsubasa Ogawa as "O-Ren Ishii" Julie M Smith as "Sofie Fatale" Nobuya Nagahama as "Hattori Hanzo" Yukiko Kashiki as "Gogo Yubari" Aoi Ohno as "Johnny Mo" The Hidden Jewel Box Theater is located in the Theater District in midtown Manhattan. Exact location will be emailed upon ticket purchase. General Admission Ticket purchase includes 1 complimentary refreshments. VIP Loveseat Ticket purchase includes 1 complimentary bottle. Show is ages 21+. More details will be emailed upon ticket purchase. There will be occasional strobe lighting. Made possible by a generous space grant from Chashama.
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Hip Hop Dance Class / DNA. Art House Berlin
(Quelle: prinz.de)
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GB*Stadtteilpartnerschaft DanceAbility
DanceAbility™ ist eine inklusive, improvisierte Bewegungsmethode für Menschen mit allen Fähigkeiten und allen Körpern. Tünde Toth ist interdisziplinäre Künstlerin und zertifizierte DanceAbility™‑Lehrerin. DanceAbility™ ist eine inklusive, improvisierte Bewegungsmethode für Menschen mit allen Fähigkeiten und allen Körpern. Im zeitgenössischen All‑Ability‑Tanz kannst du deine eigenen Bewegungen entdecken, deinen Körper ausdrücken und neue Verbindungen schaffen – mit dir selbst und mit anderen. Tünde gestaltet kreative Räume, in denen Kunst, Bewegung und Begegnung für alle zugänglich sind. Wann? SA, 1.8.2026, 13-15 Uhr Wo? GB*Stadtteilbüro, Max-Winter-Platz 23, 1020 Wien Kontakt und Anmeldung bitte direkt an die Veranstalterin per E-Mail. Ein Angebot im Rahmen der GB*Stadtteilpartnerschaft.
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Commercial Dance Class – DNA. Art Club
(Quelle: prinz.de)
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Moves with Limón Dance
Move to live accompaniment and experience the joy of dance with dancers from the Limón Dance Company. Open to all levels and ages - no experience required! Bring friends, family, water on hot days, and enjoy dancing on the grass. Class meets on the northeast corner of the lawn.
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Musik und Tanz beim Heurigen
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Sommer-Tanzabend
Unsere beliebten Sommer-Tanzabende kehren zurück! Unsere Sommer-Tanzabende starten zeitgleich mit unseren Sommer-Tanzwochen und bieten Tanzbegeisterten die perfekte Möglichkeit, das Erlernte anzuwenden. Bei stimmungsvoller, sommerlicher Atmosphäre und einladender Tanzmusik lässt sich diese Perfektion wunderbar tanzend verbringen. Außerdem veranstalten wir einige dieser Tanzabende an anderen Locations und mit besonderen Mottos – da ist garantiert das richtige Event für Dich dabei!
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Sommer-Tanzabend
Unsere beliebten Sommer-Tanzabende kehren zurück! Unsere Sommer-Tanzabende starten zeitgleich mit unseren Sommer-Tanzwochen und bieten Tanzbegeisterten die perfekte Möglichkeit, das Erlernte anzuwenden. Bei stimmungsvoller, sommerlicher Atmosphäre und einladender Tanzmusik lässt sich diese Perfektion wunderbar tanzend verbringen. Außerdem veranstalten wir einige dieser Tanzabende an anderen Locations und mit besonderen Mottos – da ist garantiert das richtige Event für Dich dabei!
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Frühtanz in der Eierschale Dahlem
FrühTanz Ausgehen für Erwachsene alle 14 Tage samstags in der legendären Eierschale Dahlem Tanzen wie früher – mit dem Lifestyle von heute! Du willst feiern wie früher und am nächsten Tag wieder fit sein? Dann bist du bei uns genau richtig!Wir spielen die Klassiker, die du immer noch lauter drehst, wenn sie im Radio laufen.Erlebe die unvergesslichen Zeiten von früher – mit der Musik, dem Gefühl und der Stimmung, die du liebst. Tanz, lach, flirte und genieße den Abend – und starte am nächsten Tag trotzdem fit den Tag! Im Sommer & gutem Wetter erwartet euch zusätzlich der wunderschöne große Biergarten. Für das leibliche Wohl sorgt die sehr gute und preisgünstige KücheAuch die Getränke sind sehr fair vom Preis. Was dich erwartet: Die besten Disco Classics 70er bis 90er / Live-Sänger & wechselnde DJsFür wen ist FrühTanz / Für alle ab Ü40, die gerne tanzen, feiern und neue Menschen kennenlernen wollen / Frauenanteil meist über 60–70 % – unsere Gäste fühlen sich sicher & wohl. Du kommst allein? Kein Problem – es gibt Gruppentreffen unserer Kooperationspartner, denen du dich anschließen kannst. Natürlich sind auch jüngere Gäste herzlich willkommen! Warum FrühTanz? Wochenende genießen, loslassen, tanzen? Keine langen Nächte maximal bis ca. 24 Uhr. Ein liebevoll gestalteter Abend mit Herz, Musik & Menschen, die genauso ticken wie dualle 14 Tage samstags ab 18:00 Uhr. FrühTanz – Ausgehen für Erwachsene Tanzen wie früher – Fühlen wie heute. (Quelle: prinz.de)
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Dance Workshop With Dance Theatre of Harlem
Continue the Summer of Dance celebration and join us for a dance workshop featuring a demonstration led by the Dance Theatre of Harlem company members. The session will focus on the fundamentals of ballet, followed by an interactive choreographic exploration in a supportive and uplifting environment. It’s the perfect place to start your ballet journey. No experience needed—just come ready to move, learn, and have fun!
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La Bande à Tyrex
Musical Cycling Ballet
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Le doux supplice
Les petites épopées. Die Verbindung von Akrobatik, zeitgenössischem Tanz und asiatischen Kampfkünsten
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Möbius - Collectif XY & Rachid Ouramdane
Das französische Collectif XY steht für seine einzigartige Verbindung von Artistik, Tanz und Poesie – für zeitgenössischen Zirkus, der die Grenzen der Künste aufhebt. Gemeinsam mit dem Choreografen Rachid Ouramdane entwickelte das neunzehnköpfige Ensemble eine choreografische Sprache, die das Spannungsfeld zwischen Individuum und Gemeinschaft erlebbar macht. Möbius zeigt den Mut, Unterschiede auszudrücken, und erzählt vom konfliktreichen wie vom beglückenden Weg jedes Einzelnen in der Gruppe. Inspiriert von den sogenannten „Murmurationen“ – dem Schwarmflug der Stare – entsteht in minimalistischem weißen Bühnenbild eine pulsierende, sinnliche Erkundung des Zusammenspiels von Körpern und Räumen. Als Ode an das kollektive Miteinander feiert Möbius die Kraft der Gemeinschaft als Grundlage allen Lebens. Empfohlen ab 8 Jahren Dauer: 65‘ (keine Pause)
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Tanzparty zu Standard- und Lateinamerikanischer Musik (DJ)
Tanzcafé - Öffnungszeiten im Juli und August jeweils am Samstag von 20:00 Uhr bis 00:00 Uhr: * Samstag von 20:00 Uhr bis 24:00 Uhr: Standard/Latein/Discofox & WCS/Latino außerdem: jeden Freitag von 20:00 Uhr bis 01:00 Uhr Foxnight (Schlager- und Italofox, gerne auch Eure Wunschlieder), letzten Freitag in jedem Monat von 19:30 Uhr bis 24:00 Uhr: Line Dance Party (bitte mit Reservierung) - diese finden wieder ab September 2026 statt einmal im Quartal am Samstag von 19:00 Uhr bis 24:00 Uhr: Latino Party (Salsa, Bachata, Merengue, ...) Unser Tanzcafé ist für ALLE Besucher*innen geöffnet, das heißt: Du brauchst keinen Tanzkurs bei uns zu besuchen, um bei uns das Tanzbein schwingen zu können. Zu den oben genannten Zeiten sind wir ein öffentliches Lokal und jede*r ist herzlichst Willkommen! Kein Eintritt!
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Family Matinee: PHILADANCO! at The Joyce Theater
Continuing its mission for over five decades to preserve Black traditions in dance, PHILADANCO! upholds the lineage of Black American concert dance at its highest standard and propels it into the future with bold, fresh artistic voices. This dynamic Joyce season highlights four distinctive voices that reveal PHILADANCO!’s unmistakable power and evolution, including Thang Dao’s striking Roked; Tommie-Waheed Evans’ emotionally charged Promise Me You Won’t Call; and a new creation by Rennie Harris, set to the unmistakable sound of Philadelphia celebrating the legacy of Philadelphia International Records. The engagement also marks the 25th anniversary of Christopher Huggins’ epic tour de force, Enemy Behind the Gates, a masterwork that has endured across generations and continues to resonate with audiences around the world. Family Matinee tickets for kids (ages 5-15) are discounted* when purchased and accompanied by an adult paying full-price. Children get their own KidsBill along with a fun Word Search. Enjoy the special opportunity to meet the artists, get autographs, and take pictures following the performances! Most performances run 60 – 90 minutes. *$12 kids’ tickets available for purchase at the box office or by phone. $17 kids’ tickets are available for purchase online. Ticket prices include all ticket fees. Pricing: Ticket start at $12
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Tanzen zu Livemusik am Klopeiner See
Ein Musiker namens Ilija Manaskov spielt täglich im Sommer Tanz- und Unterhaltungsmusik und man hat eine kleine Fliesenbodenfläche zum Tanzen. Oft tanzen maximal 2-3 Paare auf einmal. Tanzen ist grundsätzlich kostenlos. Konsum von Getränken ist natürlich erwünscht. Musik ist abwechslungsreich. - - - - - - Mehr zum Musiker findet ihr hier: https://www.facebook.com/ilija.manaskov
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BAAND Together Dance Festival
Lincoln Center’s summer-long celebration of dance continues in July as the BAAND Together Dance Festival returns for its sixth year, reuniting five of NYC’s most iconic dance companies—Ballet Hispánico New York, Alvin Ailey American Dance Theater, American Ballet Theatre, New York City Ballet, and Dance Theatre of Harlem—on one stage. This beloved festival offers the rare chance to experience treasured programming curated collaboratively by the artistic directors of each company, including repertory favorites. PROGRAM American Ballet Theatre – Zephyr pas de deux by Claire Davidson Dance Theatre of Harlem – Passage of Being by Jodie Gates New York City Ballet – Each in Their Own Time pas de deux by Lar Lubovitch Alvin Ailey American Dance Theater – A Case of You by Judith Jamison Ballet Hispánico New York – Trança (Braid) by Cassi Abranchas
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THE BRIDE: A Kill Bill Ballet
"The Bride" is a wild immersive secret theater dance homage to Quentin Tarantino’s classic film cycle about revenge, honor, and redemption. The Love Show's iconic tribute to Kill Bill, The Bride returns with a vengeance, tearing into the Theater District with grit, wit, sex, and action that won't quit. From director/choreographer Angela Harriell and her prolific dance theater company, The Love Show NYC, comes an homage to Quentin Tarantino’s classic film cycle about revenge, honor, and redemption. A cult classic combining both films reimagined through evocative dance and live song, The Bride: A Kill Bill Ballet is a wildly entertaining ride. It's sexy, wacky, beautiful, and weird. Join us for an evening of live music, dance and burlesque which is sure to rock you. Show are Friday, July 31st at 8:00pm, Saturday, August 1st at 5:00 and 8:00pm, and Sunday, August 2nd at 3:00 and 6:00pm. Directed and choreographed by Angela Harriell, with additional choreography by The Love Show dancers. Sword fight choreography by Nobuya Nagahama. Light and sound tech by Justin Henry. Written by Angela Harriell, David F. Slone, Esq. and the dancers. Starring: Laura Lee Anderson as "The Bride" Emma Craig as "Elle Driver" Dorian Cervantes as "Vernita Green" Judah Frank as "Budd" Tsubasa Ogawa as "O-Ren Ishii" Julie M Smith as "Sofie Fatale" Nobuya Nagahama as "Hattori Hanzo" Yukiko Kashiki as "Gogo Yubari" Aoi Ohno as "Johnny Mo" The Hidden Jewel Box Theater is located in the Theater District in midtown Manhattan. Exact location will be emailed upon ticket purchase. General Admission Ticket purchase includes 1 complimentary refreshments. VIP Loveseat Ticket purchase includes 1 complimentary bottle. Show is ages 21+. More details will be emailed upon ticket purchase. There will be occasional strobe lighting. Made possible by a generous space grant from Chashama.
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In the Depths of Blue
Tamisha A. Guy’s new work In the Depths of Blue invites audiences to explore the multifaceted emotions evoked by the color blue—a hue that resonates with both melancholy and resilience. In this exploration, blue becomes a character of its own, embodying the weight of history while also serving as a canvas for hope and transformation. The choreography mirrors the shifting dynamics of relationships, illustrating how external forces and inner growth shape our connections over time.
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Technik Standard Workshop
Technik Standard (paarweise) für jedes Tanzniveau ab absolviertem Anfängerkurs 2. August von 10 bis 13 Uhr im Lenausaal, Z-2000
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Nostalgiekirtag in Drosendorf
Nostalgiekirtag in Drosendorf Sonntag, 2. August ab 11.00 Uhr Frühschoppen ab 18.00 Uhr Kirtagstanz Montag, 3. August ab 18.00 Uhr Kirtag
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Soda Social Club
Bei der Soda Social Club Party treffen gute Musik, ausgelassene Stimmung und unvergessliche Momente aufeinander. Ob auf der Tanzfläche, an der Bar oder mit Freunden im Gespräch – hier entsteht der perfekte Mix aus Energie, Begegnung und Feierlaune. Freut euch auf mitreißende Beats, besondere Vibes und eine Nacht, die zum Tanzen, Lachen und Genießen einlädt. Lasst den Alltag hinter euch und erlebt den Social Club von seiner besten Seite. Tanzkurs 19-20 Uhr: Starte den Abend mit einem der Tanzkurse. Unter professioneller Anleitung lernst du neue Schritte, frische Moves und bekommst das richtige Feeling für die Tanzfläche. Vorkenntnisse sind nicht nötig – alle Levels sind willkommen. Die Kurse sorgen für den idealen Einstieg, damit du direkt in Partystimmung kommst – egal ob Anfänger oder Fortgeschrittener, hier kommt jede:r auf die Tanzfläche. Party ab 20 Uhr: Nach dem Warm-up geht’s direkt weiter: Freu dich auf die gesamte Bandbreite der afro- & lateinamerikanischen Musik und eine Stimmung die dich garantiert mitreißt. Mit den besten DJs der Szene wird jeder Abend zu etwas Besonderem. Kommt vorbei und lass dich mitreißen von der Musik und Tanze was du fühlst. Für coole Drinks zum Abkühlen sorgen die besten Barkeeper der Stadt. 😉 LA VIDA LOCA – jeden Donnerstag und Sonntag im Soda Club. (Quelle: prinz.de)
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Les petites épopées... - Le doux supplice
Die Verbindung von Akrobatik, zeitgenössischem Tanz und asiatischen Kampfkünsten bildet die Grundlage für die künstlerische Ausdrucksform der Compagnie Le doux supplice. Ihre Arbeit mit dem Körper ist geprägt von authentischer Einfachheit und organischer Rhythmik – einer Harmonie, die den Körper nicht als „Werkzeug“ der Performance betrachtet, sondern als Vermittler von Poesie, Leidenschaft und Begeisterung. Les petites épopées… („Die kleinen Epen“) ist ein Akt des Widerstands gegen das vorgezeichnete Schicksal – eine Einladung, gemeinsam zu tanzen, zu fühlen und zu handeln. Aus der Bewegung der Gruppe erwächst nach und nach eine „Armee der Gemeinsamkeit“, die den Platz mit Energie, Hoffnung und Kraft erfüllt. Und mit der Gewissheit, dass wir diesen Ort nie wieder auf dieselbe Weise sehen werden. Empfohlen ab 8 Jahren / Dauer: 75‘ Eine Koproduktion des Festivals La Strada Graz.
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Möbius - Collectif XY & Rachid Ouramdane
Das französische Collectif XY steht für seine einzigartige Verbindung von Artistik, Tanz und Poesie – für zeitgenössischen Zirkus, der die Grenzen der Künste aufhebt. Gemeinsam mit dem Choreografen Rachid Ouramdane entwickelte das neunzehnköpfige Ensemble eine choreografische Sprache, die das Spannungsfeld zwischen Individuum und Gemeinschaft erlebbar macht. Möbius zeigt den Mut, Unterschiede auszudrücken, und erzählt vom konfliktreichen wie vom beglückenden Weg jedes Einzelnen in der Gruppe. Inspiriert von den sogenannten „Murmurationen“ – dem Schwarmflug der Stare – entsteht in minimalistischem weißen Bühnenbild eine pulsierende, sinnliche Erkundung des Zusammenspiels von Körpern und Räumen. Als Ode an das kollektive Miteinander feiert Möbius die Kraft der Gemeinschaft als Grundlage allen Lebens. Empfohlen ab 8 Jahren Dauer: 65‘ (keine Pause)
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Dragon Dance
You don’t wanna miss DRAGON DANCE, a free Pokémon Champions Tournament & Dance Tournament! Tournament Entry is FREE and First Come First Serve! Whether you’re brand new for Competitive Pokémon, A Pokémon Master, or just wanna dance, Dragon Dance offers a low-stakes, friendly space to battle, learn, shake butt, and meet other trainers. BRING YOUR SWITCH (With Pokémon Champions Installed!) If you need help assembling a team, someone on the team would be happy to help you help you! Tournament Winners will earn a Dragon Badge from DJ Draco Meteor! SOUNDS BY: @deadassdraco @jetredinblack @mx.messiii @djgloverrrboi @aster.xdj VENDING CLOTHING/BAGS by: @dooomdesire POKÉMON CARDS by: @deadassdraco Feel free to bring cards to trade with Draco or others!! SUPER EXCITED TO MEET AND BATTLE EVERYONE <3
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THE BRIDE: A Kill Bill Ballet
"The Bride" is a wild immersive secret theater dance homage to Quentin Tarantino’s classic film cycle about revenge, honor, and redemption. The Love Show's iconic tribute to Kill Bill, The Bride returns with a vengeance, tearing into the Theater District with grit, wit, sex, and action that won't quit. From director/choreographer Angela Harriell and her prolific dance theater company, The Love Show NYC, comes an homage to Quentin Tarantino’s classic film cycle about revenge, honor, and redemption. A cult classic combining both films reimagined through evocative dance and live song, The Bride: A Kill Bill Ballet is a wildly entertaining ride. It's sexy, wacky, beautiful, and weird. Join us for an evening of live music, dance and burlesque which is sure to rock you. Show are Friday, July 31st at 8:00pm, Saturday, August 1st at 5:00 and 8:00pm, and Sunday, August 2nd at 3:00 and 6:00pm. Directed and choreographed by Angela Harriell, with additional choreography by The Love Show dancers. Sword fight choreography by Nobuya Nagahama. Light and sound tech by Justin Henry. Written by Angela Harriell, David F. Slone, Esq. and the dancers. Starring: Laura Lee Anderson as "The Bride" Emma Craig as "Elle Driver" Dorian Cervantes as "Vernita Green" Judah Frank as "Budd" Tsubasa Ogawa as "O-Ren Ishii" Julie M Smith as "Sofie Fatale" Nobuya Nagahama as "Hattori Hanzo" Yukiko Kashiki as "Gogo Yubari" Aoi Ohno as "Johnny Mo" The Hidden Jewel Box Theater is located in the Theater District in midtown Manhattan. Exact location will be emailed upon ticket purchase. General Admission Ticket purchase includes 1 complimentary refreshments. VIP Loveseat Ticket purchase includes 1 complimentary bottle. Show is ages 21+. More details will be emailed upon ticket purchase. There will be occasional strobe lighting. Made possible by a generous space grant from Chashama.
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Saïdo Lehlouh: Wild Cat
Street Dance Takeover: Beats, Battles, and Breaking is a daylong celebration that highlights multigenerational artists and culture-makers from New York City and beyond—featuring a thrilling all-styles battle, a concert dance performance in the Wu Tsai Theater, interactive performances that showcase the elements and evolution of Hip-Hop and an African street dance workshop for you to show off your dance moves. Gather together on the Lincoln Center campus and experience the ways breaking and other street dance forms empower, inspire joy, and redefine culture.
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Ferienpass - Tanzvormittag für Teenies (ab 10 Jahre)
Kostenbeitrag: €5,- (direkt beim Veranstalter) Mitzubringen: Trinkflasche, Sonnenschutz
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Kreatives Kindercamp 2026
Kreatives Kindercamp 2026 🌞 Tanzen, lachen, basteln – dein Sommer voller Spaß! Du suchst kreative Ferien für dein Kind? Im Kindercamp bei Revolution Dance erwartet die Kinder eine abwechslungsreiche Woche voller Bewegung, Kreativität und guter Laune. Jeden Tag wird getanzt, gespielt, gebastelt und auch gezeichnet – Langeweile hat hier keine Chance! 🎨 Die Kinder lernen verschiedene Tanzstile kennen, wie Jazz, Hip Hop, Modern und mehr, können sich kreativ austoben und neue Freundschaften schließen. Dabei steht vor allem eines im Mittelpunkt: eine richtig tolle Zeit! Für Kinder von 07–11 Jahren 📍 Linz 🕘 09:00–14:00 Uhr 📅 Termine: 03.–07. August 2026 Kosten: VVK: Frühbucher-Bonus bis 01.07.2026: • Kid Pass: 225 € (ein Kind) • Two Kids Pass: 400 € (zwei Kinder) Regulär ab 02.07.2026: • Kid Pass: 275 € (ein Kind) • Two Kids Pass: 500 € (zwei Kinder) Infos: • Ankommen ist bereits ab 08:45 Uhr möglich • Maximal 25 Kinder – kleine Gruppen für beste Betreuung • Für Wasser, Snacks und ein Mittagessen ist gesorgt 👉 Dein Kind ist rundum gut betreut und wird eine unvergessliche Woche voller Spaß, Kreativität und Bewegung erleben! 👉 Alle Einnahmen werden für zukünftige Projekte für Kinder und Jugendliche verwendet.
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"Bewegt im Park" in Klessheim - INKLUSIONSKURS Tanzen und Bewegung an der frischen Luft
Rhythmische Bewegungen zu Musik. Das Tanz-Fitnessprogramm kann jede/jeder alleine ohne Partner ausüben. Es fördert die Koordination und Bewegungsfähigkeit. Im Alltag .... ein bisschen aus der Reihe tanzen. Unterstützt von Spezial Olympics. Mitzubringen: Bequeme Kleidung und Schuhe, sowie bitte Trinkflasche und dem Wetter entsprechenden Sonnenschutz (Kappe, etc.) Mehr Infos unter: Special Olympics Österreich SBG - Tanzen und Bewegung an der frischen Luft • Bewegt im Park (bewegt-im-park.at)
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Tanzworkshop
DER TANZWORKSHOP DER EXTRAKLASSE MIT DEN DANCING STARS CORINNA KAMPER UND DANILO CAMPISI!
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Salsa Social – Dance & Connect | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Salsa Social – Dance & Connect | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Dance Fitness & Bollywood Hip-Hop
(Quelle: prinz.de)
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Dance Fitness & Bollywood Hip-Hop
(Quelle: prinz.de)
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Les petites épopées... - Le doux supplice
Die Verbindung von Akrobatik, zeitgenössischem Tanz und asiatischen Kampfkünsten bildet die Grundlage für die künstlerische Ausdrucksform der Compagnie Le doux supplice. Ihre Arbeit mit dem Körper ist geprägt von authentischer Einfachheit und organischer Rhythmik – einer Harmonie, die den Körper nicht als „Werkzeug“ der Performance betrachtet, sondern als Vermittler von Poesie, Leidenschaft und Begeisterung. Les petites épopées… („Die kleinen Epen“) ist ein Akt des Widerstands gegen das vorgezeichnete Schicksal – eine Einladung, gemeinsam zu tanzen, zu fühlen und zu handeln. Aus der Bewegung der Gruppe erwächst nach und nach eine „Armee der Gemeinsamkeit“, die den Platz mit Energie, Hoffnung und Kraft erfüllt. Und mit der Gewissheit, dass wir diesen Ort nie wieder auf dieselbe Weise sehen werden. Empfohlen ab 8 Jahren / Dauer: 75‘ Eine Koproduktion des Festivals La Strada Graz.
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Fit & Lit with Janeil Mason
Fit & Lit is your ultimate dance cardio class, where high-energy movement meets heart-pumping music for a workout experience like no other! Groove to the beats of Soca, Hip Hop, and Afrobeats—genres that’ll keep your feet moving and your spirit lifted. We’ll kick things off with an exciting cardio warm-up that’ll have you dancing, sweating, and smiling all at once. Then, get ready for a quick, powerful HIIT section designed to boost your endurance and metabolism. But don’t worry, we finish strong with a calming mindfulness practice to leave you feeling centered and refreshed. No matter your fitness level, Fit and Lit celebrates rhythm, strength, and self-love—empowering you to dance your way to your best self. Join us, feel the music, feel ENERGIZED and get Fit and Lit! Please wear comfortable clothes and shoes to move around in. Free and open to the public. Advance registration is encouraged. Walk-ups are welcome. The event is rain or shine—the event space is fully covered. In the event of extreme weather, this program may be canceled for the health and safety of our visitors and staff. If a cancellation is necessary, Eventbrite registrants will be notified via email and we will post an update on our website and @highlinenyc’s X feed. Monday, May 4, 2026 6:30 – 7:30pm RSVP → Monday, June 1, 2026 6:30 – 7:30pm RSVP → Monday, August 3, 2026 6:30 – 7:30pm Stay tuned for registration info! Monday, September 14, 2026 6:30 – 7:30pm Stay tuned for registration info! Monday, October 5, 2026 6:30 – 7:30pm Stay tuned for registration info! About the instructor Janeil Mason is an independent personal trainer and group fitness instructor with a holistic approach to health and wellness. She blends fitness with fun as the creator of @fitandlitnyc. Passionate about alkaline plant-based living, she’s on a mission to share holistic health tips and mind-body practices. Fit & Lit is part of our High Line Wellness programming, designed specifically with older adults in mind. Adults of any age are invited to join the High Line to learn, move, have fun, and connect with neighbors. Wellness activities, educational sessions, cultural engagements, and other events are offered on and near the park, in collaboration with local community-based organizations that serve older adults in Chelsea, Hell’s Kitchen, and on the West Side of Manhattan. By attending this event, you agree that photos and/or video footage of you may be taken, and you grant your permission to Friends of the High Line and its agents/licensees to use such photos/footage for promotional and other purposes. We encourage all persons with disabilities to attend. To request additional information regarding accessibility or accommodations at a program, please email [email protected]. Program venues are accessible via wheelchair, and ASL interpretation can be arranged two weeks in advance. If you require registration information for this event in Spanish or Simplified Chinese, contact us at [email protected]. By signing up for this event, you agree that Friends of the High Line may use your information in accordance with the terms of our Privacy Policy. Guardian is the Lead Wellness Sponsor of the High Line. High Line Programs and accessibility are made possible, in part, by New York City Council, under the leadership of Speaker Julie Menin.
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„60+ Freier Tanz und Bewegung"
Mit Freude und Leichtigkeit in Bewegung sein. (Auch unter 60-Jährige sind willkommen). Findet alle 14 Tage statt.
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Tanznachmittag mit Engelbert
Jeden 1. Dienstag im Monat wird im GH Mader mit Engelbert getanzt.
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Tanzcafé
Nachmittagstanz inklusive köstlichem Kaffeegenuss Betreutes Tanzen und exklusiven Kaffee trinken – wir finden, dass das eine der besten Kombinationen ist! Deshalb machen wir es möglich: Unsere Tanzschüler*innen schwingen Ihr Tanzbein zu stimmungsvoller Tanzmusik und genießen zeitgleich unseren hochwertigen Kaffee. Eintritt: € 7,50 pro Person und Abend
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Break Dance – DNA. Art Club
(Quelle: prinz.de)
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Kultur in Bewegung: Sommertanz im Möbelmuseum Wien
Jeder Dienstag wird zum Tanzabend im grünen Innenhof des Möbelmuseums Wien! Wechselnde Mottos – von den größten Hits der 50er & 60er bis zu Salsa, Argentino und Line Dance. Egal ob Anfänger oder Tanzprofi: Mitmachen kann jeder, der Musik, Bewegung und gute Stimmung liebt. 💶 Kostenbeitrag: € 10 pro Person (vor Ort) Einfach vorbeikommen und lostanzen! ✓ Für Anfänger geeignet ✓ Bei jedem Wetter – bei Schlechtwetter indoor
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Techno Dance Class | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Techno Dance Class | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Dance Industry Timewrap
Dance Industry TIMEWRAP Im Lustspielhaus hebt die neue Show „TIMEWRAP“ die Grenzen von Zeit und Realität auf. Spektakuläre Projektionen, kraftvolle Choreografien und eindrucksvolle Schattenshow-Elemente verwandeln die Bühne in ständig wechselnde Welten. Das Publikum reist durch Epochen, die sich wie lebendige Portale öffnen – vom Gestern bis weit ins Morgen. „TIMEWRAP“ verbindet Emotion, Technik und Fantasie zu einem immersiven Gesamterlebnis. Wer sich darauf einlässt, verliert für einen Moment jedes Gefühl für Raum und Zeit. Ein Abend, der lange nachhallt und Faszination verspricht.
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Tanzabend
Mit den „New Melodies" sowie Robert und Srecko.
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Tanzwerkstatt Europa 2026 – Anne Teresa De Keersmaeker / Rosas
„Rosas danst Rosas“ Mit „Rosas danst Rosas“ schuf Anne Teresa De Keersmaeker 1983 ein Schlüsselwerk des postmodernen Tanzes. Nach ihrer minimalistischen Choreografie „Fase“ (1982) markierte das Gruppenstück ihren internationalen Durchbruch. Die bis dahin unbekannte Mixtur aus Wiederholung, abstrakten Bewegungen und Alltagsgesten entfaltet eine hypnotische Wirkung. Vier Tänzerinnen bewegen sich an der Grenze von Beharrlichkeit und Erschöpfung – ein bis heute eindringliches feministisches Statement. Die Musik von Thierry De Mey und Peter Vermeersch prägt den markanten Rhythmus. Nun kehrt das Werk mit neuer Besetzung zurück – als lebendiges Archiv voller ungebrochener Energie. ENGLISCH: With “Rosas danst Rosas,” Anne Teresa De Keersmaeker created a seminal work of postmodern dance in 1983. Following her minimalist choreography “Fase” (1982), this group piece marked her international breakthrough. The previously unseen blend of repetition, abstract movements, and everyday gestures creates a hypnotic effect. Four dancers move on the edge between perseverance and exhaustion – a feminist statement that remains powerful to this day. The music by Thierry De Mey and Peter Vermeersch shapes the distinctive rhythm. Now the work returns with a new cast – as a living archive brimming with unbroken energy. * Wenn du über diesen Link Tickets kaufst, erhalten wir ggf. eine kleine Provision. Für dich entstehen keine Mehrkosten.
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Overflow
OVERFLOW August 4th, 5th, and 6th OVERFLOW began as an exploration of severe personality disorder and evolved into something far less literal. Through contemporary dance, theater, visual art, and a rapidly shifting series of vignettes, the work creates an immersive psychological landscape where memory, fantasy, humor, contradiction, and emotion collide. Rather than telling a linear story, OVERFLOW invites audiences into an experience of fragmented perception, challenging how we process meaning, attention, and reality itself. Inspired by the overstimulation of modern life and the complexities of the human mind, the work embraces chaos as both a source of suffering and a source of beauty. Twysted Genius Created, Produced, Directed, and Choreographed by: Madeline Anderson Performers: Carly Martin Gable Couch Del Porter Piper Otis Angela Wang Derek Elliott Jr.
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Tanzen ab der Lebensmitte - im Sommer 2026
Sie wollen gesund, beweglich, geistig fit in geselliger Runde sein? Tanzen ist eine wirkungsvolle Kombination von Bewegungstraining, Gedächtnistraining und Geselligkeit. Bewegung, Musik und Rhythmus, Gemeinschaft und Lachen bringen echte Freude, fördern Durchblutung und Stoffwechsel, verbessert die Beweglichkeit der Gelenke und der Muskulatur. Getanzt werden: Internationale Volkstänze, Amerikanische Mixer, Round Mixer, Linedance, Choreographien zu Unterhaltungsmusik etc...www.tanzenabderlebensmitte.at
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SHUFFLE FUSION – Dance class | DNA. Art House
(Quelle: prinz.de)
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SHUFFLE FUSION – Dance class | DNA. Art House
(Quelle: prinz.de)
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Twerk Dance Class
(Quelle: prinz.de)
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Twerk Dance Class
(Quelle: prinz.de)
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Meditation & Tanz
Meditation & TanzDatum: Mittwoch, 03. Juni 2026, 19.30 – 20.30 Uhr Meditation & Tanz Begleitung: Sr. Hiltrud Bittermann Kurskosten: 3 EUR pro Abend Unterkunft / Verpflegung: - Anmeldung: Mail: sr.hiltrud@franziskanerinnen.at | Tel.: 0676 888056510
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Offenes Volkstanzen
Offenes Volkstanzen im Gasthof Häuserl im Wald in Mitterberg, Steiermark. Jeden Mittwoch ab 17:45 Uhr.
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Tanzen zu Livemusik am Klopeiner See
Ein Musiker namens Ilija Manaskov spielt täglich im Sommer Tanz- und Unterhaltungsmusik und man hat eine kleine Fliesenbodenfläche zum Tanzen. Oft tanzen maximal 2-3 Paare auf einmal. Tanzen ist grundsätzlich kostenlos. Konsum von Getränken ist natürlich erwünscht. Musik ist abwechslungsreich. - - - - - - Mehr zum Musiker findet ihr hier: https://www.facebook.com/ilija.manaskov
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Tanzwerkstatt Europa 2026: Jan Rozman „wetware“
Digitale Kontrollsysteme schreiben sich längst in Gewebe, Organe und Bewegungen ein. Technologie ist kein äußeres Werkzeug mehr, sondern Teil unserer körperlichen Struktur. In „wetware“ verbindet Jan Rozman Stand-up, Tanz und Theorie zu einer ebenso düsteren wie humorvollen Selbstbefragung im Zeitalter des Überwachungskapitalismus. Zwischen Elon Musk, den psychopolitischen Thesen von Byung-Chul Han und dem eigenen Körper untersucht er Optimierungsdruck und das Gefühl, nie genug zu sein. Mit schwarzem Humor und choreografischer Präzision entwirft „wetware“ den Menschen als Netzwerk smarter Geräte – ständig aktiviert zwischen Können und Müssen. Künstlerische Leitung, Choreografie & Performance: Jan Rozman Text: Metod Zupan, Jan Rozman Dramaturgie: Jaka Smerkolj Simoneti Video & Laser: Miha Možina Kostümdesign: Andrej Vrhovnik Bühnenbild: Dan Pikalo Lichtdesign: Aljaž Zaletel Musik: Veronika Černe Grafikdesign: Gregor Kocjančič Produktion: Luka T. Zagoričnik Veranstaltung im Rahmen der TANZWEKSTATT EUROPA, DIE Von 4. bis 14. August sowohl Performances von internationalen Choreograf:innen und spannenden Nachwuchskünstler:innen als auch ein Workshop-Programm für Profis, Anfänger:innen und erfahrene Hobbytänzer:innen präsentiert. Mit diesem Konzept wird München jeden Sommer zum Hot Spot für Tanzprofis und Amateure aus der ganzen Welt. Mehr: www.jointadventures.net Veranstalter: JOINT ADVENTURES – Walter Heun Förderer: Kulturreferat der Landeshauptstadt München, Bayerischer Landesverband für zeitgenössischen Tanz aus Mitteln des Bayerischen Staatsministeriums für Wissenschaft und Kunst, Bezirk Oberbayern, Fonds Darstellende Künste aus Mitteln des Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien, Nationales Performance Netz Gastspielförderung Tanz, gefördert von dem Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien sowie den Kultur- und Kunstministerien der Länder, Goethe-Institut, Slowenisches Kulturzentrum – SKICA Berlin, Bundesministerium für Wohnen, Kunst, Kultur, Medien und Sport Partner: Muffatwerk, Schwere Reiter Tanz, HochX Theater und Live Art, Tanztendenz München e.V., Kulturzentrum Luise
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Vangeline
Part of the Pasculano Collaborative for Contemporary Dance A new work commissioned by Lincoln Center and created for the Milstein Reflecting Pool at Hearst Plaza, Naiad Metal is a Butoh solo by Vangeline that merges ancient myth with modern architecture. Emerging within water and reflection, the body becomes both figure and landscape—soft yet reflective, vulnerable yet enduring. The performance unfolds as a quiet ritual encounter, transforming the outdoor space into a site of contemplation. The choreographic work features stunning costumes by Machine Dazzle with music by Michael Shannon.
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La Strada - Deutinger & Gottfarb
Zwei Tänzer in Tarnanzügen und mit tragbaren Spiegeln bewegen sich in einem feinen Spiel zwischen Sichtbarkeit und Verschwinden. Ausgangspunkt ihrer Recherche ist ein botanischer Garten – ein Ort, an dem sie das Paradox von Anpassung und Präsenz erkunden. Die Performer werden zu Reflektoren ihrer Umgebung: Sie spiegeln Bewegungen, Gesten und Energien wider und eröffnen eine stille, pflanzenähnliche Kommunikation mit Raum, Natur und Publikum. A moment‘s notice stellt Fragen nach unserem Verhältnis zur Umwelt: Können wir uns in aller Öffentlichkeit verstecken? Ist Anpassung eine Form der Performance? Und wie lässt sich das Gefühl von Verbundenheit im größeren Ökosystem erfahren? Eine Einladung zum Innehalten, Beobachten und Nachdenken – über Wahrnehmung, Resonanz und die feinen Verbindungen zwischen Körper und Welt. Die Koproduktion mit dem Festival La Strada Graz wird im Rahmen einer Künstler-Residency vom belgischen IN SITU-Partner Provinciaal Domein Dommelhof unterstützt. Alexander Gottfarb (Stockholm Ballettakademie) arbeitete u.a. mit Chris Haring/liquid loft, Elio Gervasi und Iztok Kovač. Eigene Arbeiten sind etwa Political Movements, Moved by Faith, Together, Negotiations u.a. Alex Deutinger (Anton Bruckner Universität Linz) war Tänzer u.a. bei Oleg Soulimenko, Christi- ne Gaigg und Anna Mendelssohn. Seit 2008 kreiert er gemeinsam mit Marta Navaridas Werke wie Speaking of Which, Your Majesties, Queen of Hearts und I would like to be a better person.
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A MOMENT'S NOTICE - Deutinger & Gottfarb
In A MOMENT’S NOTICE vollziehen Tänzer:innen in Ghillie-Tarnanzügen, ausgerüstet mit großen tragbaren Spiegeln, einen subtilen Balanceakt zwischen Präsenz und Verschwinden. Ihre künstlerische Arbeit entfaltet sich in der wunderschönen Umgebung des Botanischen Gartens der Universität Graz und erforscht das Paradox, sich einzufügen und gleichzeitig vollkommen sichtbar zu sein. Als pflanzenähnliche Wesen werden sie zu non-verbalen Kommunikator:innen, die die Welt um sich herum – Bewegungen, Gesten und Energien – widerspiegeln. Das Stück hinterfragt auf subtile Weise, wie wir mit der Welt um uns herum interagieren, wie wir uns selbst in einem größeren Ökosystem sehen und wie sich unser Handeln auf die Räume auswirkt, die wir bewohnen. Dauer: 30‘ Eine Koproduktion des Festivals La Strada Graz in Kooperation mit der Universität Graz.
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Break Dance – DNA. Art Club
(Quelle: prinz.de)
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ECSTATIC DANCE
Ecstatic Dance - der Ekstatische Tanz ist eine Tanzform, bei der sich die Tänzer:innen, manchmal ohne bestimmte Schritte befolgen zu müssen, dem Rhythmus hingeben und sich frei bewegen, während die Musik sie trägt, was zu Trance und einem Gefühl der Ekstase führt.Die Teilnehmer:innen können sich auf eine intensive Erfahrung freuen. Eine Vielzahl lokaler und internationaler DJs und Tanzlehrer:innen, sowie live Musiker:innen sorgen für eine hohe Qualität des Events und eine abwechslungsreiche Musik in einer inklusiven Atmosphäre von gegenseitigem Respekt und Offenheit. Die Musik ist bunt gemischt: von Weltmusik mit orientalischen und afrikanischen Einflüssen bis hin zu elektronischer Musik, Pop und klassischer Musik ist vieles dabei, was der Tanzerfahrung dient. Das Publikum geht auf eine Tanzreise, bei der es seine eigene innere Welt erkunden und Emotionen zum Ausdruck bringen kann. Das alles ohne Alkohol und Drogen. Auch gibt es kein Mindestalter, um dabei zu sein. Aktuell finden die Veranstaltungen im FMP1 (Franz-Mehring-Platz 1) mindestens zweimal im Monat statt, jeweils immer mit wechselnden internationalen Künstler:innen. Kommende Dances: 25.06.2026 – DJ Pascal De Lacaze09.07.2026 – DJ Malea23.07.2026 – DJ Pascal De Lacaze06.08.2026 – DJ Our Echo20.08.2026 – DJ Kaylani(Quelle: visitberlin.de)
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ECSTATIC DANCE
Ecstatic Dance - der Ekstatische Tanz ist eine Tanzform, bei der sich die Tänzer:innen, manchmal ohne bestimmte Schritte befolgen zu müssen, dem Rhythmus hingeben und sich frei bewegen, während die Musik sie trägt, was zu Trance und einem Gefühl der Ekstase führt.Die Teilnehmer:innen können sich auf eine intensive Erfahrung freuen. Eine Vielzahl lokaler und internationaler DJs und Tanzlehrer:innen, sowie live Musiker:innen sorgen für eine hohe Qualität des Events und eine abwechslungsreiche Musik in einer inklusiven Atmosphäre von gegenseitigem Respekt und Offenheit. Die Musik ist bunt gemischt: von Weltmusik mit orientalischen und afrikanischen Einflüssen bis hin zu elektronischer Musik, Pop und klassischer Musik ist vieles dabei, was der Tanzerfahrung dient. Das Publikum geht auf eine Tanzreise, bei der es seine eigene innere Welt erkunden und Emotionen zum Ausdruck bringen kann. Das alles ohne Alkohol und Drogen. Auch gibt es kein Mindestalter, um dabei zu sein. Aktuell finden die Veranstaltungen im FMP1 (Franz-Mehring-Platz 1) mindestens zweimal im Monat statt, jeweils immer mit wechselnden internationalen Künstler:innen. Kommende Dances: 09.07.2026 – DJ Malea23.07.2026 – DJ Pascal De Lacaze06.08.2026 – DJ Our Echo20.08.2026 – DJ Kaylani(Quelle: visitberlin.de)
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Soda Social Club
Bei der Soda Social Club Party treffen gute Musik, ausgelassene Stimmung und unvergessliche Momente aufeinander. Ob auf der Tanzfläche, an der Bar oder mit Freunden im Gespräch – hier entsteht der perfekte Mix aus Energie, Begegnung und Feierlaune. Freut euch auf mitreißende Beats, besondere Vibes und eine Nacht, die zum Tanzen, Lachen und Genießen einlädt. Lasst den Alltag hinter euch und erlebt den Social Club von seiner besten Seite. Tanzkurs 19-20 Uhr: Starte den Abend mit einem der Tanzkurse. Unter professioneller Anleitung lernst du neue Schritte, frische Moves und bekommst das richtige Feeling für die Tanzfläche. Vorkenntnisse sind nicht nötig – alle Levels sind willkommen. Die Kurse sorgen für den idealen Einstieg, damit du direkt in Partystimmung kommst – egal ob Anfänger oder Fortgeschrittener, hier kommt jede:r auf die Tanzfläche. Party ab 20 Uhr: Nach dem Warm-up geht’s direkt weiter: Freu dich auf die gesamte Bandbreite der afro- & lateinamerikanischen Musik und eine Stimmung die dich garantiert mitreißt. Mit den besten DJs der Szene wird jeder Abend zu etwas Besonderem. Kommt vorbei und lass dich mitreißen von der Musik und Tanze was du fühlst. Für coole Drinks zum Abkühlen sorgen die besten Barkeeper der Stadt. 😉 LA VIDA LOCA – jeden Donnerstag und Sonntag im Soda Club. (Quelle: prinz.de)
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Twerk (Open Level)
(Quelle: prinz.de)
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Heimatabend mit den Gosauer Schuhplattlern
Traditionelle "Plattler" werden von den Gosauer Schuhplattlern vorgetragen. Schuhplattler im Kirchenwirt in Gosau am DachsteinEs erwartet dich ein gemütlicher Abend beim Kirchenwirt mit heimischen Klängen und der Gosauer Schuhplattler Gruppe "D ́Dachstoana". Der Kirchenwirt ist ein traditionsreicher Familienbetrieb geführt von der Familie Peham-Nutz und bringt mit internationalen und österreichischen Speisen sowohl Urlauber als auch einheimische Stammgäste zusammen. Bei Schönwetter im Gastgarten oder bei Schlechtwetter im Saal. Erlebe eine 360° Panorama Tour durch das Gosautal...
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Reggaeton Dance | DNA. Art House
(Quelle: prinz.de)
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Tanzwerkstatt Europa 2026: Zinada „Nami“
Eine Tanzperformance von Mutter (Kyung Mee Lee) und Tochter (Jin Lee). Eine Familie, Erinnerungen, gemeinsame Vergangenheiten, der Wille zur Veränderung und derselbe Schmerz. Beide teilen den existenziellen Mangel an mütterlicher Liebe – und sind auf der ständigen Suche nach der Wärme und Zuwendung einer Mutter, die sie nie erfahren haben. Gemeinsam bahnen sie sich einen Weg, um den Kreislauf transgenerationaler Traumata zu durchbrechen hin zu Resilienz, Trauer und Akzeptanz. Sie fragen in einer Zeit schwindender gesellschaftlicher Solidarität und wachsender globaler Abschottung nach Zusammenhalt, Empathie und nach der Bedeutung kleiner Gesten der Sanftheit. Künstlerische Leitung, Choreografie: ZINADA (Jin Lee & Jihun Choi) Tanz, Performance: Jin Lee, Kyung Mee Lee Dramaturgie: Nitsan Margaliot Lichtdesign: Ramona Lehnert Kostümdesign: Carla Renée Loose Komposition/Musik: Benny Omerzell, Shin Hye Jung Künstlerische Produktion: Laura Manz Filmografie: Alpay Akcan, Mikael Champs Videodokumentation: Tim Bergmann Physical Introduction: Susanne E. Schneider Ein Veranstaltung im Rahmen der TANZWERKSTATT EUROPA, DIE Von 4. bis 14. August sowohl Performances von internationalen Choreograf:innen und spannenden Nachwuchskünstler:innen als auch ein Workshop-Programm für Profis, Anfänger:innen und erfahrene Hobbytänzer:innen präsentiert. Mit diesem Konzept verwandelt die TANZWERKSTATT EUROPA München jeden Sommer in einen Hot SpotTanzprofis und Amateure aus der ganzen Welt. Mehr: www.jointadventures.net Veranstalter: JOINT ADVENTURES – Walter Heun Förderer: Kulturreferat der Landeshauptstadt München, Bayerischer Landesverband für zeitgenössischen Tanz aus Mitteln des Bayerischen Staatsministeriums für Wissenschaft und Kunst, Bezirk Oberbayern, Fonds Darstellende Künste aus Mitteln des Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien, Nationales Performance Netz Gastspielförderung Tanz, gefördert von dem Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien sowie den Kultur- und Kunstministerien der Länder, Goethe-Institut, Slowenisches Kulturzentrum – SKICA Berlin, Bundesministerium für Wohnen, Kunst, Kultur, Medien und Sport | Partner: Muffatwerk, Schwere Reiter Tanz, HochX Theater und Live Art, Tanztendenz München e.V., Kulturzentrum Luise
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Vangeline
Part of the Pasculano Collaborative for Contemporary Dance A new work commissioned by Lincoln Center and created for the Milstein Reflecting Pool at Hearst Plaza, Naiad Metal is a Butoh solo by Vangeline that merges ancient myth with modern architecture. Emerging within water and reflection, the body becomes both figure and landscape—soft yet reflective, vulnerable yet enduring. The performance unfolds as a quiet ritual encounter, transforming the outdoor space into a site of contemplation. The choreographic work features stunning costumes by Machine Dazzle with music by Michael Shannon.
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Sunset Salsa at Atlantic Terminal + Planted Culture Market
Join us on the Atlantic Terminal Plaza for the Summer Sunset Salsa Series, presented in partnership with Nieves Latin Dance Studio! Enjoy an evening of music, movement, and community as we celebrate Latin culture through dance. No partner? No problem! Whether you’re a seasoned dancer or taking your very first salsa steps, everyone is welcome. Enjoy free salsa lessons, live music, and an open dance floor for all skill levels as the sun sets over Brooklyn. On select Salsa nights, experience the Planted Culture Market — a vibrant plant-based food market featuring 20+ local vendors offering delicious dishes, desserts, and specialty items. Explore unique flavors, grab a bite, and enjoy a full evening of food, dancing, and community on the plaza. The Planted Culture Market will be featured alongside Salsa Night on: August 6, September 3 & October 1. Each event features: Live DJ spinning salsa, bachata & Latin beats Free dance lessons led by professional instructors from Nieves Latin Dance Studio Open dance floor for all skill levels — beginners welcome! Planted Culture Market on select dates featuring local vendors and plant-based favorites A vibrant outdoor plaza experience at Atlantic Terminal Free admission.
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The Battle of Chicken and Beer
*** About The Battle of Chicken and Beer*** ***Nemal Productions presents*** ***The Battle of Chicken and Beer 2026*** ***Where the dancing won’t stop*** ***2 vs 2 dance battle*** ***$3000( $1000 per category)*** ***August 6th*** ***Starts at 8pm*** ***Chicken and Beer upon entry*** ***DJ Fleg*** ***DJ SC ONE*** ***DJ Brooklyn Terry*** ***Surprise Guest*** Booth reservations are available for parties 7+ via form: https://www.xanadu.nyc/booking General Admission tickets are included in all booth reservations. Important Info · This is a NON SKATING EVENT. · All sales are final. No refunds. · Valid Government ID required for entry. Photos of IDs are not accepted · Gum, outside food and drink is not allowed. · All bags are subject to search at the venue entrance. · Xanadu is wheelchair accessible and includes entry ramps and ADA bathrooms. Write to info@xanadu.nyc if you require extra assistance. · Xanadu is an inclusive, safe space. We do not tolerate harassment, aggression, racism, bigotry, or hatred of any kind. More questions? Find answers here: xanadu.nyc/FAQ By purchasing a ticket, you agree to and are bound by Xanadu's Terms and Conditions: https://tinyurl.com/XanaduTermsConditions Presented by Xanadu Presents. This is a 21+ event
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Tanzen im Sommer - Boogie
Auch im Sommer kann in Spillern, Stockerau, Korneuburg, Poysdorf und Krems weiter getanzt werden! https://danek.at/index.php/sommer Wir haben einige Spezialworkshops, Technikeinheiten, Wiederholungen und neue Figuren für euch zusammengestellt! Preise/Person: € 17,- / Einzelstunde 60 Minuten € 25,- / Einzelstunde 90 Minuten € 160,- / 10er Block € 140,- / All inclusive Workshopcard Auch im Sommer findet jeden Freitag nach den Workshops von 19.00 - 21.30 unser Tanzabend/Perfektion in Spillern (2104 Spillern, Schulgasse 1) statt. Weitere Perfektionen werden ebenfalls in Poysdorf und Krems angeboten. Perfektion in Poysdorf am Freitag, 10.07., 17.07., 31.07. und 07.08. von 19.00 - 21.30. Perfektion in Krems am Samstag, 11.07., 25.07., 08.08., 22.08. und 05.09. von 19.00 - 21.30. Wir freuen uns auf euch! Infos: Tanzschule Danek www.danek.at 0650/ 881 35 35
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Dance for Health - tanzen macht glücklich
Wo: Raum Eisenstadt, Haus 9 ca. 50min, mind. 3 max. 15 Personen. Bitte in Sportkleidung erscheinen. Anmeldung an der Rezeption. Preis: € 12.-
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Le Patin Libre
In Wheels & cello schafft die Gruppe eine einfühlsame Verbindung aus Rollschuhlauf im musikalischen Dialog mit einem Cellisten
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Flamenco Reborn – ein Stück Spanien
Charly Gitanos und seine Band nehmen ihr Publikum mit in eine ebenso intime wie energiegeladene Show. Die Ausdruckskraft der spanischen Gitarre, feurige Percussion und stimmungsvolle Keyboardklänge verschmelzen zu einem zeitgemäßen Flamenco-Sound voller Intensität. Im Mittelpunkt stehen zwei Tänzerinnen, die mit beeindruckender Bühnenpräsenz, virtuosem Zapateado, Gesang und rhythmischer Percussion begeistern. Sie verstärken das lebendige Wechselspiel zwischen Musik und Bewegung und verleihen der Darbietung eine besondere Ausdrucksstärke. Das Sextett präsentiert sowohl anspruchsvolle Eigenkompositionen als auch berühmte spanische Klassiker. So entsteht ein authentisches und unmittelbares Konzerterlebnis, das die Eleganz, Leidenschaft und Lebensfreude Andalusiens auf höchstem künstlerischem Niveau widerspiegelt. (Quelle: visitberlin.de)
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Tanzen zu Livemusik am Klopeiner See
Ein Musiker namens Ilija Manaskov spielt täglich im Sommer Tanz- und Unterhaltungsmusik und man hat eine kleine Fliesenbodenfläche zum Tanzen. Oft tanzen maximal 2-3 Paare auf einmal. Tanzen ist grundsätzlich kostenlos. Konsum von Getränken ist natürlich erwünscht. Musik ist abwechslungsreich. - - - - - - Mehr zum Musiker findet ihr hier: https://www.facebook.com/ilija.manaskov
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Tanzwerkstatt Europa 2026 – Cia Converge+ / Idio Chichava
„VAGABUNDUS“ Migration ist so alt wie die Menschheit – doch wird sie oft auf Zahlen, Krisen oder Grenzen reduziert. Der mosambikanische Choreograf Idio Chichava nähert sich dem Thema über den Körper. In „VAGABUNDUS“ verschmelzen Tanz und Gesang zu einem kraftvollen Ausdruck von Herkunft, Erinnerung und Gemeinsamkeit. Inspiriert von den Ritualtänzen der Makonde erschaffen 13 Tänzer:innen einen „globalen Körper“, getragen von Bewegung, Stimmen und persönlicher Präsenz. Leidenschaftlich erzählt die Performance vom Leben als ständige Reise, von Zusammenhalt und Zugehörigkeit. 2024 erhielt Idio Chichava den SEDA – European Dance Award, den weltweit höchstdotierten Tanzpreis. ENGLISCH: Migration is as old as humanity itself – yet it is often reduced to statistics, crises, or borders. Mozambican choreographer Idio Chichava approaches the subject through the body. In “VAGABUNDUS,” dance and chants merge into a powerful expression of origin, memory, and shared humanity. Inspired by the ritual dances of the Makonde, 13 dancers create a “global body,” carried by movement, voices, and personal presence. The performance passionately tells of life as a constant journey, of solidarity and the human need for belonging. In 2024, Idio Chichava received the SEDA – European Dance Award, the world’s most highly endowed dance prize. * Wenn du über diesen Link Tickets kaufst, erhalten wir ggf. eine kleine Provision. Für dich entstehen keine Mehrkosten.
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the biggest expressions ever’26
Nachdem die Teilnehmer:innen gemeinsam mit ihren Dozent:innen die Ergebnisse aus vier Wochen intensiver Workshop-Arbeit präsentiert haben, laden DJs zum gemeinsamen Tanzen und ausgelassenen Feiern. Mit dabei: DJ Sora, Cie. Amala Dianor Kaplan + Awir Leon sowie Stéphane Peeps.
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Vangeline
Part of the Pasculano Collaborative for Contemporary Dance A new work commissioned by Lincoln Center and created for the Milstein Reflecting Pool at Hearst Plaza, Naiad Metal is a Butoh solo by Vangeline that merges ancient myth with modern architecture. Emerging within water and reflection, the body becomes both figure and landscape—soft yet reflective, vulnerable yet enduring. The performance unfolds as a quiet ritual encounter, transforming the outdoor space into a site of contemplation. The choreographic work features stunning costumes by Machine Dazzle with music by Michael Shannon.
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Salsa Groove: Dance Class & Happy Hour
NYC’s favorite salsa night for 40+ years, once a month at SOB’s! Welcome to Salsa Groove: a dinner & drinks happy hour with salsa music, dance classes, and salsa dance performances. Enjoy a night dancing & grooving with friends, family, partners, & more as you eat dinner, sip on happy hour cocktails, and learn how to salsa with Joe Burgos of Piel Canela Dance. Doors open at 6:00PM, dance lessons start by 7:00PM, and entry is free with RSVP from 6:00-6:30PM (free entry not guaranteed, subject to venue capacity). Live salsa performances from Piel Canela dancers begin at 8:30PM. Arriving later? Purchase tickets online for priority entry and arrive anytime between 6-10pm! Attendees receive 1 month of FREE classes at the Piel Canela Dance Studio. Tables with drink & dinner service are available on a first-come-first-serve basis. There is a minimum food or drink purchase to be seated. ···· For over 40 years, SOB’s has been widely known as the premier Salsa venue in New York City, hosting Salsa Groove socials with dance lessons, concerts, post-work happy hours, & more. Our history with Salsa goes back to the 80s, when legends like Celia Cruz, Tito Puente, Marc Anthony, Rubén Blades, Hector Lavoe, Willie Colon, Gilberto Santa Rosa, Los Van Van, and more got their start on our stage.
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Hip Hop Dance Class / DNA. Art House Berlin
(Quelle: prinz.de)
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GB*Stadtteilpartnerschaft DanceAbility
DanceAbility™ ist eine inklusive, improvisierte Bewegungsmethode für Menschen mit allen Fähigkeiten und allen Körpern. Tünde Toth ist interdisziplinäre Künstlerin und zertifizierte DanceAbility™‑Lehrerin. DanceAbility™ ist eine inklusive, improvisierte Bewegungsmethode für Menschen mit allen Fähigkeiten und allen Körpern. Im zeitgenössischen All‑Ability‑Tanz kannst du deine eigenen Bewegungen entdecken, deinen Körper ausdrücken und neue Verbindungen schaffen – mit dir selbst und mit anderen. Tünde gestaltet kreative Räume, in denen Kunst, Bewegung und Begegnung für alle zugänglich sind. Wann? SA, 8.8.2026, 13-15 Uhr Wo? GB*Stadtteilbüro, Max-Winter-Platz 23, 1020 Wien Kontakt und Anmeldung bitte direkt an die Veranstalterin per E-Mail. Ein Angebot im Rahmen der GB*Stadtteilpartnerschaft.
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Commercial Dance Class – DNA. Art Club
(Quelle: prinz.de)
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Moves with Limón Dance
Move to live accompaniment and experience the joy of dance with dancers from the Limón Dance Company. Open to all levels and ages - no experience required! Bring friends, family, water on hot days, and enjoy dancing on the grass. Class meets on the northeast corner of the lawn.
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Swing-Dancenight
Ein Tanzabend für alle Swing-Tänzer 🕺💃 Wir bringen die angesagtesten Swing-Tänze auf die Tanzfläche: Boogie, Rock'n'Roll, Lindy Hop, West Coast Swing und mehr werden Dich und andere Tänzerinnen und Tänzer begeistern. Außerdem gibt es kleine Workshops zum Erlernen von spannenden Swing-Elementen 🤩
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Reach for the Stars! Teen Ballet Day hosted by The Joyce Theater
Reach for the stars by spending the day dancing with other teens from around the city by taking a class with the dance great: Ingrid Silva (choreographer and former member of Dance Theatre of Harlem). Experience a ballet barre, choreography, and rep. Ask her about careers, college, challenges, and well-being. See Ingrid Silva’s choreography featured in The Joyce Ballet Festival August 4-9 curated by Misty Copeland. Take selfies, make new friends, and make new connections! SPACE IS LIMITED. Pricing: $25
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Vangeline
Part of the Pasculano Collaborative for Contemporary Dance A new work commissioned by Lincoln Center and created for the Milstein Reflecting Pool at Hearst Plaza, Naiad Metal is a Butoh solo by Vangeline that merges ancient myth with modern architecture. Emerging within water and reflection, the body becomes both figure and landscape—soft yet reflective, vulnerable yet enduring. The performance unfolds as a quiet ritual encounter, transforming the outdoor space into a site of contemplation. The choreographic work features stunning costumes by Machine Dazzle with music by Michael Shannon.
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Slowfoxtrott Workshop
Slowfoxtrott (paarweise) für Anfänger und Fortgeschrittene 9. August von 10 bis 13 Uhr im Lenausaal, Z-2000
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Tanzwerkstatt Europa 2026: Urban Dance Battle „Break your Limits“
Die TANZWERKSTATT EUROPA präsentiert „BREAK YOUR LIMITS“ – ein Dance Battle, das Tanz, Kultur und internationale Gemeinschaft verbindet. Seit der Gründung des URBAN STYLEZ FESTIVAL 2017 durch Dhélé Agbetou hat sich das Format zwischen Bielefeld, Berlin und Israel zu einem internationalen Treffpunkt entwickelt und vereint jedesmal rund 200 Teilnehmende aus aller Welt. Mit dabei in München: DJ ItsWhy (Berlin) & Randy Tchik (Paris) sowie die Judges und Hosts Saïd (München), Slunge (Hamburg), Donya (Stuttgart), Dhélé (Bielefeld) und Biig Silva (Lausanne). Preisgeld: 3 vs. 3 Allstyle Battle pro Person 300 Euro, 1 vs. 1 Experimental Battle 300 Euro. Die Veranstaltung richtet sich an teilnehmende Urban Dancer und an Zuschauer*innen. In der Pre-Selection um 14:00 Uhr werden die Tänzer*innen für die Battles ausgewählt. Ab 17:30 finden vier Battles statt. In der Kategorie Allstylle treten je drei Gruppen mit je drei Tänzer*innen gegeneinander an. Experimental wird als Eins-gegen-eins-Battle ausgetragen. Anmeldung Teilnehmer*innen: anmeldung@urbanstylez- festival.de / Gebühr 10 EUR Ticket Zuschauer*innen: 15 EUR Veranstaltung im Rahmen der TANZWEKSTATT EUROPA, die von 4. bis 14. August sowohl Performances von internationalen Choreograf:innen und spannenden Nachwuchskünstler:innen als auch ein Workshop-Programm für Profis, Anfänger:innen und erfahrene Hobbytänzer:innen präsentiert. Mit diesem Konzept wird München jeden Sommer zum Hot Spot für Tanzprofis und Amateure aus der ganzen Welt. Mehr: www.jointadventures.net Veranstalter: JOINT ADVENTURES – Walter HeunFörderer: Kulturreferat der Landeshauptstadt München, Bayerischer Landesverband für zeitgenössischen Tanz aus Mitteln des Bayerischen Staatsministeriums für Wissenschaft und Kunst, Bezirk Oberbayern, Fonds Darstellende Künste aus Mitteln des Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien, Nationales Performance Netz Gastspielförderung Tanz, gefördert von dem Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien sowie den Kultur- und Kunstministerien der Länder, Goethe-Institut, Slowenisches Kulturzentrum – SKICA Berlin, Bundesministerium für Wohnen, Kunst, Kultur, Medien und SportPartner: Muffatwerk, Schwere Reiter Tanz, HochX Theater und Live Art, Tanztendenz München e.V., Kulturzentrum Luise
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Heimatabend bei Kurt's Mammut Express
Die Heimatgruppe Obertraun veranstaltet heuer einen ihrer beliebten Heimatabende bei Kurt's Mammut Express in Obertraun. Brauchtumstanz und TrachtDie Heimatgruppe und die Kinderheimatgruppe Obertraun tanzt nach alten Brauchtumstänzen und lädt ein zu einem Abend voller Tanz und Musik. Die Veranstaltung findet bei Kurt's Mammut Express in Obertraun statt. Komm vorbei - gelebtes Brauchtum und tolle Stimmung erwarten dich! Erlebe eine 360° Panorama Tour von Obertraun...
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Tanzen zu Livemusik am Klopeiner See
Ein Musiker namens Ilija Manaskov spielt täglich im Sommer Tanz- und Unterhaltungsmusik und man hat eine kleine Fliesenbodenfläche zum Tanzen. Oft tanzen maximal 2-3 Paare auf einmal. Tanzen ist grundsätzlich kostenlos. Konsum von Getränken ist natürlich erwünscht. Musik ist abwechslungsreich. - - - - - - Mehr zum Musiker findet ihr hier: https://www.facebook.com/ilija.manaskov
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Salsa Social – Dance & Connect | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Salsa Social – Dance & Connect | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Dance Fitness & Bollywood Hip-Hop
(Quelle: prinz.de)
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Dance Fitness & Bollywood Hip-Hop
(Quelle: prinz.de)
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Tanzen zu Livemusik am Klopeiner See
Ein Musiker namens Ilija Manaskov spielt täglich im Sommer Tanz- und Unterhaltungsmusik und man hat eine kleine Fliesenbodenfläche zum Tanzen. Oft tanzen maximal 2-3 Paare auf einmal. Tanzen ist grundsätzlich kostenlos. Konsum von Getränken ist natürlich erwünscht. Musik ist abwechslungsreich. - - - - - - Mehr zum Musiker findet ihr hier: https://www.facebook.com/ilija.manaskov
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Tanzwerkstatt Europa 2026: Open Stage „Who is next?“
Für einen Abend wird die Bühne im Schwere Reiter zum Treffpunkt junger, internationaler Choreograf*innen. Mit der OPEN STAGE bekommen sie die Gelegenheit, ihre Stücke dem Publikum der TANZWERKSTATT EUROPA zu zeigen. Das Format bietet die einmalige Möglichkeit, sich auf Neues einzulassen, inspiriert zu werden und neben bereits etablierten Künstler:innen die nächste Generation der Tanzszene und ihre Arbeiten zu entdecken. Who’s next? Eng Kai Er „Solo Badminton Show“ Magdalena Górnikiewicz „say it to the mountain“ Tabea Jung „Project G2 or Post Traumatic Femtasy“ Mila Levy „VESSEL“ Lara Rabe: „(A Creature’s Tale)“ Ein Veranstaltung im Rahmen der TANZWERKSTATT EUROPA, die von 4. bis 14. August sowohl Performances von internationalen Choreograf:innen und spannenden Nachwuchskünstler:innen als auch ein Workshop-Programm für Profis, Anfänger:innen und erfahrene Hobbytänzer:innen präsentiert. Mit diesem Konzept verwandelt die TANZWERKSTATT EUROPA München jeden Sommer in einen Hot Spot für Tanzprofis und Amateure aus der ganzen Welt. Mehr: www.jointadventures.net Veranstalter: JOINT ADVENTURES – Walter Heun Förderer: Kulturreferat der Landeshauptstadt München, Bayerischer Landesverband für zeitgenössischen Tanz aus Mitteln des Bayerischen Staatsministeriums für Wissenschaft und Kunst, Bezirk Oberbayern, Fonds Darstellende Künste aus Mitteln des Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien, Nationales Performance Netz Gastspielförderung Tanz, gefördert von dem Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien sowie den Kultur- und Kunstministerien der Länder, Goethe-Institut, Slowenisches Kulturzentrum – SKICA Berlin, Bundesministerium für Wohnen, Kunst, Kultur, Medien und Sport | Partner: Muffatwerk, Schwere Reiter Tanz, HochX Theater und Live Art, Tanztendenz München e.V., Kulturzentrum Luise
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Break Dance – DNA. Art Club
(Quelle: prinz.de)
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Let´s dance! Lebensfreude pulsiert
Coole Musik die uns trägt, gemeinsam im Takt und aus der Reihe tanzen,damit Glück und Leichtigkeit entstehenkann. Auch für Anfänger, gemütliche Kleidung, keine sportlichen Ansprüche.
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Techno Dance Class | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Techno Dance Class | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Tanzen zu Livemusik am Klopeiner See
Ein Musiker namens Ilija Manaskov spielt täglich im Sommer Tanz- und Unterhaltungsmusik und man hat eine kleine Fliesenbodenfläche zum Tanzen. Oft tanzen maximal 2-3 Paare auf einmal. Tanzen ist grundsätzlich kostenlos. Konsum von Getränken ist natürlich erwünscht. Musik ist abwechslungsreich. - - - - - - Mehr zum Musiker findet ihr hier: https://www.facebook.com/ilija.manaskov
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Tanzwerkstatt Europa 2026 – Dance On Ensemble / Noa Eshkol, Noé Soulier
“A Suite of Dances” – Noa Eshkol “A Day in the Studio” – Noé Soulier Deutschlandpremiere „A Suite of Dances – A Day in the Studio“ ist Teil der Dance On Ensemble-Reihe „Replies“, die Künstler:innen einlädt, mit bedeutenden Werken des modernen und postmodernen Tanzes in Dialog zu treten. Im Zentrum steht das Werk Noa Eshkols, deren präzise, geometrische Bewegungssprache auf der von ihr entwickelten Eshkol-Wachman-Bewegungsnotation basiert. Mit „A Day in the Studio“ formuliert Noé Soulier eine zeitgenössische Antwort. Ausgehend von Eshkols Denken erforscht er Bewegung als Zusammenspiel von Dynamik und räumlichen Beziehungen. Ein Abend, an dem Struktur, Freiheit, kreative körperliche Kraft, historische und aktuelle Perspektiven aufeinandertreffen. ENGLISCH: “A Suite of Dances – A Day in the Studio” is part of the Dance On Ensemble series “Replies,” which invites artists to engage in a dialogue with significant works of modern and postmodern dance. The focus is on the work of Noa Eshkol, whose precise, geometric movement language is based on the Eshkol-Wachman movement notation she developed. With “A Day in the Studio,” Noé Soulier formulates a contemporary response. Building on Eshkol’s thinking, he explores movement as an interplay of dynamics and spatial relationships. An evening where structure, freedom, creative physical power, and historical and contemporary perspectives converge. * Wenn du über diesen Link Tickets kaufst, erhalten wir ggf. eine kleine Provision. Für dich entstehen keine Mehrkosten.
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Tanzlabor 60+, ein Experimentierraum für Tanz und künstlerischen Ausdruck
Sind Sie über 60 Jahre und neugierig auf zeitgenössischen, kreativen Tanz? In diesem 3-taegigen Workshop werden wir über verschiedene spielerische Übungen und angeleitete Improvisationsaufgaben Bewegung und Tanz auf verschiedenste Weise erforschen und unseren eigenen Tanz dabei kreativ weiterentwickeln. Sind Sie über 60 Jahre und neugierig auf zeitgenössischen, kreativen Tanz? In diesem 3-taegigen Workshop werden wir über verschiedene spielerische Übungen und angeleitete Improvisationsaufgaben Bewegung und Tanz auf verschiedenste Weise erforschen und unseren eigenen Tanz dabei kreativ weiterentwickeln. Gemeinsam und individuell experimentieren wir mit Raumwahrnehmung, Bewegungstexturen und Bewegungsimpulsen und treten dabei tänzerisch in Verbindung - mit uns selbst und mit anderen. Leitung: Claudia Auzinger € 80,-
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Tanzlabor 60+, ein Experimentierraum für Tanz und künstlerischen Ausdruck
Sind Sie über 60 Jahre und neugierig auf zeitgenössischen, kreativen Tanz? In diesem 3-taegigen Workshop werden wir über verschiedene spielerische Übungen und angeleitete Improvisationsaufgaben Bewegung und Tanz auf verschiedenste Weise erforschen und unseren eigenen Tanz dabei kreativ weiterentwickeln.
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SHUFFLE FUSION – Dance class | DNA. Art House
(Quelle: prinz.de)
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SHUFFLE FUSION – Dance class | DNA. Art House
(Quelle: prinz.de)
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Twerk Dance Class
(Quelle: prinz.de)
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Twerk Dance Class
(Quelle: prinz.de)
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Tanzen zu Livemusik am Klopeiner See
Ein Musiker namens Ilija Manaskov spielt täglich im Sommer Tanz- und Unterhaltungsmusik und man hat eine kleine Fliesenbodenfläche zum Tanzen. Oft tanzen maximal 2-3 Paare auf einmal. Tanzen ist grundsätzlich kostenlos. Konsum von Getränken ist natürlich erwünscht. Musik ist abwechslungsreich. - - - - - - Mehr zum Musiker findet ihr hier: https://www.facebook.com/ilija.manaskov
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Naturentdecker Kids. Werkstatt. Wiese. Wald.
Papier schöpfen. Spannende und lustige Aktivitäten und Werkeleien zum Mitmachen für Kinder ab 5 Jahren. Der Verein MenschenWerk arbeitet leidenschaftlich in verschiedensten handwerklichen und Natur nahen Projekten mit Kindern und Jugendlichen. Papier schöpfen Susanne Altenberger/Michaela Metzler Schmiedbauerstadl Stell dir vor, du würdest dir dein eigenes Papier machen, auf dem du schreiben und zeichnen kannst! Bei uns wirst du zum Papierschöpfer für ganz besondere Papiere, die man so nicht einfach kaufen kann! In die Zellstoffpulpe – so nennt man den dafür notwendigen Rohstoff – arbeitest du verschiedene Kräuter, Gräser, Blüten und Blätter ein, so entstehen tolle Kunstwerke. Materialbeitrag 5 Euro / Kind. Die Workshops finden bei jeder Witterung statt! Bei Regen siedelt die Waldwerkstatt in den Schmiedbauerstadl (Dorf 2, Parkplatz Pfarrgrabenstraße). Kinder ab 5 Jahren. Anmeldung it erforderlich – maximal 10 Kinder. Tel. +43(0)6217/5493, info@seeham-info.at
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Ferien(s)pass 2026 - HIPHOP DANCE MIX
Zeit: 15:40 - 16:30 UhrKosten: 10,00 €Alter: ab 6 JahrenTeilnehmeranzahl: max. 25 KinderVeranstalter: Marion Ferreira PereinaMitzunehmen: Turnbekleidung, Gymnastik-/Sportschuhe, Getränk
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Break Dance – DNA. Art Club
(Quelle: prinz.de)
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Nachts im Spiegelsaal
Kosten: 80 Euro Alter: 9 - 14 Jahre Veranstalter: Tanzstudio Dance Work Anmeldung: bis 06.08.2026 Ihr tanzt in den Abend hinein und richtet euch anschließend ein aufregendes Schlaflager im Tanzsaal ein, wo ihr einen Tanzfilm ansehen werdet. Nach einem stärkenden Frühstück tanzt ihr in den Morgen hinein und lasst euch von Musik und tollen Choreografien den Tag verschönern.
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Twerk (Open Level)
(Quelle: prinz.de)
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Reggaeton Dance | DNA. Art House
(Quelle: prinz.de)
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Tanzwerkstatt Europa 2026: Dorothée Munyaneza / Cie Kadidi „Toi, moi, Tituba“
Alles beginnt mit Begegnungen: Ausgehend von Texten der Philosophin Elsa Dorlin und der Schriftstellerin Maryse Condé folgt die Performance den Spuren jener Menschen, deren Geschichten durch den Kolonialismus ausgelöscht wurden. Im Mittelpunkt: der Körper als Speicher von Erinnerung und Widerstand. Tanz, Stimme und Gesang verweben persönliche und kollektive Erfahrungen zu einem „kollektiven Solo“ zwischen Afrika, Europa, Amerika und der Karibik. Gemeinsam mit Stéphanie Coudert und Khyam Allami schafft Dorothée Munyaneza eine eindringliche Inszenierung aus Licht, Klang und Bewegung. 2024 wurde sie mit dem SEDA – European Dance Award ausgezeichnet, dem weltweit höchstdotierten Tanzpreis. Künstlerische Leitung & Performance: Dorothée Munyaneza Musik: Khyam Allami, Dorothée Munyaneza Kostüme: Stéphanie Coudert Nach einem Text von Elsa Dorlin Licht: Marine Le Vey Lichtregie: Anna Geneste, Camille Faye Tonregie: Camille Frachet, Aude Besnard Ein Veranstaltung im Rahmen der TANZWERKSTATT EUROPA, die von 4. bis 14. August sowohl Performances von internationalen Choreograf:innen und spannenden Nachwuchskünstler:innen als auch ein Workshop-Programm für Profis, Anfänger:innen und erfahrene Hobbytänzer:innen präsentiert. Mit diesem Konzept verwandelt die TANZWERKSTATT EUROPA München jeden Sommer in einen Hot Spot für Tanzprofis und Amateure aus der ganzen Welt. Mehr: www.jointadventures.net Veranstalter: JOINT ADVENTURES – Walter Heun Förderer: Kulturreferat der Landeshauptstadt München, Bayerischer Landesverband für zeitgenössischen Tanz aus Mitteln des Bayerischen Staatsministeriums für Wissenschaft und Kunst, Bezirk Oberbayern, Fonds Darstellende Künste aus Mitteln des Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien, Nationales Performance Netz Gastspielförderung Tanz, gefördert von dem Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien sowie den Kultur- und Kunstministerien der Länder, Goethe-Institut, Slowenisches Kulturzentrum – SKICA Berlin, Bundesministerium für Wohnen, Kunst, Kultur, Medien und Sport | Partner: Muffatwerk, Schwere Reiter Tanz, HochX Theater und Live Art, Tanztendenz München e.V., Kulturzentrum Luise
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¡Arriba! on the High Line
Groove to the live tunes of Lulada Club and master your moves with expert dance instruction by Nieves Latin Dance Studio. You’ll also enjoy an international cross-section of dance music by DJ Mickey Pérez. Join us as the High Line transforms from a park to an open-air dance floor where New Yorkers and visitors come together to enjoy the sounds of local salsa legends and learn dance moves from the best in NYC. Whether you’re an experienced salsa dancer or just excited to learn, come join us for ¡Arriba! and see why it’s the High Line’s longest-running public program. This intergenerational event is free and open to all ages. 6 – 6:15pm | Salsa music set by DJ Mickey Pérez 6:15 – 6:45pm | Salsa lessons by Nieves Latin Dance Studio 6:45 – 7:00pm | Salsa music set by DJ Mickey Pérez 7:00 – 8:15pm | Live salsa performance by Lulada Club 8:15 – 9pm | Afro-Cuban Son and Salsa set by DJ Mickey Pérez Advance registration is encouraged. Walk-ups are welcome if the event isn’t at capacity. ¡Arriba! is rain or shine—the event space is fully covered. DJ Mickey Perez Chicago-born & Miami-raised, Mickey Pérez is a first-generation American of Cuban & Ecuadorian descent who’s been synthesizing New York City dance floors with rhythms from the Caribbean, South America & the global Black diaspora since 2008. A Brooklyn resident since 2002, Mickey represents & presents a non-commercial, diasporic sound irrespective of national borders spanning many different styles of dance music across Africa, the Caribbean, South & North America specifically. Since 2020, Mickey has held a monthly 2-hour radio show on NYC’s The Lot Radio titled Radio BeBop Porú, which runs concurrently as a dance party & forthcoming record label based in Brooklyn. In 2022, he launched a community-based summer music series for all ages with Toribio (Conclave/BDA) called Public Service that runs monthly across neighborhood parks throughout Brooklyn. Lulada Club Lulada Club is a groundbreaking all-women salsa ensemble redefining the golden era of Latin dance music with a fresh, soulful edge. Founded by Andrea Chavarro and Katherine Ocampo, two Colombian American musicians, the group channels the power of visibility and representation into every performance—celebrating Latin heritage while reimagining it for a new generation. Since its inception, Lulada Club has electrified stages at iconic institutions including Lincoln Center and the Smithsonian Museum, where they honored Celia Cruz during the unveiling of her U.S. quarter. Their recognition as the first all-women salsa band featured in Rolling Stone marked a historic milestone for gender equity in Latin music. Nieves Latin Dance Studio Nieves Latin Dance Studio is a prominent dance school located in New York City, known for its focus on Latin dance styles like Salsa, Bachata, Merengue, and cha-cha-cha. Established in 2012 by Wil Nieves, the studio has become a popular destination for dance enthusiasts of all ages and skill levels. The studio’s mission is to create an inclusive and welcoming environment where students can learn to dance while having fun. Photo consent: By attending this event, you agree that photos and/or video footage of you may be taken, and you grant your permission to Friends of the High Line and its agents/licensees to use such photos/footage for promotional and other purposes. Accessibility: We encourage all persons with disabilities to attend. To request additional information regarding accessibility or accommodations at a program, please contact programs@thehighline.org. Program venues are accessible via wheelchair, and ASL interpretation can be arranged two weeks in advance. For live elevator updates, see our elevator status page. Data privacy: By signing up for this event, you agree that Friends of the High Line may use your information in accordance with the terms of our Privacy Policy. Guardian is the Lead Wellness Sponsor of the High Line. High Line Programs are supported, in part, with public funds from the New York City Department of Cultural Affairs in partnership with the New York City Council, under the leadership of Speaker Julie Menin.
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Samba Festival und Street Food Market
Der Samba in Hartberg Kulturveranstaltungsverein organisiert am 14. und 15. August wieder ein spannendes Programm am Hauptplatz. Am Freitag starten die
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„Tanzende Stadt“.
Das Festival für zeitgenössischen Tanz im öffentlichen Raum „Tanzende Stadt – Danse en ville“ macht auch in diesem Jahr im Rahmen seiner Euregio-Tournee Station in Aachen. Organisiert wird das Event von der Compagnie Irene K., bei freiem Eintritt. [
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Compagnie Irene K. „Tanzende Stadt“.
Das Festival für zeitgenössischen Tanz im öffentlichen Raum „Tanzende Stadt – Danse en ville“ macht auch in diesem Jahr im Rahmen seiner Euregio-Tournee Station in Aachen. Organisiert wird das Event von der Compagnie Irene K., bei freiem Eintritt. [
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Tanzen im Sommer - West Coast Swing Figur Fortgeschritten
Auch im Sommer kann in Spillern, Stockerau, Korneuburg, Poysdorf und Krems weiter getanzt werden! https://danek.at/index.php/sommer Wir haben einige Spezialworkshops, Technikeinheiten, Wiederholungen und neue Figuren für euch zusammengestellt! Preise/Person: € 17,- / Einzelstunde 60 Minuten € 25,- / Einzelstunde 90 Minuten € 160,- / 10er Block € 140,- / All inclusive Workshopcard Auch im Sommer findet jeden Freitag nach den Workshops von 19.00 - 21.30 unser Tanzabend/Perfektion in Spillern (2104 Spillern, Schulgasse 1) statt. Weitere Perfektionen werden ebenfalls in Poysdorf und Krems angeboten. Perfektion in Poysdorf am Freitag, 10.07., 17.07., 31.07. und 07.08. von 19.00 - 21.30. Perfektion in Krems am Samstag, 11.07., 25.07., 08.08., 22.08. und 05.09. von 19.00 - 21.30. Wir freuen uns auf euch! Infos: Tanzschule Danek www.danek.at 0650/ 881 35 35
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Hip Hop Kurs Kirchberg am Wagram
Starten wir mit einem Hip Hop Beginners Kurs in den Sommer. Was brauchst du mit? Turnschuhe, lockere Kleidung mit der man sich gut bewegen kann und etwas zu trinken. Was machen wir?(Ablauf) Aufwärmen, Dehnen, lernen von Basics in Hip Hop und danach lernen einer Choreographie Brauche ich Vorkenntnisse? Nein, wichtig ist es Spaß zu haben und Interesse an neuen mitzubringen.
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Tango – Kreuzfahrt
Boarding: 19:00 Uhr, Abfahrt: 19:30 Uhr Gmunden Rathausplatz; Dauer: ca. 3,5 Stunden Preis: Vorverkauf: € 44,- ; Abendkasse: € 48,- Bei Zusendung eines Gutscheines werden € 2,- verrechnet ANMELDUNG UNBEDINGT ERFORDERLICH: info@traunseeschifffahrt.at
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Tanzen zu Livemusik am Klopeiner See
Ein Musiker namens Ilija Manaskov spielt täglich im Sommer Tanz- und Unterhaltungsmusik und man hat eine kleine Fliesenbodenfläche zum Tanzen. Oft tanzen maximal 2-3 Paare auf einmal. Tanzen ist grundsätzlich kostenlos. Konsum von Getränken ist natürlich erwünscht. Musik ist abwechslungsreich. - - - - - - Mehr zum Musiker findet ihr hier: https://www.facebook.com/ilija.manaskov
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Samsontanz mit der Schützengarde & Bürgermusik
Samontanz am Katschberg am 15.08.26 um 10:30 Uhr: Katschberghöhe, vom Hotel Hinteregger bis zum Hotel Cristallo Diese biblische Heldenfigur ist das Wahrzeichen des Salzburger Lungaus. Deshalb wird er bei Festen gerne gezeigt. Er wird auf den Schultern eines starken Junggesellen getragen, der das Gewicht der Reisenfigur mittels eines Gerüstes im Inneren des hohlen Körpers geschickt zu balancieren weiß. Die Faszination der Riesen packt Jung und Alt sowie Einheimische und Gäste genauso.
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Hip Hop Dance Class / DNA. Art House Berlin
(Quelle: prinz.de)
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Commercial Dance Class – DNA. Art Club
(Quelle: prinz.de)
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Latin-Dancenight
Ein Abend für alle Latinas und Latinos 🕺💃 Bei diesem Tanzabend kommt kein lateinamerikanischer Tanz zu kurz: Bachata, Salsa, Tango Argentino, Merengue, Cha-Cha-Cha, Rumba und vieles mehr warten auf Dich 🤩
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Hip Hop Kultur Projekt "RAW CONCRETE JUNGLE"
WORKSHOP with bgirl soul & bboy ciel straight from Espírito Santo, Brazil auf der Seebühne Seeham. CODE OF DA STREETZ - Basics, Freestyle & Cypher Konzepte im Tanz der Hip Hop Kultur "breaking". TEACHERS representa god skillz crew 77 Euro. Anfänger & Fortgeschrittene inkl. JAM Session "hip hoppian wayz" Anmeldung unter digginthesoul@gmail.com
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InselKonzerte IV – Einsamkeit
Aus Franz Schuberts Lied „Einsamkeit“ (D 620) entwickelt sich ein intensiver Dialog zwischen Musik, Sprache und Tanz, den das Publikum mitten im Geschehen erleben kann. Drei Tänzerinnen, choreografiert von Andreas Heise, bringen die unterschiedlichen Facetten von Einsamkeit zum Ausdruck. Startenor Julian Prégardien und der Pianist und Poet Daniel Arkadij Gerzenberg begleiten sie auf Augenhöhe, zwischen komponierten Passagen und improvisierten Momenten. Ein faszinierendes Zusammenspiel von Bewegung, Klang und Emotion, das Schuberts Werk neu erlebbar macht. Besetzung: Julian Prégardien (Gesang) Andreas Heise (Choreografie) Daniel Arkadij Gerzenberg (Klavier und Poesie) 3 Tänzerinnen N.N. Programm: Einsamkeit — nach Schubert und Mayrhofer. Ein interdisziplinäres Bühnenwerk für Stimme, Tanz und Klavier. Erleben Sie außergewöhnliche Kammermusik im Bibliothekssaal des Chorherrenstifts auf der malerischen Insel Herrenchiemsee. Spannende Programme der klassischen Musik erwarten Sie, präsentiert von renommierten, internationalen Künstler*innen. MY Kultur – Verein zur Konzertpflege e.V. * Wenn du über diesen Link Tickets kaufst, erhalten wir ggf. eine kleine Provision. Für dich entstehen keine Mehrkosten.
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Tanzen im Sommer - ChaCha Figur ab Gold
Auch im Sommer kann in Spillern, Stockerau, Korneuburg, Poysdorf und Krems weiter getanzt werden! https://danek.at/index.php/sommer Wir haben einige Spezialworkshops, Technikeinheiten, Wiederholungen und neue Figuren für euch zusammengestellt! Preise/Person: € 17,- / Einzelstunde 60 Minuten € 25,- / Einzelstunde 90 Minuten € 160,- / 10er Block € 140,- / All inclusive Workshopcard Auch im Sommer findet jeden Freitag nach den Workshops von 19.00 - 21.30 unser Tanzabend/Perfektion in Spillern (2104 Spillern, Schulgasse 1) statt. Weitere Perfektionen werden ebenfalls in Poysdorf und Krems angeboten. Perfektion in Poysdorf am Freitag, 10.07., 17.07., 31.07. und 07.08. von 19.00 - 21.30. Perfektion in Krems am Samstag, 11.07., 25.07., 08.08., 22.08. und 05.09. von 19.00 - 21.30. Wir freuen uns auf euch! Infos: Tanzschule Danek www.danek.at 0650/ 881 35 35
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Tanzen im Sommer - Wiederholung Rubin/Goldstar
Auch im Sommer kann in Spillern, Stockerau, Korneuburg, Poysdorf und Krems weiter getanzt werden! https://danek.at/index.php/sommer Wir haben einige Spezialworkshops, Technikeinheiten, Wiederholungen und neue Figuren für euch zusammengestellt! Preise/Person: € 17,- / Einzelstunde 60 Minuten € 25,- / Einzelstunde 90 Minuten € 160,- / 10er Block € 140,- / All inclusive Workshopcard Auch im Sommer findet jeden Freitag nach den Workshops von 19.00 - 21.30 unser Tanzabend/Perfektion in Spillern (2104 Spillern, Schulgasse 1) statt. Weitere Perfektionen werden ebenfalls in Poysdorf und Krems angeboten. Perfektion in Poysdorf am Freitag, 10.07., 17.07., 31.07. und 07.08. von 19.00 - 21.30. Perfektion in Krems am Samstag, 11.07., 25.07., 08.08., 22.08. und 05.09. von 19.00 - 21.30. Wir freuen uns auf euch! Infos: Tanzschule Danek www.danek.at 0650/ 881 35 35
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Tanzen zu Livemusik am Klopeiner See
Ein Musiker namens Ilija Manaskov spielt täglich im Sommer Tanz- und Unterhaltungsmusik und man hat eine kleine Fliesenbodenfläche zum Tanzen. Oft tanzen maximal 2-3 Paare auf einmal. Tanzen ist grundsätzlich kostenlos. Konsum von Getränken ist natürlich erwünscht. Musik ist abwechslungsreich. - - - - - - Mehr zum Musiker findet ihr hier: https://www.facebook.com/ilija.manaskov
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Danc'in Schools Action Camp
Erlebe eine unvergessliche Woche im Feriencamp Ebergassing 2026 (17.–21. August)!Dieses Sommercamp bietet dir Action, Bewegung und Freundschaft – die perfekte Ferienbetreuung für den Hochsommer, unterstützt durch die Förderung der Gemeinde. Unser Programm – bunt wie der Sommer:Morgens: Energiegeladene Fitness-Sessions, coole Streetdance-Kurse und entspanntes Yoga.Verpflegung: Gesunde Jause mit frischem Obst, ganztägig Getränke und ein gemeinsames Mittagessen.Nachmittags: Unser legendäres Actionprogramm mit Kampfarena, Bungee-Run, 20m-Wasserrutsche, Schaumparty, Wasserschlachten, 35m-Hindernisparcours, Riesenwuzzler, Bubble Balls, Bullenreiten und vielem mehr!Abschlusstag:Je nach Teilnehmerzahl kannst du am Ende der Woche deine Fortschritte vor Eltern und Verwandten präsentieren – ein unvergesslicher Abschluss! Teilnehmerbeitrag (ohne Fördermitgliedschaft): 345 € pro Woche Teilnehmerbeitrag (mit Fördermitgliedschaft): 315 € pro Woche Für Kinder mit Hauptwohnsitz in der Gemeinde: Die Gemeinde übernimmt 50€ des CampbeitragsDer verbleibende Elternanteil beträgt 265 €.Hinweis Mitgliedschaft Talentxperts:100 € Fördermitgliedschaft im Verein Talentxperts (für 1 Kalenderjahr, inkl. Mitgliedsausweis, 10% Rabatt auf weitere Veranstaltungen und Camps im selben Jahr und 20% auf Merchandise)165 € vergünstigter Campbeitrag (statt 265 €) - Programm, Betreuung, Jause, Getränke & MittagessenKein Hauptwohnsitz in der Gemeinde? Kein Problem:Teilnehmerbeitrag: 100 € Fördermitgliedschaft im Verein Talentxperts (für 1 Kalenderjahr, inkl. Mitgliedsausweis, 10% Rabatt auf weitere Veranstaltungen und Camps im selben Jahr und 20% auf Merchandise)215 € vergünstigter Campbeitrag (statt 315 €) - Programm, Betreuung, Jause, Getränke & MittagessenGeschwisterrabatt: Ab dem 2. Kind: 50 € Rabatt auf den Campbeitrag Verpflegung: Jause, Getränke und Mittagessen sind inkludiert. Betreuungszeiten: Täglich von 08:00 bis 16:00 Uhr. Hinweis:Das Programm kann vor Ort angepasst werden. Nicht alle Programmpunkte können in einer Woche umgesetzt werden. Falls keine Fördermitgliedschaft gewünscht ist, bitte um schriftliche Kontaktaufnahme unter E-Mail senden Jetzt Platz sichern für das Feriencamp Ebergassing 2026! Weitere Infos und die Anmeldung finden Sie hier.
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Kinderferienaktion: Kinder-Volkstanzen leicht gemacht
Spielerisch Volkstanzen lernen mit Knacker grillen - zum Schluss dürfen die Kinder das Erlernte den Eltern aufführen.RESTPLÄTZE VORHANDEN Anmeldeformular Kinderferienaktion 2026 Altersgruppe max. Teilnehmerzahl Kostenbeitrag Mitzubringen Kontakt 5 bis 12 Jahre 20 Personen € 5,00 (Verköstigung) Freude am Tanzen Volkstanzgruppe Eferdinger Land - Agnes Berger 0699 193 92 510
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HIPHOP Kidsdance Mix
Für Paschinger Kids. Treffpunkt: TiL Langholzfeld Eingang. Coole HipHop-, TikTok- & Cheerleader-Moves zu aktuellen Megahits! Tanze zu „Golden“ von Huntrix sowie Songs aus "Die Schule der magischen Tiere". Dich erwarten einfache Steps, lustige Summer-Choreos und extra Party-Vibes mit Pompons. ©Kjpargeter
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Salsa Social – Dance & Connect | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Salsa Social – Dance & Connect | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Dance Fitness & Bollywood Hip-Hop
(Quelle: prinz.de)
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Dance Fitness & Bollywood Hip-Hop
(Quelle: prinz.de)
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Hip Hop - Boys & Girls
* Datum: Di, 18.. + Mi, 19. August * Uhrzeit: 14:00 Uhr bis 15:30 Uhr Kids (7+ Jahre) bzw. 15:30 Uhr bis 17:00 Uhr Teens (9.5+ Jahren) * Ort: Freizeitheim Mürzhofen * Kosten: € 15,00,- / Kind ! Den Betrag bitte genau mitbringen ! * Mitzubringen: Hallenschuhe, Trinkflasche, kurzes Sportgewand * Anmeldung: Name + Alter des Kindes an WhatsApp Nachricht: 0676/ 38 04 801 Sabine „Summy“ Riegler Coole Hip Hop Moves zu aktueller Musik für Burschen und Mädchen. Lerne gemeinsam mit deinen Freunden eine kurze Choreografie und versuche dich in Akrobatik. Der Spaß an der Bewegung steht dabei im Vordergrund. Komm zur coolsten Sommer-Tanz-Party mit Europameisterin „Summy“ Riegler. Kontakt: Sabine Summy Riegler BA Dipl. Tanzpädagogin Mobil: 0676/ 380 480 1 Mail: summyriegler@gmx.at
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Break Dance – DNA. Art Club
(Quelle: prinz.de)
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The Choreography of Water
(Quelle: prinz.de)
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Techno Dance Class | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Techno Dance Class | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Tanzwelt Termin 2
Kosten: 16 Euro Alter: 8 - 10 Jahre Veranstalter: Tanzstudio Dance Work Anmeldung: bis 12.08.2026 Anmeldung: bis 22.07.2026 Coole Choreografien zu moderner Musik mit viel Raum für deine eigenen kreativen Ideen und Akrobatik in der Gruppe aber auch alleine. Tauche eine in die Welt des Tanzes!
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SHUFFLE FUSION – Dance class | DNA. Art House
(Quelle: prinz.de)
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SHUFFLE FUSION – Dance class | DNA. Art House
(Quelle: prinz.de)
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Twerk Dance Class
(Quelle: prinz.de)
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Twerk Dance Class
(Quelle: prinz.de)
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KidFEST: SOLE Defined; The Pulse
SOLE Defined’s The Pulse is an immersive, high-energy performance that invites audiences of all ages to move, clap, and join in the fun. Rooted in African Diasporic dance traditions, the experience takes families on a lively, polyrhythmic journey featuring Tap Dance, Body Percussion, Sand Dance, and interactive moments that bring everyone into the rhythm together. Performers use their bodies as instruments—transforming steps, claps, and movement into music in real time—creating a vibrant, living score that unfolds right before your eyes. Children and adults alike are encouraged to participate, turning the audience into an essential part of the performance. By blending tradition with innovation and breaking down the line between performer and audience, The Pulse creates a joyful, shared experience that celebrates connection, creativity, and the unifying power of rhythm. Pricing: $35
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Ferienpass HIPHOP KIDSDANCE MIX
HIPHOP KIDSDANCE MIXEin toller Sommer-Mix aus HipHop, TIKTOK Tänzen sowie original Musicvideo & Movie Dance Moves und Steps verpackt in cool-lustigen SUMMERTIME-CHOREOS! NIMM GLEICH AUCH DEINE FREUNDE MIT! LET’S HAVE FUN IN A BIG FRESH SUMMER DANCEPARTY! Termin: 20.08.2026 17:00 -18:00 Uhr Mitzunehmen: Turnbekleidung, Gymnastik/Sportschuhe, Trinkflasche Teilnehmeranzahl: mind. 5, max. 25 Unkostenbeitrag: € 16/Kind Veranstalterin: Marion Ferreira Pereira-Kogler ausgeb. gepr. Bewegungs- & Tanzpädagogin Tanzkurse, Zumba, Piloxing & Dancefitness Instructor lfd. Kurse ab Herbst in ihrer Nähe, Infos unter 0650/9978447
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Break Dance – DNA. Art Club
(Quelle: prinz.de)
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The Choreography of Water
(Quelle: prinz.de)
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Heimatabend im Schützenhaus Obertraun
Die Heimatgruppe Obertraun veranstaltet auch heuer wieder die beliebten Heimatabende - im Schützenhaus in Obertraun – auch heuer wieder ein besonderes Highlight! Brauchtumstanz, Tracht und SeelandschaftDie Heimatgruppe Obertraun veranstaltet auch heuer wieder die beliebten Heimatabende im Schützenhaus in Obertraun – auch heuer wieder ein besonderes Highlight! Komm vorbei - gelebtes Brauchtum und eine atemberaubende Landschaftskulisse erwartet dich! Erlebe eine 360° Panorama Tour von Obertraun...
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Twerk (Open Level)
(Quelle: prinz.de)
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Reggaeton Dance | DNA. Art House
(Quelle: prinz.de)
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Sommerferienspiel "Tanzworkshop"
Findet bei Schlechtwetter im Volkshaus statt. Kontakt: Claudia Gansberger - claudia.gansberger@gmx.net
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TEST Hip Hop Mix
Kosten: 10 Euro Alter: 6 - 10 Jahre Veranstalter: Marion Ferreira Pereira-Kogler, Bewegungs- und Tanzpädagogin Anmeldung: bis 14.08.2026 HipHop, TikTok und Kids Dancing Moves zu topaktuellen Megahits von Huntrix "Golden" KPop Demon Hunters und "Die Schule der magischen Tiere" mit "Sei wie du bist" und "Ich renn nicht mehr weg" sowie Cheerleader-Dance Hits.
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Orientalischer Tanz - Kennenlernworkshop
Orientalischer Tanz ist eine weiche, fließende Tanzform, die den ganzen Körper stärkt und gleichzeitig entspannt. Gerne mit bunter Kleidung. Leitung: Aminta Mahmoud, Tanztherapeutin und -pädagogin.
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Hip Hop Mix
Kosten: 10 Euro Alter: 6 - 10 Jahre Veranstalter: Marion Ferreira Pereira-Kogler, Bewegungs- und Tanzpädagogin Anmeldung: bis 14.08.2026 HipHop, TikTok und Kids Dancing Moves zu topaktuellen Megahits von Huntrix "Golden" KPop Demon Hunters und "Die Schule der magischen Tiere" mit "Sei wie du bist" und "Ich renn nicht mehr weg" sowie Cheerleader-Dance Hits.
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Tanzen im Sommer - Technik
Auch im Sommer kann in Spillern, Stockerau, Korneuburg, Poysdorf und Krems weiter getanzt werden! https://danek.at/index.php/sommer Wir haben einige Spezialworkshops, Technikeinheiten, Wiederholungen und neue Figuren für euch zusammengestellt! Preise/Person: € 17,- / Einzelstunde 60 Minuten € 25,- / Einzelstunde 90 Minuten € 160,- / 10er Block € 140,- / All inclusive Workshopcard Auch im Sommer findet jeden Freitag nach den Workshops von 19.00 - 21.30 unser Tanzabend/Perfektion in Spillern (2104 Spillern, Schulgasse 1) statt. Weitere Perfektionen werden ebenfalls in Poysdorf und Krems angeboten. Perfektion in Poysdorf am Freitag, 10.07., 17.07., 31.07. und 07.08. von 19.00 - 21.30. Perfektion in Krems am Samstag, 11.07., 25.07., 08.08., 22.08. und 05.09. von 19.00 - 21.30. Wir freuen uns auf euch! Infos: Tanzschule Danek www.danek.at 0650/ 881 35 35
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Rock`n Boogie - Tanzparty
Mit DJ Rockin Sascha - Rock`n Roll, Boogie, Swing & Jive. Was gibt es für Tänzer Schöneres, als das Tanzbein auf einem schönen Parkett zu schwingen. Die traditionsreichen Räumlichkeiten der Stadtgalerie bieten genau das und dazu noch die passende Musik! Tischreservierungen unter s.kapoun@aon.at.
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Hip Hop Dance Class / DNA. Art House Berlin
(Quelle: prinz.de)
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Commercial Dance Class – DNA. Art Club
(Quelle: prinz.de)
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Intuitiver Tanz "Move and Dance in Ronthal" Region Krems an der Donau - Hollabrunn / Ronthal
Das erwartet dich: - Einführung in das Moven (intuitives Bewegen und Tanzen draußen -> soweit Wettertechnisch möglich) - Übungen um ins Hier und Jetzt zu kommen - Freier Tanzflow kombiniert mit Übungen - Abschlusskreis mit Reflektion und Ausklang am Feuer und auf der Wiese (soweit wie Wettertechnisch möglich) - kleine kulinarische vegetarische Versorgung (exklusiv zu erwerben) Die Teilnahme an dem Tanz Event ist nur mit Anmeldung möglich. Der Teilnahmebeitrag beträgt 35 € pro Teilnehmer (Kulinarik ist extra zu erwerben) Anmeldung und weitere Infos unter: https://www.philipp-schredl.at/events/move-and-dance/move-event/
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Move & Dance Abend
Move and Dance am Campus lädt dich ein:Den Alltag hinter dir zu lassen und dich frei und achtsam zu bewegen. Ohne Vorgaben, ohne Bewertung – es gibt kein Richtig und kein Falsch. Im Mittelpunkt stehen die Freude an der Bewegung und das bewusste Spüren des eigenen Körpers. 📆 22. August 18:00 - 21:00 📍 Campus Ronthal, Bergstraße 30, 3473 Ronthal 🤸🏼♀️ mit Philipp Schredl Anmeldung Bitte melde Dich bis zum 19. August 2026 an, um Dir Deinen Platz zu sichern. Die Teilnehmer:innenzahl ist begrenzt. Beitrag: € 35,- pro Teilnehmer:in Kulinarische Speisen gibt es Vorort und sind nicht im Teilnahme Beitrag inkludiert. Details und Anmeldung findest Du hier: https://www.philipp-schredl.at/events/move-and-dance/move-event/
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Tanzabend mit Live-Musik
Eintritt frei.
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TEST
Premiere: 02. Juli 2026 – 20:00 Uhr Weitere Termine: 03. + 04.07.2026 – 20:00 Uhr LOOP bewegt sich zwischen Präzision, Synchronität und Freiheit im Tanz. Bewegung zirkuliert: Im kontinuierlichen Fluss entstehen Formationen, verschieben sich Linien, brechen Strukturen auf und setzen sich neu zusammen – ein Loop, der Veränderung antreibt. House Dance bildet die choreografische Grundlage von LOOP: musikalisch sensibel, rhythmisch präzise und zugleich durchlässig. Inspiriert von digitalen Filtern, die Zeit dehnen und Perspektiven verschieben, entsteht eine visuelle Struktur aus sich überlagernden Ebenen, in der sich Muster verdichten und wieder auflösen. Eine Choreografie, die atmet und fließt. Künstlerische Leitung & Choreografie: Olivia Mitterhuemer Performance und Ko-Kreation: Giulia Aiosa, Farah Deen, Arūnas Mozūraitis, Rachad Zangaba Research: Farah Deen, Darya Kostskina, Ines Reisner, Ramona Peter, Daniel Krümke Musik-Mix: Manoo Kostüm & Bühne: Magdalena Neuburger, Olivia Mitterhuemer Licht und Technik: Robert Schmidjell, Julian Besch Produktion: Carolin Gstädtner Eine Koproduktion von Potpourri Dance und Toihaus Theater Salzburg. Gefördert von Stadt Salzburg, Land Salzburg, Bildrecht & Bundesministerium für Wohnen, Kunst, Kultur, Medien und Sport. Unterstützt von Salzburg Verkehr.
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Live in the City - Swinging Hartberg
Ein Wochenende voller Swing im August.
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24. Musikanten- und Plattlertreffen
Gemütliche Atmosphäre, ein herrliches Panorama und ein vielseitiges Programm quer durch das Pinzgauer Brauchtum. Musik-, Plattler- und Brauchtumsgruppen aus der Region gestalten den Tag. Für kulinarischen Brauchtum sorgen die Wirtsleute vom Berggasthof Huggenberg. Den Heimweg können die Besucher dann auch mit der beliebten Sommerrodelbahn antreten.
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Soda Social Club
Bei der Soda Social Club Party treffen gute Musik, ausgelassene Stimmung und unvergessliche Momente aufeinander. Ob auf der Tanzfläche, an der Bar oder mit Freunden im Gespräch – hier entsteht der perfekte Mix aus Energie, Begegnung und Feierlaune. Freut euch auf mitreißende Beats, besondere Vibes und eine Nacht, die zum Tanzen, Lachen und Genießen einlädt. Lasst den Alltag hinter euch und erlebt den Social Club von seiner besten Seite. Tanzkurs 19-20 Uhr: Starte den Abend mit einem der Tanzkurse. Unter professioneller Anleitung lernst du neue Schritte, frische Moves und bekommst das richtige Feeling für die Tanzfläche. Vorkenntnisse sind nicht nötig – alle Levels sind willkommen. Die Kurse sorgen für den idealen Einstieg, damit du direkt in Partystimmung kommst – egal ob Anfänger oder Fortgeschrittener, hier kommt jede:r auf die Tanzfläche. Party ab 20 Uhr: Nach dem Warm-up geht’s direkt weiter: Freu dich auf die gesamte Bandbreite der afro- & lateinamerikanischen Musik und eine Stimmung die dich garantiert mitreißt. Mit den besten DJs der Szene wird jeder Abend zu etwas Besonderem. Kommt vorbei und lass dich mitreißen von der Musik und Tanze was du fühlst. Für coole Drinks zum Abkühlen sorgen die besten Barkeeper der Stadt. 😉 LA VIDA LOCA – jeden Donnerstag und Sonntag im Soda Club. (Quelle: prinz.de)
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DanceCamp Inzing 2026
Erlebe eine Woche voller Tanz, Bewegung und Leidenschaft! Von Montag, 24.08. bis Freitag, 28.08.2026 trainierst du in unterschiedlichen Altersgruppen mit Hannah Scharmer „Modern Jazz“. Dafür sind keine Vorkenntnisse erforderlich. Gemeinsam werden im Laufe der Woche Choreografien erarbeitet, die am Samstag, 29.08.2026 bei einer internen Aufführung präsentiert werden. Ein unvergessliches Erlebnis für alle Tanzbegeisterten! ...weitere Infos und Anmeldemöglichkeiten folgen...
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Sommercamp Tanz & Bewegung
Kids Camp 6-9 Jahre & Teens Camp 10-13 Jahre Verschiedene Tanzstile entdecken & ausprobieren, Akrobatik & abwechslungsreiche Aktivitäten, Kreativität ausleben & eigene Ideen entwickeln flexible Preisoptionen verfügbar (Tages-, Wochen- & Workshoptickets), Geschwisterrabatt
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Sommercamp Tanz & Bewegung
Kids Camp 6-9 Jahre & Teens Camp 10-13 Jahre Verschiedene Tanzstile entdecken & ausprobieren, Akrobatik & abwechslungsreiche Aktivitäten, Kreativität ausleben & eigene Ideen entwickeln flexible Preisoptionen verfügbar (Tages-, Wochen- & Workshoptickets), Geschwisterrabatt
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Dance-Kiddies 5-7 Jährige// KidSommer 2026
5-7 Jährige Let's dance! Kindertanzen mit Simone.
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Dance-Kids 8-10 Jährige // KidSommer 2026
8-10 Jährige Let's Dance! Kindertanzen mit Simone.
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Ferienpass: HIP HOP Dance
HIPHOP KIDSDANCE MIX mit HipHop, Tiktok & Kids Dancing Moves zu topaktuellen Megahits von Huntrix – „Golden“ KPop Demon Hunters & „DIE SCHULE DER MAGISCHEN TIERE“ mit „SEI WIE DU BIST“ und „ICH RENN NICHT MEHR WEG“ sowie Cheerleader-Dance Hits (Pompons werden kostenlos zur Verfügung gestellt) Ein toller Sommer-Mix aus HipHop, TIKTOK Tänzen sowie original Musicvideo & Movie Dance Moves und Steps verpackt in cool-lustigen SUMMERTIME-CHOREOS! NIMM GLEICH AUCH DEINE FREUNDE MIT! LET’S HAVE FUN IN A BIG FRESH SUMMER DANCEPARTY! Treffpunkt: Turnhalle Schiedlberg Alter: ab 6 Jahre Kosten: € 10 (Überweisung auf das Konto: Ferienpass-Aktion, IBAN: AT17 3456 0805 0381 0793 bitte unter Zahlungsreferenz die Veranstaltungsnummer 18 angeben) Mitzubringen: Turnbekleidung, Gymnastik/Sportschuhe, Trinkflasche Kontakt: Marion Ferreira Pereira-Kogler (ausgeb. gepr. Bewegungs- & Tanzpädagogin), 0650/9978447 Anmeldeschluss: 17.08.2026 Anmeldung bei der Gemeinde Schiedlberg Online unter: Anmeldeformular
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Salsa Social – Dance & Connect | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Salsa Social – Dance & Connect | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Dance Fitness & Bollywood Hip-Hop
(Quelle: prinz.de)
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Dance Fitness & Bollywood Hip-Hop
(Quelle: prinz.de)
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Ballett Klasse für Kinder
Jeweils Dienstags am 25.08., 01.09. und 08.09. von 16:00 bis 17:00 Uhr Kosten: 16 Euro pro Einheit Alter: 6 - 10 Jahre Veranstalter: Tanzstudio Dance Work Anmeldung: bis 18.08.2026 Rapunzel, Dornröschen und andere Prinzessinnen durch den Tanz erleben.
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Ballett Klasse für Teenager
Jeweils Dienstags am 25.08., 01.09. und 08.09. von 17:15 bis 18:45 Uhr Kosten: 26 Euro pro Einheit Alter: 10 - 12 Jahre Veranstalter: Tanzstudio Dance Work Anmeldung: bis 18.08.2026 Drehen, Springen und Choreografie.
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Break Dance – DNA. Art Club
(Quelle: prinz.de)
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Techno Dance Class | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Techno Dance Class | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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SHUFFLE FUSION – Dance class | DNA. Art House
(Quelle: prinz.de)
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SHUFFLE FUSION – Dance class | DNA. Art House
(Quelle: prinz.de)
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KidFEST: ILL-Abilities
“A powerful force on the hip-hop dance stage” — The Guardian Blending high-level breakin’, music, and live audience interaction, ILL-Abilities goes beyond performance. Each dancer shares their unique journey, offering insight into their lived experiences as differently-abled artists, while challenging perceptions of disability and redefining what is possible. With performances in over 25 countries and a global reach of more than one million people, ILL-Abilities is known for its powerful combination of artistry and message. The name “ILL” comes from hip-hop culture, meaning extraordinary—reflecting the crew’s commitment to excellence, creativity, and positive impact. Specifically created for Guild Hall audiences, this presentation of ILL-Abilities offers an intimate and interactive experience featuring three dancers and a DJ from the internationally acclaimed crew. Stripping down the scale while deepening the connection, this format brings audiences closer to the artists, their movement, and their personal stories. This is more than a show—it’s a shared experience that invites audiences to engage, reflect, and leave inspired by the limitless potential within every individual. Join us out-front at the Phanstiel Plaza for an arts & crafts workshop with our friends at SHINE before the show! Pricing:
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Break Dance – DNA. Art Club
(Quelle: prinz.de)
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Reggaeton Dance | DNA. Art House
(Quelle: prinz.de)
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Austrian Open Linedance
Die heurigen Austrian Open 2026 stehen im Zeichen des 5. Jahrestages der Gründung unserer Organisation GOLD (Global Organisation of Linedance). Genauso „alt“ ist die internationale Variante der Austrian Open. 6 Jahre lang vorher veranstalteten wir den nationalen Tirol Cup.
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Tanzact LAVANTANZ
Tanzland „Wir tanzen auf offenen Tellern...“ Tanzland macht Tanz & Kunst im ländlichen Raum hör- und sichtbar. Im Festivalprojekt „Lavantanz“ verwandeln eine Künstlerin und zwei Künstler Gedichte und das Leben Christine Lavants in Musik und Tanz: Anne Bennent (*1963 in Lausanne, int. renommierte Schauspielerin und Sängerin), Karl Ritter (*1959 in Stockerau, Gitarrist, Komponist und Klangmaler), Thales Weilinger (*1982 in Klagenfurt, Tänzer und Choreograph).
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Tanzcafé für Junggebliebene
Bei Live-Musik wieder das Tanzbein schwingen.
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Compagnie Irene K. „Tanzende Stadt“.
Das Festival für zeitgenössischen Tanz im öffentlichen Raum „Tanzende Stadt – Danse en ville“ macht auch in diesem Jahr im Rahmen seiner Euregio-Tournee Station in Aachen. Organisiert wird das Event von der Compagnie Irene K., bei freiem Eintritt. [
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Tanzen im Sommer - Führen und Folgen
Auch im Sommer kann in Spillern, Stockerau, Korneuburg, Poysdorf und Krems weiter getanzt werden! https://danek.at/index.php/sommer Wir haben einige Spezialworkshops, Technikeinheiten, Wiederholungen und neue Figuren für euch zusammengestellt! Preise/Person: € 17,- / Einzelstunde 60 Minuten € 25,- / Einzelstunde 90 Minuten € 160,- / 10er Block € 140,- / All inclusive Workshopcard Auch im Sommer findet jeden Freitag nach den Workshops von 19.00 - 21.30 unser Tanzabend/Perfektion in Spillern (2104 Spillern, Schulgasse 1) statt. Weitere Perfektionen werden ebenfalls in Poysdorf und Krems angeboten. Perfektion in Poysdorf am Freitag, 10.07., 17.07., 31.07. und 07.08. von 19.00 - 21.30. Perfektion in Krems am Samstag, 11.07., 25.07., 08.08., 22.08. und 05.09. von 19.00 - 21.30. Wir freuen uns auf euch! Infos: Tanzschule Danek www.danek.at 0650/ 881 35 35
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TANZFEUERWERK PURE LEBENSFREUDE - by Bewegt im Park
Freitag 18:30-20:00 (28.8.) Trainer: Franky Schirz (zertifizierter Fitnesstrainer) Stell dir vor, du gehst auf eine Party, bei Sonnenuntergang auf der Donau.Auszeit.Wiese – in deinem fröhlichsten Outfit. Es laufen all die Super-Party-Hits, von damals und heute. Auf der Bühne zeigt dir ein Instructor einfache Tanzschritte und bringt dich mit seiner Energie in Hochstimmung. Und weil die Begeisterung so ansteckend ist und sich einfach alles richtig anfühlt, tanzt du los – wild, frei und ausgelassen. Am Ende gehst du nach Hause und sagst: „So gut habe ich mich schon lange nicht mehr gefühlt.“ - Das ist Tanzfeuerwerk! Mit dabei: Lockere bunte Kleidung, Trinkflasche und gute Laune!
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Ecstatic Dance with Dunkelbunt
Ecstatic Dance Wien: Into The Wild mit [dunkelbunt] Ecstatic Dance Ritual nahe am Trance Dance „Into The Wild“ ist das Motto dieses Ecstatic-Dance-Rituals in Wien und in seiner Ausrichtung nahe an einem Trance Dance angelegt. Die Besonderheit ist eine bewusst ausgedehnte, perkussive erste Tanzphase: vielschichtige Trommelrhythmen, treibende Grooves und repetitive Percussion-Tracks aus unterschiedlichen Kulturräumen ziehen tief in den Tanz und öffnen Schritt für Schritt einen Zugang zum inneren Körper. Danach wird die Musik fließender, melodischer und weltlicher. Es eröffnet sich ein lyrischer Tanzraum zwischen dem Innen und dem Außen. Conscious Dance, Sound Journey & Live Piano Bei einem Ecstatic Dance mit [dunkelbunt] erwartet dich eine musikalische Reise durch Stile und Epochen: organisch und traditionell bis elektronisch und modern, rhythmisch vielschichtig und voller Überraschungen. Ulf Jochen Lindemann alias [dunkelbunt] selektiert seit dreißig Jahren Musik auf internationalen Bühnen und für verschiedene Conscious-Dance-Settings. Ein Warm-up bringt dich in den Raum, in die Gruppe und in den Körper. Danach beginnt der freie Tanz: intensiv oder sanft, allein, nebeneinander oder in stiller Begegnung. Nach dem dynamischen Teil gibst du Körper und Geist Zeit zur Integration. Haider Khans sanfter Gesang und [dunkelbunt]s feinfühliges Klavierspiel verweben sich zu einem wohlig-heilsamen Klangteppich. Ablauf Opening Circle · Warm-up · Tanzritual · Yoga Nidra & Soundbath · Closing Circle
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Art For Rainy Days
Haben Sie die Zeit verloren, sich um sich selbst zu kümmern? In dieser Performance ringen die Künstler um Zeit – für sich, füreinander und für Fürsorge unter extremen Bedingungen. Wie kümmert man sich, wenn alles wankt: im Sturm, in der Höhe, unter Schmerz? Der britische Zirkusdirektor Jason Dupree, die Choreografin Alise Bokaldere und die Luftakrobatin Izabele Kuzelyte erschaffen eine hypnotische, kraftvolle Arbeit, die zeitgenössischen Tanz, Hair-Hanging, Luftseil und neu interpretierte baltische Volksmusik verbindet. EineTänzerin, eine Akrobatin und ein Seil – verbunden in einer Beziehung, die sich stetig verändert. Art For Rainy Days ist ein Kollektiv aus einer Zirkuskünstlerin, eine Tänzerin und einem Dramaturgen. Aus ihren unterschiedlichen Blickwinkeln entsteht ein gemeinsames Ziel: sich inspirieren, Ideen teilen und neue künstlerische Formen entwickeln. Ihre Arbeiten wirken wie ein ruhiger Tagtraum – Kunst, die aus jenen kleinen Projekten entsteht, um zu entspannen, durchzuatmen und wieder Zeit für sich selbst zu finden. Die Produktion wurde vielfach ausgezeichnet, darunter der Lettische Tanzpreis 2023/24 und der zweite Platz beim Brighton Fringe 2025. Kritiker loben die Show als technisch brillant und emotional kraftvoll. Das Publikum beschreibt sie als wohltuenden Gegenpol zur schnellen, lauten Welt – eine Performance, die Raum schafft, neu zu atmen und sich zu sammeln. Von und mit: Izabele Kuzelyte | Alise Bokaldere | LV, LT Dauer: ca. 45 Min. Für alle ab 8 Jahren
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Hip Hop Dance Class / DNA. Art House Berlin
(Quelle: prinz.de)
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Commercial Dance Class – DNA. Art Club
(Quelle: prinz.de)
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Contemporary Dance Clinic
Explore creativity and movement at the Mid Island Y JCC’s Contemporary Dance Clinic. This two-hour intensive helps dancers improve technique, artistry, strength, and confidence while learning dynamic contemporary movement and performance skills. Whether refining foundational techniques or advancing to more complex choreography, participants will receive age-appropriate instruction in an encouraging setting. Date: Saturday, August 29, 2026 Ages 8–12: 11:30 AM to 1:30 PM Ages 13+: 2:00 PM to 4:00 PM Location: Mid Island Y JCC Fitness & Recreation Center, 45 Manetto Hill Road, Plainview, NY Cost: Single Clinic: $60 ($45 for members) All Three Dance Clinics: $150 ($120 for members) Register online: https://app.amilia.com/store/en/mid-island-jcc/shop/programs/129392?subCategoryIds=7100849&subCategoryIds=7114124&subCategoryIds=7114140&subCategoryIds=7114182 For more information, call 516-822-3535 ext. 331. Pricing:
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Dance Theater of Harlem
Experience the elegance, power, and artistry of the world-renowned Dance Theatre of Harlem in an exclusive one-night-only performance in the Bronx. Celebrated for its groundbreaking legacy and breathtaking repertoire, this extraordinary company brings together classical ballet, contemporary works, and unmatched athleticism in an evening that promises to inspire audiences of all ages. The company will be presenting three distinct pieces: Take Me With You with choreography by Robert Bondara: A contemporary pas de deux set to the music of Radiohead. Blake Works IV (The Barre Project) with choreography by William Forsythe: The work derives its inspiration from the propulsive and rigorously structured songs of composer James Blake, whose work appears primarily in the popular music idiom. Nyman String Quartet No. 2 with choreography by Robert Garland: Set to Michael Nyman’s “String Quartet No.2,” DTH Artistic Director Robert Garland continues his signature exploration of the intersection of cultures that is contemporary America. Complex and witty, this sophisticated work shows off the unique capacity of the company’s artists to code-switch with abandon. Pricing: $31.15; $5 ages 10 and younger when you purchase through the box office
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Paso Doble Workshop
Paso Doble (paarweise) für Anfänger und Fortgeschrittene 30. August von 10 bis 13 Uhr im Lenausaal, Z-2000
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7. Aggsbacher Volkstanzfest
Aggsbacher Tanzlmusi
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Pannonischer Nachmittag 2026
Kommen Sie auch heuer vorbei, wenn am Pannonischen Nachmittag am Dorfplatzin Schützen am Gebirge wieder getanzt und musiziert wird. Wir kredenzen außerdem wieder ausgewählte pannonische Schmankerl. Weitere Informationen zum Programm folgen in Kürze.
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TSC. „2026 Open Ballroom am Elisenbrunnen“.
Die genaue Uhrzeit wird zu gegebener Zeit auf der Homepage des Veranstalters veröffentlicht.
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Rock’n’Play Week 2026
Rock’n’Play Week 2026 31.8. – 4.9.2026 Haus der Begegnung Strasshof Täglich von 8:00 – 16:30 Uhr Eine Woche voller Tanz, Spiel und Gemeinschaft wartet auf euch. Betreuung durch erfahrene Trainerinnen und Trainer Ganztägiges Programm mit Tanz und Spiel Frisch gekochtes Essen (auch vegan möglich) Besuch der Kids Party am Mittwoch Große Abschlussaufführung am Freitag Für Kinder von 7–12 Jahren Kosten: 170 € pro Kind (Geschwisterbonus möglich) Die Plätze sind begrenzt. Die Vergabe erfolgt nach Reihenfolge der Anmeldungen. Der Platz ist erst nach unserer Bestätigung fix. Eine Warteliste ist möglich. Jetzt anmelden: https://www.rockintrainz.at/?page_id=1244 Wir freuen uns auf eine großartige Woche!
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Salsa Social – Dance & Connect | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Salsa Social – Dance & Connect | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Dance Fitness & Bollywood Hip-Hop
(Quelle: prinz.de)
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Dance Fitness & Bollywood Hip-Hop
(Quelle: prinz.de)
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Break Dance – DNA. Art Club
(Quelle: prinz.de)
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Grand Classic Ballet – Schwanensee – Jenseits der Bühne mit live Streichquartett
Grand Classic Ballet Schwanensee – Jenseits der Bühne Ein Klassiker neu erlebt – hautnah im Delphi Theater, begleitet von Live-Streichquartett Berlin, Oktober 2025 – „Schwanensee – Jenseits der Bühne“ bringt Tschaikowskys Meisterwerk in einer intimen, immersiven Inszenierung ins Delphi Theater. Vom 01. bis 05. Oktober 2025 erleben Zuschauer*innen das legendäre Ballett so nah wie nie zuvor – begleitet von einem Live-Streichquartett, das die Musik in ihrer reinsten und emotionalsten Form zum Leben erweckt. Diese moderne Interpretation verwischt die Grenzen zwischen Bühne und Publikum. Odette und Odiles Schicksal entfaltet sich in einem visuell beeindruckenden Raum aus Licht und Musik. Die minimalistische Ästhetik und cineastische Erzählweise verleihen dem Klassiker eine völlig neue Tiefe. Die unmittelbare Klangwelt des Live-Streichquartetts verstärkt die Intensität jeder Bewegung und macht jede Nuance der Musik spürbar. Das Delphi Theater mit seiner einzigartigen Atmosphäre macht dieses Erlebnis besonders intensiv. „Schwanensee – Jenseits der Bühne“ ist eine Einladung, Ballett neu zu erleben – unmittelbar, emotional und jenseits gewohnter Grenzen. (Quelle: prinz.de)
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Techno Dance Class | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Techno Dance Class | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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FERIENPROGRAMM: FunDanceFit-KIDS
Bewegung, Beats und gute Laune!Hier wird getanzt, gehüpft und gelacht! Dani Berenz lädt alle kleinen Tanzfans zum Schnuppern ein. Mit coolen Moves, flotten Rhythmen und ganz viel Spaß an der Bewegung macht das Tanzen so richtig Freude. Egal ob du zum ersten Mal dabei bist oder schon Erfahrung hast – mitmachen können alle! Zuerst tanzen die MINIS (3-5 Jahre) beim Kinderdisco Dance und dann machen die KIDS ab 6 Jahren Choreographie tanzen. Mittwoch, 2. September 2026 16.15 - 16.30 MINIS - ab 3 bis 5 Jahre (Kinderdisco Dance) 16.30 - 17.00 KIDS - ab 6 Jahre (Choreographie Tanzen) Turnsaal Volksschule Schulallee 1 Bitte mitbringen: Sportkleidung und -schuhe (helle Sohle) Keine Anmeldung notwendig!
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SHUFFLE FUSION – Dance class | DNA. Art House
(Quelle: prinz.de)
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SHUFFLE FUSION – Dance class | DNA. Art House
(Quelle: prinz.de)
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Line dance für Anfänger und Fortgeschrittene
Jeweils 10 Einheiten! Wann: Mittwochs, zwischen ab 18.00 oder 19.00 Uhr (ein Tag vorher wird per WhatsApp kommuniziert) Wo: Venussaal Aggsbach Markt Preis: € 80,- Anmeldung: Heidi Abdel Aziz (Übungsleiterin): heidiaziz@gmx.atMob.: 0664 5400758
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Grand Classic Ballet – Schwanensee – Jenseits der Bühne mit live Streichquartett
Grand Classic Ballet Schwanensee – Jenseits der Bühne Ein Klassiker neu erlebt – hautnah im Delphi Theater, begleitet von Live-Streichquartett Berlin, Oktober 2025 – „Schwanensee – Jenseits der Bühne“ bringt Tschaikowskys Meisterwerk in einer intimen, immersiven Inszenierung ins Delphi Theater. Vom 01. bis 05. Oktober 2025 erleben Zuschauer*innen das legendäre Ballett so nah wie nie zuvor – begleitet von einem Live-Streichquartett, das die Musik in ihrer reinsten und emotionalsten Form zum Leben erweckt. Diese moderne Interpretation verwischt die Grenzen zwischen Bühne und Publikum. Odette und Odiles Schicksal entfaltet sich in einem visuell beeindruckenden Raum aus Licht und Musik. Die minimalistische Ästhetik und cineastische Erzählweise verleihen dem Klassiker eine völlig neue Tiefe. Die unmittelbare Klangwelt des Live-Streichquartetts verstärkt die Intensität jeder Bewegung und macht jede Nuance der Musik spürbar. Das Delphi Theater mit seiner einzigartigen Atmosphäre macht dieses Erlebnis besonders intensiv. „Schwanensee – Jenseits der Bühne“ ist eine Einladung, Ballett neu zu erleben – unmittelbar, emotional und jenseits gewohnter Grenzen. (Quelle: prinz.de)
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Potpourri Dance – LOOP (Performance)
Das Stück LOOP ist eine neue Choreografie von Olivia Mitterhuemer – co-künstlerische Leiterin von Flavourama – und wird von Farah Deen sowie drei weiteren internationalen Tänzer:innen auf die Bühne gebracht. LOOP bewegt sich zwischen Präzision, Synchronität und Freiheit im Tanz. Bewegung zirkuliert: Im kontinuierlichen Fluss entstehen Formationen, verschieben sich Linien, brechen Strukturen auf und setzen sich neu zusammen – ein Loop, der Veränderung antreibt. House Dance bildet die choreografische Grundlage von LOOP: musikalisch sensibel, rhythmisch präzise und zugleich durchlässig. Inspiriert von digitalen Filtern, die Zeit dehnen und Perspektiven verschieben, entsteht eine visuelle Struktur aus sich überlagernden Ebenen, in der sich Muster verdichten und wieder auflösen. Eine Choreografie, die atmet und fließt. Eine Koproduktion von Potpourri Dance und Toihaus Theater Salzburg. Gefördert von Stadt Salzburg, Land Salzburg, Bundesministerium für Wohnen, Kunst, Kultur, Medien und Sport. Unterstützt von Salzburg Verkehr. Info: Toihaus Theater Salzburg Franz-Josef-Straße 4, 5020 Salzburg Mittwoch, 02.09.2026 19:00 Uhr € 18,- Vorverkauf € 23,- Abendkassa
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Flavourama Academy
Die Flavourama Academy ist eine neue Bildungsplattform für Wissen, berufliche Weiterentwicklung und künstlerischen Austausch – geleitet von Farah Deen und Olivia Mitterhuemer, den Gründerinnen von Potpourri Dance und co-künstlerischen Leiterinnen von Flavourama. Seit 2006 prägen sie die Tanzszene: als Tänzerinnen, Choreografinnen und Kuratorinnen, die Street und Club Dance in unterschiedlichste Räume und Kontexte gebracht haben – und dabei eines der führenden Hip Hop und House Dance Festivals Europas aufgebaut haben. In diesem zweistündigen Workshop teilen Farah und Olivia ihr Wissen und ihre Erfahrungen rund um die Frage: Was braucht es, um ein Tanzevent aufzubauen und nachhaltig zu führen? Ein ehrlicher Einblick in zwanzig Jahre Festivalarbeit – von der Idee bis zur Umsetzung, von Community-Building bis zu den Realitäten des Kulturbetriebs. Info: AREA Lab Lasserstraße 10, 5020 Salzburg Donnerstag, 03.09.2026 13:00-15:00 Uhr € 30,- Vorverkauf € 32,- Abendkassa
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Break Dance – DNA. Art Club
(Quelle: prinz.de)
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Flavourama Voices & Preparty – Potpourri 20th Anniversary
Was bewegt die internationale Tanzszene – künstlerisch, persönlich, politisch? Ein interaktives Event, kuratiert von The Capsule London, das Dialog, Austausch und neue Perspektiven in den Mittelpunkt stellt. Moderiert von Luke Lentes, lädt der Abend zu Debatten, offenen Gesprächen und aktiver Beteiligung ein – ein Raum, in dem Tänzer:innen und Kreative ihre Erfahrungen teilen, Ideen hinterfragen und gemeinsam in einen bedeutungsvollen Dialog treten. Diskutiert gerne mit - wir sehen uns bei Flavourama Voices! Im Anschluss an Flavourama Voices übernimmt DJ Brooklyn Terry aus New York die Decks im Rockhouse – und die Party beginnt. Der Abend wird zum Feiern genutzt: 20 Jahre Verein Potpourri, die treibende Kraft hinter Flavourama. Zwei Jahrzehnte Gemeinschaft, Kultur und Leidenschaft für Hip Hop und House Dance – komm und feier mit uns! Info: Rockhouse Schallmooser Hauptstraße 46, 5020 Salzburg Donnerstag, 03.09.2026 19:00 – 20:30 Uhr € 15,- Vorverkauf € 18,- Abendkassa Anschließendes DJ Set im Ticketpreis inkludiert.
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Tanzproben mit dem Heimatverein Schwarzkogler
Der Heimatverein Schwarzkogler Mödling pflegt die Tradition der österreichischen Volkstänze abseits jedweder politischer Orientierung und lädt Volkstanz-Interessierte zum Kennenlernen ein. Besonders freuen würde sich der Verein über Damen, ob Anfängerinnen oder Wiedereinsteigerinnen, da es derzeit mehr Tänzer gibt. Leitung: Gabriele Brandstetter. Im Anschluss gemütliches Beisammensein. Informationen unter +43 699 17028800. Termine: 3. und 17. September, jeweils 19.45 bis 21.15 Uhr.
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Reggaeton Dance | DNA. Art House
(Quelle: prinz.de)
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Workshop | Mariana Benenge: WAACKING – Intention & Nuances
Entdecke neue Perspektiven, erweitere dein Movement und sammle frische Inspiration bei den jährlichen Flavourama Workshops! Wähle aus einer Vielzahl an Kursen – offen für jedes Level – und lerne von renommierten Tänzer*innen der internationalen Street- und Clubdance-Szene. Freu dich auf intensive Sessions, vielseitige Inputs und jede Menge Bewegung auf der Tanzfläche. Handtuch nicht vergessen – hier wird garantiert geschwitzt! Mariana Benenge: WAACKING – Intention & NuancesIn diesem Waacking Workshop mit Mariana Benenge liegt der Fokus auf Intention und Nuancen in deiner Bewegung. Gemeinsam erkunden wir, wie kleine Details, Dynamiken und bewusste Entscheidungen deinem Tanz mehr Ausdruck, Präsenz und Tiefe verleihen. Offen für alle Levels. Vorverkauf: 26,-€ Abendkassa: 28,-€
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Workshop | Ruth: HIP HOP – Grooves & Musicality
Entdecke neue Perspektiven, erweitere dein Movement und sammle frische Inspiration bei den jährlichen Flavourama Workshops! Wähle aus einer Vielzahl an Kursen – offen für jedes Level – und lerne von renommierten Tänzer*innen der internationalen Street- und Clubdance-Szene. Freu dich auf intensive Sessions, vielseitige Inputs und jede Menge Bewegung auf der Tanzfläche. Handtuch nicht vergessen – hier wird garantiert geschwitzt! Ruth: HIP HOP – Grooves & MusicalityIn diesem Workshop mit Ruth tauchen wir tief in das Herzstück des Hip Hop ein: Groove und Musikalität. Du lernst, wie du Musik wirklich fühlst und diese Verbindung in deiner Bewegung zum Ausdruck bringst. Offen für alle Levels. Vorverkauf: 26,-€ Abendkassa: 28,-€
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Kids Beats - Rhythmus, Tanz und Trommeln
Kinder entdecken in diesem Workshop die Welt des Rhythmus durch Trommeln, Tanz und Bewegung. Ein kreatives Erlebnis, das Spaß macht und die Koordination sowie das Teamgefühl stärkt! Kursbeitrag: 90€ für 10 Einheiten á 60 Minuten 5€/10er Block werden durch die Gesunde Gemeinde Weitra gefördert Termine: Freitag 14.30 - 15.30 Uhr (1 Einheit) 03./17. April, 04. Mai (Mo), 15./ 29. Mai, 26. Juni, 04./18. September, 02./16. Oktober 2026 Teilnehmer: Kinder von 6-10 Jahren Mitzubringen: Trinkflasche
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Flavourama Preselection
Tänzer*innen, die sich für die Flavourama Finals am Samstag qualifizieren möchten, können dies am Freitagabend bei der Preselection in den Kategorien House (1 vs. 1) und Hip Hop (2 vs. 2) tun. Zeigt euer Können vor einer renommierten Jury! Am Ende der Preselection werden die Top 16 Tänzer*innen oder Teams jeder Kategorie ausgewählt, um am nächsten Tag in den finalen Battles anzutreten. Bitte registriert euch vorab online, um Zeit zu sparen und lange Warteschlangen vor Ort zu vermeiden. Hinweis: Das Registrierungsdatum bestimmt nicht die Reihenfolge der Teilnehmer:innen – die Startreihenfolge wird zufällig festgelegt. WICHTIG: Alle Tänzer*innen benötigen ein reguläres Ticket, um teilnehmen zu können! Wenn die Veranstaltung ausverkauft ist, gibt es keine Möglichkeit, an der Preselection teilzunehmen. Battle-Info (nur für Teilnehmer*innen): Ticket für die Flavourama Preselection kaufen Online registrieren Vor Ort am Registrierungsschalter einchecken Genießt die Preselection & Battles! Info: Solitär (Mozarteum), Mirabellplatz 1, 5020 Salzburg Freitag, 04.09.2026 Einlass: 17.00 Start: 18.00 Ende: ca. 23:30 € 15,- Vorverkauf (Dancers Ticket) € 18,- Abendkassa (Dancers Ticket) € 18,- Vorverkauf (Besucher:innen Ticket) € 21,- Abendkassa (Besucher:innen Ticket)
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Flavourama Festival 2026 – Early Bird Battle Package
Flavourama Hip Hop & House Dance Festival 2026 – Early Bird Battle Package Mit dem Early Bird Battle Package erhältst du Zugang zu den zwei zentralen Battle-Events des Flavourama Hip Hop & House Dance Festivals 2026. Das Kontingent ist limitiert. Das Early Bird Battle Package beinhaltet: 1 Ticket für die Flavourama Preselection Datum: 04. September 2026 Einlass: ab 17:00 Uhr, Beginn: 18:00 Uhr Ort: Solitär, Universität Mozarteum Salzburg 1 Ticket für die Flavourama World Finals Datum: 05. September 2026 Einlass: ab 17:00 Uhr, Beginn: 18:00 Uhr Ort: SZENE Salzburg Das Early Bird Battle Package richtet sich an Teilnehmende der Preselection sowie an Besucher*innen, die sowohl die internationale Vorausscheidung als auch die World Finals live erleben möchten. Limitierte Anzahl – Verkauf nur solange der Vorrat reicht. Über FLAVOURAMA Das internationale Flavourama Hip Hop & House Dance Festival zählt zu den führenden Events seiner Art in Europa. Seit der Gründung in Salzburg bringt das viertägige Festival Tänzer*innen, Künstler*innen und Tanzbegeisterte aus der ganzen Welt zusammen. Im Jahr 2026 feiert Flavourama sein 18-jähriges Bestehen in Salzburg. Neben den Battles bietet das Festival ein sorgfältig kuratiertes Wochenprogramm mit Workshops, Performances, Partys, Talks und weiteren Formaten zum Austausch und zur Förderung von Street- und Clubkultur.
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Tanzen im Sommer - Tango Argentino
Auch im Sommer kann in Spillern, Stockerau, Korneuburg, Poysdorf und Krems weiter getanzt werden! https://danek.at/index.php/sommer Wir haben einige Spezialworkshops, Technikeinheiten, Wiederholungen und neue Figuren für euch zusammengestellt! Preise/Person: € 17,- / Einzelstunde 60 Minuten € 25,- / Einzelstunde 90 Minuten € 160,- / 10er Block € 140,- / All inclusive Workshopcard Auch im Sommer findet jeden Freitag nach den Workshops von 19.00 - 21.30 unser Tanzabend/Perfektion in Spillern (2104 Spillern, Schulgasse 1) statt. Weitere Perfektionen werden ebenfalls in Poysdorf und Krems angeboten. Perfektion in Poysdorf am Freitag, 10.07., 17.07., 31.07. und 07.08. von 19.00 - 21.30. Perfektion in Krems am Samstag, 11.07., 25.07., 08.08., 22.08. und 05.09. von 19.00 - 21.30. Wir freuen uns auf euch! Infos: Tanzschule Danek www.danek.at 0650/ 881 35 35
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Berlin Ceilidh Band
Ein Ceilidh war traditionell eine soziale Zusammenkunft, die ihre Wurzeln in Schottland und Irland hatte und nicht zwingend das Tanzen beinhaltete. Vielmehr traf man sich, um Geschichten zu erzählen, Gedichte vorzutragen und zu singen. Im Laufe der Zeit allerdings wurden die Musik und der Tanz immer wichtiger und bestimmen heute das Hauptprogramm der Zusammenkünfte. Es werden Jigs, Reels, Polkas, Line-, Square- und Circle-Tänze getanzt zu Livemusik von Melodeons, Fiddles, Whistles und vielen anderen traditionellen Instrumenten. Beim modernen E-Ceilidh werden meistens traditionelle Tanz-Sets getanzt, die Musik dazu kann aber durchaus von einem Mix aus traditionellen und modernen Instrumenten gespielt werden, z.B. Melodeon, Fiddle, E-Bass und Schlagwerk. Der Beat der Musik ist üblicherweise sehr lebhaft, die Tänze voller Energie und dabei leicht zu erlernen, auch ohne tänzerische Vorkenntnisse. Berlin Ceilidh Band: Im Dezember 2009 kamen in Berlin ein paar Musiker und eine Tanzanleiterin zusammen, um im darauffolgenden Januar einen E-Ceilidh-Abend zu veranstalten. Was als einmaliges Experiment begann, war ein so durchschlagender Erfolg, dass wir beschlossen, das auf jeden Fall zu wiederholen. Also fuhren wir mit regelmäßigen E-Ceilidh-Abenden, im Winter drinnen, im Sommer draußen im Park, fort, die sich nach wie vor großer Beliebtheit erfreuen. Wir sind inzwischen eine Gruppe von etwa 8 gleichbleibenden Musikerinnen und Musikern aus England, USA und Deutschland, die auch immer wieder von nationalen oder internationalen Gästen bereichert wird. http://berlinceilidhband.weebly.com/ Foto: Lisa Shoemaker (Quelle: prinz.de)
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Berlin Ceilidh Band: Ein MitTanzDing
Ein Ceilidh war traditionell eine soziale Zusammenkunft, die ihre Wurzeln in Schottland und Irland hatte und nicht zwingend das Tanzen beinhaltete. Vielmehr traf man sich, um Geschichten zu erzählen, Gedichte vorzutragen und zu singen. Im Laufe der Zeit allerdings wurden die Musik und der Tanz immer wichtiger und bestimmen heute das Hauptprogramm der Zusammenkünfte. Es werden Jigs, Reels, Polkas, Line-, Square- und Circle-Tänze getanzt zu Livemusik von Melodeons, Fiddles, Whistles und vielen anderen traditionellen Instrumenten. Beim modernen E-Ceilidh werden meistens traditionelle Tanz-Sets getanzt, die Musik dazu kann aber durchaus von einem Mix aus traditionellen und modernen Instrumenten gespielt werden, z.B. Melodeon, Fiddle, E-Bass und Schlagwerk. Der Beat der Musik ist üblicherweise sehr lebhaft, die Tänze voller Energie und dabei leicht zu erlernen, auch ohne tänzerische Vorkenntnisse. Berlin Ceilidh Band: Im Dezember 2009 kamen in Berlin ein paar Musiker:innen und eine Tanzanleiterin zusammen, um im darauffolgenden Januar einen E-Ceilidh-Abend zu veranstalten. Was als einmaliges Experiment begann, war ein so durchschlagender Erfolg, dass wir beschlossen, das auf jeden Fall zu wiederholen. Also fuhren se mit regelmäßigen E-Ceilidh-Abenden, im Winter drinnen, im Sommer draußen im Park, fort, die sich nach wie vor großer Beliebtheit erfreuen. Sie sind inzwischen eine Gruppe von etwa 8 gleichbleibenden Musiker:innen aus England, USA und Deutschland, die auch immer wieder von nationalen oder internationalen Gästen bereichert wird. (Quelle: visitberlin.de)
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Flamenco 360°: Soléa por Bulerías (SPB)
Flamenco 360° ist eine Initiative des Círculo Flamenco de Viena, die darauf abzielt, in einer Reihe von theoretisch-praktischen Kursen ein umfassendes Verständnis eines Flamenco-Stils (Palo) zu vermitteln. Der für 2026 ausgewählte Palo ist Soleá por Bulerías. Wir erkunden die Herkunft, die Geschichte, den Rhythmus, die Struktur und die melodische Stile und deren Bedeutung für Tanz, Gitarre, Perkussion und Gesang. Abschließend wenden wir die erworbenen Kenntnisse in praktischen 10 Praxiseinheiten an. Die Kursreihe richtet sich an Aficionados, Musiker, Tänzer und Sänger. Ziel ist es, ein tiefes Verständnis und die nötige Qualität für eine authentische Darstellung zu erlangen. Lehrer: Mónica Clavijo: ausgebildete Flamenco Sängerin (Cristina Heeren Flamenco Foundation Sevilla) und Flamencogesang Lehrerin. Direktorin des Círculo Flamenco de Viena. Nadia Mazur: ausgebildete Flamenco Tänzerin (Cristina Heeren Flamenco Foundation Sevilla), Flamenco Lehrerin und Direktorin des Tablao Flamenco Warszawa. Flaco de Nerja: Gitarrist und Komponist. Finalist im wichtigsten Wettbewerbes "Concurso Nacional del Arte Flamenco de Cordoba" (2001 und 2004) Yulia Kuleshova: Flamenco Tänzerin und Lehrerin. Master der Flamencologie (ESMUC Barcelona), Mateo Garriga: Flamenco Perkussionist und Musiklehrer. Termine: 14.02., 28.02., 21.03., 11.04.,25.04., 30.05., 27.06., 05.09. jeweils um 10:30 Uhr. Dauer: siehe einzelne Termine. Gesamt: 25,5 Stunden.
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Workshop|BrooklynTerry:HOUSE–Groove,Step,Variation,Direction
Entdecke neue Perspektiven, erweitere dein Movement und sammle frische Inspiration bei den jährlichen Flavourama Workshops! Wähle aus einer Vielzahl an Kursen – offen für jedes Level – und lerne von renommierten Tänzer*innen der internationalen Street- und Clubdance-Szene. Freu dich auf intensive Sessions, vielseitige Inputs und jede Menge Bewegung auf der Tanzfläche. Handtuch nicht vergessen – hier wird garantiert geschwitzt! Brooklyn Terry: HOUSE – Groove, Step, Variation, DirectionIn diesem Workshop erkundet Brooklyn Terry die Grundlagen des House Dance mit Fokus auf Groove, Steps, Variationen und Direction. Groove – die natürliche Reaktion des Körpers auf Musik – bildet den Ausgangspunkt für alles Weitere. Von dort aus arbeitet sich der Workshop durch die Technik der Steps, erweitert sie durch Variationen und bringt sie schließlich in den Raum. Ein Workshop für alle, die House Dance von Grund auf verstehen und verkörpern wollen. Vorverkauf: 26,-€ Abendkassa: 28,-€
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Workshop | Dedson: HIP HOP – Floorwork
Entdecke neue Perspektiven, erweitere dein Movement und sammle frische Inspiration bei den jährlichen Flavourama Workshops! Wähle aus einer Vielzahl an Kursen – offen für jedes Level – und lerne von renommierten Tänzer*innen der internationalen Street- und Clubdance-Szene. Freu dich auf intensive Sessions, vielseitige Inputs und jede Menge Bewegung auf der Tanzfläche. Handtuch nicht vergessen – hier wird garantiert geschwitzt! Dedson: HIP HOP – FloorworkDedson unterrichtet einen Hip-Hop-Workshop mit besonderem Fokus auf Floorwork. Erwartet dynamische Bewegungen, Groove, Technik und kreative Wege, Übergänge und Flow am Boden zu erkunden. Personalisiere deine Steps und mach jede Bodenbewegung zu deiner eigenen! Vorverkauf: 26,-€ Abendkassa: 28,-€
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Almtanz auf der Zwieselalmhütte
Erlebe einen Nachmittag mit traditioneller Musik und Tänze - "Plattler" Gosauer Schuhplattler D`Dachstoana auf der Zwieselalmhütte.Es erwartet dich ein gemütlicher Nachmittag auf der Zwieselalm mit heimischen Klängen und der Gosauer Schuhplattler Gruppe "D ́Dachstoana". Auffahrt mit der Gosaukammbahn und eine gemütliche Wanderung zur Zwieselalmhütte. Gehzeit ca. 30 bis 45 Gehminuten. Nur bei Schönwetter! Erlebe eine 360° Panorama Tour auf der Zwieselalm... Speisen und Getränke laut Speisekarte
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Hip Hop Dance Class / DNA. Art House Berlin
(Quelle: prinz.de)
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Workshop|Kimbo: HOUSE–Musicality,Groove&FreestyleFoundations
Entdecke neue Perspektiven, erweitere dein Movement und sammle frische Inspiration bei den jährlichen Flavourama Workshops! Wähle aus einer Vielzahl an Kursen – offen für jedes Level – und lerne von renommierten Tänzer*innen der internationalen Street- und Clubdance-Szene. Freu dich auf intensive Sessions, vielseitige Inputs und jede Menge Bewegung auf der Tanzfläche. Handtuch nicht vergessen – hier wird garantiert geschwitzt! Kimbo: HOUSE – Musicality, Groove & Freestyle FoundationsIn diesem Workshop erkundet Kimbo die Grundlagen des House Dance durch Groove, Musikalität und Freestyle. Der Kurs konzentriert sich auf Rhythmus, Bounce, Footwork-Dynamik und darauf, wie eine natürliche Verbindung zwischen Bewegung und Musik entstehen kann. Die Teilnehmer*innen erwartet eine energiegeladene und ausdrucksstarke Session, die Individualität, Flow und ein tieferes Verständnis der House-Kultur fördert. Vorverkauf: 26,-€ Abendkassa: 28,-€
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Workshop| Rubix: HIP HOP – Storytelling through body control
Entdecke neue Perspektiven, erweitere dein Movement und sammle frische Inspiration bei den jährlichen Flavourama Workshops! Wähle aus einer Vielzahl an Kursen – offen für jedes Level – und lerne von renommierten Tänzer*innen der internationalen Street- und Clubdance-Szene. Freu dich auf intensive Sessions, vielseitige Inputs und jede Menge Bewegung auf der Tanzfläche. Handtuch nicht vergessen – hier wird garantiert geschwitzt! Rubix: HIP HOP – Storytelling through body controlWie erzählst du eine Geschichte, nur mit deinem Körper? In diesem Workshop mit Rubix erforschst du, wie Body Control zum Ausdrucksmittel wird – präzise, bewusst und wirkungsvoll. Offen für alle Levels. Vorverkauf: 26,-€ Abendkassa: 28,-€
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Commercial Dance Class – DNA. Art Club
(Quelle: prinz.de)
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Workshop | Rachad: HOUSE – Basics & Variations
Entdecke neue Perspektiven, erweitere dein Movement und sammle frische Inspiration bei den jährlichen Flavourama Workshops! Wähle aus einer Vielzahl an Kursen – offen für jedes Level – und lerne von renommierten Tänzer*innen der internationalen Street- und Clubdance-Szene. Freu dich auf intensive Sessions, vielseitige Inputs und jede Menge Bewegung auf der Tanzfläche. Handtuch nicht vergessen – hier wird garantiert geschwitzt! Rachad: HOUSE – Basics & VariationsIn diesem House Workshop mit Rachad legst du das Fundament – oder baust darauf auf. Wir arbeiten an den grundlegenden Bewegungsprinzipien des House und erkunden, wie Variationen deinen persönlichen Stil formen. Offen für alle Levels. Vorverkauf: 26,-€ Abendkassa: 28,-€
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Workshop | Nastya: HIP HOP – Technical skills & Creativity
Entdecke neue Perspektiven, erweitere dein Movement und sammle frische Inspiration bei den jährlichen Flavourama Workshops! Wähle aus einer Vielzahl an Kursen – offen für jedes Level – und lerne von renommierten Tänzer*innen der internationalen Street- und Clubdance-Szene. Freu dich auf intensive Sessions, vielseitige Inputs und jede Menge Bewegung auf der Tanzfläche. Handtuch nicht vergessen – hier wird garantiert geschwitzt! Nastya: HIP HOP – Technical skills & CreativityTechnik und Kreativität müssen keine Gegensätze sein. In diesem Workshop mit Nastya schärfst du deine technischen Fähigkeiten und lernst gleichzeitig, wie du dieses Handwerk für deinen eigenen kreativen Ausdruck nutzt. Offen für alle Levels. Vorverkauf: 26,-€ Abendkassa: 28,-€
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Sommerfest der Yellow Boogie Dancers
Mit der Liveband „THE MEVERIX“ und DJ HANS. Bei Regen Verlegung in den Saal! (Text: Veranstaltende) Eintritt frei
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Dance Identity Festival 2026
„Wer sieht, wird gesehen“ Das Dance Identity Festival kehrt nach Eisenstadt zurück – und fragt in drei italienischen Arbeiten, was vom Ich übrig bleibt, wenn man es ständig zeigen muss. Es gibt eine Geste, die unsere Gegenwart genauer beschreibt als jedes Manifest: das Sich-Zeigen. Wir leben in einer Ökonomie der Sichtbarkeit, in der das Dasein zunehmend davon abhängt, ob und wie man betrachtet wird. Kein Zufall also, dass ausgerechnet der Tanz, jene Kunst, die ganz aus dem Körper und dem Blick auf ihn lebt, sich der Frage annimmt, die längst nicht mehr nur ästhetisch ist, sondern eine existenzielle Dringlichkeit angenommen hat: Was bedeutet es, gesehen zu werden? Und was geschieht mit einem Menschen, der nicht mehr aufhören kann, sich zu zeigen? Mit diesen Fragen im Gepäck kehrt das Dance Identity Festival ins Kultur Kongress Zentrum Eisenstadt zurück. Das Haus verwandelt sich erneut in einen Ort, an dem zeitgenössischer Tanz nicht als Zerstreuung, sondern als Denkform verstanden wird. Das Festival, seit über zwei Jahrzehnten im Burgenland verankert und von Dance Identity getragen, hat sich einen Ruf erarbeitet, der weit über die Landesgrenzen reicht: ein ländliches Festival mit kosmopolitischem Anspruch, das internationale Positionen des zeitgenössischen Tanzes an einen Ort holt, der sonst nicht im Rampenlicht steht. Wer die vergangenen Ausgaben verfolgt hat, weiß, dass hier Arbeiten gezeigt werden, die das Publikum nicht beruhigen, sondern es mit sich selbst konfrontieren. In diesem Jahr setzt das Programm einen italienischen Schwerpunkt, der wie ein dreifach gebrochenes Selbstporträt der Gegenwart wirkt. Drei Produktionen, drei Annäherungen an dasselbe Unbehagen. Da ist zunächst „Se domani“ von Elisa Sbaragli, eine Arbeit, die das abgenutzte Wort Krise zu seinem ursprünglichen Sinn zurückführt: zur Entscheidung. Zwei Körper bewegen sich in einem schmalen Korridor vor und zurück, in einer Bewegung, die sich aus nichts anderem speist als dem Vorgang des Sich-Zeigens. Je länger sie betrachtet werden, desto weiter müssen sie sich exponieren – bis der Blick selbst zu erblinden droht, versunken in jener Bilderbulimie, die wir alle gut kennen. Sbaragli inszeniert den Kult des Individualismus als körperliche Erfahrung und stellt ihm die kaum noch geübte Möglichkeit entgegen, sich neu zu verorten, den anderen wahrzunehmen, einander zu berühren. Eine Choreografie über die Frage, ob wir die Krise verleugnen oder sie als Einladung zu einem anderen Leben begreifen. Wo „Se domani“ das kollektive Drama des Blicks verhandelt, treibt Luigi Guerrieri in „Poor Guy“ die Sache ins Persönliche und damit ins Unangenehme. Seine „performative Autoethnografie“ stellt eine Frage, die sich kaum jemand zu stellen traut: Ab wann wird das Erzählen der eigenen Wunden zur Übung in Narzissmus? Guerrieri seziert den Trauma-Plot und die Pose der Opferschaft, die moralische Bequemlichkeit, mit der wir uns in Erzählungen von Verletzbarkeit einrichten. Schon sein Name, ein Geflecht aus den Familiennamen von Vater, Mutter und deren früherem Ehemann, führt vor, wie sehr jeder Mensch aus geerbten Zuschreibungen zusammengesetzt ist. Der Abend, humorvoll und beweglich, ist erklärtermaßen ein narzisstisches Projekt, das eine narzisstische Welt mit ihren eigenen Waffen schlägt. Selten war Selbstinszenierung so hellsichtig in ihrer Selbstkritik. Den weitesten historischen Bogen schlägt schließlich Mattia Cason mit „Aquilee“, einem Solo aus Körper, Bewegung und Stimme. Auf einem Teppich, der die Mosaike der Basilika von Aquileia nachbildet, erzählt Cason von einer Stadt als Kreuzungspunkt der Kulturen, von den sprachlichen, philosophischen und spirituellen Einflüssen, die aus dem alten Vorderen Orient nach Europa kamen. Sein Kostüm zitiert Pier Paolo Pasolini bei dessen Besuch in Aquileia – jenen Pasolini, der an die „skandalös revolutionäre Kraft der Vergangenheit“ glaubte und über die Nation hinausblicken wollte. Begleitet von einem Akkordeon und einer archaischen Kurent-Maske, deren Sinn sich erst im Finale enthüllt, entwirft Cason die Utopie eines geeinten Europa, das sich gerade aus seiner Vielheit und Andersheit begründet. Ein zutiefst experimenteller Versuch, dem die Erfindung eines „narrativen Tanzes“ gelingt. Drei Arbeiten, ein gemeinsamer Nerv: die Spannung zwischen dem Wunsch, sich zu zeigen, und der Angst, dabei verloren zu gehen. Das Festival belässt es freilich nicht bei diesem Trio. Weitere Programmpunkte werden am 10. August bekannt gegeben – die drei italienischen Produktionen markieren lediglich die Höhepunkte eines Abends, der sich Zeit nehmen wird für das, was der Tanz besser kann als jede andere Kunst: uns daran zu erinnern, dass wir Körper sind, vergänglich, aufeinander angewiesen und niemals allein im Raum. Weitere Informationen: www.dance-identity.com
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Flamenco-Rhythmus und Perkussion
Der Flamenco-Perkussionist MATEO GARRIGA kommt nach Wien! Er bietet einen exklusiven Rhythmus-, Perkussions- und Palmas-Workshop, der sich an alle Flamenco-Begeisterten richtet, die ihr Rhythmusgefühl vertiefen und authentische Flamenco-Techniken aus erster Hand lernen möchten. Der Termin dauert zwei Stunden und findet im Vienna Rehearsal Studios am 25.4. 14:30–16:30 Uhr statt. Es ist eine Mindestteilnehmerzahl von 8 Personen bis zu 72 Stunden vor dem Termin erforderlich. Eine einmalige Gelegenheit, Flamenco-Rhythmus, Energie und Ausdruck direkt von einem erfahrenen Künstler zu erleben!
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Flavourama World Finals
Die Flavourama World Finals sind das Hauptevent des Festivals und bringen Mitglieder der Hip Hop & House Dance Community sowie Musik- und Tanzbegeisterte zusammen. An diesem Abend treten die Weltklassetänzer*innen, die es durch die Preselection geschafft haben, in den Kategorien Hip Hop und House Dance gegeneinander an. Umrahmt von feinsten Tunes, Show-Acts und Jams verwandelt sich die SZENE Salzburg in eine pulsierende Tanzfläche, auf der Tänzer*innen und Besucher*innen gleichermaßen Musik und Tanz in ihrer reinsten Form zelebrieren. Info: SZENE Salzburg Anton-Neurmayr-Platz 2, 5020 Salzburg 05.09.2026 Einlass: 17:00 Start: 18:00 Ende: 23:00 € 30,- Vorverkauf € 35,- Abendkassa € 40,- Supporter Ticket Flavourama bzw. der dahinterstehende Verein Potpourri ist ein seit 20 Jahren aktiver Kulturverein, der sich für die Förderung und Sichtbarkeit von Street & Club Dances einsetzt. Um unsere Arbeit trotz begrenzter Ressourcen weiterhin nachhaltig umsetzen und faire Bedingungen für alle Beteiligten schaffen zu können, bieten wir erstmals ein Supporter-Ticket an – für alle, die unsere Vision aktiv mittragen und einen zusätzlichen Beitrag leisten möchten bzw. können.
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Tanzabend mit KK1 Karl kaufmann
Liebe Tanzfreunde! Der beliebte DJ KK1 (Karl Kaufmann) spielt für Sie Oldies, Evergreens und neueste Hits. Der damalige Diskobetreiber legte sehr oft selber Hand am Mischpult an und begeisterte damit sein Publikum. Wir freuen uns auf Ihre Reservierung!
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Grand Classic Ballet – Schwanensee – Jenseits der Bühne mit live Streichquartett
Grand Classic Ballet Schwanensee – Jenseits der Bühne Ein Klassiker neu erlebt – hautnah im Delphi Theater, begleitet von Live-Streichquartett Berlin, Oktober 2025 – „Schwanensee – Jenseits der Bühne“ bringt Tschaikowskys Meisterwerk in einer intimen, immersiven Inszenierung ins Delphi Theater. Vom 01. bis 05. Oktober 2025 erleben Zuschauer*innen das legendäre Ballett so nah wie nie zuvor – begleitet von einem Live-Streichquartett, das die Musik in ihrer reinsten und emotionalsten Form zum Leben erweckt. Diese moderne Interpretation verwischt die Grenzen zwischen Bühne und Publikum. Odette und Odiles Schicksal entfaltet sich in einem visuell beeindruckenden Raum aus Licht und Musik. Die minimalistische Ästhetik und cineastische Erzählweise verleihen dem Klassiker eine völlig neue Tiefe. Die unmittelbare Klangwelt des Live-Streichquartetts verstärkt die Intensität jeder Bewegung und macht jede Nuance der Musik spürbar. Das Delphi Theater mit seiner einzigartigen Atmosphäre macht dieses Erlebnis besonders intensiv. „Schwanensee – Jenseits der Bühne“ ist eine Einladung, Ballett neu zu erleben – unmittelbar, emotional und jenseits gewohnter Grenzen. (Quelle: prinz.de)
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Fest der Kulturen
An den liebevoll gestalteten Ständen gibt es traditionelle Gerichte und Spezialitäten aus aller Welt. Das multikulturelle Musik- und Tanzprogramm ergänzt das bunte Fest der Kulturen und der gegenseitigen Wertschätzung.
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Soda Social Club
Bei der Soda Social Club Party treffen gute Musik, ausgelassene Stimmung und unvergessliche Momente aufeinander. Ob auf der Tanzfläche, an der Bar oder mit Freunden im Gespräch – hier entsteht der perfekte Mix aus Energie, Begegnung und Feierlaune. Freut euch auf mitreißende Beats, besondere Vibes und eine Nacht, die zum Tanzen, Lachen und Genießen einlädt. Lasst den Alltag hinter euch und erlebt den Social Club von seiner besten Seite. Tanzkurs 19-20 Uhr: Starte den Abend mit einem der Tanzkurse. Unter professioneller Anleitung lernst du neue Schritte, frische Moves und bekommst das richtige Feeling für die Tanzfläche. Vorkenntnisse sind nicht nötig – alle Levels sind willkommen. Die Kurse sorgen für den idealen Einstieg, damit du direkt in Partystimmung kommst – egal ob Anfänger oder Fortgeschrittener, hier kommt jede:r auf die Tanzfläche. Party ab 20 Uhr: Nach dem Warm-up geht’s direkt weiter: Freu dich auf die gesamte Bandbreite der afro- & lateinamerikanischen Musik und eine Stimmung die dich garantiert mitreißt. Mit den besten DJs der Szene wird jeder Abend zu etwas Besonderem. Kommt vorbei und lass dich mitreißen von der Musik und Tanze was du fühlst. Für coole Drinks zum Abkühlen sorgen die besten Barkeeper der Stadt. 😉 LA VIDA LOCA – jeden Donnerstag und Sonntag im Soda Club. (Quelle: prinz.de)
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Line Dance Kurs für Gross und Klein
Juli bis Oktober 2026
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Salsa Social – Dance & Connect | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Salsa Social – Dance & Connect | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Tanzsport für Paare
Das Tanzen wird weitgehend unter gesellschaftlichen Aspekten betrachtet. Wie viel es zu Gesundheit und Fitness beitragen kann, wissen nur wenige. In der Bewegung zur Musik nach tanzsportlichen Kriterien erfolgt unbewusst ein intensives Körpertraining. Die Konzentration beim TanzSport - Training liegt im Wesentlichen bei der Musik und den tanztechnischen Vorgaben. Sämtlich andere Bewegungsabläufe erfolgen unbewusst. Somit werden viele unserer körperlichen Wohlstandsprobleme einfach nebenbei gelöst. Es sind dies u.a.: Fettleibigkeit: Beim Training bewegt man sich weitgehend in einem Pulsbereich von 110 bis 140, also genau im begehrten Fettverbrennungsbereich. Haltungsprobleme: Durch das Heben der Arme und Streckung des Rückens wird die Wirbelsäule begradigt und Rückenmuskulatur aufgebaut. Auch bei älteren Menschen kann hier noch eine wesentliche positive Haltungsänderung herbeigeführt werden. Bewegungsarmut: Schon zweimal in der Woche 1 Stunde Tanztraining reichen aus, die Fitness und somit das persönliche Wohlbefinden zu erhöhen. Schlaffe Muskulatur: Viele Probleme der Beweglichkeit im Alter, wie z.B. das Aufstehen von einer tiefen Sitzbank, sind auf eine nicht ausgebildete Muskulatur zurückzuführen. Beim Sporttanzen erfolgt ganz nebenbei ein Training der Rücken-, Bauch-, Bein- und Armmuskulatur. Gelenksprobleme: Das Training nach tanzsportlichen Richtlinien führt zu einer Bewusstmachung von Bewegungsabläufen, wie z.B. dass sich Hüft-, Knie- und Sprunggelenk in einer Linie bewegen, um die Abläufe natürlich erfolgen zu lassen. Koordinative Fähigkeiten, Gleichgewicht: Beide Fähigkeiten werden im Rahmen des Tanzens aus- bzw. weitergebildet. Altersdemenz: Regelmäßiges Tanzen trainiert das Gehirn und schützt vor Demenz (mehr dazu hier). Selbstbewusstsein: TanzSport ist letztendlich ein Präsentationssport. Sämtliche Trainings erfolgen auch mit diesem Kriterium und somit beachtet man sich selbst und somit sein Aussehen wieder mehr, was wiederum zu einem besseren Look und Auftreten führt. Auch steigt Ihre gesellschaftliche Stellung, denn TanzSportler, Turniertänzer wie der Volksmund sagt, sind noch immer etwas Besonderes. Beziehung: TanzSport ist der einzige Sport, der in Harmonie und Gleichklang mit dem Partner ausgeübt wird. Geben Sie Ihrer Partnerschaft mit dem TanzSport eine neue Dimension. Zusätzlich kann TanzSport zu jeder Jahreszeit, wetterunabhängig ausgeführt werden. Auch der gesellschaftliche Aspekt, wenn Sie es so wollen, kommt durch das Vereinsleben nicht zu kurz. Durch startende Paare und deren Erfolge gibt es immer wieder Highlights, die im Rahmen von Fangemeinschaften ausgekostet werden können.
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Dance Fitness & Bollywood Hip-Hop
(Quelle: prinz.de)
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Dance Fitness & Bollywood Hip-Hop
(Quelle: prinz.de)
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Tanzen ab der Lebensmitte
Seniorentanz - Tanzen trainiert Gedächtnis und Bewegung mit Paula Feichtlbauer Dienstags, von 14:00 - 16:00 Uhr im Kultursaal der Gemeinde. Alle Gemeindebürgerinnen und Gemeindebürger sind herzlich eingeladen. Der Abschluss findet am 15.12.2026 statt!
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Tanzen ab der Lebensmitte
Kein Tanzpartner erforderlich.
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Volkstanz- und Schuhplatteln
mit "Die Maderecker". Im Rahmen des Ferienpasses der Stadt Bruck.
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Action mit ChaCha
Geeignet für Kinder von 3 bis 10 Jahren im Planet Lollipop
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Break Dance – DNA. Art Club
(Quelle: prinz.de)
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Grand Classic Ballet – Schwanensee – Jenseits der Bühne mit live Streichquartett
Grand Classic Ballet Schwanensee – Jenseits der Bühne Ein Klassiker neu erlebt – hautnah im Delphi Theater, begleitet von Live-Streichquartett Berlin, Oktober 2025 – „Schwanensee – Jenseits der Bühne“ bringt Tschaikowskys Meisterwerk in einer intimen, immersiven Inszenierung ins Delphi Theater. Vom 01. bis 05. Oktober 2025 erleben Zuschauer*innen das legendäre Ballett so nah wie nie zuvor – begleitet von einem Live-Streichquartett, das die Musik in ihrer reinsten und emotionalsten Form zum Leben erweckt. Diese moderne Interpretation verwischt die Grenzen zwischen Bühne und Publikum. Odette und Odiles Schicksal entfaltet sich in einem visuell beeindruckenden Raum aus Licht und Musik. Die minimalistische Ästhetik und cineastische Erzählweise verleihen dem Klassiker eine völlig neue Tiefe. Die unmittelbare Klangwelt des Live-Streichquartetts verstärkt die Intensität jeder Bewegung und macht jede Nuance der Musik spürbar. Das Delphi Theater mit seiner einzigartigen Atmosphäre macht dieses Erlebnis besonders intensiv. „Schwanensee – Jenseits der Bühne“ ist eine Einladung, Ballett neu zu erleben – unmittelbar, emotional und jenseits gewohnter Grenzen. (Quelle: prinz.de)
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Tanzen ab der Lebensmitte
Kein Tanzpartner erforderlich.
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Techno Dance Class | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Techno Dance Class | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Tanzen ab der Lebensmitte
jeden Mittwoch ab 09.09.2026 von 09:00 - 10:30 Uhr mit Magdalena Rudolf
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Kreativer Kindertanz Schnuppertage
Tanzen macht einfach Spaß! - Im Gemeindesaal in Perschling Wir erzählen Geschichten durch Bewegung. Dich selbst entdecken zu cooler Musik. Spaß neue Bewegungen zu lernen und zu erfinden. Dich kreativ mit deinem Körper ausdrücken. Du bist der Star der Bühne Komm vorbei und probier's aus. Für Kinder ab ca. 4 Jahre Musikschule NÖ Mitte - Victoria Sommer - 0650/86 13 848 Anmeldeschluss 17. September 2026
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Tanz im Sitzen
Tanz im Sitzen ist ein Beitrag zur Verbesserung von Beweglichkeit, Koordination und Konzentration. Sitzend, im Takt zur Musik trainieren wir nebenbei auch unser Gedächtnis. Tanzen erfrischt die Seele, macht Spaß, fördert die Gemeinschaft und das Wohlbefinden. Einstieg jederzeit möglich. Tanzleiterin: Barbara Simmler, Verein "Tanzen ab der Lebensmitte"
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Tanzen ab der Lebensmitte
Kein Tanzpartner erforderlich.
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SHUFFLE FUSION – Dance class | DNA. Art House
(Quelle: prinz.de)
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SHUFFLE FUSION – Dance class | DNA. Art House
(Quelle: prinz.de)
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Break Dance – DNA. Art Club
(Quelle: prinz.de)
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Donnerstag, Mini-Kurs – 4x im September, ✨💃 easydance 💃✨
✨💃 easydance 💃✨ Mini-Kurs – 4x, Donnerstag im September 🎶 Tanzgenuss barfuß 🦶✨ zu beflügelnden Songs aus verschiedenen Musikrichtungen 🎵💫 👣 Einfache Bewegungsabläufe, inspiriert von den Elementen 🌍 Erde · 💧 Wasser · 🔥 Feuer · 🌬️ Luft · ⚙️ Metall 💪 Kondition · ⚖️ Balance · 🤸♀️ Dehnung 🌿 Bewegung ohne Leistungsdenken – in deinem persönlichen Fitnesslevel, mit und ohne Vorkenntnisse 💛 😊 Glücksgefühle und Momente der 💫 Intuition & Inspiration ✨🌈 Egal, ob du gerade erst startest 🌱 oder deine Fitnesskurve momentan noch im unteren Bereich ist 📉😉 💃🌿😊 easydance bringt dich sanft, leicht und mit Freude wieder in Schwung! 🌈 Geeignet für alle Altersgruppen: 🛋️➡️💃 für bisherige Bewegungsmuffel 🌱 für sanft Wiederbewegte 💪 für Trainierte 🧘♀️ für alle, die ihrem Körper etwas Gutes tun möchten 💛 🎒 Mitzubringen: 🧘♀️ Matte · 💧 Trinkflasche · 🧣 ev. Decke für die Entspannung danach 😌✨ 📌 Anmeldung erforderlich! 💃 Kurse auch einzeln buchbar · 🌐 Konditionen auf der Homepage www.cranio-ingrid.at/easydance !
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Herbstfest Pfunds 🍁
Herbstfest Pfunds - Musik | Tanz | Tiroler SpezialitätenMusikkapelle PfundsTrachtengruppe PfundsPfunds-KerleTake Tonicregionale Schmankerl & Getränke von Pfundser BetriebenTradition, Kulinarik & UnterhaltungEintritt € 10,- | Vorverkauf im Infobüro €8,-
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Sixx Paxx - Dinner Show
Kaum betreten Sie das MIRAGE, spüren Sie: Dieser Abend hat seinen eigenen Rhythmus. Stilvoll gedeckte Tische, gedämpftes Licht und eine Atmosphäre voller Erwartung bilden den Auftakt zu einem Erlebnis, das weit über ein klassisches Dinner hinausgeht. Während Sie sich zurücklehnen und die ersten Gänge genießt, liegt bereits dieses besondere Knistern in der Luft. Dann setzt der erste Beat ein – und mit ihm verändert sich alles. Gespräche verstummen, alle Blicke richten sich zur Bühne, und plötzlich ist sie da: diese elektrisierende Spannung, die den ganzen Raum erfüllt. Die SIXX PAXX betreten die Bühne und reißen das Publikum vom ersten Moment an mit. Kraftvolle Choreografien, charismatische Ausstrahlung und perfekt abgestimmte Musik verschmelzen zu einer Show, die man nicht nur sieht, sondern fühlt. Die Nähe zur Bühne sorgt dafür, dass Sie mitten im Geschehen sind – jeder Blick, jede Bewegung erreicht Sie direkt und ungefiltert. Zwischen den einzelnen Gängen steigert sich die Intensität spürbar: Die Beats werden druckvoller, die Performances dynamischer, die Stimmung immer ausgelassener. Die SIXX PAXX verstehen es meisterhaft, einen Abend aufzubauen. Mit einem Gespür für Timing, Humor und Spannung führen sie Sie durch eine Show, die immer wieder überrascht – mal mitreißend, mal sinnlich, mal augenzwinkernd. Dabei bleibt das Erlebnis stets stilvoll und hochwertig, ohne an Energie zu verlieren.
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Reggaeton Dance | DNA. Art House
(Quelle: prinz.de)
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Bryant Park Picnic Performances Presented by Bank of America – Dance Party All-Stars
Dance Party All-Stars brings an evening of live music and social dancing to Bryant Park Picnic Performances. Curated by Talia Castro-Pozo, the event begins with free salsa and swing dance lessons before audiences dance the night away to performances by the Alfredo De La Fé All Star Band and the George Gee Swing Orchestra. Celebrating the rich traditions of Latin jazz, salsa, and swing, the program features legendary violinist Alfredo De La Fé, marking the 60th anniversary of his professional career, and one of the leading bands of the modern swing revival, promising a high-energy night of music and movement. Free admission.
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Vergnüglicher Nachmittag mit Tanz
VA: Pensionistenverband
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Gesundes Gaubitsch: Capoeira
Capoeira – Training für Eltern & Kinder in Gaubitsch Ab 23. Jänner 2026 von 16:30 bis 17:30 Uhr startet wieder das Capoeira-Training im Turnsaal der VS Gaubitsch. Dieses Angebot richtet sich speziell an Eltern mit Kindern im Alter von 2,5 bis 9 Jahren. Was ist Capoeira? Capoeira ist weit mehr als „nur“ ein Tanz oder Kampfsport – es ist ein einzigartiges Zusammenspiel aus: 🎵 Musik & Rhythmus 🤸♂️ Akrobatik & Geschicklichkeit 🥋 Kampfsportelementen 🤝 Vertrauen & Improvisation 🌟 Selbstbewusstsein & Spaß Gemeinsam spielen, bewegen, Neues ausprobieren und dabei Körper und Geist stärken – das macht Capoeira zu einem besonderen Erlebnis für die ganze Familie! Ablauf & Anmeldung 📍 Ort: VS Gaubitsch – Turnsaal 📅 Datum: Freitags 🕟 Zeit: 16:30 – 17:30 Uhr 👉 Ein Einstieg ist jederzeit möglich! Teilnahme an einem Probetraining ist kostenlos, eine Anmeldung unter 📞 0678 122 95 25 ist erforderlich. Semesterbeitrag (10 Einheiten): 👨👩👧 Familie (2 Personen): 185 EUR 👨👩👧👦 Familie (3 Personen): 235 EUR 👨👩👧👦 Familie (4 Personen): 265 EUR Sollte ein Kind ohne Eltern teilnehmen wollen, ist das ab dem Volksschulalter möglich. Preis reduziert sich dann auf 110 €/Kind fürs Semester. Organisation Das Training wird organisiert von Capoeira Esporte e Cultura Austria in Kooperation mit der Apotheke Laa. Wir freuen uns auf neugierige Kinder, aktive Eltern und jede Menge Bewegung, Musik & Spaß! ✨
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FIT-DANCE - jeden FREITAG - Gemeindezentrum
Bei FitDance kannst du auf die effizienteste Art und Weise Koordinationstraining, Schlankheitstraining, und Ausdauertraining verbinden. Unsere Tanzeinheiten dauern 50 Minuten und bleiben in einem Pulsbereich von unter 120. Damit bist du im idealen Fettverbrennungsbereich, hast danach aber keinen Heißhunger - der Jojo Effekt, der "hartes" Training begleitet, bleibt also aus. Mehr Infos dazu findest du auf unser WEBSEITE: www.fitdance.at Es gibt bei uns keine komplizierte Choreografien, wir tanzen zu mitreißender Musik wie Merengue, Swing, Rumba Flamenca, Salsa oder Cumbia. Dies ist auch ohne Partner und Vorkenntnisse möglich. Die Einheiten bauen nicht aufeinander auf, du kannst also jederzeit einsteigen! WANN? Jeden Freitag von 16.45 Uhr bis 17.35 Uhr im Gemeindezentrum Gramatneusiedl. Die erste Einheit ist immer gratis. Anmeldung über unsere Homepage: https://www.fitdance.at (Bei Rückfragen stehen wir Euch selbstverständlich gern unter 0660 / 6775640 telefonisch oder per Whats-App zur Verfügung.)
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Tanzen: SEASON DANCE | »Tanz aus den Sommerferien!«
Kids- & Teens-Special Zum Abschluss der Sommerferien heißt es: noch einmal gemeinsam tanzen, feiern und die letzten Ferienstunden mit guter Musik ausklingen lassen! Unser DJ bringt ein extra für euch zusammengestelltes, altersgerechtes Set auf die Tanzfläche – mit aktuellen Party-Hits, Lieblingssongs und mitreißenden Beats. Egal ob Tanzprofi oder einfach nur dabei zum Spaß: Hier ist für alle etwas dabei. Eine entspannte Atmosphäre, gute Laune und viel Energie sind garantiert! DAS ERWARTET EUCH • Musik, die Spaß macht und zum Tanzen einlädt • Perfekt für alle, die noch einmal Ferienstimmung genießen wollen • Eine bunte Mischung aus bekannten Hits und coolen Beats Kommt vorbei und feiert mit uns das Ende der Sommerferien! 18:00–20:00 Uhr Dance-Time für Kids- & Teens Ab 20:00 Uhr Dance-Time für Alle ••••• EINTRITT frei! Anmeldung unbedingt erforderlich! = Bitte „Gratis-Ticket“ buchen. Bei Stornierung der Anmeldung bitte eine Email an: storno(at)emailwerk.at ••••• Bitte beachtet unsere Infos zur Anreise auf unserer Website.
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Tanzen im Sommer - Bachata Figur
Auch im Sommer kann in Spillern, Stockerau, Korneuburg, Poysdorf und Krems weiter getanzt werden! https://danek.at/index.php/sommer Wir haben einige Spezialworkshops, Technikeinheiten, Wiederholungen und neue Figuren für euch zusammengestellt! Preise/Person: € 17,- / Einzelstunde 60 Minuten € 25,- / Einzelstunde 90 Minuten € 160,- / 10er Block € 140,- / All inclusive Workshopcard Auch im Sommer findet jeden Freitag nach den Workshops von 19.00 - 21.30 unser Tanzabend/Perfektion in Spillern (2104 Spillern, Schulgasse 1) statt. Weitere Perfektionen werden ebenfalls in Poysdorf und Krems angeboten. Perfektion in Poysdorf am Freitag, 10.07., 17.07., 31.07. und 07.08. von 19.00 - 21.30. Perfektion in Krems am Samstag, 11.07., 25.07., 08.08., 22.08. und 05.09. von 19.00 - 21.30. Wir freuen uns auf euch! Infos: Tanzschule Danek www.danek.at 0650/ 881 35 35
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Finest Boogie & Swing - BELLA ITALIA
In Kooperation mit der Tanzschule Schmid in Perchtoldsdorf. Ein Tanzabend für alle Fans von Boogie Woogie, Rock'n'Roll und Swing mit DJane Edith & DJ Andreas. Dresscode: wenn möglich im Style der 50er Jahre - Eventuell mit den Farben Grün - Weiss - Rot Musikspende pro Person: EUR 10,-- Platzreservierungen bei Andreas Jünger unter 06991/9241117 (vorzugsweise per SMS oder WhatsApp). Parkplatzplan auf www.rockdockteddys.at
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Finest Boogie & Swing unter dem Motto: Bella Italia
In Kooperation mit der Tanzschule Schmid in Perchtoldsdorf Ein Tanzabend für alle Fans von Boogie Woogie, Rock’n’Roll, Swing und modernerer Tanzmusik mit DJane Edith und DJ Andreas Dresscode: wenn möglich im Style der 50er Jahre. Eventuell mit den Farben Grün – Weiß – Rot Einlass: ab 18:030 Uhr Beginn: 19:00 Uhr Ende: 23:30 Uhr Musikspende: EUR 10,-- pro Person Platzreservierungen bei Andreas Jünger unter 06991/9241117 (Vorzugsweise SMS oder WhatsApp) unbedingt erbeten Weiter Termine gibt es auf www.rockdockteddys.at
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Line-Dance zum Kennenlernen
Line-Dance zum Kennenlernen: Einfache Tänze im Absolute-Beginner-Level. Line-Dance ist eine festgelegte Schrittfolge, die in Linienformation getanzt wird, ohne Partner. Es gibt einfache und anspruchsvolle Tänze von Country bis zu aktuellen Pop-Hits. Neben dem Spaß am Tanzen bietet Line-Dance auch viele andere Vorteile. Es ist nicht nur eine Bewegungsform zur Musik, sondern auch ein gutes Training für die Merkfähigkeit. Darüber hinaus fördert es die Koordination, das Gleichgewicht und die Haltung. Egal, ob man einfach nur aus Freude tanzt oder an Meisterschaften interessiert ist – Line-Dance ist eine unterhaltsame und gesunde Aktivität für jeden. Freut euch auf einen unterhaltsamen Tanzabend! In der Turnhalle sind nur Hallenschuhe erlaubt (oder sonst geeignete Socken anziehen). Beginn/Treffpunkt: 19:00 Uhr, Dauer ca. 2 Stunden, Turnhalle Gemeinde Elsbethen Anmeldung: bis 9.9.2026, Tourismusverband Elsbethen, Tel. +43 664 7313 0748, info@elsbethen.info
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Grand Classic Ballet – Schwanensee – Jenseits der Bühne mit live Streichquartett
Grand Classic Ballet Schwanensee – Jenseits der Bühne Ein Klassiker neu erlebt – hautnah im Delphi Theater, begleitet von Live-Streichquartett Berlin, Oktober 2025 – „Schwanensee – Jenseits der Bühne“ bringt Tschaikowskys Meisterwerk in einer intimen, immersiven Inszenierung ins Delphi Theater. Vom 01. bis 05. Oktober 2025 erleben Zuschauer*innen das legendäre Ballett so nah wie nie zuvor – begleitet von einem Live-Streichquartett, das die Musik in ihrer reinsten und emotionalsten Form zum Leben erweckt. Diese moderne Interpretation verwischt die Grenzen zwischen Bühne und Publikum. Odette und Odiles Schicksal entfaltet sich in einem visuell beeindruckenden Raum aus Licht und Musik. Die minimalistische Ästhetik und cineastische Erzählweise verleihen dem Klassiker eine völlig neue Tiefe. Die unmittelbare Klangwelt des Live-Streichquartetts verstärkt die Intensität jeder Bewegung und macht jede Nuance der Musik spürbar. Das Delphi Theater mit seiner einzigartigen Atmosphäre macht dieses Erlebnis besonders intensiv. „Schwanensee – Jenseits der Bühne“ ist eine Einladung, Ballett neu zu erleben – unmittelbar, emotional und jenseits gewohnter Grenzen. (Quelle: prinz.de)
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Herbstfest
Herbstfest mit Tanz, ab 11 Uhr Mittagessen, Tanz ab 13.30 Uhr
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Feiere mit uns 6 Jahre der baum aufblühen
derbaum Jahresfest 2026 – Aufblühen Im Spätsommer feiern wir gemeinsam 6 Jahre der baum – und das, was uns verbindet. Unter dem Motto „Aufblühen“ erwarten dich zwei Tage voller Begegnung, Bewegung, Musik, Inspiration und Gemeinschaft. Freu dich auf Workshops und Impulse rund um Yoga, Breathwork, Sound, Tanz sowie mentale und körperliche Gesundheit, auf Konzerte, Ecstatic Dance, Jam Sessions, 1:1-Angebote, Kinderprogramm, Verkaufsstände, Flohmarkt und ein liebevolles Festivalgelände mit viel Raum zum Ankommen und Sein. Wichtig für deine Teilnahme: Mit deinem Ticket kommst du bitte zuerst zur Rezeption, um einzuchecken und dir dein Festivalband abzuholen. Workshop-Anmeldung: Die Teilnahme an den Workshops erfolgt nach dem Prinzip First Come, First Served. Das bedeutet: Du kommst direkt vor Ort, mit deinem gültigen Ticken zum jeweiligen Workshop und kannst dann teilnehmen, solange Plätze frei sind. TICKETS: Wochenendpass: frei für alle Workshops Workshopticket: wenn du nur einen Workshop besuchen willst Wenn du Kommst und einfach Sein willst ohne Workshops zu besuchen freuen wir uns über einen freiwilligen Energieausgleich <3 Kinder unter 10 Jahre sind Kostenlos, über 10 Jahre zahlen sie den Normalpreis. TimetableSamstag, 12. September 2026 08:00–09:15 DOM: Body & Soul Balance – mit Ama Satya Yogawiese: Mindful Morning Activation – mit Pezi „Yogafee“ 09:30–10:45 Heuboden: Vortrag – mit Dr. Anuradha A. Dabsch DOM: Movement & Breathwork – mit Anna Nussbaumer 11:00–12:15 Heuboden: Yoga – mit Dagmar Willnauer DOM: Sound Bath – mit Marlene „Malia & the Panther“ Yogawiese: Kinder Yoga – mit Petra Hackenberg Mittagspause 14:00–15:15 Amphitheater: Eröffnungszeremonie – derbaum Collective 15:30–16:45 Heuboden: Drum Circle – mit Bhindee Music DOM: Movement Out of Silence – mit Mishka Barnett 17:00–18:15 Heuboden: Yoga & Pilates für Frauen – mit Binja & Lena DOM: Cacao Zeremonie – mit Walter Huber Yogawiese: Eisbaden – mit Bianca 18:30–20:30 Amphitheater: Konzert – Johannes Kronegger feat. Nika Sonntag, 13. September 2026 08:00–09:15 Heuboden: Kundalini Meditation – mit Annemarie „Venus Frequency“ DOM: Ashtanga Yoga – mit Mihaela Kavdanska 09:30–10:45 Heuboden: Breathwork & EFT – mit Anja Strobl DOM: Singen im Einklang – mit Heidemarie Lohnecker 11:00–12:15 Heuboden: Tattva Yoga – mit Manfred Jericha DOM: Frauenkreis – mit Martina Müllner Mittagspause 14:00–15:15 Heuboden: Playful Connection – mit Andrea „the souls breath“ DOM: Mantra Singen – mit Ursula Koppler ab 15:30 Abschlusszeremonie – SOL-Circle, Hubert Zusätzlich gibt es an beiden Tagen 1:1 Sessions im Healing Dom, ein kleines Kinderprogramm, offene Jam Sessions, Lagerfeuer, Verkaufsstände, einen Flohmarkt und ein reichhaltiges Essensangebot für die ganze Familie. Du möchtest so richtig entspannen und eintauchen in ein Wochenende voller Leichtigkeit, schönen Begegnungen und Entspannung? Buche dir direkt deine Unterkunft bei uns im Seminarzentrum unter www.derbaum.net und schreib uns eine Mail für deine Lieblingsunterkunft auf info@derbaum.net Wir freuen uns auf dich das Team von derbaum
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Hip Hop Dance Class / DNA. Art House Berlin
(Quelle: prinz.de)
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Unterliga Süd Meisterschaft Plattler
Unterliga Süd Meisterschaft Plattler ab 13 Uhr
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Unterliga Süd Meisterschaft Plattler
Arena Wolfegg
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Commercial Dance Class – DNA. Art Club
(Quelle: prinz.de)
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Linedance on Tour
Wichtig: Reservierungen für Gruppen erforderlich unter: dbartos@gmx.at
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Tanzkurs Jugend Gold / Goldstar
Ready für dein Tanz‐Upgrade? Unser Gold & Goldstar Kurs bringt dich von „gut“ zu richtig stark – mit Style, Technik und Moves, die man sieht. 💃 Walzer • Tango • Quickstep 🔥 Cha‐Cha‐Cha • Rumba • Jive • Samba Haltung & Ausdruck – modern und jugendlich Mehr Präzision. Mehr Selbstbewusstsein. Mehr Präsenz. Wenn du zeigen willst, was in dir steckt: Let’s level up. www.tanzschule-frank.at
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Anfänger Jugendkurs
Tanzkurs Jugend Anfänger www.tanzschule-frank.at Tanzen zu zweit, Spaß in der Gruppe, Stimmung für alle. Unser Jugend‐Tanzkurs bringt dir die Klassiker wie Cha‐Cha‐Cha, Rumba, Jive, Walzer und Quickstep bei – aber ohne steifen Ballsaal‐Vibe. Locker, modern, mit mitreißender Musik. 👟 Einfache Schritte, cooler Flow 🤝 Partnerwechsel & Teamspirit 🔥 Moves, die auf jedem Event sitzen Hol dir Rhythmus, Selbstbewusstsein und richtig gute Laune. Komm vorbei und tanz dich frei.
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Grand Classic Ballet – Schwanensee – Jenseits der Bühne mit live Streichquartett
Grand Classic Ballet Schwanensee – Jenseits der Bühne Ein Klassiker neu erlebt – hautnah im Delphi Theater, begleitet von Live-Streichquartett Berlin, Oktober 2025 – „Schwanensee – Jenseits der Bühne“ bringt Tschaikowskys Meisterwerk in einer intimen, immersiven Inszenierung ins Delphi Theater. Vom 01. bis 05. Oktober 2025 erleben Zuschauer*innen das legendäre Ballett so nah wie nie zuvor – begleitet von einem Live-Streichquartett, das die Musik in ihrer reinsten und emotionalsten Form zum Leben erweckt. Diese moderne Interpretation verwischt die Grenzen zwischen Bühne und Publikum. Odette und Odiles Schicksal entfaltet sich in einem visuell beeindruckenden Raum aus Licht und Musik. Die minimalistische Ästhetik und cineastische Erzählweise verleihen dem Klassiker eine völlig neue Tiefe. Die unmittelbare Klangwelt des Live-Streichquartetts verstärkt die Intensität jeder Bewegung und macht jede Nuance der Musik spürbar. Das Delphi Theater mit seiner einzigartigen Atmosphäre macht dieses Erlebnis besonders intensiv. „Schwanensee – Jenseits der Bühne“ ist eine Einladung, Ballett neu zu erleben – unmittelbar, emotional und jenseits gewohnter Grenzen. (Quelle: prinz.de)
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Berliner Tanztee
Beliebte Discoklassiker und Evergreens laden ein, das Tanzbein zu schwingen. Ein unterhaltsamer Nachmittag voller Musik und Spaß für alle Tanzbegeisterten. Datum 15.02.2026, 19.04.2026, 14.06.2026, 13.09.2026, 15.11.2026 Zeit: 15 - 19 Uhr Ort: Stille Straße 10 / Begegnungsstätte für Jung und Alt, Stille Straße 10, 13156 Berlin Anmeldung unter: stillestrasse@gmail.com, Tel.: 030-47367970 Die Begegnungsstätte Stille Straße 10 wird vom Förderverein ausschließlich eigenverantwortlich organisiert und ehrenamtlich selbst verwaltet. Mit diesem Modell des bürgerschaftlichen Engagements ist die Begegnungsstätte Stille Straße 10 die zweite Begegnungsstätte in Berlin und bundesweit. (Quelle: visitberlin.de)
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TANZ-NACHMITTAGE in stilvollem Schlossambiente
Es ist Zeit, wieder einmal das Tanzbein zu schwingen! Freu dich auf beschwingte Nachmittage voller Musik, Tanz und guter Stimmung im stilvollen Festsaal. Die Liveband FOR YOU mit Peter Fraberger & Petra Brandl sorgt mit den schönsten Tanzmelodien für beste Unterhaltung. Für feine Schmankerl & erfrischende Getränke ist gesorgt! Eintritt: € 15,00 pro Person (exkl. Speisen & Getränke) Anmeldung erforderlich! jeweils Sonntag, 13. September, 27. September & 25. Oktober 2026 15 – 19 Uhr
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Soda Social Club
Bei der Soda Social Club Party treffen gute Musik, ausgelassene Stimmung und unvergessliche Momente aufeinander. Ob auf der Tanzfläche, an der Bar oder mit Freunden im Gespräch – hier entsteht der perfekte Mix aus Energie, Begegnung und Feierlaune. Freut euch auf mitreißende Beats, besondere Vibes und eine Nacht, die zum Tanzen, Lachen und Genießen einlädt. Lasst den Alltag hinter euch und erlebt den Social Club von seiner besten Seite. Tanzkurs 19-20 Uhr: Starte den Abend mit einem der Tanzkurse. Unter professioneller Anleitung lernst du neue Schritte, frische Moves und bekommst das richtige Feeling für die Tanzfläche. Vorkenntnisse sind nicht nötig – alle Levels sind willkommen. Die Kurse sorgen für den idealen Einstieg, damit du direkt in Partystimmung kommst – egal ob Anfänger oder Fortgeschrittener, hier kommt jede:r auf die Tanzfläche. Party ab 20 Uhr: Nach dem Warm-up geht’s direkt weiter: Freu dich auf die gesamte Bandbreite der afro- & lateinamerikanischen Musik und eine Stimmung die dich garantiert mitreißt. Mit den besten DJs der Szene wird jeder Abend zu etwas Besonderem. Kommt vorbei und lass dich mitreißen von der Musik und Tanze was du fühlst. Für coole Drinks zum Abkühlen sorgen die besten Barkeeper der Stadt. 😉 LA VIDA LOCA – jeden Donnerstag und Sonntag im Soda Club. (Quelle: prinz.de)
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The Showgirls of Burlesque – New Show
Ein Hauch von Paris – mitten in Berlin. Erleben Sie einen Abend voller Glanz, Sinnlichkeit und Nostalgie mit The Showgirls of Burlesque in der stilvollen Atmosphäre der SHOWBÜHNE Berlin. Die renommierte Burlesque-Show entführt Sie mit jeder Bewegung, jeder Geste und jedem Augenaufschlag in eine Welt, in der Eleganz, Verführung und Lebensfreude zuhause sind. Angeführt von der britischen Ausnahmekünstlerin Lola La Tease, bringen die Tänzerinnen eine moderne, spielerische Interpretation klassischer Burlesque auf die Bühne – mit einer Prise Humor, einer großen Portion Stil und einer noch größeren Portion Leidenschaft. Freuen Sie sich auf kunstvolle Choreografien, atemberaubende Kostüme, faszinierende Requisiten und legendäre Momente – vom überdimensionalen Champagnerglas bis zu ikonischen Shower-Acts à la Flashdance. Diese Show ist ein Fest für die Sinne – ideal für alle, die das Besondere suchen. Ob mit Freund:innen, als stilvoller Ausgehabend oder einfach, um sich selbst zu verwöhnen – The Showgirls of Burlesqueist eine Einladung, das Hier und Jetzt zu feiern. Nur für kurze Zeit in Berlin. Nur in der SHOWBÜHNE. Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets – bevor die Show weiterzieht und nur noch die Erinnerung bleibt. (Quelle: prinz.de)
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Tanzen aber der Lebensmitte
Beginn: 14.09 um 16:00 Uhr Leitung: Herta Nickel Anmeldung: Margit Danbauer - 0699/ 12650983 € 5,-- pro Einheit
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Salsa Social – Dance & Connect | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Salsa Social – Dance & Connect | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Zumba®
Zumba® ist ein lateinamerikanisch inspiriertes Tanz-Fitness-Workout. Dynamische Tanzschritte werden innerhalb unterschiedlicher Choreographien mit Aerobic-Elementen kombiniert und an den Flow der Musik angepasst. Zumba integriert Grundprinzipien von Aerobic, Intervall- und Widerstandstraining um die Fettverbrennung zu maximieren und um das Herz und den Kreislauf zu stärken.
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Dance Fitness & Bollywood Hip-Hop
(Quelle: prinz.de)
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Dance Fitness & Bollywood Hip-Hop
(Quelle: prinz.de)
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Hold your Star-TANZKURS - Tanz-Club BOLERO
Der Tanzkurs geht ab Montag, 14.09.2026 über 11 Abende zu je 60 Minuten zum Preis von Euro 105,-/Person - ohne zusätzliche Abendbeiträge. Dieser Kurs wiederholt und festigt die Figuren des Gold- und Goldstar-Programmes. Ein Kurseinstieg ist auch noch in der 2. Kurswoche (21.09.2026) möglich. Um Voranmeldung per Homepage www.tc-bolero.at oder Mail tanzclubbolero@tc-bolero.at wird gebeten bzw. 20 Minuten vor Kursbeginn. Die Übungsabende während des Kurszeitraumes können von aktuellen Kursteilnehmern jeden Freitag von 20:00 bis 22:00 Uhr kostenlos besucht werden. Eine Anmeldung ist nur paarweise möglich.
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Kids Dance Mix (für Kinder von 4 - 9 Jahren)
Kids Dance Mix für Kinder von 4 bis 9 Jahren Eine bunte Mischung aus Miniballett, kreativem Kindertanz und Kids Hip-Hop erwartet die Kinder. Getanzt wird zu K-Pop-Hits wie „Golden – Demon Hunters“ sowie Songs aus „Die Eiskönigin“, „König der Löwen“, „Bibi & Tina“ und „Die Schule der magischen Tiere“. Mit dabei sind Cheerleader-Dances und angesagte TikTok-Choreos. Termine: Schnuppern: Dienstag, 15.09.2026, von 17:10 bis 18:00 Uhr Dienstag, 22.09. bis 03.11.2026, von 17:10 bis 18:00 Uhr (6x) Dienstag, 10.11. bis 22.12.2026, von 17:10 bis 18:00 Uhr (6x) Leitung: Marion Ferreira Pereira-Kogler, Tanzpädagogin Ort: Kindergarten Micheldorf, Eguthnerstraße 4, 4563 Micheldorf Preis: € 12,00 Schnuppern € 72,00 pro Block - 6 Termine
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Break Dance – DNA. Art Club
(Quelle: prinz.de)
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Tanzkurs Paare Goldstar plus
Ihr tanzt schon länger zusammen und wollt euer Level sichtbar steigern? Im Paarekurs Goldstar Plus bringt ihr eure Standard‐ & Latein‐Tänze auf ein Niveau, das man sofort erkennt: präziser, eleganter, ausdrucksstärker. Ihr verfeinert eure Technik, stärkt eure Paarverbindung und entwickelt einen Stil, der euch als Team unverwechselbar macht. Perfekt für Paare, die gemeinsam weiter wachsen wollen. www.tanzschule-frank.at
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Zumba®
Gesundheit ganzheitlich fördern Kondition/Fitness aufbauen und verbessern Muskulatur kräftigen Zumba® ist ein lateinamerikanisch inspiriertes Tanz-Fitness-Workout. Dynamische Tanzschritte werden innerhalb unterschiedlicher Choreographien mit Aerobic-Elementen kombiniert und an den Flow der Musik angepasst. Zumba integriert Grundprinzipien von Aerobic, Intervall- und Widerstandstraining um die Fettverbrennung zu maximieren und um das Herz und den Kreislauf zu stärken.
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SQUARE DANCE Schnupperabend
Das besondere Tanzen. Spaß, Bewegung und Gehirnjogging. Schnupperabend am 15. und 22,September um 19:00 im Kindercampus Bütze in Wolfurt Komm vorbei! Website Razzle Dazzle Square Dance Group Tel. 0664 240 93 20 rdsqdg@gmail.com
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Tanzkurs Hobby für langjährige Tänzer
Für langjährige Tänzer nach dem Goldstarkurs ✨ Ihr tanzt schon seit Jahren gemeinsam und habt den Goldstarkurs souverän gemeistert? Dann ist unser Paare‐Hobbykurs genau euer Raum, um weiterzuwachsen – entspannt, anspruchsvoll und mit richtig viel Freude am Tanzen. 💃 Standard: Elegante Linien, harmonische Paarbewegung, mehr Ausdruck im Walzer, Tango & Co. 🔥 Latein: Feiner Rhythmus, bessere Körperspannung, dynamische Figuren in Cha‐Cha‐Cha, Rumba, Samba & Jive 🤝 Gemeinsamer Flow: Führen & Folgen auf hohem Niveau, Balance, Timing, Paarharmonie Keine Prüfungen, kein Druck – nur Tanzen auf starkem Niveau, mit Fokus auf Stil, Technik und eurem persönlichen Tanzgefühl.Perfekt für Paare, die ihre Leidenschaft weiterleben und sich kontinuierlich verbessern wollen. www.tanzschule-frank.at
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Techno Dance Class | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Techno Dance Class | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Tanzkurs Paare Gold / Goldstar
Ihr tanzt schon eine Weile zusammen und wollt euer Niveau sichtbar steigern? Im Paarekurs Gold & Goldstar verfeinert ihr eure Technik, stärkt eure Paarharmonie und bringt Standard & Latein auf ein richtig starkes Level. Ihr entwickelt euren eigenen Stil, baut Sicherheit auf und genießt Tanzen auf einem Niveau, das man sieht und spürt. Perfekt für Paare, die zusammen wachsen und glänzen wollen. www.tanzschule-frank.at
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Step Basic
Alle Steps sind entweder auf 4, 8 oder 16 Beats aufgebaut. Wir starten mit den Gewöhnungsschritten Tap-Step und Basic, dann bleiben wir bei den 4-Beat-Schritten und dann geht es weiter zu den Schritten mit 8 Zählern bzw. Drehungen. Eine gute Grundausdauer und Ryhtmusgefühl sind Voraussetzung. Der Kurs ist aufbauend.
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SHUFFLE FUSION – Dance class | DNA. Art House
(Quelle: prinz.de)
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SHUFFLE FUSION – Dance class | DNA. Art House
(Quelle: prinz.de)
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Tanzkurs in Steinbach am Attersee
Der Steinbacher Sportverein (SSV) lädt alle Tanzbegeisterten herzlich zum Paartanzkurs im Gustav-Mahler-Saal in Steinbach am Attersee ein. Egal ob ihr erste Tanzschritte lernen oder bereits vorhandene Kenntnisse auffrischen möchtet – der Kurs bietet die passende Gelegenheit, gemeinsam das Tanzbein zu schwingen. Auf dem Programm stehen beliebte Gesellschaftstänze wie Walzer, Discofox, Cha Cha Cha, Rumba und weitere Klassiker. Der Kurs wird in zwei Gruppen angeboten: Anfänger Fortgeschrittene Unter der Leitung von Lisa und Jakob erwartet die Teilnehmerinnen und Teilnehmer ein abwechslungsreicher und geselliger Tanzkurs in angenehmer Atmosphäre. Kursinformationen 6 Mittwochstermine Kursort: Gustav-Mahler-Saal, Steinbach am Attersee Kursbeitrag: € 55 pro Person Anmeldeschluss: 1. September 2026 Anmeldung und Auskunft: Selina Spalt 📞 0664 73108112 Der Steinbacher Sportverein freut sich auf zahlreiche tanzbegeisterte Paare und alle, die gemeinsam Freude an Bewegung und Musik erleben möchten.
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Tanzabend "Herbert the Gentelman"
Musik und Veranstalter: "Herbert the Genteman" Für alle tanzbegeisterte Menschen ein idealer Nachmittag/Abend!
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Tanzkurs Paare Hobby ab Silber
Ihr habt das Silberniveau erreicht und wollt eure Tanzreise entspannt, aber mit Anspruch fortsetzen? Dann ist unser Paare‐Hobbykurs ab Silber genau euer Platz für schöne Figuren, bessere Technik und richtig gute gemeinsame Momente. Ihr tanzt auf starkem Niveau, ohne Stress – mit Fokus auf Spaß, Stil und eurem eigenen Tanzflow. Perfekt für Paare, die weiterlernen wollen und dabei jede Minute genießen. www.tanzschule-frank.at
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Zumba®
Zumba® ist ein lateinamerikanisch inspiriertes Tanz-Fitness-Workout. Dynamische Tanzschritte werden innerhalb unterschiedlicher Choreographien mit Aerobic-Elementen kombiniert und an den Flow der Musik angepasst. Zumba integriert Grundprinzipien von Aerobic, Intervall- und Widerstandstraining um die Fettverbrennung zu maximieren und um das Herz und den Kreislauf zu stärken.
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Salsation
SALSA + SENSATION = SALSATION® SALSA steht für den Mix aus verschiedenen Rhythmen, Tanz und Fitnessstilen und SENSATION für das sensationelle Gefühl, das beim Tanz entsteht. Bei Salsation fließen innovative Tanzbewegungen und funktionelle Trainingssequenzen ineinander, verbessern die Mobilität und setzen Glückshormone frei. Nebenbei werden auch ein paar Kalorien verbrannt. Auch ohne Tanzerfahrung ist SPASS garantiert!
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Zumba®
Zumba® ist ein lateinamerikanisch inspiriertes Tanz-Fitness-Workout. Dynamische Tanzschritte werden innerhalb unterschiedlicher Choreographien mit Aerobic-Elementen kombiniert und an den Flow der Musik angepasst. Zumba integriert Grundprinzipien von Aerobic, Intervall- und Widerstandstraining um die Fettverbrennung zu maximieren und um das Herz und den Kreislauf zu stärken.
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Hip Hop
Hip Hop ist eine Tanzrichtung aus New York, die aus der gleichnamigen Kulturwegung der 1970er entsprungen ist und als Überbegriff auch eine Vielzahl der damaligen Social Dances vereint. Neben Schritten und Technik werden im Kurs auch Choreos zu den verschiedenen Styles erlernt.
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Tanzkurs Paare Anfänger
Ihr wollt gemeinsam etwas Neues starten? Dann ist unser Paare‐Anfängerkurs genau der richtige Einstieg. Ganz ohne Vorkenntnisse lernt ihr die wichtigsten Schritte in Standard & Latein – leicht, verständlich und mit viel Spaß. 💃 Standard: Walzer, Foxtrott, Tango – einfache Grundschritte, klar erklärt 🔥 Latein: Cha‐Cha‐Cha, Rumba, Jive – rhythmisch, locker, sofort tanzbar 🤝 Paargefühl: Führen & Folgen, Haltung, gemeinsamer Flow Alles Schritt für Schritt, ohne Stress, ohne Druck – perfekt für Paare, die zusammen etwas Neues erleben wollen. Einsteigen, mittanzen, wohlfühlen. www.tanzschule-frank.at
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Tanzkurs Paare Bronze (nach dem Anfängerkurs)
Ihr habt den Anfängerkurs abgeschlossen und wollt jetzt richtig loslegen? Im Paare‐Bronzekurs vertieft ihr eure Grundlagen, lernt neue Figuren und bekommt mehr Sicherheit auf der Tanzfläche – gemeinsam, entspannt und mit viel Freude. Ihr baut auf dem auf, was ihr schon könnt, und erweitert Schritt für Schritt euer Repertoire. Perfekt für Paare, die nach dem Anfängerkurs weiter wachsen wollen. www.tanzschule-frank.at
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Hip-HopTANZwerkstatt für Kinder von ca. 5-8 Jahren
Hip-Hop steht für Spaß, Rhythmus und Dynamik. In der Hip-Hop-TANZwerkstatt können Kinder ihren natürlichen Bewegungsdrang ausleben und die Begeisterung zum Tanzen entdecken. Tanzen fördert die körperliche und geistige Entwicklung und stärkt das Selbstbewusstsein. Einfache Schrittkombinationen vor allem aber Power und Spaß erleben die Kinder in der Hip-Hop TANZwerkstatt. Mit aktueller Chart- und Szenenmusik aus den Bereichen Hip-Hop, Funk, Pop und R ́n ́B. Hip und Hop, zwei freche Hasen, lieben das Tanzen und coole Musik. Sie hüpfen mal auf einem Bein und dann wieder auf allen Vieren. Sie drehen sich und machen richtig coole Moves. Habt ihr Lust so wie Hip und Hop-Hop zu tanzen, dann seid ihr in der Hip-Hop KinderTANZwerkstatt genau richtig. 6-mal
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Ballett (für Kinder von 3 bis 5 Jahren ohne Begleitung)
Spielerisch die Welt des Tanzes entdecken. In diesem Kurs werden die Kinder durch Musik, Fantasie und einfache Bewegungen an das Ballett herangeführt. Im Mittelpunkt stehen Freude an der Bewegung, Koordination, Rhythmusgefühl und erste Grundlagen des Tanzes – ganz ohne Leistungsdruck und altersgerecht vermittelt. Anmeldung erforderlich! Leitung: Weng Teng Choi-Buttinger, Ausbildung im klassischen Ballett, selbstständige professionelle Tänzerin &Tanzpädagogin Zeit: Donnerstag, 17.09., 24.09., 08.10., 15.10., 22.10., 05.11.2026, 14:40 bis 15:40 Uhr (6x) Ort: Musikhaus, 4111 Walding, Leharweg 1 Preis: € 90 / € 85 für Kinderfreundemitglieder
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Ballett (für Kinder von 4 bis 7 Jahren ohne Begleitung)
Ein erster Einstieg in die Welt des klassischen Balletts. Die Kinder lernen grundlegende Positionen und Bewegungen, kombiniert mit musikalischem Verständnis, Koordination und Ausdruck. Der Unterricht verbindet Technik mit Kreativität und fördert Körperbewusstsein, Konzentration und Freude am Tanzen. Anmeldung erforderlich! Leitung: Weng Teng Choi-Buttinger, Wendy, Ausbildung im klassischen Ballett, selbstständige professionelle Tänzerin & Tanzpädagogin Zeit: Donnerstag, 17.09., 24.09., 08.10., 15.10., 22.10., 05.11.2026, 15:50 bis 16:50 Uhr (6x) Ort: Musikhaus, 4111 Walding, Leharweg 1 Preis: € 90 / € 85 für Kinderfreundemitglieder
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Body Awareness Flow
für alle Frauen Finde zurück in deinen Körper. Dieser Kurs kombiniert Elemente aus Ballett, Pilates und sanfter Bewegung, um Kraft aufzubauen, die Haltung zu verbessern und die Körperwahrnehmung zu vertiefen. Durch fließende, achtsame Übungen kannst du Schritt für Schritt wieder eine Verbindung zu deinem Körper aufbauen – in deinem eigenen Tempo. Für alle Levels geeignet. Babys sind willkommen. Anmeldung erforderlich! Leitung: Weng Teng Choi-Buttinger, kurz Wendy, Ausbildung im klassischen Ballett, selbstständige professionelle Tänzerin & Tanzpädagogin Zeit: Donnerstag, 17.09., 24.09., 08.10., 15.10., 22.10., 05.11.2026, 17:00 bis 18:00 Uhr (6x) Ort: Musikhaus, 4111 Walding, Leharweg 1 Preis: € 90 / € 85 für Kinderfreundemitglieder
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Break Dance – DNA. Art Club
(Quelle: prinz.de)
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Flachauer Heimatspuren
Flachauer Herbstg'sang Kombiticket Flachauer Herbstgsang – Drei besondere Erlebnisse in Einem! Holt euch das Kombiticket und erlebt vier besondere Veranstaltungen zum günstigeren Preis. Musik, Wandern, Singen, Tanz – alles dabei! Plus: An den gleichen Tagen gibt’s zusätzliche Veranstaltungen zum Dabeisein und Genießen. Hier Kombiticket buchen Donnerstag, 17.09.2026 – Eröffnung auf Schloss Höch Volksmusikabend mit den "Geschwister Strasser", "Dreigsong Herzklopfn", "Drent-Herent-Musi" Mundartlesung & regionale Schmankerl. Freitag, 18.09.2026 – Jodelwanderung ins Marbachtal Gemütliche Wanderung, Jodler & Volkslieder erleben und Einkehr in der Prechtlhütte. Samstag, 19.09.2026 – Offenes Singen auf Schloss Höch Gemeinsames Singen und Entdecken des traditionellen Volksliedguts mit Referent:innen des Salzburger VolksLiedWerks. Anschließend gemeinsames Mittagessen beim Berggasthof Sattelbauer. Sänger- und Musikantenstammtisch mit anschließenden Herbsttanz im Gutshof-Musistadl musizieren Sänger und Musikanten aus nah und fern. Durch das Programm führt Christina Ömmer, anschließend wird mit den Hallgrafen Musikanten in den Herbst getanzt. Wetterbedingte & zeitliche Änderungen vorbehalten!
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MEDITATIVER FRAUENTANZKREIS
MEDITATIVER FRAUENTANZKREIS Internationale Kreistänze beinhalten wertvolle Botschaften, die uns Frauen in unserer Individualität und in unserem Zusammenhalt stärken. Referentin: Diana Reitenbach, Lebensberaterin, Pädagogin für ganzheitlichen Tanz, Künstlerin, Salzburg
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Herbstg'sang Kombiticket
Kombiticket Flachauer Herbstgsang – Drei besondere Erlebnisse in Einem! Holt euch das Kombiticket und erlebt vier besondere Veranstaltungen zum günstigeren Preis. Musik, Wandern, Singen, Tanz – alles dabei! Plus: An den gleichen Tagen gibt’s zusätzliche Veranstaltungen zum Dabeisein und Genießen. Donnerstag, 17.09.2026 – Eröffnung auf Schloss Höch Volksmusikabend mit den "Geschwister Strasser", "Dreigsong Herzklopfn", "Drent-Herent-Musi" Mundartlesung & regionale Schmankerl. Freitag, 18.09.2026 – Jodelwanderung ins Marbachtal Gemütliche Wanderung, Jodler & Volkslieder erleben und Einkehr in der Prechtlhütte. Samstag, 19.09.2026 – Offenes Singen auf Schloss Höch Gemeinsames Singen und Entdecken des traditionellen Volksliedguts mit Referent:innen des Salzburger VolksLiedWerks. Anschließend gemeinsames Mittagessen beim Berggasthof Sattelbauer. Sänger- und Musikantenstammtisch mit anschließenden Herbsttanz im Gutshof-Musistadl musizieren Sänger und Musikanten aus nah und fern. Durch das Programm führt Christina Ömmer, anschließend wird mit den Hallgrafen Musikanten in den Herbst getanzt. Sichere dir das Kombiticket und sei dabei – Musik, Gemeinschaft & echtes Flachauer Lebensgefühl! Hier Kombiticket buchen
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Oase im Alltag - "Wege tanzen"
Meditative Tänze sowie Kreis- und Reigentänze. Tanzen im Kreis oder als Kette. Einfache und gut erlernbare Schrittkombinationen; zu Folklore, klassischer und moderner Musik. Informationen und Anmeldung unter +43 664 4235183 oder karin.mattes@aon.at (bis spätestens Dienstag vor dem jeweiligen Abend).
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Kino, Kino, Kino!
Kino, Kino, Kino! erzählt die komische und berührende Begegnung zwischen einem schreibblockierten Drehbuchautor und einer zaghaften Teufelin, die lieber tanzt als Unheil stiftet. Ralf ruft die Geister der Literatur an, Lucy soll seine Qualen verschlimmern, doch schnell wird klar, dass das Böse nicht ihr Metier ist. Gemeinsam begeben sie sich auf eine filmische Reise voller Songs und Tanzszenen, die Erinnerungen an Rio Bravo, Dirty Dancing, Mamma Mia, Cabaret, Grease und mehr wecken. Solisten und das Tanztheaterensemble „anima“ verleihen der Erzählung Stimme und Bewegung. Freuen Sie sich auf mitreißende Gesangsnummern, anmutige Choreografien und eine berührende Geschichte über Kreativität, Mut und unerwartete Freundschaften im Glanz der Leinwand.
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Reggaeton Dance | DNA. Art House
(Quelle: prinz.de)
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Klangspuren 2026 - Intimacy
DO 17.09., 20 Uhr, Innsbruck | SoWi-Aula INTIMACY In „Intimacy“ von Florentin Ginot und Germain Zambi treffen Krump-Tanz und Kontrabass in einem dichten Doppel-Solo aufeinander. Der Tänzer Germain Zambi, auch als JR Sniper bekannt, bringt die energiegeladene Sprache des Krump auf die Bühne. Dieser Tanzstil entstand im Widerstand gegen Polizeigewalt und zugleich als Liebeserklärung an den eigenen Körper. Florentin Ginot antwortet mit Kontrabassklängen, Live-Elektronik und Drehleier, gespeist aus traditioneller Musik aus Galizien, Irland, Schottland und Frankreich. Gemeinsam erkunden sie Freiheit der Struktur, Präsenz im Augenblick und die Poesie des Körpers.
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Making Moves Dance Festival 2026
Get ready for an exciting display of dance from cultures across the world Witness the power of movement and celebrate diverse cultures through dance! JCAL’s Making Moves Dance Festival is taking place at 153-10 Jamaica Avenue. The event is 7 pm each day. Opening receptions will begin at 6:30 pm. Get ready to be captivated by this extraordinary three-day dance extravaganza, showcasing the talents of artists from various cultural backgrounds. Pricing: $10
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Flachgauer Heimatabend
Der Flachgauer Heimatabend wird erstmals vom Trachtenverein D ́Wartenfelser in der Stockhalle Thalgau organisiert. Es sorgen gesamt 5 Vereine (Trachtenvereine aus den Gemeinden Fuschl, Koppl, Hof, Eugendorf und Thalgau) für Unterhaltung und führen auf der Bühne abwechselnd Plattler und Tänze vor. Dabei führt Moderator Ferdinand Winkler durch den Abend. Begleitet von der Tanzlmusik DrahDiMusi wird der Abend musikalisch umrundet. Als Special-Guest wurde die Gstanzlsängerin Renate Maier engagiert und überrascht als gute Freundin des Vereins und Brauchtum die Zuschauer mit kecken Gstanzln. Für Speis und Trank ist bestens gesorgt!
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Ecstatic Dance - Into The Wild
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Einladung zum offenen Tanzen
Liebe Tanzfreunde! Beim Gasthaus Heinrich in Distelhof wird es ab Jänner 2025 neben dem Sänger- und Musikantenstammtisch auch ein monatliches offenes Tanzen bei freiem Eintritt geben. Alle, die gerne Standarttänze bzw. lateinamerikanische Tänze oder zu Schlager und Polka das Tanzbein schwingen möchten, sind dazu herzlich eingeladen! Englischer WalzerPolkaCha-Cha-ChaWiener WalzerDisco FoxSambaTangoJiveRumba
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Yogic Dance - Shake The Dust©
Termine 19.09.26 | 17.10.26 | 21.11.26 | 12.12.26 | Start: 11 - 12:30 Uhr (Einlass 10:30) Location: NordbahnSaal Bruno-Marek-Allee 5, 1020 Wien Yogic Dance ist ein energetisierendes, befreiendes Bewegungserlebnis, das dich tief in Körper und Bewusstsein führt – ein Tanzritual zwischen Erdung und Loslassen, Vitalisierung und Meditation. Geleitet und musikalisch begleitet von Lisa Neunteufl & Ulf Jochen Lindemann alias [dunkelbunt] Yogisches Tanzen verbindet einfache Yoga-Elemente mit freier Bewegung, Tanz und Musik. Wir atmen, dehnen, schütteln, kommen ins Schwitzen und wieder zur Ruhe. Die Stunde wechselt zwischen angeleiteten Sequenzen und freien Phasen, in denen du deinen eigenen Bewegungen folgen kannst. Geeignet für alle, die ihren Körper und Geist mobilisieren, sich lebendiger fühlen und in Bewegung kommen wollen, ohne „perfekt“ sein zu müssen – auch wenn du mit Yoga oder Tanz bisher wenig Erfahrung hast. Nach dem intensiv-dynamischen Teil legst du dich auf den Boden und gibst Körper und Geist die nötige Zeit, um die Erfahrungen des Tanzes zu integrieren und nachwirken zu lassen. Während du Atemzug für Atemzug ruhiger wirst, verweben sich Lisa Cantabiles sanfter Gesang und [dunkelbunt]s feinfühliges Klavierspiel zu einem wohlig-heilsamen Klangteppich. Eingehüllt in Sound und Vibration kannst du dich in einen Zustand zwischen Wachsein und Schlaf sinken lassen. Geeignet für alle Levels – keinerlei Vorkenntnisse nötig.
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Hip Hop Dance Class / DNA. Art House Berlin
(Quelle: prinz.de)
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Braunau Bezirksmeisterschaft Plattler
Braunau Bezirksmeisterschaft Plattler ab 13 Uhr
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Commercial Dance Class – DNA. Art Club
(Quelle: prinz.de)
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Dunkelbunt's Family Dance Circle
Dunkelbunt’s Family Dance Circle ist ein generationsübergreifender Tanzraum für Familien, Kinder und alle, die Lust auf Musik, Bewegung und einen besonderen Nachmittag haben. Hier wird getanzt, sich ausgetobt und gemeinsam Zeit im Körper verbracht – mal wild, mal sanft, mal ausgelassen, mal ganz versunken. Musikalisch wird der Nachmittag von [dunkelbunt] gestaltet – als DJ und am Klavier, mit viel Gespür für den Raum, Stimmungen und den Moment. Unterschiedliche Klangwelten, Grooves und Melodien laden dazu ein, sich frei zu bewegen, aufeinander zu reagieren und gemeinsam einen lebendigen Tanzraum entstehen zu lassen. Im Rahmen von Boom Chakra Laka wird der Family Dance Circle zu einem spielerischen Tanzritual für alle Generationen: ein Format auch für alle, die zu [dunkelbunt] tanzen wollen – diesmal am Nachmittag und mit der ganzen Familie.
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Herbstg´sang - Sänger & Musi Stammtisch / Herbsttanz
Singen und Musizieren im Gutshof-Musistadl für Junge und Junggebliebene! Beim gemütlichen Stammtisch musizieren Sänger und Musikanten aus nah und fern gemeinsam und sorgen für echte Volksmusikstimmung. Durch das Programm führt Christina Ömmer. Ab 20:30 Uhr lädt der Herbsttanz mit den Hallgrafen Musikanten zum Tanzen ein. Einlass: 18:00 Uhr | Beginn: 18:30 Uhr Hier Eintritt für den Sänger- und Musi Stammtisch und Herbsttanz buchen
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Ganymed Areal
GANYMED AREAL Eine neue Inszenierung von Jacqueline Kornmüller Premiere am 25. April 2026 Erstmals im OTTO WAGNER AREAL weitere Termine: 12., 19. und 29. Mai 2027 Bitte die Beginnzeiten beachten, die Vorstellung beginnt um 18 h! Um 17.30 h findet ein Opening im Jugenstiltheater statt. Einlass ab 17.15h GANYMED kehrt im April 2026 zurück. GANYMED AREAL heißt die neue Inszenierung von Regisseurin Jacqueline Kornmüller, mit der das Erfolgsprojekt erstmals im Otto Wagner Areal stattfindet. Das fantastische Ganymed Ensemble und die Studierenden der MUK erwecken das Areal zu neuem Leben, neuen Formen und neuen Geschichten, die sich an der Schnittstelle von Kunst und Psyche ergeben. „Wir brauchen mehr Verständnis für die menschliche Natur, für die menschliche Psyche, denn die einzige wirkliche Gefahr ist der Mensch selbst. Wir wissen nichts über den Menschen, viel zu wenig. Seine Psyche sollte erforscht werden.“ C.G. Jung. Betreten Sie das Areal der Psyche mit uns, und folgen Sie den Erzählungen und Kompositionen der Musikerinnen, Schauspielerinnen und Tänzerinnen. Ein Ganymed Ensemble, wie Sie es noch nie erlebt haben, wartet auf Sie. Eine Kooperation von OWA, MUK, Wien Museum und wenn es so weit ist. Die Tickets sind von Umtausch und Refundierung ausgeschlossen. Ermäßigungen: U 27, Personen mit Behindertenausweis. Barrierefreiheit: Ganymed Areal ist nur teilweise barrierefrei. Bitte melden Sie sich bei Bedarf unter kontakt@wennessoweitist.com an, wir sind bemüht ihren Besuch im Areal bestmöglich zu begleiten.
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Tanz der Archetypen
Termine 19.09.26 | 17.10.26 | 21.11.26 | 12.12.26 | Wenn wir die sieben Archetypen tanzen, wird etwas erfahrbar. Du bewegst und verkörperst Figuren aus der Mythologie, die laut C. G. Jung das kollektive Unbewusste prägen: Die Wilde, der Krieger, die Königin, der Narr, die Liebende, der Magier, die Weise sind Urformen menschlicher Erfahrung, die in uns allen angelegt sind. Jede Figur bringt eine eigene Qualität mit: roh und erdig, klar und fokussiert, würdevoll, verspielt, sanft, geheimnisvoll, still. Über diese Bilder erlaubst du dir Bewegungen und Haltungen, die dein Alltags-Ich sich oft nicht zugesteht: Vielleicht warst du noch nie „königlich“ unterwegs, noch nie wirklich wild, noch nie völlig verrückt oder radikal sanft. Im Tanz der Archetypen darfst du das ausprobieren - und genau dadurch wandelt sich etwas in dir. Über Bewegung, Atem und Stimme gehst du auf eine Reise durch den gesamten Körper, durch die sieben Energiezentren (Chakren) und durch sieben elementare Persönlichkeitsanteile. Jeder Archetyp hat auch eine Stimme – und diese wird zum tanzenden Teil des Körpers, ein Bereich, der bei vielen Menschen oft blockiert oder gehemmt ist und hier spielerisch Raum bekommt. Im Tanz der Archetypen kannst Du entdecken, welche Persönlichkeitsanteile mehr Aufmerksamkeit und Energie brauchen, und sie ihnen zukommen lassen.
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Tenneck Tanzt auf
Tenneck tanzt auf Am 19. September 2026 verwandelt sich der Festsaal Tenneck in einen Ort voller Musik, Tradition und Lebensfreude. Ab 19:30 Uhr (Einlass ab 19:00 Uhr) erwartet Sie, unter dem Motto "G ́sungen und G ́spielt" ein stimmungsvoller Abend, bei dem echter Volkstanz im Mittelpunkt steht. Der Heimatverein D’Blühnbachtaler und die Pongauer Musikanten sorgen für die passende musikalische Umrahmung und bringen gemeinsam mit den Auftritten der Kinder- und Jugendvolkstanzgruppe, sowie mitreißendem Schuhplatteln echtes Brauchtum auf die Bühne. Im Anschluss sind alle herzlich eingeladen, selbst das Tanzbein zu schwingen und beim freien Volkstanzen Teil des Abends zu werden. Dazu werden köstliche kulinarische Schmankerl vorbereitet, die den Abend auch geschmacklich zu einem besonderen Erlebnis machen. Freuen Sie sich auf gesellige Stunden in traditioneller Atmosphäre – wir freuen uns auf Ihr Kommen!
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Mercedes Ruiz und Santiago Lara
Mercedes Ruiz und Santiago Lara Dual - Eine Reise für die Sinne Mit "Dual" bringen die international gefeierten FlamencoMeister Mercedes Ruiz (Choreografie und Tanz) und Santiago Lara (Flamencogitarre und Komposition) ein ebenso intimes wie kraftvolles Bühnenwerk erstmals nach Wien. In ihrem gemeinsamen Projekt treffen virtuoser Tanz, brillante Gitarrenkunst und eine klare künstlerische Vision aufeinander: die lebendige Weiterentwicklung der Flamenco-Tradition. Ruiz und Lara erzählen von ihrer Einheit als Künstlerpaar - auf der Bühne wie im Leben. Mercedes Ruiz präsentiert ihre ganze Meisterschaft in einer Vielzahl von Flamenco-Stilen und Ausdrucksformen. Mit "bata de cola", Mantón und Kastagnetten entfaltet sie eine beeindruckende Spannweite an Emotionen. Das Programm ist zugleich eine Hommage an die Flamencogitarre und die spanische Musik. Das Publikum erlebt unter anderem die erste "Rondeña" von Ramón Montoya und eine eindringliche "Seguiriya" des Jerez-Meisters Manuel Morao, der Mercedes Ruiz bereits mit sechs Jahren den Weg auf den Broadway und internationale Bühnen ebnete. Ergänzt wird dies durch die legendäre Farruca "Punta y Tacón" des Genies Sabicas, interpretiert von Santiago Lara, sowie eine virtuose Gitarrentranskription von "Zapateado" des berühmten spanischen Geigers Sarasate. Nach erfolgreichen Gastspielen in Metropolen wie Paris, London, Berlin und Hongkong macht "Dual" nun erstmals in Wien Station. Das Publikum erwartet ein intensiver Abend, der Flamenco als zeitgenössische, lebendige Kunstform zeigt - eine eindrucksvolle Reise für die Sinne.
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Aufsteirern 2026
Aufsteirern Festival: Styrian folk culture in the heart of Graz
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Grand Classic Ballet – Schwanensee – Jenseits der Bühne mit live Streichquartett
Grand Classic Ballet Schwanensee – Jenseits der Bühne Ein Klassiker neu erlebt – hautnah im Delphi Theater, begleitet von Live-Streichquartett Berlin, Oktober 2025 – „Schwanensee – Jenseits der Bühne“ bringt Tschaikowskys Meisterwerk in einer intimen, immersiven Inszenierung ins Delphi Theater. Vom 01. bis 05. Oktober 2025 erleben Zuschauer*innen das legendäre Ballett so nah wie nie zuvor – begleitet von einem Live-Streichquartett, das die Musik in ihrer reinsten und emotionalsten Form zum Leben erweckt. Diese moderne Interpretation verwischt die Grenzen zwischen Bühne und Publikum. Odette und Odiles Schicksal entfaltet sich in einem visuell beeindruckenden Raum aus Licht und Musik. Die minimalistische Ästhetik und cineastische Erzählweise verleihen dem Klassiker eine völlig neue Tiefe. Die unmittelbare Klangwelt des Live-Streichquartetts verstärkt die Intensität jeder Bewegung und macht jede Nuance der Musik spürbar. Das Delphi Theater mit seiner einzigartigen Atmosphäre macht dieses Erlebnis besonders intensiv. „Schwanensee – Jenseits der Bühne“ ist eine Einladung, Ballett neu zu erleben – unmittelbar, emotional und jenseits gewohnter Grenzen. (Quelle: prinz.de)
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TanztheaterMobil. „Mein Herz“.
In einem Tanz der Gefühle – zwischen Freude und Wut, Angst und Mut – zeigt sich die Kunst, mit dem Herzen zu tanzen. Kartenverkauf: https://tanztheatermobil.de/termine/
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Tanz in den Herbst: von den Pensionisten Oberwaltersdorf 2026
Live Musik mit Gerhard ( Gertschi) Maschler Überraschungs-Showeinlage Für Ihr leibliches Wohl ist gesorgt. Jeder ist herzlich willkommen!! Bei Schlechtwetter findet die Veranstaltung im VOH statt.
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Tanzkurs Bronzekurs
Wiederholen Sie die gelernten Grundschritte und ersten Figuren aus dem Grundkurs und erweitern Ihr Repertoire auch in jedem Tanz in lockerer Atmosphäre. Parallel geführte Kurse können ohne Aufpreis auch doppelt besucht werden! Kursbeitrag: € 160,- / Person Schnuppern gratis! Infos und Anmeldung: Tanzschule Danek www.danek.at +43 650 8813535
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Soda Social Club
Bei der Soda Social Club Party treffen gute Musik, ausgelassene Stimmung und unvergessliche Momente aufeinander. Ob auf der Tanzfläche, an der Bar oder mit Freunden im Gespräch – hier entsteht der perfekte Mix aus Energie, Begegnung und Feierlaune. Freut euch auf mitreißende Beats, besondere Vibes und eine Nacht, die zum Tanzen, Lachen und Genießen einlädt. Lasst den Alltag hinter euch und erlebt den Social Club von seiner besten Seite. Tanzkurs 19-20 Uhr: Starte den Abend mit einem der Tanzkurse. Unter professioneller Anleitung lernst du neue Schritte, frische Moves und bekommst das richtige Feeling für die Tanzfläche. Vorkenntnisse sind nicht nötig – alle Levels sind willkommen. Die Kurse sorgen für den idealen Einstieg, damit du direkt in Partystimmung kommst – egal ob Anfänger oder Fortgeschrittener, hier kommt jede:r auf die Tanzfläche. Party ab 20 Uhr: Nach dem Warm-up geht’s direkt weiter: Freu dich auf die gesamte Bandbreite der afro- & lateinamerikanischen Musik und eine Stimmung die dich garantiert mitreißt. Mit den besten DJs der Szene wird jeder Abend zu etwas Besonderem. Kommt vorbei und lass dich mitreißen von der Musik und Tanze was du fühlst. Für coole Drinks zum Abkühlen sorgen die besten Barkeeper der Stadt. 😉 LA VIDA LOCA – jeden Donnerstag und Sonntag im Soda Club. (Quelle: prinz.de)
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Workshop: »HIP HOP & BREAKING 1« | Anfänger·innen
ab 8 Jahren Hip Hop & Breaking – ein Kurs für alle die schon immer coole Moves und Schritte lernen wollten. Lerne verschiedene Choreografien und kombiniere diese mit akrobatischen Elementen. Der perfekte Start um die Begeisterung zum Tanz auszuleben. WORKSHOP-LEITUNG Selina Gastager IMMER MONTAGS 15:30–16:30 Uhr 16 TERMINE 2026: 21.09. | 28.09. | 05.10. | 12.10. | 19.10. | 09.11. | 16.11. | 23.11. | 30.11. | 14.12. | 21.12. 2027: 11.01. | 18.01. | 25.01. | 01.02. | 08.02. ••••• WORKSHOP-BEITRAG € 239,00 ANMELDESCHLUSS Montag, 07.09.2026 | 23:59 Uhr STORNOBEDINGUNGEN Bis 14 Tage vor Workshopstart behalten wir lediglich 10% als Bearbeitungsgebühr ein. Bei späteren Stornierungen ist keine Rückerstattung mehr möglich. Bei Stornierung des Workshops UNBEDINGT eine Email an: storno(at)emailwerk.at
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Workshop: »HIP HOP & BREAKING 2« | Aufbaukurs
ab 8 Jahren Aufbauend auf den Anfängerkurs erlernt ihr mehr und mehr zu Freestyle und mit akrobatischen Elementen zu verbinden. Ihr lernt was ein Tanzbattle ist und könnt in die Welt des Tanztheaters reinschnuppern. Kommt vorbei und erweitert eure Tanzskills! WORKSHOP-LEITUNG Maik Daniel IMMER MONTAGS 16:30–17:30 Uhr 16 TERMINE 2026: 21.09. | 28.09. | 05.10. | 12.10. | 19.10. | 09.11. | 16.11. | 23.11. | 30.11. | 14.12. | 21.12. 2027: 11.01. | 18.01. | 25.01. | 01.02. | 08.02. ••••• WORKSHOP-BEITRAG € 239,00 ANMELDESCHLUSS Montag, 07.09.2026 | 23:59 Uhr STORNOBEDINGUNGEN Bis 14 Tage vor Workshopstart behalten wir lediglich 10% als Bearbeitungsgebühr ein. Bei späteren Stornierungen ist keine Rückerstattung mehr möglich. Bei Stornierung des Workshops UNBEDINGT eine Email an: storno(at)emailwerk.at
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Line Dance mit Herz für Anfänger
Wer tanzt, aktiviert beide Gehirnhälften, fördert die Merkfähigkeit und verbessert die Konzentration - mit jeder Bewegung.
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Line Dance mit Herz für Anfänger - tanzen, lachen, merken!
€ 110,00
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Line Dance mit Herz für Anfänger
Herzlich willkommen zu unserem Line Dance Kurs, der mehr ist als nur Bewegung: Hier tanzen wir mit Freude, stärken unser Wohlbefinden - und ganz nebenbei auch unser Gedächtnis! Beim Line Dance tanzen wir in Reihen - ganz ohne Partner - zu fröhlicher Musik aus Country, Pop und mehr. Schritt für Schritt lernen wir gemeinsam kleine Choreografien, die nicht nur die Beine, sondern auch das Gehirn in Schwung bringen.
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KIDS DANCE / 6 bis 10 Jahre / 14 Einheiten
Tanz wie dein Star! Coole Moves, fette Beats und Choreos zu aktuellen Hits – hier steppt der Turnsaal! Ob Hip-Hop, Urban oder Commercial: Du lernst Basics aus verschiedenen Styles und bringst deinen ganz eigenen Groove mit. Die Moves gibt’s als Video aufs Handy – so kannst du auch zu Hause weiter abrocken!
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Workshop: »HIP HOP & BREAKING 3« | Fortgeschrittene
Fortgeschrittene ab 10 Jahren mindestens 2 Jahre Tanzerfahrung in Breaking Breaking, früher medial als Breakdance bekannt ist eine Tanzart der Hip Hop Kultur. Breaking besteht aus viel Rhythmus, Dynamik, tänzerischen Schritten, Freestyle und Choreografien. Nun könnt ihr es auch in Seekirchen im Emailwerk lernen mit unserer erfahrenen Tänzerin und Trainerin Pia Grohmann. Schaut vorbei und erweitert euer Repertoire von Skills. WORKSHOP-LEITUNG Pia Grohmann IMMER MONTAGS 17:30–18:30 Uhr 16 TERMINE 2026: 21.09. | 28.09. | 05.10. | 12.10. | 19.10. | 09.11. | 16.11. | 23.11. | 30.11. | 14.12. | 21.12. 2027: 11.01. | 18.01. | 25.01. | 01.02. | 08.02. ••••• WORKSHOP-BEITRAG € 239,00 ANMELDESCHLUSS Montag, 07.09.2026 | 23:59 Uhr STORNOBEDINGUNGEN Bis 14 Tage vor Workshopstart behalten wir lediglich 10% als Bearbeitungsgebühr ein. Bei späteren Stornierungen ist keine Rückerstattung mehr möglich. Bei Stornierung des Workshops UNBEDINGT eine Email an: storno(at)emailwerk.at
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Salsa Social – Dance & Connect | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Salsa Social – Dance & Connect | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Dance Fitness & Bollywood Hip-Hop
(Quelle: prinz.de)
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Dance Fitness & Bollywood Hip-Hop
(Quelle: prinz.de)
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Tanzkurs Bronze
Wiederholen Sie die gelernten Grundschritte und ersten Figuren aus dem Grundkurs und erweitern Ihr Repertoire auch in jedem Tanz in lockerer Atmosphäre. Parallel geführte Kurse können ohne Aufpreis auch doppelt besucht werden! Kursbeitrag: € 160,- / Person Schnuppern gratis! Infos und Anmeldung: Tanzschule Danek www.danek.at +43 650 8813535
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Tanzabend im Forum
Freier Tanzabend im Forum Neuhofen. Übungsmöglichkeit, Austausch und Geselligkeit stehen im Vordergrund. Für Erfrischungen davor, danach und in den Tanzpausen ist das Notencafé ab 18:30 geöffnet! Alle Infos: www.neuhofen-tanzt.at
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Line Dance mit Herz für Fortgeschrittene
€ 110,00
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Line Dance mit Herz für Fortgeschrittene
Herzlich willkommen zu unserem Line Dance Kurs, der mehr ist als nur Bewegung: Hier tanzen wir mit Freude, stärken unser Wohlbefinden - und ganz nebenbei auch unser Gedächtnis! Beim Line Dance tanzen wir in Reihen - ganz ohne Partner - zu fröhlicher Musik aus Country, Pop und mehr. Schritt für Schritt lernen wir gemeinsam kleine Choreografien, die nicht nur die Beine, sondern auch das Gehirn in Schwung bringen € 110,00
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Tanzclub Schnupperabend
Bitte unbedingt hallentaugliche Schuhe, keine abfärbenden Sohlen, keine spitzen Absätze.
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Tanzkurs Rubin
Im Rubinkurs erwartet dich ein spannender und motivierender Kurs, der auf deinem bisherigen Können aufbaut.Alle Figuren bis inklusive Goldstar werden neu kombiniert, kreativ variiert und in ihrer Anwendung vertieft. Der Fokus liegt dabei nicht auf neuen Figuren, sondern auf:👉 Technik verbessern👉 Bewegung verfeinern👉 Führungs- & Folgetechnik perfektionieren👉 Mehr Spaß und Sicherheit auf der Tanzfläche So wirst du Schritt für Schritt zum besseren Tänzer oder zur besseren Tänzerin – mit Stil, Ausdruck und tänzerischem Selbstvertrauen. Kursbeitrag: € 160,- / Person Schnuppern gratis! Infos und Anmeldung: Tanzschule Danek www.danek.at 0650/881 35 35
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Tanzen ab der Lebensmitte
Seniorentanz - Tanzen trainiert Gedächtnis und Bewegung mit Paula Feichtlbauer Dienstags, von 14:00 - 16:00 Uhr im Kultursaal der Gemeinde. Alle Gemeindebürgerinnen und Gemeindebürger sind herzlich eingeladen. Der Abschluss findet am 15.12.2026 statt!
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Treffpunkt Tanz
Treffpunkt Tanz
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Tanzen ab der Lebensmitte
TANZEN AB DER LEBENSMITTEDIENSTAGS | 14:30 - 16:00 UHR | Pfarrsaal AltmünsterTRAINERINHerta Nickel | Verein „Tanzen ab der Lebensmitte“ ANMELDUNG0664/8484527 oder 0664/8484526 cn@altmuenster.ooe.gv.at TERMINE22. September 20266. Oktober 202620. Oktober 20263. November 202617. November 20261. Dezember 202615. Dezember 2026Anmeldung erforderlich € 5,00 pro Einheit
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Break Dance – DNA. Art Club
(Quelle: prinz.de)
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Techno Dance Class | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Techno Dance Class | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Treff-Punkt-Tanz - Seniorentanz für Anfänger
Haus am Ring
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COMMERCIAL TEENS 10 bis 15 Jahre / 14 Einheiten
Tanz wie im Musikvideo – nur echt! Hier lernst du Choreos wie aus Insta & TikTok: mit Moves aus Hip-Hop, Dancehall & Jazz. Mal soft, mal sharp, aber immer mit Attitude. Wir zeigen dir Steps – du bringst den Style! Ob Bühne, Reel oder Wohnzimmer: Du bist der Star. Alle Choreos gibt’s als Video aufs Handy. Let’s go viral!
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SHUFFLE FUSION – Dance class | DNA. Art House
(Quelle: prinz.de)
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SHUFFLE FUSION – Dance class | DNA. Art House
(Quelle: prinz.de)
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"Tango wie er tanzt und lebt" - Hyperion Ensemble
Hyperion Ensemble und Tango sind eins! Kein Tango-Festival in Europa kann auf dieses Ensemble verzichten, das mit seinem riesigen Repertoire von traditionellem bis zeitgenössischem Tango begeistert – auch mit vielen feurigen, dramatischen Werken von Astor Piazzolla. Und wenn dann die beiden Tanzpaare auf der Bühne ihre ästhetische Kunst zeigen, wird der Walter-Schwarzkopf-Saal endgültig zur Tangobar.
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VIVEA Tanzworkshop Bachata, Salsa, Merenque
Ein Tanzworkshop für Gäste des VIVEA Gesundheitshotel, sowie externen Gästen und Einheimischen Freude an der BewegungDu möchtest gerne mit deinem Tanzpartner oder auch alleine das Tanzbein schwingen? Tanzen soll Vergnügen bereiten - durch die von der Tanzschule Tanz and More aus Bad Ischl angewendete moderne Tanzlehrmethode für Erwachsene erlernst du durch häufiges Wiederholen die richtigen Schritte. Dieser Workshop mit den beliebten Gesellschaftstänzen findet vom 24. bis 27. September 2026 im Saal des Vivea Gesundheitshotels in Bad Goisern am Hallstättersee statt. Anmeldung erfolgt bitte direkt bei der Tanzschule Tanz and More - sowie weitere Informationen, wie Uhrzeit und Preis. Erlebe eine 360° Panorama Tour durch Bad Goisern am Hallstättersee... Die Preise für die verschiedensten Tanzkurse findest du auf Vivea Tanz-Workshop - Tanzen im Urlaub
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Tanzkurs
Tanzkurs mit Andy & Kelly Kainz - Lernen von den Dancingstars. 6 Abende, Anfänger 18 Uhr, Fortgeschrittene 19 Uhr.
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Tanznachmittag in Hetzendorf
Jeweils mit Beginn um 16 Uhr Eintritt: € 7,-
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Break Dance – DNA. Art Club
(Quelle: prinz.de)
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Soda Social Club
Bei der Soda Social Club Party treffen gute Musik, ausgelassene Stimmung und unvergessliche Momente aufeinander. Ob auf der Tanzfläche, an der Bar oder mit Freunden im Gespräch – hier entsteht der perfekte Mix aus Energie, Begegnung und Feierlaune. Freut euch auf mitreißende Beats, besondere Vibes und eine Nacht, die zum Tanzen, Lachen und Genießen einlädt. Lasst den Alltag hinter euch und erlebt den Social Club von seiner besten Seite. Tanzkurs 19-20 Uhr: Starte den Abend mit einem der Tanzkurse. Unter professioneller Anleitung lernst du neue Schritte, frische Moves und bekommst das richtige Feeling für die Tanzfläche. Vorkenntnisse sind nicht nötig – alle Levels sind willkommen. Die Kurse sorgen für den idealen Einstieg, damit du direkt in Partystimmung kommst – egal ob Anfänger oder Fortgeschrittener, hier kommt jede:r auf die Tanzfläche. Party ab 20 Uhr: Nach dem Warm-up geht’s direkt weiter: Freu dich auf die gesamte Bandbreite der afro- & lateinamerikanischen Musik und eine Stimmung die dich garantiert mitreißt. Mit den besten DJs der Szene wird jeder Abend zu etwas Besonderem. Kommt vorbei und lass dich mitreißen von der Musik und Tanze was du fühlst. Für coole Drinks zum Abkühlen sorgen die besten Barkeeper der Stadt. 😉 LA VIDA LOCA – jeden Donnerstag und Sonntag im Soda Club. (Quelle: prinz.de)
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Tanzabend/Perfektion der Tanzschule Danek
Jeden Donnerstag Tanzabend mit Unterstützung durch unsere Tanzlehrer um das Gelernte zu festigen! Gerne sind Sie auch willkommen wenn Sie derzeit keinen Kurs bei uns besuchen um Ihre Tanzschritte zu üben und Spaß zu haben. Während des Abends werden Sie vom Team des Gasthauses Wiemex mit Wiener Küche und mexikanischen Spezialitäten bei Kräften gehalten. Eintritt: 8,-/Person und Einheit, 10er Block € 70,-/Person Kein Tanzabend an Feiertagen! Infos: Tanzschule Danek www.danek.at +43 0650 88 13 535
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Zumba
Spaß mit Tanz
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Grand Classic Ballet – Schwanensee – Jenseits der Bühne mit live Streichquartett
Grand Classic Ballet Schwanensee – Jenseits der Bühne Ein Klassiker neu erlebt – hautnah im Delphi Theater, begleitet von Live-Streichquartett Berlin, Oktober 2025 – „Schwanensee – Jenseits der Bühne“ bringt Tschaikowskys Meisterwerk in einer intimen, immersiven Inszenierung ins Delphi Theater. Vom 01. bis 05. Oktober 2025 erleben Zuschauer*innen das legendäre Ballett so nah wie nie zuvor – begleitet von einem Live-Streichquartett, das die Musik in ihrer reinsten und emotionalsten Form zum Leben erweckt. Diese moderne Interpretation verwischt die Grenzen zwischen Bühne und Publikum. Odette und Odiles Schicksal entfaltet sich in einem visuell beeindruckenden Raum aus Licht und Musik. Die minimalistische Ästhetik und cineastische Erzählweise verleihen dem Klassiker eine völlig neue Tiefe. Die unmittelbare Klangwelt des Live-Streichquartetts verstärkt die Intensität jeder Bewegung und macht jede Nuance der Musik spürbar. Das Delphi Theater mit seiner einzigartigen Atmosphäre macht dieses Erlebnis besonders intensiv. „Schwanensee – Jenseits der Bühne“ ist eine Einladung, Ballett neu zu erleben – unmittelbar, emotional und jenseits gewohnter Grenzen. (Quelle: prinz.de)
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Reggaeton Dance | DNA. Art House
(Quelle: prinz.de)
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Hallstatt-in-Line.dance EVENT 2026
Sei dabei beim "Hallstatt-in-Line.dance EVENT" von 25. bis 27. September 2026 im Weltkulturerbe Ort Hallstatt. Es wird (wieder) getanztVon 25. bis 27. September 2026 wird Hallstatt zum Treffpunkt für Line-Dance-Fans aus nah und fern. Beim "Hallstatt-in-Line.dance EVENT 2026" mit Jo Thompson Szymanski, einer der bekanntesten Line-Dance-Lehrerinnen weltweit, erwarten dich Workshops, Tanz, internationale Atmosphäre und ein stimmungsvoller Gala-Abend. Für Verpflegung ist gesorgt, das Abendessen am Gala-Abend ist bereits im Wochenendticket inkludiert. Veranstaltungsort ist das Kultur- und Kongresshaus in Hallstatt. Doch was genau ist Line Dance? Getanzt wird allein, aber doch in einer Gruppe – Single aber nicht allein! Line Dance eignet sich für alle Altersgruppen. Es wird im Modern & Country Style zu unterschiedlichsten Musikrichtungen getanzt. Erlebe eine 360° Panorama Tour über den Hallstättersee... 3-Tages-Ticket: € 360,00 pro Person AUSVERKAUFT Anmeldung über die Warteliste: Warteliste 2026 – Hallstatt-in-Line.dance
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Tanzabend/Perfektion der Tanzschule Danek
Jeden Donnerstag und Freitag Tanzabend mit Unterstützung durch unsere Tanzlehrer um das Gelernte zu festigen! Gerne sind Sie auch willkommen wenn Sie derzeit keinen Kurs bei uns besuchen um Ihre Tanzschritte zu üben und Spaß zu haben. Während des Abends werden Sie vom Team des Gasthauses Wiemex mit Wiener Küche und mexikanischen Spezialitäten bei Kräften gehalten. Eintritt: € 8,-/Person und Einheit, Zehnerblock: € 70,- Kein Tanzabend an Feiertagen! Infos: Tanzschule Danek www.danek.at +43 650 88 13 535
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Pole & Punchlines
After a sold-out debut, Pole & Punchlines is back. Once again, we're bringing you the ultimate crossover event where razor-sharp stand-up comedy meets the breathtaking artistry of pole dance. Expect a night of huge laughs, incredible athleticism, and unforgettable performances, all in one intimate venue. What to Expect: - Proven Artistry: Watch pole dancers deliver mesmerising, playful performances for the audience. - Sharp Comedy: A curated lineup of seasoned comedians from the European circuit performing entirely in English. - The Venue: Hosted in the intimate basement stage of the iconic Café Aera. - Dinner & Drinks: Café Aera offers a great selection of food and drinks. It’s perfect for a pre-show meal or a cocktail during the performances. The Atmosphere Located in the heart of the city, Café Aera provides the perfect underground vibe for this premiere. Because the venue is known for its excellent kitchen, we recommend arriving early to grab a bite and secure the best seats before the lights go down. Event Schedule 19:30: Doors Open (Food, Drinks & Music) 20:00: Show Starts 22:00: Afterparty * The entire show will be photographed and filmed by the official team.
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Zeitgenössicher Tanz
Mittels Techniken aus dem zeitgenössischen Ausdrucks- und urbanen Tanz soll eine bewusste Bewegung zur Musik herangeführt und die Körperwahrnehmung geschult werden.
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199. Michaelimarkt
Eröffnung mit Festumzug. Für ein tolles Rahmenprogramm wie Tanzvorführungen, Kinderprogramm, Autoschau uvm. ist gesorgt. Musikalische Umrahmung durch die TMK Straßwalchen
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Hip Hop Dance Class / DNA. Art House Berlin
(Quelle: prinz.de)
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Commercial Dance Class – DNA. Art Club
(Quelle: prinz.de)
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#BeActive Night - Tanznacht 2026
Wir beginnen um 17:00 mit Workshops für Kinder & Jugendliche. Ab ca. 19:00 Workshops für Formationstanz (alters-übergreifend), anschließend Erwachsene. Alle Teile jeweils unterbrochen durch Shows von Tanzpaaren der jeweiligen Alterskategorie. Ein Koordinations-Parcours soll den ganzen Abend über aufgebaut bleiben. Einheiten für Kraft und Beweglichkeit werden eingestreut. Ab ca. 20:30 folgt ein Tanzabend für alle - mit Showeinlagen aller Art. Ab ca. 19:00 Workshops für Erwachsene. Beide Teile jeweils unterbrochen durch Shows von Tanzpaaren der jeweiligen Alterskategorie. Mittendrinn Trainings für Koordination/Kraft & Beweglichkeit, um das Training ganzheitlich zu präsentieren. Ein Koordinations-Parcours soll den ganzen Abend über aufgebaut bleiben. Ab ca. 20:30 folgt ein Tanzabend für alle - mit Showeinlagen aller Art.
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Ganymed Areal
GANYMED AREAL Eine neue Inszenierung von Jacqueline Kornmüller Premiere am 25. April 2026 Erstmals im OTTO WAGNER AREAL weitere Termine: 12., 19. und 29. Mai 2027 Bitte die Beginnzeiten beachten, die Vorstellung beginnt um 18 h! Um 17.30 h findet ein Opening im Jugenstiltheater statt. Einlass ab 17.15h GANYMED kehrt im April 2026 zurück. GANYMED AREAL heißt die neue Inszenierung von Regisseurin Jacqueline Kornmüller, mit der das Erfolgsprojekt erstmals im Otto Wagner Areal stattfindet. Das fantastische Ganymed Ensemble und die Studierenden der MUK erwecken das Areal zu neuem Leben, neuen Formen und neuen Geschichten, die sich an der Schnittstelle von Kunst und Psyche ergeben. „Wir brauchen mehr Verständnis für die menschliche Natur, für die menschliche Psyche, denn die einzige wirkliche Gefahr ist der Mensch selbst. Wir wissen nichts über den Menschen, viel zu wenig. Seine Psyche sollte erforscht werden.“ C.G. Jung. Betreten Sie das Areal der Psyche mit uns, und folgen Sie den Erzählungen und Kompositionen der Musikerinnen, Schauspielerinnen und Tänzerinnen. Ein Ganymed Ensemble, wie Sie es noch nie erlebt haben, wartet auf Sie. Eine Kooperation von OWA, MUK, Wien Museum und wenn es so weit ist. Die Tickets sind von Umtausch und Refundierung ausgeschlossen. Ermäßigungen: U 27, Personen mit Behindertenausweis. Barrierefreiheit: Ganymed Areal ist nur teilweise barrierefrei. Bitte melden Sie sich bei Bedarf unter kontakt@wennessoweitist.com an, wir sind bemüht ihren Besuch im Areal bestmöglich zu begleiten.
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La Fiesta - Die LATINO Tanzparty
La Fiesta – Die Latino-Party Unsere La Fiesta bringt echtes Latino-Feeling in die Tanzschule! Im großen Saal, direkt bei der Bar, erwartet Dich eine besonders gemütliche Atmosphäre, in der Du Dich sofort wohlfühlst. Zu abwechslungsreicher Salsa- und Bachata-Musik kannst Du tanzen, genießen und den Abend entspannt ausklingen lassen. Das Beste: Die La Fiesta ist für alle offen – egal ob Tanzschüler oder nicht. Komm vorbei, bring Freunde mit und erlebe einen unvergesslichen Abend voller Musik, Tanz und guter Stimmung! Sonstige Tanzcafé - Öffnungszeiten im Juli und August jeweils am Samstag von 20:00 Uhr bis 00:00 Uhr: einmal im Quartal am Samstag von 19:00 Uhr bis 24:00 Uhr: große Latino Party (Salsa, Bachata, Merengue, ...) Außerdem: jeden Samstag von 20:00 Uhr bis 24:00 Uhr: Standard/Latein/Discofox & WCS/Latino jeden Freitag von 20:00 Uhr bis 01:00 Uhr Foxnight (Schlager- und Italofox, gerne auch Eure Wunschlieder), jeweils der letzte Freitag im Monat (Sep. – Juni) von 19:30 Uhr bis 24:00 Uhr: Line Dance Party (bitte mit Reservierung) - diese finden wieder ab September 2026 statt Unser Tanzcafé ist für ALLE Besucher*innen geöffnet, das heißt: Du brauchst keinen Tanzkurs bei uns zu besuchen, um bei uns das Tanzbein schwingen zu können. Zu den oben genannten Zeiten sind wir ein öffentliches Lokal und jede*r ist herzlichst Willkommen! Kein Eintritt!
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Ballet BC
Crystal Pite - Bobbi Jene Smith & Or Schraiber - Medhi Walerski Drei Choreografien, die Tanz und Emotionen auf eine ganz eigene Weise vereinen: Arbeiten von Crystal Pite, Medhi Walerski sowie Bobbi Jene Smith und Or Schraiber verschmelzen zu einem intensiven Triple-Bill-Abend. Crystal Pite eröffnet den Abend mit Frontier, einer faszinierenden Auseinandersetzung mit dem Unbekannten und dem Spiel von Licht und Schatten. Die 2008 uraufgeführte und 2024 für das Ballet BC neu interpretierte Choreografie für 24 Tänzer:innen geht der Frage nach, was im Unbewussten verborgen liegt. Im Anschluss präsentieren Bobbi Jene Smith und Or Schraiber mit Obsidian ihre erste choreografische Arbeit für das Ballet BC. Zum Abschluss zeigt Medhi Walerski mit SWAY eine elegante Reflexion über Hoffnung und Kommunikation für sieben Tänzer:innen. Inspiriert von Emily Dickinsons Gedicht Hope is the thing with feathers verbindet Walerski Duette mit kraftvollen Gruppenbildern, die die Dynamik der nonverbalen Sprache aufgreifen. Crystal Pite ist eine der bedeutendsten Choreograf:innen unserer Zeit. Ihre Arbeiten, die oft mit Themen wie Trauma und Bewusstsein spielen, haben ihr internationale Anerkennung eingebracht. Bobbi Jene Smith und Or Schraiber sind ehemalige Mitglieder der Batsheva Dance Company. Das Duo ist dafür bekannt, alltägliche Erfahrungen durch seine unerwarteten und einzigartig ausdrucksstarken Kreationen widerzuspiegeln. Medhi Walerski ist Künstlerischer Leiter des Ballet BC und war zuvor als Tänzer und Choreograf beim Nederlands Dans Theater tätig. Mit seinem eleganten, expressiven Stil hat er Werke für zahlreiche internationale Compagnien geschaffen. BESETZUNG & CREDITS Frontier Crystal Pite Choreografie, Owen Belton, Eric Whitacre Musik Obsidian Bobbi Jene Smith & Or Schraiber Choreografie, George Ivanovich Gurdjieff, Thomas de Hartmann Musik SWAY Medhi Walerski Choreografie, Adrien Cronet Musik Ballet BC Tanz
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Das Ballhausorchester La Rose Rouge
Auf vielfachen Wunsch begeisterter Teilnehmerinnen und Teilnehmer vom Tanz in den Mai fordert Sie das Ballhausorchester La Rose Rouge wieder zum Tanzen auf. Die Tanzschlager der 1920er und 1930er Jahre sind geprägt von der Lebenslust der „Goldenen Zwanziger“ und dem Einfluss von Jazz und Swing. Charleston, Shimmy, Tango und Foxtrott dominieren die glamourösen Partys, besucht von all den berühmten Stars wie Marlene Dietrich, Hans Albers, Zarah Leander und den Comedian Harmonists. Josephine Baker entzweit die Welt mit nichts und ein paar Südfrüchten, das Orchester Paul Whiteman gastiert in den Ballsälen Berlins und das Kino verbreitet die Songs der frühen Stars. Dies alles gespielt von (immer noch) gutaussehenden Damen und Herren, die seit 40 Jahren die Hits der 20er und 30er Jahre so stilsicher draufhaben, dass die SZ enthusiastisch schrieb: „La Rose Rouge bringen die Roaring Twenties souverän auf die Bühne.” Kommen Sie, tanzen Sie – mit oder ohne Bananen! Die Zuhörerplätze (ohne Tischplatz) sind auf der Galerie. Das Tanzbein kann im Parkett geschwungen werden. * Wenn du über diesen Link Tickets kaufst, erhalten wir ggf. eine kleine Provision. Für dich entstehen keine Mehrkosten.
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Erntedankfest in Großarl
Jedes Jahr findet das traditionelle Erntedankfest statt, um Gott für die Gaben der Ernte zu danken. Nach dem Festgottesdienst geht es gemeinsam mit den Vereinen des Großarltals ins Ortszentrum. Dort gibt es Köstlichkeiten aus der Bauernherbstküche, Schnitzvorführungen und einen Bauern- & Handwerksmarkt. Für musikalische Unterhaltung sorgen verschiedene Musik- und Tanzgruppen bei den Dorfwirten.
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TanztheaterMobil. „Rhythmousse oh la la“.
Küchenutensilien werden zu Rhythmusinstrumenten in einem fantasievollen tänzerischen Dialog. Kartenverkauf: https://tanztheatermobil.de/tanztheatermobil-rhythmousse-oh-lala-5/
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Grand Classic Ballet – Schwanensee – Jenseits der Bühne mit live Streichquartett
Grand Classic Ballet Schwanensee – Jenseits der Bühne Ein Klassiker neu erlebt – hautnah im Delphi Theater, begleitet von Live-Streichquartett Berlin, Oktober 2025 – „Schwanensee – Jenseits der Bühne“ bringt Tschaikowskys Meisterwerk in einer intimen, immersiven Inszenierung ins Delphi Theater. Vom 01. bis 05. Oktober 2025 erleben Zuschauer*innen das legendäre Ballett so nah wie nie zuvor – begleitet von einem Live-Streichquartett, das die Musik in ihrer reinsten und emotionalsten Form zum Leben erweckt. Diese moderne Interpretation verwischt die Grenzen zwischen Bühne und Publikum. Odette und Odiles Schicksal entfaltet sich in einem visuell beeindruckenden Raum aus Licht und Musik. Die minimalistische Ästhetik und cineastische Erzählweise verleihen dem Klassiker eine völlig neue Tiefe. Die unmittelbare Klangwelt des Live-Streichquartetts verstärkt die Intensität jeder Bewegung und macht jede Nuance der Musik spürbar. Das Delphi Theater mit seiner einzigartigen Atmosphäre macht dieses Erlebnis besonders intensiv. „Schwanensee – Jenseits der Bühne“ ist eine Einladung, Ballett neu zu erleben – unmittelbar, emotional und jenseits gewohnter Grenzen. (Quelle: prinz.de)
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Schwanensee – Jenseits der Bühne
Schwanensee – Jenseits der Bühne bringt Tschaikowskys Meisterwerk in einer intimen, immersiven Inszenierung auf die Bühne. Begleitet von einem Live-Streichquartett, das die Musik in ihrer puren, emotionalen Form zum Leben erweckt, erlebt das Publikum das legendäre Ballett so nah wie nie zuvor.Die moderne Interpretation verwischt die Grenzen zwischen Bühne und Publikum. In einer reduzierten Ästhetik und einem cineastischen Licht-Raum entfaltet sich das Schicksal von Odette und Odile neu. Die unmittelbare Nähe zum Geschehen, die visuelle Intensität und der Live-Klang machen diese Fassung zu einem unvergesslichen Erlebnis – intensiv, sinnlich und jenseits aller Konventionen. (Quelle: visitberlin.de)
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ver.WANDLUNG
über die schichten, die wir tragen ein zeitgenössisches Tanzstück von Tanzluft Künstlerische Leitung: Valerie Westlake-Klein https://valerieklein.at/
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The Showgirls of Burlesque – New Show
Ein Hauch von Paris – mitten in Berlin. Erleben Sie einen Abend voller Glanz, Sinnlichkeit und Nostalgie mit The Showgirls of Burlesque in der stilvollen Atmosphäre der SHOWBÜHNE Berlin. Die renommierte Burlesque-Show entführt Sie mit jeder Bewegung, jeder Geste und jedem Augenaufschlag in eine Welt, in der Eleganz, Verführung und Lebensfreude zuhause sind. Angeführt von der britischen Ausnahmekünstlerin Lola La Tease, bringen die Tänzerinnen eine moderne, spielerische Interpretation klassischer Burlesque auf die Bühne – mit einer Prise Humor, einer großen Portion Stil und einer noch größeren Portion Leidenschaft. Freuen Sie sich auf kunstvolle Choreografien, atemberaubende Kostüme, faszinierende Requisiten und legendäre Momente – vom überdimensionalen Champagnerglas bis zu ikonischen Shower-Acts à la Flashdance. Diese Show ist ein Fest für die Sinne – ideal für alle, die das Besondere suchen. Ob mit Freund:innen, als stilvoller Ausgehabend oder einfach, um sich selbst zu verwöhnen – The Showgirls of Burlesqueist eine Einladung, das Hier und Jetzt zu feiern. Nur für kurze Zeit in Berlin. Nur in der SHOWBÜHNE. Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets – bevor die Show weiterzieht und nur noch die Erinnerung bleibt. (Quelle: prinz.de)
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SchmetterlingsTANZwerkstatt für Kinder von 4-7 Jahren/8-mal
1. Kurs von 14:30 - 15:20 Uhr und 2. Kurs von 15:40 - 16:30 Uhr Die vielfältigen Sinneserfahrungen bei Tanzen sind wichtig für eine gesunde, kognitive und emotionale Entwicklung. Tanzen und Bewegung sind auch bei Haltungsschwäche, X-Beinen oder Wirbelsäulenverkrümmung (Skoliose) ein sehr gutes Mittel, die Balance des Körpers der Kinder zu verbessern. Sich beim Tanzen zur Musik zu bewegen, kann für Kinder eine besonders lustvolle Methode sein, bei Kindertänzen den eigenen Körper mit all seinen Sinnen kennen und (ein(schätzen zu lernen. „Tanze“, sagte der Schmetterling, „dann kann ich deine Farben sehen!“ „Du verwandelst dich als Schmetterling und fliegst durch eine glitzernde Tür und landest im fantastischen Land des Tanzes. Da bist du das Allerwichtigste. Du und dein Körper.“ Getanzte Bilderbücher „Welche Farben spürst du in dir?“ In inspirierenden, einfachen und magischen Tanz-, Sprach- und Bewegungsimpulsen verpackt. „Wusstest du, dass es für einen Schmetterling physisch unmöglich ist, seine eigenen Flügel zu sehen? Wusstest du auch, dass die Flügel eines Schmetterlings als die schönsten vorkommenden Erscheinungen der Natur gelten? Sie selbst können nicht sehen, wie schön sie sind, aber jeder andere. Ich denke, bei uns Menschen sieht das manchmal ähnlich aus.“
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Salsa Social – Dance & Connect | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Salsa Social – Dance & Connect | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Dance Fitness & Bollywood Hip-Hop
(Quelle: prinz.de)
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Raul de Marr - Carmen
Oper Tangoballett » ... Die berühmteste Tangoshowgruppe des Landes kommt in die Stadt. Im Mittelpunkt steht Carmen, die verführerische Femme Fatale ... « Raùl de Marr - Choreograf, Tänzer, Schauspieler-präsentiert eine Neuinterpretation der Oper „Carmen“ von Georges Bizet als Tangoballett. Regisseur und Choreograf Raúl de Marr hat das Original-Libretto in 22 Szenen unterteilt und die Handlung in die Gegenwart verlegt. Elemente des klassischen und argentinischen Tangos werden mit Ballett, Modernem Tanz und Akrobatik kombiniert. Flaka Goranci ist eine vielseitige Mezzosopranistin, die für ihre intensive Bühnenpräsenz, starke darstellerische Ausdruckskraft und musikalische Vielseitigkeit bekannt ist. Besonders gefeiert wird sie in Rollen wie Carmen, Charlotte, Olga, Maria, Jenny und mehr. In ihrem aktuellen Carmen Tangoballett vereint sie Gesang und Tangotanz zu einer kraftvollen, modernen Interpretation der ikonischen Figur. Dirigent Vasilis Tsiatsiánis begleitet die Tangotänzer zusammen mit Musikern des WieSonus Kammer Orchesters. Die Musik von Georges Bizet wurde von den zeitgenössischen Komponisten Ronen Nissan und Oliver Payan Bilbao für ein Tango-Septett neu arrangiert.
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Kinderballett
Klassisches Ballett ist die "Königsdisziplin" des Tanzes. In meinem Unterricht möchte ich Kindern ab 5 Jahren die Grundbegriffe des klassischen Tanzes vermitteln. Die Freude an der Bewegung und die Schulung der Musikalität sind mir ebenso ein Anliegen. Des Weiteren lernen die Kinder im Jahresverlauf die einzelnen Schritte und Bewegungsabläufe zu kurzen Tänzen zusammenzuführen. Da mein Programm aufbauend gestaltet ist, sollten die Kinder den Unterricht das ganze Schuljahr besuchen. Zum Ende des Schuljahres dürfen die Kinder das Gelernte bei einer Zuschaustunde den Eltern und Interessierten vorführen.
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Break Dance – DNA. Art Club
(Quelle: prinz.de)
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Techno Dance Class | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Techno Dance Class | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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SHUFFLE FUSION – Dance class | DNA. Art House
(Quelle: prinz.de)
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SHUFFLE FUSION – Dance class | DNA. Art House
(Quelle: prinz.de)
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„shifting terrain"
Tanzproduktion „shifting terrain" von Andrea K. Schlehwein.
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Kindertanzkurs - Tanzgeschichten - die Welt der Fantasie erleben/für Kinder von 4-8 Jahren/5-mal
Tauche ein in ein wunderbares Erlebnis der Freude, Emotionen und Bewegung! Hier werden Geschichten lebendig – nicht nur durch Worte, sondern durch den Ausdruck des eignen Körpers. Wir regen die kindliche Fantasie an, fördern das Körperbewusstsein und bieten den Kindern eine einzigartige Möglichkeit, ihre Gefühle auf spielerische und kreative Weise auszudrücken. Ob leise wie eine Feder oder stark wie ein Bär – jedes Kind findet seinen eigenen Tanzstil. Für alles Kinder, die Spaß an Bewegung haben und gerne in fantasievolle Welten eintauche möchten.
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Break Dance – DNA. Art Club
(Quelle: prinz.de)
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Oase im Alltag - "Mandala tanzen"
Termine: 1. und 22. Oktober, 19 Uhr. Meditative Tänze sowie Kreis- und Reigentänze. Tanzen im Kreis oder als Kette; einfache und gut erlernbare Schrittkombinationen; zu Folklore, klassischer und moderner Musik. Informationen und Anmeldung unter +43 664 4235183 oder karin.mattes@aon.at (bis spätestens Dienstag vor dem jeweiligen Abend).
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Reggaeton Dance | DNA. Art House
(Quelle: prinz.de)
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"Die 4 tanzenden Jahreszeiten"
"GOLDENER HERBST - TANZ IM BLÄTTERFALL" WANN: Freitag, 2. Oktober 2026 WO: Der Dorfwirt Raab in Rechberg ab 16:00 bis 20:00 Eintritt: € 10,00 + 1 Getränk Gratis Musikalische Unterhaltungvon den "Solo Prinzen"
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Boogieparty Casino Royal
In Kooperation mit der Tanzschule Schmid in Perchtoldsdorf. Ein Tanzabend für alle Fans von Boogie Woogie, Rock'n'Roll und Swing mit DJane Edith & DJ Andreas. Dresscode: wenn möglich im Style der 50er Jahre - Eventuell mit den Farben Schwarz - Rot Musikspende pro Person: EUR 10,-- Platzreservierungen bei Andreas Jünger unter 06991/9241117 (vorzugsweise per SMS oder WhatsApp). Parkplatzplan auf www.rockdockteddys.at
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Finest Boogie & Swing unter dem Motto: Casino Royal – Ein Abend in Rot Schwarz
In Kooperation mit der Tanzschule Schmid in Perchtoldsdorf Ein Tanzabend für alle Fans von Boogie-Woogie, Swing und Rock’n’Roll bis max. 38 Takte! Mit DJane Edith und DJ Andreas Dresscode: wenn möglich im Style der 50er Jahre, eventuell in Rot und/oder Schwarz Einlass: ab 18:30 Uhr Beginn: 19:00 Uhr Ende: 23:30 Uhr Musikspende: EUR 10,-- pro Person Platzreservierung bei Andreas Jünger unter 06991 924 11 17 (vorzugsweise per SMS oder WhatsApp) Weitere Termine auf www.rockdockteddys.at
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Of the Seen Body
Kooperation Wie verändert sich unser Körper, wenn er beobachtet wird? ZwischenbBlicken, Zuschreibungen und Projektionen erforscht dieses Solo die körperlichen Reaktionen auf das „Gesehenwerden“ - im öffentlichen Raum, unter fremden Augen, im digitalen Zeitalter. Bewegung, Haltung, und Haut tragen die Spuren des Blicks in sich. Wer bestimmt, was gesehen wird? Und wer werden wir durch diesen Blick? Welche Zustände von Selbst- und Fremdwahrnehmung können der Blick – oder seine Abwesenheit – in uns auslösen? Konzept, Choreografie und Performance: Vito Vidovič Bintchende Musik: Johanna Walleser, aka Djonni Laser Produktion: Flota Ljubljana, Zavod Murska Sobota Coproduktion: Plesni Teater Ljubljana, Tanz*Hotel Fotos: Nikola Ramčević Das Projekt wird gefördert durch das slowenische Kulturministerium und die Stadtgemeinde Ljubljana & ist eine Kooperation mit dem OFF THEATER OPEN.BOX Freie Sitzplatzwahl ♿ Barrierefreiheit im OFF THEATER Der barrierefreie Zugang erfolgt über den Aufzug des Hotel Altstadt Kirchengasse 41 ( im Aufzug auf R drücken) Damit wir Sie am Abend bestmöglich empfangen können, kontaktieren Sie bitte bei Ihrer Ankunft den Abenddienst unter: 📞 +43 1 523 17 29 11 Haben Sie darüber hinaus noch Fragen zu Ihrem Ticketkauf? Bitte wenden Sie sich dafür direkt an karten@off-theater.at. Weiter Informationen unter: www.off-theater.at
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Grand Classic Ballet – Schwanensee – Jenseits der Bühne mit live Streichquartett
Grand Classic Ballet Schwanensee – Jenseits der Bühne Ein Klassiker neu erlebt – hautnah im Delphi Theater, begleitet von Live-Streichquartett Berlin, Oktober 2025 – „Schwanensee – Jenseits der Bühne“ bringt Tschaikowskys Meisterwerk in einer intimen, immersiven Inszenierung ins Delphi Theater. Vom 01. bis 05. Oktober 2025 erleben Zuschauer*innen das legendäre Ballett so nah wie nie zuvor – begleitet von einem Live-Streichquartett, das die Musik in ihrer reinsten und emotionalsten Form zum Leben erweckt. Diese moderne Interpretation verwischt die Grenzen zwischen Bühne und Publikum. Odette und Odiles Schicksal entfaltet sich in einem visuell beeindruckenden Raum aus Licht und Musik. Die minimalistische Ästhetik und cineastische Erzählweise verleihen dem Klassiker eine völlig neue Tiefe. Die unmittelbare Klangwelt des Live-Streichquartetts verstärkt die Intensität jeder Bewegung und macht jede Nuance der Musik spürbar. Das Delphi Theater mit seiner einzigartigen Atmosphäre macht dieses Erlebnis besonders intensiv. „Schwanensee – Jenseits der Bühne“ ist eine Einladung, Ballett neu zu erleben – unmittelbar, emotional und jenseits gewohnter Grenzen. (Quelle: prinz.de)
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Hip Hop Dance Class / DNA. Art House Berlin
(Quelle: prinz.de)
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Commercial Dance Class – DNA. Art Club
(Quelle: prinz.de)
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Ganymed Areal
GANYMED AREAL Eine neue Inszenierung von Jacqueline Kornmüller Premiere am 25. April 2026 Erstmals im OTTO WAGNER AREAL weitere Termine: 12., 19. und 29. Mai 2027 Bitte die Beginnzeiten beachten, die Vorstellung beginnt um 18 h! Um 17.30 h findet ein Opening im Jugenstiltheater statt. Einlass ab 17.15h GANYMED kehrt im April 2026 zurück. GANYMED AREAL heißt die neue Inszenierung von Regisseurin Jacqueline Kornmüller, mit der das Erfolgsprojekt erstmals im Otto Wagner Areal stattfindet. Das fantastische Ganymed Ensemble und die Studierenden der MUK erwecken das Areal zu neuem Leben, neuen Formen und neuen Geschichten, die sich an der Schnittstelle von Kunst und Psyche ergeben. „Wir brauchen mehr Verständnis für die menschliche Natur, für die menschliche Psyche, denn die einzige wirkliche Gefahr ist der Mensch selbst. Wir wissen nichts über den Menschen, viel zu wenig. Seine Psyche sollte erforscht werden.“ C.G. Jung. Betreten Sie das Areal der Psyche mit uns, und folgen Sie den Erzählungen und Kompositionen der Musikerinnen, Schauspielerinnen und Tänzerinnen. Ein Ganymed Ensemble, wie Sie es noch nie erlebt haben, wartet auf Sie. Eine Kooperation von OWA, MUK, Wien Museum und wenn es so weit ist. Die Tickets sind von Umtausch und Refundierung ausgeschlossen. Ermäßigungen: U 27, Personen mit Behindertenausweis. Barrierefreiheit: Ganymed Areal ist nur teilweise barrierefrei. Bitte melden Sie sich bei Bedarf unter kontakt@wennessoweitist.com an, wir sind bemüht ihren Besuch im Areal bestmöglich zu begleiten.
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Tanz in der Herbst
Tanzmusik auf Bestellung mit “Die Mondscheinbrüder”
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Wäldertanz
mit Troubadours
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Grand Classic Ballet – Schwanensee – Jenseits der Bühne mit live Streichquartett
Grand Classic Ballet Schwanensee – Jenseits der Bühne Ein Klassiker neu erlebt – hautnah im Delphi Theater, begleitet von Live-Streichquartett Berlin, Oktober 2025 – „Schwanensee – Jenseits der Bühne“ bringt Tschaikowskys Meisterwerk in einer intimen, immersiven Inszenierung ins Delphi Theater. Vom 01. bis 05. Oktober 2025 erleben Zuschauer*innen das legendäre Ballett so nah wie nie zuvor – begleitet von einem Live-Streichquartett, das die Musik in ihrer reinsten und emotionalsten Form zum Leben erweckt. Diese moderne Interpretation verwischt die Grenzen zwischen Bühne und Publikum. Odette und Odiles Schicksal entfaltet sich in einem visuell beeindruckenden Raum aus Licht und Musik. Die minimalistische Ästhetik und cineastische Erzählweise verleihen dem Klassiker eine völlig neue Tiefe. Die unmittelbare Klangwelt des Live-Streichquartetts verstärkt die Intensität jeder Bewegung und macht jede Nuance der Musik spürbar. Das Delphi Theater mit seiner einzigartigen Atmosphäre macht dieses Erlebnis besonders intensiv. „Schwanensee – Jenseits der Bühne“ ist eine Einladung, Ballett neu zu erleben – unmittelbar, emotional und jenseits gewohnter Grenzen. (Quelle: prinz.de)
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F26-11c Windeltänzer
F26-11c WINDELTÄNZER 2-3 Jahren MIT Begleitung Auf spielerische Art entdecken unsere Jüngsten erste Schrittkombinationen und kleine Choreografien. Dabei lernen sie ein erstes Gefühl für Rhythmus und Musik und haben jede Menge Freude an der Bewegung. Eine Begleitperson ist immer dabei und unterstützt die Kinder als Vorbild, sodass jedes kleine Tanzabenteuer voller Spaß und Motivation gelingt! Leitung: Elisabet Bort Girame (Tanzpädagogin) Termine: Montag 05.10.|12.10.|19.10.|09.11.|16.11.|23.11. jeweils 15:00 bis 15:50 Uhr (6x) Preis: € 68,00 / € 62,00 für Kinderfreunde-Mitglieder Anmeldung erforderlich unter ekiz.wilhering@kinderfreunde-ooe.at oder direkt über den Anmeldelink Anmeldung Herbst 2026
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F26-12c Dance Minis
F26-12c Dance Minis 4-7 Jahre OHNE Begleitung Tanzen macht stark und macht Spaß! Kinder entdecken spielerisch neue Bewegungen, probieren Schritte aus und erweitern ihr Repertoire. Dabei werden Kraft, Ausdauer und Koordination gefördert, und das Körpergefühl wächst. In der Gruppe erleben sie Teamgeist, Zusammenhalt und kreative Bewegung – Tanzen ist Bewegung, Freude und Ausdruck in einem! Leitung: Elisabet Bort Girame (Tanzpädagogin) Termine: 05.10.|12.10.|19.10.|09.11.|16.11.|23.11. jeweils 16:00 bis 17:00 Uhr (6x) Preis: € 73,00 / € 67,00 für Kinderfreunde-Mitglieder Anmeldung erforderlich unter ekiz.wilhering@kinderfreunde-ooe.at oder direkt über den Anmeldelink Anmeldung Herbst 2026
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Tanzkurse in Hirtenberg
TANZKURSE in Hirtenberg Wie Ihr ja Alle wisst, rückt die Ballsaison schön langsam näher, und es ist schade, wenn unsere Bälle nicht besuchen werden, wenn es an Tanzpraxis fehlt. Gemeinsam mit der Tanzschule Dobner aus Bad Vöslau hat sich die Gemeinde Hirtenberg überlegt, für dieses Problem Abhilfe zu schaffen und Tanzkurse im Kulturhaus Hirtenberg anzubieten. Folgende Termine sind geplant. Ab Montag 05.10.2026 jeweils 10 Einheiten: (5.10., 12.10., 19.10., 02.11., 09.11., 16.11., 23.11, 30.11., 7.12, 14.12.) Folgende Kurse sind geplant Fit mit Tanz Beginn: 17:30 Uhr Jugendkurs Beginn: 18:30 Uhr Paare Grundkurs Beginn: 19:45 Uhr Achtung: Der Jugendkurs ist ab einem Mindestalter von 15 Jahren und die Kosten für den Kurs wird für unsere HirtenbergerInnen von unserer Gemeinde übernommen. Anmeldung: 0699 12014470, office@tanzschule-dobner.at
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Salsa Social – Dance & Connect | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Salsa Social – Dance & Connect | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Dance Fitness & Bollywood Hip-Hop
(Quelle: prinz.de)
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Dance Fitness & Bollywood Hip-Hop
(Quelle: prinz.de)
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Blind Forgiveness - Astana Ballett Theatre
„Ein innovatives Modell, das zum Vorbild für die gesamte Ballettwelt werden sollte" — Graham Watts, Vorsitzender des Critics' Circle UK. Manchmal muss man die Hand blind ausstrecken, um die Dunkelheit in sich selbst zu vertreiben. Ein selbstbewusster junger Mann fordert die Welt heraus — und begegnet seinem eigenen Spiegelbild: Hochmut, Versuchung, Zorn, Verzweiflung. Ein blindes Mädchen führt ihn durch alle Prüfungen. Als er schließlich auf die Knie fällt, kehrt sie zurück — nicht als Opfer, sondern als seine Retterin. Zeitgenössischer Tanz auf der Grundlage klassischer Balletttechnik. Symphonische Musik verschmilzt mit Rock und schafft so etwas Neues und Originäres. (Quelle: stadthalle.com)
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Tanzen ab der Lebensmitte
Seniorentanz - Tanzen trainiert Gedächtnis und Bewegung mit Paula Feichtlbauer Dienstags, von 14:00 - 16:00 Uhr im Kultursaal der Gemeinde. Alle Gemeindebürgerinnen und Gemeindebürger sind herzlich eingeladen. Der Abschluss findet am 15.12.2026 statt!
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Break Dance – DNA. Art Club
(Quelle: prinz.de)
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Techno Dance Class | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Techno Dance Class | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Mittwoch, Mini-Kurs – 4x im Oktober, ✨💃 easydance 💃✨
Mittwoch, Mini-Kurs – 4x im Oktober, ✨💃 easydance 💃✨ 🎶 Tanzgenuss barfuß 🦶✨ zu beflügelnden Songs aus verschiedenen Musikrichtungen 🎵💫 👣 Einfache Bewegungsabläufe, inspiriert von den Elementen 🌍 Erde · 💧 Wasser · 🔥 Feuer · 🌬️ Luft · ⚙️ Metall 💪 Kondition · ⚖️ Balance · 🤸♀️ Dehnung 🌿 Bewegung ohne Leistungsdenken – in deinem persönlichen Fitnesslevel, mit und ohne Vorkenntnisse 💛 😊 Glücksgefühle und Momente der 💫 Intuition & Inspiration ✨🌈 Egal, ob du gerade erst startest 🌱 oder deine Fitnesskurve momentan noch im unteren Bereich ist 📉😉 💃🌿😊 easydance bringt dich sanft, leicht und mit Freude wieder in Schwung! 🌈 Geeignet für alle Altersgruppen: 🛋️➡️💃 für bisherige Bewegungsmuffel 🌱 für sanft Wiederbewegte 💪 für Trainierte 🧘♀️ für alle, die ihrem Körper etwas Gutes tun möchten 💛 🎒 Mitzubringen: 🧘♀️ Matte · 💧 Trinkflasche · 🧣 ev. Decke für die Entspannung danach 😌✨ 📌 Anmeldung erforderlich! 💃 Kurse auch einzeln buchbar · 🌐 Konditionen auf der Homepage www.cranio-ingrid.at/easydance !
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SHUFFLE FUSION – Dance class | DNA. Art House
(Quelle: prinz.de)
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SHUFFLE FUSION – Dance class | DNA. Art House
(Quelle: prinz.de)
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Boogie-Woogie Einsteigertraining
Einsteiger ab Herbst 26.pdf herunterladen (0.52 MB)
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Two Carpets - Astana Ballett Theatre
Eine epische Geschichte der Liebe, verloren im Krieg und wiedergefunden in Wien. Wien ist in diesem Stück nicht nur Schauplatz, sondern die eigentliche Hauptfigur. „Eines der besten neuen narrativen Ballette, die ich je gesehen habe" — Graham Watts, Vorsitzender des Critics' Circle UK, Autor des Spectator. Der Schirwan-Teppich, der heute im Louvre aufbewahrt wird, liegt der Handlung zugrunde. In seinen Mustern verbirgt sich die Geschichte eines menschlichen Schicksals — ein Schlüssel zur Erinnerung, der die Liebe zurückbringen kann. Eine lebendige, mitreißende Show, die zu einem unvergesslichen Erlebnis für die ganze Familie wird. Auf der Bühne: 40 Balletttänzerinnen und -tänzer sowie 6 junge Schülerinnen und Schüler der Choreografie-Akademie Astana. Mit Produktionsteam und Technik sind insgesamt mehr als 100 Menschen an dem Projekt beteiligt. 200 einzigartige Kostüme, Bühnenbild und visuelle Effekte versetzen das Publikum von einem orientalischen Basar bis ins Wien der Jahrhundertwende. Die Rolle der Leyla tanzt Tatiana Ten — Primaballerina, ehemals Solistin am Ballet du Capitole in Toulouse (Frankreich), mit einer Ausbildungszeit an der Mailänder Scala. Die Rolle des Samir tanzt Sundet Sultanov — Preisträger des internationalen Wettbewerbs Benois de la Danse. Die Rolle der Margot tanzt Natalia Fernandes Menes — Primaballerina, Absolventin der Joffrey Ballet School in New York. (Quelle: stadthalle.com)
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Break Dance – DNA. Art Club
(Quelle: prinz.de)
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Donnerstag, Mini-Kurs – 4x im Oktober, ✨💃 easydance 💃✨
Donnerstag, Mini-Kurs – 4x im Oktober, ✨💃 easydance 💃✨ 🎶 Tanzgenuss barfuß 🦶✨ zu beflügelnden Songs aus verschiedenen Musikrichtungen 🎵💫 👣 Einfache Bewegungsabläufe, inspiriert von den Elementen 🌍 Erde · 💧 Wasser · 🔥 Feuer · 🌬️ Luft · ⚙️ Metall 💪 Kondition · ⚖️ Balance · 🤸♀️ Dehnung 🌿 Bewegung ohne Leistungsdenken – in deinem persönlichen Fitnesslevel, mit und ohne Vorkenntnisse 💛 😊 Glücksgefühle und Momente der 💫 Intuition & Inspiration ✨🌈 Egal, ob du gerade erst startest 🌱 oder deine Fitnesskurve momentan noch im unteren Bereich ist 📉😉 💃🌿😊 easydance bringt dich sanft, leicht und mit Freude wieder in Schwung! 🌈 Geeignet für alle Altersgruppen: 🛋️➡️💃 für bisherige Bewegungsmuffel 🌱 für sanft Wiederbewegte 💪 für Trainierte 🧘♀️ für alle, die ihrem Körper etwas Gutes tun möchten 💛 🎒 Mitzubringen: 🧘♀️ Matte · 💧 Trinkflasche · 🧣 ev. Decke für die Entspannung danach 😌✨ 📌 Anmeldung erforderlich! 💃 Kurse auch einzeln buchbar · 🌐 Konditionen auf der Homepage www.cranio-ingrid.at/easydance !
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Kreistanz mit Andrea Löw: Getanzter Herbstsegen
ein Herz voller Dankbarkeit und Tanz. - Lebensfreude, Lebensmut und Lebenslust im Kreisrund ertanzen, auftanken, Gemeinschaft erleben, Beseeltheit, Zentriertheit und inneren Frieden in den Alltag mitnehmen! Einstieg jederzeit möglich, keine Vorkenntnisse nötig, Kostenbeitrag € 15,-
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Guitanza
Bewegung und Musik verschmelzen zu einem intensiven Flamenco-Erlebnis, inspiriert von der andalusischen Folklore und der Kraft traditioneller Tanzkunst. Im Zentrum steht die Verbindung von ausdrucksstarkem Tanz und klassischer spanischer Gitarrenmusik. Die Tänzerin Maryem Torres wurde in Granada ausgebildet und perfektionierte ihren Stil bei renommierten Künstler:innen in Madrid, Sevilla und Jerez. Neben Flamenco studierte sie klassischen und zeitgenössischen Tanz sowie Klavier. Seit 2014 ist sie international auf Bühnen in Europa und Nordamerika zu sehen, u. a. regelmäßig in den berühmten Höhlen von Sacromonte. Das österreichisch-argentinische Duo Duo MüllerFunes begeistert seit Jahren mit virtuoser Gitarrenkunst. Konzertreisen führten sie durch Europa und Südamerika, u. a. ans Conservatorio Reina Sofía in Madrid und zu renommierten Festivals. 2023 erschien ihr Debütalbum Musica Latina. Die Gitarristen Raúl Ernesto Funes und Daniel Müller zählen zu den führenden Vertretern ihres Fachs und verbinden technische Brillanz mit musikalischer Tiefe. Ein Abend voller Energie, Emotion und musikalischer Präzision.
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Grand Classic Ballet – Schwanensee – Jenseits der Bühne mit live Streichquartett
Grand Classic Ballet Schwanensee – Jenseits der Bühne Ein Klassiker neu erlebt – hautnah im Delphi Theater, begleitet von Live-Streichquartett Berlin, Oktober 2025 – „Schwanensee – Jenseits der Bühne“ bringt Tschaikowskys Meisterwerk in einer intimen, immersiven Inszenierung ins Delphi Theater. Vom 01. bis 05. Oktober 2025 erleben Zuschauer*innen das legendäre Ballett so nah wie nie zuvor – begleitet von einem Live-Streichquartett, das die Musik in ihrer reinsten und emotionalsten Form zum Leben erweckt. Diese moderne Interpretation verwischt die Grenzen zwischen Bühne und Publikum. Odette und Odiles Schicksal entfaltet sich in einem visuell beeindruckenden Raum aus Licht und Musik. Die minimalistische Ästhetik und cineastische Erzählweise verleihen dem Klassiker eine völlig neue Tiefe. Die unmittelbare Klangwelt des Live-Streichquartetts verstärkt die Intensität jeder Bewegung und macht jede Nuance der Musik spürbar. Das Delphi Theater mit seiner einzigartigen Atmosphäre macht dieses Erlebnis besonders intensiv. „Schwanensee – Jenseits der Bühne“ ist eine Einladung, Ballett neu zu erleben – unmittelbar, emotional und jenseits gewohnter Grenzen. (Quelle: prinz.de)
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Streetdance Battle Series
Programmüberblick des Breaking Weekends Mit der Streetdance Battle Series Vol. 2 und den Österreichischen Meisterschaften & Staatsmeisterschaften im Breaking wird Asten im Oktober 2026 zentrales Kompetenzzentrum der urbanen Tanzkultur in Österreich. An zwei Tagen treffen: organisierter Leistungssportinternationale Hochkultur des BreakingJugend- und Nachwuchsarbeitlokale Bevölkerung sowie Sport- und Kulturszeneaufeinander – professionell organisiert, national sichtbar, international anschlussfähig. Freitag, 9. Oktober 2026 Österreichische Meisterschaften & Staatsmeisterschaften im Breaking: Die besten österreichischen Talente und Profis batteln, um die begehrtesten sportlichen nationalen Titel des Jahres. Kategorien: B-Girls Kids, B-Boys Kids, B-Girls Youth, B-Boys Youth, B-Girls Pro, B-Boys Pro Samstag, 10. Oktober 2026 Streetdance Battle Series Vol. 2 mit nationalen und internationalen Top-Athlet:innen 100 der besten nationalen B-Girls und B-Boys batteln ab 15 Uhr bei DJ-Sound und unter Anfeuerung von Host und Publikum in 6 Kategorien um den Sieg in Vol 2 der Österreichischen Breaking Liga. Power Moves, Footwork, Akrobatik und Freezes der TänzerInnen sind die technische Basis für die Bewertungen der hoch angesehenen Judges. Die tänzerischen Leistungen werden nach Kriterien wie genannte Technik, Musikalität, Athletik, Kreativität oder Einzigartigkeit mit Hilfe des hoch entwickelten Judging System and8 bewertet. Was selten bekannt ist, die TänzerInnen wissen nicht welche Musik vom DJ gespielt wird und müssen spontan die Beats mit ihren Moves treffen. Das ist noch viel schwieriger als man denkt.
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Workshop für Volkstänze
Tanzleiter Günter Stieger und seine Frau Martina veranstalten wieder einen Workshop für Volkstänze im Komedt. Auf dem Programm stehen sehr leicht erlernbare und lustige Tänze. Jeder Tanzabend ( pro Paar € 15,--) kann einzeln besucht werden. Anmeldung: buero@ooe-volksliedwerk.at oder bei Günter Stieger.
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Swing Dance Night w/ The D is silent
Swing Time ist angesagt! Die Veranstaltung bietet allen Freunden von Lindy Hop, Balboa, Shag, Charleston – die Möglichkeit zum Tanzen zur Livemusikbegleitung von The D is silent. Das Wiener Ensemble hat sich dem unverwechselbaren Musikstil des Gypsy Jazz mit aller Leidenschaft verschrieben, spielt Swing Musik Klassiker und verzaubert mit Pariser Flair. Die Location im Franckviertel bietet ausreichend Platz für alle energiegeladenen TänzerInnen und besitzt selbst schon etwas Retro-Chic. Also, poliert die Tanzschuhe und genießt einen unverwechselbaren Abend im Kulturhof@franck4tel. Silvio Wagner – Guitar Erwin Glatz – Guitar Thomas Zahel – Accordion Franz Oberthaler – Clarinet Phillip Unterreiner – Contrabass Michael Seyfried – Drums
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Grand Classic Ballet – Schwanensee – Jenseits der Bühne mit live Streichquartett
Grand Classic Ballet Schwanensee – Jenseits der Bühne Ein Klassiker neu erlebt – hautnah im Delphi Theater, begleitet von Live-Streichquartett Berlin, Oktober 2025 – „Schwanensee – Jenseits der Bühne“ bringt Tschaikowskys Meisterwerk in einer intimen, immersiven Inszenierung ins Delphi Theater. Vom 01. bis 05. Oktober 2025 erleben Zuschauer*innen das legendäre Ballett so nah wie nie zuvor – begleitet von einem Live-Streichquartett, das die Musik in ihrer reinsten und emotionalsten Form zum Leben erweckt. Diese moderne Interpretation verwischt die Grenzen zwischen Bühne und Publikum. Odette und Odiles Schicksal entfaltet sich in einem visuell beeindruckenden Raum aus Licht und Musik. Die minimalistische Ästhetik und cineastische Erzählweise verleihen dem Klassiker eine völlig neue Tiefe. Die unmittelbare Klangwelt des Live-Streichquartetts verstärkt die Intensität jeder Bewegung und macht jede Nuance der Musik spürbar. Das Delphi Theater mit seiner einzigartigen Atmosphäre macht dieses Erlebnis besonders intensiv. „Schwanensee – Jenseits der Bühne“ ist eine Einladung, Ballett neu zu erleben – unmittelbar, emotional und jenseits gewohnter Grenzen. (Quelle: prinz.de)
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Hip Hop Dance Class / DNA. Art House Berlin
(Quelle: prinz.de)
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Commercial Dance Class – DNA. Art Club
(Quelle: prinz.de)
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Ganymed Areal
GANYMED AREAL Eine neue Inszenierung von Jacqueline Kornmüller Premiere am 25. April 2026 Erstmals im OTTO WAGNER AREAL weitere Termine: 12., 19. und 29. Mai 2027 Bitte die Beginnzeiten beachten, die Vorstellung beginnt um 18 h! Um 17.30 h findet ein Opening im Jugenstiltheater statt. Einlass ab 17.15h GANYMED kehrt im April 2026 zurück. GANYMED AREAL heißt die neue Inszenierung von Regisseurin Jacqueline Kornmüller, mit der das Erfolgsprojekt erstmals im Otto Wagner Areal stattfindet. Das fantastische Ganymed Ensemble und die Studierenden der MUK erwecken das Areal zu neuem Leben, neuen Formen und neuen Geschichten, die sich an der Schnittstelle von Kunst und Psyche ergeben. „Wir brauchen mehr Verständnis für die menschliche Natur, für die menschliche Psyche, denn die einzige wirkliche Gefahr ist der Mensch selbst. Wir wissen nichts über den Menschen, viel zu wenig. Seine Psyche sollte erforscht werden.“ C.G. Jung. Betreten Sie das Areal der Psyche mit uns, und folgen Sie den Erzählungen und Kompositionen der Musikerinnen, Schauspielerinnen und Tänzerinnen. Ein Ganymed Ensemble, wie Sie es noch nie erlebt haben, wartet auf Sie. Eine Kooperation von OWA, MUK, Wien Museum und wenn es so weit ist. Die Tickets sind von Umtausch und Refundierung ausgeschlossen. Ermäßigungen: U 27, Personen mit Behindertenausweis. Barrierefreiheit: Ganymed Areal ist nur teilweise barrierefrei. Bitte melden Sie sich bei Bedarf unter kontakt@wennessoweitist.com an, wir sind bemüht ihren Besuch im Areal bestmöglich zu begleiten.
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Maturaball
Veranstalter: BORG-Club
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29. Volkstanzfest der VTG Tulln
Klassisches Volkstanzfest mit vorab bekannter Tanzfolge
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Country- und Line Dance Party mit Becky Jay
Country, Pop, Rock – ein Abend im besten Cowboy-Style. Da darf das Tanzbein geschwungen oder einfach der guten Musik gelauscht werden. Für den optimalen Sound sorgt Singer/Songwriterin Becky Jay & Band. (Text: Veranstaltende)
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Einführungsmatinee: Ballett Nijinsky
Die Einführungsmatineen sonntags vormittags vor einer Premiere in der Wiener Staatsoper gehören zum festen Programm des Wiener Staatsballetts. Sie geben vielfältige Einblicke in die Prozesse der Entstehung eines Balletts sowie die Arbeit mit den Tänzerinnen und Tänzern. Die Veranstaltung findet in deutscher und englischer Sprache statt. (Quelle: wiener-staatsoper.at)
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The Showgirls of Burlesque – New Show
Ein Hauch von Paris – mitten in Berlin. Erleben Sie einen Abend voller Glanz, Sinnlichkeit und Nostalgie mit The Showgirls of Burlesque in der stilvollen Atmosphäre der SHOWBÜHNE Berlin. Die renommierte Burlesque-Show entführt Sie mit jeder Bewegung, jeder Geste und jedem Augenaufschlag in eine Welt, in der Eleganz, Verführung und Lebensfreude zuhause sind. Angeführt von der britischen Ausnahmekünstlerin Lola La Tease, bringen die Tänzerinnen eine moderne, spielerische Interpretation klassischer Burlesque auf die Bühne – mit einer Prise Humor, einer großen Portion Stil und einer noch größeren Portion Leidenschaft. Freuen Sie sich auf kunstvolle Choreografien, atemberaubende Kostüme, faszinierende Requisiten und legendäre Momente – vom überdimensionalen Champagnerglas bis zu ikonischen Shower-Acts à la Flashdance. Diese Show ist ein Fest für die Sinne – ideal für alle, die das Besondere suchen. Ob mit Freund:innen, als stilvoller Ausgehabend oder einfach, um sich selbst zu verwöhnen – The Showgirls of Burlesqueist eine Einladung, das Hier und Jetzt zu feiern. Nur für kurze Zeit in Berlin. Nur in der SHOWBÜHNE. Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets – bevor die Show weiterzieht und nur noch die Erinnerung bleibt. (Quelle: prinz.de)
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Salsa Social – Dance & Connect | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Salsa Social – Dance & Connect | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Dance Fitness & Bollywood Hip-Hop
(Quelle: prinz.de)
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Dance Fitness & Bollywood Hip-Hop
(Quelle: prinz.de)
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Break Dance – DNA. Art Club
(Quelle: prinz.de)
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Eva Plankton "Dance of Time"
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Techno Dance Class | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Techno Dance Class | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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SHUFFLE FUSION – Dance class | DNA. Art House
(Quelle: prinz.de)
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SHUFFLE FUSION – Dance class | DNA. Art House
(Quelle: prinz.de)
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Flying Lights – Wintergarten Varieté Berlin
Das Wintergarten Varieté Berlin und die weltweit gefeierten Tänzer der Flying Steps Company arbeiten gemeinsam an einer neuen Show, die ab August 2025 in Europas renommiertestem Varieté-Theater ihre Weltpremiere haben und bis Februar 2026 an der Potsdamer Straße laufen wird. Nach dem fulminanten Erfolg der bahnbrechenden ersten Kooperation in 2022 („Flying Dreams“) werden die Flying Steps erneut in einer jugendlich energiegeladenen, modern choreografierten und mit reichlich High Tech in Szene gesetzten Fusion-Show FLYING LIGHTS auf vom Wintergarten passend dazu international gecastete Top-Artisten treffen – und mit Verve und Coolness die Berliner und Gäste aus aller Welt überraschen und begeistern. (Quelle: prinz.de)
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Grand Classic Ballet – Schwanensee – Jenseits der Bühne mit live Streichquartett
Grand Classic Ballet Schwanensee – Jenseits der Bühne Ein Klassiker neu erlebt – hautnah im Delphi Theater, begleitet von Live-Streichquartett Berlin, Oktober 2025 – „Schwanensee – Jenseits der Bühne“ bringt Tschaikowskys Meisterwerk in einer intimen, immersiven Inszenierung ins Delphi Theater. Vom 01. bis 05. Oktober 2025 erleben Zuschauer*innen das legendäre Ballett so nah wie nie zuvor – begleitet von einem Live-Streichquartett, das die Musik in ihrer reinsten und emotionalsten Form zum Leben erweckt. Diese moderne Interpretation verwischt die Grenzen zwischen Bühne und Publikum. Odette und Odiles Schicksal entfaltet sich in einem visuell beeindruckenden Raum aus Licht und Musik. Die minimalistische Ästhetik und cineastische Erzählweise verleihen dem Klassiker eine völlig neue Tiefe. Die unmittelbare Klangwelt des Live-Streichquartetts verstärkt die Intensität jeder Bewegung und macht jede Nuance der Musik spürbar. Das Delphi Theater mit seiner einzigartigen Atmosphäre macht dieses Erlebnis besonders intensiv. „Schwanensee – Jenseits der Bühne“ ist eine Einladung, Ballett neu zu erleben – unmittelbar, emotional und jenseits gewohnter Grenzen. (Quelle: prinz.de)
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Break Dance – DNA. Art Club
(Quelle: prinz.de)
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Orientalische Tanzgymnastik - Bauchtanzen - Anfänger:innen
€ 52,00 / AK-Preis € 46,80
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Orientalische Tanzgymnastik - Bauchtanzen - Anfänger:innen
Orientalische Tanzgymnastik Ort: Arbeiterkammer Ried, SR 13 Bauchtanz stärkt das Körpergefühl und das Selbstbewusstsein. Der orientalische Tanz, auch Raq Sharqi genannt, ist eine Tanzform, die ihren Ursprung in verschiedenen Ländern des Nahen Ostens und Nordafrikas hat. In den Bauchtanzkursen lernen die Teilnehmerinnen und Teilnehmer die Grundlagen, Techniken und die verschiedenen Stile des Tanzes kennen. Alle Vorteile auf einem Blick: Verbesserung der Körperhaltung, Stärkung des eigenen Körperbewusstseins und Ausdrucksvermögens, Teil einer inspirierenden Gemeinschaft von Frauen (und Männern) jeden Alters sein, die die Leidenschaft für den orientalischen Tanz teilen. € 52,00 / AK-Preis € 46,80
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Reggaeton Dance | DNA. Art House
(Quelle: prinz.de)
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Hip Hop Dance Class / DNA. Art House Berlin
(Quelle: prinz.de)
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Commercial Dance Class – DNA. Art Club
(Quelle: prinz.de)
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PV Simandltanz, 14:00 - 18:00, GH Häuserer
PV Simandltanz, 14:00 - 18:00, GH Häuserer
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Grand Classic Ballet – Schwanensee – Jenseits der Bühne mit live Streichquartett
Grand Classic Ballet Schwanensee – Jenseits der Bühne Ein Klassiker neu erlebt – hautnah im Delphi Theater, begleitet von Live-Streichquartett Berlin, Oktober 2025 – „Schwanensee – Jenseits der Bühne“ bringt Tschaikowskys Meisterwerk in einer intimen, immersiven Inszenierung ins Delphi Theater. Vom 01. bis 05. Oktober 2025 erleben Zuschauer*innen das legendäre Ballett so nah wie nie zuvor – begleitet von einem Live-Streichquartett, das die Musik in ihrer reinsten und emotionalsten Form zum Leben erweckt. Diese moderne Interpretation verwischt die Grenzen zwischen Bühne und Publikum. Odette und Odiles Schicksal entfaltet sich in einem visuell beeindruckenden Raum aus Licht und Musik. Die minimalistische Ästhetik und cineastische Erzählweise verleihen dem Klassiker eine völlig neue Tiefe. Die unmittelbare Klangwelt des Live-Streichquartetts verstärkt die Intensität jeder Bewegung und macht jede Nuance der Musik spürbar. Das Delphi Theater mit seiner einzigartigen Atmosphäre macht dieses Erlebnis besonders intensiv. „Schwanensee – Jenseits der Bühne“ ist eine Einladung, Ballett neu zu erleben – unmittelbar, emotional und jenseits gewohnter Grenzen. (Quelle: prinz.de)
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Ganymed Areal
GANYMED AREAL Eine neue Inszenierung von Jacqueline Kornmüller Premiere am 25. April 2026 Erstmals im OTTO WAGNER AREAL weitere Termine: 12., 19. und 29. Mai 2027 Bitte die Beginnzeiten beachten, die Vorstellung beginnt um 18 h! Um 17.30 h findet ein Opening im Jugenstiltheater statt. Einlass ab 17.15h GANYMED kehrt im April 2026 zurück. GANYMED AREAL heißt die neue Inszenierung von Regisseurin Jacqueline Kornmüller, mit der das Erfolgsprojekt erstmals im Otto Wagner Areal stattfindet. Das fantastische Ganymed Ensemble und die Studierenden der MUK erwecken das Areal zu neuem Leben, neuen Formen und neuen Geschichten, die sich an der Schnittstelle von Kunst und Psyche ergeben. „Wir brauchen mehr Verständnis für die menschliche Natur, für die menschliche Psyche, denn die einzige wirkliche Gefahr ist der Mensch selbst. Wir wissen nichts über den Menschen, viel zu wenig. Seine Psyche sollte erforscht werden.“ C.G. Jung. Betreten Sie das Areal der Psyche mit uns, und folgen Sie den Erzählungen und Kompositionen der Musikerinnen, Schauspielerinnen und Tänzerinnen. Ein Ganymed Ensemble, wie Sie es noch nie erlebt haben, wartet auf Sie. Eine Kooperation von OWA, MUK, Wien Museum und wenn es so weit ist. Die Tickets sind von Umtausch und Refundierung ausgeschlossen. Ermäßigungen: U 27, Personen mit Behindertenausweis. Barrierefreiheit: Ganymed Areal ist nur teilweise barrierefrei. Bitte melden Sie sich bei Bedarf unter kontakt@wennessoweitist.com an, wir sind bemüht ihren Besuch im Areal bestmöglich zu begleiten.
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Auftanzt zur Langen Nacht des Tanzes
Der Heimatverein "Zur Alten Linde" Faistenau veranstaltet eine Tanzveranstaltung der besonderen Art. Mit traditionellen Volkstänzen sowie offenen Tanzrunden mit Walzer, Polka, Boarischer soll eifrig mitgemacht und mitgetanzt werden. Ein Tanzleiter zeigt die Schritte vor und hilft bei Bedarf gern weiter. Die Teilnehmer des "Tanzkurses für die Jugend Faistenau" eröffnen die Veranstaltung mit dem Auftanz und zeigen bei den Tanzrunden ihr erlerntes Können. Zwischendurch sorgen Auftritte der jungen Tanz- & Plattlergruppen des Heimatvereins „Zur Alten Linde“ Faistenau für Auflockerung. Zünftig aufgspielt wird durch die "Z ́samgwürfelten" Eintritt: Freiwillige Spende Kulinarisch verwöhnt werden wir mit kleinen Imbissen sowie mit Kaffee & Kuchen von den Trachtler-Damen. Getränke zum Durst löschen sind natürlich ebenso vorhanden! Wir freuen uns auf einen lustigen Abend & lassen wir den Tanzboden so richtig glühen.
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Erntetanz (Heimatverein D'Vorberger)
Tanze mit uns in den Herbst! Der Sommer neigt sich dem Ende zu – Zeit, die Ernte und den goldenen Herbst gebührend zu feiern! Nach einigen Jahren Pause laden wir herzlich ein zum diesjährigen Erntetanz: 📅 17. Oktober 2026 🕖19:30 Uhr 📍 in der Mehrzweckhalle (Hammermühlstr. 7 - 5301 Eugendorf) Für gute Unterhaltung sorgen die Irrsberg Musik und der Heimatverein D‘Vorberger. Gewinne tolle Preise beim Schätz- und Kegelspiel Ob Jung oder Alt – der Erntetanz ist für alle, die den Volkstanz, Gemeinschaft und gute Stimmung lieben. Kommen Sie vorbei, bringen Sie Freunde mit und tanzen Sie mit uns in den Herbst! Vorverkauf: € 6,- / Abendkassa € 8,- Auf euren Besuch freut sich der Heimatverein D‘Vorberger.
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Maturaball der HLW Haag
Ballnacht der HLW Haag. Weitere Details folgen.
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Tango Argentino: Milonga
Kartenreservierung online oder telefonisch unter +43 676 444 9510
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Bibi Bauer and Coralie Neumann.
HOMA explores the concept of the human body as home. Especially as a woman living in a world where the female body is often judged and shamed. Throughout the piece, the audience follows the character's changes in relation to her body as she learns that she is carrying a child, becoming someone else's home. Created in the frame of the CHANGING SPACES Residency Programme 2023 / Im_flieger Wien in cooperation with netzwerkTanz Vorarlberg Credits Choreography and Performance: Coralie Neumann Music and composition: Vincent Martin-Charpenel Mastering: Benjamin Martin-Charpenel Costume: Irina Lugovskaya Duration: 45 min Insta: @coco_mycora Trailer: https://youtu.be/4E3IHK7_SXs?si=4R9A67FWxGenGcCY Created in the frame of the CHANGING SPACES Residency Programme 2023 / Im_flieger Wien in cooperation with netzwerkTanz Vorarlberg Picture: (c)-franzi-kreis Temporarily Not Available explores a highly equipped persona and their temporary systems of support. Carrying layers of preparedness, the work navigates regulation, hyper-alertness and adaptation, and how support structures can function both as anchors and conditions for risk-taking. Moving between states of preparedness and withdrawal, the figure experiments withthe fragile pleasure of disappearing without leaving. Created within HOTBodies #5 Residency Programme 2025 / Imaginative Choreographic Center in cooperation with Toplocentrala, Sofia Bulgaria. Supported by the National Culture Fund of Bulgaria, Program Debuts, Culture Fund of Burgas Municipality, Sofia Municipality: Culture - Development of Cultural Organizations and Artists in Sofia, Mobility ’26, ArtSofia, and Austrian Culture Forum, Sofia. Credits: Performance & Concept: Bibi Bauer Music: Spitzweg Erich Photo: (c) Vivian Paranova Freie Sitzplatzwahl ♿ Barrierefreiheit im OFF THEATER Der barrierefreie Zugang erfolgt über den Aufzug des Hotel Altstadt Kirchengasse 41 ( im Aufzug auf R drücken) Damit wir Sie am Abend bestmöglich empfangen können, kontaktieren Sie bitte bei Ihrer Ankunft den Abenddienst unter: 📞 +43 1 523 17 29 11 Haben Sie darüber hinaus noch Fragen zu Ihrem Ticketkauf? Bitte wenden Sie sich dafür direkt an karten@off-theater.at. Weiter Informationen unter: www.off-theater.at
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Soda Social Club
Bei der Soda Social Club Party treffen gute Musik, ausgelassene Stimmung und unvergessliche Momente aufeinander. Ob auf der Tanzfläche, an der Bar oder mit Freunden im Gespräch – hier entsteht der perfekte Mix aus Energie, Begegnung und Feierlaune. Freut euch auf mitreißende Beats, besondere Vibes und eine Nacht, die zum Tanzen, Lachen und Genießen einlädt. Lasst den Alltag hinter euch und erlebt den Social Club von seiner besten Seite. Tanzkurs 19-20 Uhr: Starte den Abend mit einem der Tanzkurse. Unter professioneller Anleitung lernst du neue Schritte, frische Moves und bekommst das richtige Feeling für die Tanzfläche. Vorkenntnisse sind nicht nötig – alle Levels sind willkommen. Die Kurse sorgen für den idealen Einstieg, damit du direkt in Partystimmung kommst – egal ob Anfänger oder Fortgeschrittener, hier kommt jede:r auf die Tanzfläche. Party ab 20 Uhr: Nach dem Warm-up geht’s direkt weiter: Freu dich auf die gesamte Bandbreite der afro- & lateinamerikanischen Musik und eine Stimmung die dich garantiert mitreißt. Mit den besten DJs der Szene wird jeder Abend zu etwas Besonderem. Kommt vorbei und lass dich mitreißen von der Musik und Tanze was du fühlst. Für coole Drinks zum Abkühlen sorgen die besten Barkeeper der Stadt. 😉 LA VIDA LOCA – jeden Donnerstag und Sonntag im Soda Club. (Quelle: prinz.de)
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Salsa Social – Dance & Connect | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Salsa Social – Dance & Connect | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Dance Fitness & Bollywood Hip-Hop
(Quelle: prinz.de)
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Dance Fitness & Bollywood Hip-Hop
(Quelle: prinz.de)
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Break Dance – DNA. Art Club
(Quelle: prinz.de)
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Techno Dance Class | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Techno Dance Class | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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SHUFFLE FUSION – Dance class | DNA. Art House
(Quelle: prinz.de)
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SHUFFLE FUSION – Dance class | DNA. Art House
(Quelle: prinz.de)
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Grand Classic Ballet – Schwanensee – Jenseits der Bühne mit live Streichquartett
Grand Classic Ballet Schwanensee – Jenseits der Bühne Ein Klassiker neu erlebt – hautnah im Delphi Theater, begleitet von Live-Streichquartett Berlin, Oktober 2025 – „Schwanensee – Jenseits der Bühne“ bringt Tschaikowskys Meisterwerk in einer intimen, immersiven Inszenierung ins Delphi Theater. Vom 01. bis 05. Oktober 2025 erleben Zuschauer*innen das legendäre Ballett so nah wie nie zuvor – begleitet von einem Live-Streichquartett, das die Musik in ihrer reinsten und emotionalsten Form zum Leben erweckt. Diese moderne Interpretation verwischt die Grenzen zwischen Bühne und Publikum. Odette und Odiles Schicksal entfaltet sich in einem visuell beeindruckenden Raum aus Licht und Musik. Die minimalistische Ästhetik und cineastische Erzählweise verleihen dem Klassiker eine völlig neue Tiefe. Die unmittelbare Klangwelt des Live-Streichquartetts verstärkt die Intensität jeder Bewegung und macht jede Nuance der Musik spürbar. Das Delphi Theater mit seiner einzigartigen Atmosphäre macht dieses Erlebnis besonders intensiv. „Schwanensee – Jenseits der Bühne“ ist eine Einladung, Ballett neu zu erleben – unmittelbar, emotional und jenseits gewohnter Grenzen. (Quelle: prinz.de)
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Tanznachmittag in Hetzendorf
Jeweils mit Beginn um 16 Uhr Eintritt: € 7,-
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Break Dance – DNA. Art Club
(Quelle: prinz.de)
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Kreistanz mit Andrea Löw: Getanzter Herbstsegen
ein Herz voller Dankbarkeit und Tanz. - Lebensfreude, Lebensmut und Lebenslust im Kreisrund ertanzen, auftanken, Gemeinschaft erleben, Beseeltheit, Zentriertheit und inneren Frieden in den Alltag mitnehmen! Einstieg jederzeit möglich, keine Vorkenntnisse nötig, Kostenbeitrag € 15,-
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Reggaeton Dance | DNA. Art House
(Quelle: prinz.de)
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Rockpalast - 40 JAHRE LANDESHAUPTSTADT – SPECIAL
„…und dann hat’s ZOOM gemacht“ – mit Klaus Lage und Co. Michael Fichtenbaum inszeniert ein Ballett zur Musik der 80er- und 90er-Jahre. Choreografiert von Florient Cador wird dieser Abend zu einem mitreißenden Erlebnis voller Erinnerungen – besonders für alle, die diese Zeit miterlebt haben. Hits von AHA, Alphaville, Bruce Springsteen, Cyndi Lauper, Falco u. v. m. bringen die Tänzer des Europaballetts mit Schwung, Dynamik und jeder Menge Power auf die Bühne und begeistern das Publikum. Die 80er – Aufbruch in die Zukunft. 1986 wird St. Pölten Landeshauptstadt. Eine ganze Epoche feiert!
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Grand Classic Ballet – Schwanensee – Jenseits der Bühne mit live Streichquartett
Grand Classic Ballet Schwanensee – Jenseits der Bühne Ein Klassiker neu erlebt – hautnah im Delphi Theater, begleitet von Live-Streichquartett Berlin, Oktober 2025 – „Schwanensee – Jenseits der Bühne“ bringt Tschaikowskys Meisterwerk in einer intimen, immersiven Inszenierung ins Delphi Theater. Vom 01. bis 05. Oktober 2025 erleben Zuschauer*innen das legendäre Ballett so nah wie nie zuvor – begleitet von einem Live-Streichquartett, das die Musik in ihrer reinsten und emotionalsten Form zum Leben erweckt. Diese moderne Interpretation verwischt die Grenzen zwischen Bühne und Publikum. Odette und Odiles Schicksal entfaltet sich in einem visuell beeindruckenden Raum aus Licht und Musik. Die minimalistische Ästhetik und cineastische Erzählweise verleihen dem Klassiker eine völlig neue Tiefe. Die unmittelbare Klangwelt des Live-Streichquartetts verstärkt die Intensität jeder Bewegung und macht jede Nuance der Musik spürbar. Das Delphi Theater mit seiner einzigartigen Atmosphäre macht dieses Erlebnis besonders intensiv. „Schwanensee – Jenseits der Bühne“ ist eine Einladung, Ballett neu zu erleben – unmittelbar, emotional und jenseits gewohnter Grenzen. (Quelle: prinz.de)
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Weintanz
Am 24. Oktober 2026 findet der Weintanz im Kulturzentrum statt.
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Hip Hop Dance Class / DNA. Art House Berlin
(Quelle: prinz.de)
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Commercial Dance Class – DNA. Art Club
(Quelle: prinz.de)
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Tennengauer Preisplatteln in Bad Vigaun
Der Trachtenverein d'Schmittenstoana Bad Vigaun laden herzlich ein zum Tennengauer Preisplattln in der Turnhalle der Volksschule Bad Vigaun. Beginn: 16Uhr
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Das märchenhafte Benignitas
Begleiten Sie die Tanzzauber-Akademie auf ihrer märchenhaften, abenteuerlichen Reise durch das Land Benignitas, das in den Wolken schwebt. Es erwartet Sie eine fantasievolle Tanzshow für die ganze Familie, die von Kindern ab 3 Jahren bis hin zu Erwachsenen durch Tanz und Theater auf die Bühne gezaubert wird. Die Bühnenshow beinhaltet eine Pause von 30 Minuten
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Volkstanzfest
Volkstanz und Brauchtum
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Rockpalast - 40 JAHRE LANDESHAUPTSTADT – SPECIAL
„…und dann hat’s ZOOM gemacht“ – mit Klaus Lage und Co. Michael Fichtenbaum inszeniert ein Ballett zur Musik der 80er- und 90er-Jahre. Choreografiert von Florient Cador wird dieser Abend zu einem mitreißenden Erlebnis voller Erinnerungen – besonders für alle, die diese Zeit miterlebt haben. Hits von AHA, Alphaville, Bruce Springsteen, Cyndi Lauper, Falco u. v. m. bringen die Tänzer des Europaballetts mit Schwung, Dynamik und jeder Menge Power auf die Bühne und begeistern das Publikum. Die 80er – Aufbruch in die Zukunft. 1986 wird St. Pölten Landeshauptstadt. Eine ganze Epoche feiert!
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Bal Renaissance – Danse Medievale mit Okzitanis
Ein festlicher Abend mit Tänzen, Musik & Tafelfreuden aus Mittelalter & Früh-Renaissance. Zum Tanz lässt das Duo Okzitanis Dudelsack, Trommeln und Saiten erklingen und leitet auch alle Tänze kundig an. Vorkenntnisse sind nicht nötig und alle können gleich mittun. Getanzt werden Kreis-, Hecken- und Figuren-Tänze, die den Bogen spannen von der Ausgelassenheit dörflicher Feste bis hin zur Pracht höfischer Bälle. Die beiden professionellen Musikerinnen und Tanzmeisterinnen von Okzitanis – Astrid und Ingrid Lang – gestalten den Abend ganz nach mittelalterlichem Vorbild: Die Instrumente werden nicht verstärkt und die beiden spielen beim Tanz live mitten unter den Tanzenden. Auch die Gaumenfreuden kommen nicht zu kurz. In den Tanzpausen kredenzt die ausgezeichnete saisonale und regionale Küche des Gasthof Obermaier ein 2-gängiges historisches Mahl. Okzitanis unterhalten dazu mit mittelalterlichem Sang und Klang und es gibt Gelegenheit zum Plaudern und Kennenlernen. Also kommt herbei zum gemeinsamen Tanzen, Tafeln und Feiern! Datum: 24.10.2026 Beginn: 19:00 Uhr Eintritt (inkl. 2-gängiges Menü): 55,- Euro Bei Erwerb der Karten bis 14. September 2026 nur 50,- Euro Getränke sind im Eintritt nicht enthalten. Infos, Karten, weitere Termine: bal-renaissance.de Damit alle genügend Platz zum Tanzen haben, ist die Teilnehmerzahl begrenzt. Wir empfehlen daher, rechtzeitig Karten zu besorgen. Musik-Video „Der sprechende Karpfen“ OKZITANIS: Veranstalter: Black Flag Records & Books, München & Gasthof Obermaier MACH-Gastronomie GmbH, München (Text: Veranstaltende)
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Tanzgala mit der BigBand Markus Fluhr
Die Bigband Markus Fluhr zaubert eine angenehme und niveauvolle Musik in den Bürgersaal. Sie hören unterhaltsamen Swing und turniergerechte Latein- und Standardtänze genauso mit Herz und Qualität, wie gefühlvolle Balladen und bekannte Filmmelodien. Ein Abend, der auf jeden Fall zum Mittanzen einlädt. Seien Sie dabei und tanzen sie mit! (Text: Veranstaltende)
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Grand Classic Ballet – Schwanensee – Jenseits der Bühne mit live Streichquartett
Grand Classic Ballet Schwanensee – Jenseits der Bühne Ein Klassiker neu erlebt – hautnah im Delphi Theater, begleitet von Live-Streichquartett Berlin, Oktober 2025 – „Schwanensee – Jenseits der Bühne“ bringt Tschaikowskys Meisterwerk in einer intimen, immersiven Inszenierung ins Delphi Theater. Vom 01. bis 05. Oktober 2025 erleben Zuschauer*innen das legendäre Ballett so nah wie nie zuvor – begleitet von einem Live-Streichquartett, das die Musik in ihrer reinsten und emotionalsten Form zum Leben erweckt. Diese moderne Interpretation verwischt die Grenzen zwischen Bühne und Publikum. Odette und Odiles Schicksal entfaltet sich in einem visuell beeindruckenden Raum aus Licht und Musik. Die minimalistische Ästhetik und cineastische Erzählweise verleihen dem Klassiker eine völlig neue Tiefe. Die unmittelbare Klangwelt des Live-Streichquartetts verstärkt die Intensität jeder Bewegung und macht jede Nuance der Musik spürbar. Das Delphi Theater mit seiner einzigartigen Atmosphäre macht dieses Erlebnis besonders intensiv. „Schwanensee – Jenseits der Bühne“ ist eine Einladung, Ballett neu zu erleben – unmittelbar, emotional und jenseits gewohnter Grenzen. (Quelle: prinz.de)
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TANZPRISMA - Orientalische Tanzshow
TANZPRISMA entführt das Publikum im Stadtsaal Groß-Enzersdorf in die faszinierende Welt des Orientalischen Tanzes. Freuen Sie sich auf klassischen Bauchtanz, ägyptische Folklore, persischen Tanz sowie fantasievolle Choreografien, begleitet von mitreißender Musik und farbenprächtigen Kostümen. Zu den Höhepunkten zählen Auftritte des Stargasts Shahrazad (aus Köln - www.shahrazad.de) mit ihrer Gruppe "Salomons Töchter" sowie renommierter Tänzerinnen der Wiener Tanzszene. Ein stimmungsvoller Abend für alle Sinne! Leitung: Maria Hiraoka Fr. Hiraoka unterrichtet seit 22 Jahren im Pfarrheim Groß-Enzersdorf Bauchtanz! VVK € 27,00 / AK € 30,00 € 2,- Ermäßigung für Senioren, Kinder < 14 J. & Menschen mit HandicapTickets erhältlich bei Stadtgemeinde, Alexowsky oder online über Ticket Shop der Stadtgemeinde Groß-Enzersdorf
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UniX - The Gala: 10-jähriges Jubiläum Indeed Unique
Am 25.10.2026 feiert die Tanzgruppe Indeed Unique sein 10-jähriges Jubiläum – ein besonderer Anlass, der gebührend im beeindruckenden Ambiente des Globe Wien in der Marx Halle gefeiert wird. Die „Große Chance“-Gewinner 2024 präsentieren Tanz-Highlights aus den vergangenen Jahren und aktuelle Choreografien in den verschiedensten Tanzstilen. Gemeinsam mit ausgewählten Gast-Acts aus der österreichischen Tanzszene entsteht ein abwechslungsreiches Bühnenprogramm. Nach erfolgreichen nationalen und internationalen Wettbewerben mit mehreren „Special Awards“ und diversen Tv-und Bühnenauftritte, hat sich Indeed Unique mittlerweile als feste Größe in der österreichischen Tanzszene etabliert. Freut euch also auf eine mitreißende Show, emotionale Rückblicke und jede Menge Gänsehautmomente. (Quelle: globe.wien)
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Almausklang auf der Mitterfeldalm
Almfest mit Musik, Tanz und bauerherbstlichen Schmankerln zum Ende der Almsaison.
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Tanzgala
Die Tänzerinnen und Tänzer der Tanzzauber-Akademie möchten das Publikum auf eine kleine Reise in die Welt des Tanzes einladen. Verschiedene Choreografien werden von den kleinsten bis hin zu den größten Tänzerinnen und Tänzern auf der Bühne dargeboten.
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Salsa Social – Dance & Connect | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Salsa Social – Dance & Connect | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Dance Fitness & Bollywood Hip-Hop
(Quelle: prinz.de)
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Dance Fitness & Bollywood Hip-Hop
(Quelle: prinz.de)
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Break Dance – DNA. Art Club
(Quelle: prinz.de)
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Techno Dance Class | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Techno Dance Class | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Grand Classic Ballet – Schwanensee – Jenseits der Bühne mit live Streichquartett
Grand Classic Ballet Schwanensee – Jenseits der Bühne Ein Klassiker neu erlebt – hautnah im Delphi Theater, begleitet von Live-Streichquartett Berlin, Oktober 2025 – „Schwanensee – Jenseits der Bühne“ bringt Tschaikowskys Meisterwerk in einer intimen, immersiven Inszenierung ins Delphi Theater. Vom 01. bis 05. Oktober 2025 erleben Zuschauer*innen das legendäre Ballett so nah wie nie zuvor – begleitet von einem Live-Streichquartett, das die Musik in ihrer reinsten und emotionalsten Form zum Leben erweckt. Diese moderne Interpretation verwischt die Grenzen zwischen Bühne und Publikum. Odette und Odiles Schicksal entfaltet sich in einem visuell beeindruckenden Raum aus Licht und Musik. Die minimalistische Ästhetik und cineastische Erzählweise verleihen dem Klassiker eine völlig neue Tiefe. Die unmittelbare Klangwelt des Live-Streichquartetts verstärkt die Intensität jeder Bewegung und macht jede Nuance der Musik spürbar. Das Delphi Theater mit seiner einzigartigen Atmosphäre macht dieses Erlebnis besonders intensiv. „Schwanensee – Jenseits der Bühne“ ist eine Einladung, Ballett neu zu erleben – unmittelbar, emotional und jenseits gewohnter Grenzen. (Quelle: prinz.de)
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SHUFFLE FUSION – Dance class | DNA. Art House
(Quelle: prinz.de)
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SHUFFLE FUSION – Dance class | DNA. Art House
(Quelle: prinz.de)
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Break Dance – DNA. Art Club
(Quelle: prinz.de)
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Soda Social Club
Bei der Soda Social Club Party treffen gute Musik, ausgelassene Stimmung und unvergessliche Momente aufeinander. Ob auf der Tanzfläche, an der Bar oder mit Freunden im Gespräch – hier entsteht der perfekte Mix aus Energie, Begegnung und Feierlaune. Freut euch auf mitreißende Beats, besondere Vibes und eine Nacht, die zum Tanzen, Lachen und Genießen einlädt. Lasst den Alltag hinter euch und erlebt den Social Club von seiner besten Seite. Tanzkurs 19-20 Uhr: Starte den Abend mit einem der Tanzkurse. Unter professioneller Anleitung lernst du neue Schritte, frische Moves und bekommst das richtige Feeling für die Tanzfläche. Vorkenntnisse sind nicht nötig – alle Levels sind willkommen. Die Kurse sorgen für den idealen Einstieg, damit du direkt in Partystimmung kommst – egal ob Anfänger oder Fortgeschrittener, hier kommt jede:r auf die Tanzfläche. Party ab 20 Uhr: Nach dem Warm-up geht’s direkt weiter: Freu dich auf die gesamte Bandbreite der afro- & lateinamerikanischen Musik und eine Stimmung die dich garantiert mitreißt. Mit den besten DJs der Szene wird jeder Abend zu etwas Besonderem. Kommt vorbei und lass dich mitreißen von der Musik und Tanze was du fühlst. Für coole Drinks zum Abkühlen sorgen die besten Barkeeper der Stadt. 😉 LA VIDA LOCA – jeden Donnerstag und Sonntag im Soda Club. (Quelle: prinz.de)
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Reggaeton Dance | DNA. Art House
(Quelle: prinz.de)
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Grand Classic Ballet – Schwanensee – Jenseits der Bühne mit live Streichquartett
Grand Classic Ballet Schwanensee – Jenseits der Bühne Ein Klassiker neu erlebt – hautnah im Delphi Theater, begleitet von Live-Streichquartett Berlin, Oktober 2025 – „Schwanensee – Jenseits der Bühne“ bringt Tschaikowskys Meisterwerk in einer intimen, immersiven Inszenierung ins Delphi Theater. Vom 01. bis 05. Oktober 2025 erleben Zuschauer*innen das legendäre Ballett so nah wie nie zuvor – begleitet von einem Live-Streichquartett, das die Musik in ihrer reinsten und emotionalsten Form zum Leben erweckt. Diese moderne Interpretation verwischt die Grenzen zwischen Bühne und Publikum. Odette und Odiles Schicksal entfaltet sich in einem visuell beeindruckenden Raum aus Licht und Musik. Die minimalistische Ästhetik und cineastische Erzählweise verleihen dem Klassiker eine völlig neue Tiefe. Die unmittelbare Klangwelt des Live-Streichquartetts verstärkt die Intensität jeder Bewegung und macht jede Nuance der Musik spürbar. Das Delphi Theater mit seiner einzigartigen Atmosphäre macht dieses Erlebnis besonders intensiv. „Schwanensee – Jenseits der Bühne“ ist eine Einladung, Ballett neu zu erleben – unmittelbar, emotional und jenseits gewohnter Grenzen. (Quelle: prinz.de)
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Grand Classic Ballet – Schwanensee – Jenseits der Bühne mit live Streichquartett
Grand Classic Ballet Schwanensee – Jenseits der Bühne Ein Klassiker neu erlebt – hautnah im Delphi Theater, begleitet von Live-Streichquartett Berlin, Oktober 2025 – „Schwanensee – Jenseits der Bühne“ bringt Tschaikowskys Meisterwerk in einer intimen, immersiven Inszenierung ins Delphi Theater. Vom 01. bis 05. Oktober 2025 erleben Zuschauer*innen das legendäre Ballett so nah wie nie zuvor – begleitet von einem Live-Streichquartett, das die Musik in ihrer reinsten und emotionalsten Form zum Leben erweckt. Diese moderne Interpretation verwischt die Grenzen zwischen Bühne und Publikum. Odette und Odiles Schicksal entfaltet sich in einem visuell beeindruckenden Raum aus Licht und Musik. Die minimalistische Ästhetik und cineastische Erzählweise verleihen dem Klassiker eine völlig neue Tiefe. Die unmittelbare Klangwelt des Live-Streichquartetts verstärkt die Intensität jeder Bewegung und macht jede Nuance der Musik spürbar. Das Delphi Theater mit seiner einzigartigen Atmosphäre macht dieses Erlebnis besonders intensiv. „Schwanensee – Jenseits der Bühne“ ist eine Einladung, Ballett neu zu erleben – unmittelbar, emotional und jenseits gewohnter Grenzen. (Quelle: prinz.de)
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Der Nussknacker - Ballett mit Orchester
Lassen Sie sich im Winter 2026–2027 vom Zauber der Weihnacht verzaubern – mit dem großen klassischen Ballett Der Nussknacker!Tauchen Sie ein in die festliche Magie mit Der Nussknacker, einem zeitlosen Meisterwerk zur unvergänglichen Musik von Tschaikowski und dem Libretto von Petipa – basierend auf der berühmten Choreografie von Ivanov, interpretiert vom Paris Ballet Theater Paris Ballet Theater. Inspiriert von der Erzählung von E.T.A. Hoffmann, erzählt dieses bezaubernde Märchen die Geschichte der jungen Clara, die an Heiligabend einen Nussknacker in Form eines kleinen Soldaten geschenkt bekommt. In der Nacht erwacht das Spielzeug zum Leben und führt sie in ein magisches Abenteuer: ein Kampf gegen ein Heer schelmischer Mäuse, eine Verwandlung in einen charmanten Prinzen und eine märchenhafte Reise durch ein zauberhaftes Königreich, in dem Blumen erblühen und Schneeflocken tanzen. Die Uraufführung dieses zweiteiligen Balletts fand im Dezember 1892 im Mariinski-Theater in Sankt Petersburg statt. Der Nussknacker gehört bis heute zu den meistgespielten Balletten der Welt – gefeiert für seine mitreißende Musik und spektakuläre Choreografie. Vorstellungsdauer: 2 Std. 10 Min. inkl. Pause (Quelle: visitberlin.de)
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Freiya - eine Liebesgeschichte
In diesem mystischen (Bauch-) Tanztheater, gestaltet von Ela Szalai und der Bauchtanzgruppe „Awen“, begleiten wir Freiya auf ihrer Reise durch verschiedene Zeiten, während der sie nicht nur tanzenden Keltinnen, byzantinischen Prinzessinnen und Varieté – Künstlerinnen, sondern auch sich selbst begegnet. Ihrem Herzen folgend gibt sie nicht auf ihren Liebsten Bran wieder zu finden – ob es ihr wohl gelingen wird? Der Barde Taliesin führt uns mit Harfe und Gedicht durch diese spannende Geschichte, die uns inspirieren, verzaubern und an Liebe und Freiheit erinnern möchte."
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Hip Hop Dance Class / DNA. Art House Berlin
(Quelle: prinz.de)
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Commercial Dance Class – DNA. Art Club
(Quelle: prinz.de)
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"Halloween" im Casino Baden - das Tanzhighlight
"Tanzen im Casino Baden" - Standard | Latein | Boogie Das Halloween-Event für alle Tanzbegeisterten Motto: "Die Geister, die ich rief - Halloween-Special" Feiern Sie gemeinsam mit uns diesen besonderen Tanzabend im Casino Baden, mit der besten Tanzmusik der Stadt. Alle Informationen und Sitzplatzreservierung direkt über unsere Webseite. TIPP: Verkleidung ist kein Muss - aber gerne möglich ;)
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Grand Classic Ballet – Schwanensee – Jenseits der Bühne mit live Streichquartett
Grand Classic Ballet Schwanensee – Jenseits der Bühne Ein Klassiker neu erlebt – hautnah im Delphi Theater, begleitet von Live-Streichquartett Berlin, Oktober 2025 – „Schwanensee – Jenseits der Bühne“ bringt Tschaikowskys Meisterwerk in einer intimen, immersiven Inszenierung ins Delphi Theater. Vom 01. bis 05. Oktober 2025 erleben Zuschauer*innen das legendäre Ballett so nah wie nie zuvor – begleitet von einem Live-Streichquartett, das die Musik in ihrer reinsten und emotionalsten Form zum Leben erweckt. Diese moderne Interpretation verwischt die Grenzen zwischen Bühne und Publikum. Odette und Odiles Schicksal entfaltet sich in einem visuell beeindruckenden Raum aus Licht und Musik. Die minimalistische Ästhetik und cineastische Erzählweise verleihen dem Klassiker eine völlig neue Tiefe. Die unmittelbare Klangwelt des Live-Streichquartetts verstärkt die Intensität jeder Bewegung und macht jede Nuance der Musik spürbar. Das Delphi Theater mit seiner einzigartigen Atmosphäre macht dieses Erlebnis besonders intensiv. „Schwanensee – Jenseits der Bühne“ ist eine Einladung, Ballett neu zu erleben – unmittelbar, emotional und jenseits gewohnter Grenzen. (Quelle: prinz.de)
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MADI – Zelt der Sinne: Der Orientalische Märchenbrunch
Märchenhafter Orient-Brunch: Ihr Kurzurlaub vor der Sommerpause! Tauchen Sie ein in eine Welt voller Magie und Genuss, nur noch für kurze Zeit! Bevor sich unser Königszelt in die wohlverdiente Sommerpause verabschiedet, laden wir Sie und Ihre Liebsten zu einem ganz besonderen Vormittag ein. Erleben Sie im MADI – Zelt der Sinne eine Komposition aus lebendiger Erzählkunst, orientalischer Lebensfreude und kulinarischen Highlights, die den Alltag für ein paar Stunden in weite Ferne rücken lässt. Ein Fest für die Sinne: Geschichten, Tanz und Magie Vergessen Sie die klassische Brunch-Routine. Bei uns erwartet Sie eine mitreißende Märchenerzählung, die Sie auf eine Reise über ferne Meere und durch goldene Wüsten entführt. Mal begegnen wir einer geheimnisvollen Zauberin, mal einer mutigen Prinzessin auf einer gefährlichen Mission. Jede Show bietet faszinierende Geschichten, die Jung und Alt gleichermaßen fesseln. Begleitet wird die Erzählkunst von der Anmut des orientalischen Bauchtanzes, der die Energie und den Zauber des Morgenlandes direkt an Ihren Tisch bringt. Kulinarische Entdeckungsreise am Buffet Während Sie den Darbietungen lauschen, verwöhnen wir Sie mit einem reichhaltigen kalt-warmen Buffet, das keine Wünsche offen lässt. Freuen Sie sich auf: Herzhafte Klassiker: Köstliche Köfte, zarte Hähnchenkeulen und orientalisches Rührei mit feiner Würze Vegetarische Vielfalt: Hausgemachter Hummus, frisches Tabulé, knusprige Falafel, cremiger Labbne mit Rucola und gefüllte Weinblätter Süßer Abschluss: Den krönenden Abschluss bilden traditionelles Baklawa (arabisches Dessert) und ein frisch aufgebrühter, aromatischer Mokka-Kaffee Das Ambiente: Ein Vormittag im Königszelt Das handgefertigte marokkanische Caidal-Zelt bietet den perfekten Rahmen für diesen außergewöhnlichen Brunch. Das Spiel aus Licht, Farben und edlen Stoffen macht Ihren Besuch zu einem Erlebnis, das noch lange nachwirkt! Ideal für Familien, Freunde oder einen besonderen Anlass am Sonntag. (Quelle: prinz.de)
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Salsa Social – Dance & Connect | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Salsa Social – Dance & Connect | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Dance Fitness & Bollywood Hip-Hop
(Quelle: prinz.de)
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Dance Fitness & Bollywood Hip-Hop
(Quelle: prinz.de)
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Tanzabend im Forum
Freier Tanzabend im Forum Neuhofen. Übungsmöglichkeit, Austausch und Geselligkeit stehen im Vordergrund. Für Erfrischungen davor, danach und in den Tanzpausen ist das Notencafé ab 18:30 geöffnet! Alle Infos: www.neuhofen-tanzt.at
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Tanzen ab der Lebensmitte
Seniorentanz - Tanzen trainiert Gedächtnis und Bewegung mit Paula Feichtlbauer Dienstags, von 14:00 - 16:00 Uhr im Kultursaal der Gemeinde. Alle Gemeindebürgerinnen und Gemeindebürger sind herzlich eingeladen. Der Abschluss findet am 15.12.2026 statt!
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Break Dance – DNA. Art Club
(Quelle: prinz.de)
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Techno Dance Class | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Techno Dance Class | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Irish Celtic - The Spirit of Ireland
Fantastische irische Tanz-Choreografien, ein hervorragendes Stepptanz-Ensemble und jede Menge gute Laune garantieren einen ausgelassenen irischen Abend voller Lebensfreude. Alles LIVE: Eine fünfköpfige Liveband begleitet das Tanzensemble und spielt die mitreißende Musik von traditionellem Irish Folk über märchenhafte Melodien bis hin zu fetziger Tanzmusik. Pure Lebensfreude und herzliche Gastfreundschaft, fesselnde Erzählfreude und mitreißende irische Livemusik - all das erwartet das Publikum bei Irish Celtic, wenn Gastgeber Paddy in seinem altehrwürdigen Pub, dem Irish Celtic, zu einem ausgelassenen Abend einlädt. Diese Show hat in den letzten 15 Jahren die ganze Welt bereist und ist vor über einer Million Menschen aufgetreten. „Amazing footwork - first class musicianship!” jubelt THE SCOTSMAN und gibt der Show die Bestnote 5 Sterne. Irish Celtic" offenbart das wahre Lebenselixier Irlands - Tanz und Musik in ihrer jahrtausendealten Tradition. Denn beides spielt im Leben der Iren seit jeher eine besondere Rolle: Schon die Druiden gaben ihre rituellen Kreistänze von Generation zu Generation weiter, und auch heute gibt es auf der grünen Insel genügend Anlässe, um gemeinsam zu tanzen und zu musizieren. Ob Hochzeit, Taufe oder Beerdigung - Tanz und Musik sind fester Bestandteil des Alltags und Ausdruck des irischen Lebensgefühls. Die Hauptrolle bei Irish Celtic spielt daher nicht nur das Stepptanz-Ensemble oder die Live-Band, sondern der Tanz und die Musik selbst. Begleitet von der traditionellen irischen Band entführen einige der besten Tänzerinnen und Tänzer ihres Genres in mitreißenden Stepptanz-Choreographien auf die grüne Insel. Eine mitreißende Mischung aus keltischer Mystik und ansteckender irischer Lebensfreude zu den faszinierenden Klängen keltisch-irischer Musik - von klassischen Irish Folk Songs über märchenhafte Melodien bis hin zu ausgelassener Tanzmusik. Irische Musik: Moderne und Tradition Das exzellente Stepptanz-Ensemble und die Irish Band interpretieren gemeinsam die bekanntesten Evergreens der irischen Musik. Mal anmutig und federleicht, mal energiegeladen und temperamentvoll wirbeln die Tänzerinnen und Tänzer über die Bühne und entführen das Publikum in eine Kultur, in der Geselligkeit selbstverständlich und Gastfreundschaft eine Frage der Ehre ist. Gerade in den „Public Houses“, den berühmten irischen Pubs, lebt diese alte Tradition des irischen Tanzes und seiner Musik weiter. Hier treffen Moderne und Tradition aufeinander und so ist es kein Zufall, dass ausgerechnet der geschichtsträchtige Pub „Irish Celtic“ des alten Raubeins Paddy den stilvollen Rahmen für die stimmungsvolle Reise in die Seele Irlands bietet. Das traditionsreiche Lokal hat schon viel erlebt, wovon sein Besitzer begeistert erzählt: Mit hinreißendem Humor führt Paddy in scheinbar unzähligen Anekdoten durch die Geschichte Irlands, seine Mythen und Legenden - von den keltischen Ursprüngen bis in die Gegenwart. Irischer Tanz: Tanz ist Leben Geschichten, wie sie das Leben schreibt, prägen auch den typisch irischen Tanz: Von den Wurzeln in der Zeit der Druiden über die Einflüsse der Normannen, aus Schottland und der Bretagne bis hin zur Entstehung der Solotänze im späten 18. Jahrhundert durch die sogenannten Dance-Master. Diese reisenden Tanzlehrer waren es, die gegen freie Kost und Logis in den ländlichen Regionen neue Tanzformen etablierten und sich in spannenden Tanzwettbewerben tänzerische Duelle lieferten. Hier entstand auch der unverkennbare Stepptanz: Allein Beinarbeit und Rhythmus sollten bei den Wettkämpfen im Vordergrund stehen - mit der markanten Körperhaltung mit geradem Oberkörper und enganliegenden Armen. Bis heute sind Tanzwettbewerbe ein wichtiger Bestandteil des irischen Tanzes, und auch die Céilí Dances stehen für mehr als „nur“ typisch irische Gruppentänze: Eigentlich die Bezeichnung für fröhliche Tanzgesellschaften, geht der Begriff auf gesellige Zusammenkünfte an Wegkreuzungen zurück, wo man sich nach getaner Arbeit traf - und gemeinsam tanzte. (Quelle: stadthalle.com)
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Irish Celtic 2026
IRISH CELTIC mit THE SPIRIT OF IRELAND LIVE auf Europa Tournee 2026! Fantastische irische Tanz-Choreografien, ein hervorragendes Stepptanz-Ensemble und jede Menge gute Laune garantieren einen ausgelassenen irischen Abend voller Lebensfreude. Alles LIVE: Eine fünfköpfige Liveband begleitet das Tanzensemble und spielt die mitreißende Musik von traditionellem Irish Folk über märchenhafte Melodien bis hin zu fetziger Tanzmusik. 3./4. November 2026 WIEN Wiener Stadthalle F 20:00 Uhr 5. November 2026 LINZ Tips Arena 19:30 Uhr 7. November 2026 Graz Helmut List Halle 20:00 Uhr Pure Lebensfreude und herzliche Gastfreundschaft, fesselnde Erzählfreude und mitreißende irische Livemusik - all das erwartet das Publikum bei Irish Celtic, wenn Gastgeber Paddy in seinem altehrwürdigen Pub, dem Irish Celtic, zu einem ausgelassenen Abend einlädt. Diese Show hat in den letzten 15 Jahren die ganze Welt bereist und ist vor über einer Million Menschen aufgetreten. "Amazing footwork - first class musicianship!" jubelt THE SCOTSMAN und gibt der Show die Bestnote 5 Sterne. Irish Celtic offenbart das wahre Lebenselixier Irlands - Tanz und Musik in ihrer jahrtausendealten Tradition. Denn beides spielt im Leben der Iren seit jeher eine besondere Rolle: Schon die Druiden gaben ihre rituellen Kreistänze von Generation zu Generation weiter, und auch heute gibt es auf der grünen Insel genügend Anlässe, um gemeinsam zu tanzen und zu musizieren. Ob Hochzeit, Taufe oder Beerdigung - Tanz und Musik sind fester Bestandteil des Alltags und Ausdruck des irischen Lebensgefühls. Die Hauptrolle bei Irish Celtic spielt daher nicht nur das Stepptanz-Ensemble oder die Live-Band, sondern der Tanz und die Musik selbst. Begleitet von der traditionellen irischen Band entführen einige der besten Tänzerinnen und Tänzer ihres Genres in mitreißenden Stepptanz-Choreographien auf die grüne Insel. Eine mitreißende Mischung aus keltischer Mystik und ansteckender irischer Lebensfreude zu den faszinierenden Klängen keltisch-irischer Musik - von klassischen Irish Folk Songs über märchenhafte Melodien bis hin zu ausgelassener Tanzmusik. Irische Musik: Moderne und Tradition Das exzellente Stepptanz-Ensemble und die Irish Band interpretieren gemeinsam die bekanntesten Evergreens der irischen Musik. Mal anmutig und federleicht, mal energiegeladen und temperamentvoll wirbeln die Tänzerinnen und Tänzer über die Bühne und entführen das Publikum in eine Kultur, in der Geselligkeit selbstverständlich und Gastfreundschaft eine Frage der Ehre ist. Gerade in den "Public Houses“, den berühmten irischen Pubs, lebt diese alte Tradition des irischen Tanzes und seiner Musik weiter. Hier treffen Moderne und Tradition aufeinander und so ist es kein Zufall, dass ausgerechnet der geschichtsträchtige Pub "Irish Celtic“ des alten Raubeins Paddy den stilvollen Rahmen für die stimmungsvolle Reise in die Seele Irlands bietet. Das traditionsreiche Lokal hat schon viel erlebt, wovon sein Besitzer begeistert erzählt: Mit hinreißendem Humor führt Paddy in scheinbar unzähligen Anekdoten durch die Geschichte Irlands, seine Mythen und Legenden - von den keltischen Ursprüngen bis in die Gegenwart. Irischer Tanz: Tanz ist Leben Geschichten, wie sie das Leben schreibt, prägen auch den typisch irischen Tanz: Von den Wurzeln in der Zeit der Druiden über die Einflüsse der Normannen, aus Schottland und der Bretagne bis hin zur Entstehung der Solotänze im späten 18. Jahrhundert durch die sogenannten Dance-Master. Diese reisenden Tanzlehrer waren es, die gegen freie Kost und Logis in den ländlichen Regionen neue Tanzformen etablierten und sich in spannenden Tanzwettbewerben tänzerische Duelle lieferten. Hier entstand auch der unverkennbare Stepptanz: Allein Beinarbeit und Rhythmus sollten bei den Wettkämpfen im Vordergrund stehen - mit der markanten Körperhaltung mit geradem Oberkörper und enganliegenden Armen. Bis heute sind Tanzwettbewerbe ein wichtiger Bestandteil des irischen Tanzes, und auch die Céilí Dances stehen für mehr als "nur“ typisch irische Gruppentänze: Eigentlich die Bezeichnung für fröhliche Tanzgesellschaften, geht der Begriff auf gesellige Zusammenkünfte an Wegkreuzungen zurück, wo man sich nach getaner Arbeit traf - und gemeinsam tanzte.
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SHUFFLE FUSION – Dance class | DNA. Art House
(Quelle: prinz.de)
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SHUFFLE FUSION – Dance class | DNA. Art House
(Quelle: prinz.de)
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Seniorenbund: Tanzen
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Break Dance – DNA. Art Club
(Quelle: prinz.de)
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Oase im Alltag - "Das Leben tanzen"
Meditative Tänze sowie Kreis- und Reigentänze. Tanzen im Kreis oder als Kette. Einfache und gut erlernbare Schrittkombinationen; zu Folklore, klassischer und moderner Musik. Informationen und Anmeldung unter +43 664 4235183 oder karin.mattes@aon.at (bis spätestens Dienstag vor dem jeweiligen Abend). Termine: 5. und 19. November, jeweils 19 Uhr.
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Irish Celtic 2026
IRISH CELTIC mit THE SPIRIT OF IRELAND LIVE auf Europa Tournee 2026! Fantastische irische Tanz-Choreografien, ein hervorragendes Stepptanz-Ensemble und jede Menge gute Laune garantieren einen ausgelassenen irischen Abend voller Lebensfreude. Alles LIVE: Eine fünfköpfige Liveband begleitet das Tanzensemble und spielt die mitreißende Musik von traditionellem Irish Folk über märchenhafte Melodien bis hin zu fetziger Tanzmusik. 3./4. November 2026 WIEN Wiener Stadthalle F 20:00 Uhr 5. November 2026 LINZ Tips Arena 19:30 Uhr 7. November 2026 Graz Helmut List Halle 20:00 Uhr Pure Lebensfreude und herzliche Gastfreundschaft, fesselnde Erzählfreude und mitreißende irische Livemusik - all das erwartet das Publikum bei Irish Celtic, wenn Gastgeber Paddy in seinem altehrwürdigen Pub, dem Irish Celtic, zu einem ausgelassenen Abend einlädt. Diese Show hat in den letzten 15 Jahren die ganze Welt bereist und ist vor über einer Million Menschen aufgetreten. "Amazing footwork - first class musicianship!" jubelt THE SCOTSMAN und gibt der Show die Bestnote 5 Sterne. Irish Celtic offenbart das wahre Lebenselixier Irlands - Tanz und Musik in ihrer jahrtausendealten Tradition. Denn beides spielt im Leben der Iren seit jeher eine besondere Rolle: Schon die Druiden gaben ihre rituellen Kreistänze von Generation zu Generation weiter, und auch heute gibt es auf der grünen Insel genügend Anlässe, um gemeinsam zu tanzen und zu musizieren. Ob Hochzeit, Taufe oder Beerdigung - Tanz und Musik sind fester Bestandteil des Alltags und Ausdruck des irischen Lebensgefühls. Die Hauptrolle bei Irish Celtic spielt daher nicht nur das Stepptanz-Ensemble oder die Live-Band, sondern der Tanz und die Musik selbst. Begleitet von der traditionellen irischen Band entführen einige der besten Tänzerinnen und Tänzer ihres Genres in mitreißenden Stepptanz-Choreographien auf die grüne Insel. Eine mitreißende Mischung aus keltischer Mystik und ansteckender irischer Lebensfreude zu den faszinierenden Klängen keltisch-irischer Musik - von klassischen Irish Folk Songs über märchenhafte Melodien bis hin zu ausgelassener Tanzmusik. Irische Musik: Moderne und Tradition Das exzellente Stepptanz-Ensemble und die Irish Band interpretieren gemeinsam die bekanntesten Evergreens der irischen Musik. Mal anmutig und federleicht, mal energiegeladen und temperamentvoll wirbeln die Tänzerinnen und Tänzer über die Bühne und entführen das Publikum in eine Kultur, in der Geselligkeit selbstverständlich und Gastfreundschaft eine Frage der Ehre ist. Gerade in den "Public Houses“, den berühmten irischen Pubs, lebt diese alte Tradition des irischen Tanzes und seiner Musik weiter. Hier treffen Moderne und Tradition aufeinander und so ist es kein Zufall, dass ausgerechnet der geschichtsträchtige Pub "Irish Celtic“ des alten Raubeins Paddy den stilvollen Rahmen für die stimmungsvolle Reise in die Seele Irlands bietet. Das traditionsreiche Lokal hat schon viel erlebt, wovon sein Besitzer begeistert erzählt: Mit hinreißendem Humor führt Paddy in scheinbar unzähligen Anekdoten durch die Geschichte Irlands, seine Mythen und Legenden - von den keltischen Ursprüngen bis in die Gegenwart. Irischer Tanz: Tanz ist Leben Geschichten, wie sie das Leben schreibt, prägen auch den typisch irischen Tanz: Von den Wurzeln in der Zeit der Druiden über die Einflüsse der Normannen, aus Schottland und der Bretagne bis hin zur Entstehung der Solotänze im späten 18. Jahrhundert durch die sogenannten Dance-Master. Diese reisenden Tanzlehrer waren es, die gegen freie Kost und Logis in den ländlichen Regionen neue Tanzformen etablierten und sich in spannenden Tanzwettbewerben tänzerische Duelle lieferten. Hier entstand auch der unverkennbare Stepptanz: Allein Beinarbeit und Rhythmus sollten bei den Wettkämpfen im Vordergrund stehen - mit der markanten Körperhaltung mit geradem Oberkörper und enganliegenden Armen. Bis heute sind Tanzwettbewerbe ein wichtiger Bestandteil des irischen Tanzes, und auch die Céilí Dances stehen für mehr als "nur“ typisch irische Gruppentänze: Eigentlich die Bezeichnung für fröhliche Tanzgesellschaften, geht der Begriff auf gesellige Zusammenkünfte an Wegkreuzungen zurück, wo man sich nach getaner Arbeit traf - und gemeinsam tanzte.
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Reggaeton Dance | DNA. Art House
(Quelle: prinz.de)
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Hula Hoop Dance für Erwachsene
€ 60,00 / AK-Preis € 54,00
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Ballet Jeunesse-Nachwuchskünstler präsentieren ihr Können
Das erlernte Können auf der Bühne zu präsentieren, ist für die jungen Eleven ein wichtiger Bestandteil ihrer Ausbildung.und immer ein besonderer Höhepunkt für Familien und Freunde. Auch in diesem Jahr werden die Nachwuchskünstlerinnen und Nachwuchskünstler ihre Bühnenerfahrung von den Solistinnen und Solisten des Europaballett unterstützt. Mit ihren Auftritten motivieren sie die jungen Talente und unterstreichen zugleich die enge Verbundenheit von Akademie und Kompanie.
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Irish Music & Dance Night
Mit 3 On The Bund und den irischen Tanzgruppen Summerstorm Dance Company und Emerald Dancers. Das dynamische Quintett 3 On The Bund, tief verwurzelt in der traditionellen Musik Irlands, ist „eine junge, energetische Band mit unendlichem Potenzial.“ (Irish Music Magazine) Inspiriert durch ihre diversen musikalischen Einflüsse und Hintergründe, verbinden 3 on The Bund Tradition und Innovation auf eine einzigartige Art und Weise. Ihre komplexen Arrangements von traditionellen und neu komponierten Stücken strotzen vor Energie und Gefühl und bleiben dennoch stets authentisch. Die Musiker Susan Coleman (Donegal), Rebecca McCarthyKent (Waterford), Simon Pfisterer (Deutschland), Seán Kelliher (Kerry), Ella McGrory (Donegal) sind alle individuell mit Preisen ausgezeichnete Künstler. Tänzerisch untermalt wird das Programm mit Irish Showdance der Emerald Dancers und der Summerstorm Dance Company. * Wenn du über diesen Link Tickets kaufst, erhalten wir ggf. eine kleine Provision. Für dich entstehen keine Mehrkosten.
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Hip Hop Dance Class / DNA. Art House Berlin
(Quelle: prinz.de)
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Commercial Dance Class – DNA. Art Club
(Quelle: prinz.de)
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Grand Classic Ballet – Schwanensee – Jenseits der Bühne mit live Streichquartett
Grand Classic Ballet Schwanensee – Jenseits der Bühne Ein Klassiker neu erlebt – hautnah im Delphi Theater, begleitet von Live-Streichquartett Berlin, Oktober 2025 – „Schwanensee – Jenseits der Bühne“ bringt Tschaikowskys Meisterwerk in einer intimen, immersiven Inszenierung ins Delphi Theater. Vom 01. bis 05. Oktober 2025 erleben Zuschauer*innen das legendäre Ballett so nah wie nie zuvor – begleitet von einem Live-Streichquartett, das die Musik in ihrer reinsten und emotionalsten Form zum Leben erweckt. Diese moderne Interpretation verwischt die Grenzen zwischen Bühne und Publikum. Odette und Odiles Schicksal entfaltet sich in einem visuell beeindruckenden Raum aus Licht und Musik. Die minimalistische Ästhetik und cineastische Erzählweise verleihen dem Klassiker eine völlig neue Tiefe. Die unmittelbare Klangwelt des Live-Streichquartetts verstärkt die Intensität jeder Bewegung und macht jede Nuance der Musik spürbar. Das Delphi Theater mit seiner einzigartigen Atmosphäre macht dieses Erlebnis besonders intensiv. „Schwanensee – Jenseits der Bühne“ ist eine Einladung, Ballett neu zu erleben – unmittelbar, emotional und jenseits gewohnter Grenzen. (Quelle: prinz.de)
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Ella Schwerelos - Herz kann nicht alles haben – aber alles sein?
Ella Schwerelos - Herz kann nicht alles haben – aber alles sein? Eine Produktion der TanzCompanyELLA Eine Tanzperformance über das geheimnisvolle Glück, in der Ella Schwerelos Herz entdeckt. Manchmal ist Herz ein großer schwerer Sack, der seufzen lässt, manchmal ein leichter zappeliger Luftballon, der fliegen lässt. Herz darf alles sein. Und ist genau richtig, so wie es ist. Für leicht- und großherzige Momente. Für alle Menschen ab 3 Jahren. Eintritt f. Kinder und Erwachsene: VVK EUR 8 // AK EUR 12 Workshop Bewegung & Gefühle: 15:00- 16:00 Uhr im Festsaal der Mittelschule Fehring. Der einstündige Workshop bietet den Teilnehmenden die Möglichkeit, das Gesehene und Erlebte selbst körperlich nachzuspüren und spielerisch weiterzuentwickeln. Gemeinsam tauchen wir in die Welt der Gefühle ein und machen die vier Grundemotionen – Freude, Trauer, Wut und Angst – durch Bewegung, Tanz und kleine Improvisationen erlebbar - für Groß und Klein. Kosten Workshop und Eintritt zum Tanztheater: EUR 20. Anmeldung erforderlich! Anmeldung unter 03155/2303-0 (Bürgerservice-Stelle Fehring).
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The D is silent - Sunny Side Swing
[dʒãŋɡo] – the D is silent Django Reinhardt – ein Name, der wie kaum ein anderer für einen unverwechselbaren Musikstil steht: Gypsy Jazz. Inspiriert von diesem einzigartigen Klang widmet sich das Wiener Ensemble [dʒãŋɡo] – the D is silent mit großer Leidenschaft dieser Musiktradition und bringt sie mit frischer Energie auf die Bühne. Im Mittelpunkt stehen virtuoser Gypsy-Swing und ausgewählte Jazz-Standards, die mit Spielfreude und musikalischem Feingefühl interpretiert werden. Darüber hinaus erweitert das Ensemble sein Repertoire um Stücke mit Latin-Einflüssen sowie Kompositionen zeitgenössischer Künstler, die dem Programm eine zusätzliche Vielfalt verleihen. So entsteht ein abwechslungsreicher Tanzabend, der die Wurzeln des Gypsy Jazz respektiert und gleichzeitig neue Klangfarben und Perspektiven eröffnet – lebendig, mitreißend und voller musikalischer Leidenschaft. Für bereits erfahrene Tänzer:innen gibt es einen Tanzworkshop von 17:30 - 19:00 Uhr, Beginner und Interessierte sind herzlich zum kostenlosen Crashkurs um ca. 19:00 Uhr eingeladen. Nähere Infos unter swinginsteyr.at/sunnyside-swing Es gibt eine große Tanzfläche und daher nur begrenzte Anzahl an Sitzplätzen!
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Anne Teresa de Keersmaeker . Opera Ballet Vlaanderen
Ein Abend, der Musik und Tanz zu einer fesselnden Einheit vereint: Das Opera Ballet Vlaanderen präsentiert drei frühe Werke von Anne Teresa De Keersmaeker, die klassische Kompositionen in Bewegung übersetzen und dabei abstrakte Konzepte mit lebendiger Erzählkunst verbinden. 1986 setzte sich De Keersmaeker erstmals mit Béla Bartóks Streichquartett Nr. 4 auseinander und erschuf eine Choreografie, die die komplexen Rhythmen und Harmonien des Werkes sowohl kämpferisch als auch verspielt erobert. 1992 widmete sie sich Beethovens Großer Fuge und übersetzte deren Kontrapunkte mit kraftvollem Bewegungsvokabular in physische Form. Mit Arnold Schönbergs Verklärte Nacht tauchte sie 1995 in eine Romanze ein, die in Duetten und Trios die Geschlechterrollen hinterfragt und neu interpretiert. Jedes dieser Werke versteht sich als choreografische Antwort auf klassische Musik und zeigt De Keersmaekers einzigartiges Gespür für Erzählung. Anne Teresa De Keersmaeker, flämische Avantgarde-Ikone und Gründerin der Compagnie Rosas, verbindet Tanz, Musik und Konzept zu rigorosen, raumzeitlichen Strukturen – von Steve Reich bis Johann Sebastian Bach, von Oper bis Museum. Das Opera Ballet Vlaanderen ist die größte kulturelle Institution Flanderns und positioniert sich als treibende Kraft der flämischen Avantgarde – programmatisch verankert in der Vermischung von Oper, Ballett und experimentellem Schaffen. BESETZUNG & CREDITS Bartók *Musik: Béla Bartok - Quatuor N°4 Anne Teresa De Keersmaeker - Choreografie, Anne Teresa De Keersmaeker, Herman Sorgeloos - Licht, Rosas - Kostüme Beethoven Musik: Ludwig van Beethoven - Die Grosse Fuge opus 133 Anne Teresa De Keersmaeker - Choreografie, Jean Luc Ducourt - Regie, Jan Joris Lamers - Bühne, Licht, Rosas - Kostüme, Georges-Elie Octors - Musikanalyse Schönberg Musik: Arnold Schoenberg - Verklärte Nacht Anne Teresa De Keersmaeker - Choreografie, Gilles Aillaud, Anne Teresa De Keersmaeker - Bühne, Vinicio Cheli - Licht, Rudy Sabounghi - Kostüme, Georges-Elie Octors - Musikanalyse Tänzer:innen des Opera Ballet Vlaanderen - Tanz
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Irish Celtic 2026
IRISH CELTIC mit THE SPIRIT OF IRELAND LIVE auf Europa Tournee 2026! Fantastische irische Tanz-Choreografien, ein hervorragendes Stepptanz-Ensemble und jede Menge gute Laune garantieren einen ausgelassenen irischen Abend voller Lebensfreude. Alles LIVE: Eine fünfköpfige Liveband begleitet das Tanzensemble und spielt die mitreißende Musik von traditionellem Irish Folk über märchenhafte Melodien bis hin zu fetziger Tanzmusik. 3./4. November 2026 WIEN Wiener Stadthalle F 20:00 Uhr 5. November 2026 LINZ Tips Arena 19:30 Uhr 7. November 2026 Graz Helmut List Halle 20:00 Uhr Pure Lebensfreude und herzliche Gastfreundschaft, fesselnde Erzählfreude und mitreißende irische Livemusik - all das erwartet das Publikum bei Irish Celtic, wenn Gastgeber Paddy in seinem altehrwürdigen Pub, dem Irish Celtic, zu einem ausgelassenen Abend einlädt. Diese Show hat in den letzten 15 Jahren die ganze Welt bereist und ist vor über einer Million Menschen aufgetreten. "Amazing footwork - first class musicianship!" jubelt THE SCOTSMAN und gibt der Show die Bestnote 5 Sterne. Irish Celtic offenbart das wahre Lebenselixier Irlands - Tanz und Musik in ihrer jahrtausendealten Tradition. Denn beides spielt im Leben der Iren seit jeher eine besondere Rolle: Schon die Druiden gaben ihre rituellen Kreistänze von Generation zu Generation weiter, und auch heute gibt es auf der grünen Insel genügend Anlässe, um gemeinsam zu tanzen und zu musizieren. Ob Hochzeit, Taufe oder Beerdigung - Tanz und Musik sind fester Bestandteil des Alltags und Ausdruck des irischen Lebensgefühls. Die Hauptrolle bei Irish Celtic spielt daher nicht nur das Stepptanz-Ensemble oder die Live-Band, sondern der Tanz und die Musik selbst. Begleitet von der traditionellen irischen Band entführen einige der besten Tänzerinnen und Tänzer ihres Genres in mitreißenden Stepptanz-Choreographien auf die grüne Insel. Eine mitreißende Mischung aus keltischer Mystik und ansteckender irischer Lebensfreude zu den faszinierenden Klängen keltisch-irischer Musik - von klassischen Irish Folk Songs über märchenhafte Melodien bis hin zu ausgelassener Tanzmusik. Irische Musik: Moderne und Tradition Das exzellente Stepptanz-Ensemble und die Irish Band interpretieren gemeinsam die bekanntesten Evergreens der irischen Musik. Mal anmutig und federleicht, mal energiegeladen und temperamentvoll wirbeln die Tänzerinnen und Tänzer über die Bühne und entführen das Publikum in eine Kultur, in der Geselligkeit selbstverständlich und Gastfreundschaft eine Frage der Ehre ist. Gerade in den "Public Houses“, den berühmten irischen Pubs, lebt diese alte Tradition des irischen Tanzes und seiner Musik weiter. Hier treffen Moderne und Tradition aufeinander und so ist es kein Zufall, dass ausgerechnet der geschichtsträchtige Pub "Irish Celtic“ des alten Raubeins Paddy den stilvollen Rahmen für die stimmungsvolle Reise in die Seele Irlands bietet. Das traditionsreiche Lokal hat schon viel erlebt, wovon sein Besitzer begeistert erzählt: Mit hinreißendem Humor führt Paddy in scheinbar unzähligen Anekdoten durch die Geschichte Irlands, seine Mythen und Legenden - von den keltischen Ursprüngen bis in die Gegenwart. Irischer Tanz: Tanz ist Leben Geschichten, wie sie das Leben schreibt, prägen auch den typisch irischen Tanz: Von den Wurzeln in der Zeit der Druiden über die Einflüsse der Normannen, aus Schottland und der Bretagne bis hin zur Entstehung der Solotänze im späten 18. Jahrhundert durch die sogenannten Dance-Master. Diese reisenden Tanzlehrer waren es, die gegen freie Kost und Logis in den ländlichen Regionen neue Tanzformen etablierten und sich in spannenden Tanzwettbewerben tänzerische Duelle lieferten. Hier entstand auch der unverkennbare Stepptanz: Allein Beinarbeit und Rhythmus sollten bei den Wettkämpfen im Vordergrund stehen - mit der markanten Körperhaltung mit geradem Oberkörper und enganliegenden Armen. Bis heute sind Tanzwettbewerbe ein wichtiger Bestandteil des irischen Tanzes, und auch die Céilí Dances stehen für mehr als "nur“ typisch irische Gruppentänze: Eigentlich die Bezeichnung für fröhliche Tanzgesellschaften, geht der Begriff auf gesellige Zusammenkünfte an Wegkreuzungen zurück, wo man sich nach getaner Arbeit traf - und gemeinsam tanzte.
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Noche Latina – Tanzparty
Karibikrhythmen, entspanntes Urlaubsfeeling, Lebensfreude! Die 38. Noche Latina verspricht nicht nur eingefleischten Latinos einen besonderen Abend mit Tanz, Musik und Show. Zu Beginn ist Gelegenheit, sich bei einem 30-minütigen Salsa-Tanzkurs mit Tanzlehrer Ruben Chagas Diaz einzustimmen. Der bekannte DJ David Muñoz sorgt mit seinem Mix aus Salsa, Bachata, Merengue und Latin-Pop für Partystimmung bis tief in die Nacht. Wer sich noch vor der Party mit Bachata-Schritten vertraut machen möchte, kann sich einem zweistündigen Workshop (19-21 Uhr) unterziehen. Dieser ist sowohl für Anfänger als auch für Fortgeschrittene geeignet. * Wenn du über diesen Link Tickets kaufst, erhalten wir ggf. eine kleine Provision. Für dich entstehen keine Mehrkosten.
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Wäldertanz
mit Duo OLDIS 2
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Soda Social Club
Bei der Soda Social Club Party treffen gute Musik, ausgelassene Stimmung und unvergessliche Momente aufeinander. Ob auf der Tanzfläche, an der Bar oder mit Freunden im Gespräch – hier entsteht der perfekte Mix aus Energie, Begegnung und Feierlaune. Freut euch auf mitreißende Beats, besondere Vibes und eine Nacht, die zum Tanzen, Lachen und Genießen einlädt. Lasst den Alltag hinter euch und erlebt den Social Club von seiner besten Seite. Tanzkurs 19-20 Uhr: Starte den Abend mit einem der Tanzkurse. Unter professioneller Anleitung lernst du neue Schritte, frische Moves und bekommst das richtige Feeling für die Tanzfläche. Vorkenntnisse sind nicht nötig – alle Levels sind willkommen. Die Kurse sorgen für den idealen Einstieg, damit du direkt in Partystimmung kommst – egal ob Anfänger oder Fortgeschrittener, hier kommt jede:r auf die Tanzfläche. Party ab 20 Uhr: Nach dem Warm-up geht’s direkt weiter: Freu dich auf die gesamte Bandbreite der afro- & lateinamerikanischen Musik und eine Stimmung die dich garantiert mitreißt. Mit den besten DJs der Szene wird jeder Abend zu etwas Besonderem. Kommt vorbei und lass dich mitreißen von der Musik und Tanze was du fühlst. Für coole Drinks zum Abkühlen sorgen die besten Barkeeper der Stadt. 😉 LA VIDA LOCA – jeden Donnerstag und Sonntag im Soda Club. (Quelle: prinz.de)
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Salsa Social – Dance & Connect | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Salsa Social – Dance & Connect | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Dance Fitness & Bollywood Hip-Hop
(Quelle: prinz.de)
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Dance Fitness & Bollywood Hip-Hop
(Quelle: prinz.de)
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Break Dance – DNA. Art Club
(Quelle: prinz.de)
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Schwanensee - International Ballet Company Italia
Ballet in 4 Akten Musik : Peter I. Tschaikowsky Choreographie: M. Petipa, L. Iwanow Libretto: V. Begitschew, W. Geltzer Der „Schwanensee“ verkörpert alles, was klassisches Ballett ausmacht: Anmut, Grazie und vor allem tänzerische Perfektion. Jeder sollte das unglaubliche Ballett "Schwanensee" mindestens ein Mal in seinem Leben gesehen haben. Und wenn Sie es einmal gesehen haben, werden Sie sich sicher sofort verlieben. Eine klassische Produktion mit szenografischen Elementen von unglaublichem Realismus, schillernden Kostümen, mit aufwendigen Details gefertigten Requisiten und einer Reihe bezaubernder Melodien bilden dieses große Meisterwerk des klassischen Balletts. Das Zusammentreffen des Komponisten Peter I. Tschaikowsky mit dem Choreografen Marius Petipa war eine der glücklichsten Fügungen der Ballettgeschichte. Die märchenhafte „Schwanensee“-Geschichte von der verzauberten Prinzessin Odette zählt zu den großen, zeitlosen Klassikern des Balletts. Starführende Solisten, eine wunderbare Besetzung hochkarätiger Balletttänzer, und vor allem eine Kombination aus tadellosem Schauspiel und virtuoser technischer Leistung erwarten Sie in diesem Meisterstück. Es ist das Märchen eines Prinzen, der sich in Odette verliebt, die von dem Zauberer Rotbart in einen weißen Schwan verwandelt wurde. Und diese Liebe wird auf die Probe gestellt: Lyrisches und Tragisches, Festliches und Intimes in dem stimmungsvollen Ambiente der "weißen Bilder" am See im Kontrast zu den prachtvollen und farbenfrohen Kostümen am Königshof, versprechen einen abwechslungsreichen festlichen Abend des großen klassischen Balletts. Eine wunderschöne, romantische Geschichte, die die Seele berührt. Die Show wird von der International Ballet Company Italien - Künstlerischer Leiter Alessandro Bonavita. Die International Ballet Company Italia wurde 2022 gegeneinander gegründet und vereint die charismatischsten und talentiertesten Tänzerinnen und Tänzer der Welt. Diese Ballettkompanie besteht aus 40 professionellen Tänzern, die über Diploma der renommiertesten Institutionen verteilt Choreografische Schulen aus verschiedenen Ländern. Das Repertoire des Unternehmens umfasst die bedeutendsten Werke des inter nationalen Repertoires: Schwanensee, Der Nuskknacker, Dornröschen, Giselle. Die Meisterschaft des Balletts der Kompanie IBC Italia wird auf verschiedenen Theaterbühnen in Polen, Kroatien, Spanien und Italien geschätzt. Die Zuschauer tauchen bei dieser musikalischen und tänzerischen Darbietung ein in eine Welt voller Schönheit, Eleganz und Harmonie und werden vom Mythos „Schwanensee“ verzaubert.
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Techno Dance Class | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Mittwoch, Mini-Kurs – 4x im November, ✨💃 easydance 💃✨
Mittwoch, Mini-Kurs – 4x im November, ✨💃 easydance 💃✨ 🎶 Tanzgenuss barfuß 🦶✨ zu beflügelnden Songs aus verschiedenen Musikrichtungen 🎵💫 👣 Einfache Bewegungsabläufe, inspiriert von den Elementen 🌍 Erde · 💧 Wasser · 🔥 Feuer · 🌬️ Luft · ⚙️ Metall 💪 Kondition · ⚖️ Balance · 🤸♀️ Dehnung 🌿 Bewegung ohne Leistungsdenken – in deinem persönlichen Fitnesslevel, mit und ohne Vorkenntnisse 💛 😊 Glücksgefühle und Momente der 💫 Intuition & Inspiration ✨🌈 Egal, ob du gerade erst startest 🌱 oder deine Fitnesskurve momentan noch im unteren Bereich ist 📉😉 💃🌿😊 easydance bringt dich sanft, leicht und mit Freude wieder in Schwung! 🌈 Geeignet für alle Altersgruppen: 🛋️➡️💃 für bisherige Bewegungsmuffel 🌱 für sanft Wiederbewegte 💪 für Trainierte 🧘♀️ für alle, die ihrem Körper etwas Gutes tun möchten 💛 🎒 Mitzubringen: 🧘♀️ Matte · 💧 Trinkflasche · 🧣 ev. Decke für die Entspannung danach 😌✨ 📌 Anmeldung erforderlich! 💃 Kurse auch einzeln buchbar · 🌐 Konditionen auf der Homepage www.cranio-ingrid.at/easydance !
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SHUFFLE FUSION – Dance class | DNA. Art House
(Quelle: prinz.de)
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SHUFFLE FUSION – Dance class | DNA. Art House
(Quelle: prinz.de)
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Schwanensee - United European Ballet & Live-Orchestra
United European Ballet Schwanensee -Ballet mit Orchester Musik: Peter I. Tschaikowsky Choreographie: M. Petipa, L. Iwanow Libretto: V. Begitschew, W. Geizer Wie kein anderes Ballett aus dem klassischen Repertoire geniesst Schwanensee seit über hundert Jahren unangefochtene Popularität. Besonders "Schwanensee", fasziniert die Menschen weltweit, da es alles verkörpert, was das klassische Ballett berühmt gemacht hat. Das Zusammentreffen des Komponisten Peter I. Tschaikowsky mit dem Choreografen Marius Petipa war eine der glücklichsten Fügungen der Ballettgeschichte. Die märchenhafte "Schwanensee"-Geschichte von der verzauberten Prinzessin Odette zählt zu den großen, zeitlosen Klassikern des Balletts. Mit höchster Präzision werden die unvergesslichen und emotionalen Kompositionen von Peter I. Tschaikowski, eine magische Handlung und spektakuläre Tänze dargestellt. Musik und Tanz werden hier zu einer neuen Sprache vereinigt, die jeder unmittelbar versteht. Die Show wird vom UNITED EUROPEAN BALLET angeboten, das unter der die charismatischsten und talentiertesten Tänzer der Welt zusammenbringt. Die Zuschauer tauchen bei dieser musikalischen und tänzerischen Darbietung ein in eine Welt voller Schönheit, Eleganz und Harmonie und werden vom Mythos "Schwanensee" verzaubert. Emotionen ohne Worte ausdrücken - das ist klassisches Ballett!
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Schwanensee - International Ballet Company Italia
Ballet in 4 Akten Musik : Peter I. Tschaikowsky Choreographie: M. Petipa, L. Iwanow Libretto: V. Begitschew, W. Geltzer Der „Schwanensee“ verkörpert alles, was klassisches Ballett ausmacht: Anmut, Grazie und vor allem tänzerische Perfektion. Jeder sollte das unglaubliche Ballett "Schwanensee" mindestens ein Mal in seinem Leben gesehen haben. Und wenn Sie es einmal gesehen haben, werden Sie sich sicher sofort verlieben. Eine klassische Produktion mit szenografischen Elementen von unglaublichem Realismus, schillernden Kostümen, mit aufwendigen Details gefertigten Requisiten und einer Reihe bezaubernder Melodien bilden dieses große Meisterwerk des klassischen Balletts. Das Zusammentreffen des Komponisten Peter I. Tschaikowsky mit dem Choreografen Marius Petipa war eine der glücklichsten Fügungen der Ballettgeschichte. Die märchenhafte „Schwanensee“-Geschichte von der verzauberten Prinzessin Odette zählt zu den großen, zeitlosen Klassikern des Balletts. Starführende Solisten, eine wunderbare Besetzung hochkarätiger Balletttänzer, und vor allem eine Kombination aus tadellosem Schauspiel und virtuoser technischer Leistung erwarten Sie in diesem Meisterstück. Es ist das Märchen eines Prinzen, der sich in Odette verliebt, die von dem Zauberer Rotbart in einen weißen Schwan verwandelt wurde. Und diese Liebe wird auf die Probe gestellt: Lyrisches und Tragisches, Festliches und Intimes in dem stimmungsvollen Ambiente der "weißen Bilder" am See im Kontrast zu den prachtvollen und farbenfrohen Kostümen am Königshof, versprechen einen abwechslungsreichen festlichen Abend des großen klassischen Balletts. Eine wunderschöne, romantische Geschichte, die die Seele berührt. Die Show wird von der International Ballet Company Italien - Künstlerischer Leiter Alessandro Bonavita. Die International Ballet Company Italia wurde 2022 gegeneinander gegründet und vereint die charismatischsten und talentiertesten Tänzerinnen und Tänzer der Welt. Diese Ballettkompanie besteht aus 40 professionellen Tänzern, die über Diploma der renommiertesten Institutionen verteilt Choreografische Schulen aus verschiedenen Ländern. Das Repertoire des Unternehmens umfasst die bedeutendsten Werke des inter nationalen Repertoires: Schwanensee, Der Nuskknacker, Dornröschen, Giselle. Die Meisterschaft des Balletts der Kompanie IBC Italia wird auf verschiedenen Theaterbühnen in Polen, Kroatien, Spanien und Italien geschätzt. Die Zuschauer tauchen bei dieser musikalischen und tänzerischen Darbietung ein in eine Welt voller Schönheit, Eleganz und Harmonie und werden vom Mythos „Schwanensee“ verzaubert.
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Break Dance – DNA. Art Club
(Quelle: prinz.de)
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Donnerstag, Mini-Kurs – 4x im November, ✨💃 easydance 💃✨
Donnerstag, Mini-Kurs – 4x im November, ✨💃 easydance 💃✨ 🎶 Tanzgenuss barfuß 🦶✨ zu beflügelnden Songs aus verschiedenen Musikrichtungen 🎵💫 👣 Einfache Bewegungsabläufe, inspiriert von den Elementen 🌍 Erde · 💧 Wasser · 🔥 Feuer · 🌬️ Luft · ⚙️ Metall 💪 Kondition · ⚖️ Balance · 🤸♀️ Dehnung 🌿 Bewegung ohne Leistungsdenken – in deinem persönlichen Fitnesslevel, mit und ohne Vorkenntnisse 💛 😊 Glücksgefühle und Momente der 💫 Intuition & Inspiration ✨🌈 Egal, ob du gerade erst startest 🌱 oder deine Fitnesskurve momentan noch im unteren Bereich ist 📉😉 💃🌿😊 easydance bringt dich sanft, leicht und mit Freude wieder in Schwung! 🌈 Geeignet für alle Altersgruppen: 🛋️➡️💃 für bisherige Bewegungsmuffel 🌱 für sanft Wiederbewegte 💪 für Trainierte 🧘♀️ für alle, die ihrem Körper etwas Gutes tun möchten 💛 🎒 Mitzubringen: 🧘♀️ Matte · 💧 Trinkflasche · 🧣 ev. Decke für die Entspannung danach 😌✨ 📌 Anmeldung erforderlich! 💃 Kurse auch einzeln buchbar · 🌐 Konditionen auf der Homepage www.cranio-ingrid.at/easydance !
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Soda Social Club
Bei der Soda Social Club Party treffen gute Musik, ausgelassene Stimmung und unvergessliche Momente aufeinander. Ob auf der Tanzfläche, an der Bar oder mit Freunden im Gespräch – hier entsteht der perfekte Mix aus Energie, Begegnung und Feierlaune. Freut euch auf mitreißende Beats, besondere Vibes und eine Nacht, die zum Tanzen, Lachen und Genießen einlädt. Lasst den Alltag hinter euch und erlebt den Social Club von seiner besten Seite. Tanzkurs 19-20 Uhr: Starte den Abend mit einem der Tanzkurse. Unter professioneller Anleitung lernst du neue Schritte, frische Moves und bekommst das richtige Feeling für die Tanzfläche. Vorkenntnisse sind nicht nötig – alle Levels sind willkommen. Die Kurse sorgen für den idealen Einstieg, damit du direkt in Partystimmung kommst – egal ob Anfänger oder Fortgeschrittener, hier kommt jede:r auf die Tanzfläche. Party ab 20 Uhr: Nach dem Warm-up geht’s direkt weiter: Freu dich auf die gesamte Bandbreite der afro- & lateinamerikanischen Musik und eine Stimmung die dich garantiert mitreißt. Mit den besten DJs der Szene wird jeder Abend zu etwas Besonderem. Kommt vorbei und lass dich mitreißen von der Musik und Tanze was du fühlst. Für coole Drinks zum Abkühlen sorgen die besten Barkeeper der Stadt. 😉 LA VIDA LOCA – jeden Donnerstag und Sonntag im Soda Club. (Quelle: prinz.de)
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Reggaeton Dance | DNA. Art House
(Quelle: prinz.de)
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Tanzen einfach so
Ein freier Tanzabend ohne Vorgaben. Ein Raum, in dem sich Deine Lebendigkeit entfalten darf. Ausgleich 20.- € / für Getränke und Snacks ist gesorgt.
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Queen - the Legend of Mercury
Eine Reise durch Musik und Leben von Freddie Mercury: Ballett Queen verbindet die größten Hits von Queen mit der Eleganz des Balletts. Inspiriert von Mercurys Leidenschaft für Tanz bringt die Produktion Songs wie Bohemian Rhapsody, We Will Rock You und Radio Ga Ga auf die Bühne. Die Inszenierung stammt von Michael Fichtenbaum, die Choreografie und Hauptrolle als Freddie Mercury von Florient Cador.
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Let's Dance
Nach dem überwältigenden Erfolg der letzten Jahre geht die gefeierte RTL-Show 2026 in die siebte Runde und bringt das Tanzfieber erneut auf die großen Bühnen Deutschlands und der Schweiz. Erlebt die Stars der TV-Show – mit Jury, Moderator Daniel Hartwich, Profi- und Promitänzern – hautnah und live! Freut euch auf spektakuläre Tänze, funkelnde Kostüme, atemberaubende Effekte und unvergessliche Gänsehautmomente. Let’s Dance – Live 2026: Mehr als eine Show. Ein Gefühl. Eine Leidenschaft. Ein Erlebnis für alle Sinne.(Quelle: visitberlin.de)
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Grand Classic Ballet – Schwanensee – Jenseits der Bühne mit live Streichquartett
Grand Classic Ballet Schwanensee – Jenseits der Bühne Ein Klassiker neu erlebt – hautnah im Delphi Theater, begleitet von Live-Streichquartett Berlin, Oktober 2025 – „Schwanensee – Jenseits der Bühne“ bringt Tschaikowskys Meisterwerk in einer intimen, immersiven Inszenierung ins Delphi Theater. Vom 01. bis 05. Oktober 2025 erleben Zuschauer*innen das legendäre Ballett so nah wie nie zuvor – begleitet von einem Live-Streichquartett, das die Musik in ihrer reinsten und emotionalsten Form zum Leben erweckt. Diese moderne Interpretation verwischt die Grenzen zwischen Bühne und Publikum. Odette und Odiles Schicksal entfaltet sich in einem visuell beeindruckenden Raum aus Licht und Musik. Die minimalistische Ästhetik und cineastische Erzählweise verleihen dem Klassiker eine völlig neue Tiefe. Die unmittelbare Klangwelt des Live-Streichquartetts verstärkt die Intensität jeder Bewegung und macht jede Nuance der Musik spürbar. Das Delphi Theater mit seiner einzigartigen Atmosphäre macht dieses Erlebnis besonders intensiv. „Schwanensee – Jenseits der Bühne“ ist eine Einladung, Ballett neu zu erleben – unmittelbar, emotional und jenseits gewohnter Grenzen. (Quelle: prinz.de)
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Hip Hop Dance Class / DNA. Art House Berlin
(Quelle: prinz.de)
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Herbsttanz
Herbsttanz
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Commercial Dance Class – DNA. Art Club
(Quelle: prinz.de)
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Kathreintanz der Volkstanzgruppe Gramastetten
Volkstanzfest
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Maturaball Gymnasium Schlierbach
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HipHop Ball in Berlin
Das Rote Rathaus wird zur Kulisse eines außergewöhnlichen Ereignisses, wenn am 14. November 2026 dort der zweite HipHop Ball Berlins stattfindet. In den unterschiedlich aktivierten Rathaus-Sälen treffen Kultur, Kunst und Entertainment aufeinander.Welcome to the Ball of Urban Culture – wo Vielfalt, Impact und künstlerische crossover Exzellenz im Zentrum stehen. Der HipHop Ball vereint das Beste aus zwei Welten: Die eindrucksvolle Fusion aus urbaner Kultur und klassischer Eleganz schafft auch in Berlin einen Raum, in dem sich Menschen begegnen, die im Alltag oft keine Berührungspunkte haben. Eine Nacht, die verbindet! Über den HipHop Ball Ursprünglich in Wien ins Leben gerufen, begeisterte dieses Ballformat dort jedes Jahr rund 1.500 Gäste. Die Idee zu dem besonderen Ball stammt von der Wienerin Sajeh Tavassoli, die iranische Wurzeln hat. Bereits 2015 entwickelte sie das Konzept, die traditionsreiche Wiener Ballkultur mit der Dynamik der Hip-Hop-Szene zu vereinen. Tickets:Das streng limitierte Early-Bird-Kontingent ist bereits ab dem 8. Januar 2026 buchbar. Kleiderordnung: Ladies: knöchellanges Kleid /klassisches Ballkleid Gentlemen: Smoking /Anzug /Frack mit Fliege Sneakerpflicht für alle! Absolute NO GO‘s: kurze Kleider (knielang ist auch kurz), Jeans, Trainingsanzug, Trainingshose, Krawatten, bauchfrei, durchsichtiger Stoff, High-Heels (Quelle: visitberlin.de)
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Rot- Kreuz- Ball
Rot Kreuz Ball der Bezirksstelle Allentsteig
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MADI – Zelt der Sinne: Der Orientalische Märchenbrunch
Märchenhafter Orient-Brunch: Ihr Kurzurlaub vor der Sommerpause! Tauchen Sie ein in eine Welt voller Magie und Genuss, nur noch für kurze Zeit! Bevor sich unser Königszelt in die wohlverdiente Sommerpause verabschiedet, laden wir Sie und Ihre Liebsten zu einem ganz besonderen Vormittag ein. Erleben Sie im MADI – Zelt der Sinne eine Komposition aus lebendiger Erzählkunst, orientalischer Lebensfreude und kulinarischen Highlights, die den Alltag für ein paar Stunden in weite Ferne rücken lässt. Ein Fest für die Sinne: Geschichten, Tanz und Magie Vergessen Sie die klassische Brunch-Routine. Bei uns erwartet Sie eine mitreißende Märchenerzählung, die Sie auf eine Reise über ferne Meere und durch goldene Wüsten entführt. Mal begegnen wir einer geheimnisvollen Zauberin, mal einer mutigen Prinzessin auf einer gefährlichen Mission. Jede Show bietet faszinierende Geschichten, die Jung und Alt gleichermaßen fesseln. Begleitet wird die Erzählkunst von der Anmut des orientalischen Bauchtanzes, der die Energie und den Zauber des Morgenlandes direkt an Ihren Tisch bringt. Kulinarische Entdeckungsreise am Buffet Während Sie den Darbietungen lauschen, verwöhnen wir Sie mit einem reichhaltigen kalt-warmen Buffet, das keine Wünsche offen lässt. Freuen Sie sich auf: Herzhafte Klassiker: Köstliche Köfte, zarte Hähnchenkeulen und orientalisches Rührei mit feiner Würze Vegetarische Vielfalt: Hausgemachter Hummus, frisches Tabulé, knusprige Falafel, cremiger Labbne mit Rucola und gefüllte Weinblätter Süßer Abschluss: Den krönenden Abschluss bilden traditionelles Baklawa (arabisches Dessert) und ein frisch aufgebrühter, aromatischer Mokka-Kaffee Das Ambiente: Ein Vormittag im Königszelt Das handgefertigte marokkanische Caidal-Zelt bietet den perfekten Rahmen für diesen außergewöhnlichen Brunch. Das Spiel aus Licht, Farben und edlen Stoffen macht Ihren Besuch zu einem Erlebnis, das noch lange nachwirkt! Ideal für Familien, Freunde oder einen besonderen Anlass am Sonntag. (Quelle: prinz.de)
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TanztheaterMobil. „Wovon Raupen träumen“.
In einer poetischen Reise von Angst über Neugier zu Mut entfaltet sich die Magie der Verwandlung. Für Kinder ab 3 Jahren. Kartenverkauf: https://tanztheatermobil.de/tanztheatermobil-wovon-raupen-traeumen-8/
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France tanzen im Gasthaus Gerda Stocker
Beschwingter Nachmittag mit France tanzen gestaltet von "Die Unterdörfler" und Sängern vom Schneeberg.
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Soda Social Club
Bei der Soda Social Club Party treffen gute Musik, ausgelassene Stimmung und unvergessliche Momente aufeinander. Ob auf der Tanzfläche, an der Bar oder mit Freunden im Gespräch – hier entsteht der perfekte Mix aus Energie, Begegnung und Feierlaune. Freut euch auf mitreißende Beats, besondere Vibes und eine Nacht, die zum Tanzen, Lachen und Genießen einlädt. Lasst den Alltag hinter euch und erlebt den Social Club von seiner besten Seite. Tanzkurs 19-20 Uhr: Starte den Abend mit einem der Tanzkurse. Unter professioneller Anleitung lernst du neue Schritte, frische Moves und bekommst das richtige Feeling für die Tanzfläche. Vorkenntnisse sind nicht nötig – alle Levels sind willkommen. Die Kurse sorgen für den idealen Einstieg, damit du direkt in Partystimmung kommst – egal ob Anfänger oder Fortgeschrittener, hier kommt jede:r auf die Tanzfläche. Party ab 20 Uhr: Nach dem Warm-up geht’s direkt weiter: Freu dich auf die gesamte Bandbreite der afro- & lateinamerikanischen Musik und eine Stimmung die dich garantiert mitreißt. Mit den besten DJs der Szene wird jeder Abend zu etwas Besonderem. Kommt vorbei und lass dich mitreißen von der Musik und Tanze was du fühlst. Für coole Drinks zum Abkühlen sorgen die besten Barkeeper der Stadt. 😉 LA VIDA LOCA – jeden Donnerstag und Sonntag im Soda Club. (Quelle: prinz.de)
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The Showgirls of Burlesque – New Show
Ein Hauch von Paris – mitten in Berlin. Erleben Sie einen Abend voller Glanz, Sinnlichkeit und Nostalgie mit The Showgirls of Burlesque in der stilvollen Atmosphäre der SHOWBÜHNE Berlin. Die renommierte Burlesque-Show entführt Sie mit jeder Bewegung, jeder Geste und jedem Augenaufschlag in eine Welt, in der Eleganz, Verführung und Lebensfreude zuhause sind. Angeführt von der britischen Ausnahmekünstlerin Lola La Tease, bringen die Tänzerinnen eine moderne, spielerische Interpretation klassischer Burlesque auf die Bühne – mit einer Prise Humor, einer großen Portion Stil und einer noch größeren Portion Leidenschaft. Freuen Sie sich auf kunstvolle Choreografien, atemberaubende Kostüme, faszinierende Requisiten und legendäre Momente – vom überdimensionalen Champagnerglas bis zu ikonischen Shower-Acts à la Flashdance. Diese Show ist ein Fest für die Sinne – ideal für alle, die das Besondere suchen. Ob mit Freund:innen, als stilvoller Ausgehabend oder einfach, um sich selbst zu verwöhnen – The Showgirls of Burlesqueist eine Einladung, das Hier und Jetzt zu feiern. Nur für kurze Zeit in Berlin. Nur in der SHOWBÜHNE. Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets – bevor die Show weiterzieht und nur noch die Erinnerung bleibt. (Quelle: prinz.de)
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Salsa Social – Dance & Connect | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Salsa Social – Dance & Connect | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Dance Fitness & Bollywood Hip-Hop
(Quelle: prinz.de)
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Dance Fitness & Bollywood Hip-Hop
(Quelle: prinz.de)
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Tanzen ab der Lebensmitte
Seniorentanz - Tanzen trainiert Gedächtnis und Bewegung mit Paula Feichtlbauer Dienstags, von 14:00 - 16:00 Uhr im Kultursaal der Gemeinde. Alle Gemeindebürgerinnen und Gemeindebürger sind herzlich eingeladen. Der Abschluss findet am 15.12.2026 statt!
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Break Dance – DNA. Art Club
(Quelle: prinz.de)
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Techno Dance Class | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Techno Dance Class | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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SHUFFLE FUSION – Dance class | DNA. Art House
(Quelle: prinz.de)
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SHUFFLE FUSION – Dance class | DNA. Art House
(Quelle: prinz.de)
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Schwanensee - United European Ballet & Live-Orchestra
United European Ballet Schwanensee -Ballet mit Orchester Musik: Peter I. Tschaikowsky Choreographie: M. Petipa, L. Iwanow Libretto: V. Begitschew, W. Geizer Wie kein anderes Ballett aus dem klassischen Repertoire geniesst Schwanensee seit über hundert Jahren unangefochtene Popularität. Besonders "Schwanensee", fasziniert die Menschen weltweit, da es alles verkörpert, was das klassische Ballett berühmt gemacht hat. Das Zusammentreffen des Komponisten Peter I. Tschaikowsky mit dem Choreografen Marius Petipa war eine der glücklichsten Fügungen der Ballettgeschichte. Die märchenhafte "Schwanensee"-Geschichte von der verzauberten Prinzessin Odette zählt zu den großen, zeitlosen Klassikern des Balletts. Mit höchster Präzision werden die unvergesslichen und emotionalen Kompositionen von Peter I. Tschaikowski, eine magische Handlung und spektakuläre Tänze dargestellt. Musik und Tanz werden hier zu einer neuen Sprache vereinigt, die jeder unmittelbar versteht. Die Show wird vom UNITED EUROPEAN BALLET angeboten, das unter der die charismatischsten und talentiertesten Tänzer der Welt zusammenbringt. Die Zuschauer tauchen bei dieser musikalischen und tänzerischen Darbietung ein in eine Welt voller Schönheit, Eleganz und Harmonie und werden vom Mythos "Schwanensee" verzaubert. Emotionen ohne Worte ausdrücken - das ist klassisches Ballett!
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Schwanensee - International Ballet Company Italia
Ballet in 4 Akten Musik : Peter I. Tschaikowsky Choreographie: M. Petipa, L. Iwanow Libretto: V. Begitschew, W. Geltzer Der „Schwanensee“ verkörpert alles, was klassisches Ballett ausmacht: Anmut, Grazie und vor allem tänzerische Perfektion. Jeder sollte das unglaubliche Ballett "Schwanensee" mindestens ein Mal in seinem Leben gesehen haben. Und wenn Sie es einmal gesehen haben, werden Sie sich sicher sofort verlieben. Eine klassische Produktion mit szenografischen Elementen von unglaublichem Realismus, schillernden Kostümen, mit aufwendigen Details gefertigten Requisiten und einer Reihe bezaubernder Melodien bilden dieses große Meisterwerk des klassischen Balletts. Das Zusammentreffen des Komponisten Peter I. Tschaikowsky mit dem Choreografen Marius Petipa war eine der glücklichsten Fügungen der Ballettgeschichte. Die märchenhafte „Schwanensee“-Geschichte von der verzauberten Prinzessin Odette zählt zu den großen, zeitlosen Klassikern des Balletts. Starführende Solisten, eine wunderbare Besetzung hochkarätiger Balletttänzer, und vor allem eine Kombination aus tadellosem Schauspiel und virtuoser technischer Leistung erwarten Sie in diesem Meisterstück. Es ist das Märchen eines Prinzen, der sich in Odette verliebt, die von dem Zauberer Rotbart in einen weißen Schwan verwandelt wurde. Und diese Liebe wird auf die Probe gestellt: Lyrisches und Tragisches, Festliches und Intimes in dem stimmungsvollen Ambiente der "weißen Bilder" am See im Kontrast zu den prachtvollen und farbenfrohen Kostümen am Königshof, versprechen einen abwechslungsreichen festlichen Abend des großen klassischen Balletts. Eine wunderschöne, romantische Geschichte, die die Seele berührt. Die Show wird von der International Ballet Company Italien - Künstlerischer Leiter Alessandro Bonavita. Die International Ballet Company Italia wurde 2022 gegeneinander gegründet und vereint die charismatischsten und talentiertesten Tänzerinnen und Tänzer der Welt. Diese Ballettkompanie besteht aus 40 professionellen Tänzern, die über Diploma der renommiertesten Institutionen verteilt Choreografische Schulen aus verschiedenen Ländern. Das Repertoire des Unternehmens umfasst die bedeutendsten Werke des inter nationalen Repertoires: Schwanensee, Der Nuskknacker, Dornröschen, Giselle. Die Meisterschaft des Balletts der Kompanie IBC Italia wird auf verschiedenen Theaterbühnen in Polen, Kroatien, Spanien und Italien geschätzt. Die Zuschauer tauchen bei dieser musikalischen und tänzerischen Darbietung ein in eine Welt voller Schönheit, Eleganz und Harmonie und werden vom Mythos „Schwanensee“ verzaubert.
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Tanznachmittag in Hetzendorf
Jeweils mit Beginn um 16 Uhr Eintritt: € 7,-
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Break Dance – DNA. Art Club
(Quelle: prinz.de)
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Reggaeton Dance | DNA. Art House
(Quelle: prinz.de)
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Boogie - Herbstparty
In Kooperation mit der Tanzschule Schmid in Perchtoldsdorf. Ein Tanzabend für alle Fans von Boogie Woogie, Rock'n'Roll und Swing mit DJane Edith & DJ Andreas. Dresscode: Tracht/After-Halloween/Pre-Fasching Musikspende pro Person: EUR 10,-- Platzreservierungen bei Andreas Jünger unter 06991/9241117 (vorzugsweise per SMS oder WhatsApp). Parkplatzplan auf www.rockdockteddys.at
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Finest Boogie & Swing unter dem Motto: Herbstparty – Pre-Halloween und Faschingsparty
In Kooperation mit der Tanzschule Schmid in Perchtoldsdorf Ein Tanzabend für alle Fans von Boogie Woogie, Rock’n’Roll, Swing und modernerer Tanzmusik mit DJane Edith und DJ Andreas Dresscode: Wenn möglich im Style der 50er Jahre. Eventuell mit den Farben Schwarz – Orange gerne auch verkleidet, gruselig, halloweenisch und/oder bunt. Einlass: ab 18:030 Uhr Beginn: 19:00 Uhr Ende: 23:30 Uhr Musikspende: EUR 10,-- pro Person Platzreservierungen bei Andreas Jünger unter 06991/9241117 (Vorzugsweise SMS oder WhatsApp) unbedingt erbeten Weiter Termine gibt es auf www.rockdockteddys.at
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Queen - the Legend of Mercury
Eine Reise durch Musik und Leben von Freddie Mercury: Ballett Queen verbindet die größten Hits von Queen mit der Eleganz des Balletts. Inspiriert von Mercurys Leidenschaft für Tanz bringt die Produktion Songs wie Bohemian Rhapsody, We Will Rock You und Radio Ga Ga auf die Bühne. Die Inszenierung stammt von Michael Fichtenbaum, die Choreografie und Hauptrolle als Freddie Mercury von Florient Cador.
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Ohad Naharin . Batsheva Dance Company
Sadeh21 Zart und explosiv zugleich: Ohad Naharin fordert seine Tänzer:innen heraus, mit extremen Bewegungen die Komplexität menschlicher Emotionen zu erfassen. In Sadeh21 verwandeln die Tänzer:innen der Batsheva Dance Company ihre Bewegungen in einen überwältigenden Fluss aus getanzten Bildern. Der Titel bedeutet auf Hebräisch „Feld“ – im Sinne einer offenen, zunächst leeren Fläche, die von den Tänzer:innen durch Körper, Raum und Bewegung immer wieder neu beschrieben wird. Aus diesem Feld heraus entwickelt Ohad Naharin eine Choreografie, die die Dynamik von Soli, Duetten und Gruppenchoreografien erkundet, in der sich klare Linien und Formationen ständig in überraschende, natürliche Unordnung auflösen. Die Körper der 18 Tänzer:innen durchdringen die Luft, messerscharf und zugleich fragil, während sie sich an die äußersten Grenzen der Beweglichkeit wagen. Unterlegt mit der Musik von Brian Eno und David Darling entfaltet sich eine ebenso sensible wie aufregende, bisweilen humorvolle Darstellung menschlicher Komplexität, in der Risiko, Veränderung und die Freude an der Bewegung im Mittelpunkt stehen. Ohad Naharin, Hauschoreograf der Batsheva Dance Company, zählt zu den prägendsten Choreograf:innen unserer Zeit. Mit der Bewegungssprache Gaga hat er eine Tanzsprache entwickelt, die weit über die zeitgenössische Szene hinauswirkt und deren Einfluss bis in die Popkultur reicht. Sadeh21 entstand im Auftrag des Israel Festivals in Jerusalem und des Luminato – Toronto Festival of Arts & Creativity und wurde von der Batsheva Dance Company produziert, mit großzügiger Unterstützung des Michael-Sela-Fonds zur Förderung junger Künstler:innen.
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Solo-Tanz-Theater
Im Herbst 2026 kehrt das Internationale Solo-Tanz-Theater Festival mit einer Auswahl seiner diesjährigen Preisträger:innen zu uns zurück. Das Festival, das seit Jahrzehnten als eine der wichtigsten Plattformen für junge Choreograf:innen und Tänzer:innen gilt, präsentiert auch in diesem Jahr wieder Werke, die durch künstlerischen Mut, technische Brillanz und emotionale Tiefe überzeugen. Die ausgewählten Stücke spiegeln nicht nur die Vielfalt des zeitgenössischen Tanzes wider, sondern setzen sich auch mit gesellschaftlich relevanten Themen auseinander – von Geschlechteridentität über kulturelle Zugehörigkeit bis hin zur menschlichen Existenz selbst. Preisträger:innen 2026 sind unter anderem Liam Meier, Klil Ela Rotshtain, Ondine Malfoy, Michele Simi und Yingyu Lyu. Veranstalter: Stadt Puchheim * Wenn du über diesen Link Tickets kaufst, erhalten wir ggf. eine kleine Provision. Für dich entstehen keine Mehrkosten.
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Rock´n´Roll Akrobatik Weltmeisterschaft
Ein Mega-Event kommt nach Klagenfurt! Der Jailhouse Rock’n’Roll Club bringt die Weltmeisterschaft der Rock’n’Roll Akrobatik im November 2026 nach Kärnten – unter dem Motto „We love Rock’n’Roll“. Nach dem erfolgreichen World Cup 2015, der Österreichischen Meisterschaft 2019 und dem World Cup 2022 ist es nun an der Zeit, die Welt-Elite des Rock’n’Roll wieder auf die große Bühne zu holen – mit einem Event, das Dynamik, Emotion und Spitzenleistung vereint. Zum ersten Mal in der Geschichte findet in Kärnten eine Rock’n’Roll Akrobatik Weltmeisterschaft statt. Der Sportpark Klagenfurt wird zum Zentrum der internationalen Szene, wenn die besten Athlet:innen der Welt mit Schrauben, Rotationen, Todesstürzen und Salti das Publikum in ihren Bann ziehen. Rock’n’Roll Akrobatik steht für Tempo, Kraft, Teamwork und Präzision. Diese faszinierende Sportart vereint körperliche Höchstleistung mit künstlerischer Ausdruckskraft und bietet den ultimativen Mix aus Sport, Show und Adrenalin – ganz im Sinne unseres Mottos „We love Rock’n’Roll“. Rund 1.000 Tänzer:innen aus über 20 Nationen werden erwartet. Ein ausverkaufter Sportpark ist nahezu garantiert, denn die einzige Rock’n’Roll Akrobatik Weltmeisterschaft Österreichs zieht europaweit Fans, Vereine und Tanzschulen an.
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DER NUSSKNACKER
Einlass: 10.30 Uhr, Beginn: 11.00 Uhr (Dauer: ca. 1 Stunde) Clara bekommt am Weihnachtsabend einen Nussknacker geschenkt. In der folgenden Nacht verschwimmen Traum und Wirklichkeit: Gemeinsam mit den vom Nussknacker angeführten Spielzeugsoldaten kämpft Clara mutig gegen den grimmigen Mäusekönig. Als dieser besiegt ist, verwandelt sich der Nussknacker in einen hübschen Prinzen, der Clara in das wundersame Reich der Zuckerfee mitnimmt. Tschaikowskys weltberühmtes Ballett entführt Groß und Klein in eine märchenhafte Wunderwelt voll zauberhafter Klänge. Taucht ein in eine magische Welt mit wunderbarer Musik und zauberhaftem Tanz – dargeboten von einem Ensemble der Philharmonie Salzburg. Solistin: Katharina Gudmundsson | Tanz: Lisa Moon Wir empfehlen die öffentliche Anreise mit der Traunseetram lt. Fahrplan (Download Fahrplan) HINWEISE: Keine Kinderwägen und „Maxi-Cosi“ im Veranstaltungssaal (es besteht die Möglichkeit die Kinderwägen in der „Kinderwagengarage“ abzustellen) Es besteht Garderobenpflicht Rollstuhlplätze: Wir bitten um Verständnis, dass aufgrund von feuerpolizeilichen Vorschriften nur ein begrenztes Platzangebot zur Verfügung steht. Buchung für Rollstuhlplätze unter der floro-Tel: +43 676 4000025. Der Kauf des Konzert-Tickets berechtigt nicht zur Fahrt mit der Traunseetram. Für die Zugfahrten auf der Traunseetram sind eigens gültige Fahrkarten zu erwerben.
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Hip Hop Dance Class / DNA. Art House Berlin
(Quelle: prinz.de)
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Commercial Dance Class – DNA. Art Club
(Quelle: prinz.de)
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DER NUSSKNACKER
Einlass: 14.30 Uhr, Beginn: 15.00 Uhr (Dauer: ca. 1 Stunde) Clara bekommt am Weihnachtsabend einen Nussknacker geschenkt. In der folgenden Nacht verschwimmen Traum und Wirklichkeit: Gemeinsam mit den vom Nussknacker angeführten Spielzeugsoldaten kämpft Clara mutig gegen den grimmigen Mäusekönig. Als dieser besiegt ist, verwandelt sich der Nussknacker in einen hübschen Prinzen, der Clara in das wundersame Reich der Zuckerfee mitnimmt. Tschaikowskys weltberühmtes Ballett entführt Groß und Klein in eine märchenhafte Wunderwelt voll zauberhafter Klänge. Taucht ein in eine magische Welt mit wunderbarer Musik und zauberhaftem Tanz – dargeboten von einem Ensemble der Philharmonie Salzburg. Solistin: Katharina Gudmundsson | Tanz: Lisa Moon Wir empfehlen die öffentliche Anreise mit der Traunseetram lt. Fahrplan (Download Fahrplan) HINWEISE: Keine Kinderwägen und „Maxi-Cosi“ im Veranstaltungssaal (es besteht die Möglichkeit die Kinderwägen in der „Kinderwagengarage“ abzustellen) Es besteht Garderobenpflicht Rollstuhlplätze: Wir bitten um Verständnis, dass aufgrund von feuerpolizeilichen Vorschriften nur ein begrenztes Platzangebot zur Verfügung steht. Buchung für Rollstuhlplätze unter der floro-Tel: +43 676 4000025. Der Kauf des Konzert-Tickets berechtigt nicht zur Fahrt mit der Traunseetram. Für die Zugfahrten auf der Traunseetram sind eigens gültige Fahrkarten zu erwerben.
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Queen - the Legend of Mercury
Eine Reise durch Musik und Leben von Freddie Mercury: Ballett Queen verbindet die größten Hits von Queen mit der Eleganz des Balletts. Inspiriert von Mercurys Leidenschaft für Tanz bringt die Produktion Songs wie Bohemian Rhapsody, We Will Rock You und Radio Ga Ga auf die Bühne. Die Inszenierung stammt von Michael Fichtenbaum, die Choreografie und Hauptrolle als Freddie Mercury von Florient Cador.
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Line Dance Party
Achtung Terminänderung. Die Line Dance Party findet am Freitag, 6. Februar statt!
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Michelhausner Leopolditanz - BGM-VP
Einlass: 19:00 Uhr Beginn: 20:30 Uhr
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Ballett: Der Kleine Prinz
Ballett ab 6 Jahren Hinweis: In dieser Produktion werden Themen wie Verlust und Sucht dargestellt. Antoine de Saint-Exupérys weltberühmte Erzählung Der kleine Prinz wird in Adi Hanans choreografischer Uraufführung mit Musik von Claude Debussy zu einer poetischen Tanzreise über Freundschaft und Liebe. In wohl jedem Bücherregal zu finden ist Antoine de Saint-Exupérys Der kleine Prinz , den der Autor 1943 aus seinem Exil in New York veröffentlichte. Eine poetische und magische Erzählung über Freundschaft, Liebe und über die Erkenntnis, »dass Erwachsene seltsam sind«, die zu einem der berühmtesten literarischen Werke wurde, über 80 Millionen Mal verkauft und in 180 Sprachen übersetzt. In Adi Hanans choreografischer Uraufführung ist es der Pilot, Sinnbild der erwachsenen Welt, der eine innere Wandlung durchlebt. Durch die Begegnung mit dem kleinen Prinzen beginnt für ihn ein Prozess des Wiederentdeckens: eine Rückverbindung zu sich selbst und zu dem, was im Erwachsenwerden verloren zu gehen scheint. Die Geschichte wird zu einer Reise des Heranwachsens – oder vielmehr des Wiedererinnerns. In einer Fantasiewelt aus Tanz und Farben entfaltet sich dieser Weg durch die Augen des kleinen Prinzen. Unterschiedliche Begegnungen mit Figuren und Persönlichkeiten prägen diese Reise und eröffnen immer neue Perspektiven. Zu verschiedenen Kompositionen von Claude Debussy, die eigens für das Ballett arrangiert werden, entsteht eine poetische, zarte und doch energetisch-kraftvolle Musikcollage, die den Stimmungen und Emotionen des kleinen Prinzen und seinen Begegnungen einen Klang und Raum gibt und so eine kongeniale Basis für die Choreografie darstellt. Zu hören sind u. a. die Petite Suite sowie die Toccata aus Pour le Piano , die Suite Bergamasque und die Danses für Harfe und Streichorchester. Die Choreografin Adi Hanan war von 2020 bis 2025 Ensemblemitglied des Wiener Staatsballetts. Als freie Künstlerin widmet sie sich nun ganz der Kreation. Ihr choreografisches Talent hat sie bereits mehrfach in Produktionen des Wiener Staatsballetts unter Beweis gestellt. (Quelle: nest.at)
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Salsa Social – Dance & Connect | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Salsa Social – Dance & Connect | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Dance Fitness & Bollywood Hip-Hop
(Quelle: prinz.de)
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Dance Fitness & Bollywood Hip-Hop
(Quelle: prinz.de)
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Break Dance – DNA. Art Club
(Quelle: prinz.de)
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Techno Dance Class | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Techno Dance Class | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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SHUFFLE FUSION – Dance class | DNA. Art House
(Quelle: prinz.de)
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SHUFFLE FUSION – Dance class | DNA. Art House
(Quelle: prinz.de)
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Break Dance – DNA. Art Club
(Quelle: prinz.de)
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Orientalische Tanzgymnastik - Bauchtanzen - Anfänger:innen
€ 52,00 / AK-Preis € 46,80
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Orientalische Tanzgymnastik - Bauchtanzen - Anfänger:innen
Orientalische Tanzgymnastik Ort: Arbeiterkammer Ried, SR 13 Bauchtanz stärkt das Körpergefühl und das Selbstbewusstsein. Der orientalische Tanz, auch Raq Sharqi genannt, ist eine Tanzform, die ihren Ursprung in verschiedenen Ländern des Nahen Ostens und Nordafrikas hat. In den Bauchtanzkursen lernen die Teilnehmerinnen und Teilnehmer die Grundlagen, Techniken und die verschiedenen Stile des Tanzes kennen. Alle Vorteile auf einem Blick: Verbesserung der Körperhaltung, Stärkung des eigenen Körperbewusstseins und Ausdrucksvermögens, Teil einer inspirierenden Gemeinschaft von Frauen (und Männern) jeden Alters sein, die die Leidenschaft für den orientalischen Tanz teilen. € 52,00 / AK-Preis € 46,80
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Soda Social Club
Bei der Soda Social Club Party treffen gute Musik, ausgelassene Stimmung und unvergessliche Momente aufeinander. Ob auf der Tanzfläche, an der Bar oder mit Freunden im Gespräch – hier entsteht der perfekte Mix aus Energie, Begegnung und Feierlaune. Freut euch auf mitreißende Beats, besondere Vibes und eine Nacht, die zum Tanzen, Lachen und Genießen einlädt. Lasst den Alltag hinter euch und erlebt den Social Club von seiner besten Seite. Tanzkurs 19-20 Uhr: Starte den Abend mit einem der Tanzkurse. Unter professioneller Anleitung lernst du neue Schritte, frische Moves und bekommst das richtige Feeling für die Tanzfläche. Vorkenntnisse sind nicht nötig – alle Levels sind willkommen. Die Kurse sorgen für den idealen Einstieg, damit du direkt in Partystimmung kommst – egal ob Anfänger oder Fortgeschrittener, hier kommt jede:r auf die Tanzfläche. Party ab 20 Uhr: Nach dem Warm-up geht’s direkt weiter: Freu dich auf die gesamte Bandbreite der afro- & lateinamerikanischen Musik und eine Stimmung die dich garantiert mitreißt. Mit den besten DJs der Szene wird jeder Abend zu etwas Besonderem. Kommt vorbei und lass dich mitreißen von der Musik und Tanze was du fühlst. Für coole Drinks zum Abkühlen sorgen die besten Barkeeper der Stadt. 😉 LA VIDA LOCA – jeden Donnerstag und Sonntag im Soda Club. (Quelle: prinz.de)
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Reggaeton Dance | DNA. Art House
(Quelle: prinz.de)
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Queen Salzburg Szene
The Legend of Mercury Die Musik. Die Energie. Die Legende. Die größten Hits von Queen in einer mitreißenden modernen Tanz-Show, die Rockmusik und Bewegung zu einem intensiven Live-Erlebnis vereint. Im Zentrum steht Freddie Mercury – Ikone, Ausnahmekünstler und eine der faszinierendsten Bühnenpersönlichkeiten aller Zeiten. Seine Energie, seine Leidenschaft und sein unverwechselbares Charisma werden in dieser Produktion neu entfacht – kraftvoll, emotional und elektrisierend. Florient Cador verkörpert den Superstar mit beeindruckender Präsenz und schafft mit seiner modernen, dynamischen Choreografie eine Show voller Ausdruck und Intensität. Die künstlerische Leitung übernimmt Michael Fichtenbaum, der das Publikum auf eine bewegende Reise mitnimmt: „Wir wollten keine gewöhnliche Hommage schaffen, sondern ein Ballett, das die Menschen mitreißt – voller Energie, Emotion und der unsterblichen Musik von Queen.“ Wenn legendäre Songs wie „Bohemian Rhapsody“ die Bühne zum Beben bringen, „We Will Rock You“ den Puls antreibt und „We Are the Champions“ für Gänsehautmomente sorgt, entsteht ein Abend voller Emotionen. Mit Klassikern wie „Radio Ga Ga“, „Killer Queen“ und „I Want to Break Free“ entfaltet sich eine Show, die das Publikum von der ersten Sekunde an in ihren Bann zieht. Modernes Ballett trifft auf unvergessliche Rockgeschichte – intensiv, kraftvoll und voller Leben. Ein Abend, der begeistert. Eine Legende, die weiterlebt.
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Queen Salzburg Szene II
The Legend of Mercury Die Musik. Die Energie. Die Legende. Die größten Hits von Queen in einer mitreißenden modernen Tanz-Show, die Rockmusik und Bewegung zu einem intensiven Live-Erlebnis vereint. Im Zentrum steht Freddie Mercury – Ikone, Ausnahmekünstler und eine der faszinierendsten Bühnenpersönlichkeiten aller Zeiten. Seine Energie, seine Leidenschaft und sein unverwechselbares Charisma werden in dieser Produktion neu entfacht – kraftvoll, emotional und elektrisierend. Florient Cador verkörpert den Superstar mit beeindruckender Präsenz und schafft mit seiner modernen, dynamischen Choreografie eine Show voller Ausdruck und Intensität. Die künstlerische Leitung übernimmt Michael Fichtenbaum, der das Publikum auf eine bewegende Reise mitnimmt: „Wir wollten keine gewöhnliche Hommage schaffen, sondern ein Ballett, das die Menschen mitreißt – voller Energie, Emotion und der unsterblichen Musik von Queen.“ Wenn legendäre Songs wie „Bohemian Rhapsody“ die Bühne zum Beben bringen, „We Will Rock You“ den Puls antreibt und „We Are the Champions“ für Gänsehautmomente sorgt, entsteht ein Abend voller Emotionen. Mit Klassikern wie „Radio Ga Ga“, „Killer Queen“ und „I Want to Break Free“ entfaltet sich eine Show, die das Publikum von der ersten Sekunde an in ihren Bann zieht. Modernes Ballett trifft auf unvergessliche Rockgeschichte – intensiv, kraftvoll und voller Leben. Ein Abend, der begeistert.
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TanztheaterMobil. „Mein Herz“.
In einem Tanz der Gefühle – zwischen Freude und Wut, Angst und Mut – zeigt sich die Kunst, mit dem Herzen zu tanzen. Für Kinder ab 4 Jahren. Kartenverkauf: https://tanztheatermobil.de/tanztheatermobil-mein-herz-6/
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Tanzabend im Forum
Freier Tanzabend im Forum Neuhofen. Übungsmöglichkeit, Austausch und Geselligkeit stehen im Vordergrund. Für Erfrischungen davor, danach und in den Tanzpausen ist das Notencafé ab 18:30 geöffnet! Alle Infos: www.neuhofen-tanzt.at
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Salsa Social – Dance & Connect | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Salsa Social – Dance & Connect | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Dance Fitness & Bollywood Hip-Hop
(Quelle: prinz.de)
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Dance Fitness & Bollywood Hip-Hop
(Quelle: prinz.de)
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Tanzen ab der Lebensmitte
Seniorentanz - Tanzen trainiert Gedächtnis und Bewegung mit Paula Feichtlbauer Dienstags, von 14:00 - 16:00 Uhr im Kultursaal der Gemeinde. Alle Gemeindebürgerinnen und Gemeindebürger sind herzlich eingeladen. Der Abschluss findet am 15.12.2026 statt!
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Break Dance – DNA. Art Club
(Quelle: prinz.de)
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Techno Dance Class | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Techno Dance Class | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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SHUFFLE FUSION – Dance class | DNA. Art House
(Quelle: prinz.de)
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SHUFFLE FUSION – Dance class | DNA. Art House
(Quelle: prinz.de)
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Lewis Major Productions TRIPTYCH
Zeitgenössischer Tanz im Grand Chapiteau Lewis Major Productions TRIPTYCH Die Deutschlandpremiere von „Triptych“ des australischen Choreografen Lewis Major entfesselt einen magischen Rausch aus Licht, Musik und Bewegung. In drei kraftvollen Bildern entsteht eine Welt von großer visueller Intensität, international ausgezeichnet und gefeiert. Diese Veranstaltung nimmt am Projekt ClimateFair teil. Beim Kauf Ihres Tickets können Sie im Rahmen des ClimateFair – Projekts einen Beitrag spenden. Dieser Beitrag ist freiwillig. Nähere Informationen finden Sie unter ClimateFair. * Wenn du über diesen Link Tickets kaufst, erhalten wir ggf. eine kleine Provision. Für dich entstehen keine Mehrkosten.
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MADI – Zelt der Sinne: Der Orientalische Märchenbrunch
Märchenhafter Orient-Brunch: Ihr Kurzurlaub vor der Sommerpause! Tauchen Sie ein in eine Welt voller Magie und Genuss, nur noch für kurze Zeit! Bevor sich unser Königszelt in die wohlverdiente Sommerpause verabschiedet, laden wir Sie und Ihre Liebsten zu einem ganz besonderen Vormittag ein. Erleben Sie im MADI – Zelt der Sinne eine Komposition aus lebendiger Erzählkunst, orientalischer Lebensfreude und kulinarischen Highlights, die den Alltag für ein paar Stunden in weite Ferne rücken lässt. Ein Fest für die Sinne: Geschichten, Tanz und Magie Vergessen Sie die klassische Brunch-Routine. Bei uns erwartet Sie eine mitreißende Märchenerzählung, die Sie auf eine Reise über ferne Meere und durch goldene Wüsten entführt. Mal begegnen wir einer geheimnisvollen Zauberin, mal einer mutigen Prinzessin auf einer gefährlichen Mission. Jede Show bietet faszinierende Geschichten, die Jung und Alt gleichermaßen fesseln. Begleitet wird die Erzählkunst von der Anmut des orientalischen Bauchtanzes, der die Energie und den Zauber des Morgenlandes direkt an Ihren Tisch bringt. Kulinarische Entdeckungsreise am Buffet Während Sie den Darbietungen lauschen, verwöhnen wir Sie mit einem reichhaltigen kalt-warmen Buffet, das keine Wünsche offen lässt. Freuen Sie sich auf: Herzhafte Klassiker: Köstliche Köfte, zarte Hähnchenkeulen und orientalisches Rührei mit feiner Würze Vegetarische Vielfalt: Hausgemachter Hummus, frisches Tabulé, knusprige Falafel, cremiger Labbne mit Rucola und gefüllte Weinblätter Süßer Abschluss: Den krönenden Abschluss bilden traditionelles Baklawa (arabisches Dessert) und ein frisch aufgebrühter, aromatischer Mokka-Kaffee Das Ambiente: Ein Vormittag im Königszelt Das handgefertigte marokkanische Caidal-Zelt bietet den perfekten Rahmen für diesen außergewöhnlichen Brunch. Das Spiel aus Licht, Farben und edlen Stoffen macht Ihren Besuch zu einem Erlebnis, das noch lange nachwirkt! Ideal für Familien, Freunde oder einen besonderen Anlass am Sonntag. (Quelle: prinz.de)
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Break Dance – DNA. Art Club
(Quelle: prinz.de)
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Soda Social Club
Bei der Soda Social Club Party treffen gute Musik, ausgelassene Stimmung und unvergessliche Momente aufeinander. Ob auf der Tanzfläche, an der Bar oder mit Freunden im Gespräch – hier entsteht der perfekte Mix aus Energie, Begegnung und Feierlaune. Freut euch auf mitreißende Beats, besondere Vibes und eine Nacht, die zum Tanzen, Lachen und Genießen einlädt. Lasst den Alltag hinter euch und erlebt den Social Club von seiner besten Seite. Tanzkurs 19-20 Uhr: Starte den Abend mit einem der Tanzkurse. Unter professioneller Anleitung lernst du neue Schritte, frische Moves und bekommst das richtige Feeling für die Tanzfläche. Vorkenntnisse sind nicht nötig – alle Levels sind willkommen. Die Kurse sorgen für den idealen Einstieg, damit du direkt in Partystimmung kommst – egal ob Anfänger oder Fortgeschrittener, hier kommt jede:r auf die Tanzfläche. Party ab 20 Uhr: Nach dem Warm-up geht’s direkt weiter: Freu dich auf die gesamte Bandbreite der afro- & lateinamerikanischen Musik und eine Stimmung die dich garantiert mitreißt. Mit den besten DJs der Szene wird jeder Abend zu etwas Besonderem. Kommt vorbei und lass dich mitreißen von der Musik und Tanze was du fühlst. Für coole Drinks zum Abkühlen sorgen die besten Barkeeper der Stadt. 😉 LA VIDA LOCA – jeden Donnerstag und Sonntag im Soda Club. (Quelle: prinz.de)
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Reggaeton Dance | DNA. Art House
(Quelle: prinz.de)
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Kinderballett Nussknacker
Kinderballett „Der Nussknacker“ – Weihnachtsballett für Familien in Feldkirch Das Kinderballett „Der Nussknacker“ ist eine hochwertige Bühnenproduktion in Feldkirch in Österreich mit professionellen Balletttänzern sowie ausgewählten Schülerinnen und Schülern von Ballettschulen. Die Aufführung gehört zu den besonderen Weihnachtsveranstaltungen für Familien in Feldkirch und richtet sich an Kinder, Eltern und Liebhaber des klassischen Balletts. Im Mittelpunkt steht ein klassisches Weihnachtsballett für Kinder und Familien in Feldkirch, das jedes Jahr in der Adventszeit aufgeführt wird. Die Hauptrollen werden von professionellen Künstlern getanzt, während junge Tänzer die Inszenierung ergänzen und dem Stück eine festliche und märchenhafte Atmosphäre verleihen. So verbindet die Produktion künstlerisches Spitzenniveau mit einer familienfreundlichen Weihnachtsgeschichte. Das „Der Nussknacker“ Ballett in Feldkirch zählt zu den kulturellen Highlights der Weihnachtszeit in Vorarlberg und ist eine beliebte Veranstaltung für Familien in der Region. Am Weihnachtsabend geschieht ein Wunder: Clara trifft den Nussknacker, der sie vor dem Mäusekönig rettet. Gemeinsam reisen sie in eine magische Welt, in der Träume wahr werden.
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Kinderballett "Nussknacker"
Kinderballett „Der Nussknacker“ – Weihnachtsballett für Familien Das Kinderballett „Der Nussknacker“ ist eine hochwertige Bühnenproduktion in Kufstein in Österreich mit professionellen Balletttänzern sowie ausgewählten Schülerinnen und Schülern von Ballettschulen. Die Aufführung gehört zu den besonderen Weihnachtsveranstaltungen für Familien in Kufstein und richtet sich an Kinder, Eltern und Liebhaber des klassischen Balletts. Im Mittelpunkt steht ein klassisches Weihnachtsballett für Kinder und Familien in Kufstein, das jedes Jahr in der Adventszeit aufgeführt wird. Die Hauptrollen werden von professionellen Künstlern getanzt, während junge Tänzer die Inszenierung ergänzen und dem Stück eine festliche und märchenhafte Atmosphäre verleihen. So verbindet die Produktion künstlerisches Spitzenniveau mit einer familienfreundlichen Weihnachtsgeschichte. Das Ballett „Der Nussknacker“ in Kufstein zählt zu den kulturellen Highlights der Weihnachtszeit in Tirol und ist eine beliebte Veranstaltung für Familien in der Region. Am Weihnachtsabend geschieht ein Wunder: Clara trifft den mutigen Nussknacker, der sie vor dem Mäusekönig rettet. Gemeinsam reisen sie in eine magische Welt, in der Träume und Wünsche wahr werden. Die Aufführung eignet sich ideal als Weihnachtsausflug für Familien mit Kindern und gehört zu den beliebtesten Kinderveranstaltungen und Ballettaufführungen in Kufstein während der Adventszeit.
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Soda Social Club
Bei der Soda Social Club Party treffen gute Musik, ausgelassene Stimmung und unvergessliche Momente aufeinander. Ob auf der Tanzfläche, an der Bar oder mit Freunden im Gespräch – hier entsteht der perfekte Mix aus Energie, Begegnung und Feierlaune. Freut euch auf mitreißende Beats, besondere Vibes und eine Nacht, die zum Tanzen, Lachen und Genießen einlädt. Lasst den Alltag hinter euch und erlebt den Social Club von seiner besten Seite. Tanzkurs 19-20 Uhr: Starte den Abend mit einem der Tanzkurse. Unter professioneller Anleitung lernst du neue Schritte, frische Moves und bekommst das richtige Feeling für die Tanzfläche. Vorkenntnisse sind nicht nötig – alle Levels sind willkommen. Die Kurse sorgen für den idealen Einstieg, damit du direkt in Partystimmung kommst – egal ob Anfänger oder Fortgeschrittener, hier kommt jede:r auf die Tanzfläche. Party ab 20 Uhr: Nach dem Warm-up geht’s direkt weiter: Freu dich auf die gesamte Bandbreite der afro- & lateinamerikanischen Musik und eine Stimmung die dich garantiert mitreißt. Mit den besten DJs der Szene wird jeder Abend zu etwas Besonderem. Kommt vorbei und lass dich mitreißen von der Musik und Tanze was du fühlst. Für coole Drinks zum Abkühlen sorgen die besten Barkeeper der Stadt. 😉 LA VIDA LOCA – jeden Donnerstag und Sonntag im Soda Club. (Quelle: prinz.de)
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Salsa Social – Dance & Connect | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Salsa Social – Dance & Connect | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Dance Fitness & Bollywood Hip-Hop
(Quelle: prinz.de)
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Let's Dance - Die Live-Tour 2026
RTL, BBC STUDIOS, SEAPOINT UND SEMMEL CONCERTS PRÄSENTIEREN: Let’s Dance DIE LIVE-TOUR 2026 DAS ORIGINAL - AUFREGEND. HAUTNAH. LIVE. Let’s Dance - die Live-Tour 2026 tanzt dieses Jahr endlich auch in Österreich. Nach ausverkauften Tourneen in Deutschland und zwei erfolgreichen Tour Stopps in der Schweiz, wird nun auch die österreichische Hauptstadt zum Tanz-Mekka. Der beeindruckende Ansturm auf die Tickets gleich zum Vorverkaufsstart zeigt: Die Vorfreude ist riesig - daher wird das Wien-Gastspiel nun um einen weiteren Termin erweitert. Wenn Musik erklingt, funkelnde Kostüme über das Parkett wirbeln und das Publikum den Atem anhält, beginnt die unvergleichliche Welt von "Let’s Dance" - eine Welt voller Leidenschaft, Hingabe und Gefühl. Egal, ob Rumba, Tango, Cha-Cha-Cha - das, was 2006 als Novum über die deutschen Bildschirme flimmerte und in Lichtgeschwindigkeit einen wahren Hype auslöste, ist mittlerweile zu einer echten Institution mit Kult-Status geworden. Dank der Live-Tournee, die seit 2019 nahezu ununterbrochen Jahr für Jahr durch die deutschen Städte zieht, kann die riesige Fangemeinde die Magie der populären TV-Show hautnah und live erleben: mit den Original-Juroren, Moderator Daniel Hartwich, den Let’s Dance Profitänzerinnen und -tänzern sowie natürlich den beliebtesten prominenten Teilnehmerinnen und Teilnehmer der TV-Show. Deshalb heißt es auch 2026 wieder: Let’s Dance - Live! Tournee-Finale findet erstmalig in Wien statt Und wäre das nicht schon ein Highlight für sich, wird Wien der krönende Abschluss der diesjährigen Tournee. Nach Jahren der Vorfreude und unzähliger Anfragen aus Österreich wird damit ein lang gehegter Wunsch endlich Wirklichkeit. Wenn sich in der österreichischen Hauptstadt noch ein letztes Mal der Vorhang hebt, erwartet das Publikum ein Finale voller Emotionen und unvergesslicher Momente. Gemeinsam mit den Stars der Show feiert das Publikum einen glanzvollen Abschluss - ein Abend, an dem sich die Energie der gesamten Tour noch einmal bündelt und "Let’s Dance" seine Magie in ihrer schönsten Form entfaltet. Die Magie des Tanzes hautnah erleben Sechs Tourneen und rund 95 Shows - und doch ist jede Aufführung ein Unikat: Nach dem überwältigenden Erfolg der letzten Jahre geht "Let’s Dance - Die Live-Tour" im Jahr 2026 in die siebte Runde und bringt das gefeierte RTL-Format erneut auf die großen Bühnen Deutschlands der Schweiz und ab diesem Jahr auch nach Österreich. Für rund zwei Stunden entführt "Let’s Dance" das Publikum aus dem Alltag in eine gänzlich andere Welt voller Glanz, Gefühl und Bewegung - eine Welt, in der Musik und Tanz den Takt vorgeben. Millionen Menschen kennen die Show aus dem Fernsehen - doch was live bei den Konzerten passiert, ist mit nichts zu vergleichen. Denn wenn auf einer 250 m² großen Tanzfläche die schönsten Tänze dargeboten werden, wenn verführerische Tangos, schwungvolle Discofox-Momente und elegante Walzer in perfekter Symbiose mit Licht, Musik und feurigen Effekten verschmelzen - dann wird eines klar: Das ist mehr als eine Show. Das ist Leidenschaft pur. Überall mit dabei: Die Stars der TV-Show Doch was wären die Tänze ohne die Bewertung der ikonischen Motsi Mabuse, Joachim Llambi und Jorge González? Nicht zu vergessen Moderator Daniel Hartwich, der die Tanzpaare und das Publikum gleichermaßen charmant wie unterhaltsam durch einen unvergesslichen Abend voller Gänsehaut, Leidenschaft, Glamour und unzähliger Überraschungen führt. Natürlich dürfen auch die Profis und Prominente nicht fehlen - sind sie doch das Herzstück der Performances und der Funke, der das Feuer in der Arena entfacht. Ein unvergessliches Erlebnis für die Sinne - jeden Abend einzigartig neu Wer tanzt sich in die Herzen des Publikums und gewinnt den begehrten Wanderpokal? So wird jede Show zu einem nicht wiederholbaren, einzigartigen Ereignis, bei dem die Menschen im Saal aktiv eingreifen und ihre Lieblinge zum Tanzpaar des Abends krönen. Die perfekte Symbiose aus Glamour, Leidenschaft und Technik Für das exklusive "Let’s Dance"-Live-Gefühl sorgt vor allem auch eine gigantische Showproduktion, die jede Halle in ein kleines Las Vegas verwandelt: 17 Trucks transportieren 680 Tonnen Equipment von Stadt zu Stadt. Exzellente Lichtinszenierungen treffen auf fantasievolle Kostüme, minutiös choreografierte Performances auf innovatives Bühnen-Design - alles perfekt aufeinander abgestimmt. Das Publikum können sich wieder auf spektakuläre Effekte, Konfetti-Regen, funkensprühende Highlights, aber auch neue Showelemente freuen. Ein absolutes Muss für alle Tanz-Fans Mehr als eine halbe Million begeisterte Zuschauer haben sich bereits verzaubern lassen - 2026 geht die Reise weiter: mit neuen Tänzen, neuen Prominenten und besonderen VIP-Erlebnissen. "Let’s Dance-Live" ist ein Abend voller Leidenschaft, ausgelassener Partystimmung, vollendeter Präzision und magischer Momente - live, hautnah und garantiert einmalig.
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Break Dance – DNA. Art Club
(Quelle: prinz.de)
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Techno Dance Class | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Techno Dance Class | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Der Nussknacker
Inspiriert von dem Märchen von E.T.A. Hoffmann „Der Nussknacker und der Mäusekönig“ Das schönste Ballett der Wintersaison Das beliebte weihnachtliche Ballett nach dem Märchen von E. T. A. Hoffmann kehrt in einer modernen Inszenierung mit außergewöhnlichen Tänzerinnen und Tänzern auf die Bühne zurück. Diese Aufführung vermittelt die besondere Atmosphäre eines echten Festes. Die Magie der Kindheit, die Welt der Fantasie und der Träume werden lebendig. Fein abgestimmte Choreografien, prachtvolle Kostüme, gefühlvolle Musik und moderne Bühneneffekte schaffen eine Atmosphäre, in die man sofort eintaucht. Das Publikum begleitet Clara und den Nussknacker auf eine zauberhafte Reise durch einen verschneiten Wald, zum Reich der Süßigkeiten und in den spannenden Kampf gegen den Mäusekönig. In den Hauptrollen begeistern Solistinnen und Solisten renommierter Theater aus ganz Europa. Mit ihrem Können und ihrer Ausstrahlung machen sie dieses Ballett zu einem besonders lebendigen und berührenden Erlebnis. Mehr als 50 Vorstellungen der Tournee werden in Deutschland, Italien, Österreich, der Schweiz, Tschechien, Polen, Belgien, Dänemark, Slowenien, Kroatien, Frankreich, Serbien, Bosnien und Herzegowina sowie in Ungarn gezeigt. Verpassen Sie nicht die Gelegenheit, diesen Klassiker in neuem Glanz zu erleben. Die Aufführung ist die ideale Wahl für einen Familienabend, ein besonderes Geschenk für Ihre Liebsten oder einfach eine wunderbare Möglichkeit, sich in festliche Stimmung versetzen zu lassen. (Quelle: stadthalle.com)
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Der Nussknacker - Getanzt vom Ballett UCB
Der Nussknacker Inspiriert von dem Märchen von E.T.A. Hoffmann "Der Nussknacker und der Mäusekönig" Das schönste Ballett der Wintersaison Das beliebte festliche Ballett, inspiriert von Hoffmanns Märchen, kehrt in einer modernen Inszenierung mit einer außergewöhnlichen Besetzung auf die Bühne zurück. Diese Vorstellung vermittelt das Gefühl eines echten Festes. Die Magie der Kindheit, die Welt der Fantasie und der Träume erwacht zum Leben. Feinsinnige Choreografie, prachtvolle Kostüme, emotionale Musik und moderne Bühneneffekte schaffen eine Atmosphäre, in die man vollständig eintauchen möchte. Das Publikum begleitet Clara und den Nussknacker auf eine zauberhafte Reise durch einen verschneiten Wald, den Süßigkeitenball und einen spannenden Kampf mit dem Mäusekönig. In den Hauptrollen glänzen Solisten führender Theater aus ganz Europa. Ihr Können und ihr Charisma machen dieses Ballett besonders lebendig und berührend. Die Aufführung bewegt Erwachsene wie Kinder gleichermaßen. Mehr als 50 Vorstellungen der Tournee finden in Deutschland, Italien, Österreich, der Schweiz, Tschechien, Polen, Belgien, Dänemark, Slowenien, Kroatien, Frankreich, Serbien, Bosnien und Herzegowina sowie Ungarn statt. Verpassen Sie nicht die Gelegenheit, einen Klassiker zu erleben, der in neuem Licht erstrahlt. Diese Vorstellung ist die perfekte Wahl für einen Familienabend, ein besonderes Geschenk für Ihre Liebsten oder eine wunderbare Möglichkeit, ganz in festliche Stimmung einzutauchen.
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SHUFFLE FUSION – Dance class | DNA. Art House
(Quelle: prinz.de)
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SHUFFLE FUSION – Dance class | DNA. Art House
(Quelle: prinz.de)
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Der Nussknacker
International Ballet Company Italia
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Der Nussknacker - International Ballet Company Italia
DER NUSSKNACKER Ballett in zwei Akten Musik: P.I Tschaikowsky Libretto: Marius Petipa nach dem Märchen von E.T.A. Hoffmann Künstlerischer Leiter: Alessandro Bonavita Ein vollendetes Kunstwerk mit Live-Orchester-Begleitung für Groß und Klein. Der Nussknacker ist das letzte und erfolgreichste Werk des Komponisten Peter Tschaikowsky. Die Handlung des Balletts basiert auf der phantastischen Erzählung des deutschen Romantikers E.T.A. Hoffmann "Nussknacker und Mäusekönig". Die Geschichte eines jungen Mädchens, das einen Nussknacker geschenkt bekommt und davon träumt, dass er sich in einen Märchenprinzen verwandelt, fasziniert Jung und Alt rund um die Welt. Für ein paar Stunden wird man aus dem Alltag in die romantische und fantasievolle Welt der Träume und Sehnsüchte entführt. Als sich am Weihnachtsabend die Gäste verabschiedet haben, geht Klara noch einmal zu ihren Geschenken. Dort schläft sie ein. Um Mitternacht werden Nussknacker und Puppen lebendig und Klara ist auf einmal mittendrin in einer Zauberwelt. Schneeflocken und tanzende Blumen begleiten das Mädchen auf der Reise ins Reich der schönen Zuckerfee. Ein zauberhaftes Weihnachtsmärchen, das bei jeder Aufführung kleine und große Ballettfans begeistert. Die Uraufführung des Balletts "Der Nussknacker" fand im Mariinsky Theater in St. Petersburg im Dezember 1892 statt. Die Show wird von der International Ballet Company Italien - Künstlerischer Leiter Alessandro Bonavita. Die International Ballet Company Italia wurde 2022 gegeneinander gegründet und vereint die charismatischsten und talentiertesten Tänzerinnen und Tänzer der Welt. Diese Ballettkompanie besteht aus 40 professionellen Tänzern, die über Diploma der renommiertesten Institutionen verteilt Choreografische Schulen aus verschiedenen Ländern. Das Repertoire des Unternehmens umfasst die bedeutendsten Werke des internationalen Repertoires: Schwanensee, Der Nuskknacker, Dornröschen, Giselle. Die Meisterschaft des Balletts der Kompanie IBC Italia wird auf verschiedenen Theaterbühnen in Polen, Kroatien, Spanien und Italien geschätzt.
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Break Dance – DNA. Art Club
(Quelle: prinz.de)
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Kreistanz mit Andrea Löw: Getanzte Weihnachtszeit
Lichtvolle, stimmungsvolle Tänze die das Herz erwärmen und erhellen. Durch die gemeinsam gesetzten Schritte und die Ausrichtung auf die Mitte die eigene Mitte finden, verbindende Kraft und spürbare Freude erleben. Beim Tanz im Kreis auftanken und Beseeltheit, Weihnachtsfrieden und Weihnachtsfreuden in den Alltag mitnehmen! Einstieg jederzeit möglich, keine Vorkenntnisse nötig, Kostenbeitrag € 15,-
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''Der Nussknacker'' - Weihnachten im Ballett
Das Ballett „Der Nussknacker“ ist eine festliche Bühnenproduktion, die professionelle Tänzerinnen und Tänzer mit jungen Talenten aus deutschen Ballettschulen vereint. Sie verbindet klassisches Ballett auf hohem Niveau mit der besonderen Lebendigkeit junger Künstler auf der Bühne. Dieses besondere Weihnachtserlebnis richtet sich an die ganze Familie – an Liebhaber des klassischen Balletts ebenso wie an Kinder, die in die märchenhafte Welt eintauchen möchten. Am Weihnachtsabend geschieht ein Wunder: Clara trifft den tapferen Nussknacker, der sie vor dem Mäusekönig beschützt. Gemeinsam erleben sie eine zauberhafte Reise, in der in der Heiligen Nacht Träume Wirklichkeit werden. Ein stimmungsvoller Ballettabend voller Magie, Musik und festlicher Atmosphäre, der Groß und Klein begeistert. Kinder bis 3 Jahre haben freien Eintritt, Kinder bis 14 Jahre erhalten bis zu 50% Ermäßigung. Tickets unter: https://www.muenchenticket.de/event/der-nussknacker-weihnachten-im-ballett-37810/446785/
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Reggaeton Dance | DNA. Art House
(Quelle: prinz.de)
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Berlin Ceilidh Band
Ein Ceilidh war traditionell eine soziale Zusammenkunft, die ihre Wurzeln in Schottland und Irland hatte und nicht zwingend das Tanzen beinhaltete. Vielmehr traf man sich, um Geschichten zu erzählen, Gedichte vorzutragen und zu singen. Im Laufe der Zeit allerdings wurden die Musik und der Tanz immer wichtiger und bestimmen heute das Hauptprogramm der Zusammenkünfte. Es werden Jigs, Reels, Polkas, Line-, Square- und Circle-Tänze getanzt zu Livemusik von Melodeons, Fiddles, Whistles und vielen anderen traditionellen Instrumenten. Beim modernen E-Ceilidh werden meistens traditionelle Tanz-Sets getanzt, die Musik dazu kann aber durchaus von einem Mix aus traditionellen und modernen Instrumenten gespielt werden, z.B. Melodeon, Fiddle, E-Bass und Schlagwerk. Der Beat der Musik ist üblicherweise sehr lebhaft, die Tänze voller Energie und dabei leicht zu erlernen, auch ohne tänzerische Vorkenntnisse. Berlin Ceilidh Band: Im Dezember 2009 kamen in Berlin ein paar Musiker und eine Tanzanleiterin zusammen, um im darauffolgenden Januar einen E-Ceilidh-Abend zu veranstalten. Was als einmaliges Experiment begann, war ein so durchschlagender Erfolg, dass wir beschlossen, das auf jeden Fall zu wiederholen. Also fuhren wir mit regelmäßigen E-Ceilidh-Abenden, im Winter drinnen, im Sommer draußen im Park, fort, die sich nach wie vor großer Beliebtheit erfreuen. Wir sind inzwischen eine Gruppe von etwa 8 gleichbleibenden Musikerinnen und Musikern aus England, USA und Deutschland, die auch immer wieder von nationalen oder internationalen Gästen bereichert wird. http://berlinceilidhband.weebly.com/ Foto: Lisa Shoemaker (Quelle: prinz.de)
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Weihnachtstanzshow - 2026
Weihnachtstanzshow der Dance Academy Tanzabteilung der Musikschule am HofsteigAufführungszeiten Sa, 14.00 Uhr Sa, 17.00 UhrEintritt:Erwachsene € 8,- Schüler|Jugendliche ab 12 Jahren € 3,- Kinder|Schüler bis 11 Jahre GratisKarten ab 23. November im Büro der Musikschule
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Nussknacker - ein Ballettmärchen für die ganze Familie
Tschaikowskys „Nussknacker“ ist der Inbegriff von Winterzauber – ein Ballettklassiker, der Generationen verzaubert. Als Marie den abgelehnten Nussknacker ihres Bruders annimmt, ahnt sie nicht, dass sie in eine magische Traumwelt eintauchen wird: Der Nussknacker wird zum Prinzen, ein Kampf mit dem Mäusekönig entbrennt, und Spielzeugfiguren erwachen zum Leben. Ein poetisches Abenteuer aus der Feder von E.T.A. Hoffmann, über Mut, Fantasie und die Kraft innerer Schönheit – stimmungsvoll erzählt in der Inszenierung von Michael Fichtenbaum, basierend auf der Choreografie von Juri Grigorovitch. Ein festliches Erlebnis für die ganze Familie – märchenhaft, berührend, zeitlos.
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Der Nussknacker - International Ballet Company Italia
DER NUSSKNACKER Ballett in zwei Akten Musik: P.I Tschaikowsky Libretto: Marius Petipa nach dem Märchen von E.T.A. Hoffmann Künstlerischer Leiter: Alessandro Bonavita Ein vollendetes Kunstwerk mit Live-Orchester-Begleitung für Groß und Klein. Der Nussknacker ist das letzte und erfolgreichste Werk des Komponisten Peter Tschaikowsky. Die Handlung des Balletts basiert auf der phantastischen Erzählung des deutschen Romantikers E.T.A. Hoffmann "Nussknacker und Mäusekönig". Die Geschichte eines jungen Mädchens, das einen Nussknacker geschenkt bekommt und davon träumt, dass er sich in einen Märchenprinzen verwandelt, fasziniert Jung und Alt rund um die Welt. Für ein paar Stunden wird man aus dem Alltag in die romantische und fantasievolle Welt der Träume und Sehnsüchte entführt. Als sich am Weihnachtsabend die Gäste verabschiedet haben, geht Klara noch einmal zu ihren Geschenken. Dort schläft sie ein. Um Mitternacht werden Nussknacker und Puppen lebendig und Klara ist auf einmal mittendrin in einer Zauberwelt. Schneeflocken und tanzende Blumen begleiten das Mädchen auf der Reise ins Reich der schönen Zuckerfee. Ein zauberhaftes Weihnachtsmärchen, das bei jeder Aufführung kleine und große Ballettfans begeistert. Die Uraufführung des Balletts "Der Nussknacker" fand im Mariinsky Theater in St. Petersburg im Dezember 1892 statt. Die Show wird von der International Ballet Company Italien - Künstlerischer Leiter Alessandro Bonavita. Die International Ballet Company Italia wurde 2022 gegeneinander gegründet und vereint die charismatischsten und talentiertesten Tänzerinnen und Tänzer der Welt. Diese Ballettkompanie besteht aus 40 professionellen Tänzern, die über Diploma der renommiertesten Institutionen verteilt Choreografische Schulen aus verschiedenen Ländern. Das Repertoire des Unternehmens umfasst die bedeutendsten Werke des internationalen Repertoires: Schwanensee, Der Nuskknacker, Dornröschen, Giselle. Die Meisterschaft des Balletts der Kompanie IBC Italia wird auf verschiedenen Theaterbühnen in Polen, Kroatien, Spanien und Italien geschätzt.
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Flow
Flow Tanz & Barockmusik Für jedes Alter ab 1 Jahr Premiere: 10. Mai 2025, 15 Uhr Die neue Toihaus Produktion „Flow“ ist eine Einladung zum Spüren. Aus dem Schatten verschiedener Tücher schälen sich die Schichten und Geschichten, die die Stoffe in sich tragen. Legen, Werfen, Wirbeln, Wiegen – in ihrer Entfaltung werden kleine Dinge groß. Konzept und Gesamtleitung: Cornelia Böhnisch, Katharina Schrott Choreografische Erarbeitung: Cornelia Böhnisch und Katharina Schrott zusammen mit Julie Carrere, Marta De Masi, Elena Francalanci Performance: Julie Carrere, Marta De Masi, Elena Francalanci (in alternierender Besetzung) Musik: Antigoni Baxe Musikdramaturgie: Yoko Yagihara Dramaturgie: Felicitas Biller Ausstattung: Cornelia Böhnisch Licht und Technik: Florian Kirchmayr, Robert Schmidjell Anmeldung für geschlossene Kindergarten- oder Krabbelstubengruppen: Beate Schilcher | beate.schilcher@toihaus.at | T. +43 660 8177074 Ermäßigungen: Familienpass, Freizeitpass BGL, S-Pass, Jugendcard BGL, Ö1-Club, SalzburgCard, SN-Card, Senior*innen, SAV – Amateurtheater Verband Salzburg, Aktiv:Karte.
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Der Nussknacker
Nussknacker – Ballettmärchen mit Erzähler nach Piotre Tschaikowsky Bohemia Ballett Usti Wenn sich der Weihnachtsabend in ein funkelndes Märchen verwandelt, beginnt eine der schönsten Geschichten der Ballettliteratur: Die kleine Clara erhält einen Nussknacker geschenkt, der in der Nacht zum Leben erwacht. Was folgt, ist eine traumhafte Reise voller Fantasie, Mut und Magie – vom Kampf gegen den Mäusekönig bis hin zum glanzvollen Reich der Zuckerfee. Diese besondere Familienfassung wird durch einen einfühlsamen Erzähler begleitet, der Kinder wie Erwachsene behutsam durch die Geschichte führt und das Bühnengeschehen lebendig erklärt. So wird das klassische Meisterwerk auch für junge Zuschauer verständlich und zu einem unvergesslichen Theatererlebnis. Magische Lichteffekte auf der Bühne Ausgewählte Tanzszenen werden durch liebevoll integrierte LED Elemente in den Kostümen verzaubert. Funkelnde Tutus, schimmernde Lichter und stimmungs- volle elektrische Kerzen schaffen eine märchenhafte Atmosphäre, die den Weihnachtszauber sichtbar macht. Die Kombination aus klassischem Ballett, erzählerischer Begleitung und moderner Lichtinszenierung macht „Der Nussknacker mit Erzähler“ zu einem idealen Weihnachts- stück für die ganze Familie – festlich, berührend und voller Magie. * Wenn du über diesen Link Tickets kaufst, erhalten wir ggf. eine kleine Provision. Für dich entstehen keine Mehrkosten.
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Nussknacker - ein Ballettmärchen für die ganze Familie
Tschaikowskys „Nussknacker“ ist der Inbegriff von Winterzauber – ein Ballettklassiker, der Generationen verzaubert. Als Marie den abgelehnten Nussknacker ihres Bruders annimmt, ahnt sie nicht, dass sie in eine magische Traumwelt eintauchen wird: Der Nussknacker wird zum Prinzen, ein Kampf mit dem Mäusekönig entbrennt, und Spielzeugfiguren erwachen zum Leben. Ein poetisches Abenteuer aus der Feder von E.T.A. Hoffmann, über Mut, Fantasie und die Kraft innerer Schönheit – stimmungsvoll erzählt in der Inszenierung von Michael Fichtenbaum, basierend auf der Choreografie von Juri Grigorovitch. Ein festliches Erlebnis für die ganze Familie – märchenhaft, berührend, zeitlos.
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Soda Social Club
Bei der Soda Social Club Party treffen gute Musik, ausgelassene Stimmung und unvergessliche Momente aufeinander. Ob auf der Tanzfläche, an der Bar oder mit Freunden im Gespräch – hier entsteht der perfekte Mix aus Energie, Begegnung und Feierlaune. Freut euch auf mitreißende Beats, besondere Vibes und eine Nacht, die zum Tanzen, Lachen und Genießen einlädt. Lasst den Alltag hinter euch und erlebt den Social Club von seiner besten Seite. Tanzkurs 19-20 Uhr: Starte den Abend mit einem der Tanzkurse. Unter professioneller Anleitung lernst du neue Schritte, frische Moves und bekommst das richtige Feeling für die Tanzfläche. Vorkenntnisse sind nicht nötig – alle Levels sind willkommen. Die Kurse sorgen für den idealen Einstieg, damit du direkt in Partystimmung kommst – egal ob Anfänger oder Fortgeschrittener, hier kommt jede:r auf die Tanzfläche. Party ab 20 Uhr: Nach dem Warm-up geht’s direkt weiter: Freu dich auf die gesamte Bandbreite der afro- & lateinamerikanischen Musik und eine Stimmung die dich garantiert mitreißt. Mit den besten DJs der Szene wird jeder Abend zu etwas Besonderem. Kommt vorbei und lass dich mitreißen von der Musik und Tanze was du fühlst. Für coole Drinks zum Abkühlen sorgen die besten Barkeeper der Stadt. 😉 LA VIDA LOCA – jeden Donnerstag und Sonntag im Soda Club. (Quelle: prinz.de)
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The Showgirls of Burlesque – New Show
Ein Hauch von Paris – mitten in Berlin. Erleben Sie einen Abend voller Glanz, Sinnlichkeit und Nostalgie mit The Showgirls of Burlesque in der stilvollen Atmosphäre der SHOWBÜHNE Berlin. Die renommierte Burlesque-Show entführt Sie mit jeder Bewegung, jeder Geste und jedem Augenaufschlag in eine Welt, in der Eleganz, Verführung und Lebensfreude zuhause sind. Angeführt von der britischen Ausnahmekünstlerin Lola La Tease, bringen die Tänzerinnen eine moderne, spielerische Interpretation klassischer Burlesque auf die Bühne – mit einer Prise Humor, einer großen Portion Stil und einer noch größeren Portion Leidenschaft. Freuen Sie sich auf kunstvolle Choreografien, atemberaubende Kostüme, faszinierende Requisiten und legendäre Momente – vom überdimensionalen Champagnerglas bis zu ikonischen Shower-Acts à la Flashdance. Diese Show ist ein Fest für die Sinne – ideal für alle, die das Besondere suchen. Ob mit Freund:innen, als stilvoller Ausgehabend oder einfach, um sich selbst zu verwöhnen – The Showgirls of Burlesqueist eine Einladung, das Hier und Jetzt zu feiern. Nur für kurze Zeit in Berlin. Nur in der SHOWBÜHNE. Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets – bevor die Show weiterzieht und nur noch die Erinnerung bleibt. (Quelle: prinz.de)
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Salsa Social – Dance & Connect | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Salsa Social – Dance & Connect | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Dance Fitness & Bollywood Hip-Hop
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Dance Fitness & Bollywood Hip-Hop
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Tanzabend im Forum
Freier Tanzabend im Forum Neuhofen. Übungsmöglichkeit, Austausch und Geselligkeit stehen im Vordergrund. Für Erfrischungen davor, danach und in den Tanzpausen ist das Notencafé ab 18:30 geöffnet! Alle Infos: www.neuhofen-tanzt.at
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Break Dance – DNA. Art Club
(Quelle: prinz.de)
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Techno Dance Class | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Techno Dance Class | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Schwanensee - Der beste Ballett-Klassiker aller Zeiten
Musik: P. I. Tschaikowsky Choreographie: L. Iwanow und M. Petipa Redaktion Elena Antsupova Bühnenbild und Kostüme: V. Okunev Ein Ballett-Traum: „Schwanensee“ International Festival Ballet präsentiert eine Feerie aus Schönheit, Eleganz und Anmut. Ein vollendetes Kunstwerk mit Live-Orchester-Begleitung Das International Festival Ballet präsentiert eines der berühmtesten Ballette zur Musik von Pjotr Iljitsch Tschaikowskis „Schwanensee“. „Schwanensee“ ist für viele das Synonym für Ballett überhaupt. Das romantische Märchen über den jungen Prinzen Siegfried, der sich in die Schwanenprinzessin Odetta verliebt und sie vom bösen Zauber des Herzogs Rotbarts befreien will, ist eine Geschichte über die Macht der wahren Liebe. Dieses Ballett-Stück gehört zum Standardrepertoire aller großen Kompanien. Insbesondere das Allegro Moderato aus den Schwanentänzen des 2. Akts ist in der Choreografie von Lew Iwanow Gegenstand unzähliger Parodien und daher als “Tanz der vier kleinen Schwäne“ weit über das ballettinteressierte Publikum hinaus bekannt. Kurzum: Ein geniales Werk eines genialen Komponisten und schon seit Jahrhunderten ein Publikumsmagnet. „Schwanensee“ wird auf die Bühne gezaubert von einem der besten klassischen Ballett-Ensemble, dem International Festival Ballet. Zudem sorgen das grandiose Bühnenbild des genialen Theater-Designer Vjatscheslav Okunev, der u.a. für Mariinski Theater St. Petersburg und La Scala in Mailand tätig ist, wunderschöne Kostüme und die grenzlose Eleganz und unbeschwerte Leichtigkeit des Ballett-Ensembles für eine verträumte und märchenhaften Version eines klassische Balletts, die auch nach über 100 Jahren fasziniert. International Festival Ballet Ensemble tanzt auf Künstlerische Leitung Elena Antsupova International Festival Ballet wurde 2009 gegründet, um die besten Traditionen und den Geist des klassischen Balletts zu repräsentieren. International Festival Ballet ist ein internationales Ballett, das über nationale Grenzen hinweg denkt, Tänzerinnen und Tänzer aus 20 verschiedenen Nationen vereint und für Verständnis und Ko-Existenz in der Poesie von Kunst, Musik und Tanz steht. Künstlerisch repräsentiert das Ballett die russische Schule des klassischen Balletts in ihrer reinsten Form. Strenge Eleganz kombiniert mit Einflüssen der Moderne und des 21. Jahrhunderts, also eine Tanzaufführung der Extraklasse - und das alles in Verbindung mit prächtigen Kostümen und prächtigen Bühnenbildern. Auch in der neuen Saison präsentiert das International Festival Ballet wieder ein ganz besonderes Juwel des klassischen Balletts: "Schwanensee". Die unsterblichen Ballettklassiker von Pjotr I. Tschaikowsky sind in der ganzen Welt bekannt und verzaubern Menschen jeden Alters. Jeder kennt die romantische Geschichte vom "Schwanensee" mit dem weißen und dem schwarzen Schwan, die zum Synonym für die Eleganz des klassischen Balletts auf höchstem Niveau geworden ist. Der jahrhundertealte Schlaf von Dornröschen, aus dem nur die Liebe eines Prinzen sie erlösen kann, hat das Publikum seit Generationen in seinen Bann gezogen. Und die Geschichte des Balletts "Nussknacker" bietet den perfekten Winter- und Weihnachtszauber für die ganze Familie. Die einzigartigen Aufführungen des Internationalen Festivalballetts erwecken beliebte Ballette in hinreißender Schönheit und Perfektion zum Leben. Das klassische Ballett hat in Osteuropa eine lange Tradition, die auch heute noch gepflegt wird. Die renommierten Ballettschulen sind für ihr hohes Niveau und ihre Strenge bekannt, und die Schüler für ihren Leistungswillen, ihren Ehrgeiz und ihr enormes Talent. Auch die 42 Tänzerinnen und Tänzer des International Festival Ballets haben diese harte Schule durchlaufen, sei es die Waganowa-Akademie in St. Petersburg, die Moskauer Choreografie-Akademie, die Ballettschule in Ufa oder die Ballettakademie in Perm in Russland, Kiew – oder Charkiv Ballettschulen in der Ukraine oder eben italienische La Scala oder französische Grand Opera. Sie alle haben an den wichtigsten Balletttheatern Europas gearbeitet und zahlreiche Preise bei internationalen Ballettfestivals und Wettbewerben gewonnen. Gemeinsam sind sie zu einer der ästhetisch und technisch erfolgreichsten Ballettkompanien nicht nur in Europa, sondern, als Teil des Internationalen Festival Ballets, auch weltweit geworden. Neben einer absolut präzisen Tanztechnik zeichnet sich dieses Ballett auf hohem Niveau durch ein harmonisches und stimmiges Gesamtbild und elegante Leichtigkeit aus. Das Internationale Festivalballett glänzt mit einer perfekten Tanzperformance, die dem Publikum den Atem raubt. FESTIVAL ORCHESTER Künstlerischer Leiter & Dirigent Normunds Vaicis Das Festival Orchester wurde von talentierten Musikern aus Moldawien, der Ukraine und Lettland gegründet. Der künstlerische Leiter und Chefdirigent ist der renommierte Dirigent Normunds Vaicis. Das Repertoire des Orchesters umfasst Werke von Ravel, Debussy, Rimsky-Korsakow, Tschaikowsky, Massenet, Faure und Albegis, Gounod und vielen anderen. Musik aus klassischen Balletten wie Schwanensee, Nussknacker, Dornröschen, Giselle, Don Quijote und vielen anderen ist ein zentraler Bestandteil des Repertoires. Das Orchester hat mit renommierten Ballettensembles aus Russland, der Ukraine und Weißrussland zusammengearbeitet. Das Festival Orchester ist mit großem Erfolg in Frankreich, Großbritannien, Belgien, Deutschland, Luxemburg und anderen europäischen Ländern aufgetreten und hat sich trotz seiner relativ geringen Größe als eines der besten Ballettorchester in Europa etabliert. In naher Zukunft werden sie für das renommierte Internationale Festivalballett russische Ballettsaisons in Skandinavien, Belgien, Frankreich, Luxemburg, Deutschland und Österreich aufführen.
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SHUFFLE FUSION – Dance class | DNA. Art House
(Quelle: prinz.de)
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SHUFFLE FUSION – Dance class | DNA. Art House
(Quelle: prinz.de)
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Break Dance – DNA. Art Club
(Quelle: prinz.de)
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Reggaeton Dance | DNA. Art House
(Quelle: prinz.de)
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VIVEA Tanzworkshop Boogie, Toxtrott/Quickstep
Tanzen mit der Tanzschule Tanz & More Freude an der Bewegung - Boogie, Toxtrott/QuickstepDu möchtest gerne mit deinem Tanzpartner oder auch alleine das Tanzbein schwingen? Tanzen soll Vergnügen bereiten - durch die von der Tanzschule Tanz and More aus Bad Ischl angewendete moderne Tanzlehrmethode für Erwachsene erlernst du durch häufiges Wiederholen die richtigen Schritte. Dieser Workshop mit dem beliebten Gesellschaftstänzen findet vom 18. bis 20.12.2026 im Saal des Vivea Gesundheitshotels in Bad Goisern am Hallstättersee statt. Anmeldung erfolgt bitte direkt bei der Tanzschule Tanz and More - sowie weitere Informationen, wie Uhrzeit und Preis. Erlebe eine 360° Panorama Tour durch Bad Goisern am Hallstättersee... Die Preise für die verschiedensten Tanzkurse findest du auf Vivea Tanz-Workshop - Tanzen im Urlaub
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Nussknacker - ein Ballettmärchen für die ganze Familie
Tschaikowskys „Nussknacker“ ist der Inbegriff von Winterzauber – ein Ballettklassiker, der Generationen verzaubert. Als Marie den abgelehnten Nussknacker ihres Bruders annimmt, ahnt sie nicht, dass sie in eine magische Traumwelt eintauchen wird: Der Nussknacker wird zum Prinzen, ein Kampf mit dem Mäusekönig entbrennt, und Spielzeugfiguren erwachen zum Leben. Ein poetisches Abenteuer aus der Feder von E.T.A. Hoffmann, über Mut, Fantasie und die Kraft innerer Schönheit – stimmungsvoll erzählt in der Inszenierung von Michael Fichtenbaum, basierend auf der Choreografie von Juri Grigorovitch. Ein festliches Erlebnis für die ganze Familie – märchenhaft, berührend, zeitlos.
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Tanzabend - ROCK THIS CHRISTMAS! SWING THIS CHRISTMAS!
In Kooperation mit der Tanzschule Schmid in Perchtoldsdorf Ein Tanzabend für alle Fans von Boogie Woogie, Swing und Rock’n’Roll! Mit Djane Edith & DJ Andreas Dresscode: wenn möglich im Style der 50er Jahre, eventuell mit weihnachtlichen Motiven Parkplatzplan auf www.rockdockteddys.at Einlass: ab 18:30 Uhr Beginn: 19:00 Uhr Ende: 23:30 Uhr Musikspende: EUR 10,-- pro Person Platzreservierungen bei Andreas Jünger unter 06991/9241117 (vorzugsweise SMS oder WhatsApp)
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Der Nussknacker - International Ballet Company Italia
DER NUSSKNACKER Ballett in zwei Akten Musik: P.I Tschaikowsky Libretto: Marius Petipa nach dem Märchen von E.T.A. Hoffmann Künstlerischer Leiter: Alessandro Bonavita Ein vollendetes Kunstwerk mit Live-Orchester-Begleitung für Groß und Klein. Der Nussknacker ist das letzte und erfolgreichste Werk des Komponisten Peter Tschaikowsky. Die Handlung des Balletts basiert auf der phantastischen Erzählung des deutschen Romantikers E.T.A. Hoffmann "Nussknacker und Mäusekönig". Die Geschichte eines jungen Mädchens, das einen Nussknacker geschenkt bekommt und davon träumt, dass er sich in einen Märchenprinzen verwandelt, fasziniert Jung und Alt rund um die Welt. Für ein paar Stunden wird man aus dem Alltag in die romantische und fantasievolle Welt der Träume und Sehnsüchte entführt. Als sich am Weihnachtsabend die Gäste verabschiedet haben, geht Klara noch einmal zu ihren Geschenken. Dort schläft sie ein. Um Mitternacht werden Nussknacker und Puppen lebendig und Klara ist auf einmal mittendrin in einer Zauberwelt. Schneeflocken und tanzende Blumen begleiten das Mädchen auf der Reise ins Reich der schönen Zuckerfee. Ein zauberhaftes Weihnachtsmärchen, das bei jeder Aufführung kleine und große Ballettfans begeistert. Die Uraufführung des Balletts "Der Nussknacker" fand im Mariinsky Theater in St. Petersburg im Dezember 1892 statt. Die Show wird von der International Ballet Company Italien - Künstlerischer Leiter Alessandro Bonavita. Die International Ballet Company Italia wurde 2022 gegeneinander gegründet und vereint die charismatischsten und talentiertesten Tänzerinnen und Tänzer der Welt. Diese Ballettkompanie besteht aus 40 professionellen Tänzern, die über Diploma der renommiertesten Institutionen verteilt Choreografische Schulen aus verschiedenen Ländern. Das Repertoire des Unternehmens umfasst die bedeutendsten Werke des internationalen Repertoires: Schwanensee, Der Nuskknacker, Dornröschen, Giselle. Die Meisterschaft des Balletts der Kompanie IBC Italia wird auf verschiedenen Theaterbühnen in Polen, Kroatien, Spanien und Italien geschätzt.
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Mourad Merzouki . Compagnie Käfig
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Feliz Navidad! Andalusische Weihnacht & Flamenco
Das weihnachtliche Wohnzimmer einer andalusischen Familie ist der Ausgangspunkt einer musikalischen Reise durch den Süden Spaniens. Mit rassigen Flamencogitarren, virtuosem Violoncello, mehrstimmigem Gesang und ausdrucksstarkem Tanz widmen sich die Musiker und Tänzerinnen den melodiösen, mal schwungvollen, lustigen, satirischen, mal sanften, zart-melancholischen Weihnachtsliedern (span. Villancicos) der Spanier. Sie handeln von den biblischen Geschichten rund um die Geburt Christi, von der vergeblichen Herbergssuche, von den drei Heiligen Königen (Los Reyes Magos) und den sorgenden Hirten an der Krippe im Stall, von Engeln und Schafen. Lustigerweise geht’s aber auch immer wieder um die gestohlenen Windeln des „El Niño“ (Christuskind) oder die von Mäusen angefressenen Socken des Hl. Josef. Typische lebenslustige Villancicos (spanische Weihnachtslieder) eben! Ricardo Volkert führt wie immer unterhaltsam moderierend die Zuschauer in eine andalusisch-weihnachtliche, poetische Bilderwelt und erzählt spannende, interessante Geschichten über Land & Leute, Heilige und Sünder, über das Spanien von Gestern und Heute. Die Musik: ein temperamentvolles Klanggemälde aus (Be-)Sinnlichkeit, Lebensfreude und Leidenschaft. Ein weihnachtlicher Abend im Advent, ganz im Zeichen des Südens. Perfekt für die kalte Jahreszeit! Feliz Navidad! „Weihnachten in Spanien ist ein eigentlich fröhliches, ausgelassenes Fest. Die Geburt des Erlösers ist Grund genug zum Lachen und Lärmen, zum Singen und Tanzen.“ Arturo del Hoyo – Spanische Weihnacht (Text: Veranstaltende)
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Nussknacker - ein Ballettmärchen für die ganze Familie
Tschaikowskys „Nussknacker“ ist der Inbegriff von Winterzauber – ein Ballettklassiker, der Generationen verzaubert. Als Marie den abgelehnten Nussknacker ihres Bruders annimmt, ahnt sie nicht, dass sie in eine magische Traumwelt eintauchen wird: Der Nussknacker wird zum Prinzen, ein Kampf mit dem Mäusekönig entbrennt, und Spielzeugfiguren erwachen zum Leben. Ein poetisches Abenteuer aus der Feder von E.T.A. Hoffmann, über Mut, Fantasie und die Kraft innerer Schönheit – stimmungsvoll erzählt in der Inszenierung von Michael Fichtenbaum, basierend auf der Choreografie von Juri Grigorovitch. Ein festliches Erlebnis für die ganze Familie – märchenhaft, berührend, zeitlos.
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Schwanensee - International Ballet Company Italia
Ballet in 4 Akten Musik : Peter I. Tschaikowsky Choreographie: M. Petipa, L. Iwanow Libretto: V. Begitschew, W. Geltzer Der „Schwanensee“ verkörpert alles, was klassisches Ballett ausmacht: Anmut, Grazie und vor allem tänzerische Perfektion. Jeder sollte das unglaubliche Ballett "Schwanensee" mindestens ein Mal in seinem Leben gesehen haben. Und wenn Sie es einmal gesehen haben, werden Sie sich sicher sofort verlieben. Eine klassische Produktion mit szenografischen Elementen von unglaublichem Realismus, schillernden Kostümen, mit aufwendigen Details gefertigten Requisiten und einer Reihe bezaubernder Melodien bilden dieses große Meisterwerk des klassischen Balletts. Das Zusammentreffen des Komponisten Peter I. Tschaikowsky mit dem Choreografen Marius Petipa war eine der glücklichsten Fügungen der Ballettgeschichte. Die märchenhafte „Schwanensee“-Geschichte von der verzauberten Prinzessin Odette zählt zu den großen, zeitlosen Klassikern des Balletts. Starführende Solisten, eine wunderbare Besetzung hochkarätiger Balletttänzer, und vor allem eine Kombination aus tadellosem Schauspiel und virtuoser technischer Leistung erwarten Sie in diesem Meisterstück. Es ist das Märchen eines Prinzen, der sich in Odette verliebt, die von dem Zauberer Rotbart in einen weißen Schwan verwandelt wurde. Und diese Liebe wird auf die Probe gestellt: Lyrisches und Tragisches, Festliches und Intimes in dem stimmungsvollen Ambiente der "weißen Bilder" am See im Kontrast zu den prachtvollen und farbenfrohen Kostümen am Königshof, versprechen einen abwechslungsreichen festlichen Abend des großen klassischen Balletts. Eine wunderschöne, romantische Geschichte, die die Seele berührt. Die Show wird von der International Ballet Company Italien - Künstlerischer Leiter Alessandro Bonavita. Die International Ballet Company Italia wurde 2022 gegeneinander gegründet und vereint die charismatischsten und talentiertesten Tänzerinnen und Tänzer der Welt. Diese Ballettkompanie besteht aus 40 professionellen Tänzern, die über Diploma der renommiertesten Institutionen verteilt Choreografische Schulen aus verschiedenen Ländern. Das Repertoire des Unternehmens umfasst die bedeutendsten Werke des inter nationalen Repertoires: Schwanensee, Der Nuskknacker, Dornröschen, Giselle. Die Meisterschaft des Balletts der Kompanie IBC Italia wird auf verschiedenen Theaterbühnen in Polen, Kroatien, Spanien und Italien geschätzt. Die Zuschauer tauchen bei dieser musikalischen und tänzerischen Darbietung ein in eine Welt voller Schönheit, Eleganz und Harmonie und werden vom Mythos „Schwanensee“ verzaubert.
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Der Nussknacker - International Ballet Company Italia
DER NUSSKNACKER Ballett in zwei Akten Musik: P.I Tschaikowsky Libretto: Marius Petipa nach dem Märchen von E.T.A. Hoffmann Künstlerischer Leiter: Alessandro Bonavita Ein vollendetes Kunstwerk mit Live-Orchester-Begleitung für Groß und Klein. Der Nussknacker ist das letzte und erfolgreichste Werk des Komponisten Peter Tschaikowsky. Die Handlung des Balletts basiert auf der phantastischen Erzählung des deutschen Romantikers E.T.A. Hoffmann "Nussknacker und Mäusekönig". Die Geschichte eines jungen Mädchens, das einen Nussknacker geschenkt bekommt und davon träumt, dass er sich in einen Märchenprinzen verwandelt, fasziniert Jung und Alt rund um die Welt. Für ein paar Stunden wird man aus dem Alltag in die romantische und fantasievolle Welt der Träume und Sehnsüchte entführt. Als sich am Weihnachtsabend die Gäste verabschiedet haben, geht Klara noch einmal zu ihren Geschenken. Dort schläft sie ein. Um Mitternacht werden Nussknacker und Puppen lebendig und Klara ist auf einmal mittendrin in einer Zauberwelt. Schneeflocken und tanzende Blumen begleiten das Mädchen auf der Reise ins Reich der schönen Zuckerfee. Ein zauberhaftes Weihnachtsmärchen, das bei jeder Aufführung kleine und große Ballettfans begeistert. Die Uraufführung des Balletts "Der Nussknacker" fand im Mariinsky Theater in St. Petersburg im Dezember 1892 statt. Die Show wird von der International Ballet Company Italien - Künstlerischer Leiter Alessandro Bonavita. Die International Ballet Company Italia wurde 2022 gegeneinander gegründet und vereint die charismatischsten und talentiertesten Tänzerinnen und Tänzer der Welt. Diese Ballettkompanie besteht aus 40 professionellen Tänzern, die über Diploma der renommiertesten Institutionen verteilt Choreografische Schulen aus verschiedenen Ländern. Das Repertoire des Unternehmens umfasst die bedeutendsten Werke des internationalen Repertoires: Schwanensee, Der Nuskknacker, Dornröschen, Giselle. Die Meisterschaft des Balletts der Kompanie IBC Italia wird auf verschiedenen Theaterbühnen in Polen, Kroatien, Spanien und Italien geschätzt.
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Nussknacker - ein Ballettmärchen für die ganze Familie
Tschaikowskys „Nussknacker“ ist der Inbegriff von Winterzauber – ein Ballettklassiker, der Generationen verzaubert. Als Marie den abgelehnten Nussknacker ihres Bruders annimmt, ahnt sie nicht, dass sie in eine magische Traumwelt eintauchen wird: Der Nussknacker wird zum Prinzen, ein Kampf mit dem Mäusekönig entbrennt, und Spielzeugfiguren erwachen zum Leben. Ein poetisches Abenteuer aus der Feder von E.T.A. Hoffmann, über Mut, Fantasie und die Kraft innerer Schönheit – stimmungsvoll erzählt in der Inszenierung von Michael Fichtenbaum, basierend auf der Choreografie von Juri Grigorovitch. Ein festliches Erlebnis für die ganze Familie – märchenhaft, berührend, zeitlos.
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The Showgirls of Burlesque – New Show
Ein Hauch von Paris – mitten in Berlin. Erleben Sie einen Abend voller Glanz, Sinnlichkeit und Nostalgie mit The Showgirls of Burlesque in der stilvollen Atmosphäre der SHOWBÜHNE Berlin. Die renommierte Burlesque-Show entführt Sie mit jeder Bewegung, jeder Geste und jedem Augenaufschlag in eine Welt, in der Eleganz, Verführung und Lebensfreude zuhause sind. Angeführt von der britischen Ausnahmekünstlerin Lola La Tease, bringen die Tänzerinnen eine moderne, spielerische Interpretation klassischer Burlesque auf die Bühne – mit einer Prise Humor, einer großen Portion Stil und einer noch größeren Portion Leidenschaft. Freuen Sie sich auf kunstvolle Choreografien, atemberaubende Kostüme, faszinierende Requisiten und legendäre Momente – vom überdimensionalen Champagnerglas bis zu ikonischen Shower-Acts à la Flashdance. Diese Show ist ein Fest für die Sinne – ideal für alle, die das Besondere suchen. Ob mit Freund:innen, als stilvoller Ausgehabend oder einfach, um sich selbst zu verwöhnen – The Showgirls of Burlesqueist eine Einladung, das Hier und Jetzt zu feiern. Nur für kurze Zeit in Berlin. Nur in der SHOWBÜHNE. Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets – bevor die Show weiterzieht und nur noch die Erinnerung bleibt. (Quelle: prinz.de)
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BALLETT: SCHWANENSEE
Es ist das berühmteste Ballett aller Zeiten: Die traurige Geschichte vom Prinzen Siegfried, der sich mitten in der Nacht tief im Wald in die Schwanenkönigin Odette verliebt, ihr ewige Treue schwört, jedoch durch die bösen Kräfte des Zauberers Rotbart und Odettes Gegenspielerin Odile getäuscht wird. Bis heute hat sich jene Inszenierung ihre Gültigkeit und Faszinationskraft bewahrt, die Marius Petipa 1895 mit Lew Iwanow in St. Petersburg herausbrachte. Mit seiner Choreografie der Weißen Akte erfand Iwanow jene Formensprache und Bildästhetik, die den »Mythos Schwanensee « begründete. Fast 70 Jahre später, in einer völlig veränderten Welt griff Rudolf Nurejew Petipas und Iwanos Fäden auf, die im 20. Jahrhundert bereits im Osten wie Westen in unterschiedlichen Nuancen weitergesponnen worden waren. Mit der Premiere seines Wiener Schwanensees präsentierte er 1964 eine Verdichtung des russischen Bewegungsmaterials in höchste Virtuosität und lenkte den Fokus auf den Einzelgänger Siegfried. Seine Choreografie, die mit 89 Vorhängen bei der von Nurejew selbst an der Seite von Margot Fonteyn getanzten Premiere ins Guinness-Buch der Rekorde aufgenommen wurde, ist auch heute noch ein Signatur-Werk des Wiener Staatsballetts und findet seine Interpretation durch immer neue Generationen von Tänzerinnen und Tänzern. Wie viele Künstler der Romantik fühlte sich auch Peter I. Tschaikowski von märchenhaften Stoffen angezogen und machte sie u.a. zur Basis seines ersten großen Balletts Schwanensee (1877) – eine Partitur, die auf damals noch nie gehörte Weise Situationen mit theatralischem Gespür motiviert und die Charaktere durch psychologische Ausleuchtung als echte Menschen zeigt – auch wenn sie in einem Märchen auftreten. Den farbenreich-lebensfrohen, aber auch elegant-mondänen, immer wieder vom Walzertakt geprägten Tänzen der beiden Festakte stehen die poetisch-lyrischen, aber auch dunkel-dramatischen Welten der Actes blancs gegenüber. Den Divertissements vermochte Tschaikowski jenseits ihres Unterhaltungscharakters dramaturgische Begründung zu verleihen. Das Prinzip der Metamorphose, das die Handlung des Schwanensee bestimmt – Siegfried befindet sich auf der Schwelle zum Erwachsenwerden, Menschen werden zu Schwänen oder Eulen, real-alltägliche Welten verwandeln sich in imaginäre – prägt auch die Komposition, die beständig ihre Farben wechselt – und dies bis hinein in die motivisch-thematische Arbeit mit Leitmotiven, die sich der jeweiligen Situation oder Stimmung genauestens anzupassen wissen. Sichern sich Ihre Tickets für einen vergnüglichen Ballettabend in der Wiener Staatsoper . (Quelle: wiener-staatsoper.at)
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Salsa Social – Dance & Connect | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Salsa Social – Dance & Connect | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Dance Fitness & Bollywood Hip-Hop
(Quelle: prinz.de)
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Dance Fitness & Bollywood Hip-Hop
(Quelle: prinz.de)
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Break Dance – DNA. Art Club
(Quelle: prinz.de)
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Nussknacker - ein Ballettmärchen für die ganze Familie
Tschaikowskys „Nussknacker“ ist der Inbegriff von Winterzauber – ein Ballettklassiker, der Generationen verzaubert. Als Marie den abgelehnten Nussknacker ihres Bruders annimmt, ahnt sie nicht, dass sie in eine magische Traumwelt eintauchen wird: Der Nussknacker wird zum Prinzen, ein Kampf mit dem Mäusekönig entbrennt, und Spielzeugfiguren erwachen zum Leben. Ein poetisches Abenteuer aus der Feder von E.T.A. Hoffmann, über Mut, Fantasie und die Kraft innerer Schönheit – stimmungsvoll erzählt in der Inszenierung von Michael Fichtenbaum, basierend auf der Choreografie von Juri Grigorovitch. Ein festliches Erlebnis für die ganze Familie – märchenhaft, berührend, zeitlos.
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Schwanensee - United European Ballet & Live-Orchestra
United European Ballet Schwanensee -Ballet mit Orchester Musik: Peter I. Tschaikowsky Choreographie: M. Petipa, L. Iwanow Libretto: V. Begitschew, W. Geizer Wie kein anderes Ballett aus dem klassischen Repertoire geniesst Schwanensee seit über hundert Jahren unangefochtene Popularität. Besonders "Schwanensee", fasziniert die Menschen weltweit, da es alles verkörpert, was das klassische Ballett berühmt gemacht hat. Das Zusammentreffen des Komponisten Peter I. Tschaikowsky mit dem Choreografen Marius Petipa war eine der glücklichsten Fügungen der Ballettgeschichte. Die märchenhafte "Schwanensee"-Geschichte von der verzauberten Prinzessin Odette zählt zu den großen, zeitlosen Klassikern des Balletts. Mit höchster Präzision werden die unvergesslichen und emotionalen Kompositionen von Peter I. Tschaikowski, eine magische Handlung und spektakuläre Tänze dargestellt. Musik und Tanz werden hier zu einer neuen Sprache vereinigt, die jeder unmittelbar versteht. Die Show wird vom UNITED EUROPEAN BALLET angeboten, das unter der die charismatischsten und talentiertesten Tänzer der Welt zusammenbringt. Die Zuschauer tauchen bei dieser musikalischen und tänzerischen Darbietung ein in eine Welt voller Schönheit, Eleganz und Harmonie und werden vom Mythos "Schwanensee" verzaubert. Emotionen ohne Worte ausdrücken - das ist klassisches Ballett!
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Schwanensee - International Ballet Company Italia
Ballet in 4 Akten Musik : Peter I. Tschaikowsky Choreographie: M. Petipa, L. Iwanow Libretto: V. Begitschew, W. Geltzer Der „Schwanensee“ verkörpert alles, was klassisches Ballett ausmacht: Anmut, Grazie und vor allem tänzerische Perfektion. Jeder sollte das unglaubliche Ballett "Schwanensee" mindestens ein Mal in seinem Leben gesehen haben. Und wenn Sie es einmal gesehen haben, werden Sie sich sicher sofort verlieben. Eine klassische Produktion mit szenografischen Elementen von unglaublichem Realismus, schillernden Kostümen, mit aufwendigen Details gefertigten Requisiten und einer Reihe bezaubernder Melodien bilden dieses große Meisterwerk des klassischen Balletts. Das Zusammentreffen des Komponisten Peter I. Tschaikowsky mit dem Choreografen Marius Petipa war eine der glücklichsten Fügungen der Ballettgeschichte. Die märchenhafte „Schwanensee“-Geschichte von der verzauberten Prinzessin Odette zählt zu den großen, zeitlosen Klassikern des Balletts. Starführende Solisten, eine wunderbare Besetzung hochkarätiger Balletttänzer, und vor allem eine Kombination aus tadellosem Schauspiel und virtuoser technischer Leistung erwarten Sie in diesem Meisterstück. Es ist das Märchen eines Prinzen, der sich in Odette verliebt, die von dem Zauberer Rotbart in einen weißen Schwan verwandelt wurde. Und diese Liebe wird auf die Probe gestellt: Lyrisches und Tragisches, Festliches und Intimes in dem stimmungsvollen Ambiente der "weißen Bilder" am See im Kontrast zu den prachtvollen und farbenfrohen Kostümen am Königshof, versprechen einen abwechslungsreichen festlichen Abend des großen klassischen Balletts. Eine wunderschöne, romantische Geschichte, die die Seele berührt. Die Show wird von der International Ballet Company Italien - Künstlerischer Leiter Alessandro Bonavita. Die International Ballet Company Italia wurde 2022 gegeneinander gegründet und vereint die charismatischsten und talentiertesten Tänzerinnen und Tänzer der Welt. Diese Ballettkompanie besteht aus 40 professionellen Tänzern, die über Diploma der renommiertesten Institutionen verteilt Choreografische Schulen aus verschiedenen Ländern. Das Repertoire des Unternehmens umfasst die bedeutendsten Werke des inter nationalen Repertoires: Schwanensee, Der Nuskknacker, Dornröschen, Giselle. Die Meisterschaft des Balletts der Kompanie IBC Italia wird auf verschiedenen Theaterbühnen in Polen, Kroatien, Spanien und Italien geschätzt. Die Zuschauer tauchen bei dieser musikalischen und tänzerischen Darbietung ein in eine Welt voller Schönheit, Eleganz und Harmonie und werden vom Mythos „Schwanensee“ verzaubert.
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Techno Dance Class | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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Techno Dance Class | dna-artclub
(Quelle: prinz.de)
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SHUFFLE FUSION – Dance class | DNA. Art House
(Quelle: prinz.de)
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SHUFFLE FUSION – Dance class | DNA. Art House
(Quelle: prinz.de)
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Der Nussknacker - International Ballet Company Italia
DER NUSSKNACKER Ballett in zwei Akten Musik: P.I Tschaikowsky Libretto: Marius Petipa nach dem Märchen von E.T.A. Hoffmann Künstlerischer Leiter: Alessandro Bonavita Ein vollendetes Kunstwerk mit Live-Orchester-Begleitung für Groß und Klein. Der Nussknacker ist das letzte und erfolgreichste Werk des Komponisten Peter Tschaikowsky. Die Handlung des Balletts basiert auf der phantastischen Erzählung des deutschen Romantikers E.T.A. Hoffmann "Nussknacker und Mäusekönig". Die Geschichte eines jungen Mädchens, das einen Nussknacker geschenkt bekommt und davon träumt, dass er sich in einen Märchenprinzen verwandelt, fasziniert Jung und Alt rund um die Welt. Für ein paar Stunden wird man aus dem Alltag in die romantische und fantasievolle Welt der Träume und Sehnsüchte entführt. Als sich am Weihnachtsabend die Gäste verabschiedet haben, geht Klara noch einmal zu ihren Geschenken. Dort schläft sie ein. Um Mitternacht werden Nussknacker und Puppen lebendig und Klara ist auf einmal mittendrin in einer Zauberwelt. Schneeflocken und tanzende Blumen begleiten das Mädchen auf der Reise ins Reich der schönen Zuckerfee. Ein zauberhaftes Weihnachtsmärchen, das bei jeder Aufführung kleine und große Ballettfans begeistert. Die Uraufführung des Balletts "Der Nussknacker" fand im Mariinsky Theater in St. Petersburg im Dezember 1892 statt. Die Show wird von der International Ballet Company Italien - Künstlerischer Leiter Alessandro Bonavita. Die International Ballet Company Italia wurde 2022 gegeneinander gegründet und vereint die charismatischsten und talentiertesten Tänzerinnen und Tänzer der Welt. Diese Ballettkompanie besteht aus 40 professionellen Tänzern, die über Diploma der renommiertesten Institutionen verteilt Choreografische Schulen aus verschiedenen Ländern. Das Repertoire des Unternehmens umfasst die bedeutendsten Werke des internationalen Repertoires: Schwanensee, Der Nuskknacker, Dornröschen, Giselle. Die Meisterschaft des Balletts der Kompanie IBC Italia wird auf verschiedenen Theaterbühnen in Polen, Kroatien, Spanien und Italien geschätzt.
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Break Dance – DNA. Art Club
(Quelle: prinz.de)
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Reggaeton Dance | DNA. Art House
(Quelle: prinz.de)
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Ballett: Max und Moritz
„Dieses war der erste Streich, doch der zweite folgt sogleich…“ Aus dem deutschen Sprachgebrauch nicht mehr wegzudenken sind jene Worte aus Wilhelm Buschs Max und Moritz , die charakteristisch für das Werk über die beiden Lausbuben stehen. Wer kennt sie nicht? Max und Moritz, diese beiden, die allerlei Schabernack treiben und nicht nur Witwe Bolte und Lehrer Lämpel, sondern das gesamte Dorf ärgern und ordentlich auf den Kopf stellen. Sie verkörpern einen archetypischen Humor, der Generationen geprägt hat und bis heute nachwirkt. Wilhelm Busch schuf mit ihnen Figuren, die mit anarchischer Lust am Regelbruch die bürgerliche Ordnung ihrer Umwelt herausfordern und ad absurdum führen. In der amüsant-spritzigen Ballettfassung von Ferenc Barbay und Michael Kropf zur Musik von Gioachino Rossini wird diese besondere Welt tänzerisch neu erzählt. Das junge wie erwachsene Publikum taucht ein in die sieben berühmten Streiche und erlebt eine Ballettkomödie, die wirkt wie das lebendige Durchblättern eines bewegten Comicbuchs – voller Tempo, Fantasie und augenzwinkerndem Humor. Empfohlen ab 6 Jahren (Quelle: volksoper.at)
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BALLET OF LIGHTS - Dornröschen in einer funkelnden Show
Klassisches Ballett und moderne Technik vereinen sich zu einem einzigartigen künstlerischen Meisterwerk, bei dem exquisite Tänzer:innen die Bühne mit glanzvollen Darbietungen und im Dunkeln funkelnden Kostümen buchstäblich zum Leuchten bringen. Das zeitlose Märchen von der verfluchten Prinzessin, die durch den Kuss ihrer wahren Liebe erwacht, wird in atemberaubender visueller Pracht zum Leben erweckt, wenn perfekte Pirouetten und der Schwerkraft trotzende Sprünge ein Kaleidoskop von Farben über die Bühne werfen. Eine zauberhaft schöne Inszenierung, die über die Tradition hinausgeht und dich auf eine Reise jenseits der Vorstellungskraft mitnimmt. Dauer: ca. 60 Minuten. Einlass ist 30 Minuten vor Konzertbeginn. Ein verspäteter Eintritt ist nicht gestattet. Es ist keine Pause vorgesehen. Altersempfehlung: ab 8 Jahren. Personen unter 16 Jahren müssen von einem Erwachsenen begleitet werden Es gibt keine Abendkassa. Der QR Code gilt als Eintrittskarte Der Kartenverkauf findet ausschließlich über den Veranstalter statt. Alle Infos und Tickets zur Veranstaltung finden Sie hier: Ballet of Lights: Dornröschen in einer funkelnden Show – Wien – Tickets | Fever (feverup.com) Veranstalter: Kzemos Austria GmbH
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Break Dance – DNA. Art Club
(Quelle: prinz.de)
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Silvesterball der Naturfreunde
Unser alljährlicher Ball zum Jahreswechsel für alle Tanzbegeisterten ! Saaleinlass ab 19.00 .
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Nussknacker - Das beste Ballett-Märchen aller Zeiten
International Festival Ballet & Festival Orchestra präsentieren Eine Feerie von Schönheit, Eleganz und Anmut „Nussknacker“ Das beste Ballettmärchen aller Zeiten Musik: P. I. Tschaikowski Choreographie: L. Iwanow und M. Petipa Redaktion E. Antsupova Der Nussknacker pünktlich zu Weihnachten Märchenhafte russische Ballett-Kunst für Groß und Klein. Ein vollendetes Kunstwerk mit Live-Orchester-Begleitung Das Ballett "Der Nussknacker" basiert auf Alexandre Dumas' Version der Geschichte "Nussknacker und Mausekönig" von E.T.A. Hoffmann. Tschaikowskis musikalische Umsetzung wurde am 18. Dezember 1892 in Sankt Petersburg unter der Choreografie von Lew Iwanow uraufgeführt und begeisterte Kinder wie Erwachsene. Die klassische Ballett-Kunst wurde oft von Kritikern aller Welt hoch gelobt. Aber ein Sprichwort besagt: "Besser einmal gesehen als hundert Mal gehört". Erleben Sie das wunderschöne Ballett „Der Nussknacker“ mit dem International Festival Ballet und Festival Orchestra. Im Mittelpunkt steht Marie. Sie bekommt am Weihnachtsabend von ihrem Patenonkel Drosselmeyer einen Nussknacker geschenkt. Als sie sich schlafen legt, träumt sie von einer Schlacht der vom Nussknacker angeführten Spielzeugsoldaten gegen das Heer des Mäusekönigs. Mit ihrer Hilfe siegt der Nussknacker, der sich danach in einen Prinzen verwandelt. Der Prinz reist mit Marie in das Reich der Süßigkeiten. Dabei geht es über den Tannenwald zum Schloss Zuckerburg, wo die dort residierende Zuckerfee zu Ehren ihrer Gäste ein Fest veranstaltet. Zudem sorgen das grandiose Bühnenbild des genialen Theater-Designer Vjatscheslav Okunev, der u.a. für Mariinski Theater St. Petersburg und La Scala in Mailand tätig ist, wunderschöne Kostüme und die grenzlose Eleganz und unbeschwerte Leichtigkeit des International Festival Ballett-Ensembles für eine verträumte und märchenhaften Version eines klassische Balletts, die auch nach über 100 Jahren fasziniert. Künstlerische Leitung Elena Antsupova International Festival Ballet wurde 2009 gegründet, um die besten Traditionen und den Geist des klassischen Balletts zu repräsentieren. International Festival Ballet ist ein internationales Ballett, das über nationale Grenzen hinweg denkt, Tänzerinnen und Tänzer aus mehr als 20 verschiedenen Nationen vereint und für Verständnis und Ko-Existenz in der Poesie von Kunst, Musik und Tanz steht. Künstlerisch repräsentiert das Ballett die russische Schule des klassischen Balletts in ihrer reinsten Form. Strenge Eleganz kombiniert mit Einflüssen der Moderne und des 21. Jahrhunderts, also eine Tanzaufführung der Extraklasse - und das alles in Verbindung mit prächtigen Kostümen und prächtigen Bühnenbildern. Das klassische Ballett hat in Osteuropa eine lange Tradition, die auch heute noch gepflegt wird. Die renommierten Ballettschulen sind für ihr hohes Niveau und ihre Strenge bekannt, und die Schüler für ihren Leistungswillen, ihren Ehrgeiz und ihr enormes Talent. Auch die 42 Tänzerinnen und Tänzer des International Festival Ballets haben diese harte Schule durchlaufen, sei es die Waganowa-Akademie in St. Petersburg, die Moskauer Choreografie-Akademie, die Ballettschule in Ufa oder die Ballettakademie in Perm in Russland, Kiew – oder Charkiv Ballettschulen in der Ukraine oder eben italienische La Scala oder französische Grand Opera. Sie alle haben an den wichtigsten Balletttheatern Europas gearbeitet und zahlreiche Preise bei internationalen Ballettfestivals und Wettbewerben gewonnen. Gemeinsam sind sie zu einer der ästhetisch und technisch erfolgreichsten Ballettkompanien nicht nur in Europa, sondern, als Teil des Internationalen Festival Ballets, auch weltweit geworden. Neben einer absolut präzisen Tanztechnik zeichnet sich dieses Ballett auf hohem Niveau durch ein harmonisches und stimmiges Gesamtbild und elegante Leichtigkeit aus. Das Internationale Festivalballett glänzt mit einer perfekten Tanzperformance, die dem Publikum den Atem raubt. FESTIVAL ORCHESTRA Künstlerischer Leiter & Dirigent Normunds Vaicis Das Festival Orchestra wurde von talentierten Musikern aus Moldawien, der Ukraine und Lettland gegründet. Künstlerischer Leiter und Hauptdirigent ist der renommierte Dirigent Maestro Normunds Vaicis. Das Repertoire des Orchesters umfasst Werke von Ravel, Debussy, Rimsky-Korsakov, Tschaikowsky, Massenet, Faure und Albegis, Gounod und vielen anderen. Die Musik zu klassischen Balletten wie Swan Lake, Nutcracker, Dornröschen, Giselle, Don Quichotte und vielen anderen steht im Mittelpunkt des Repertoires. Das Orchester hat mit renommierten Ballettensembles aus Russland, der Ukraine und Weißrussland zusammengearbeitet. Das Festival Orchester tritt mit großem Erfolg in Frankreich, Großbritannien, Belgien, Deutschland, Luxemburg und anderen europäischen Ländern auf und hat sich trotz seiner relativ kleinen Besetzung als eines der besten Ballett-Orchester Europas etabliert. In naher Zukunft werden sie die klassischen Ballettsaisons für die berühmte International Festival Ballet Company in Skandinavien, Belgien, Frankreich, Luxemburg, Deutschland und Österreich spielen.
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Schwanensee - Der beste Ballett-Klassiker aller Zeiten
Musik: P. I. Tschaikowsky Choreographie: L. Iwanow und M. Petipa Redaktion Elena Antsupova Bühnenbild und Kostüme: V. Okunev Ein Ballett-Traum: „Schwanensee“ International Festival Ballet präsentiert eine Feerie aus Schönheit, Eleganz und Anmut. Ein vollendetes Kunstwerk mit Live-Orchester-Begleitung Das International Festival Ballet präsentiert eines der berühmtesten Ballette zur Musik von Pjotr Iljitsch Tschaikowskis „Schwanensee“. „Schwanensee“ ist für viele das Synonym für Ballett überhaupt. Das romantische Märchen über den jungen Prinzen Siegfried, der sich in die Schwanenprinzessin Odetta verliebt und sie vom bösen Zauber des Herzogs Rotbarts befreien will, ist eine Geschichte über die Macht der wahren Liebe. Dieses Ballett-Stück gehört zum Standardrepertoire aller großen Kompanien. Insbesondere das Allegro Moderato aus den Schwanentänzen des 2. Akts ist in der Choreografie von Lew Iwanow Gegenstand unzähliger Parodien und daher als “Tanz der vier kleinen Schwäne“ weit über das ballettinteressierte Publikum hinaus bekannt. Kurzum: Ein geniales Werk eines genialen Komponisten und schon seit Jahrhunderten ein Publikumsmagnet. „Schwanensee“ wird auf die Bühne gezaubert von einem der besten klassischen Ballett-Ensemble, dem International Festival Ballet. Zudem sorgen das grandiose Bühnenbild des genialen Theater-Designer Vjatscheslav Okunev, der u.a. für Mariinski Theater St. Petersburg und La Scala in Mailand tätig ist, wunderschöne Kostüme und die grenzlose Eleganz und unbeschwerte Leichtigkeit des Ballett-Ensembles für eine verträumte und märchenhaften Version eines klassische Balletts, die auch nach über 100 Jahren fasziniert. International Festival Ballet Ensemble tanzt auf Künstlerische Leitung Elena Antsupova International Festival Ballet wurde 2009 gegründet, um die besten Traditionen und den Geist des klassischen Balletts zu repräsentieren. International Festival Ballet ist ein internationales Ballett, das über nationale Grenzen hinweg denkt, Tänzerinnen und Tänzer aus 20 verschiedenen Nationen vereint und für Verständnis und Ko-Existenz in der Poesie von Kunst, Musik und Tanz steht. Künstlerisch repräsentiert das Ballett die russische Schule des klassischen Balletts in ihrer reinsten Form. Strenge Eleganz kombiniert mit Einflüssen der Moderne und des 21. Jahrhunderts, also eine Tanzaufführung der Extraklasse - und das alles in Verbindung mit prächtigen Kostümen und prächtigen Bühnenbildern. Auch in der neuen Saison präsentiert das International Festival Ballet wieder ein ganz besonderes Juwel des klassischen Balletts: "Schwanensee". Die unsterblichen Ballettklassiker von Pjotr I. Tschaikowsky sind in der ganzen Welt bekannt und verzaubern Menschen jeden Alters. Jeder kennt die romantische Geschichte vom "Schwanensee" mit dem weißen und dem schwarzen Schwan, die zum Synonym für die Eleganz des klassischen Balletts auf höchstem Niveau geworden ist. Der jahrhundertealte Schlaf von Dornröschen, aus dem nur die Liebe eines Prinzen sie erlösen kann, hat das Publikum seit Generationen in seinen Bann gezogen. Und die Geschichte des Balletts "Nussknacker" bietet den perfekten Winter- und Weihnachtszauber für die ganze Familie. Die einzigartigen Aufführungen des Internationalen Festivalballetts erwecken beliebte Ballette in hinreißender Schönheit und Perfektion zum Leben. Das klassische Ballett hat in Osteuropa eine lange Tradition, die auch heute noch gepflegt wird. Die renommierten Ballettschulen sind für ihr hohes Niveau und ihre Strenge bekannt, und die Schüler für ihren Leistungswillen, ihren Ehrgeiz und ihr enormes Talent. Auch die 42 Tänzerinnen und Tänzer des International Festival Ballets haben diese harte Schule durchlaufen, sei es die Waganowa-Akademie in St. Petersburg, die Moskauer Choreografie-Akademie, die Ballettschule in Ufa oder die Ballettakademie in Perm in Russland, Kiew – oder Charkiv Ballettschulen in der Ukraine oder eben italienische La Scala oder französische Grand Opera. Sie alle haben an den wichtigsten Balletttheatern Europas gearbeitet und zahlreiche Preise bei internationalen Ballettfestivals und Wettbewerben gewonnen. Gemeinsam sind sie zu einer der ästhetisch und technisch erfolgreichsten Ballettkompanien nicht nur in Europa, sondern, als Teil des Internationalen Festival Ballets, auch weltweit geworden. Neben einer absolut präzisen Tanztechnik zeichnet sich dieses Ballett auf hohem Niveau durch ein harmonisches und stimmiges Gesamtbild und elegante Leichtigkeit aus. Das Internationale Festivalballett glänzt mit einer perfekten Tanzperformance, die dem Publikum den Atem raubt. FESTIVAL ORCHESTER Künstlerischer Leiter & Dirigent Normunds Vaicis Das Festival Orchester wurde von talentierten Musikern aus Moldawien, der Ukraine und Lettland gegründet. Der künstlerische Leiter und Chefdirigent ist der renommierte Dirigent Normunds Vaicis. Das Repertoire des Orchesters umfasst Werke von Ravel, Debussy, Rimsky-Korsakow, Tschaikowsky, Massenet, Faure und Albegis, Gounod und vielen anderen. Musik aus klassischen Balletten wie Schwanensee, Nussknacker, Dornröschen, Giselle, Don Quijote und vielen anderen ist ein zentraler Bestandteil des Repertoires. Das Orchester hat mit renommierten Ballettensembles aus Russland, der Ukraine und Weißrussland zusammengearbeitet. Das Festival Orchester ist mit großem Erfolg in Frankreich, Großbritannien, Belgien, Deutschland, Luxemburg und anderen europäischen Ländern aufgetreten und hat sich trotz seiner relativ geringen Größe als eines der besten Ballettorchester in Europa etabliert. In naher Zukunft werden sie für das renommierte Internationale Festivalballett russische Ballettsaisons in Skandinavien, Belgien, Frankreich, Luxemburg, Deutschland und Österreich aufführen.
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Ballett "Nussknacker" - Klassisches Etoile-Ballett
Der "Nussknacker" Musik von Piotr Tschaikiwskyi Ballett in 2 Akten Ein fantastisches, unglaublich magisches Weihnachtsballett für die ganze Familie zur Musik von Tschaikowsky. Eines der berühmtesten Ballette der Welt, ein Meisterwerk der klassischen Kunst. Gerade jetzt ist der richtige Zeitpunkt dafür, seinen Blick auf das Schöne zu richten. Tauchen Sie ein in eine magische Welt voller Kindheitsträume, Inspiration und Wärme, die Sie die Welt um sich herum für einen Augenblick vergessen lässt. Der Nussknackerprinz, Spielzeugsoldaten, der Mäusekönig und Schneeflocken werden in dieser charmanten klassischen Familiengeschichte zum Leben erweckt. Begeben Sie sich mit einem Mädchen namens Clara auf eine fantastische Reise. Nach dem Einschlafen an Heiligabend beginnen unglaubliche Abenteuer: Clara trifft ihren Prinzen und sie kämpfen gegen den Mäusekönig und seine Riesenmäuse-Gefolgschaft. Schneeflocken umkreisen Clara und den Prinzen in einem wunderschönen, tanzenden Wirbelwind und sie fallen in ein Märchenland aus Süßigkeiten. Diese Geschichte ist viel mehr als nur ein Weihnachtsmärchen. Dies ist eine Geschichte über Kindheit und Erwachsenwerden, über unsere Kindheitsträume, Glück und die Erfüllung unserer sehnlichsten Wünsche. Lasst Euch mitreißen von Wundern und Märchen - wir freuen uns darauf, Euch zu sehen!
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Dornröschen - Der beste Ballett- Klassiker aller Zeiten
International Festival Ballet & Festival Orchestra präsentieren Eine Feerie von Schönheit, Eleganz und Anmut DORNRÖSCHEN Das beste Ballettmärchen aller Zeiten Musik: P. I. Tschaikowsky Choreographie: V.Vsevolozhski und M. Petipa Bühnenbild und Kostüme: V. Okunev Künstlerische Leitung Elena Antsupova Dornröschen, eines der bekanntesten Werke der Ballettliteratur und wunderschönes Kindermärchen. Getanzt vom International Festival Ballet, erzählen sie die fabelhafte Geschichte nach dem Märchen „La belle au bois dormant“ von Charles Perrault, welche mit der Musik von Pjotr Iljitsch Tschaikowski und der Choreografie von Marius Petipa bereits 1890 als Ballett uraufgeführt wurde. Die beeindruckende Féerie von Schönheit, Eleganz und Anmut in Verbindung mit atemberaubenden Kostümen, einem wahrlich königlichen Bühnenbild und der einzigartigen Leidenschaft der Tänzer des „International Festival Ballet“ entführt das Publikum auf beeindruckende Weise in die märchenhafte Welt der Fantasien und Träume. Ein vollendetes Kunstwerk in Begleitung von dem Live-Orchester Dornröschen war ein schönes Kind,... Es wird eine märchenhafte Welt aus Feen, Prinzen und einem schönen Mädchen, denn das beste Ballett-Ensemble des „International Festival Ballet“ präsentiert die fabelhafte Geschichte eines der beliebtesten Kindermärchen unsere Zeit – Dornröschen. Im deutschen Raum ursprünglich als Erzählung der Brüder Grimm bekannt, wurde die Geschichte des jungen Mädchens, welches von einer bösen Fee verflucht wird und nur mit dem Kuss der wahren Liebe gerettet werden kann, als Ballett adaptiert und 1890 am Mariinski-Theater in Sankt Petersburg uraufgeführt. Bis heute ist Dornröschen eines der populärsten Ballette und zählt mittlerweile zum internationalen Standardrepertoire des klassischen Balletts. Das Ballett Dornröschen entstand in enger Zusammenarbeit zwischen Peter I. Tschaikowski und Marius Petipa, dem wohl bedeutendsten Choreographen des 19. Jahrhunderts und fasziniert aufgrund seiner formalen Vollkommenheit und seines hochentwickelten choreographischen und musikalischen Ausdrucks den verwöhnten Kenner; Dank seiner märchenhaften Unmittelbarkeit und seinem theatralischen Glanz begeistert das Ballett Dornröschen aber auch ein breites Publikum. Zudem sorgen das grandiose Bühnenbild des genialen Theater-Designer Vjatscheslav Okunev, der u.a. für Mariinski Theater St. Petersburg und La Scala in Mailand tätig ist, wunderschöne Kostüme und die grenzlose Eleganz und unbeschwerte Leichtigkeit des „International Festival Ballet“ Ballett-Ensembles für eine verträumte und märchenhaften Version eines klassischen Balletts, die auch nach über 100 Jahren fasziniert. International Festival Ballet Ensemble tanzt auf International Festival Ballet wurde 2009 gegründet, um die besten Traditionen und den Geist des klassischen Balletts zu repräsentieren. International Festival Ballet ist ein internationales Ballett, das über nationale Grenzen hinweg denkt, Tänzerinnen und Tänzer aus 20 verschiedenen Nationen vereint und für Verständnis und Ko-Existenz in der Poesie von Kunst, Musik und Tanz steht. Künstlerisch repräsentiert das Ballett die russische Schule des klassischen Balletts in ihrer reinsten Form. Strenge Eleganz kombiniert mit Einflüssen der Moderne und des 21. Jahrhunderts, also eine Tanzaufführung der Extraklasse - und das alles in Verbindung mit prächtigen Kostümen und prächtigen Bühnenbildern. Auch in der neuen Saison präsentiert das International Festival Ballet wieder ein ganz besonderes Juwel des klassischen Balletts: "Schwanensee". Die unsterblichen Ballettklassiker von Pjotr I. Tschaikowsky sind in der ganzen Welt bekannt und verzaubern Menschen jeden Alters. Jeder kennt die romantische Geschichte vom "Schwanensee" mit dem weißen und dem schwarzen Schwan, die zum Synonym für die Eleganz des klassischen Balletts auf höchstem Niveau geworden ist. Der jahrhundertealte Schlaf von Dornröschen, aus dem nur die Liebe eines Prinzen sie erlösen kann, hat das Publikum seit Generationen in seinen Bann gezogen. Und die Geschichte des Balletts "Nussknacker" bietet den perfekten Winter- und Weihnachtszauber für die ganze Familie. Die einzigartigen Aufführungen des Internationalen Festivalballetts erwecken beliebte Ballette in hinreißender Schönheit und Perfektion zum Leben. Das klassische Ballett hat in Osteuropa eine lange Tradition, die auch heute noch gepflegt wird. Die renommierten Ballettschulen sind für ihr hohes Niveau und ihre Strenge bekannt, und die Schüler für ihren Leistungswillen, ihren Ehrgeiz und ihr enormes Talent. Auch die 42 Tänzerinnen und Tänzer des International Festival Ballets haben diese harte Schule durchlaufen, sei es die Waganowa-Akademie in St. Petersburg, die Moskauer Choreografie-Akademie, die Ballettschule in Ufa oder die Ballettakademie in Perm in Russland, Kiew – oder Charkiv Ballettschulen in der Ukraine oder eben italienische La Scala oder französische Grand Opera. Sie alle haben an den wichtigsten Balletttheatern Europas gearbeitet und zahlreiche Preise bei internationalen Ballettfestivals und Wettbewerben gewonnen. Gemeinsam sind sie zu einer der ästhetisch und technisch erfolgreichsten Ballettkompanien nicht nur in Europa, sondern, als Teil des Internationalen Festival Ballets, auch weltweit geworden. Neben einer absolut präzisen Tanztechnik zeichnet sich dieses Ballett auf hohem Niveau durch ein harmonisches und stimmiges Gesamtbild und elegante Leichtigkeit aus. Das Internationale Festivalballett glänzt mit einer perfekten Tanzperformance, die dem Publikum den Atem raubt. FESTIVAL ORCHESTRA Künstlerischer Leiter & Dirigent Normunds Vaicis Das Festival Orchestra wurde von talentierten Musikern aus Moldawien, Ungarn, der Ukraine und Lettland gegründet. Künstlerischer Leiter und Hauptdirigent ist der renommierte Dirigent Maestro Normunds Vaicis. Das Repertoire des Orchesters umfasst Werke von Ravel, Debussy, Rimsky-Korsakov, Tschaikowsky, Massenet, Faure und Albegis, Gounod und vielen anderen. Die Musik zu klassischen Balletten wie Swan Lake, Nutcracker, Dornröschen, Giselle, Don Quichotte und vielen anderen steht im Mittelpunkt des Repertoires. Das Orchester hat mit renommierten Ballettensembles aus Russland, der Ukraine und Weißrussland zusammengearbeitet. Das Festival Orchester tritt mit großem Erfolg in Frankreich, Großbritannien, Belgien, Deutschland, Luxemburg und anderen europäischen Ländern auf und hat sich trotz seiner relativ kleinen Besetzung als eines der besten Ballett-Orchester Europas etabliert. In naher Zukunft werden sie die klassischen Ballettsaisons für die berühmte International Festival Ballet Company in Skandinavien, Belgien, Frankreich, Luxemburg, Deutschland und Österreich spielen.
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Schwanensee
CLASSICO BALLET NAPOLI Klassisches Ballett aus Neapel / Italien SCHWANENSEE Musik von P.I. Tschaikowsky Ballett in 2 Akten „Schwanensee“ – der Inbegriff des Klassischen Balletts Seine Erstaufführung im Jahr 1895 in St.-Petersburg war ein Meilenstein in der Ballettgeschichte und wird seitdem auf den besten Bühnen der Welt immer wieder ins Leben gerufen – mit erstaunlicher Beständigkeit. Das Phänomen der ununterbrochenen Popularität und des über Jahrhunderte anhaltenden Publikumsinteresse des „Schwanensee“ ist mit der genialen Zusammenfügung seiner Elemente zu erklären. Das berühmteste und meist gespielte Ballettstück vereint alles, was eine perfekte Bühnenshow braucht: die herzzerreißende Liebesgeschichte, unsterblich wunderschöne Musik und die Tanzsprache, die diese Geschichte mit ausgefeilter Leichtigkeit erzählt. Jetzt ist der Klassiker in aller Pracht auf deutschen Bühnen wieder zu sehen, präsentiert von der berühmten Truppe aus Italien, der Wiege des klassischen Balletts, dem CLASSICO BALLET NAPOLI. Zu bewundern ist ein wunderschönes Bühnenspektakel, liebevoll traditionell erhalten, jedoch geschickt und behutsam mit der Prise moderner Choreographie und zeitgenössischer Ausdrucksformen abgestimmt. Die beste klassische Ballettausbildung der Tänzerinnen und Tänzer macht sich von der ersten Szene sogleich bemerkbar. Die romantische Story über die Liebe und Tod wird von exquisit entworfenen Bühnenbildern und Kostümen, einwandfreier Choreographie und geschickt eingesetztem tänzerischen Können des Ensembles mit italienischer Liebe zu Schönheit meisterhaft unterstrichen. Ein Muss für jeden Ballett- und Kulturliebhaber, für alle, die Tradition zu schätzen wissen, aber auch für die neuen Kunsterlebnissen offen sind! Klassische Ballettkunst in Vollendung! Mehr Info und Tickets unter: www.klassisches-ballett.com * Wenn du über diesen Link Tickets kaufst, erhalten wir ggf. eine kleine Provision. Für dich entstehen keine Mehrkosten.
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Schwanensee - Der beste Ballett-Klassiker aller Zeiten
Musik: P. I. Tschaikowsky Choreographie: L. Iwanow und M. Petipa Redaktion Elena Antsupova Bühnenbild und Kostüme: V. Okunev Ein Ballett-Traum: „Schwanensee“ International Festival Ballet präsentiert eine Feerie aus Schönheit, Eleganz und Anmut. Ein vollendetes Kunstwerk mit Live-Orchester-Begleitung Das International Festival Ballet präsentiert eines der berühmtesten Ballette zur Musik von Pjotr Iljitsch Tschaikowskis „Schwanensee“. „Schwanensee“ ist für viele das Synonym für Ballett überhaupt. Das romantische Märchen über den jungen Prinzen Siegfried, der sich in die Schwanenprinzessin Odetta verliebt und sie vom bösen Zauber des Herzogs Rotbarts befreien will, ist eine Geschichte über die Macht der wahren Liebe. Dieses Ballett-Stück gehört zum Standardrepertoire aller großen Kompanien. Insbesondere das Allegro Moderato aus den Schwanentänzen des 2. Akts ist in der Choreografie von Lew Iwanow Gegenstand unzähliger Parodien und daher als “Tanz der vier kleinen Schwäne“ weit über das ballettinteressierte Publikum hinaus bekannt. Kurzum: Ein geniales Werk eines genialen Komponisten und schon seit Jahrhunderten ein Publikumsmagnet. „Schwanensee“ wird auf die Bühne gezaubert von einem der besten klassischen Ballett-Ensemble, dem International Festival Ballet. Zudem sorgen das grandiose Bühnenbild des genialen Theater-Designer Vjatscheslav Okunev, der u.a. für Mariinski Theater St. Petersburg und La Scala in Mailand tätig ist, wunderschöne Kostüme und die grenzlose Eleganz und unbeschwerte Leichtigkeit des Ballett-Ensembles für eine verträumte und märchenhaften Version eines klassische Balletts, die auch nach über 100 Jahren fasziniert. International Festival Ballet Ensemble tanzt auf Künstlerische Leitung Elena Antsupova International Festival Ballet wurde 2009 gegründet, um die besten Traditionen und den Geist des klassischen Balletts zu repräsentieren. International Festival Ballet ist ein internationales Ballett, das über nationale Grenzen hinweg denkt, Tänzerinnen und Tänzer aus 20 verschiedenen Nationen vereint und für Verständnis und Ko-Existenz in der Poesie von Kunst, Musik und Tanz steht. Künstlerisch repräsentiert das Ballett die russische Schule des klassischen Balletts in ihrer reinsten Form. Strenge Eleganz kombiniert mit Einflüssen der Moderne und des 21. Jahrhunderts, also eine Tanzaufführung der Extraklasse - und das alles in Verbindung mit prächtigen Kostümen und prächtigen Bühnenbildern. Auch in der neuen Saison präsentiert das International Festival Ballet wieder ein ganz besonderes Juwel des klassischen Balletts: "Schwanensee". Die unsterblichen Ballettklassiker von Pjotr I. Tschaikowsky sind in der ganzen Welt bekannt und verzaubern Menschen jeden Alters. Jeder kennt die romantische Geschichte vom "Schwanensee" mit dem weißen und dem schwarzen Schwan, die zum Synonym für die Eleganz des klassischen Balletts auf höchstem Niveau geworden ist. Der jahrhundertealte Schlaf von Dornröschen, aus dem nur die Liebe eines Prinzen sie erlösen kann, hat das Publikum seit Generationen in seinen Bann gezogen. Und die Geschichte des Balletts "Nussknacker" bietet den perfekten Winter- und Weihnachtszauber für die ganze Familie. Die einzigartigen Aufführungen des Internationalen Festivalballetts erwecken beliebte Ballette in hinreißender Schönheit und Perfektion zum Leben. Das klassische Ballett hat in Osteuropa eine lange Tradition, die auch heute noch gepflegt wird. Die renommierten Ballettschulen sind für ihr hohes Niveau und ihre Strenge bekannt, und die Schüler für ihren Leistungswillen, ihren Ehrgeiz und ihr enormes Talent. Auch die 42 Tänzerinnen und Tänzer des International Festival Ballets haben diese harte Schule durchlaufen, sei es die Waganowa-Akademie in St. Petersburg, die Moskauer Choreografie-Akademie, die Ballettschule in Ufa oder die Ballettakademie in Perm in Russland, Kiew – oder Charkiv Ballettschulen in der Ukraine oder eben italienische La Scala oder französische Grand Opera. Sie alle haben an den wichtigsten Balletttheatern Europas gearbeitet und zahlreiche Preise bei internationalen Ballettfestivals und Wettbewerben gewonnen. Gemeinsam sind sie zu einer der ästhetisch und technisch erfolgreichsten Ballettkompanien nicht nur in Europa, sondern, als Teil des Internationalen Festival Ballets, auch weltweit geworden. Neben einer absolut präzisen Tanztechnik zeichnet sich dieses Ballett auf hohem Niveau durch ein harmonisches und stimmiges Gesamtbild und elegante Leichtigkeit aus. Das Internationale Festivalballett glänzt mit einer perfekten Tanzperformance, die dem Publikum den Atem raubt. FESTIVAL ORCHESTER Künstlerischer Leiter & Dirigent Normunds Vaicis Das Festival Orchester wurde von talentierten Musikern aus Moldawien, der Ukraine und Lettland gegründet. Der künstlerische Leiter und Chefdirigent ist der renommierte Dirigent Normunds Vaicis. Das Repertoire des Orchesters umfasst Werke von Ravel, Debussy, Rimsky-Korsakow, Tschaikowsky, Massenet, Faure und Albegis, Gounod und vielen anderen. Musik aus klassischen Balletten wie Schwanensee, Nussknacker, Dornröschen, Giselle, Don Quijote und vielen anderen ist ein zentraler Bestandteil des Repertoires. Das Orchester hat mit renommierten Ballettensembles aus Russland, der Ukraine und Weißrussland zusammengearbeitet. Das Festival Orchester ist mit großem Erfolg in Frankreich, Großbritannien, Belgien, Deutschland, Luxemburg und anderen europäischen Ländern aufgetreten und hat sich trotz seiner relativ geringen Größe als eines der besten Ballettorchester in Europa etabliert. In naher Zukunft werden sie für das renommierte Internationale Festivalballett russische Ballettsaisons in Skandinavien, Belgien, Frankreich, Luxemburg, Deutschland und Österreich aufführen.
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Nussknacker - Das beste Ballett-Märchen aller Zeiten
International Festival Ballet & Festival Orchestra präsentieren Eine Feerie von Schönheit, Eleganz und Anmut „Nussknacker“ Das beste Ballettmärchen aller Zeiten Musik: P. I. Tschaikowski Choreographie: L. Iwanow und M. Petipa Redaktion E. Antsupova Der Nussknacker pünktlich zu Weihnachten Märchenhafte russische Ballett-Kunst für Groß und Klein. Ein vollendetes Kunstwerk mit Live-Orchester-Begleitung Das Ballett "Der Nussknacker" basiert auf Alexandre Dumas' Version der Geschichte "Nussknacker und Mausekönig" von E.T.A. Hoffmann. Tschaikowskis musikalische Umsetzung wurde am 18. Dezember 1892 in Sankt Petersburg unter der Choreografie von Lew Iwanow uraufgeführt und begeisterte Kinder wie Erwachsene. Die klassische Ballett-Kunst wurde oft von Kritikern aller Welt hoch gelobt. Aber ein Sprichwort besagt: "Besser einmal gesehen als hundert Mal gehört". Erleben Sie das wunderschöne Ballett „Der Nussknacker“ mit dem International Festival Ballet und Festival Orchestra. Im Mittelpunkt steht Marie. Sie bekommt am Weihnachtsabend von ihrem Patenonkel Drosselmeyer einen Nussknacker geschenkt. Als sie sich schlafen legt, träumt sie von einer Schlacht der vom Nussknacker angeführten Spielzeugsoldaten gegen das Heer des Mäusekönigs. Mit ihrer Hilfe siegt der Nussknacker, der sich danach in einen Prinzen verwandelt. Der Prinz reist mit Marie in das Reich der Süßigkeiten. Dabei geht es über den Tannenwald zum Schloss Zuckerburg, wo die dort residierende Zuckerfee zu Ehren ihrer Gäste ein Fest veranstaltet. Zudem sorgen das grandiose Bühnenbild des genialen Theater-Designer Vjatscheslav Okunev, der u.a. für Mariinski Theater St. Petersburg und La Scala in Mailand tätig ist, wunderschöne Kostüme und die grenzlose Eleganz und unbeschwerte Leichtigkeit des International Festival Ballett-Ensembles für eine verträumte und märchenhaften Version eines klassische Balletts, die auch nach über 100 Jahren fasziniert. Künstlerische Leitung Elena Antsupova International Festival Ballet wurde 2009 gegründet, um die besten Traditionen und den Geist des klassischen Balletts zu repräsentieren. International Festival Ballet ist ein internationales Ballett, das über nationale Grenzen hinweg denkt, Tänzerinnen und Tänzer aus mehr als 20 verschiedenen Nationen vereint und für Verständnis und Ko-Existenz in der Poesie von Kunst, Musik und Tanz steht. Künstlerisch repräsentiert das Ballett die russische Schule des klassischen Balletts in ihrer reinsten Form. Strenge Eleganz kombiniert mit Einflüssen der Moderne und des 21. Jahrhunderts, also eine Tanzaufführung der Extraklasse - und das alles in Verbindung mit prächtigen Kostümen und prächtigen Bühnenbildern. Das klassische Ballett hat in Osteuropa eine lange Tradition, die auch heute noch gepflegt wird. Die renommierten Ballettschulen sind für ihr hohes Niveau und ihre Strenge bekannt, und die Schüler für ihren Leistungswillen, ihren Ehrgeiz und ihr enormes Talent. Auch die 42 Tänzerinnen und Tänzer des International Festival Ballets haben diese harte Schule durchlaufen, sei es die Waganowa-Akademie in St. Petersburg, die Moskauer Choreografie-Akademie, die Ballettschule in Ufa oder die Ballettakademie in Perm in Russland, Kiew – oder Charkiv Ballettschulen in der Ukraine oder eben italienische La Scala oder französische Grand Opera. Sie alle haben an den wichtigsten Balletttheatern Europas gearbeitet und zahlreiche Preise bei internationalen Ballettfestivals und Wettbewerben gewonnen. Gemeinsam sind sie zu einer der ästhetisch und technisch erfolgreichsten Ballettkompanien nicht nur in Europa, sondern, als Teil des Internationalen Festival Ballets, auch weltweit geworden. Neben einer absolut präzisen Tanztechnik zeichnet sich dieses Ballett auf hohem Niveau durch ein harmonisches und stimmiges Gesamtbild und elegante Leichtigkeit aus. Das Internationale Festivalballett glänzt mit einer perfekten Tanzperformance, die dem Publikum den Atem raubt. FESTIVAL ORCHESTRA Künstlerischer Leiter & Dirigent Normunds Vaicis Das Festival Orchestra wurde von talentierten Musikern aus Moldawien, der Ukraine und Lettland gegründet. Künstlerischer Leiter und Hauptdirigent ist der renommierte Dirigent Maestro Normunds Vaicis. Das Repertoire des Orchesters umfasst Werke von Ravel, Debussy, Rimsky-Korsakov, Tschaikowsky, Massenet, Faure und Albegis, Gounod und vielen anderen. Die Musik zu klassischen Balletten wie Swan Lake, Nutcracker, Dornröschen, Giselle, Don Quichotte und vielen anderen steht im Mittelpunkt des Repertoires. Das Orchester hat mit renommierten Ballettensembles aus Russland, der Ukraine und Weißrussland zusammengearbeitet. Das Festival Orchester tritt mit großem Erfolg in Frankreich, Großbritannien, Belgien, Deutschland, Luxemburg und anderen europäischen Ländern auf und hat sich trotz seiner relativ kleinen Besetzung als eines der besten Ballett-Orchester Europas etabliert. In naher Zukunft werden sie die klassischen Ballettsaisons für die berühmte International Festival Ballet Company in Skandinavien, Belgien, Frankreich, Luxemburg, Deutschland und Österreich spielen.
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Schwanensee - Der beste Ballett-Klassiker aller Zeiten
Musik: P. I. Tschaikowsky Choreographie: L. Iwanow und M. Petipa Redaktion Elena Antsupova Bühnenbild und Kostüme: V. Okunev Ein Ballett-Traum: „Schwanensee“ International Festival Ballet präsentiert eine Feerie aus Schönheit, Eleganz und Anmut. Ein vollendetes Kunstwerk mit Live-Orchester-Begleitung Das International Festival Ballet präsentiert eines der berühmtesten Ballette zur Musik von Pjotr Iljitsch Tschaikowskis „Schwanensee“. „Schwanensee“ ist für viele das Synonym für Ballett überhaupt. Das romantische Märchen über den jungen Prinzen Siegfried, der sich in die Schwanenprinzessin Odetta verliebt und sie vom bösen Zauber des Herzogs Rotbarts befreien will, ist eine Geschichte über die Macht der wahren Liebe. Dieses Ballett-Stück gehört zum Standardrepertoire aller großen Kompanien. Insbesondere das Allegro Moderato aus den Schwanentänzen des 2. Akts ist in der Choreografie von Lew Iwanow Gegenstand unzähliger Parodien und daher als “Tanz der vier kleinen Schwäne“ weit über das ballettinteressierte Publikum hinaus bekannt. Kurzum: Ein geniales Werk eines genialen Komponisten und schon seit Jahrhunderten ein Publikumsmagnet. „Schwanensee“ wird auf die Bühne gezaubert von einem der besten klassischen Ballett-Ensemble, dem International Festival Ballet. Zudem sorgen das grandiose Bühnenbild des genialen Theater-Designer Vjatscheslav Okunev, der u.a. für Mariinski Theater St. Petersburg und La Scala in Mailand tätig ist, wunderschöne Kostüme und die grenzlose Eleganz und unbeschwerte Leichtigkeit des Ballett-Ensembles für eine verträumte und märchenhaften Version eines klassische Balletts, die auch nach über 100 Jahren fasziniert. International Festival Ballet Ensemble tanzt auf Künstlerische Leitung Elena Antsupova International Festival Ballet wurde 2009 gegründet, um die besten Traditionen und den Geist des klassischen Balletts zu repräsentieren. International Festival Ballet ist ein internationales Ballett, das über nationale Grenzen hinweg denkt, Tänzerinnen und Tänzer aus 20 verschiedenen Nationen vereint und für Verständnis und Ko-Existenz in der Poesie von Kunst, Musik und Tanz steht. Künstlerisch repräsentiert das Ballett die russische Schule des klassischen Balletts in ihrer reinsten Form. Strenge Eleganz kombiniert mit Einflüssen der Moderne und des 21. Jahrhunderts, also eine Tanzaufführung der Extraklasse - und das alles in Verbindung mit prächtigen Kostümen und prächtigen Bühnenbildern. Auch in der neuen Saison präsentiert das International Festival Ballet wieder ein ganz besonderes Juwel des klassischen Balletts: "Schwanensee". Die unsterblichen Ballettklassiker von Pjotr I. Tschaikowsky sind in der ganzen Welt bekannt und verzaubern Menschen jeden Alters. Jeder kennt die romantische Geschichte vom "Schwanensee" mit dem weißen und dem schwarzen Schwan, die zum Synonym für die Eleganz des klassischen Balletts auf höchstem Niveau geworden ist. Der jahrhundertealte Schlaf von Dornröschen, aus dem nur die Liebe eines Prinzen sie erlösen kann, hat das Publikum seit Generationen in seinen Bann gezogen. Und die Geschichte des Balletts "Nussknacker" bietet den perfekten Winter- und Weihnachtszauber für die ganze Familie. Die einzigartigen Aufführungen des Internationalen Festivalballetts erwecken beliebte Ballette in hinreißender Schönheit und Perfektion zum Leben. Das klassische Ballett hat in Osteuropa eine lange Tradition, die auch heute noch gepflegt wird. Die renommierten Ballettschulen sind für ihr hohes Niveau und ihre Strenge bekannt, und die Schüler für ihren Leistungswillen, ihren Ehrgeiz und ihr enormes Talent. Auch die 42 Tänzerinnen und Tänzer des International Festival Ballets haben diese harte Schule durchlaufen, sei es die Waganowa-Akademie in St. Petersburg, die Moskauer Choreografie-Akademie, die Ballettschule in Ufa oder die Ballettakademie in Perm in Russland, Kiew – oder Charkiv Ballettschulen in der Ukraine oder eben italienische La Scala oder französische Grand Opera. Sie alle haben an den wichtigsten Balletttheatern Europas gearbeitet und zahlreiche Preise bei internationalen Ballettfestivals und Wettbewerben gewonnen. Gemeinsam sind sie zu einer der ästhetisch und technisch erfolgreichsten Ballettkompanien nicht nur in Europa, sondern, als Teil des Internationalen Festival Ballets, auch weltweit geworden. Neben einer absolut präzisen Tanztechnik zeichnet sich dieses Ballett auf hohem Niveau durch ein harmonisches und stimmiges Gesamtbild und elegante Leichtigkeit aus. Das Internationale Festivalballett glänzt mit einer perfekten Tanzperformance, die dem Publikum den Atem raubt. FESTIVAL ORCHESTER Künstlerischer Leiter & Dirigent Normunds Vaicis Das Festival Orchester wurde von talentierten Musikern aus Moldawien, der Ukraine und Lettland gegründet. Der künstlerische Leiter und Chefdirigent ist der renommierte Dirigent Normunds Vaicis. Das Repertoire des Orchesters umfasst Werke von Ravel, Debussy, Rimsky-Korsakow, Tschaikowsky, Massenet, Faure und Albegis, Gounod und vielen anderen. Musik aus klassischen Balletten wie Schwanensee, Nussknacker, Dornröschen, Giselle, Don Quijote und vielen anderen ist ein zentraler Bestandteil des Repertoires. Das Orchester hat mit renommierten Ballettensembles aus Russland, der Ukraine und Weißrussland zusammengearbeitet. Das Festival Orchester ist mit großem Erfolg in Frankreich, Großbritannien, Belgien, Deutschland, Luxemburg und anderen europäischen Ländern aufgetreten und hat sich trotz seiner relativ geringen Größe als eines der besten Ballettorchester in Europa etabliert. In naher Zukunft werden sie für das renommierte Internationale Festivalballett russische Ballettsaisons in Skandinavien, Belgien, Frankreich, Luxemburg, Deutschland und Österreich aufführen.
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Rot-Kreuz-Ball
Im neuen Jahr wird wieder getanzt... Auf dem traditionellen Rot-Kreuz-Ball!
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Grand Classic Ballet – Schwanensee – Jenseits der Bühne mit live Streichquartett
Grand Classic Ballet Schwanensee – Jenseits der Bühne Ein Klassiker neu erlebt – hautnah im Delphi Theater, begleitet von Live-Streichquartett Berlin, Oktober 2025 – „Schwanensee – Jenseits der Bühne“ bringt Tschaikowskys Meisterwerk in einer intimen, immersiven Inszenierung ins Delphi Theater. Vom 01. bis 05. Oktober 2025 erleben Zuschauer*innen das legendäre Ballett so nah wie nie zuvor – begleitet von einem Live-Streichquartett, das die Musik in ihrer reinsten und emotionalsten Form zum Leben erweckt. Diese moderne Interpretation verwischt die Grenzen zwischen Bühne und Publikum. Odette und Odiles Schicksal entfaltet sich in einem visuell beeindruckenden Raum aus Licht und Musik. Die minimalistische Ästhetik und cineastische Erzählweise verleihen dem Klassiker eine völlig neue Tiefe. Die unmittelbare Klangwelt des Live-Streichquartetts verstärkt die Intensität jeder Bewegung und macht jede Nuance der Musik spürbar. Das Delphi Theater mit seiner einzigartigen Atmosphäre macht dieses Erlebnis besonders intensiv. „Schwanensee – Jenseits der Bühne“ ist eine Einladung, Ballett neu zu erleben – unmittelbar, emotional und jenseits gewohnter Grenzen. (Quelle: prinz.de)
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The Showgirls of Burlesque – New Show
Ein Hauch von Paris – mitten in Berlin. Erleben Sie einen Abend voller Glanz, Sinnlichkeit und Nostalgie mit The Showgirls of Burlesque in der stilvollen Atmosphäre der SHOWBÜHNE Berlin. Die renommierte Burlesque-Show entführt Sie mit jeder Bewegung, jeder Geste und jedem Augenaufschlag in eine Welt, in der Eleganz, Verführung und Lebensfreude zuhause sind. Angeführt von der britischen Ausnahmekünstlerin Lola La Tease, bringen die Tänzerinnen eine moderne, spielerische Interpretation klassischer Burlesque auf die Bühne – mit einer Prise Humor, einer großen Portion Stil und einer noch größeren Portion Leidenschaft. Freuen Sie sich auf kunstvolle Choreografien, atemberaubende Kostüme, faszinierende Requisiten und legendäre Momente – vom überdimensionalen Champagnerglas bis zu ikonischen Shower-Acts à la Flashdance. Diese Show ist ein Fest für die Sinne – ideal für alle, die das Besondere suchen. Ob mit Freund:innen, als stilvoller Ausgehabend oder einfach, um sich selbst zu verwöhnen – The Showgirls of Burlesqueist eine Einladung, das Hier und Jetzt zu feiern. Nur für kurze Zeit in Berlin. Nur in der SHOWBÜHNE. Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets – bevor die Show weiterzieht und nur noch die Erinnerung bleibt. (Quelle: prinz.de)
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Grand Classic Ballet – Schwanensee – Jenseits der Bühne mit live Streichquartett
Grand Classic Ballet Schwanensee – Jenseits der Bühne Ein Klassiker neu erlebt – hautnah im Delphi Theater, begleitet von Live-Streichquartett Berlin, Oktober 2025 – „Schwanensee – Jenseits der Bühne“ bringt Tschaikowskys Meisterwerk in einer intimen, immersiven Inszenierung ins Delphi Theater. Vom 01. bis 05. Oktober 2025 erleben Zuschauer*innen das legendäre Ballett so nah wie nie zuvor – begleitet von einem Live-Streichquartett, das die Musik in ihrer reinsten und emotionalsten Form zum Leben erweckt. Diese moderne Interpretation verwischt die Grenzen zwischen Bühne und Publikum. Odette und Odiles Schicksal entfaltet sich in einem visuell beeindruckenden Raum aus Licht und Musik. Die minimalistische Ästhetik und cineastische Erzählweise verleihen dem Klassiker eine völlig neue Tiefe. Die unmittelbare Klangwelt des Live-Streichquartetts verstärkt die Intensität jeder Bewegung und macht jede Nuance der Musik spürbar. Das Delphi Theater mit seiner einzigartigen Atmosphäre macht dieses Erlebnis besonders intensiv. „Schwanensee – Jenseits der Bühne“ ist eine Einladung, Ballett neu zu erleben – unmittelbar, emotional und jenseits gewohnter Grenzen. (Quelle: prinz.de)
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Ballett: Masterpieces for Two
Masterpieces for Two lädt das Publikum zu einer facettenreichen Reise durch die Geschichte des Tanzes ein. In fünf herausragenden Duetten erkunden die Tänzer:innen unterschiedliche Formen von Nähe, Beziehung und Distanz und präsentieren Meisterwerke bedeutender Choreografen, die jeweils eigene emotionale und thematische Räume eröffnen. Kreiert 1911 von Michel Fokine erzählt Le Spectre de la Rose von einer jungen Frau, in deren Traum der Geist einer Rose erscheint. Zu Gustav Mahlers Lieder eines fahrenden Gesellen schuf Maurice Béjart ein ikonisches Duett für zwei Tänzer. Seelenzustände, seien es Sehnsucht, Einsamkeit oder Abschied, finden in Béjarts Choreografie Ausdruck durch die Körper der beiden Tänzer. Angelin Preljocajs Annonciation zählt zu den bekanntesten Arbeiten des französischen Choreografen, der in seiner Kreation nicht nur sakrale Musik mit elektronischen Klängen vereint, sondern auch die biblische Verkündung an Maria neu interpretiert. Variations Pour une Porte et un zeigt George Balanchine – inspiriert von Pierre Henrys Partitur, deren Klänge menschliches Seufzen sowie das Öffnen und Schließen von Türen imaginieren – von seiner experimentellsten Seite. Den Abschluss bildet Jerome Robbins’ Interpretation von Debussys Prélude à l’après-midi d’un faune. In der reduzierten Atmosphäre eines Ballettstudios entfaltetsich eine subtile-sinnliche Begegnung einer Tänzerin und eines Tänzers. (Quelle: volksoper.at)
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Tanzgala
Tanzgala
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Die Nacht der Musicals 2027
Die größten Musicals. Die schönsten Songs. Die besten Stimmen. Erleben Sie die Highlights aus Phantom der Oper, Cats, Evita, Grease, Mamma Mia!, Tanz der Vampire, Frozen und vielen weiteren Welterfolgen - live mit den Stars der Musicalszene. Über 3 Millionen Besucher machten DIE NACHT DER MUSICALS zur erfolgreichsten Musicalgala aller Zeiten. Nur eine Nacht in deiner Stadt. In einer über zweistündigen Show werden Highlights aus den bekanntesten Musicals eindrucksvoll und stimmungsstark präsentiert. Stars der Originalproduktionen zeigen auf einer Reise durch die Welt der internationalen Musicals ausgewählte Solo-, Duett- und Ensemblenummern. Weltbekannte Hits aus den Broadway Musicals "Phantom of the Opera" und "Evita" werden das Publikum gleichermaßen begeistern, wie die Sensationsmusicals "Die Eiskönigin" mit dem Wahnsinnshit "Let it go" und "Moulin Rouge" mit seinen leidenschaftlichen Pop-Hymnen voller Glamour und Emotion. Lassen Sie sich bei "Die Nacht der Musicals" von einem Bühnenfeuerwerk aus schwungvoller Tanzakrobatik und weltbekannten Hits mitreißen und seien Sie live mit dabei, wenn die Starsolisten die schönsten Melodien der eingängigsten Songs zum Besten geben!
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Grand Classic Ballet – Schwanensee – Jenseits der Bühne mit live Streichquartett
Grand Classic Ballet Schwanensee – Jenseits der Bühne Ein Klassiker neu erlebt – hautnah im Delphi Theater, begleitet von Live-Streichquartett Berlin, Oktober 2025 – „Schwanensee – Jenseits der Bühne“ bringt Tschaikowskys Meisterwerk in einer intimen, immersiven Inszenierung ins Delphi Theater. Vom 01. bis 05. Oktober 2025 erleben Zuschauer*innen das legendäre Ballett so nah wie nie zuvor – begleitet von einem Live-Streichquartett, das die Musik in ihrer reinsten und emotionalsten Form zum Leben erweckt. Diese moderne Interpretation verwischt die Grenzen zwischen Bühne und Publikum. Odette und Odiles Schicksal entfaltet sich in einem visuell beeindruckenden Raum aus Licht und Musik. Die minimalistische Ästhetik und cineastische Erzählweise verleihen dem Klassiker eine völlig neue Tiefe. Die unmittelbare Klangwelt des Live-Streichquartetts verstärkt die Intensität jeder Bewegung und macht jede Nuance der Musik spürbar. Das Delphi Theater mit seiner einzigartigen Atmosphäre macht dieses Erlebnis besonders intensiv. „Schwanensee – Jenseits der Bühne“ ist eine Einladung, Ballett neu zu erleben – unmittelbar, emotional und jenseits gewohnter Grenzen. (Quelle: prinz.de)
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Seniorentanz im Pfarrstadel Ludweis
Seniorentanz im Pfarrstadel ab 14 Uhr mit Peter ́s Musik
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Moonwalk
Die unvergessliche Musik von Michael Jackson feiert das Europaballett mit der Tanzshow Moonwalk. Die Choreografie von Peter Breuer fängt die Energie und Leidenschaft von Jacksons Musik ein und interpretiert sie durch eine Vielzahl von Tanzstilen, von klassischem Ballett bis hin zu zeitgenössischen Techniken. Die Tänzer:innen entführen das Publikum mit Anmut und Präzision in eine Welt voller Emotionen, während Jacksons Musik als treibende Kraft dient, die Zuschauer zum Mitdansen und Träumen einlädt. Dieses Stück ist nicht nur eine künstlerische Darbietung, sondern auch eine Reflexion über die universellen Botschaften in Jacksons Songs, die uns an unsere Verantwortung für die Welt und an die universelle Sehnsucht nach Liebe und Vertrauen erinnern. Tauchen Sie ein in die Magie dieses Balletts und erleben Sie die Welt von Michael Jackson auf der Bühne.
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tanzmainz . Moritz Ostruschnjak
Virtuos, jung, kraftvoll. In Trailer Park geht Moritz Ostruschnjak der Frage nach, wie das digitale Leben unsere Wahrnehmung und Körpererfahrung verändert. Auf der Bühne entsteht ein einzigartiges Spielfeld, in dem das Analoge und das Digitale miteinander verschmelzen. Neun Tänzer:innen navigieren auf der Bühne durch eine Mischung aus virtuosen Bewegungen, die sowohl die Überforderung durch als auch die Begeisterung für das World Wide Web widerspiegeln. In diesem Werk, das stark von den sozialen Medien inspiriert ist, bedient sich Moritz Ostruschnjak bewusst der Praxis des „Copy & Paste“, um aus Fragmenten des Internets eine neue, digitale Tanzsprache zu schaffen. Die Tänzer:innen bewegen sich in einem Raum zwischen analoger Realität und der allgegenwärtigen digitalen Sphäre – dynamisch, kraftvoll und ausdrucksstark. Trailer Park ist eine Reflexion über die heutige Welt, in der die Grenzen zwischen der physischen und der virtuellen Existenz zunehmend verschwimmen. Schnell, faszinierend und voller Energie! Moritz Ostruschnjak begann seine Tanzkarriere mit Breakdance und studierte in München sowie bei Maurice Béjart in Lausanne. Heute werden seine Arbeiten regelmäßig auf europäischen Festivals gezeigt. 2020 wurde er mit dem Förderpreis Tanz der Stadt München ausgezeichnet und zu einem der Aerowaves Twenty21 Artists ernannt. BESETZUNG & CREDITS Moritz Ostruschnjak - Choreografie Daniela Bendini - Choreografische Mitarbeit, Kostüme Jonas Friedlich - Musik Tanja Rühl - Licht tanzmainz - Tanz Altersempfehlung ab 14 Jahren
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Wiener Kaffeesiederball
Bekleidung Damen – Große Ballrobe oder Bodenlanges Abendkleid. Herren – Frack mit Dekoration, Frack, Smoking oder Gala-Uniform. Frack mit Frack-Masche, Smoking mit Smoking-Masche. Das Ballkomitee behält sich das Recht vor, bei nicht entsprechender Kleidung den Eintritt zu verwehren! (Quelle: kaffeesiederball.at)
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Moonwalk
Die unvergessliche Musik von Michael Jackson feiert das Europaballett mit der Tanzshow Moonwalk. Die Choreografie von Peter Breuer fängt die Energie und Leidenschaft von Jacksons Musik ein und interpretiert sie durch eine Vielzahl von Tanzstilen, von klassischem Ballett bis hin zu zeitgenössischen Techniken. Die Tänzer:innen entführen das Publikum mit Anmut und Präzision in eine Welt voller Emotionen, während Jacksons Musik als treibende Kraft dient, die Zuschauer zum Mitdansen und Träumen einlädt. Dieses Stück ist nicht nur eine künstlerische Darbietung, sondern auch eine Reflexion über die universellen Botschaften in Jacksons Songs, die uns an unsere Verantwortung für die Welt und an die universelle Sehnsucht nach Liebe und Vertrauen erinnern. Tauchen Sie ein in die Magie dieses Balletts und erleben Sie die Welt von Michael Jackson auf der Bühne.
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The Showgirls of Burlesque – New Show
Ein Hauch von Paris – mitten in Berlin. Erleben Sie einen Abend voller Glanz, Sinnlichkeit und Nostalgie mit The Showgirls of Burlesque in der stilvollen Atmosphäre der SHOWBÜHNE Berlin. Die renommierte Burlesque-Show entführt Sie mit jeder Bewegung, jeder Geste und jedem Augenaufschlag in eine Welt, in der Eleganz, Verführung und Lebensfreude zuhause sind. Angeführt von der britischen Ausnahmekünstlerin Lola La Tease, bringen die Tänzerinnen eine moderne, spielerische Interpretation klassischer Burlesque auf die Bühne – mit einer Prise Humor, einer großen Portion Stil und einer noch größeren Portion Leidenschaft. Freuen Sie sich auf kunstvolle Choreografien, atemberaubende Kostüme, faszinierende Requisiten und legendäre Momente – vom überdimensionalen Champagnerglas bis zu ikonischen Shower-Acts à la Flashdance. Diese Show ist ein Fest für die Sinne – ideal für alle, die das Besondere suchen. Ob mit Freund:innen, als stilvoller Ausgehabend oder einfach, um sich selbst zu verwöhnen – The Showgirls of Burlesqueist eine Einladung, das Hier und Jetzt zu feiern. Nur für kurze Zeit in Berlin. Nur in der SHOWBÜHNE. Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets – bevor die Show weiterzieht und nur noch die Erinnerung bleibt. (Quelle: prinz.de)
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SchmetterlingsTANZwerkstatt für Kinder von ca. 4 - 7 Jahren
In der Schmetterlingstanz-Werkstatt begleiten wir Kinder behutsam bei ihren ersten Schritten auf das Parkett. Dieser Kurs ist weit mehr als nur Tanzunterricht – er ist ein geschützter Raum zum Ankommen, Wohlfühlen und Entfalten. Hier tasten sich die kleinen Tänzer und Tänzerinnen spielerisch an ihr Körpergefühl heran. Wir entdecken gemeinsam den ersten eigenen Rhythmus, erlernen federleichte Mini-Choreographien und erleben, wie viel Freude es macht, sich der Musik hinzugeben. Das Besondere: Unsere magischen Schmetterlingsflügel! Sie sind unser wichtigstes Accessoire und helfen den Kindern dabei, ihre Schüchternheit abzulegen, in fantasievolle Rollen zu schlüpfen und sich stolz der Gruppe zu zeigen. Schwerpunkte: Rhythmusgefühl, sanfte Körperarbeit & kreativer Ausdruck. Atmosphäre: Herzlich, spielerisch und ohne Leistungsdruck. Ziel: Den Spaß an der Bewegung entdecken und das Selbstvertrauen stärken. Lass uns gemeinsam die Flügel ausbreiten! 8-mal
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LöwenherzTANZwerkstatt für Kinder von ca. 5-9 ahren
In dieser Stunde steht die Stärkung des Selbstvertrauens, des Mutes und der inneren Stärke im Mittelpunkt. Spielerisch und tänzerisch wecken wir unser „inneres Löwenherz“, damit wir gestärkt und voller Selbstbewusstsein durch den Alltag gehen. Der körnende Abschluss: Deine Löwen-Medaille. Zum Ende unserer gemeinsamen Zeit in der LöwenherzTANZwerkstatt wartet ein besonderes Highlight auf dich: Deine persönliche Mutmacher-Medaille. 8-mal
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Dornröschen – International Ballet Company Italia
Musik Peter Tschaikowsky Choreografie Ivan Vsevolojski und Marius Petipa Nach der Geschichte von Charles Perrault Dieses beliebte Märchen wird durch klassischen Tanz, atemberaubende Choreografie und wunderschöne Kostüme zum Leben erweckt. Dornröschen zählt zu den populärsten Märchen überhaupt. Wer möchte nicht mit einem Kuss geweckt werden, vor allem nach 100 Jahren Schlaf? Was nach einem schönen Märchen klingt, ist es auch. Und doch hält Dornröschen mehr bereit als die Liebesgeschichte zwischen zwei Königskindern. Das Märchen erzählt auch von Gut und Böse – sowie den Schattierungen dazwischen. Die Handlung entspinnt sich, nachdem die Fee Carabosse in ihrem Stolz verletzt wurde und erbost die kleine Prinzessin Aurora verflucht. Doch in der guten Fliederfee trifft das Böse auf eine starke Gegenspielerin, sodass Dornröschen und ihr Prinz hoffentlich glücklich bis an ihr Lebensende leben können. Das aufwändige Bühnenbild und die farbenprächtigen Kostüme lassen Groß und Klein in eine glanzvolle Märchenwelt eintauchen. So lädt Dornröschen alle Zuschauer innen zum Bangen und Zittern, Staunen und Schwelgen ein. Die Ballett wird von der International Ballet Company Italien - Künstlerischer Leiter Alessandro Bonavita. Die International Ballet Company Italia wurde 2022 gegeneinander gegründet und vereint die charismatischsten und talentiertesten Tänzerinnen und Tänzer der Welt. Diese Ballettkompanie besteht aus 40 professionellen Tänzern, die über Diploma der renommiertesten Institutionen verteilt Choreografische Schulen aus verschiedenen Ländern. Das Repertoire des Unternehmens umfasst die bedeutendsten Werke des internationalen Repertoires: Schwanensee, Der Nuskknacker, Dornröschen, Giselle. Die Meisterschaft des Balletts der Kompanie IBC Italia wird auf verschiedenen Theaterbühnen in Polen, Kroatien, Spanien und Italien geschätzt.
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Hip-HopTANZwerkstatt für Kinder von ca. 5-8 Jahren
Hip-Hop steht für Spaß, Rhythmus und Dynamik. In der Hip-Hop-TANZwerkstatt können Kinder ihren natürlichen Bewegungsdrang ausleben und die Begeisterung zum Tanzen entdecken. Tanzen fördert die körperliche und geistige Entwicklung und stärkt das Selbstbewusstsein. Einfache Schrittkombinationen vor allem aber Power und Spaß erleben die Kinder in der Hip-Hop TANZwerkstatt. Mit aktueller Chart- und Szenenmusik aus den Bereichen Hip-Hop, Funk, Pop und R ́n ́B. Hip und Hop, zwei freche Hasen, lieben das Tanzen und coole Musik. Sie hüpfen mal auf einem Bein und dann wieder auf allen Vieren. Sie drehen sich und machen richtig coole Moves. Habt ihr Lust so wie Hip und Hop-Hop zu tanzen, dann seid ihr in der Hip-HopTANZwerkstatt genau richtig. 6-mal
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Schwanensee - International Ballet Company Italia
Ballet in 4 Akten Musik : Peter I. Tschaikowsky Choreographie: M. Petipa, L. Iwanow Libretto: V. Begitschew, W. Geltzer Der „Schwanensee“ verkörpert alles, was klassisches Ballett ausmacht: Anmut, Grazie und vor allem tänzerische Perfektion. Jeder sollte das unglaubliche Ballett "Schwanensee" mindestens ein Mal in seinem Leben gesehen haben. Und wenn Sie es einmal gesehen haben, werden Sie sich sicher sofort verlieben. Eine klassische Produktion mit szenografischen Elementen von unglaublichem Realismus, schillernden Kostümen, mit aufwendigen Details gefertigten Requisiten und einer Reihe bezaubernder Melodien bilden dieses große Meisterwerk des klassischen Balletts. Das Zusammentreffen des Komponisten Peter I. Tschaikowsky mit dem Choreografen Marius Petipa war eine der glücklichsten Fügungen der Ballettgeschichte. Die märchenhafte „Schwanensee“-Geschichte von der verzauberten Prinzessin Odette zählt zu den großen, zeitlosen Klassikern des Balletts. Starführende Solisten, eine wunderbare Besetzung hochkarätiger Balletttänzer, und vor allem eine Kombination aus tadellosem Schauspiel und virtuoser technischer Leistung erwarten Sie in diesem Meisterstück. Es ist das Märchen eines Prinzen, der sich in Odette verliebt, die von dem Zauberer Rotbart in einen weißen Schwan verwandelt wurde. Und diese Liebe wird auf die Probe gestellt: Lyrisches und Tragisches, Festliches und Intimes in dem stimmungsvollen Ambiente der "weißen Bilder" am See im Kontrast zu den prachtvollen und farbenfrohen Kostümen am Königshof, versprechen einen abwechslungsreichen festlichen Abend des großen klassischen Balletts. Eine wunderschöne, romantische Geschichte, die die Seele berührt. Die Show wird von der International Ballet Company Italien - Künstlerischer Leiter Alessandro Bonavita. Die International Ballet Company Italia wurde 2022 gegeneinander gegründet und vereint die charismatischsten und talentiertesten Tänzerinnen und Tänzer der Welt. Diese Ballettkompanie besteht aus 40 professionellen Tänzern, die über Diploma der renommiertesten Institutionen verteilt Choreografische Schulen aus verschiedenen Ländern. Das Repertoire des Unternehmens umfasst die bedeutendsten Werke des inter nationalen Repertoires: Schwanensee, Der Nuskknacker, Dornröschen, Giselle. Die Meisterschaft des Balletts der Kompanie IBC Italia wird auf verschiedenen Theaterbühnen in Polen, Kroatien, Spanien und Italien geschätzt. Die Zuschauer tauchen bei dieser musikalischen und tänzerischen Darbietung ein in eine Welt voller Schönheit, Eleganz und Harmonie und werden vom Mythos „Schwanensee“ verzaubert.
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Der Ball - MV St. Willibald
Der Ball des MV St. WillibaldWeitere Infos erhalten Sie zeitgerecht.
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Tag der offenen Tür - Jänner 2027
Musik“hören – sehen – fühlen” - finde das richtige InstrumentTanzInformiere dich über das Tanzangebot der “Dance Academy”
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Schwanensee - United European Ballet & Live-Orchestra
United European Ballet Schwanensee -Ballet mit Orchester Musik: Peter I. Tschaikowsky Choreographie: M. Petipa, L. Iwanow Libretto: V. Begitschew, W. Geizer Wie kein anderes Ballett aus dem klassischen Repertoire geniesst Schwanensee seit über hundert Jahren unangefochtene Popularität. Besonders "Schwanensee", fasziniert die Menschen weltweit, da es alles verkörpert, was das klassische Ballett berühmt gemacht hat. Das Zusammentreffen des Komponisten Peter I. Tschaikowsky mit dem Choreografen Marius Petipa war eine der glücklichsten Fügungen der Ballettgeschichte. Die märchenhafte "Schwanensee"-Geschichte von der verzauberten Prinzessin Odette zählt zu den großen, zeitlosen Klassikern des Balletts. Mit höchster Präzision werden die unvergesslichen und emotionalen Kompositionen von Peter I. Tschaikowski, eine magische Handlung und spektakuläre Tänze dargestellt. Musik und Tanz werden hier zu einer neuen Sprache vereinigt, die jeder unmittelbar versteht. Die Show wird vom UNITED EUROPEAN BALLET angeboten, das unter der die charismatischsten und talentiertesten Tänzer der Welt zusammenbringt. Die Zuschauer tauchen bei dieser musikalischen und tänzerischen Darbietung ein in eine Welt voller Schönheit, Eleganz und Harmonie und werden vom Mythos "Schwanensee" verzaubert. Emotionen ohne Worte ausdrücken - das ist klassisches Ballett!
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Schwanensee - International Ballet Company Italia
Ballet in 4 Akten Musik : Peter I. Tschaikowsky Choreographie: M. Petipa, L. Iwanow Libretto: V. Begitschew, W. Geltzer Der „Schwanensee“ verkörpert alles, was klassisches Ballett ausmacht: Anmut, Grazie und vor allem tänzerische Perfektion. Jeder sollte das unglaubliche Ballett "Schwanensee" mindestens ein Mal in seinem Leben gesehen haben. Und wenn Sie es einmal gesehen haben, werden Sie sich sicher sofort verlieben. Eine klassische Produktion mit szenografischen Elementen von unglaublichem Realismus, schillernden Kostümen, mit aufwendigen Details gefertigten Requisiten und einer Reihe bezaubernder Melodien bilden dieses große Meisterwerk des klassischen Balletts. Das Zusammentreffen des Komponisten Peter I. Tschaikowsky mit dem Choreografen Marius Petipa war eine der glücklichsten Fügungen der Ballettgeschichte. Die märchenhafte „Schwanensee“-Geschichte von der verzauberten Prinzessin Odette zählt zu den großen, zeitlosen Klassikern des Balletts. Starführende Solisten, eine wunderbare Besetzung hochkarätiger Balletttänzer, und vor allem eine Kombination aus tadellosem Schauspiel und virtuoser technischer Leistung erwarten Sie in diesem Meisterstück. Es ist das Märchen eines Prinzen, der sich in Odette verliebt, die von dem Zauberer Rotbart in einen weißen Schwan verwandelt wurde. Und diese Liebe wird auf die Probe gestellt: Lyrisches und Tragisches, Festliches und Intimes in dem stimmungsvollen Ambiente der "weißen Bilder" am See im Kontrast zu den prachtvollen und farbenfrohen Kostümen am Königshof, versprechen einen abwechslungsreichen festlichen Abend des großen klassischen Balletts. Eine wunderschöne, romantische Geschichte, die die Seele berührt. Die Show wird von der International Ballet Company Italien - Künstlerischer Leiter Alessandro Bonavita. Die International Ballet Company Italia wurde 2022 gegeneinander gegründet und vereint die charismatischsten und talentiertesten Tänzerinnen und Tänzer der Welt. Diese Ballettkompanie besteht aus 40 professionellen Tänzern, die über Diploma der renommiertesten Institutionen verteilt Choreografische Schulen aus verschiedenen Ländern. Das Repertoire des Unternehmens umfasst die bedeutendsten Werke des inter nationalen Repertoires: Schwanensee, Der Nuskknacker, Dornröschen, Giselle. Die Meisterschaft des Balletts der Kompanie IBC Italia wird auf verschiedenen Theaterbühnen in Polen, Kroatien, Spanien und Italien geschätzt. Die Zuschauer tauchen bei dieser musikalischen und tänzerischen Darbietung ein in eine Welt voller Schönheit, Eleganz und Harmonie und werden vom Mythos „Schwanensee“ verzaubert.
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Schwanensee - International Ballet Company Italia
Ballet in 4 Akten Musik : Peter I. Tschaikowsky Choreographie: M. Petipa, L. Iwanow Libretto: V. Begitschew, W. Geltzer Der „Schwanensee“ verkörpert alles, was klassisches Ballett ausmacht: Anmut, Grazie und vor allem tänzerische Perfektion. Jeder sollte das unglaubliche Ballett "Schwanensee" mindestens ein Mal in seinem Leben gesehen haben. Und wenn Sie es einmal gesehen haben, werden Sie sich sicher sofort verlieben. Eine klassische Produktion mit szenografischen Elementen von unglaublichem Realismus, schillernden Kostümen, mit aufwendigen Details gefertigten Requisiten und einer Reihe bezaubernder Melodien bilden dieses große Meisterwerk des klassischen Balletts. Das Zusammentreffen des Komponisten Peter I. Tschaikowsky mit dem Choreografen Marius Petipa war eine der glücklichsten Fügungen der Ballettgeschichte. Die märchenhafte „Schwanensee“-Geschichte von der verzauberten Prinzessin Odette zählt zu den großen, zeitlosen Klassikern des Balletts. Starführende Solisten, eine wunderbare Besetzung hochkarätiger Balletttänzer, und vor allem eine Kombination aus tadellosem Schauspiel und virtuoser technischer Leistung erwarten Sie in diesem Meisterstück. Es ist das Märchen eines Prinzen, der sich in Odette verliebt, die von dem Zauberer Rotbart in einen weißen Schwan verwandelt wurde. Und diese Liebe wird auf die Probe gestellt: Lyrisches und Tragisches, Festliches und Intimes in dem stimmungsvollen Ambiente der "weißen Bilder" am See im Kontrast zu den prachtvollen und farbenfrohen Kostümen am Königshof, versprechen einen abwechslungsreichen festlichen Abend des großen klassischen Balletts. Eine wunderschöne, romantische Geschichte, die die Seele berührt. Die Show wird von der International Ballet Company Italien - Künstlerischer Leiter Alessandro Bonavita. Die International Ballet Company Italia wurde 2022 gegeneinander gegründet und vereint die charismatischsten und talentiertesten Tänzerinnen und Tänzer der Welt. Diese Ballettkompanie besteht aus 40 professionellen Tänzern, die über Diploma der renommiertesten Institutionen verteilt Choreografische Schulen aus verschiedenen Ländern. Das Repertoire des Unternehmens umfasst die bedeutendsten Werke des inter nationalen Repertoires: Schwanensee, Der Nuskknacker, Dornröschen, Giselle. Die Meisterschaft des Balletts der Kompanie IBC Italia wird auf verschiedenen Theaterbühnen in Polen, Kroatien, Spanien und Italien geschätzt. Die Zuschauer tauchen bei dieser musikalischen und tänzerischen Darbietung ein in eine Welt voller Schönheit, Eleganz und Harmonie und werden vom Mythos „Schwanensee“ verzaubert.
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Seniorenball
Unterhaltung
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The Showgirls of Burlesque – New Show
Ein Hauch von Paris – mitten in Berlin. Erleben Sie einen Abend voller Glanz, Sinnlichkeit und Nostalgie mit The Showgirls of Burlesque in der stilvollen Atmosphäre der SHOWBÜHNE Berlin. Die renommierte Burlesque-Show entführt Sie mit jeder Bewegung, jeder Geste und jedem Augenaufschlag in eine Welt, in der Eleganz, Verführung und Lebensfreude zuhause sind. Angeführt von der britischen Ausnahmekünstlerin Lola La Tease, bringen die Tänzerinnen eine moderne, spielerische Interpretation klassischer Burlesque auf die Bühne – mit einer Prise Humor, einer großen Portion Stil und einer noch größeren Portion Leidenschaft. Freuen Sie sich auf kunstvolle Choreografien, atemberaubende Kostüme, faszinierende Requisiten und legendäre Momente – vom überdimensionalen Champagnerglas bis zu ikonischen Shower-Acts à la Flashdance. Diese Show ist ein Fest für die Sinne – ideal für alle, die das Besondere suchen. Ob mit Freund:innen, als stilvoller Ausgehabend oder einfach, um sich selbst zu verwöhnen – The Showgirls of Burlesqueist eine Einladung, das Hier und Jetzt zu feiern. Nur für kurze Zeit in Berlin. Nur in der SHOWBÜHNE. Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets – bevor die Show weiterzieht und nur noch die Erinnerung bleibt. (Quelle: prinz.de)
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Schwanensee - Royal Classical Ballet
Ballett von Peter I. Tschaikowsky Künstlerische Leitung: Rimma Wachsmann „Schwanensee“, das wohl bekannteste Ballett von Peter I. Tschaikowski, verzaubert seit 1877 Generationen von Zuschauern mit seiner traumhaften Handlung und seiner unverwechselbaren Musik. Die poetische Choreografie und die ikonischen Schwan Figuren verleihen dem Werk eine besondere Magie und Ästhetik, die sowohl Tänzer als auch Publikum fasziniert. Schwanensee: Die zeitlose Faszination eines Ballettklassikers Das Ballett erzählt in der feinsten traditionellen Ballettsprache die Geschichte von Prinz Siegfried, Prinzessin Odette und dem Zauberer Rotbart. Eine Geschichte des Triumphs der Liebe über finstere Mächte, dargestellt in einer Sprache aus Anmut und Emotion, die das Royal Classical Ballet mit schierer Perfektion zum Leben erweckt. Für das Publikum aller Altersgruppen öffnet sich das Tor zu einer Welt faszinierender Schönheit und führt vor Augen, wie hinter schwebender Leichtigkeit auf der Bühne Hingabe und Disziplin stehen. Das seit mehr als 100 Jahren bekannte Ballett „Schwanensee“ zeichnet sich durch seine perfekte Technik und seine tiefe emotionale Ausdruckskraft aus. Mit höchster Präzision verwandeln die Tänzerinnen und Tänzer ihre Körper in Instrumente der Kunst, die eine Geschichte von Liebe, Verzweiflung und Verwandlung erzählen. Rimma Wachsmann, bekannt für ihre innovativen Interpretationen und ihren ausgeprägten Sinn für Ästhetik, verleiht diesem klassischen Werk eine frische Perspektive und führt das Ensemble zu neuen kreativen Höhen. Das Royal Classical Ballet hat sich über die Jahre hinweg einen hervorragenden Ruf erarbeitet, und diese Tournee bietet die ideale Gelegenheit, die Schönheit und die technische Brillanz des klassischen Balletts erneut zu erleben. Begleitet von der eindrucksvollen Musik von Peter Tschaikowsky, erwartet das Publikum eine visuelle und akustische Meisterleistung. Überragende Choreografien, opulente Kostüme und eine stimmungsvolle Bühnengestaltung werden dafür sorgen, dass „Schwanensee“ zu einem unvergesslichen Erlebnis wird, das die Zuschauer in die magische Welt des Ballettträumes entführt. Mit höchsten Ansprüchen künstlerisch geleitet von Rimma Wachsmann lädt das Royal Classical Ballet ein in die zauberhafte Welt von „Schwanensee“ - ein Ereignis, das die Tradition des klassischen Balletts in seiner höchsten Form feiert und gleichzeitig neue künstlerische Akzente setzt. (Quelle: stadthalle.com)
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Schwanensee - Royal Classical Ballet
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Bezirksbauernball
Näheres zu dieser Veranstaltung wird noch bekannt gegeben!
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Grand Classic Ballet – Schwanensee – Jenseits der Bühne mit live Streichquartett
Grand Classic Ballet Schwanensee – Jenseits der Bühne Ein Klassiker neu erlebt – hautnah im Delphi Theater, begleitet von Live-Streichquartett Berlin, Oktober 2025 – „Schwanensee – Jenseits der Bühne“ bringt Tschaikowskys Meisterwerk in einer intimen, immersiven Inszenierung ins Delphi Theater. Vom 01. bis 05. Oktober 2025 erleben Zuschauer*innen das legendäre Ballett so nah wie nie zuvor – begleitet von einem Live-Streichquartett, das die Musik in ihrer reinsten und emotionalsten Form zum Leben erweckt. Diese moderne Interpretation verwischt die Grenzen zwischen Bühne und Publikum. Odette und Odiles Schicksal entfaltet sich in einem visuell beeindruckenden Raum aus Licht und Musik. Die minimalistische Ästhetik und cineastische Erzählweise verleihen dem Klassiker eine völlig neue Tiefe. Die unmittelbare Klangwelt des Live-Streichquartetts verstärkt die Intensität jeder Bewegung und macht jede Nuance der Musik spürbar. Das Delphi Theater mit seiner einzigartigen Atmosphäre macht dieses Erlebnis besonders intensiv. „Schwanensee – Jenseits der Bühne“ ist eine Einladung, Ballett neu zu erleben – unmittelbar, emotional und jenseits gewohnter Grenzen. (Quelle: prinz.de)
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(La)Horde Ballet National De Marseille
Après moi, le déluge Nach mir die Sintflut! In einer Welt, die am Rand des Zusammenbruchs steht, wird Tanz zu einem Akt des Widerstands. In diesem neuen Werk nimmt das aktuell wohl angesagteste Kollektiv der internationalen Tanzszene, (LA)HORDE, das Publikum mit in eine ungeschönte, zugleich hoffnungsvolle Auseinandersetzung mit der Gegenwart. Der Titel Après moi, le déluge („Nach mir die Sintflut“) ist inspiriert von einem Zitat von Louis XV. Ein Satz, den viele Generationen für sich beansprucht haben und der angesichts von politischen und sozialen Krisen, Klimakatastrophe sowie Kriegen eine neue Dringlichkeit erhält. Doch anstatt sich dem Verfall hinzugeben, fordert die Compagnie dazu auf, die Widersprüche unserer Zeit anzunehmen und neue Narrative zu erschaffen. In ihrem Stück wird Tanz zur Sprache des Widerstands, indem die Frage nach der Zukunft nicht mehr verdrängt, sondern kollektiv verhandelt wird. (LA)HORDE, bestehend aus Marine Brutti, Jonathan Debrouwer und Arthur Harel, leitet seit 2019 das Ballet national de Marseille. Seit seiner Gründung 2013 hinterfragt das Kollektiv die politische Dimension des Tanzes, indem es verschiedene Formen von Rave bis hin zu traditionellen Tänzen erkundet – immer ganz nah am Puls der Zeit. In ihren Arbeiten thematisieren die Künstler:innen die Dynamik des Tanzes in der digitalen Ära und entwickeln das Konzept der „Post-Internet-Tänze“. BESETZUNG & CREDITS (LA)HORDE Konzept, Regie, (LA)HORDE in Zusammenarbeit mit Tänzer:innen und Probenleitung des Ballet national de Marseille Choreografie, Julien Peissel Bühnenbild, Salomé Poloudenny Kostüme, Eric Wurtz Lichtdesign, Pierre Avia Musik, Ballet national de Marseille Tanz Eine Koproduktion von Dance Reflections by Van Cleef & Arpels, Comédie de Genève, Montpellier Danse, Théâtre de la Ville, Chaillot Théâtre National de la Danse, Sadler’s Wells, Théâtre de Lorient, Comédie Scène nationale de Clermont Ferrand, TAP – Scène nationale de Grand Poitiers, Théâtre des Salins, Asics, Maison de la Danse, Charleroi Danse, Kampnagel – Internationales Sommerfestival, Teatro Rivoli, Centro Cultural de Belém, Internationaal Theater Amsterdam und Festspielhaus St. Pölten. Altersempfehlung ab 14 Jahren
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BALLET OF LIGHTS - Dornröschen in einer funkelnden Show
Klassisches Ballett und moderne Technik vereinen sich zu einem einzigartigen künstlerischen Meisterwerk, bei dem exquisite Tänzer:innen die Bühne mit glanzvollen Darbietungen und im Dunkeln funkelnden Kostümen buchstäblich zum Leuchten bringen. Das zeitlose Märchen von der verfluchten Prinzessin, die durch den Kuss ihrer wahren Liebe erwacht, wird in atemberaubender visueller Pracht zum Leben erweckt, wenn perfekte Pirouetten und der Schwerkraft trotzende Sprünge ein Kaleidoskop von Farben über die Bühne werfen. Eine zauberhaft schöne Inszenierung, die über die Tradition hinausgeht und dich auf eine Reise jenseits der Vorstellungskraft mitnimmt. Dauer: ca. 60 Minuten. Einlass ist 30 Minuten vor Konzertbeginn. Ein verspäteter Eintritt ist nicht gestattet. Es ist keine Pause vorgesehen. Altersempfehlung: ab 8 Jahren. Personen unter 16 Jahren müssen von einem Erwachsenen begleitet werden Es gibt keine Abendkassa. Der QR Code gilt als Eintrittskarte Der Kartenverkauf findet ausschließlich über den Veranstalter statt. Alle Infos und Tickets zur Veranstaltung finden Sie hier: Ballet of Lights: Dornröschen in einer funkelnden Show – Wien – Tickets | Fever (feverup.com) Veranstalter: Kzemos Austria GmbH
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Vida Argentino - Nicole Nau & Luis Pereyra mit Company
VIDA ARGENTINO Tango und die magische Lebendigkeit Argentiniens Nicole Nau & Luis Pereyra mit Company 2027 kommt die argentinische Tanz- und Musik Show VIDA erneut nach Wien. An der Spitze tanzen die Weltstars Nicole Nau & Luis Pereyra, begleitet von ihrer Company aus hervorragenden Solisten. Ocaso Amarillo - Jorge Luis Borges beschrieb in seinen Texten den blassgelben Streifenhimmel, wenn die Dunkelheit sich über den Stadtrand senkt. Es ist der Moment, in dem die Charaktere des Tangos erwachen und den Weg in die magische Nacht antreten. In Musik, Tanz und Poesie zeigen Nau und Pereyra in ihrem neuen Programm die unglaubliche Vielfalt argentinischer Kultur. Malevos, Compadres, Compadritos, Gauchos und Chinas werden lebendig. Absätze und Fußkanten schlagen in den Boden. Sohlen scharren. Kleider rascheln. Blicke begegnen sich. Messerscharf setzen die Tänzer ihre Schritte in den Beinzwischenraum der Partnerin, deren Taille kunstvolle Achten zeichnet, Boleadoras surren durch die Luft. Gitarrenklänge und Trommeln. Gesang und Geschichten durchziehen das Geschehen. Die Bühne steht im Bann argentinischer Passion. Magisch, mutig und spontan tanzen Männer und Frauen den Zauber der Vergangenheit, wagen die Umarmung zum echten Tango und das Duell der Zukunft. Texte von Jorge Luis Borges Musik von Astor Piazzolla Eigenkompositionen von Luis Pereyra und einem hochkarätigen Reigen argentinischer populärer Musik. Luis Pereyra ist Tänzer, Choreograph, Regisseur, Sänger und Darsteller. Das Multitalent aus Argentinien tanzt seit dem 5. Lebensjahr und verzaubert nun seit über 50 Jahren die Zuschauer weltweit mit Charme, Eleganz, Vielseitigkeit und Leidenschaft vom ersten Moment der Show. Seine Frau Nicole Nau verkörpert den Tango wie keine Zweite. Die Düsseldorferin ist Botschafterin ihrer Wahlheimat Argentinien und wurde sogar auf zwei Briefmarken mit ihrer Leidenschaft zum Tango abgebildet. Sie erzählt in poetischen Passagen vom Geheimnis. Von den Wurzeln. Von der Poesie mutiger Männer und der Kraft stolzer Frauen. Im Juni 2025 erschien das erste gemeinsame Buch von Nicole Nau & Luis Pereyra "Der Klang meiner Erde". Dieses Buch webt sich als roter Faden in das Werk.
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Dschungelbuch - Die Geschichte von Mogli
Wer kennt sie nicht – die Geschichte von Mogli, dem Menschenkind, das fernab der Zivilisation im Dschungel aufwächst? Aufgezogen von wilden Tieren, lernt er die Gesetze der Natur: Überleben, Respekt und Zusammenhalt. Das Leben im Urwald ist rau – ein täglicher Kampf zwischen Fressen und Gefressenwerden. Doch Freundschaft, Mut und Vernunft lehren Mogli, was es heißt, Teil einer Gemeinschaft zu sein.Bis heute begeistert diese Geschichte Generationen – mit ihrer zeitlosen Botschaft und der tiefen Verbindung zwischen Mensch und Tier. Choreograph Michael Kropf bringt dieses Abenteuer als farbenprächtiges, bewegendes Ballett auf die Bühne. Dabei stehen nicht nur die erfahrenen Tänzerinnen und Tänzer des Europaballetts auf der Bühne, sondern auch die Eleven der Europaballett-Akademie.
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The Showgirls of Burlesque – New Show
Ein Hauch von Paris – mitten in Berlin. Erleben Sie einen Abend voller Glanz, Sinnlichkeit und Nostalgie mit The Showgirls of Burlesque in der stilvollen Atmosphäre der SHOWBÜHNE Berlin. Die renommierte Burlesque-Show entführt Sie mit jeder Bewegung, jeder Geste und jedem Augenaufschlag in eine Welt, in der Eleganz, Verführung und Lebensfreude zuhause sind. Angeführt von der britischen Ausnahmekünstlerin Lola La Tease, bringen die Tänzerinnen eine moderne, spielerische Interpretation klassischer Burlesque auf die Bühne – mit einer Prise Humor, einer großen Portion Stil und einer noch größeren Portion Leidenschaft. Freuen Sie sich auf kunstvolle Choreografien, atemberaubende Kostüme, faszinierende Requisiten und legendäre Momente – vom überdimensionalen Champagnerglas bis zu ikonischen Shower-Acts à la Flashdance. Diese Show ist ein Fest für die Sinne – ideal für alle, die das Besondere suchen. Ob mit Freund:innen, als stilvoller Ausgehabend oder einfach, um sich selbst zu verwöhnen – The Showgirls of Burlesqueist eine Einladung, das Hier und Jetzt zu feiern. Nur für kurze Zeit in Berlin. Nur in der SHOWBÜHNE. Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets – bevor die Show weiterzieht und nur noch die Erinnerung bleibt. (Quelle: prinz.de)
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Alice im Wunderland
Willkommen im Wunderland Alice im Wunderland Tanzstück von Guido Markowitz und Mar Rodrìguez Valverde Dienstag, 23. Februar 2027 19.30 Uhr Congress Center Villach, Josef-Resch-Saal Ein Gastspiel des Tanz Theater Pforzheim 18.45 Uhr, Congress Center Villach, Einführung zum Tanzabend Waren Sie schon einmal dort, fern hinter den Bergen und über das weite Meer hinfort? Wo das Wasser süß und weich ist, Sirup gleich, und es Köstlichkeiten geben soll im Überfluss? Im Wunderland? Fröhliche Wasserstrudel, frische Quellen, ein reißender Bach – wir erleben eine illustre Gesellschaft bei einer schwankenden Bootsfahrt auf verwunschenen Flüssen und treffen auf Alice, die sich nach einem langen, langen Fall in einem Raum mit unzähligen Türen wiederfindet. Wir begleiten sie auf ihrer Reise, in der sich Träume, Geschichten, reales Geschehen und Fantasie miteinander verweben. Der Schriftsteller, Fotograf, Mathematiker und Diakon Lewis Carroll schrieb mit „Alice im Wunderland“ ein fantasiereiches Meisterwerk, das bis heute ins Staunen versetzt. Guido Markowitz und Mar Rodrìguez Valverde haben ein fröhliches und fantastisches Tanzstück daraus gemacht: Einem Kartenspiel wird Leben eingehaucht, wir treffen auf ein absurdes Croquet-Spiel und ein Flamingo-Ballett. Quietschgelbe Kanarienvögel und fluffige Wesen, der Hutmacher, der Märzhase und die berühmte Katze mit dem breiten Grinsen füllen gemeinsam mit anderen schillernden Kreaturen die wundersame Tanzfläche.
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Cloud Gate Dance Theatre of Taiwan
» Traditionelle HakkaVolkslieder, Schlagzeugkompositionen von Liang Chunmei, Werke von Maki Ishii, Vincenzo Bellini, Camille SaintSaëns und Gustav Mahler « Diese Compagnie hat Suchtpotenzial! Von umwerfender Schönheit und enormer Ausdruckskraft ist der Stil des taiwanesischen Cloud Gate Dance Theatre geprägt, das nach dreizehn Jahren und zahlreichen internationalen Auszeichnungen wieder im Festspielhaus zu erleben ist. Eine Straße und sogar ein Asteroid wurden in seiner Heimat nach dem gefeierten Ensemble benannt, international überzeugen die Tänzer innen und Tänzer vor allem durch ihre künstlerische Vielfalt, die Ballett und Modern Dance, aber auch fernöstliche Kampfkünste, Qi Gong, Meditation und Kalligrafie umfasst. Irgendwo rund um das Dorf Chihshang im östlichen Grabenbruch Taiwans: Im Ursprung des schwarzen „Emperor’s Rice“ hat man chemischen Düngemitteln abgeschworen und ist zur biologischen Landwirtschaft zurückgekehrt. Genau hierher reiste der Choreograf und Gründer des Cloud Gate Dance Theatre, Lin Hwai-min, gemeinsam mit seiner Compagnie anlässlich ihres 40-jährigen Bestehens. In „Rice“ lassen die Tänzerinnen und Tänzer die alltäglichen Bewegungsmuster der Reisbauern, die sie auf dem Feld begleiteten, in die tänzerische Arbeit einfließen und performen zu traditionellen Hakka-Liedern sowie zu Werken von Camille Saint-Saëns oder Gustav Mahler. Videoinstallationen im Hintergrund spiegeln den Lebenszyklus eines Reisfeldes wider und bebildern ein eindringliches Werk über Tod und Wiedergeburt, Zerstörung und Auferstehung. „Rice“ ist eine Co-Komission von Wen C. Ko in Koproduktion mit National Performing Arts Center – National Theater & Concert Hall, Taiwan, Esplanade – Theatres on the Bay Singapore, New Vision Arts Festival Hong Kong, Sadler’s Wells London, HELLERAU European Center for the Arts Dresden und Théâtre de la Ville Paris. Die Tournee wurde durch Förderungen des Kulturministeriums der Volksrepublik China (Taiwan) und des Ministeriums für Auswärtige Angelegenheiten der Volksrepublik China (Taiwan) möglich gemacht. Lin Hwaimin , Choreografie und Konzept Lin Kehhua , Bühne Lulu W. L. Lee , Lichtdesign Ethan Wang , Projektionsdesign Chang Haojan (Howell) , Video Ann Yu Chien , Kostüme LiTing Huang , Kostüme Cloud Gate Dance Theatre of Taiwan , Tanz Bild: © LIU Chen-hsiang
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Tanzkaraoke - Eine Nacht gemeinsam auf der Bühne tanzen!
Drinks & Strings ab 16 Jahren Eine Nacht gemeinsam auf der Bühne tanzen! Tanzkaraoke ist Karaoke mit und in Bewegung. Wiener Tanzbegeisterte und Mitarbeitende der Wiener Staatsoper haben in den Monaten vor der NEST-Eröffnung vor der Kamera des Performancekünstlers und Choreographen Willi Dorner zu ihren Lieblingsliedern getanzt – im Theater, zwischen Kabeln und Werkzeugen in der NEST-Baustelle, in den Büros der Staatsoper und an anderen Orten in der Stadt wurde tanzend Musik gefeiert, von den Hits der 90er über afghanische Popmusik, Rap und Funk bis zu den aktuellen Charts. Aus dem so entstandenen Videomaterial wurden Tanzclips produziert, aus denen das Publikum an den Tanzkaraoke-Abenden auswählen kann. Die Clips werden auf die Leinwand projiziert, und zum Sound eines Live-DJs tanzt das Publikum gemeinsam auf der Bühne und im Rampenlicht. Tanzkaraoke ist ein Format in der neuen »Feier- & Theater-Reihe« Drinks & Strings. Hier sind alle eingeladen, nicht nur gemeinsam zu tanzen, sondern zusammen bei einem Getränk zu entspannen, andere beim Tanzen anzufeuern und zu feiern. (Quelle: nest.at)
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Riverdance - 30 Jahre
Ein weltweites Phänomen, 30 atemberaubende Jahre, 30 Shows 2027 in Deutschland, in Österreich und in der Schweiz: Riverdance! Im Frühjahr 2027 ist die spektakuläre irische Tanzshow auf ihrer internationalen Jubiläumstour auch in Wien live zu erleben! Der Tournee-Titel "Riverdance 30 – The New Generation" verweist auf die Generation der Tänzerinnen und Tänzer der Jubiläumsproduktion, die nach 1995 geboren wurde und mit Riverdance aufgewachsen ist. Diese neue Generation talentierter, leidenschaftlicher junger Darstellerinnen und Dartseller trägt die Magie der Originalshow, die das Publikum weltweit seit Jahrzehnten begeistert, 2027 mit neuen Choreografien und Kostümen sowie exzellenter Performance in die Zukunft. Seit Riverdance erstmals auf der Weltbühne erschien, hat seine Melange aus irischer und internationaler Tanz- und Musikkultur die Herzen von Millionen von Menschen weltweit erobert. Die mit einem Grammy ausgezeichnete Musik und die mitreißende Energie der faszinierenden Choreografie und der atemberaubenden Darbietungen begeistern das Publikum überall auf der Welt. Seit drei Jahrzehnten ist der internationale Erfolg von Riverdance als globale kulturelle Sensation ungebrochen. Das 30-jährige Jubiläum feiert Riverdance mit einer besonderen Jubiläumstournee: "Riverdance 30 – Die neue Generation". Diese spektakuläre Produktion verjüngt die beliebte Originalshow mit neuen innovativen Choreografien und Ausstattung sowie modernster Beleuchtung, Projektionen und Visuals. John McColgan, Direktor von Riverdance: "Es ist sowohl eine Ehre als auch eine Freude, 30 Jahre Riverdance und die einzigartige Reise, auf die uns die Show mitgenommen hat, zu feiern. In diesen 30 Jahren hat sich die Show von einem Spektakel zu einem globalen Kulturphänomen entwickelt – sie hat sich ständig weiterentwickelt und ist dennoch ihren irischen Wurzeln treu geblieben. Bei der bevorstehenden Tournee freuen wir uns darauf, die "neue Generation" von Künstlerinnen und Künstlern willkommen zu heißen und gleichzeitig den talentierten Darstellenden, Kreativen, engagierten Mitarbeiterinnen und Mitarbeitern und Millionen von Fans Tribut zu zollen, die Riverdance zu einem weltweiten Fest der Musik und des Tanzes gemacht haben." Fergus Fitzpatrick, Riverdance Lead Dancer und Dance Captain: "Im Namen der gesamten Besetzung und Crew von Riverdance 30 – The New Generation drücke ich unsere unglaubliche Freude darüber aus, dass wir 2027 eine neue Inszenierung dieser legendären Show nach Deutschland und in andere Länder Europas bringen werden. Das europäische Publikum ist immer fantastisch und wird die Ergebnisse des inspirierenden kreativen Teams von Riverdance ganz sicher lieben. Wir sind außerdem begeistert, dass wir einige der schönsten und lebendigsten Städte Europas kennenlernen – von historischen Hauptstädten bis hin zu kulturellen Hotspots –, um die Magie von Riverdance sowohl mit neuen als auch mit treuen Fans zu teilen. Diese Tour ist eine Feier unseres 30-jährigen Erbes und eine unvergessliche Reise durch das Herz Europas. Wir sind allen Zuschauern auf der ganzen Welt dankbar, die uns die Möglichkeit geben, unsere Kultur zu teilen und gleichzeitig unseren Traum mit Riverdance zu leben." Das Publikum wird eine einzigartige und unvergessliche Aufführung genießen, die Tradition und Moderne verbindet und das Können und die Leidenschaft der Weltklasse-Tänzerinnen und Tänzer, Musikerinnen und Musiker sowie Sängerinnen und Sänger des Riverdance-Ensembles präsentiert.
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Vida Argentino - Nicole Nau & Luis Pereyra mit Company
VIDA ARGENTINO Tango und die magische Lebendigkeit Argentiniens Nicole Nau & Luis Pereyra mit Company 2027 kommt die argentinische Tanz- und Musik Show VIDA erneut nach Wien. An der Spitze tanzen die Weltstars Nicole Nau & Luis Pereyra, begleitet von ihrer Company aus hervorragenden Solisten. Ocaso Amarillo - Jorge Luis Borges beschrieb in seinen Texten den blassgelben Streifenhimmel, wenn die Dunkelheit sich über den Stadtrand senkt. Es ist der Moment, in dem die Charaktere des Tangos erwachen und den Weg in die magische Nacht antreten. In Musik, Tanz und Poesie zeigen Nau und Pereyra in ihrem neuen Programm die unglaubliche Vielfalt argentinischer Kultur. Malevos, Compadres, Compadritos, Gauchos und Chinas werden lebendig. Absätze und Fußkanten schlagen in den Boden. Sohlen scharren. Kleider rascheln. Blicke begegnen sich. Messerscharf setzen die Tänzer ihre Schritte in den Beinzwischenraum der Partnerin, deren Taille kunstvolle Achten zeichnet, Boleadoras surren durch die Luft. Gitarrenklänge und Trommeln. Gesang und Geschichten durchziehen das Geschehen. Die Bühne steht im Bann argentinischer Passion. Magisch, mutig und spontan tanzen Männer und Frauen den Zauber der Vergangenheit, wagen die Umarmung zum echten Tango und das Duell der Zukunft. Texte von Jorge Luis Borges Musik von Astor Piazzolla Eigenkompositionen von Luis Pereyra und einem hochkarätigen Reigen argentinischer populärer Musik. Luis Pereyra ist Tänzer, Choreograph, Regisseur, Sänger und Darsteller. Das Multitalent aus Argentinien tanzt seit dem 5. Lebensjahr und verzaubert nun seit über 50 Jahren die Zuschauer weltweit mit Charme, Eleganz, Vielseitigkeit und Leidenschaft vom ersten Moment der Show. Seine Frau Nicole Nau verkörpert den Tango wie keine Zweite. Die Düsseldorferin ist Botschafterin ihrer Wahlheimat Argentinien und wurde sogar auf zwei Briefmarken mit ihrer Leidenschaft zum Tango abgebildet. Sie erzählt in poetischen Passagen vom Geheimnis. Von den Wurzeln. Von der Poesie mutiger Männer und der Kraft stolzer Frauen. Im Juni 2025 erschien das erste gemeinsame Buch von Nicole Nau & Luis Pereyra "Der Klang meiner Erde". Dieses Buch webt sich als roter Faden in das Werk.
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Ballett: Die sieben Todsünden / Gianni Schicchi
Die sieben Todsünden : Zwei Schwestern aus Louisiana werden von ihrer Familie auf eine Tour durch die Vereinigten Staaten geschickt, um Geld für ein Haus zu verdienen. Die Aufgabe gleicht einer Prüfung, denn das Geld soll durch die Vermeidung der sieben Todsünden erwirtschaftet werden … Stein auf Stein, das Häuschen wird bald fertig sein? Gianni Schicchi : Nach dem Tod des reichen Buoso Donati versammelt sich seine habgierige Verwandtschaft in Florenz. Als sie erfahren, dass er sein Vermögen einem Kloster vermacht hat, ruft man den listigen Gianni Schicchi. Er gibt sich als Verstorbener aus, diktiert ein neues Testament und überschreibt das Wertvollste des Erbes – das Haus Buosos – kurzerhand sich selbst. Kurt Weills Die sieben Todsünden und Giacomo Puccinis Gianni Schicchi zeichnen beide eine Satire auf bürgerliche Moral und auf Geldgier. Giacomo Puccinis rasante Partitur macht sich dem populären Sujet entsprechend auch volksliedhafte Melodien zu eigen, während Kurt Weill auf Jazz- und Tanzmusik-Elemente wie Tarantella, Shimmy und Walzer zurückgreift. Zu einem gemeinsamen Abend kombiniert, gehen beide Werke dem Kern der Komödie auf den Grund: dem menschlichen Scheitern als Motor des Geschichtenerzählens. (Quelle: volksoper.at)
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Tänze Für Die Ewigkeit - Volkstheater
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Dornröschen – International Ballet Company Italia
Musik Peter Tschaikowsky Choreografie Ivan Vsevolojski und Marius Petipa Nach der Geschichte von Charles Perrault Dieses beliebte Märchen wird durch klassischen Tanz, atemberaubende Choreografie und wunderschöne Kostüme zum Leben erweckt. Dornröschen zählt zu den populärsten Märchen überhaupt. Wer möchte nicht mit einem Kuss geweckt werden, vor allem nach 100 Jahren Schlaf? Was nach einem schönen Märchen klingt, ist es auch. Und doch hält Dornröschen mehr bereit als die Liebesgeschichte zwischen zwei Königskindern. Das Märchen erzählt auch von Gut und Böse – sowie den Schattierungen dazwischen. Die Handlung entspinnt sich, nachdem die Fee Carabosse in ihrem Stolz verletzt wurde und erbost die kleine Prinzessin Aurora verflucht. Doch in der guten Fliederfee trifft das Böse auf eine starke Gegenspielerin, sodass Dornröschen und ihr Prinz hoffentlich glücklich bis an ihr Lebensende leben können. Das aufwändige Bühnenbild und die farbenprächtigen Kostüme lassen Groß und Klein in eine glanzvolle Märchenwelt eintauchen. So lädt Dornröschen alle Zuschauer innen zum Bangen und Zittern, Staunen und Schwelgen ein. Die Ballett wird von der International Ballet Company Italien - Künstlerischer Leiter Alessandro Bonavita. Die International Ballet Company Italia wurde 2022 gegeneinander gegründet und vereint die charismatischsten und talentiertesten Tänzerinnen und Tänzer der Welt. Diese Ballettkompanie besteht aus 40 professionellen Tänzern, die über Diploma der renommiertesten Institutionen verteilt Choreografische Schulen aus verschiedenen Ländern. Das Repertoire des Unternehmens umfasst die bedeutendsten Werke des internationalen Repertoires: Schwanensee, Der Nuskknacker, Dornröschen, Giselle. Die Meisterschaft des Balletts der Kompanie IBC Italia wird auf verschiedenen Theaterbühnen in Polen, Kroatien, Spanien und Italien geschätzt.
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Tanz:Fest Gastein 2027 Winter Edition
Kartenverkauf im Kur- und Tourismusverband Bad Hofgastein.
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Dornröschen – International Ballet Company Italia
Musik Peter Tschaikowsky Choreografie Ivan Vsevolojski und Marius Petipa Nach der Geschichte von Charles Perrault Dieses beliebte Märchen wird durch klassischen Tanz, atemberaubende Choreografie und wunderschöne Kostüme zum Leben erweckt. Dornröschen zählt zu den populärsten Märchen überhaupt. Wer möchte nicht mit einem Kuss geweckt werden, vor allem nach 100 Jahren Schlaf? Was nach einem schönen Märchen klingt, ist es auch. Und doch hält Dornröschen mehr bereit als die Liebesgeschichte zwischen zwei Königskindern. Das Märchen erzählt auch von Gut und Böse – sowie den Schattierungen dazwischen. Die Handlung entspinnt sich, nachdem die Fee Carabosse in ihrem Stolz verletzt wurde und erbost die kleine Prinzessin Aurora verflucht. Doch in der guten Fliederfee trifft das Böse auf eine starke Gegenspielerin, sodass Dornröschen und ihr Prinz hoffentlich glücklich bis an ihr Lebensende leben können. Das aufwändige Bühnenbild und die farbenprächtigen Kostüme lassen Groß und Klein in eine glanzvolle Märchenwelt eintauchen. So lädt Dornröschen alle Zuschauer innen zum Bangen und Zittern, Staunen und Schwelgen ein. Die Ballett wird von der International Ballet Company Italien - Künstlerischer Leiter Alessandro Bonavita. Die International Ballet Company Italia wurde 2022 gegeneinander gegründet und vereint die charismatischsten und talentiertesten Tänzerinnen und Tänzer der Welt. Diese Ballettkompanie besteht aus 40 professionellen Tänzern, die über Diploma der renommiertesten Institutionen verteilt Choreografische Schulen aus verschiedenen Ländern. Das Repertoire des Unternehmens umfasst die bedeutendsten Werke des internationalen Repertoires: Schwanensee, Der Nuskknacker, Dornröschen, Giselle. Die Meisterschaft des Balletts der Kompanie IBC Italia wird auf verschiedenen Theaterbühnen in Polen, Kroatien, Spanien und Italien geschätzt.
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Botis Seva . Far From The Norm
BLKDOG is Botis Seva’s powerful exploration of the reality faced by young people in a world not made for them. Blending hip-hop and contemporary dance, the piece reveals the unflinching journey of self-discovery and self-destruction. With BLKDOG, award-winning choreographer Botis Seva creates a gripping, intense dance performance that explores the dark sides of self-discovery. The powerful hip-hop choreography, set to music and lyrics by Torben Sylvest, takes the audience on a journey through traumatic childhood memories and the challenges of adult life. With great emotional clarity, the piece offers an unflinching view of this quest for self-realisation and the fragility that lies beneath. Botis Seva, born in London, is a choreographer and dancer working at the intersection of hip-hop and contemporary dance. As one of the most influential Black British choreographers, he has had a significant impact on hip-hop dance theatre both nationally and internationally, and regularly works as a guest choreographer with companies such as the Nederlands Dans Theater and the GöteborgsOperans Danskompani. CAST & CREDITS Botis Seva - direction, choreography Torben Sylvest - composition Tom Visser - lighting design Ryan Dawson-Laight - costumes Far From The Norm - dance
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Ballett: Visionary Dances
Drei Choreografien – drei Visionen für ein zeitgenössisches Ballett. Visionary Dances vereint Tanzkünstler, die jeweils einen individuellen Zugang zum akademischen Tanz gefunden und das klassische Ballett in neue Dimensionen geführt haben. Während Twyla Tharp eine der ersten war, die die klassische und moderne Welt verband und deren In the Upper Room 2026 40-jähriges Jubiläum feiert, gehören Justin Peck und Wayne McGregor aktuell zu den wichtigsten und gefragtesten Choreografen. Eröffnet wird der Ballettabend mit Justin Pecks Heatscape . Der Resident Choreographer des New York City Ballet zählt zu den gefragtesten und meistgefeierten Choreografen seiner Generation. Für Heatscape ließ er sich von den diversen Temperaturen menschlicher Beziehungen inspirieren, aber auch von den heißen, energetischen und mit Street Art gefüllten Straßen Miamis. Mit dem Künstler Shepard Fairey, der für das Bühnenbild verantwortlich zeichnet, lässt Peck Ballett- und Guerilla-Kunst miteinander verschmelzen. Yugen* evoziert eine wechselhafte Schönheit durch einfache Mittel. Dieser aus der japanischen Ästhetik abgeleitete Begriff steht für das Werk, das jene geheimnisvolle, tiefe Anmut durch die Beziehungen von elf Körpern auf der Bühne erforscht. Inspiriert von Leonard Bernsteins eindrucksvollen Chichester Psalms arbeitete Wayne McGregor mit dem Keramiker und Autor Edmund de Waal zusammen, um eine pure Ästhetik auf der Bühne zu schaffen. Als »one of the greatest ballets of all time« deklarierte die New York Times Twyla Tharps 1986 entstandenes Werk In the Upper Room . Tharp, eine der bedeutendsten zeitgenössischen Choreografinnen, erweitert mit ihren Arbeiten die Grenzen des Balletts und des Modernen Tanzes gleichermaßen. Zur treibenden Auftragskomposition Philip Glass’ schlägt In the Upper Room eine Brücke zwischen den Genres und vereint ein diverses Bewegungsspektrum: Klassisches Vokabular trifft auf Athletik, der Spitzenschuh auf Sneaker, rohe Kraft auf außergewöhnliche Grazie. *Yugen ist eine Koproduktion des Royal Ballet London und Het Nationale Ballet Amsterdam Sichern sich Ihre Tickets für einen vergnüglichen Ballettabend in der Wiener Staatsoper. (Quelle: wiener-staatsoper.at)
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The Showgirls of Burlesque – New Show
Ein Hauch von Paris – mitten in Berlin. Erleben Sie einen Abend voller Glanz, Sinnlichkeit und Nostalgie mit The Showgirls of Burlesque in der stilvollen Atmosphäre der SHOWBÜHNE Berlin. Die renommierte Burlesque-Show entführt Sie mit jeder Bewegung, jeder Geste und jedem Augenaufschlag in eine Welt, in der Eleganz, Verführung und Lebensfreude zuhause sind. Angeführt von der britischen Ausnahmekünstlerin Lola La Tease, bringen die Tänzerinnen eine moderne, spielerische Interpretation klassischer Burlesque auf die Bühne – mit einer Prise Humor, einer großen Portion Stil und einer noch größeren Portion Leidenschaft. Freuen Sie sich auf kunstvolle Choreografien, atemberaubende Kostüme, faszinierende Requisiten und legendäre Momente – vom überdimensionalen Champagnerglas bis zu ikonischen Shower-Acts à la Flashdance. Diese Show ist ein Fest für die Sinne – ideal für alle, die das Besondere suchen. Ob mit Freund:innen, als stilvoller Ausgehabend oder einfach, um sich selbst zu verwöhnen – The Showgirls of Burlesqueist eine Einladung, das Hier und Jetzt zu feiern. Nur für kurze Zeit in Berlin. Nur in der SHOWBÜHNE. Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets – bevor die Show weiterzieht und nur noch die Erinnerung bleibt. (Quelle: prinz.de)
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The Showgirls of Burlesque – New Show
Ein Hauch von Paris – mitten in Berlin. Erleben Sie einen Abend voller Glanz, Sinnlichkeit und Nostalgie mit The Showgirls of Burlesque in der stilvollen Atmosphäre der SHOWBÜHNE Berlin. Die renommierte Burlesque-Show entführt Sie mit jeder Bewegung, jeder Geste und jedem Augenaufschlag in eine Welt, in der Eleganz, Verführung und Lebensfreude zuhause sind. Angeführt von der britischen Ausnahmekünstlerin Lola La Tease, bringen die Tänzerinnen eine moderne, spielerische Interpretation klassischer Burlesque auf die Bühne – mit einer Prise Humor, einer großen Portion Stil und einer noch größeren Portion Leidenschaft. Freuen Sie sich auf kunstvolle Choreografien, atemberaubende Kostüme, faszinierende Requisiten und legendäre Momente – vom überdimensionalen Champagnerglas bis zu ikonischen Shower-Acts à la Flashdance. Diese Show ist ein Fest für die Sinne – ideal für alle, die das Besondere suchen. Ob mit Freund:innen, als stilvoller Ausgehabend oder einfach, um sich selbst zu verwöhnen – The Showgirls of Burlesqueist eine Einladung, das Hier und Jetzt zu feiern. Nur für kurze Zeit in Berlin. Nur in der SHOWBÜHNE. Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets – bevor die Show weiterzieht und nur noch die Erinnerung bleibt. (Quelle: prinz.de)
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Nederlands Dans Theater-NDT 1
Jiří Kylián - Crystal Pite - Hofesh Shechter Drei Handschriften, drei Perspektiven auf unsere Gegenwart: Das Nederlands Dans Theater – NDT 1 vereint in diesem Triple Bill poetische Rückschau, politische Schärfe und körperliche Wucht zu einem hochkonzentrierten Abend. Mit Mémoires d’Oubliettes lässt Jiří Kylián sein choreografisches Erbe noch einmal aufleuchten: eine zarte, melancholische Auseinandersetzung mit dem Erinnern und dem, was im Laufe der Zeit verschwindet. Ein beklemmend präzises Machtspiel hinter verschlossenen Türen präsentiert Crystal Pite anschließend mit The Statement. Ein neues Werk von Hofesh Shechter ergänzt den Abend um eine zeitgenössische, körperlich aufgeladene Perspektive – offen, pulsierend, im Entstehen begriffen. Als einflussreicher Erneuerer des klassischen Tanzes prägte Jiří Kylián das NDT über Jahrzehnte als Künstlerischer Leiter und Hauschoreograf und führte die Compagnie zu internationalem Rang. Mit einer einzigartigen Herangehensweise an Tanz und Theater zählt Crystal Pite zu den bedeutendsten Choreograf:innen unserer Zeit. Ihre Compagnie Kidd Pivot ist für ihre innovative und genreübergreifende Arbeit zu existenziellen Erzählungen über Macht, Verletzlichkeit und Menschsein bekannt. Als Künstlerischer Leiter der Hofesh Shechter Company gilt Hofesh Shechter als einer der „angesagtesten Künstler der britischen Tanzszene“ (New York Times). Mit seinen kraftvollen Werken, geprägt von energiegeladener Bewegungssprache, ist er als Gastchoreograf sowohl für renommierte Tanzcompagnien als auch für Theater- und Opernproduktionen weltweit tätig. BESETZUNG & CREDITS Nederlands Dans Theater – NDT 1 Tanz Mémoires d’Oubliettes Jiří Kylián Choreografie The Statement Crystal Pite Choreografie New Work Hofesh Shechter Choreografie
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The Showgirls of Burlesque – New Show
Ein Hauch von Paris – mitten in Berlin. Erleben Sie einen Abend voller Glanz, Sinnlichkeit und Nostalgie mit The Showgirls of Burlesque in der stilvollen Atmosphäre der SHOWBÜHNE Berlin. Die renommierte Burlesque-Show entführt Sie mit jeder Bewegung, jeder Geste und jedem Augenaufschlag in eine Welt, in der Eleganz, Verführung und Lebensfreude zuhause sind. Angeführt von der britischen Ausnahmekünstlerin Lola La Tease, bringen die Tänzerinnen eine moderne, spielerische Interpretation klassischer Burlesque auf die Bühne – mit einer Prise Humor, einer großen Portion Stil und einer noch größeren Portion Leidenschaft. Freuen Sie sich auf kunstvolle Choreografien, atemberaubende Kostüme, faszinierende Requisiten und legendäre Momente – vom überdimensionalen Champagnerglas bis zu ikonischen Shower-Acts à la Flashdance. Diese Show ist ein Fest für die Sinne – ideal für alle, die das Besondere suchen. Ob mit Freund:innen, als stilvoller Ausgehabend oder einfach, um sich selbst zu verwöhnen – The Showgirls of Burlesqueist eine Einladung, das Hier und Jetzt zu feiern. Nur für kurze Zeit in Berlin. Nur in der SHOWBÜHNE. Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets – bevor die Show weiterzieht und nur noch die Erinnerung bleibt. (Quelle: prinz.de)
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Frühlingsball der TMK Harmonie Weyer
Infos folgen
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Frühlingsgala - Frühlingserwachen mit dem Europaballett
Mit klassischen Variationen und modernen Choreografien begrüßt das Europaballett den Frühling auf der Bühne. Poetische Meisterwerke des klassischen Balletts treffen auf frische, zeitgenössische Ausdrucksformen und verschmelzen zu einem abwechslungsreichen Programm voller Eleganz, Leichtigkeit und Leidenschaft. Lassen Sie sich von der besonderen Atmosphäre dieser Frühlingsgala verzaubern und tänzerisch in die neue Jahreszeit entführen.
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The Showgirls of Burlesque – New Show
Ein Hauch von Paris – mitten in Berlin. Erleben Sie einen Abend voller Glanz, Sinnlichkeit und Nostalgie mit The Showgirls of Burlesque in der stilvollen Atmosphäre der SHOWBÜHNE Berlin. Die renommierte Burlesque-Show entführt Sie mit jeder Bewegung, jeder Geste und jedem Augenaufschlag in eine Welt, in der Eleganz, Verführung und Lebensfreude zuhause sind. Angeführt von der britischen Ausnahmekünstlerin Lola La Tease, bringen die Tänzerinnen eine moderne, spielerische Interpretation klassischer Burlesque auf die Bühne – mit einer Prise Humor, einer großen Portion Stil und einer noch größeren Portion Leidenschaft. Freuen Sie sich auf kunstvolle Choreografien, atemberaubende Kostüme, faszinierende Requisiten und legendäre Momente – vom überdimensionalen Champagnerglas bis zu ikonischen Shower-Acts à la Flashdance. Diese Show ist ein Fest für die Sinne – ideal für alle, die das Besondere suchen. Ob mit Freund:innen, als stilvoller Ausgehabend oder einfach, um sich selbst zu verwöhnen – The Showgirls of Burlesqueist eine Einladung, das Hier und Jetzt zu feiern. Nur für kurze Zeit in Berlin. Nur in der SHOWBÜHNE. Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets – bevor die Show weiterzieht und nur noch die Erinnerung bleibt. (Quelle: prinz.de)
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Einführungsmatinee zu Woolf Works
Die Einführungsmatineen sonntags vormittags vor einer Premiere in der Wiener Staatsoper gehören zum festen Programm des Wiener Staatsballetts. Sie geben vielfältige Einblicke in die Prozesse der Entstehung eines Balletts sowie die Arbeit mit den Tänzerinnen und Tänzern. Die Veranstaltung findet in deutscher und englischer Sprache statt. (Quelle: wiener-staatsoper.at)
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Frühlingsfest
Einlass 19:00 Uhr, Polonaise: 20:30 Uhr Desscode: Abendgarderobe/Tracht
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Sidi Larbi Cherkaoui
Kosmopolit, Brückenbauer, Chamäleon: Wie kaum ein anderer zeitgenössischer Choreograf vermag es Sidi Larbi Cherkaoui einen pulsierenden Kosmos aus Kulturen und Kunstformen zu vereinen. Den im mehrsprachigen Belgien geborenen und aufgewachsenen Sohn einer flämischen Mutter und eines marokkanischen Vaters treibt seit jeher die Frage nach den eigenen Wurzeln um. In Vlaemsch (chez moi) geht er mit dem bildenden Künstler Hans Op de Beeck, dem Modedesigner Jan-Jan Van Essche sowie dem Lautenspieler Floris de Rycker der gemeinsamen Herkunft nach. Mit ihren jeweils eigenen künstlerischen Handschriften erforschen die vier zeitgenössischen „flämischen Meister“ die tief liegenden Schichten des flachen Landes und reisen dabei von der Gegenwart bis in die Vergangenheit zurück. Wie lasst sich Identität definieren? Sidi Larbi Cherkaoui kreiert eine schillernde Hommage auf die Vielfalt.
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Ganymed Areal
GANYMED AREAL Eine neue Inszenierung von Jacqueline Kornmüller Premiere am 25. April 2026 Erstmals im OTTO WAGNER AREAL weitere Termine: 12., 19. und 29. Mai 2027 Bitte die Beginnzeiten beachten, die Vorstellung beginnt um 18 h! Um 17.30 h findet ein Opening im Jugenstiltheater statt. Einlass ab 17.15h GANYMED kehrt im April 2026 zurück. GANYMED AREAL heißt die neue Inszenierung von Regisseurin Jacqueline Kornmüller, mit der das Erfolgsprojekt erstmals im Otto Wagner Areal stattfindet. Das fantastische Ganymed Ensemble und die Studierenden der MUK erwecken das Areal zu neuem Leben, neuen Formen und neuen Geschichten, die sich an der Schnittstelle von Kunst und Psyche ergeben. „Wir brauchen mehr Verständnis für die menschliche Natur, für die menschliche Psyche, denn die einzige wirkliche Gefahr ist der Mensch selbst. Wir wissen nichts über den Menschen, viel zu wenig. Seine Psyche sollte erforscht werden.“ C.G. Jung. Betreten Sie das Areal der Psyche mit uns, und folgen Sie den Erzählungen und Kompositionen der Musikerinnen, Schauspielerinnen und Tänzerinnen. Ein Ganymed Ensemble, wie Sie es noch nie erlebt haben, wartet auf Sie. Eine Kooperation von OWA, MUK, Wien Museum und wenn es so weit ist. Die Tickets sind von Umtausch und Refundierung ausgeschlossen. Ermäßigungen: U 27, Personen mit Behindertenausweis. Barrierefreiheit: Ganymed Areal ist nur teilweise barrierefrei. Bitte melden Sie sich bei Bedarf unter kontakt@wennessoweitist.com an, wir sind bemüht ihren Besuch im Areal bestmöglich zu begleiten.
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Snow White and the Dark Queen
Großes Kino Snow White and the Dark Queen Donnerstag, 13. Mai 2027 19.30 Uhr Congress Center Villach, Josef-Resch-Saal Ein Gastspiel der Delattre Dance Company 18.45 Uhr, Congress Center Villach, Einführung zum Tanzabend Wir alle kennen das Märchen „Schneewittchen“ von den Gebrüdern Grimm. Aber wenn wir genau hinsehen, steckt in dieser Geschichte auch eine Erzählung über die Angst vor dem Älterwerden, dem Verlust der Attraktivität. Sie zeigt, wie sehr der Zwang, dem gängigen Schönheitsideal dauerhaft zu entsprechen, uns beherrschen kann. Die Delattre Dance Company präsentiert eine spannende, zeitgemäße Adaption des alten Märchenstoffes. Der Choreograf Stéphen Delattre legt in seiner Version das Augenmerk besonders auf die Figur der Königin, der neidischen Mutter Schneewittchens. Spannend und mitreißend erzählt die Company vom Kampf zwischen der dunklen Herrscherin, die den Verlust ihrer Macht fürchtet und der jungen, sanften Schönheit. Fliehen Sie gemeinsam mit dem schönen Schneewittchen aus den Fängen der bösen Königin, erleben Sie aufregende und überraschende Wendungen der Geschichte, blicken Sie hinter die Oberfläche der Figuren. Ein fesselnder Abend mit vielen unvorhersehbaren Wendungen und bester Unterhaltung.
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Tag der offenen Tür - Mai 2027
Musik“hören – sehen – fühlen” - finde das richtige InstrumentTanzInformiere dich über das Tanzangebot der “Dance Academy”
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Junge Choreografen
Unter der Leitung von Anastasia Irmiyaeva entstand mit diesem beliebten Ballettevent eine der erfolgreichsten Initiativen zur Förderung junger Talente. Dabei erhalten junge Tänzerinnen und Tänzer die Möglichkeit, sich nicht nur auf der Bühne, sondern auch als Choreografen künstlerisch zu entfalten und eigene Werke zu präsentieren. Aus dieser kreativen Plattform sind bereits zahlreiche bemerkenswerte Choreografien hervorgegangen. Das Programm hat mehreren Nachwuchskünstlerinnen und -künstlern den Weg zu vielversprechenden internationalen Karrieren eröffnet. Junge Talente des Europaballetts bereichern mit ihren Ideen und ihrer künstlerischen Vielfalt die Tanzwelt und stehen beispielhaft für die nächste Generation des klassischen und zeitgenössischen Balletts.
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Grimm reloaded - Es war einmal...
Theater für die ganze Familie Märchenhafte Tanzrevue Es war einmal … Grimm reloaded Ein Gastspiel der Deutschen Tanzkompanie Heiteres Erwachen und wilde Verwicklungen: Wolfsjunge Wildfang bringt alles durcheinander - ob er dem tapferen Schneiderlein das Pflaumenmus wegnascht, Rapunzel die Haare abschneidet oder bösen Königin den vergifteten Apfel stibitzt. Die Produktion bietet bezaubernde Bilder mit reichlich Abwechslung und Tempo, mit Spaß am fein gesponnenen Durcheinander. In der fantasievollen Choreographie und Regie von Kirsten Hocke wird die bekannte Welt der Märchen mit viel Humor zum Tanzen gebracht und lässt eine höchst unterhaltsame Traumwelt entstehen.
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Die kleine Meerjungfrau
Ihr Königreich unter Wasser ist der kleinen Meerjungfrau nicht genug - sie will mehr von der Welt sehen! Mithilfe der kraftvollen Musik Georg Friedrich Händels, gespielt vom virtuosen L’Orfeo Barockorchester, möchte sie es wagen und die gefährliche Reise an Land, das Land ihrer Träume, auf sich nehmen. Programm Auszüge aus Georg Friedrich Händel // 1685─1759 Feuerwerksmusik HWV 351 // 1749 Wassermusik HWV 348-250 // 1717 Frei nach dem Märchen von Hans Christian Andersen Besetzung OÖ Tanzakademie Ilja van den Bosch, Daniel Morales Pérez | Choreografie & Konzept L’Orfeo Barockorchester Michi Gaigg | Dirigentin Anna Dürrschmid, Malina Meier | Konzept
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Ballett: Carmen Suite
In einer neuen Kreation untersucht Eno Peci jene Momente vor einer Entscheidung, die geprägt sind von Zweifel, Druck und Zurückhaltung. Burden Loops erzählt nicht vom Finden des „richtigen Weges“, sondern vom Leben in einem Zustand, in dem die Entscheidung selbst zur Belastungsprobe wird. Die Tänzer:innen befinden sich dabei auch in ihrem Bewegungsvokabular in einem Moment des Innehaltens – zwischen Erwartung und Ungewissheit, Bewegungsdrang und fehlender Orientierung. Ihre Körper werden zum Ausdrucksmittel für das Spannungsfeld zwischen Handlungsaufforderung und ungewissem Ausgang. „Manchmal dachte ich: Warum hat Bizet eine Oper geschrieben? Das muss doch Tanz sein!“, hat die legendäre Primaballerina Maja Plisetskaya über jenes Werk gesagt, das sie selbst einmal in einer Kreation des kubanischen Choreografen Alberto Alonso tanzen und wahre Triumphe damit feiern sollte. Zu einem Arrangement von Rodion Schtschedrin, der Bizets Komposition durch seine perkussive und pointierte Instrumentierung, in neuem Temperament erklingen lässt, choreografierte Alonso eine wahrhaft expressionistische Choreografie. Angesiedelt in einer Stierkampfarena, dessen Tiersymbolik Alonso mit jener Stärke und Kraft, die Carmen ausmacht, verbindet, konzentriert sich der Choreograf ganz auf eine Frau, die unabhängig leben will. So wird die Bühne nicht nur zum Schauplatz eines Liebesdreiecks, sondern auch eines existenziellen Ringens um Freiheit, Leidenschaft und Selbstbestimmung. (Quelle: volksoper.at)
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Flamenco – Rosas Negras
(Quelle: prinz.de)
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Tanzshow - 2027
Info ́s folgen...Tanzshow der Dance Academy Tanzabteilung der Musikschule am HofsteigAufführungszeiten Sa, 14.00 Uhr Sa, 18.00 UhrEintritt:Erwachsene € 12,- Schüler|Jugendliche ab 12 Jahren € 5,- Kinder|Schüler bis 11 Jahre GratisKarten ab 31. Mai im Büro der Musikschule
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TANGO, LIMBO UND CANCION | Schulvorstellung | JUNIORS - Neue Tanzmusik aus Argentinien | CLOSE UP – Musik nah und neu | kuratiert von Irene Suchy
Tango ist ein Tanz, bei dem nichts festgelegt ist: Jede Bewegung entsteht im Moment. Genau so funktioniert auch viel zeitgenössische Musik. In diesem Konzert treffen Geige, Klavier und elektronische Klänge auf Musik, die von Tango, Canción und Limbo inspiriert ist. Die Komponist:innen erzählen mit ihrer Musik Geschichten von Buenos Aires, von Bewegung, Spannung und Emotion. Manche Stücke sind ruhig und poetisch, andere rhythmisch und voller Energie. Teilweise wird auch getanzt – so wird sichtbar, wie eng Musik und Bewegung zusammengehören. Das Konzert lädt dazu ein, neue Musik mit offenen Ohren zu entdecken und zu erleben, wie Tanz Musik verändern kann – und umgekehrt. Tickets ab 6,00 €
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Ballet Jeunesse-Nachwuchskünstler präsentieren ihr Können
Das erlernte Können auf der Bühne zu präsentieren, ist für die jungen Eleven ein wichtiger Bestandteil ihrer Ausbildung.und immer ein besonderer Höhepunkt für Familien und Freunde. Auch in diesem Jahr werden die Nachwuchskünstlerinnen und Nachwuchskünstler ihre Bühnenerfahrung von den Solistinnen und Solisten des Europaballett unterstützt. Mit ihren Auftritten motivieren sie die jungen Talente und unterstreichen zugleich die enge Verbundenheit von Akademie und Kompanie.
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Stomp
Es ist das furioseste, originellste und witzigste Rhythmusspektakel der Erde: STOMP ist ein Phänomen und sorgt für staunende Augen, klingelnde Ohren und erschöpfte Lachmuskeln. Mit nichts als Schrott und untrüglichem Rhythmusgefühl bewaffnet, loten die herrlich eigenwilligen STOMP-Charaktere zuvor unbekannte Klangtiefen aus und sind dabei noch immer so frisch, neugierig und verspielt wie am ersten Tag. Lassen Sie sich von der hohen Kunst des Fingerschnippens, Besenschwingens und Mülltonnenklapperns begeistern! Pulsierend, witzig und unwiderstehlich! STOMP findet Schönheit und Musik im Alltäglichen – von Stiefeln und Mülltonnen bis hin zu Feuerzeugen und Rohrzangen – alles, einschließlich der Küchenspüle, wird Teil dieser erstaunlichen Inszenierung. Das Ensemble von acht inspirierenden Darstellern schafft es, aus Besen Instrumente zu machen und Händeklatschen in Erzählungen zu verwandeln. Seit seiner Premiere beim Edinburgh Festival 1991 hat sich STOMP zu einer globalen Sensation entwickelt, die eine universelle Sprache des Rhythmus, des Theaters, der Komödie und des Tanzes präsentiert, die das Publikum auf der ganzen Welt begeistert. STOMP tourt seit über 25 Jahren fast ununterbrochen um den Globus und hat in 53 Ländern auf 5 Kontinenten mehr als 15 Millionen Menschen zum Stampfen, Trommeln und Adrenalinrausch gebracht. Lassen Sie sich von diesem pulsierenden, witzigen und absolut unwiderstehlichen Theaterereignis mitreißen! (Quelle: prinz.de)
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MATINEE DER BALLETTAKADEMIE
Einmal pro Saison gehört die große Bühne dem Ballettnachwuchs. Als Highlight der Tanzausbildung an der Ballettakademie der Wiener Staatsoper zeigen die Schüler*innen aller Ausbildungsstufen, was sie in den letzten Monaten erarbeitet haben. (Quelle: wiener-staatsoper.at)
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Stomp
Es ist das furioseste, originellste und witzigste Rhythmusspektakel der Erde: STOMP ist ein Phänomen und sorgt für staunende Augen, klingelnde Ohren und erschöpfte Lachmuskeln. Mit nichts als Schrott und untrüglichem Rhythmusgefühl bewaffnet, loten die herrlich eigenwilligen STOMP-Charaktere zuvor unbekannte Klangtiefen aus und sind dabei noch immer so frisch, neugierig und verspielt wie am ersten Tag. Lassen Sie sich von der hohen Kunst des Fingerschnippens, Besenschwingens und Mülltonnenklapperns begeistern! Pulsierend, witzig und unwiderstehlich! STOMP findet Schönheit und Musik im Alltäglichen – von Stiefeln und Mülltonnen bis hin zu Feuerzeugen und Rohrzangen – alles, einschließlich der Küchenspüle, wird Teil dieser erstaunlichen Inszenierung. Das Ensemble von acht inspirierenden Darstellern schafft es, aus Besen Instrumente zu machen und Händeklatschen in Erzählungen zu verwandeln. Seit seiner Premiere beim Edinburgh Festival 1991 hat sich STOMP zu einer globalen Sensation entwickelt, die eine universelle Sprache des Rhythmus, des Theaters, der Komödie und des Tanzes präsentiert, die das Publikum auf der ganzen Welt begeistert. STOMP tourt seit über 25 Jahren fast ununterbrochen um den Globus und hat in 53 Ländern auf 5 Kontinenten mehr als 15 Millionen Menschen zum Stampfen, Trommeln und Adrenalinrausch gebracht. Lassen Sie sich von diesem pulsierenden, witzigen und absolut unwiderstehlichen Theaterereignis mitreißen! (Quelle: prinz.de)
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Ballett und Tango - Open Air
Nach dem Erfolg der vergangenen Jahre präsentieren wir Ihnen im Sommer 2027 unsere nächste Eigenproduktion: eine neue Tango-Ballettproduktion. Ballett und Tango verbindet eine lange künstlerische Geschichte. Die Ausdruckskraft des Tangos hat zahlreiche Choreografen inspiriert – von den Werken Astor Piazzollas bis zu zeitgenössischen Kreationen. Immer wieder entstehen daraus faszinierende Begegnungen zwischen klassischem Ballett und der Leidenschaft des Tangos. Unsere Produktion geht jedoch einen eigenen Weg. Freuen Sie sich auf eine völlig neue Choreografie von Florient Cador, eigens für den SommerTheaterPark entwickelt. Neu arrangierte Musik und eine virtuose tänzerische Interpretation. Mehr möchten wir an dieser Stelle noch nicht verraten. Nur so viel: Die Musik wird von einem renommierten Ensemble interpretiert. Weitere Details geben wir zu einem späteren Zeitpunkt bekannt.
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Butterfly Dance 2027
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Butterfly Dance 2027
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Ballett und Tango - Open Air
Nach dem Erfolg der vergangenen Jahre präsentieren wir Ihnen im Sommer 2027 unsere nächste Eigenproduktion: eine neue Tango-Ballettproduktion. Ballett und Tango verbindet eine lange künstlerische Geschichte. Die Ausdruckskraft des Tangos hat zahlreiche Choreografen inspiriert – von den Werken Astor Piazzollas bis zu zeitgenössischen Kreationen. Immer wieder entstehen daraus faszinierende Begegnungen zwischen klassischem Ballett und der Leidenschaft des Tangos. Unsere Produktion geht jedoch einen eigenen Weg. Freuen Sie sich auf eine völlig neue Choreografie von Florient Cador, eigens für den SommerTheaterPark entwickelt. Neu arrangierte Musik und eine virtuose tänzerische Interpretation. Mehr möchten wir an dieser Stelle noch nicht verraten. Nur so viel: Die Musik wird von einem renommierten Ensemble interpretiert. Weitere Details geben wir zu einem späteren Zeitpunkt bekannt.
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Ballett und Tango - Open Air
Nach dem Erfolg der vergangenen Jahre präsentieren wir Ihnen im Sommer 2027 unsere nächste Eigenproduktion: eine neue Tango-Ballettproduktion. Ballett und Tango verbindet eine lange künstlerische Geschichte. Die Ausdruckskraft des Tangos hat zahlreiche Choreografen inspiriert – von den Werken Astor Piazzollas bis zu zeitgenössischen Kreationen. Immer wieder entstehen daraus faszinierende Begegnungen zwischen klassischem Ballett und der Leidenschaft des Tangos. Unsere Produktion geht jedoch einen eigenen Weg. Freuen Sie sich auf eine völlig neue Choreografie von Florient Cador, eigens für den SommerTheaterPark entwickelt. Neu arrangierte Musik und eine virtuose tänzerische Interpretation. Mehr möchten wir an dieser Stelle noch nicht verraten. Nur so viel: Die Musik wird von einem renommierten Ensemble interpretiert. Weitere Details geben wir zu einem späteren Zeitpunkt bekannt.
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Ballett und Tango - Open Air
Nach dem Erfolg der vergangenen Jahre präsentieren wir Ihnen im Sommer 2027 unsere nächste Eigenproduktion: eine neue Tango-Ballettproduktion. Ballett und Tango verbindet eine lange künstlerische Geschichte. Die Ausdruckskraft des Tangos hat zahlreiche Choreografen inspiriert – von den Werken Astor Piazzollas bis zu zeitgenössischen Kreationen. Immer wieder entstehen daraus faszinierende Begegnungen zwischen klassischem Ballett und der Leidenschaft des Tangos. Unsere Produktion geht jedoch einen eigenen Weg. Freuen Sie sich auf eine völlig neue Choreografie von Florient Cador, eigens für den SommerTheaterPark entwickelt. Neu arrangierte Musik und eine virtuose tänzerische Interpretation. Mehr möchten wir an dieser Stelle noch nicht verraten. Nur so viel: Die Musik wird von einem renommierten Ensemble interpretiert. Weitere Details geben wir zu einem späteren Zeitpunkt bekannt.
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The Dutch Drag Dynasty - The Music in Me - Europe's Biggest Drag Show
The Music in Me von The Dutch Drag Dynasty hat die Bühnen in den Niederlanden erobert und ist nun bereit, ihre spektakuläre Mischung aus Drag, Tanz und hochwertigem Show-Entertainment einem neuen Publikum zu präsentieren. Die schillernde Produktion vereint einige der bekanntesten Drag-Künstler Europas: • Envy Peru, Gewinnerin von Drag Race Holland • Vanessa Van Cartier, Gewinnerin von RuPaul’s Drag Race Holland und Siegerin der Miss Continental Weltmeisterschaft 2019 • Janey Jacké, international bekannt aus RuPaul’s Drag Race UK vs The World • Skyla Versai, die glamouröse New Yorker Diva, die jede Bühne in Flammen setzt Die vier Queens führen ein Ensemble von zehn erstklassigen Tänzern an und entfachen eine mitreißende Show: packende Choreografien, atemberaubende Bilder und prunkvolle Kostüme verschmelzen zu einem energiegeladenen Erlebnis. Freuen Sie sich auf einen unvergesslichen Abend mit ikonischer Musik, überlebensgroßen Performances und spektakulärer Theatermagie. Von glamourösen Show-Nummern über emotionale Highlights bis hin zu explosiven Tanzroutinen –The Music in Me feiert die Kunst des Drag in all ihren Facetten. Erstellt von The Dutch Drag Dynasty, bekannt für einige der erfolgreichsten Drag-Theaterproduktionen Europas, verbindet die Show die Energie eines Popkonzerts mit der Eleganz einer klassischen Theaterrevue. Dreist! Glamourös! Unvergesslich! Ein Drag-Erlebnis auf Weltklasse-Niveau.
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Balboa Beginner Intensivkurs
Lernt Balboa - einen geschlossenen Partnertanz zu meist schnellerer Musik der 1930/1940er-Jahre! 4-Wochen Intensivkurs mit Sandra Hartbach & Axel Schwarz. Die letzte Gelegenheit vor dem Sommer!